Le Poirier: hedelmäpuu, väri ja rakenne
Klimt muuttaa päärynöillä kuormitetun puun värikkääksi arkkitehtuuriksi.Tarkku haarautuu piirroksen tapaan, hedelmät reunustavat kruunua ja puutarha on järjestetty kaistaleiksi, jotka vähitellen tuovat maiseman lähemmäs kuvakudosta.

Maailman tavoin rakennettu hedelmäpuu
Päärynäpuu on vuonna 1903 maalattu neliö Litzlbergin ympärille, Atterseen rannoille. Pääpuu täyttää lähes koko kankaan: sen kruunu muodostaa autonomisen massan, kun taas oksat, hedelmät ja värikkäät kosketukset järjestävät pinnan.
Klimt ei vain kopioi päärynäpuuta Hän käyttää kasvuaan maalauksen rakentamiseen.Tarkku tarjoaa rungon, oksat jakavat suunnat ja hedelmät luovat kuumien pisteiden rytmin vihreiden ja bluesin joukkoon.
Miten puu pitää koko neliön?
Lehtien runsaus ei peitä koostumusta Kimalteen alle Klimt asentaa äärimmäisen selkeän rungon.
Joustava pylväs
Vasemmalle siirrettynä se nousee ja jakautuu sitten sulkematta koostumusta symmetrisesti.
Ohjausverkko
Diagonaalit jakavat katseen reunoja kohti ja estävät kruunua muodostumasta yksinkertaiseksi massaksi.
Valon pisteet
Keltaiset ja oranssit päärynät leikkaavat vihreän kuin yksittäiset nuotit partituurissa.
Vakautettu tila
Maaperä, pohjarungot ja lehdet ovat päällekkäin kerroksittain, jotka ovat yhdensuuntaisia maalauksen tason kanssa.

Kruunu, runko ja kolme syvyyttä
Yläosaa hallitsee sinivihreä kruunu.Päärunko, lähes keskimmäinen mutta hieman offset, avaa useita suuria oksia Alareunassa kaistale kevyttä maastoa ja sarja toissijaisia runkoja osoittaa syvyyttä.
Pohja ei ole koskaan tyhjyys Se pysyy aktiivisena sinisen, purppuran, valkoisen ja vihreän vivahteen ansiosta, jotka yhdistävät puun muuhun puutarhaan.
Kolme yksityiskohtaa, jotka paljastavat menetelmän
Laajentumiset osoittavat eron kaukaa tunnistetun puun ja läheltä löydetyn materiaalimosaiikin välillä.

Tiheämpi lähti
Kerrokset näyttävät paksummilta ja toistuvammilta, mikä on osoitus vuoden 1903 jälkeen tehdystä pitkittyneestä työstä.

Oksat ja hedelmät
Haara ei ole vain kasvitieteellinen: se toimii ohjenuorana keltaisten focien välillä.

Kerrostettu puutarha
Maan vaakataso ja pohjassa olevat rungot antavat juuri tarpeeksi syvyyttä maiseman ylläpitämiseksi.
Otsikko kuvaa myös sävellystä
Päärynäpuu on samalla elävä olento, värien säiliö ja aukion tilaava luuranko.
Hedelmäpuu
Klimt näyttää tuottavan puun, täynnä hedelmiä.Motiivi kuuluu todelliseen puutarhaan ja vuodenaikojen betonikiertoon.
Väri
Päärynät esittelevät lämpimiä keltaisia ja appelsiineja, toisin kuin lehtien kylmät vihreät ja siniset.
Rakenne
Runko, oksat ja maakaistaleet pitävät runsauden yhdessä turvautumatta keskeiseen näkökulmaan.

Aineisto kertoo pitkästä kestosta
Gustav Klimt Database - tietokannan mukaan Klimt antoi teoksen Emilie Flögelle vuonna 1903, mutta vasemman ja keski - tai oikeiston välinen paksuusero viittaa siihen, että hän todennäköisesti jatkoi sen parissa työskentelyä kuolemaansa saakka.
Tämä hypoteesi muuttaa näkymiä: maalaus ei ole enää vain kesäkampanjan tulos, vaan sen lähellä pidetty ja ajan mittaan uudelleen tarkasteltu motiivi.

Päärynäpuu Harvardissa
Teos kuuluu Busch-Reisinger Museumiin, joka on osa Harvardin taidemuseoita Cambridgessa, Massachusettsissa. Se on numeroitu BR66.4 ja tuli kokoelmaan vuonna 1966.
Riippuminen voi vaihdella Virallinen arkki ja kokoelmaportaali on kuultava ennen vierailua, jotta maalaus on läsnä galleriassa.
Litzlberg, hedelmätarhat ja kesät järven rannalla
Klimt asui Bräuhofissa Litzlbergissä 1900-1907. Hedelmäpuista, puutarhoista ja näköalasta järvelle tuli sitten merkittävä laboratorio hänen modernille maalaukselleen.

Litzlberg ja Attersee
Järven avoin maisema eroaa puutarhaan kiristettyyn päärynäpuun suljettuun kehystykseen.

Klimt ja Emilie Flöge
Linkki on erityisen tärkeä tässä: Klimt tarjoaa sen hänelle Päärynäpuu vuonna 1903.

Klimt-kurssi
Alue säilyttää muiston maaseudusta, joka tuotti suurimman osan sen neliömäisistä maisemista.
Hedelmäpuusta vihreään seinään

Päärynäpuu
Tavarat, oksat ja hedelmät ovat edelleen selvästi luettavissa avainverkon alla.

Omenapuu
Kruunusta tulee suuri pyöristetty tilavuus, joka on ladattu värillisillä pisteillä.

Omenapuu II
Taivas ylittää kruunun ja aineesta tulee vapaampaa, lähes tunnelmallista.

Kukkapuutarha
Kasvit korvaavat puun lähes kokonaispinta-alan runkona.

Puisto
Rungot liukenevat; lehtiöistä tulee maalauksen todellinen aihe.
| Työ | Päärakenne | Värin rooli | Syvyys |
|---|---|---|---|
| Päärynäpuu | Tuulettimen muotoinen runko ja oksat | Keltaiset hedelmät aksentteina | Puutarha kaistaleina |
| Omenapuu | Pyöristetty kruunu | Massassa jaetut pisteet | Paineinen pohja |
| Kukkapuutarha | Kukkapyramidi | Vivid täydentää | Melkein pyyhitty |
| Puisto | Canopy jatkuu | Tumma mosaiikki | Tukkiutunut pensasaidalla |
Lahja Emilie Flögelle, josta tuli museoteos
Maalaus Litzlbergissä
Klimt muuttaa puutarhahedelmäpuun värin ja tasaisuuden kokemukseksi.
Lahjoitus Emilie Flögelle
Teos astuu muotisuunnittelijan ja taidemaalarin lähimmän kumppanin intiimiin sfääriin.
Varmaankin jatkettu
Vasemman osan eri paksuus viittaa siihen, että Klimt jatkoi kankaan työstämistä vuosien ajan.
Busch - Reisinger Museum
Päärynäpuu liittyi Harvardin kokoelmaan numerolla BR66.4.
Poirier ja hedelmämaisemat
Jatka Klimtin maisemiin
Ymmärrä kaikki Päärynäpuu
Milloin Klimt maalasi Le Poirierin?
Vuonna 1903, hänen kesäkampanjoidensa aikana Litzlbergissä Atterseen rannoilla.
Missä Le Poirier on tänään?
Harvardin taidemuseoiden Busch -Reisinger-museossa Cambridgessa, numero BR66.4.
Mitkä ovat pöydän mitat?
101 × 101 cm: tarkka neliö.
Mikä on hänen tekniikkansa?
Öljy ja lehtikulta kankaalle Wikimedia Commonsin noutaman keräysilmoituksen mukaan.
Miksi päärynät ovat tärkeitä?
Ne leikkaavat kruunun keltaisilla ja appelsiineilla, luovat rytmiä ja tekevät puun rakenteen näkyväksi.
Antoiko Klimt maalauksen Emilie Flögelle?
Kyllä, tutkimukset osoittavat, että hän antoi sen hänelle vuonna 1903.
Onko pöytä muokattu?
Luultavasti. Vasemmalla oleva Thicker-sovellus viittaa ensimmäisen osavaltion jälkeisiin palautuksiin.
Saammeko nähdä työn koko ajan?
Riippuminen voi vaihdella; tarkista Harvardin taidemuseot-profiili ennen vierailua.

0 kommenttia