Gustav Klimt · 1910 -1911 · Palais Stoclet
Kultainen ritari: Stoclet-friisin pystypaneeli
Neliöt, kolmiot, ympyrät, kulta, hopea ja platina muodostavat niin abstraktin hahmon, että sitä kuvattiin pitkään yksinkertaiseksi geometriseksi kuvioksi.Stoclet Palacen ruokasalin pienelle seinälle sijoitettu Knight vartioi välistä käytävää Odotus ja Saavutus.
Suora vastaus
Mikä on Stoclet Friezen ritari?
Ritari on Gustav Klimtin suunnittelema pystypaneeli Stocletin palatsin ruokasalin kapealle seinälle Brysselissä.Se kuuluu noin vuonna 1905 tilattuun valtavaan sisustukseen, joka on kehitetty useiden vuosien aikana ja käännetty sitten mosaiikiksi vuonna 1911 Leopold Forstnerin työpajan kanssa Wiener Werkstätte. Toisin kuin Odotus, of Saavutus jaElämänpuuinhimillinen hahmo on lähes kokonaan geometrian absorboima.
MAKissa säilytettävä alkuperäinen muotoilu on 197 × 89,9 cm. Kaavamainen pää näkyy yläosassa, neliöiden, kolmioiden, kiekkojen ja metallinauhojen pinon yläpuolella. Kokonaisuus näyttää rakennetun kuin pienoisarkkitehtuuri: pohja, valtaistuin, panssari ja suojelija, joka on yhdistetty yhteen pylvääseen.
Taidehistoria puhui pitkään "abstraktista sävellyksestä". Postikortti Klimtistä Emilie Flögeen, jossa hän nimenomaisesti nimeää "Knightin", auttoi palauttamaan hänen henkilöllisyytensä. Paneeli tulee sitten luettavaksi ohjelman keskeisenä vartijana: se erottaa ja yhdistää molemmat kaksi suurta odottamiseen ja saavutukseen omistettua seinää.
Ohjattu lukeminen
Viisi muotoa riittää, jotta huoltaja tulee näkyviin
Pää pieneni merkkiin
Kasvoja ei ole mallinnettu Yläreunaan sijoitettuna se näyttää edestä katsottuna naamiolta tai kypärältä.
Suuri keskusaukio
Tämä vakaa massa voi herättää panssaroitua vartaloa, istuinta tai kilpeä.Se ankkuroi koko paneelin.
Kolmiot ja pisteet
Kulmat antavat vartalolle puolustusjännityksen Naapurispiraalien pehmeys korvataan heraldisella rakenteella.
Levyt ja silmät
Ympyrät kulkevat pylvään läpi kuin niitit, korut tai valvontalaitteet.Kirja näyttää näkevän ilman naturalistista katsetta.
Acanthus-tukikohta
Aukion alapuolella kasvialue yhdistää geometrisen vartijan koristepuutarhaan, joka peittää muut seinät.
Öljy, tempera ja lehtikulta kankaalle, 100 × 100 cm, Aichin prefektuurin taidemuseo, Nagoya. Kuva virallisesta japanilaisesta kulttuuriperintöportaalista, Public Domain Mark.
Usein hämmennystä
Tämä paneeli ei ole Kultaisen ritarin maalaus vuodelta 1903
Kaksi Klimtin teosta kootaan usein samaan ranskalaiseen nimeen.Neliömaalaus vuodelta 1903, virallisesti nimetty Elämä on kamppailua, näyttää panssaroitua ritaria asennettuna suurelle mustalle hevoselle.Se kuuluu Aichin prefektuurin taidemuseoon Japanissa.
Seitsemästä kahdeksaan vuotta myöhemmin suunniteltu Stoclet-paneeli ei sisällä hevosia, ei selvästi näkyviä keihäitä, ei maisemaa.Hänen ruumiinsa on täysin geometrisoitunut.Kahden kuvan välinen yhteys perustuu ajatukseen holhouksesta ja kultaisesta haarniskasta, ei materiaalista tai kerronnallisesta identiteetistä.
Joten se on parasta käyttää Ritari MAK-kartonkiin ja Elämä on taistelu (Kultainen ritari) vuoden 1903 maalauksessa tämän artikkelin otsikko on säilynyt "Golden Knight", koska se vastaa ranskankielistä tutkimuskäyttöä, mutta eron on pysyttävä selvänä.
Ratkaiseva pikkumuuri
Ruokasalissa Knight pitää keskiakselia
Friisi ei ole galleriaan ripustettu itsenäinen maalaus.Se on suunniteltu tiettyyn huoneeseen mittasuhteineen, ovineen, huonekaluineen, valaistuksen ja vieraiden paikaneen.Kaksi pitkää seinää kantavatElämänpuu, Odotus, Ruusupensas ja Saavutus. Ritari sijaitsee poikittaisessa seinässä, joka sulkee perspektiivin.
Tämä asento muuttaa kaiken Pöydästä katsottuna paneeli esiintyy pystypylväänä vaakamaailman keskellä.Kierrehaarat avautuvat sivuille, kun taas vartija supistuu neliöiksi ja kolmioiksi.Sävellys ei kerro tarinaa taistelusta: se järjestää kahden valtion välisen kulkutien.
MAK-ilmoituksen mukaan Adolphe Stoclet olisi ottanut paikkansa suoraan Ritarin alaisuudessa.Tämä yhdistys ruokki ajatusta symbolisesta muotokuvasta sponsorista patriarkkana.Se on edelleen tulkinta, joka liittyy huoneen käyttöön, ei fysiognomiseen tunnistamiseen: paneeli ei toista mitään tunnistettavia kasvoja.
Yhdeksän lehteä, kolme seinää
Ritari on täysin olemassa vain friisin keskellä
Yhdeksän säilyneen laatikon avulla voit seurata katseen kiertoa huoneessa: suuret seinät kehittävät symbolisen puutarhan, pieni seinä tiivistää auktoriteetin yhdeksi hahmoksi.
Neljä olennaista naapuria
Puutarha, odotus ja syleily talonmiehen ympärillä
Odotus
Egyptiläinen tanssija etenee profiilissa Hänen ruumiinsa pysyy luettavissa, mutta hänen vaatteistaan tulee kolmioiden, silmien ja korujen pyramidi.
Saavutus
Pariskunta sulautuu tavalliseen takkiin.Syleily saa kuvion lähellä Suudelma, mutta lisää sen arkkitehtuuriin ja puutarhaan.
Ruusupensas
Kompakti pensas täyttää tilan tottelematta puun spiraaleja Sen kukat tulevat väri - ja materiaalipisteiksi.
Palatsi linjoilla
Ulkopuolella Hoffmann asettaa vastakkain myös suuret suorakaiteen muotoiset tasot, terävät reunat ja metalliset aksentit Ritari kuuluu tähän samaan kielioppiin.
Tehtävä mosaiikki
Piirustus osoittaa materiaalia, ei vain väriä
Klimt käyttää itse pahvin metalleja ja kirjoittaa työpajalle ohjeet jokaisen merkin kääntämiseksi tarkalla pinnalla.
Pahvi yhdistää liidun, lyijykynän, guassin, pronssin, hopean, kullan ja platinan läpinäkyvälle paperille ja piirustuspaperille.Nämä materiaalit eivät vain simuloi tulevaisuuden kiiltoa: niiden avulla Klimt voi testata valon reaktiota ja kommunikoida käsityöläisten kanssa.
Lopullisessa mosaiikissa käytetään lasia, kiillettä, marmoria, helmiäis, keramiikkaa, vasarametallia ja jalolehtiä.Klimt kertoo näytteiden valintaan omistetussa kirjeessä kullan ominaisuudet, emalien värin ja helmiäisäidin käytön.Hän itse tunnustaa, että koko asia tulee olemaan "terribly call".
Kulta
Useat lämpimät sävyt jäsentävät hahmon ja yhdistävät sen syklin pohjalle.
Pronssi
Se tummentaa tiettyjä muotoja ja estää koko pintaa tuottamasta samaa kiiltoa.
Emali
Tasaiset värilliset alueet antavat ympyröille ja kolmioille lähes mineraali-intensiteetin.
Platina
Kullan kylmempi se luo selkeitä metallisia aksentteja pahvissa ja mosaiikissa.
Helmiäinen
Sen muuttuvat heijastukset muuttavat selkeät levyt katsojan liikkeen mukaan.
Kivi ja lasi
Niiden jyvä antaa matemaattiselle piirustukselle kosketusta ja epäsäännöllistä läsnäoloa.
Yksi kirjoittaja, useita käsiä
Klimtistä seinään: kuka todella tajuaa Ritarin?
Sana "Klimt" ei riitä kuvaamaan valmistusta Taidemaalari suunnittelee kuvan, piirtää skaalata, valitsee värisuhteet ja annotoi materiaalit Mutta mosaiikki on kollektiivinen teos, joka vaatii leikkaamista, kokoamista, talttailua, paistamista, asettamista ja arkkitehtuuriin sopeutumista.
Gustav Klimt · suunnittelija
Hän korjaa ohjelman, muodot, värit ja materiaalit yhdeksään laatikkoon.
Josef Hoffmann · arkkitehti
Hän järjestää huoneen, kirveet ja friisin tarkan paikan Gesamtkunstwerkissä.
Leopold Forstner · mosaiikki
Hänen työpajansa kääntää pahvin materiaalipaneeleiksi yhteistyössä Wiener Werkstätten kanssa.
Käsityöläiset · todellinen pinta
Mosaistit, emalaattorit ja metallityöläiset muuttavat piirretyn kyltin arvokkaaksi ja kestäväksi seinäksi.
Bryssel · avenue de Tervueren
Todellinen palatsi: Täydellinen yksityinen taideteos
Vuosina 1905-1911 Adolphelle ja Suzanne Stocletille rakennettu palatsi on yksi wieniläisen modernin täydellisimmistä kokoonpanoista ja se on ollut Unescon maailmanperintökohde vuodesta 2009 lähtien.
Tilauksesta museoon
Ritarin ja stokletfriisin kronologia
Hankkeen synty
Adolphe ja Suzanne Stoclet uskovat Brysselin talonsa Josef Hoffmannille. Klimt saa pian ruokasalin sisustuksen.
Klimt työmaalla
Taidemaalari lähtee Brysseliin Hoffmannin ja Fritz Waerndorferin kanssa. Hän miettii jo metalli- ja emaliteosta yksinkertaisen seinämaalauksen sijaan.
Yhdeksän laatikkoa
Klimt luo luonnollisen kokoiset piirustukset läpinäkyvälle paperille, mukaan lukien yhdeksäs elementti nimeltä Ritari.
Mosaiikkikäännös
Forstner-paja ja Wiener Werkstätte valmistavat ja asentavat sitten syklin palatsin ruokasaliin.
Klimt näkee koko jutun valmiiksi
Emilie Flögelle lähetetyt postikortit todistavat hänen oleskelustaan Brysselissä ja auttoivat myöhemmin tunnistamaan Ritarin.
Uusi esittely MAK: ssa
Yhdeksän laatikkoa näkyvät uudelleenasennetussa pysyvässä kokoelmassa WIEN 1900 - Everyday. A Total Work of Art.
Wien ja Bryssel
Missä nähdä Knight tänään?
Alkuperäinen laatikko kuuluu MAK - Wienin Taideteollisuusmuseoon inventaarionumerolla MAL 226-9. Wien 1900: lle omistetun pysyvän esityksen uudelleen avaamisen jälkeen helmikuussa 2026 reitille on integroitu jälleen yhdeksän toimivaa piirustusta.Kuten mikä tahansa ripustus saattaa muuttua, museosivun tarkastaminen ennen matkaa on edelleen järkevää.
Lopullinen mosaiikki jää Stoclet Palacen ruokasaliin Brysseliin Rakennus on Unescon luettelossa, mutta se kuuluu edelleen perheelle eikä ole avoinna yleisölle.Sisäkäyntiä tai lipun myymistä ei siis kannata ilmoittaa, jota ei ole olemassa.
Ymmärtääksesi tekniikan MAK on hyödyllisin paikka tänään: voit tarkkailla läpinäkyvää paperia, metalleja, korjauksia, käsinkirjoitettuja muistiinpanoja ja yhdeksän arkin välistä suhdetta. Ymmärtääksesi arkkitehtuurin, sinun on suoritettava tämä vierailu palatsin ja ruokasalin valokuvilla.
Dokumentaatio
Päälähteet
MAK /Google Arts & Culture · Le Chevalier
Otsikko, päivämäärä, tekniikka, mitat, inventaario, myöhäinen tunnistaminen ja paikka pienelle seinälle.
Tutustu ohjeisiin →Gustav Klimt Tietokanta · Stoclet Frieze
Genesis, vaakapiirustukset, kolmen seinän järjestely, materiaalit ja Forstner-työpajan rooli.
Lue kansio →MAK · Odotus ja Täyttäminen
Yhdeksän laatikon entisöinti, työmenetelmät, käsinkirjoitetut muistiinpanot ja syklin näyttely.
Katso näyttely →MAK · Esitys 2026
Uusi pysyvä asennus Wienissä 1900 ja nykyinen friisin yhdeksän piirustuksen läsnäolo.
Tarkista reitti →UNESCO · Palais Stoclet
Rakennuspäivät, rakennuksen eheys, Gesamtkunstwerk ja maailmanperintöluettelo.
Neuvottele UNESCO:ta →Japanin kulttuuriportaali · maalaus vuodelta 1903
Virallinen ilmoitus Elämä on taistelu (Kultainen ritari), mitat, tekniikka ja Aichin museo.
Katso muut Ritari →Visuaaliset pisteet: historialliset sarjakuvat ja jäljennökset friisistä, julkinen Wikimedia Commonsin ja Google Arts & Culturen kautta. Ruokailuhuone vuodelta 1914, MAK-kokoelma, julkinen. Näkymä ja yksityiskohdat Stoclet Palacesta: Busoni, CC BY-SA 3.0. Josef Hoffmannin muotokuva, julkinen. Elämä on kamppailua : virallinen japanilainen kulttuuriperintöportaali, Public Domain Mark. Jokaista kuvaa käytetään vain kerran artikkelissa.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Stoclet-friisin ritari kahdeksassa vastauksessa
Milloin Klimt piirsi Ritarin?
Viimeinen laatikko on vuodelta 1910 - 1911. Se kuuluu Stoclet-friisin lopulliseen suunnitteluvaiheeseen, joka asennettiin mosaiikkiin vuonna 1911.
Mitkä ovat pahvin mitat?
MAK: ssa säilytettävä muotoilu on kooltaan 197 × 89,9 cm. Se on lähes luonnollisen kokoinen ja vastaa syklin yhdeksästä elementistä.
Miksi hahmo vaikuttaa abstraktilta?
Klimt pienentää vartalon neliöiksi, kolmioiksi, ympyröiksi, nauhoiksi ja metallipinnoiksi.Kirja toimii arkkitehtuurina ja merkkinä enemmän kuin muotokuvana.
Mistä tiedämme, että se on ritari?
Klimtin Emilie Flögelle lähettämässä postikortissa nimetään nimenomaisesti "Knight". Ennen tätä löytöä teosta kuvailtiin usein abstraktiksi sävellykseksi.
Missä Ritari oli palatsissa?
Se miehitti ruokasalin pienen seinän kahden suuren muurin välissä, jotka kantoivat elämän, odotuksen ja saavutuksen puuta.
Onko Kultainen ritari vuodelta 1903 sama teos?
No. Vuoden 1903 maalaus, Elämä on kamppailua, näyttää ratsastajan mustalla hevosella ja on Aichin museossa. Stoclet-paneeli on geometrinen vartija, joka on suunniteltu vuosina 1910-1911.
Kuka teki mosaiikin?
Mosaiikki Leopold Forstnerin työpaja loi sen Wiener Werkstätten kanssa Klimtin sarjakuvien, merkintöjen ja materiaalivalintojen pohjalta.
Voimmeko vierailla Stoclet Palacessa?
Ei rutiininomaisella julkisella vierailulla Palatsi on yksityisperhekiinteistö Alkuperäinen kartonki puolestaan kuuluu Wienin MAKille.
Kauppavalikoima
Elämänpuu, Stoclet Frieze - Gustav Klimt
Löydä tämä teos käsinmaalattuna jäljennöksenä ja tutustu niihin liittyviin maalauksiin.
0 kommenttia