Mestarit, joita hän katsoi
Van Gogh ei keksinyt mitään tyhjästä. Koko uransa ajan hän palasi museoon ihailemaan Delacroixia, Rembrandtia, Milletiä, Monticelliä - ja talven tullen kopioida. Näin tehdessään hän ei pastissi: hän kääntää vanhat mestarit omalle kielelleen, värin ja impaston kielelle.Kaukainen, intensiivinen, lähes intiimi dialogi.
Kopioi ymmärtääksesi, käännä sopivaksi
Van Gogh ei koskaan väittänyt olevansa yksinäinen nero.Hän ihailee Delacroixia värinhallinnastaan, Rembrandtia hänen valostaan ja psykologisesta syvyydestään, Monticellia hänen anteliasta tahnastaan. Talvella turvapaikassa hän "kopioi" niitä - ei lisääntyä, vaan varten kääntää heidän sävellyksensä omalla polttavalla kielellään.
Yhteensä yli kolmekymmentä kappaletta, mukaan lukien noin kaksikymmentä Milletin jälkeen, muut Delacroixin (Pietà, Bon Samaritin), Rembrandtin (Lazare), Daumierin (Les Buveurs), Dorén (La Ronde des vanki) jälkeen. Théo näkee tässä sarjassa "joitakin hänen parhaista maalauksistaan".
"Hän saa meidät tuntemaan asioiden elämän"
Eugène Delacroix (1798-1863) on Vincentille ehdoton taidemaalari.Ei maalaus, ei kirje, johon hänen nimensä ei palaa.Mitä hän ihailee? siellä väri. Delacroix maalaa komplementtipareina - sininen ja oranssi, punainen ja vihreä - ja saa koko kankaan värähtelemään.
"Mitä ihailen niin paljon Delacroixissa", hän kirjoitti Théolle, "on se, että hän saa meidät tuntemaan asioiden elämän ja liikkeen ilmaisun, että hän hallitsee täysin sen värejä." Juuri Delacroixilta Vincent oppi värien teorian, joka mahdollistaisi Auringonkukat, siellä Tähtiyö, Yökahvila.
Kun Vincent kopioi sen Pietà ja Hyvä samarialainen, hän ei toista mallia: hän valaisee sen omalla paletilla.Delacroix'n sinisestä tulee koboltti, punaisesta tulee sinnabaari. Kopiointi on ymmärryksen teko - melkein omistautumista.
"Hän hallitsee ehdottomasti värejään."Vincent to Théo, noin Delacroix
Katso motiivi, jopa tarinaan
Vincent ihailee häntä myös menetelmä delacroix'sta Romanttinen mestari, jopa maalatessaan historiallisia tai raamatullisia kohtauksia, meni ensin näkemään todellisuuden: "Delacroix, kun hän maalasi Getsemanen, meni ensin katsomaan paikan päällä, miltä oliivipuu näytti, ja sama meren osalta, jonka nosti vahva mistraali."
Tämä opetus - pyhän ankkuroiminen näkyvään - on sama, jonka Vincent toteuttaa käytännössä Arlesissa ja Saint-Rémyssä: hänen oliivipuut, sypressit ja vehnä kantavat sen henkisyyden painoa, jota Delacroix opetti hänelle olemaan irrottamatta todellisesta maailmasta.
Rembrandt: valoa yössä
Rembrandt van Rijn (1606-1669) on toinen jättiläinen Vincentin kuvitteellisessa museossa.Hänestä hän ihailee impastoa - tätä paksua, kultaista, melkein veistettyä tahnaa - chiaroscuroa, joka antaa mysteerin kasvoille, ja muotokuvien psykologista syvyyttä.Kun hän kopioi Lasaruksen ylösnousemus, se on kunnianosoitus Amsterdamin mestarille.
Van Gogh -museo ehdottaa, että Vincent on tunnistettu pietagin punaiselle Kristukselle ja tämän kopion Lasarukselle - "hänkin oli kärsinyt ja ymmärretty väärin". Kopiosta tulee sitten naamioitu omakuva: itsensä herättäminen henkiin maalauksen avulla.
Paksu värillinen "jalo villi"
Adolphe Monticelli (1824-1886), Marseillesta kotoisin oleva taidemaalari, joka kuoli kaksi vuotta ennen Vincentin saapumista Provenceen, on ilmestys. Hänen paksu, iloinen maalauksensa, joka on täynnä impastoa, ennakoi, mitä Vincent tekee Arlesissa. Vincent näkee itsensä perillisenä, hänen seuraajansa etelässä.
"Olen Monticellin tiellä", hän kirjoitti.Antelias taikina, kylläiset värit, kohokuvioidut kimput - kaikki tämä tulee myös tältä vähän tunnetulta mestarilta, jota Vincent puolusti kirjeissään kiivaasti, sitä mielipidettä vastaan, joka piti häntä amatöörinä.
Ihailu Monticellille on myös kunnianosoitus etelälle: Arlesissa Vincent tuntee jatkuvuutta provencelaisen vapaan ja paksun värin perinteen kanssa.
Kopiot rakkauden tekona
Kopiot Saint-Rémystä eivät ole kouluharjoitus. Vincent aloittaa ne "ajattelematta sitä", ja huomaa sitten, että ne tuovat hänelle "eräänlaista lohdutusta". "Minun siveltimeni", hän kirjoittaa, "liukuu sormieni välissä kuin jousi viulun kielet - täysin ilokseni."
Kopioi Delacroix, Rembrandt, Millet, Daumier, Doré: se on etävuoropuhelu rakastamiensa mestareiden kanssa, tapa oppia uudelleen muokkaamalla ja jopa mukavuus turvapaikka-asiassa. Théo arvioi nämä maalaukset veljensä parhaiden joukkoon.
La Pietà, Hyvä samarialainen - väri ja draama.
Lasaruksen ylösnousemus - valo, impasto, samaistuminen Kristukseen.
~21 maalausta Fieldworkista - talonpojasta ja maasta.
Juojat, Vankien kierros - kärsimässä ihmisyyttä.
Viisi maalausta, joissa dialogi näkyy
Aiheeseen liittyviä artikkeleita Van Goghista
Van Gogh Milletin jälkeen
Kopioi kääntää väreiksi.
Lue artikkeliTotta vai väärää Van Goghia?
Attribuutiot, väärennökset ja todennusmenetelmät.
Lue artikkeliVan Goghin kosketus
Suunta, rytmi ja impasto suurennuslasin alla.
Lue artikkeliTalonpojat ja työntekijät
Kutoja, kylväjiä ja syöjiä.
Lue artikkeliTutkikaa Van Goghit
Van Gogh Milletin jälkeen
Kylvökoneet, kaivurit ja Meridian Milletin jälkeen.
Katso kokoelmaVan Goghin omakuva
Omakuvia kaikilta ajanjaksoilta.
Katso kokoelmaStarry Nights by Van Gogh
Tähtitaivas, yö Rhônessa, yötiet.
Katso kokoelmaVan Gogh Cafes
Yökahvila, terassi, kahvila sisätilat.
Katso kokoelmaVan Goghin vehnäpellot
Kylvökoneet, sadot, pyörät: maan työstäminen.
Katso kokoelmaVan Gogh Cypress
Alpillejen ja Saint-Rémyn sypressi.
Katso kokoelmaVan Gogh kohteessa Arles
Auringonkukat, Huone, kahvi yöllä, hedelmätarhat vuodelta 1888.
Katso kokoelmaVan Gogh Saint-Rémy-de-Provencessa
Tähtiyö, sypressit, oliivipuut, iirikset vuodelta 1889.
Katso kokoelmaVan Gogh Pariisissa
Montmartre, Asnières, Pariisin kokeet.
Katso kokoelmaVan Gogh Auvers-sur-Oisessa
Kirkko, pellot, viime kuukausien varikset.
Katso kokoelmaVan Gogh ja hänen mestarinsa
Mitä mestareita Van Gogh ihaili eniten?
Delacroix (värille), Rembrandt (valolle ja impastolle), Millet (talonpojalle), Monticelli (etelän paksulle tahnalle) ja myös Daumier, Doré, japanilaiset vedokset.
Miksi hän kopioi muita taiteilijoita?
Ensin välttämättömyydestä (talvi turvakodissa, ilman mallia tai ulkona), sitten koska hän löysi "eräänlaisen lohdutuksen". Se oli hänelle vuoropuhelun ja oppimisen muoto.
Mikä on Pietà Delacroixin jälkeen?
Kopio, jonka Vincent maalasi Saint-Rémyssä vuonna 1889, Delacroix'n Pietàin jälkeen.Hän kääntää sen omaksi paletiksi, ja punainen Kristus muistuttaa oudosti Vincentiä itseään.
Mikä on Lasaruksen ylösnousemus?
Rembrandtin jälkeen maalattu kopio, maalattu Saint-Rémyllä. Kuten Pietàissa, keskeisessä hahmossa on Vincentin punaiset piirteet - ehkä naamioitu omakuva.
Kuka Monticelli oli?
Marseillelainen taidemaalari (1824-1886), jonka paksu ja iloinen tahna kiehtoi Vincentiä Arlesissa.Hän näkee itsensä perillisenä etelässä.
Mitä Van Gogh sanoi Delacroixista?
"Ihailen niin paljon Delacroixissa, että hän saa meidät tuntemaan asioiden elämän ja liikkeen ilmaisun, että hän hallitsee täysin sen värejä."
Siirry teksteihin
- Wikipedia (en) - Vincent van Goghin kopiot, Delacroix ja Rembrandt osiot.
- Van Gogh Museum, Amsterdam - kokoelma (kopiot mestareiden jälkeen).
- Vincent van Goghin kirjeet - Van Gogh Museumin tieteellinen painos/Huygens ING.
- Wikipedia (en) - Eugène Delacroix.
- Wikipedia (en) - Rembrandt van Rijn.
- Wikipedia (en) - Adolphe Monticelli.
- Wikimedia Commons - Pietà (Delacroix'n jälkeen), julkinen.
Van Goghin, Delacroixin ja Rembrandtin teokset ovat julkisia.Sanaukset on otettu Vincentin kirjeistä (Van Gogh Museum edition).Pertaukset tulevat Wikimedia Commonsista.
0 kommenttia