Laaja käyrä ilman yhtenäistä ääriviivaa
Kaaren on pysyttävä epäsäännöllisenä, sinisen, vihreän ja harmaan halkomana Terävä viiva poistaisi tälle versiolle ominaisen ulkoasuvaikutuksen.
Jäljennös kankaalle
Koko mukautuu automaattisesti alkuperäisen teoksen mittasuhteisiin.
Öljymaalaus rullatulle kankaalle, ilman kehystä. Mukautettu koko pyynnöstä.
Tutustu tämän jäljennöksen aiheisiin ja tyyleihin.
Teoksen kuvaus
Claude Monet · 1918 -1924 · Auckland · Wildenstein 1920
Sinivihreä kaari ylittää valoaltaan lähes ilman horisonttia Tässä myöhäisessä versiossa lehdet, silta ja vesililjat sekoittuvat turkoosiin materiaaliin, jossa muutama vaaleanpunainen ja violetti aksentti riittää ohjaamaan silmää.

Katsokaa työtä
Kaari vie keskellä olevan kolmannen, leveän ja hieman keskustan ulkopuolella Monet ei ympäröi sitä: siniset, vihreät ja harmaat kokoavat sen välähdyksiksi, sitten kasvillisuus putoaa sen eteen.Reunoista ja näppäinten välistä näkyvät valkoiset antavat kankaalle hyvin erityisen hengityksen.
Sillan alla vesi on rakennettu pitkään vaakasuoraan merenvihreään, vaaleansiniseen ja mauveen.Vesililjat näkyvät pieninä vaaleanpunaisina tai kermanvärisinä pilkuina.Ylhäällä eleet muuttuvat pysty - ja tiukenemmiksi, kuten wisteria - ja pajuverho.
Arkki ei ole enää eristetty esine: se on päärytmi pinnalle, jossa vesi, kasvit ja valo reagoivat toisiinsa.
Sävellys, kosketus ja valo
Kolmen tarkan elementin avulla voimme ymmärtää tämän koostumuksen ja uskollisen lisääntymisen olennaiset vaikeudet.

Kaaren on pysyttävä epäsäännöllisenä, sinisen, vihreän ja harmaan halkomana Terävä viiva poistaisi tälle versiolle ominaisen ulkoasuvaikutuksen.
Kirkkaat kangaskäytävät eivät ole täytettäviä aukkoja.Ne erottavat turkoosit massat ja estävät kasvillisuuden läpinäkymättömän.
Ruusut ja purppurat ovat harvinaisia mutta välttämättömiä.He viestittävät vesililjoja ja tasapainottavat kylmää hallitsevaa ainetta neutraloimatta sitä.
Yksityiskohdat ja visuaaliset asiakirjat
Lisäkuvissa näkyy vaikeasti luettavat kohdat koko näkymässä ja, missä se on, teoksen varsinainen ilmestyminen museoon.


Päänäkymän mittasuhteet ovat 1017 × 899 px. Yksityiskohta 2700 × 1050 px ja museovalokuva 3701 × 3319 px tulevat teoksen livekuvasta Tiedostoja ei ole suurennettu; kaikki kolme kuvaa ovat todellisia WebP: itä.
Dokumentoidut vertailuarvot
Nämä tosiasiat koskevat tätä tarkkaa versiota, ja ne on varmennettu sitä säilyttävän toimielimen ilmoituksesta.
Tämä lähes neliön muotoinen öljy kankaalle on 100,5 × 111,5 cm. Se kuuluu Hideaki Fukutake - kokoelmaan ja on pitkäaikaisessa lainassa Aucklandin taidegallerialle.
Monet rakennutti 1890-luvulla lampinsa ja kävelysillansa. Vuosina 1918-1924 hän otti tämän motiivin esille radikaalissa sarjassa, jossa perinteinen syvyys väistyi värin peittokuville.
Uuden-Seelannin galleria on esittänyt tämän version Fukutake-kokoelmasta vuodesta 2016 lähtien. Sen varastolehti on peräisin vuosilta 1918-1924 ja tallentaa sen numerolla L2016/18/1.
Sinun jäljennöksesi
Fidelity tässä riippuu valon, kosketuksen, syvyyden ja värilämpötilan tarkoista suhteista.
| Otsikko | Japanin silta, Giverny |
|---|---|
| Taiteilija | Claude Monet (1840 -1926) |
| Päivämäärä | 1918-1924 |
| Alkuperäinen tekniikka | Öljy kankaalle |
| Mitat | 100,5 × 111,5 cm |
| Suunnistus | Melkein neliö |
| Suojelu | Hideaki Fukutake Collection, valmiina Aucklandin taidegalleriassa, Aucklandissa, Uudessa-Seelannissa |
| Inventaario | L2016/18/1 · Wildenstein 1920 |
| Sinun jäljennöksesi | Käsintehty öljymaalaus kankaalle |
Esittely sisustuksessasi
Tämä lähes neliön muotoinen tuo verhoilevan läsnäolon ilman jäykkää perspektiiviä.Turkoosi, viisaanvihreä ja harmaansininen matching norsunluun, pellavan, syvän vihreän tai luonnon puuseinät.
Mittatilaustyö
Yksinkertainen ja turvallinen prosessi koon valinnasta kankaan seurantaan toimitukseen saakka.
Valitse haluamasi koko ennen tilaamista.
Jäljennöksesi maalataan öljyllä, täysin käsin.
Lähetämme sinulle valokuvan vahvistusta varten ennen lähetystä.
Saat kankaan rullattuna, suojattuna ja seurannalla toimitettuna.
Sama taiteilija
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.