Esther, Ahasverus ja Haman
Kolme hahmoa pöydän ympärillä, ei juuri mitään näyttävää liikettä: Rembrandt kuitenkin muuttaa Esterin toisen juhlan kriisikohtaukseksi Kulta valaisee syytöksen, kuninkaan hiljaisuus painaa, ja Haman ymmärtää jo, että hänen valtansa on juuri romahtanut.

Mitä tapahtuu maalaus ?
Ester paljastaa kuningas Ahasverukselle, että Haman järjesti sen juutalaisen kansan tuhoamisen, johon hän kuuluu.Rembrandt valitsee syytöksen jälkeisen hetken.Ester on juuri puhunut; kuningas pysyy raskaasti istuen imeen ilmestyksen; Haman, työnnettynä takaisin varjoihin, laskee päätään ja mittaa kaatumisensa vakavuutta.
Maalari ei edusta asetusta, eikä pidätystä eikä teloitusta Koko toiminta keskittyy väliaikaan: sana on puhuttu, mutta lause ei ole vielä näkyvissä. Juuri tämä välikappale tekee kohtauksesta niin jännittyneen.
Raamatun draama pöydän korkeudella
Rembrandt
Rembrandt Harmensz. van Rijn, hollantilainen taidemaalari, 1606 -1669.
1660
Myöhäinen, nykyaikainen a maalaus vapaampi ja sisäisempi.
öljy kankaalle
73 × 94 cm, varastonumero J-297.
Pushkinin museo
Sisään vuonna 1924 entisestä Rumyantsevin museosta.
Kuolemanmääräyksestä totuuden juhlaan
Salaliitto
Kuninkaan suosikki Haman saa valtakunnan juutalaisten tuhoamiseen tähtäävän asetuksenHänen vihamielisyytensä kiteytyy Mordokaita, Esterin sukulaista ja suojelijaa vastaan.
Riski
Ester ensin kätkee alkuperänsä.Hän ilmestyy sitten Ahasveruksen eteen henkensä uhalla ja kutsuu kuninkaan ja Haamanin kahteen peräkkäiseen juhlaan.
Ilmoitus
Toisessa juhlatilaisuudessa Ester tuomitsee Hamanin.Kuningas kääntyy ministeriään vastaan ja vainojärjestys lopulta kumotaan.
Rembrandt maalaa vähemmän syytöksen kuin shokkiaallon: näkymätön lause ylittää kolme ruumista ja muuttaa lopullisesti niiden paikan.
Yksi taulukko, kolme merkkiä, kolme ajallisuutta

Haman on edelleen pöydässä, mutta jo poissuljettu
Pöytä yhdistää fyysisesti kolme päähenkilöä, mutta se ei luo mitään iloisuutta. Haman seisoo reunassa, erotettuna kahdesta kuninkaallisesta hahmosta tummalla alueella ja käsien välisellä etäisyydellä. Hänen tummentunut punainen vaate säilyttää jäljen entisestä auktoriteetistaan, mutta hän ei enää saa kuningasta ja kuningatarta juhlivaa valoa.
Ahasverus on keskellä, olematta kaikkein loistavin hahmo Tämä pidättyvyys välttää kuvan teatterin raivokkaasta suvereenista.Enemminkin hän näyttää punnitsevan seurauksia siitä, mitä hän on juuri kuullut.Ester, sijoitettu hieman eteenpäin, ohjaa huomion mekkonsa loistavuudella ja eleensä hienoudella.
Juhla melkein pyyhittiin
Astioista ja ruoasta ei tule autonomista asetelmia.Näyttävät matalana, ruskeiden imemät, ikään kuin ateria olisi lakannut olemasta siitä hetkestä lähtien, kun Ester puhuu.
Estherin kulta ei tarkoita vain varallisuutta
Aktiivinen säteily
Punaiset, kullat ja helmet antavat lähes säteilevän läsnäolon sille, joka kertoo totuuden.
Rajoitettu valo
Kuninkaallinen puku heijastaa kultaa, mutta kasvot ovat edelleen vakavat ja vaikeammin luettavat.
Henkinen varjo
Hänen kasvonsa näkyvät ilman, että niitä on täysin valaistu: hän vetäytyy jo vallan maailmasta.
Teatterin musta
Avaruus katoaa niin, että valon aukoista tulee todelliset etäisyydet lavasta.
Pushkin-museo korostaa vastakohtaa Esterin, jonka mekko näyttää jalokivillä nastoitettuna, ja varjoon uppoutuneen Hamanin välillä Valo toimii siten sisädramaturgiana: se tekee näkyväksi sen, mitä kaikki ymmärtävät jo ennen tarinan jatkumista.
Kuusi yksityiskohtaa, jotka asentavat jännityksen
| Yksityiskohta | Mitä näemme | Vaikutus tarinassa |
|---|---|---|
| Estherin käsi | Taulukon yläpuolella oleva ele | Kuningatar syyttää ilman liiallista kiihotusta; hänen herronsa vahvistaa hänen auktoriteettiaan. |
| Hamanin madaltunut katse | Hän ei enää pidä kuninkaallista katsetta | Tuomio vaikuttaa jo sisäistettynä. |
| Ahasveruksen hiljaisuus | Kuningas ei hypännyt istuimeltaan | Aika paksunee ilmestyksen ja päätöksen välillä. |
| Keskityhjyys | Taulukko erottaa enemmän kuin se kokoaa yhteen | Psykologinen etäisyys tulee näkyviin. |
| Estherin juna | Oikealle avautuu kulta- ja ruskeamassa | Hän suurentaa kuningattaren ja tasapainottaa Hamanin varjon. |
| Pimeät astiat | Juhla pysyy tuskin luettavissa | Puhe otti aterian nautinnon. |
Vuonna 1660 Rembrandt piti parempana seurausta räjähdyksestä
Hänen maalaus myöhään Rembrandt usein yksinkertaistaa tilaa, tummentaa asetuksia ja antaa enemmän painoa kasvoille, käsille ja materiaaleille.Tässä draama ei riipu joukosta eikä huolellisesti kuvaillusta palatsiympäristöstä.
Paksu kosketus kullassa ja koruissa ei ainoastaan etsi ylellisyyden illuusiota.Se saa kiinni todellisen valon kankaan edessä.Kaukaa materiaalista tulee brokadi ja jalokiviä; läheltä, se tulee jälleen maalaus.
Hyödyllinen varovaisuus
Valo ei salli jokaisen hahmon ansioksi luettua yksinkertaista moraalista arvoa Ahasverus pysyy ambivalenttisena kuninkaana, asetuksen laatijana ennen kuin hänestä tulee sen korjaaja.Ester itse toimii tämän hetken strategiasta, odotuksesta ja hallinnasta.
Ennen juhlaa ja sen jälkeen: kolme kuvaa tarinan laajentamiseksi



Ahasverus, Haman ja Esther
Löydä vuoden 1660 vaakasuuntainen koostumus, sen säilytetty kulta ja sen dramaattinen chiaroscuro yhdessä jäljennös tilauksesta valmistettu öljy.
Muoto sopii erityisen hyvin matalan kaapin yläpuolelle, kirjahyllyyn tai seinään, jossa sivuvalo voi paljastaa tummia sävyjä.
Nähdä se jäljennösTutustu RembrandtiinFAQ Estheristä, Ahasveruksesta ja Hamanista
Mitä kohtausta Esther Rembrandtin kirjasta se kuvaa?
Toinen juhla, sillä hetkellä, kun Esther paljastaa henkilöllisyytensä ja syyttää Hamania kansansa tuhon järjestämisestä.
Joka on sijoitettu vasemmalle maalaus ?
Haman. Hän istuu varjoissa, pää kumarsi, jo eristetty kuninkaallisesta parista.
Miksi Esther on niin kirkas?
Sen kultainen ja punainen väri tarttuu silmään ja materialisoi sen ratkaisevan roolin Valo korostaa myös kontrastia Hamanin kanssa.
Missä alkuperäinen teos sijaitsee?
Pushkinin osavaltion taidemuseossa Moskovassa inventaarionumerolla J-297.
Mitkä ovat mitat maalaus ?
73 × 94 cm. Tämä on a öljy kankaalle maalattu vuonna 1660.
Miksi juhla on tuskin näkyvissä?
Rembrandt alistaa esineet psykologialle Pöytä on läsnä, mutta ruoka ja astiat hiipuvat eleiden ja ulkonäön edessä.
The maalaus kuuluuko se myöhäiseen Rembrandt-kauteen?
Kyllä. Se on peräisin vuodelta 1660, taidemaalarin elämän viimeisen vuosikymmenen alussa.
Onko yksi jäljennös kaupassa?
Kyllä. Se on linkitetty suoraan osioon, joka on omistettu jäljennös käsinmaalattu.
0 kommenttia