Top 50 · Art Brut
Luomuksia ulkopuolisten instituutioiden
Viisikymmentä universumia, jotka keksivät omat sääntönsä, materiaalinsa ja joskus omat maailmansa.
Jean Dubuffet loi vuonna 1945 ilmaisun "Art Brut" kuvaamaan teoksia, jotka on suunniteltu kauas akatemioista, markkinoista ja kulttuurisopimuksista. Ala muodostettiin ensin Ranskan ja Sveitsin välille Dubuffetin tutkimuksen, hänen edessään tutkitun psykiatrisen tuotannon ja Lausannessa vuonna 1971 annetun kokoelman ympärille. Se laajeni sitten mukana olleisiin työpajoihin visionääriset ympäristöt ja itseoppineet tekijät Euroopasta, Amerikasta ja Aasiasta Tässä sijoituksessa otetaan huomioon historiallinen merkitys, muodollinen keksintö, henkilökohtaisen maailman laajuus ja vaikutus, joka kohdistuu ymmärrykseemme ei-akateemisesta luomisesta.
Teos syntyy henkilökohtaisesta välttämättömyydestä ja kehittää omaa johdonmukaisuuttaan, joskus vuosikymmenten ajan.
Historiallinen käsitys, ei tekniikka
Mitä Art Brut oikein kutsuu?
Art Brut ei ole homogeeninen tyyli eikä automaattinen synonyymi naiiville taiteelle Termi kokoaa yhteen tuotannot, joiden kirjoittajat työskentelevät etäältä tunnustetusta taiteellisesta koulutuksesta ja kulttuuriyhteisön odotuksista. Piirustus, maalaus, kirjonta, veisto, kirjoittaminen, tee-se-itse-valokuvaus tai arkkitehtuuri voivat esiintyä siellä rinnakkain heti, kun autonominen kieli on rakennettu.
Päättävät kodit
Lausanne, Prinzhorn, Saint-Alban, Gugging ja mukana työpajoja
Lausannen Collection de l'Art Brut on edelleen Dubuffetin kokoelman viitepaikka. Mutta tarina sisältää myös Heidelbergin Prinzhorn-kokoelman, Lozèren Saint-Alban-sairaalan, Itävallan Gugging Artists - talon ja viime aikoina työpajoja, kuten Creative Growth Kaliforniassa. Nämä kontekstit eivät tuota yhteistä estetiikkaa: ne tekevät näkyväksi teokset pitkään hylätty.
Luokittelumenetelmä
Henkilökohtaisen maailman vaikutus, keksintö ja vahvuus
Rivissä yhdistyvät neljä kriteeriä: konseptin historian paikka, visuaalisen kielen omaperäisyys, korpuksen ja sen museon mittakaava tai taiteellinen vaikuttavuus Luokittelu ei mittaa kärsimystä eikä eristäytymisastetta.Vain päinvastoin se pyrkii pohtimaan jokaista tekijää tosiasiallisesti toteutettujen muotojen, materiaalien ja ideoiden perusteella.
Kardinaaliluvut
Top 10 - Näkymät muuttaneet maailmat
Wölflistä Nek Chandiin kymmenen teosta, joista on tullut olennaisia akateemisten puitteiden ulkopuolella olevien luomusten kerronta, materiaali - ja arkkitehtonisen voiman ymmärtämisessä.
#1
Adolf Wolfli
Waldaun sairaalasta Wölfli rakensi lähes kahdenkymmenenviiden tuhannen sivun kosmisen omaelämäkerran Kyllästyneet piirrokset, musiikilliset sauvat, numerot ja tarinat muuttavat rajoitetun olemassaolon kuvitteelliseksi imperiumiksi.
Katso kokoelma#2
Aloïse Corbaz
Aloïse avaa pitkiä lehtiä, joissa on kuninkaallisia pareja, oopperasankareita ja tulisia kukkia. Sen verhoileva viiva ja tiheät värit antavat halulle monumentaalisen kohtauksen, joka on vapaa perspektiivistä.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#3
Henry Darger
Huoneensa salassa Darger kirjoittaa yli viidentoista tuhannen sivun romaanin ja seuraa sitä suunnattomilla kaksipuolisilla panoraamakuvilla.sankarilliset lapset, taistelut ja meteorit muodostavat maailman, joka on sekä upea että häiritsevä.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#4
Augustin Lesage
Pas-de-Calais'ssa asuva alaikäinen Lesage väittää kuulleensa äänen, joka ilmoittaa kutsumuksestaan taidemaalarina.Sen frontaaliarkkitehtuurit, kärsivällisesti symmetriset, keräävät pylväitä, soluja ja merkkejä, kuten henkisen pyhäkön suunnitelmat.
Katso kokoelma
#5
Madge Gill
Myrninerstin hengen ohjaamana Gill peittää postikortteja, kankaita ja tiukkojen kuvioiden rullia.Naiselliset kasvot palaavat näihin mustiin labyrintteihin, vakaa läsnäolo lähes äärettömän proliferaation keskellä.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#6
Martin Ramirez
Kaliforniassa internoitu Ramirez piirtää ratsastajilta, junilta, tunneleilta ja Madonnalta talteenotetuilla materiaaleilla. Sen samankeskiset nauhat rakentavat hypnoottisen syvyyden, jossa meksikolainen muisti ja muuttokokemus yhdistyvät.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#7
Bill Traylor
Alabamassa orjuuteen syntynyt Traylor aloitti piirtämisen jo pitkälle Montgomeryn kaduilla. Löydetyissä laatikoissa hän vähentää eläimiä, argumentteja ja päivittäisiä eleitä poikkeuksellisen graafisen energian siluetteiksi.
Katso kokoelma
#8
Judith Scott
Creative Growthissa Judith Scott käärii esineitä villa-, naru- ja kangaskerroksiin. Sen solmitut tilavuudet piilottavat ytimensä samalla kun hän vakuuttaa fyysistä, kosketusta ja hiljaa suvereenia läsnäoloa.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#9
Ferdinand Cheval
Maaseudun postimies Cheval kokoaa yhteen retkillään ihanteellisen palatsinsa kivet Kolmenkymmenenkolmen vuoden ajan hän kokosi luolia, temppeleitä ja bestiaareja kokonaisarkkitehtuuriin, joka syntyi unesta ja itsepäisestä teoksesta.
Katso kokoelma
#10
Nek Chand
Chandigarhissa Nek Chand rakentaa salaisesti polujen, vesiputousten ja tuhansien hahmojen valtakunnan. Rakennustyömaajätteistä, rikkoutuneista rannekoruista ja keramiikasta tulee veistetty kansa, joka keksii uudelleen modernin kaupungin hylkäykset.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliinLausanne, Gugging ja sisäiset äänet
Sijoitukset 11-20 - Työpajat, välineet ja henkilökohtaiset aakkoset
Sairaaloissa, työpajoissa tai yksinäisyydessä nämä taiteilijat keksivät kylttejä, hahmoja ja kosmologioita, jotka eivät reagoi mihinkään vakiintuneeseen kouluun.
#11
Heinrich Anton Muller
Müller kuvittelee koneita, joiden tarkoituksena on tuottaa ikuista liikettä ennen piirtämistä Münsingenin turvakodissa. Kuvat, eläimet ja mekanismit nousevat esiin laajassa linjassa, joka on otettu siihen pisteeseen asti, että paperi värähtelee.
Katso kokoelma
#12
Jeanne Tripier
Tripier sanoo, että häntä halkovat äänet ja hän säveltää viestejä, joissa kirjoittamisesta tulee kuvaa.Inkit, kirjonta ja päällekkäiset paperit järjestävät henkilökohtaisen kosmologian, joka koostuu aalloista, nesteistä ja kirjeenvaihdosta.
Katso kokoelma
#13
Fleury Joseph Crépin
Crépin maalaa täydellisesti keskittyneitä temppeleitä, joita hän täsmää tuhansilla värillisillä pisaroilla.Hänen spiritualismiin ja parantamistehtävään liittyvä käytäntönsä muuttaa toiston rituaaliseksi kärsivällisyydeksi.
Katso kokoelma
#14
Carlo Zinelli
Veronan sairaalapajassa Zinelli asuttaa lakanansa profiileilla, eläimillä, kirjaimilla ja esineillä.Tapoja palaa kuin liikkuva aakkosto, ilman hierarkiaa tai tavanomaista syvyyttä.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#15
August Walla
Walla maalaa paperille, seinille, huonekaluille ja esineille, kunnes tekee ympäristöstään jatkuvan työn.Jumalat, liput, keksityt sanat ja muuttuvat identiteetit muodostavat välittömästi tunnistettavan henkilökohtaisen mytologian.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#16
Oswald Tschirtner
Tschirtner vähentää vartalon päähän, kahteen käteen ja kahteen jalkaan, jotka on jäljitetty puhtaalla eleellä. Tämä Guggingissa kehitetty äärimmäinen talous antaa jokaiselle hahmolle hauraan ja monumentaalisen voimakkuuden.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#17
Johann Hauser
Hauser piirtää värikynällä naisia, tähtiä, raketteja ja omakuvia.Sen vahvat ääriviivat ja säteilevät hiukset muuttavat muotokuvan energian ja halun kentäksi.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#18
Anna Zemanková
Ennen aamunkoittoa Zemanková piirtää kukkia, joita ei ole missään herbaariossa Pastelli, rei'itykset ja kirjonta antavat näille organismeille tarkan aistillisuuden, kasvien kasvun ja uneksitun anatomian välillä.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#19
Scottie Wilson
Wilson aloitti piirtämisen myöhään yrityksensä takahuoneessa.Hänen musteensa asettavat hyväntahtoiset hahmot vastakkain irvistelevien hirviöiden kanssa erittäin tiheissä koristeverkostoissa.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#20
Louis Soutter
Elämänsä lopussa Soutter hylkäsi joskus siveltimen maalatakseen suoraan sormillaan.Hänen mustat siluettinsa, kulkueensa ja ristiinnaulitut ruumiinsa tiivistävät ihmiskohtauksen kiireellisiksi ja riisutuiksi eleiksi.
Katso kokoelmaRanska: esineet, kankaat ja ympäristöt
Sijoitukset 21-30 - Näönvaraisista kasveista sekoituksiin
Maalaus, kirjonta, nuket, regeneroitu puu ja tietosanakirjapuutarhat osoittavat, kuinka Art Brut menee pelkän piirustusarkin ulkopuolelle.
#21
Seraphine Louis
Senlisissä asuva kotityöntekijä Seraphine maalaa kukkapuita yöllä silmiä tai liekkejä muistuttavilla lehdillä.Hänen frontaalikoostumuksensa saavat luonnon kasvamaan, kunnes se täyttää kaiken käytettävissä olevan tilan.
Katso kokoelma
#22
Gaston Chaissac
Chaissac työskentelee tauluilla, pahvilla, ovilla ja arjen esineillä tarkoituksella maalaismaisella vapaudella.Hänen mustan ympäröimät hahmonsa ja hänen runsas kirjeenvaihtonsa muuttavat jatkuvasti tieteellisen kulttuurin ja populaarikeksinnön välistä rajaa.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#23
Raphaël Lonné
Lonné aloittaa spiritualistisessioilla ja kehittää sitten autonomisen piirustuksen, joka on toteutettu ilman luonnosta. Kasvot, lehdet ja arkkitehtuuri sopivat yhteen orgaanisissa kaupungeissa, jotka näyttävät muodostuvan silmiemme eteen.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#24
Armand Schulthess
Schulthess muuttaa Ticinon kastanjalehdon ulkoilmatietosanakirjaksi.Tuhannet puihin kiinnitetyt plakit yhdistävät kasvitieteen, seksuaalisuuden, filosofian ja tieteen täysin henkilökohtaisella tiedon matkalla.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#25
André Robillard
Robillard kokoaa puuta, laatikoita, teippiä ja talteen otettuja esineitä kiväärien, lentokoneiden ja satelliittien valmistamiseksi.Nämä värikkäät rakenteet ohjaavat soturityökalun kohti leikkiä, rytmiä ja keksintöä.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#26
Michel Nedjar
Nedjar-nuket solmitaan, petsataan, kääritään ja sitten joskus upotetaan maan ja pigmenttien kylpyihin. Niissä on lihallinen heijastus ruumiiden muistista, katoamisesta ja selviytymisestä.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#27
Pascal-Désir Maisonneuve
Bordeaux'n käytettyjen jälleenmyyjien Maisonneuve sävelsi muotokuvia suvereeneista ja merkittävistä kuorilla ja löydetyillä esineillä. Luonnollisesta aineesta tulee poliittinen karikatyyri, jonka ironia on niin tarkka kuin teatteri.
Katso kokoelma
#28
Margaret Sirvins
Saint-Albanin sairaalassa Sirvins piirtää ja kirjottaa naishahmoja huolellisissa vaatteissa.Hänen kuuluisa hääpukunsa, joka on tehty lakanoista, materialisoi unen seremonian lähes näkymättömillä keinoilla.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#29
Emile Ratier
Sokeutuessaan Ratier rakentaa puussa pyöriä, ajoneuvoja, eläimiä ja koneita, jotka hän tunnistaa koskettamalla.Tietyt osat vinkuvat tai aktivoivat, jolloin tee-se-itse saa ääni- ja kineettisen ulottuvuuden.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#30
Mose Tolliver
Liikkuvuuttaan rajoittaneen onnettomuuden jälkeen Tolliver maalasi laudoille eläimiä, kasveja ja hahmoja talteen.Sen suorat tasaiset alueet, jotka usein ripustetaan yksinkertaisella renkaalla, pitävät merkin tuoreuden muuttumatta naiiviksi.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliinAmerikka ja kuvitteelliset maantieteelliset alueet
Sijoitukset 31-40 - Maisemat, pyhäköt ja muistot
Yhdysvalloista Keski-Eurooppaan todellisesta tai uneksimaisesta matkasta tulee linja, torni, mosaiikki, tee-se-itse-valokuva tai muistiarkisto.
#31
Joseph Yoakum
Yoakum piirtää vuoria, saaria ja laaksoja, joita hän esittää muistoina matkoistaan. Reliefejä ympäröivät joustavat linjat, kuten mineraalirungot, joita halkovat tiet ja vesistöt.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#32
James Hampton
Yövartija Washingtonissa, Hampton rakensi Throne of the Third Heaven vuosikausia. Alumiinifolio, hehkulamput, pahvi ja käytetyt huonekalut tulevat häikäisevä pyhäkkö, joka on tarkoitettu tulevaan paljastukseen.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#33
Simon Rodia
Rodia nosti yksin Watts Towersia Los Angelesin takapihallaan yli kolme vuosikymmentä.Teräs, laasti, sirpaleet ja kuoret muodostavat avotyöspierejä, joissa rakentamisesta tulee piirustus avaruudessa.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#34
Raymond Isidore
Isidore peittää talonsa, puutarhansa ja huonekalunsa astioiden palasilla ja kerätyllä lasilla. Maison Picassiette muuttaa vaatimattoman elinympäristön mosaiikkikatedraaliksi, joka on intiimi ja avoin maailmalle.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#35
Dan Miller
Miller asettaa teknisten esineiden sanat, numerot ja piirustukset päälle, kunnes arkki tai kangas kyllästyy. Kirjoittamisesta, joka on alun perin viestintäväline, tulee tiheä ja sykkivä graafinen materiaali.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#36
George Widener
Widener järjestää päivämäärät, laskelmat ja historialliset tapahtumat laajoiksi kaavioiksi Hänen poikkeuksellinen muistonsa kalentereista ravitsee kuvitteellisia kaupunkeja, joissa numerot ja arkkitehtuurit tarjoavat vaihtoehtoisen aikajärjestyksen.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#37
Miroslav Tichovich
Tichą valmistaa kameransa pahvilla, laatikoilla ja linsseillä, jotka on palautettu ennen sen kaupungin kuvaamista.Blurry, naarmut ja epätäydelliset vedokset eivät ole vikoja: ne antavat kuville muistin hämärtyneen etäisyyden.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#38
Nikifor Krynicki
Nikifor maalasi asemien, kirkkojen, katujen ja hieraajien omakuvien kierrätyspapereihin.Sen frontaalinäkö ja läpinäkyvät värit muuttavat Krynican kylpyläkaupungin henkiseksi alueeksi.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#39
Friedrich Schroder-Sonnenstern
Schroder-Sonnenstern keksii hybridihahmoja, joissa on kerrottuja elimiä, sekä vietteleviä että groteskeja.Hänen värikäs lyijykynänsä ja terävät symmetriansa kuvaavat moraalista satiiria voimasta ja halusta.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#40
Helga Goetze
Goetze kirjoo eroottisia kohtauksia, joita ympäröivät iskulauseet naisten autonomian puolesta.Se yhdistää siten kotimaisen median julkiseen, suoraan, militanttiseen ja tarkoituksellisesti provosoivaan puheeseen.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliinNykyajan laajentumiset
Sijoitukset 41-50 - Keho, rinnakkaistiede ja kosmologiat
Uusimmat kannat korostavat nyt globaalin alan elinvoimaisuutta, jota halkovat tekstiilit, omakuvat, ympäristöt ja visionäärinen tiede.
#41
Rosemarie Koczy
Koczy peittää tiivis paperi, kangas - ja vartalopuu, piirrettynä hermostuneena mustana Hänen työnsä esittelee itsensä vainon uhrien muistomerkkinä, jossa jokainen rivi yrittää pelastaa läsnäolon.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#42
Josef Hofer
Hofer piirtää oman ruumiinsa peiliin, usein oranssiin kehykseen suljettuna. Frank poseeraa tutkimassa havaintoa, seksuaalisuutta ja identiteettiä etsimättä akateemisen alaston konventioita.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#43
Dwight Mackintosh
Vuosikymmenten instituutioissa olon jälkeen Mackintosh kehitti Creative Growthissa piirustuksia sekoittaen rakennuksia, miesvartaloita ja käsittämättömiä kirjoituksia.Sen pitkät ja toistuvat rivit antavat paperille lähes musiikillisen rakenteen.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#44
Anselme Boix-Vives
Savoyard-ruokakauppa, Boix-Vives aloitti maalaamisen eläkkeellä poikkeuksellisen kiireellä. Televisiossa näkyvät eläimet, poliittiset hahmot ja kohtaukset puhkesivat tiheisiin väreihin hänen rauhanihanteensa ohjaamana.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#45
Jean Perdrizet
Perdrizet suunnittelee koneita kommunikoidakseen haamujen, robottien ja universaalien aakkosten kanssa. Hänen huolelliset suunnitelmansa lainaavat insinöörin kieltä kehittääkseen rinnakkaisen tieteen, joka on johdonmukainen sen yksityiskohtien mukaan.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#46
Chomo
Chomo asettui Fontainebleaun metsään ja rakensi kylän puuta, verkkoa, lasia ja hylättyjä esineitä. Veistokset, arkkitehtuuri ja sanat muodostavat asumiskelpoisen manifestin teollista yhteiskuntaa vastaan.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#47
Ted Gordon
Gordon kutsuu tuhansia kynäpiirrettyjä kasvojaan "kuvantekoon". Jokainen frontaalinen muotokuva muuttaa tekstuuria ja tunnelmaa, kuten jakso loputtomasta omakuvasta.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliin
#48
August Natterer
Natterer tallentaa häikäiseviä näkyjä, jotka hän tulkitsee universaaleiksi ilmoituksiksi.Hänen selkeät kuvansa kokoavat esineitä, kappaleita ja mekanismeja metamorfoosilogiikan mukaisesti, joka on yhtä tarkka kuin arvoituksellinen.
Katso kokoelma
#49
Muu Blankenhorn
Blankenhorn edustaa itseään William II: n keisarinnana, laulajana tai hengellisenä vaimona.Kuvittelevat maalaukset, partituurit ja nuotit muodostavat symbolisen universumin, jossa luominen rahoittaa parien ylösnousemusta.
Katso kokoelma
#50
Ionel Talpazan
Talpazan piirtää lentäviä lautasia kuin henkisiä koneita, joiden moottoreita ja energiakenttiä hän paljastaa Hänen kaavioissaan yhdistyvät taide, itseoppinut tiede ja lapsuudessa koetun vision muisto.
Lue Wikipedia-merkintäLinkki ranskankielisen Wikipedian artikkeliinLähteet ja laajennukset
Syvennä Art Brut julkisissa kokoelmissa
Institutionaaliset ilmoitukset mahdollistavat näiden liikeratojen sijoittamisen kontekstiinsa ja teosten havainnoinnin vähentämättä taiteilijoita elämäkertaansa.
Lue Alpha Reproductionista
Ulkopuolisten instituutioiden luominen ei koskaan tarkoita luomista ilman historiaa
Nämä viisikymmentä matkaa osoittavat, että Art Brut ei rajoitu eristäytymiseen eikä oletettu spontaanisuus.Jokainen teos on seurausta ajasta, ympäristöstä, saatavilla olevista materiaaleista ja usein huomattavasta kurinalaisuudesta.Se, mikä yhdistää ne, on vähemmän yleinen ulkonäkö kuin kyky tuottaa visuaalinen järjestelmä, joka ei odota taidemaailman lupaa.
Wölflin tietosanakirjallisesta universumista Judith Scottin kuituihin, Ihanteellisesta palatsista Talpazanin ufoihin, näissä luomuksissa on syvällisesti muunneltuja museoita ja nykyajan näkymät.Neiden löytäminen edellyttää teosten kuuntelemista niiden singulaarisuudessa, lukitsematta niitä elämäkerralliseen legendaan tai kategoriaan, joka on liian mukava.
0 kommenttia