100 maalauksen mestariteosta ennen vuotta 1500

Matka alkaa jo kauan ennen kuin sanasta renessanssi tuli kätevä etiketti Cimabue, Duccio, Giotto, Simone Martini ja Lorenzettis työskentelevät läsnäolon, tarinan, kullan, värin ja tilan parissa hyvin erilaisin keinoin Giotto kokoaa ruumiit yhteen, antaa painoa eleille ja muuttaa pyhän tuskan ihmiskokemukseksi Sienassa linja, eleganssi ja kerronta etenevät eri tavalla Maalattu keskiaika ei siis ole synkkä odotushuone ennen Firenzeä: siinä on jo useita ääniä ja erittäin hyvin asennettuja henkisiä huonekaluja.

Italian 1400-luvulla perspektiivi ja havainto muuttivat maalauksen organisointia. Masaccio antaa hahmoille varjon ja massan; Fra Angelico yhdistää selkeän tilan ja meditaation; Piero della Francesca rakentaa lähes matemaattisia hiljaisuuksia; Uccello muuttaa taistelun geometriseksi laboratorioksi; Mantegna testaa oikoteitä luottamuksella, joka ei aina kysy neuvoa katsojan kaulalta. Tilasta tulee uskottava, mutta se on edelleen tarinankerrontatyökalu pikemminkin kuin osoitus asteittaisesta säännöstä.

Muinaisessa Alankomaissa Campin, Van Eyck, Rogier van der Weyden, Petrus Christus, Bouts, Memling ja Hugo van der Goes tutkivat toista syvyyttä Öljy mahdollistaa poikkeavuuksia, materiaaleja, heijastuksia ja pieniä yksityiskohtia, jotka antavat esineille lähes huomaamattoman läsnäolon Sisätilat, korut, maisemat ja kankaat eivät ole yksinkertaisia asusteita: ne järjestävät merkityksen Les Époux Arnolfin edessä jopa appelsiini näyttää valmistaneen museoilmoituksensa.

Botticelli, Bellini, Ghirlandaio, Crivelli, Antonello ja Carpaccio näyttävät, kuinka monikko 1400-luvun loppu on jäljellä.Firenze tekee rivitanssia, Venetsia antaa hahmoille enemmän ilmaa ja väriä, Antonello tuo flaamilaisia ja italialaisia perinteitä yhteen, Crivelli muuttaa hedelmät, marmorit ja koristeet tuntoteatteriksi.Tortaali saa myös uuden sisäelämän: malli, ilme, vaatetus ja maisema alkavat neuvotella suoraan katsojan kanssa.

Leonardo saapui ennen vuotta 1500 The Annunciation, Ginevra de' Benci, The Lady with the Ermine, The Virgin of the Rocks ja The Last Supper kanssa. Sen muotoja yhdistävät ilma, valo ja sisäliike pikemminkin kuin liian viisaat ääriviivat Dürer, samalla vuosisadan lopulla, antoi muotokuvalle uuden rehellisyyden ja valmisteli 1500-luvun vaihteen vaihdot Luokittelu pysähtyi vuoden 1500 kynnyksellä, juuri ennen kuin Raphael, Michelangelo ja Titian alkoivat vaatia huomattavasti suurempia seiniä.

Näiden kuvien maine piilee niiden vaikutuksessa, historiassa ja voimassa, jolla ne jatkavat museoiden asuttamista.Italia, Flanderi, Ranska, Germaaniset tilat, Iberian maailma ja Bysantin perinne vastaavat toisilleen muodostamatta täydellisesti kohdistettua paraatia Saman alttaritaulun paneelit voivat kertoa eri jaksoja, mutta identtinen kuva ei saa neljää paikkaa pelkästään siksi, että siinä on neljä legendaa.