Flanderin alkukantaiset ja pohjoinen renessanssi
50 parasta flaamilaista primitiiviä ja pohjoisen renessanssin mestaria
Opas ylittää Van Eyck, Van der Weyden, Bosch, Bruegel, Dürer, Holbein, Cranach ja pohjoisen suuret työpajat.
Pohjoinen renessanssi ei yksinkertaisesti jäljittele Italiaa.Se kehittää toisen tavan nähdä: materiaalien tarkkuus, kylmä valo, intensiiviset muotokuvat, hartausalttaritaulut, kaiverrukset, panoraamamaisemat ja moraaliset visiot.Flanderin alkutekijöistä saksalaisiin, ranskalaisiin ja hollantilaisiin mestareihin tämä Top 50 tarjoaa selkeän kartan tästä voimakkaasta perinteestä.
Ennen ruudukkoa
Mitä pohjoinen renessanssi tuo taidehistoriaan
Flanderin alkukantaiset eivät ole “primitivesairport sanan heikossa merkityksessä.He keksivät maalauksen äärimmäisestä hienostuneisuudesta: heijastukset, sametti, puu, kivet, kyyneleet, hiukset, kaukaiset maisemat ja huomaamattomat symbolit Van Eyck, Campin, Van der Weyden, Memling tai Van der Goes tekevät maalatusta paneelista lähes konkreettisen maailman.
1500-luvulla tämä perinne muuttui.Dürer toi kaiverruksen ja teorian, Holbeinin hovin muotokuvan, Boschin ja Bruegelin moraalisen mielikuvituksen, Cranach uskonpuhdistuksen, Patinir maailmanmaiseman, Gossaert ja Van Scorel vuoropuhelun Italian kanssa. Se on renessanssi, joka on vähemmän aurinkoinen kuin Firenzen, mutta usein terävämpi, tarkkaavaisempi asioille ja kasvoille.
Top 1-10
Flanderin, Saksan ja visionäärin huippukokoukset
Sijoitus alkaa taiteilijoilla, jotka määrittelevät parhaiten pohjoisen renessanssin: flaamilainen tarkkuus, uskonnolliset tunteet, muotokuva, kaiverrus ja moraaliset visiot.
#1
Jan van Eyck
Van Eyck vaatii optista tarkkuutta, tiheää valoa ja öljymaalausta, jotka muuttavat pysyvästi eurooppalaista taidetta.
Katso Jan van Eyck - kokoelma
#2
Rogier van der Weyden
Van der Weyden antaa Passionin alttaritauluille ja kohtauksille vertaansa vailla olevan emotionaalisen ja lineaarisen intensiteetin.
Katso Rogier van der Weyden - kokoelma
#3
Robert Campin
Campin ankkuroi pyhän porvarilliseen sisustukseen esineillä, tekstuureilla ja hämmästyttävän läsnäolon symboleilla.
Katso Robert Campin - kokoelma
#4
Hugo van der Goes
Van der Goes vahvistaa uskonnollista draamaa monumentaalisilla, jännittyneillä, lähes visionäärisillä hahmoilla.
Katso Hugo van der Goes - kokoelma
#5
Hans Memling
Memling yhdistää lempeyden, hartauden, muotokuvan ja kaukaisen maiseman suuren tyylikkyyden maalaukseen.
Katso Hans Memling - kokoelma
#6
Hieronymus Bosch
Bosch keksii moraalisia, fantastisia ja satiirisia maailmoja, joissa hirviöt, synnit ja näyt tulevat maalaamaan.
Katso Hieronymus Bosch - kokoelma
#7
Pieter Bruegel vanhempi
Bruegel nostaa juhlat, talonpojat, vuodenajat ja sananlaskut suurien ihmistarinoiden arvoon.
Katso Pieter Bruegel Vanhin - kokoelma
#8
Albrecht Durer
Dürer kokoaa yhteen kaiverruksen, muotokuvan, teorian, tieteellisen havainnoinnin ja pohjoismaisen humanismin.
Katso Albrecht Dürer - kokoelma
#9
Hans Holbein nuorempi
Holbein antaa hovin muotokuvalle kylmän, älyllisen ja lähes diplomaattisen tarkkuuden.
Katso Hans Holbein nuorempi kokoelma
#10
Matthias Grünewald
Grünewald työntää uskonnollista maalausta kohti visionääristä, tuskallista ja valovoimaista voimakkuutta.
Katso Matthias Grünewald - kokoelmaSijoitukset 11-20
Antwerpen, Brugge, Ranska ja ensimmäiset naturalismit
Tämä osio seuraa pohjoismaisen kielen laajentumista: kaupunkikouluja, ranskalaisia muotokuvia, Bruggea, Leideniä ja todellisen maiseman varhaisia muotoja.
#11
Lucas Cranach vanhempi
Cranach sekoittaa ruhtinaallisia muotokuvia, uskonpuhdistusta, mytologisia alastonkuvia ja tyylikkäitä linjoja.
Katso Lucas Cranach the Elder - kokoelma
#12
Albrecht Altdorfer
Altdorfer tekee maalauksen maiseman, metsän ja kosmisen valon päähenkilöt.
Katso Albrecht Altdorfer - kokoelma
#13
Quentin Metsys
Metsys yhdistää flaamilaisen perinteen, satiirin, muotokuvan ja humanismin renessanssin Antwerpenissä.
Katso Quentin Metsys - kokoelma
#14
Joos van Cleve
Joos van Cleve yhdistää muotokuvan, omistautumisen ja italialaisuuden suureen pintasakkoon.
Katso Joos van Cleve - kokoelma
#15
Gerard David
David laajentaa Bruggen perinnettä rauhallisella, selkeällä ja syvästi hartausmaalauksella.
Katso Gerard David - kokoelma
#16
Dieric Bouts
Bouts antaa hahmoille hiljaisen painovoiman, joka on rakennettu perspektiivin, valon ja liikkumattomuuden perusteella.
Katso Dieric Bouts - kokoelma
#17
Petrus Christus
Christus kehittää tarkan, tilallisen ja meditatiivisen maalauksen, Van Eyckin perillisen.
Katso Petrus Christus - kokoelma
#18
Geertgen tot Sint Jans
Geertgen tuo intiimin, yöllisen ja valoisen tunteen hollantilaisen maalauksen alkuun.
Katso Geertgen tot Sint Jans - kokoelma
#19
Jean Fouquet
Fouquet yhdistää pohjoismaisen tarkkuuden, italialaisen monumentaalisuuden ja ranskalaisen tyylikkyyden.
Katso Jean Fouquet - kokoelma
#20
Jean Clouet
Clouet antaa ranskalaiselle muotokuvalle selkeän, aristokraattisen ja psykologisen raittiuden.
Katso Jean Clouet - kokoelmaSijoitukset 21-30
Burgundin kurssit, valaistus ja saksalaiset työpajat
Valaistuksen, paneelin, alttaritaulun ja kaiverruksen väliset rajat pysyvät liikkuvina: saksalainen hovitaide ja työpajat valmistautuvat pohjoismaiseen moderniteetiin.
#21
François Clouet
François Clouet jalostaa hovimuotokuvien taidetta tarkan piirtämisen ja hauraan läsnäolon välillä.
Katso François Clouet - kokoelma
#22
Jean Malouel
Malouel ilmentää burgundin siirtymää kansainvälisten goottilaisten ja varhaispohjoismaisten tarkennuksien välillä.
Katso Jean Malouel - kokoelma
#23
Melchior Broederlam
Broederlam valmistaa flaamilaista maalausta arkkitehtuurinsa, väriensä ja arvokkaiden tarinoidensa kautta.
Katso Melchior Broederlam - kokoelma
#24
Jacquemart de Hesdin
Jacquemart de Hesdin näyttää, kuinka valaistus, seurustelu ja naturalismi valmistelivat pohjoista renessanssia.
Katso Hesdinin Jacquemart-kokoelma
#25
Simon Marmion
Marmion yhdistää pienoiskoossa, paneelissa, kerronnassa ja värissä ranskalais-flaamilaisessa maailmassa.
Katso Simon Marmion - kokoelma
#26
Michael Pacher
Pacherissa yhdistyvät veistos, alttaritaulu, italialainen perspektiivi ja pohjoismainen ilmaisukyky.
Katso Michael Pacher - kokoelma
#27
Martin Schongauer
Schongauer vaikuttaa koko Pohjois-Eurooppaan tyylikkäillä kaiverruksillaan ja uskonnollisella maalauksellaan.
Katso Martin Schongauer - kokoelma
#28
Michael Wolgemut
Wolgemut, Dürerin mestari, yhdistää Nürnbergin työpajan, alttaritaulun, kaiverruksen ja visuaalisen kulttuurin.
Katso Michael Wolgemut - kokoelma
#29
Hans Pleydenwurff
Pleydenwurff osallistuu saksalaisen alttaritaulun uudistamiseen syvyyden, tunteiden ja värin perusteella.
Katso Hans Pleydenwurff - kokoelma
#30
Konrad Witz
Witz antaa aidon maiseman ja valon varhaisen paikan alppimaalauksessa.
Katso Konrad Witz - kokoelmaSijoitukset 31-40
Romanismi, uskonpuhdistus ja maailmanmaisemat
Italia saapuu pohjoiseen matkustamalla, kaivertamalla ja humanismilla, kun taas saksalaiset ja flaamilaiset taiteilijat säilyttävät lineaarisen voimansa.
#31
Hans Baldung Grien
Baldung tutkii noitia, kuolemaa, erotiikkaa, muotokuvia ja uskontoa levottomalla mielikuvituksella.
Katso Hans Baldung Grien - kokoelma
#32
Joerg Breu vanhempi
Breu kokoaa yhteen alttaritaulun, kronikan, kerronnan ja saksalaisen renessanssin.
Katso Joerg Breu the Elder - kokoelma
#33
Bernhard Strigel
Strigel kehitti selkeän muotokuvan ja siirtymäkauden uskonnollisen maalauksen Memmingenissä.
Katso Bernhard Strigel - kokoelma
#34
Bartholomaus Bruyn vanhempi
Bruyn antaa Kölnin muotokuvalle sosiaalista tarkkuutta ja raitista eleganssia.
Katso Bartholomäus Bruyn vanhin - kokoelma
#35
Jan Gossaert
Gossaert esittelee flaamilaiseen maalaukseen italialaisuuden, mytologisen alaston ja klassisen arkkitehtuurin.
Katso Jan Gossaert - kokoelma
#36
Bernard van orley
Van Orley yhdistää muotokuvan, kuvakudoksen, italialaisuuden ja flaamilaisen perinteen Brysselissä.
Katso Bernard van Orley - kokoelma
#37
Ambrosius Benson
Benson laajentaa hartaus- ja muotokuvamaalausta Bruggessa lempeästi, kirkkaasti ja kaupallisesti.
Katso Ambrosius Benson - kokoelma
#38
Lucas van Leyden
Lucas van Leyden yhdistää maalausta, kaiverrusta, moraalista kerrontaa ja varhaista virtuoosia.
Katso Lucas van Leyden - kokoelma
#39
Jan van Scorel
Van Scorel tuo takaisin Italiasta klassisen kielen, joka muuttaa hollannin maalausta.
Katso Jan van Scorel - kokoelma
#40
Maarten van Heemskerck
Heemskerck mukauttaa raunioita, anatomiaa, mytologiaa ja italialaista monumentaalisuutta pohjoiseen.
Katso Maarten van Heemskerck - kokoelmaSijoitukset 41-50
Toreja, hovimuotokuvia ja Bruegelin perillisiä
Viimeinen osa yhdistää panoraamamaisemat, keittiöt, markkinat, kansainväliset muotokuvat ja bruegelin laajennukset.
#41
Herri panee de Bles
Herri tapasi de Bles kehittää panoraama, kivinen ja kerronnallinen maisemia.
Katso Herri met de Bles - kokoelma
#42
Joachim Patinir
Patinir tekee maisemasta valtavan, sinisen, hengellisen maailman, jota halkovat pienet tarinat.
Katso Joachim Patinir - kokoelma
#43
Pieter Aertsen
Aertsen keksii laajoja markkinakohtauksia, joissa asetelma ja uskonnolliset tarinat leikkaavat.
Katso Pieter Aertsen - kokoelma
#44
Joachim Beuckelaer
Beuckelaer monumentalisoi keittiöt, markkinat, ruoan ja moraaliset kohtaukset.
Katso Joachim Beuckelaer - kokoelma
#45
Ludger tom Ring the Elder
Ludger tom Ring yhdistää Münsterin muotokuvan, uudistuksen ja visuaalisen kulttuurin.
Katso Ludger Tom Ring the Elder - kokoelma
#46
Ludger tom Ring nuorempi
Ludger nuorempi on yksi pohjoismaisista kukka-asetelman pioneereista.
Katso Ludger Tom Ring nuorempi kokoelma
#47
Antonis Mor
Mor määrää ankaran, tarkan hovikuvan, joka kiertää kaikkialla Habsburgien Euroopassa.
Katso Antonis Mor - kokoelma
#48
Catharina van Hemessen
Van Hemessen oli yksi ensimmäisistä tunnistettavissa olevista naismaalareista pohjoisessa, merkittävä muotokuvamaalari.
Katso Catharina van Hemessen - kokoelma
#49
Pieter Brueghel nuorempi
Brueghel nuorempi lähettää isänsä maailmaa: sananlaskuja, juhlia, talvia ja suosittuja kohtauksia.
Katso Pieter Brueghel nuorempi kokoelma
#50
Jan Brueghel vanhempi
Jan Brueghel laajentaa pohjoisen renessanssin kohti kukkia, hienostuneita maisemia ja visuaalista tietosanakirjaa.
Katso Jan Brueghel vanhin - kokoelmaMenetelmä
Miten 50 taiteilijaa valittiin
Valikoima suosii historiallista merkitystä, teosten laatua, paikkaa pohjoisen maalauksen evoluutiossa, vaikutusta työpajoihin ja luettavuutta aiheen löytävälle lukijalle.Ensimmäiset rivit menevät olennaisiin hahmoihin: Van Eyck, Van der Weyden, Campin, Van der Goes, Memling, Bosch, Bruegel, Dürer, Holbein ja Grünewald.
Luokitus laajentaa sitten lukemisen Burgundin tuomioistuimiin, valaistukseen, saksalaisiin työpajoihin, flaamilaiseen romanismiin, ranskalaisiin muotokuviin, maailmanmaisemiin ja markkinakohtauksiin. Kaikki ennen vuotta 1956 kuolleet taiteilijat, linkit viittaavat sisäisiin kokoelmiin.
Valitse jäljennös
Mistä aloittaa?
Flanderin tarkkuuden vuoksi aloita Van Eyckillä, Campinilla, Van der Weydenillä, Memlingillä, Petrus Christuksella tai Gerard Davidilla.Sivujännitystä varten katso Van der Goesia, Grünewaldia, Boschia ja Geertgenin tot Sint Jansia. Saksan renessanssia varten Dürer, Cranach, Altdorfer, Baldung ja Holbein tarjoavat hyvin erilaisia ohjeita.
Jos pidät maisemista, Patinir, Herri tapasivat de Bles, Bruegel, Altdorfer ja Van Scorel ovat välttämättömiä. Muotokuvissa Holbein, les Clouet, Antonis Mor, Catharina van Hemessen ja Bartholomäus Bruyn näyttävät modernin ilmeen nousun yksilöön.
Jatka
Oppaat, sijoitukset ja viitteet
Tutustu Alpha Reproductioniin
Museon maamerkit
Yksityiskohtien, kasvojen ja näkyvän maailman renessanssi
Pohjoisrenessanssi tarkastelee asioita, joiden voimakkuus on lähes hämmentävä: peili, turkki, kyynel, hedelmä, kaupunki kaukana voi kantaa maalauksen koko merkityksen.Hän keksii symbolisen realismin, sekä hyvin konkreettisen että syvästi hengellisen.
Van Eyckistä Bruegeliin, Düreristä Holbeiniin, nämä 50 taiteilijaa osoittavat toista renessanssia: vähemmän keskittyneenä Antiikkiin kuin maailman läsnäoloon, muotokuvan vahvuuteen ja silmän tarkkuuteen.
0 kommenttia