Puku, markkinat ja identiteetti
Rembrandtin omakuva itämaisessa asussa: trony vai minäkuva?
Upeassa vaatetuksessa seisova nuori taidemaalari katsoo katsojaa koiran piilottaessa takaisin vallatut jalkansa. Vuonna 1631 Rembrandt allekirjoitti vähemmän dokumentaarisen muotokuvan kuin rakenteilla oleva identiteetti.
Välitön vastaus
Tronie vai omakuva? Kaksi logiikkaa kohtaavat
Identiteettinsä perusteella teos onkin omakuva: ominaisuudet ovat Rembrandtin ominaisuudet ja Petit Palais luetteloi sen sellaisenaan. Toiminnallaan se on lähellä tronia: kuvitteellinen puku, hahmo ilman tarkkaa elämäkertaa, valon ja materiaalien esittely, kuva on todennäköisesti tarkoitettu kiertämään markkinoilla Oikea sana on siis hybriditeos Rembrandt käyttää omia kasvojaan mallina, mutta ei väitä dokumentoivansa päivittäistä asuaan.Hän luo taidemaalari-näyttelijähahmon, joka on yhtä aikaa tunnistettavissa, eksoottisessa ja keräilijän mielikuvituksen käytettävissä.
Tunnistettavat kasvot, jotka on jo toistettu maalauksissa ja printeissä, mikä muuttaa taiteilijan fysiognomian visuaaliseksi signeeraukseksi.
Tutkimus tyypistä, puvusta ja kuvallisesta vaikutuksesta ilman velvollisuutta kertoa edustetun henkilön todellista elämää.
Julkinen rakennus: Rembrandt näyttää kykenevänsä keksimään hahmon, maalaamaan kankaita ja kilpailemaan markkinoilla.
Katsokaa, ennen kuin nimeätte
Mitä maalaus todella asettaa silmiemme eteen
Pää on valoisassa keskellä, mutta maalaus painottaa yhtä paljon pukeutunutta vartaloa kuin kasvoja. Juuri tämä muutos tekee teoksesta niin vaikean sovittaa kategoriaan.
Rembrandt seisoo, hieman käännetty, hänen katseensa suuntautuu meitä kohti Tumma massa peittää rintakuvan; kankaat, vyö ja koristeet vangitsevat lämpimiä sirpaleita Niin sanottu "itämainen" puku ei toista uskollisesti yhtä tarkka asu. Petit Palais kuvailee sitä enemmän tai vähemmän fantastiseksi ja muistelee, että tällaisia vaatteita käytettiin raamatullisissa kohtauksissa ja fantasiahahmoissa herättämään kaukaisia maita.
Sana "itämainen" on siksi ymmärrettävä 1600-luvun eurooppalaiseksi kategoriaksi, leveäksi ja kuvitteelliseksi, ei täsmälliseksi etnografiseksi tunnisteeksi. Turbaanit, turkikset, aseet, korut ja kankaat voisivat kaatua nykyaikainen malli kohti historiallista tai raamatullista muualla Puku vie Rembrandtin pois jokapäiväisestä Amsterdamista tuoden samalla hänen maalauksensa lähemmäksi amatöörien toivomia esineitä.
Etualalle sijoitettu koira ei ole viaton yksityiskohta Röntgenkuvat osoittivat, että taiteilija tyytymätön jalkoihinsa lyhensi niitä ennen piilottamista eläimen taakse Loppupinta siis säilyttää ratkaisun tyylikäs sävellyksen ongelmaksi Hahmon panache tulee myös haparointityöstä: taidemaalari rakentaa auktoriteettiaan korjaamalla oman kehonsa.
Kasvot laboratoriona
Pienet paneelit ja etsaukset tutkivat varjoa, irviöitä ja kasvojen reaktioita Fysiognomia toimii työvälineenä.
Puku kunnianhimona
Bostonissa höyhenensuojus, ketju ja suuri muoto antavat myllyn pojalle erottuvan hahmon vaikutelman.
Koko kehosta tulee fiktiota
Pariisin paneelissa Rembrandt seisoo ja puvussa Koira peittää röntgenkuvan paljastaman version.
Julkinen kuva vahvistaa
Toque, ketju, sametti ja historisoivat vaatteet palvelevat rauhallisempaa, tieteellisempää ja sosiaalisesti kunnianhimoisempaa esitystä.
Roolista tulee meditaatio
Apostoli Paavali, sitten suuret myöhäiset omakuvat, yhdistävät identiteetin, vanhan puvun ja ilmaisen maalauksen toimittamatta yksinkertaista omaelämäkertaa.
Kaksi perinnettä samassa kuvassa
Valtaistuin ei ole epäonnistunut muotokuva
1600-luvun Alankomaissa trony on hahmon pää tai hahmo: vanha mies, sotilas, nuori nainen, naurava mies, hahmo eksoottisissa vaatteissa Sitä ei ole määrätty säilyttämään asiakkaan sosiaalista identiteettiä.
Kuvallinen analyysi
Valo, värit ja materiaalit: puku esittelynä
Vaatteet eivät häiritse kasvoja: se järjestää polun, joka johtaa sinne.
Hierarkkinen valo
Selkeät arvot keskittyvät otsaan, poskiin, kaulukseen ja joihinkin koristeisiin Tausta pysyy ruskeana ja vihreänä, ilman tarkkaa kuvailevaa tilaa Tämä kontrasti tuo esiin pikemminkin läsnäolon kuin paikan.
Maalava
Ruskeat, mustat, okrat ja vaimeat punaiset rakentavat tiheää lämpöä Kulta ei ole yhtenäinen väri: se syntyy syviä sävyjä vasten asetetuista valovivahteista.
Kilpailevat tekstuurit
Iho, hiukset, metalli, kangas ja turkki vaativat erilaisia eleitä Maalaus toimii virtuositeettinäytteenä, joka on tarkoitettu pitämään amatöörin silmää.
Vertaa jaksoja
Eksoottisesta näyttelijästä renessanssin mestariksi
Vuosina 1631-1640 puku lakkasi vähitellen herättämästä omituisuutta tukeakseen luettavampaa historiallista väitettä.
25-vuotiaana Rembrandt keräsi merkkejä: seisova hahmo, kampaus, kankaat, asusteet, koira.Hän osoittaa, että hän voi muuttaa ulkonäköään ja kertoa tarinoita ilman erityistä tarinaa.Tämä avaus on juuri se tronie: katsoja tunnistaa hahmon ennen nimen etsimistä.
Kansallisgalleria korosti vuonna 1640 taiteilijan käyttäneen 1520-luvun inspiroimia vaatteita ja ottaneen Titianiin, Düreriin ja Raphaeliin liittyviä malleja. Vaatekaunokirjallisuus on edelleen läsnä, mutta sen kohde on muuttumassa Rembrandt ei soittaa enemmän kuin vain epämääräistä "Orientaalia": hän esittelee itsensä renessanssin suurten maalareiden perilliseksi. Asusta tulee statusargumentti.
Tämä vertailu kieltää tavan naiivin lukemisen.Kultaketju ei todista, että hän olisi saanut eron; turbaani ei todista, että hän väittää olevansa itämaista; vanha asu ei dokumentoi hänen vaatekaappiaan päivittäin. Jokainen vaate on identiteetin operaattori, joka on valittu luomaan etäisyys todellisen miehen ja yleisölle tarjotun kuvan välille.
| Työ | Mikä on perustettu | Hallitseva toiminto | Joka jää tulkitsevaksi |
|---|---|---|---|
| Ilmaisun omakuvat, c. 1628 -1630 | Rembrandt käyttää omia kasvojaan ja moninkertaistaa varjoja ja ilmeitä. | Kasvokokemus; ilmaisujen ohjelmisto. | Tarkka käyttö kunkin tapahtuman työpajassa ja kohteessa. |
| Itsekuva itämaisessa asussa, 1631 | Rembrandtin kasvot; Pariisin paneeli; röntgenkuvat, joissa jalat otetaan ja koira lisätään. | Hybridi: tunnistettavissa oleva omakuva ja pukeutunut tronia. | Kunnioittava osuus liikunnasta, itsensä mainostamisesta ja markkinatuotteesta. |
| Omakuva hatulla ja ketjulla, 1633 | Allekirjoitettu ja päivätty; säilytetään Louvressa; arvostettu asu. | Ammattimainen vahvistus ja virtuositeetti. | Tarkka tietoisen kilpailun aste Rubensin tai Van Dyckin kanssa. |
| Omakuva 34-vuotiaana, 1640 | Vanha puku ja sävellys, joka liittyy renessanssin muotokuviin. | Kirjoitus suurten taiteilijoiden sukututkimuksessa. | Suvaitsevaisuus luottamuksen, sosiaalisen kunnianhimon ja ironian välillä. |
Faktoja ja tulkintoja
Mitä voidaan sanoa - ja mitä pitäisi jättää avoimeksi
Vakiintuneet tosiasiat: petit Palais ajoittaa maalauksen vuodelle 1631, antaa sen Rembrandtille, kuvailee sitä öljyksi paneelissa, jonka koko on 63 × 56 cm ja säilyttää sen numerolla PDUT925. Museo pitää sitä ainoana omakuvana, jossa taiteilija näyttää seisovan. siellä röntgenkuvassa näkyy jalkojen muutoksia, koiran lisäys ja kampauksen muutos Isaac de Joudervillen ansioksi luettu kopio dokumentoi aiemman ehdon.
Vahvoja mutta ei-yksinomaisia tulkintoja: fantastinen tapa tuo teoksen lähemmäksi raamatullisia tronioita ja hahmoja; tunnistettavat kasvot ylläpitävät Rembrandtin julkisuuskuvaa; materiaalien monimuotoisuus tekee paneelista kaupallisen esittelyn. Mikään näistä lukemista ei kumoa muita.
Mikä olisi loukkaavaa väittää: että Rembrandt edustaa itseään asussa, jota todella käytetään päivittäin; että hän ilmentää tunnistettua itämaista henkilöä; että koiralla on välttämättä tarkka moraalisymboliikka; tai että teos on läpinäkyvä psykologinen tunnustus.
Lukutapa
Miten katsoa taulu itse kuudessa minuutissa
- Aloita siluetista. Pitäkää kasvot henkisesti piilossa: näyttääkö seisova asenne sinusta virallisen muotokuvan, näyttelijän tai tarinahahmon asennoitumiselta?
- Seuraa valonpurkauksia. Tunnista, missä järjestyksessä silmäsi kohtaa otsan, kauluksen, koristeet ja koiran.Tämä liikerata on maalauksen todellinen arkkitehtuuri.
- Erillinen puku ja identiteetti. Kysy itseltäsi, mitä tietäisit mallista ilman asua, niin mitä asu lisää antamatta koskaan hahmon nimeä.
- Katso koiraa korjauksena. Sen läsnäolo tasapainottaa koostumuksen pohjaa ja piilottaa uudelleen järjestyneet jalat: tekniset tiedot ovat parempia kuin keksitty symboli.
- Vertaa kasvoja vuosien 1629 -1633 teoksiin. Toistuvat viivat signal Rembrandt; niiden uusi staging kuitenkin muuttaa kuvan merkityksen.
- Pidä kaksi vastausta yhdessä. Teos on malliltaan omaelämäkerrallinen, puvultaan fiktiivinen ja todennäköiseltä virtuoosiltaan kaupallinen.
Yksityiskohta, joka muuttaa kaiken
Jos koira olisi ollut ennakoitu ensimmäisestä piirustuksesta, sen ikonista arvoa voisi ensin etsiä Koska röntgenkuva osoittaa, että se tulee epätyydyttävien jalkojen jälkeen, meidän on aloitettava sen muovitoiminnosta.A symboli on edelleen mahdollinen, mutta se ei ole välttämätön eikä osoitettu.
Missä nähdä teokset?
Pariisista Amsterdamiin: olennaiset askeleet
Petit Palais, Pariisi
Keskuspaneeli, inv. PDUT925, on merkitty huoneeseen 26 museoilmoituksella Tarkista roikkuminen ennen vierailuasi.
Louvre-museo, Pariisi
L'Omakuva hatulla ja kultaketjulla, 1633, on merkitty huone 844, Richelieu siipi, taso 2.
National Gallery, Lontoo
L'Omakuva 34-vuotiaana, 1640, antaa meille mahdollisuuden mitata evoluutiota kohti historiallistettua taiteilijaidentiteettiä.
Mauritshuis, Haag
Mies, joka nauraa näyttää tunnustetun tronyn; vuoden 1669 omakuva paljastaa minäkuvan harjoittamisen myöhäisen mittakaavan.
Gardner Museum, Boston
Vuoden 1629 omakuvassa on jo höyhenhattu, ketju ja kunnianhimo suuressa, huolellisesti viimeistellyssä paneelissa.
Rijksmuseum, Amsterdam
Omakuva Paavalina, 1661, osoittaa, kuinka Rembrandt muutti myöhemmin puvun selkeästi tunnistettavaksi raamatulliseksi rooliksi.
Pidennä katsettasi
Tutustu Rembrandtiin, omakuvasta tronyyn
Putiikki tarjoaa Petit Palais - paneelia täsmälleen vastaavan jäljennöksen sekä kaksi Rembrandtille omistettua kokoelmaa.Työ esitetään sen nykyisen merkinnän alla, ilman sekaannusta lukuisten kopioiden ja työpajamuunnelmien kanssa.
Johtopäätös
Valtaistuimen työkaluilla tehty minäkuva
Vuoden 1631 merkki ei vaadi sinua valitsemaan totuuden ja valepuvun välillä Hänen voimansa tulee juuri heidän liitostaan.
Rembrandt tarjoaa kasvonsa identiteetin takeena, mutta poistaa kehostaan tavalliset vihjeet paikasta, ammatista ja muodista.Itämainen puku avaa kuvitteellisen ajan; valo muuttaa materiaalit spektaakkeliksi; koira ratkaisee ongelman, jonka röntgenkuva tekee näkyväksi tänään Itsekuvasta tulee siten vähemmän miehen tarina kuin osoitus siitä, mitä taidemaalari voi tehdä miehen kanssa - myös itsensä kanssa.
"Tronien" sanominen valaisee roolin vapauden, markkinoiden todennäköisen määränpään ja amatöörien maun pukeutuneille hahmoille "Itsekuvan" sanominen muistuttaa, että Rembrandt rakentaa jo tunnistettavan fysiognomian ja a julkinen kunnianhimo. Taulukko on täysin luettavissa vain, kun nämä kaksi ulottuvuutta pysyvät aktiivisina.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
FAQ
Mikä on tronia Hollannin maalauksessa?
Tronia on pään tai hahmon tutkimus, jolle on ominaista ilmaisu, ikä, puku tai tyyppi. Sen ensisijainen tehtävä ei ole tunnistaa sponsoria sosiaalisesti virallisen muotokuvan mukaan.
Onko Petit Palais - maalaus todella omakuva?
Kyllä. Petit Palais luetteloi sen Rembrandtin omakuvaksi ja ominaisuudet vastaavat hänen tunnettua fysiognomiaansa Kysymys koskee sen toimintaa ja lavastusta, ei mallin yleistä identiteettiä.
Miksi puhumme "itämaisesta" puvusta?
Termi kuvaa fantastista tapaa, joka koostuu merkeistä, jotka herättivät 1600-luvun eurooppalaiselle yleisölle kaukaisia tai raamatullisia maita. Sitä ei pidä käsitellä tarkana etnografisena asiakirjana.
Miksi koira ilmestyy Rembrandtin eteen?
Röntgenkuvat osoittavat, että hän piilottaa jalat, joita Rembrandt oli muokannut ja joihin hän jäi tyytymättömäksi.Symbolinen merkitys ei ole mahdoton, mutta sommittelun korjaustoiminto on vakiintunut data.
Mikä on työn tarkka päivämäärä?
Petit Palais'n pääilmoitus on säilynyt vuodelta 1631. Saman museon toimituksellisella sivulla käytetään luokkaa 1631 -1633, joka liittyy erityisesti koiran myöhempään lisäämiseen.Tämä vivahde on säilytettävä.
Onko tämä Rembrandtin ainoa omakuva pystyssä?
Petit Palais'n mukaan kyllä: tämä on ainoa tunnettu omakuva, jossa Rembrandt kuvaa itseään seisomassa.
Paljastaako puku Rembrandtin todellisen sosiaalisen aseman?
Ei suoraan. Kuten kultaketju tai Renaissance-vaatteet muissa omakuvissa, hän osallistuu kunnianhimoiseen ja kuvitteelliseen esitykseen eikä uskolliseen luetteloon vaatekaappistaan.
Missä näemme maalauksen tänään?
Se kuuluu Pariisin Petit Palais'n, Dutuit-perintöön vuodelta 1902, inventaarionumero PDUT925. Museoilmoituksessa tämä ilmoitetaan huoneessa 26 riippuvien muutosten kohteina.
Päälähteet
Viralliset ilmoitukset kuultu
- Pikku Palatsi - Omakuva Oriental Attiressa : päivämäärä, tekniikka, mitat, varasto, röntgen, koira ja puku.
- Petit Palais - tiedosto paneelin alkuperäisestä tilasta ja Isaac de Joudervillen kopiosta.
- Mauritshuis - Naurava mies : tronyn ja materiaalitietojen museomäärittely.
- Mauritshuis - Itsekuva, 1669 : roolit, puvun historiallistuminen ja omakuvien todennäköinen kohde.
- Isabella Stewart Gardner -museo - Omakuva, Ikä 23 : tekniikka ja mitat.
- Louvren museo - Omakuva hatulla ja kultaketjulla : taiteilijan lausunnon päivämäärä, muoto, attribuutio ja lukeminen.
- Kansallisgalleria - Itsekuva 34-vuotiaana : viittaukset Titianiin, Düreriin ja Raphaeliin, puku ja asema.
- Rijksmuseum - omakuva samettilakilla ja kuvitteellisella puvulla : valetoimintojen kehitys.
Huoneet ja ripustukset saattavat muuttua Tulkinnat merkitään sellaisiksi; työpajatehtäviä ei esitetä tässä alkuperäisinä nimikirjoituksina.
0 kommenttia