Vierailu: valaistunut kohtaaminen yössä
Vuonna 1640 Rembrandt muutti Marian ja Elisabetin syleilyn hillittyjen eleiden, keskittyneen valon ja valtavan maiseman kohtaukseksi.Ihmettä ei julisteta: se voidaan lukea kahden ruumiin tunnistamistavalla.
Kaksi naista rokkaa kaikkea maalaus
Voima Vierailu tulee paradoksista: olennainen kohtaaminen vie pienen alueen valtavan yöllisen maailman pohjalla. Maria, joka on raskaana Jeesuksen kanssa Luukkaan kertomuksen mukaan, saapuu sukulaiselleen Elisabetille, raskaana Johannes Kastajan kanssa. Elisabet nojaa, nojaa keppiinsä ja tunnistaa Mariassa "Herransa äidin"; Maria kääntyy hänen puoleensa ja vastaanottaa hänet tervetulleeksi.
Rembrandt ei kuitenkaan vähennä jaksoa kahteen eristyneeseen hahmoon.Hän järjestää täydellisen saapumisen: Sakarja tulee alas kynnykseltä, poika tukee häntä, palvelija auttaa Marieta jättämään takkinsa, koira ylittää valon, kun taas koira ylittää valon eläimet, arkkitehtuuri ja kaukainen kaupunki laajentavat tarinaa Valo keskittää merkityksen; maisema antaa tälle yksityiselle kohtaamiselle maailmantapahtuman ulottuvuuden.
Pieni maalaus ladattu tilan ja ajan
Maalattu setripaneelille, ei kankaalle.
"Rembrandt 1640" esiintyy keskellä, askeleella.
Teos esiintyy taidemaalarin konkurssin aikana laaditussa inventaariossa.
Sisäänpääsy Detroit Institute of Artsin kokoelmiin.
Raamatun tarinasta tulee eletty saapuminen
Luukkaan mukaan evankeliumi kertoo, että Maria, ilmestyksen jälkeen, lähtee "tustisesti" kohti kaupunkia Juudassa.Kun hän tervehtii Elisabetia, lapsi vapisee kohdussaan.Kirja on lyhyt: se ei kuvaa palatsia eikä yötä eikä yksityiskohtainen saattaja Rembrandtissa on siksi suuri tila keksinnölle.
Hän valitsee tervetulohetken, ennen mitään näyttävää kaunopuheisuutta Naisten ikä on luettavissa heidän ryhtissään: Elisabeth, vanhempi, etenee kepillä; Marie pysyy suorana mutta sallii itsensä ympäröidä Yksi jousi ilman hiipumista, toinen saa kunnianosoituksen ilman jäykkyyttä Maalari kääntää hengellisen tunnistamisen hyvin konkreettisen tasapainon, painon ja kosketuksen älykkyyden kautta.
Kohtaus ei ole kirjaimellinen kuvitus jokaisesta jakeesta. THE maalaus tiivistää matkustamisen, vieraanvaraisuuden ja profetian yhdeksi luettavaksi momentiksi.
Eleet puhuvat kasvojen edessä
Elisabeth tunnistaa
Hänen rintakuvansa projektoi kohti Marieta. Ruoko tekee hänen ikänsä näkyväksi ja muuttaa taipumuksen todelliseksi ponnistukseksi.
Marie toivottaa
Hänen kätensä ylittää sävellyksen.Ele yhdistää siluetit sekoittamatta niitä.
Takki irtoaa
Marien takana palvelija nostaa raskaan vaatteen: saapumisesta tulee vieraanvaraisuutta.
Zacharie liittyy lavalle
Vanha pappi etenee varjoista pojan auttamana.Hänen liikkeensä yhdistää talon ja kokouksen.
Koira animoi kynnyksen
Jalan korkeudessa eläin antaa ihmeelle tutun mittarin.
Katsoja täydentää
Vaiheet ja toissijaiset vartalot johtavat silmää kohti keskusparia.
Valo, joka osoittaa selittämättä
Detroit Institute of Arts kuvaa kuusädettä valaisevaa Marya ja Elizabethia.Tällä selvennyksellä on merkitystä: lähde kuuluu näkyvään maailmaan maalaus, vaikka sen vaikutuksella olisikin hengellinen voima Kasvot, kankaat ja kädet nousevat esiin kuin lämmin saari pimeydessä.
Rembrandt ei jaa selkeyttä yhtenäisen logiikan mukaan.Elibetin vaaleanpunaisen punainen, Maryn vaipan vihreä ja hänen päähineittensä valkoiset saavat kukin valon eri tavalla Paksut tai kiiltävät alueet näyttävät liikkuvan eteenpäin; läpinäkyvät ruskeat ja vihertävät mustat väistyvät.Valo ei siis ole jo rakennetulle kohtaukselle asetettu projektori: se luo tarinan hierarkian.
Tämä koti voidaan tulkita merkiksi jumalallisesta läsnäolosta. Mutta maalaus ei anna legendaa, joka vaatisi tätä lukemista Vakiintunut tosiasia on poikkeuksellinen valoisa kontrasti; sen yliluonnollinen merkitys on teologisen ja runollisen tulkinnan asia.
Toissijaiset hahmot antavat ihmeelle sosiaalisen elämän
Nämä toissijaiset roolit eivät ole ilmaisia asusteita.Ne moninkertaistavat avun eleet: vanhan miehen tukeminen, matkailijan helpottaminen, ovella toivottaminen.Kirjallisuuden henkinen teema muuttuu teoksi tavallinen. Tästä syystä meidän on myös katsottava palvelijaa hahmona tarinassa, keksimättä hänen henkilöllisyyttään: mikään tunnettu dokumentaatio ei anna meidän antaa hänelle nimeä tai tehdä hänestä vakiintunutta yksilöllistä muotokuvaa.
Kynnys järjestää historiaa
Vasemmalla pylväät, pilasterit ja reliefit muodostavat julkisivun, joka on arkeologista kuvitteellisempi.Rembrandt ei väitä palauttavansa Juudeaa tieteellisesti I: stäer vuosisata. Hän rakensi muinaisen ja juhlallisen asuinpaikan, joka pystyi antamaan painoarvoa Marian sisäänkäynnille.
Vaiheilla on useita toimintoja.He selittävät korkeuserot, järjestävät hahmojen saapumisen ja erottavat hetkellisesti pimeän sisäosan kirkkaasta ulkoa Sakarja tulee kotoa; Maria tulee matkalta ; Elisabeth miehittää risteysalueen. Kynnyksestä tulee todellinen teatteri maalaus.
Askelmalle asetettu allekirjoitus ei katoa kulmaan Se sijaitsee juuri tässä kulkutilassa, päähahmojen alla. Rembrandt siis kirjoittaa nimensä juuri tarinan arkkitehtuuriin.
Miksi niin paljon maisemaa intiimin eleen ympärillä?
Paneelin yläpuoliskolla on taivas, puumassa ja maaston syvyys, jossa näkyy rakennuksia, polkuja ja etäisyyksiä Jakso vaikuttaa aluksi pikkuruiselta.Tämä epäsuhta kuitenkin lisää sen osuutta intensiteetti: katseen on löydettävä kohtaaminen, ikään kuin löytäisi salaisuuden valtavassa maailmassa.
Maisema ehdottaa myös kuljettua matkaa.Luuk sanoo, että Mary menee vuoristoalueelle; Rembrandt muuttaa tämän indikaation reliefeiksi, tieksi ja syrjäiseksi kaupungiksi.Se ei kuvaa tunnistettavaa kohdetta.Se tuottaa maisemaa yleisönsä kannalta uskottava raamatullinen, mielikuvituksen, mestareiden tutkimuksen ja hollantilaisen maiseman kokemuksen ravitsema.
Pimeys ei ole tyhjä Se sisältää ruskean, vihreän, okran ja harmaan kohtia, jotka hidastavat lukemista.Kun silmä palaa naisten luo, heidän valonsa näyttää keskittyneemmältä.
Mitä tiedämme - ja mitä voimme vain lukea
Perustettu teoksen ja museon
Paneelin ansioksi luetaan Rembrandt, allekirjoitettu ja päivätty 1640. Se on maalattu öljyllä setriin ja sen koko on 56,5 × 47,9 cm. DIA tunnistaa Maryn, Elisabetin, Sakariaan, pojan ja mustan palvelijan Teos kuului vielä Rembrandtille vuonna 1656 ja on ollut Detroitin museossa vuodesta 1927.
Järkevää luettavaa, ei asiakirjatodisteita
Selkeys voidaan ymmärtää jumalallisena valona; kynnys vanhan ja uuden liiton välisenä kulkuna; koira uskollisuuden sävelenä; eksoottisia eläimiä yltäkylläisyyden merkkinä Nämä tulkinnat valaisevat maalaus, mutta ne eivät ole Rembrandtin kirjoittamia legendoja.
Rembrandtissa ihme ei poista ruumiinpainoa: se tulee näkyviin, koska vanha nainen nojaa, matkustaja vapautuu takistaan ja kädet kohtaavat.
Tumma alue, joka tekee väreistä arvokkaampia
| Elementti | Kuvallinen valinta | Lukuvaikutus |
|---|---|---|
| Mary ja Elizabeth | Keskitetyt vihreät, punaiset, okrat ja valkoiset | Pariskunta erottuu kuin kuvan kromaattinen sydän. |
| Arkkitehtuuri | Punaiset ruskeat ja varjoon imeytyvät yksityiskohdat | Asuinpaikka näyttää vanhalta, tiheältä ja asutulta. |
| Maisema | Musta, ruskea ja harmaa vihreät vivahteikas | Syvyys paljastuu vähitellen, häiritsemättä tarinaa. |
| Kankaat | Eriytetyt heijastukset, raskaat poimut, kevyet aksentit | Materiaalit tekevät palvelijan avusta ja matkustamisesta fyysisesti uskottavaa. |
| Kävele | Valoisempi okran alue, jossa on allekirjoitus | Lattia yhdistää hahmot, koiran ja maalarin nimen. |
Setrituki edistää pienimuotoista kompaktia pintaa ja tarkkaa työtä.Epä olisi kuitenkin viisasta päätellä jokainen vaikutus yhdestä ainoasta prosessista ilman yksityiskohtaista julkaistua teknistä tutkimusta: mitä silmä varmasti näkee haalistuneiden kulkuväylien, läpinäkymättömämpien valojen ja yksityiskohtien vuorottelua ei toisinaan juurikaan osoitettu.
Eläimet, kasvillisuus ja varallisuus etualalla
Vasen alareuna kokoaa yhteen riikinkukon, pikkueläimiä ja runsasta kasvillisuutta Rembrandt pitää näistä reuna-alueista, joissa kerronta rentouttaa ja joissa silmä voi viipyä elävien olentojen moninaisuudessa.Ne antavat etualalle lähes kosketustiheyden.
Riikinkukolla on pitkät symboliset perinteet - kuolemattomuus, ylpeys, kontekstista riippuva loisto - mutta mitään ei saa pakottaa mekaanisesti.Tässä lintu osallistuu ensin asuinpaikan rehevään outouteen. Hänen muotonsa tumma ja sen heijastukset vastaavat keskusryhmän arvokkaita kankaita.
Nämä yksityiskohdat estävät sen maalaus tulla abstraktiksi hurskaaksi kuvaksi Raamatun maailma on asuttu, epäsäännöllinen, materiaali: ilmestys voi esiintyä siellä rinnakkain koiran, linnun ja kävelyn tomun kanssa.
Rembrandtin oma varasto Detroitissa
Luominen
Rembrandt allekirjoittaa ja ajoittaa merkin portaalle.
Taiteilijan luona
La maalaus sisältyy edelleen konkurssinsa aikana laadittuun inventaarioon.
Hienoja kokoelmia
Hän vieraili erityisesti Hieronymus van der Stratenissa ja sitten Savoyn prinssi Eugenessa.
Ranska ja Englanti
Provenance johtaa teoksen useisiin aristokraattisiin kokoelmiin.
Detroit
Detroit Institute of Arts ostaa maalaustänään kirjattu 27 200.
Tämä muinainen alkuperä vahvistaa teoksen materiaalitiedostoa.Se osoittaa myös, että maalaus arvostettiin jo kauan ennen Rembrandtin modernia lukemista sisustamisen maalarina John Burnetin kaiverrus, julkaistu 1800-luvun alussae vuosisata jälkeen maalaus ja säilytetään British Museumissa, todistaa sen levittämisestä laajemmalle yleisölle.
Lukutapa viidessä pysäkissä
Työn edessä - tai yhden edessä jäljennös -vastustaa kiusausta välittömästi zoomata kasvoihin Sävellys paljastaa enemmän, jos katse noudattaa omaa rytmiään.
Ensimmäinen täplä taivaan iso tumma kaari, puut ja julkisivu.
Kysy, mikä alue tarttuu silmään ja millä arvoltaan ja väriltään kontrastilla.
Seuraa käsiä, ruokoa ja fyysisiä apuvälineitä mieluummin kuin vain näyttää.
Tarkkaile, kuka tulee alas, kuka tulee ja kuka seisoo talon ja polun välissä.
Viimeistele kaupungin, eläinten, koiran ja allekirjoituksen kanssa kävelyllä.
Detroit Institute of Artsissa
Nykyinen sijainti
DIA-ilmoitus osoittaa Hollannin kultakauden, tason 3, eteläsiiven gallerioissa esillä olevan teoksen.Kun ripustukset voivat muuttua, ota yhteyttä viralliselle sivulle ennen matkaa.
Mitä siellä nähdä
Pieni koko yllättää jäljennösten jälkeen. Lähesty allekirjoitusta ja käsiä, sitten astu taaksepäin mitata valtava tila annetaan taivaalle, julkisivu ja maisema.
Tuo tämä valo sisätiloihin
La jäljennös of Vierailu palauttaa teoksen, jossa eleen läheisyys käy maiseman mittakaavan kanssa dialogien Tutki tarkkaa tuotetta tai jatka Rembrandtin raamatullisten kohtausten ja mestariteosten parissa.
Nähdä se jäljennösTutustu RembrandtiinKatso mestariteoksiaSen pystymuoto ja valoisa takka sopivat erityisen hyvin hiljaiseen tilaan, sisäänkäynnille tai kirjastoon, josta löydetään hitaasti yksityiskohtia.
FAQ Rembrandtin vierailusta
Mitä Visitation edustaa?
Marian, joka on raskaana Jeesuksen kanssa, ja hänen sukulaisensa Elisabetin tapaaminen, joka on raskaana Johannes Kastajan kanssa, kerrottiin evankeliumissa Luukkaan mukaan.
Milloin Rembrandt maalasi The Visitationin?
Vuonna 1640. Allekirjoitus ja päivämäärä "Rembrandt 1640" näkyvät vaiheessa, keskusryhmän alaosassa.
Missä säilytetään maalaus ?
Detroit Institute of Artsissa, inventaarionumerolla 27.200. Museoilmoituksessa ilmoitetaan tämä tällä hetkellä esillä Hollannin kultakauden gallerioissa.
Mikä on teoksen tekniikka?
Tämä on öljy setripaneelissa, jonka mitat ovat 56,5 × 47,9 cm ilman runkoa.
Keitä ovat hahmot Maryn ja Elizabethin ympärillä?
DIA tunnistaa Sakarjan laskeutumassa portaita pitkin Marien takkia poistavan pojan ja mustan palvelijan avulla.Koira elävöittää etualaa.
Onko valo yliluonnollinen?
Museo kuvaa kuusädettä Hänen keskittymisensä kahteen naiseen mahdollistaa hengellisen lukemisen, mutta ajatus ihmevalosta jää tulkinnaksi.
Miksi maisema on niin tärkeä?
Se ehdottaa Marian matkaa vuoristoalueelle, luo ajallisen syvyyden ja vahvistaa kontrastia maailman suunnattomuuden ja kohtaamisen läheisyyden välillä.
The maalaus kuuluiko se vielä Rembrandtille?
Kyllä, se mainitaan konkurssin aikaan perustetussa vuoden 1656 inventaariossa. Sen alkuperä jatkui sitten useissa eurooppalaisissa kokoelmissa ennen kuin Detroit osti sen vuonna 1927.
Jatka Rembrandtin kanssa
Viralliset viitteet
- Detroit Institute of Arts - Vierailu, ohjeet, materiaalitiedot, alkuperä ja ripustus
- Detroit Institute of Arts - jäljennös virallinen ja ikonografinen esitys
- British Museum - John Burnet, Tervehdys, kaiverrus jälkeen maalaus tekijä: Rembrandt
- Evankeliumi Luukkaan mukaan, 1, 39 -45 ja 56 - tarina vierailusta.
0 kommenttia