Saint-Rémy-de-Provence kesäkuu-joulukuu 1889
Van Goghin oliivitsarja mistraalin ja rytmin välillä
Nämä eivät ole viisitoista saman maiseman toistoa.van Gogh tekee jokaisesta oliivitarhasta maailman tilan: valkoinen lämpö, raju tuuli, vaaleanpunainen maaperä, keltainen taivas, hiljainen sato.
Tässä on todelliseen kalenteriinsa asetettu sarja, vertaillut pääversiot, sen kunnianhimoa selittävät kirjaimet ja visuaalinen opas, joka tunnistaa, kuinka mistralista tulee viiva, väri ja poljinnopeus.
vuonna 1889
Lyhyt vastaus
Oliivit ovat sarja, eivät yksittäinen maalaus
Van Gogh maalasi viisitoista oliivilehtokangasta lähellä Saint-Paul-de-Mausolen turvapaikkaa kesä-joulukuussa 1889. Motiivi pysyy lähellä, mutta aika, tuuli, maa, taivas ja kosketuksen rakentaminen muuttuvat jatkuvasti.
Ranskankielinen nimike vaihtelee kokoelmien mukaan: Oliivit, Oliivilehto, Oliivit Alpilleiden kanssa tai Naiset poimimassa oliiveja. Tämän otsikon moninaisuuden ei pidä peittää projektin yhtenäisyyttä. Van Gogh palaa samaan puuhun kuin Monet palaa myllynkiveen tai katedraaliin: ei kopioimaan, vaan kokemaan, mitä valo ja hänen oma kirjoituksensa voivat muuttaa.
Ensimmäiset maalaukset syntyvät kesän alussa, kun lämpö ja mistral tekevät maisemasta lähes sähköisen Syksyllä vihreät himmeämpiä, maa sävytetään vaaleanpunaisella, punaisella okralla tai violetilla. Marraskuussa hän ilmoitti viisi suurta, erivärisillä tehosteilla maalattua oliivitarhaa Marraskuussa hän julkisti viisi suurta, erivärisillä tehosteilla maalattua oliivitarhaa marraskuussa hän julkisti viisi suurta, erivärisillä tehosteilla maalattua oliivitarhaa marraskuussa hän julkisti viisi suurta erivärisillä tehosteilla maalattua oliivitarhaa.Viimeiset kohtaukset esittelevät pickerit: kasvirytmi kohtaa sitten ihmisen työn.
Sana "rytmi" ei ole koristeellinen Runkojen kiertyminen, lehtien massoittain kääntyminen, vuorten kiertyminen ja maan viivat vastaavat toisiinsa Maalaus ei jäljittele tuulesta mekaanisesti: se rekonstruoi työntövoimansa.
Provencelainen motiivi
Oliivipuu on joka päivä Saint-Rémyn ympärillä, mutta sen epäsäännöllinen siluetti ja vaihtuvat lehdet asettavat poikkeuksellisen maalaushaasteen.
Värien sarja
Hopea, sininen, vihreä, pronssi, keltainen, vaaleanpunainen, violetti ja punainen okra siirtävät kuvion kankaasta toiseen.
Henkinen maisema
Van Gogh etsii uskonnollista tunnetta havaitusta luonteesta keksimättä tavanomaista raamatullista kohtausta.
Todellinen maisema
Muutaman askeleen päässä Saint-Paul-de-Mausolesta
Arlesin kriisin jälkeen Van Gogh hyväksyttiin Saint-Rémyyn toukokuussa 1889. Hänellä oli huone ja huone töissä. Aluksi puutarhaan ja laitoksen lähellä oleviin näkymiin rajoittuneena hän jatkoi vähitellen retkiään maaseudulla. Vehnäpellot, sypressit, apillit ja oliivipuut muodostavat tiukan sanaston, jota hän syventää sen levittämisen sijaan.
Oliivilehdot eivät ole eksoottisia ympäristö Näitä ovat viljellyt tontit, tuulen halkomat ja maatalouskalenteriin kytköksissä Taidemaalari tarkkailee niitä kesällä, syyskuun lopussa, sitten sadonkorjuun aikana Hänen näkymänsä jää hyvin konkreettiseksi: lehtien väri näkyy ylä - tai alapuolella, sininen varjo, kuiva maa, rinne, etäisyys vuoristosta.
Heinäkuun kirjeessä hän tuo harmaat ja hopeaoliivipuut lähemmäksi pohjoista nuijapäistä pajuja.Provence siis myös aktivoi uudelleen hollantilaista muistia: samat voimakkaat rungot, muu valo, muu ilmannopeus.
Sarjakalenteri
Neljä kampanjaa, neljä lämpötilaa
Kronologia auttaa olemaan sekoittamatta kaikkia maalauksia yleisnimikkeellä Ennen kaikkea se osoittaa, että Van Gogh palaa motiiviin jokaisen keskeytyksen jälkeen, ja siinä on uusi kuvaongelma.
Lämmin ja helpotus
Ensimmäiset suuret oliivipuut liittyvät Alpilleihin.Ammatit ovat tuettuja, maa näyttää kohonneen ja vuori vastaa puiden kaarteisiin.
Hopeaa ja mistral
Van Gogh kuvaa harmaita ja hopeanvärisiä lehtiä erittäin voimakkaassa tuulessa Puuta tutkitaan massana, joka muuttaa kasvoja jokaisen puuskan kanssa.
Jatkaminen tutkimuksen mukaan
Amsterdamissa säilynyt pieni öljy hakee uutta näkökulmaa Etualan diagonaalit törmäävät lehtien säteittäisiin vivahteisiin.
Vaihtelut ja sato
Marraskuussa julkistetaan viisi suurta hedelmätarhaa, joista jokaisella on erilainen taivas- ja maaefekti. Poimijat esiintyvät sitten kolmessa versiossa.
Lue teos
Kuusi yksityiskohtaa, jotka käynnistävät koko maiseman
Pääkuva näkyy kokonaisuutena Merkit osoittavat, kuinka kukin alue saa oman eleperheensä rikkomatta yleistä yhtenäisyyttä.
123456Taivas
Kaarevat avaimet eivät kuvaa tarkkoja pilviä.Ne antavat ilman tiheyden ja suunnan.
Tavarat
Siniset, ruskeat tai violetit ääriviivat eristävät käänteet ilman niiden jäädyttämistä. Jokainen puu ylläpitää ainutlaatuista siluettia.
Lehdet
Pienet massat vaihtavat sävyä kuin puuska kääntäisi hopealehtiä.
Varjoja
Sininen ei kopioi paikallista väriä: se jäähdyttää maaperää ja tuo esiin keltaisia ja appelsiineja.
Alpilles
Ketju yksinkertaistetaan aalloiksi Horisontti ei pysäytä liikettä, se laajentaa sitä.
Maa
Lyhyet, yhdensuuntaiset tai ristikkäiset viivat rakentavat silmän kyntämän pinnan yhtä paljon kuin maatalouden.
Mistraalimaalit
Tuuli ei ole objekti: se on kielioppi
Van Gogh tuntee mistralin Arlesista.Saint-Rémyssä hän edelleen panee merkille tämän tuulen taajuuden ja voimakkuuden.Sen oliivipuut eivät kuitenkaan näytä välittömältä valokuvalta taitetuista puista.Se jakaa tuulienergiaa koko kankaalle.
Lehdet kallistuvat erillisiksi kimpuiksi Rungot tarjoavat hitaamman, solmukevastuksen Vuoriviivat kiihdyttävät tai hidastavat katsetta Etualalla viivoista tulee melkein musiikillinen tähtäin Tämä alueiden välinen nopeusero tuottaa rytmiä.
MoMA-kangas on ratkaisevan tärkeä Lämpö näyttää näkyvän happamissa keltaisissa ja eloisassa bluesissa.Alpilleiden yläpuolella suuri valkoinen pilvi kihartuu kuin aalto Museo esittää sen päivittäisenä vastineena Tähtiyö sama mielenmaisema, toinen auringon alla, toinen yötaivaan alla.
Maalaus ei siis sano vain "se oli tuulinen". Se saa sinut tuntemaan, miten maailma vastustaa, kääntyy ja alkaa uudelleen.
Väri kirjainten mukaan
Hopea, pronssi, vaaleanpunainen ja violetti: oliivipuu vaihtuu taivaan mukana
Van Gogh kuvaa palettia paljon rikkaampi kuin yksinkertainen vihreä Hän etsii kromaattisen vastineen lehden kääntymisestä ympäri, lämmitetty lattia ja värilliset varjot.
Lehtien kirkas alapuoli ja valo, joka valkaisee massat.
Ei koskaan yhtenäinen pohja, jota moduloivat sininen ja pronssi.
Keltaisia jäsentävät ääriviivat, varjot ja kylmät käytävät.
Kuiva maa, valo ja lämpö etualalla.
Syksyn maaperä ja vastakohta jäähtyneelle lehdelle.
Varjoja, maastoa ja taivasta, välttääksesi vihreän maiseman banaalisuuden.
Kirjeessään 28. syyskuuta 1889 Van Gogh kuvaili oliivipuuta äärimmäisen vaikeiden aiheena: hopea, sininen, vihreä, ruskettunut tai lähes valkoinen, asetettu keltaisille, vaaleanpunaisille, violeteille, oransseille tai punertaville maalle.
Theo van Goghin kirjeen 806 uskollinen parafraasi - oikeinkirjoitus ja värijärjestys vaihtelevat käännöksen mukaan.
Vertaile versioita
Oliivilehto, kahdeksan tapaa saada se hengittämään
Tämä valinta ei väitä korvaavansa viidentoista maalauksen täydellistä luetteloa.Se kokoaa yhteen parhaat dokumentoidut muunnelmat ja antaa meille mahdollisuuden tarkkailla, mikä todella muuttuu.
Luonto ja henkisyys
Getsemanen maalaaminen ilman Kristuksen keksimistä
Oliivipuut avaavat keskeisen keskustelun Gauguinin ja Bernardin kanssa: pitäisikö meidän aloittaa kuvitellusta uskonnollisesta näyttämöstä vai havaitusta luonnosta?
Gauguin ja Émile Bernard olivat kohdelleet Kristusta Öljypuutarhassa mielikuvituksen ja symbolin kautta Van Gogh ihailee tiettyjä heidän tutkimuksensa näkökohtia, mutta on varovainen keksinnöstä, joka on liian kaukana todellisuudesta Kirjeissään hän puolustaa työtä luonnon edessä ja palaa itsepäisesti oikeisiin oliivitarhoihin.
Tämä ei tarkoita sitä, että hänen maalauksensa olisivat vailla henkisyyttä Päinvastoin, runkojen ponnistus, puiden pysyvyys, sadonkorjuu ja valo luovat painovoimaa ilman selkeää raamatullista kerrontaa Uskonnollinen tunne tulee maan läpi, ei kuvituksen kautta.
Taidemaalari haluaa myös rakentaa henkilökohtaisen tunnuksen Syyskuussa hän kirjoitti haluavansa löytää jotain oliivipuille niin ominaista kuin Auringonkukkiensa keltaiset Sarjasta tulee siten kuvallisen identiteetin projekti.
Sato
Kun poimijat pääsevät puiden rytmiin
Vuoden 1889 lopulla Van Gogh maalasi kolme versiota oliiveja poimivista naisista.Figuurit eivät koskaan hallitse kohtausta: ne vastaavat hedelmätarhan töitä.
Taivuta, nouda
Luvut ovat kaarevia ja pieniä Sato luetaan ensin liikkeitten sarjana eikä yksityiskohtaisena genrekohtauksena.
Maataloussyksy
Poimijoiden läsnäolo asettaa sarjan eletyksi kaudeksi.Oliivipuut eivät ole ajattomia: ne tuottavat, huolletaan ja korjataan.
Kankaat vielä näkyvissä
Joissakin versioissa Van Gogh ei peitä kaikkea.Plear reserves vaalentaa pintaa ja saada värilliset linjat hengittämään.
Katso alkuperäiset
Missä Van Gogh's Olives on tänään?
Sarja on hajallaan Hirtykset vaihtuvat ja teokset voivat matkustaa: tarkista aina museosivu ennen vierailua.
MoMA
Kesä-heinäkuun iso versio Alpilleilla ja valkoisella pilvellä päivän aikana Tähtiyö.
Virallinen huomautus →Met
Marraskuun oliivitarha ja versio oliiveja poimivista naisista, jotka molemmat ovat vapaasti saatavilla luettelossa.
Katso työ →Van Goghin museo
Syyskuun tutkimus, suuri oliivitarha marraskuussa ja piirtäminen Alpilleiden kanssa: kolme toisiaan täydentävää valtiota.
Tutustu kokoelmaan →Minneapolis Institute of Art
Sarjan ainoa kangas, jossa aurinko näkyy suoraan, eloisan taivaan ympäröimänä.
Visuaalinen kansio →Kansallinen taidegalleria
Olive Orchard näyttää kolme naista töissä ja vapaista linjoista rakennetun pinnan.
Virallinen huomautus →Nelson Atkinsin museo
Suuri oliivitarha vuodelta 1889, joka on dokumentoitu yksityiskohtaisella teknisellä ja historiallisella tiedostolla.
Museotiedosto →Kroeller-Müllerin museo
Kokoelmassa on säilytetty sarjan kesäversio Van Goghin poikkeuksellisen kokoelman teosten puitteissa.
Valmistele vierailu →Katsokaa etsimättä "parasta"
Vertaa avaimen suuntaa, taivaan sijaintia ja maan lämpötilaa. Jokainen versio ratkaisee toisen ongelman.
Saint-Rémy Olivierien ympärillä
Neljä työtä ymmärtääkseen saman maiseman eri tavalla
Yö, sypressit, kukat ja omakuva osoittavat, että vuosi 1889 ei ole eristetty suluissa Samat kaarevat viivat ja samat kontrastit kulkevat koko ajanjakson läpi.
Oliivit Alpilleiden kanssa
Saint-Rémy-sarja vaakasuuntaisena koostumuksena, joka esitetään leikkaamatta.
Katso muodot →
Tähtiyö
Alpilles-maiseman yöllinen vastine, jonka rakensivat spiraalit, sypressit ja liikkuva taivas.
Tutustu työhön →
Vehnäpelto sypressillä
Toinen vastakkainasettelu kasvien, vuorten ja ilmankierron välillä.
Katso työ →
Iris
Lehtien suunnittelu ja purppuranvihreän vastustaminen turvapaikkapuutarhassa.
Katso työ →
Saint-Rémyn omakuva
Alareunassa olevat pyörteet kulkevat vaatteen läpi ja antavat muotokuvalle maisemiin verrattavan jännityksen.
Katso muotokuva →
Mantelipuu kukkii
Gnarled oliivipuiden jälkeen kirkkaat oksat kirkkaalla taivaalla juhlivat syntymää.
Katso työ →Tärkeitä kokoelmia
Tutustu Van Goghiin paikan, genren ja liikkeen mukaan
Nämä linkit johtavat sarjaa lähimpiin kokoonpanoihin: Saint-Rémy, maisemat, museo, mestariteokset ja post-impressionismi.
Jatka lukemista
Kahdeksan artikkelia sarjan sijoittamiseksi Van Goghin elämään
Kirjeet, talot, Arles, Saint-Rémy ja suuret työt laajentavat oliivipuiden avaamia kysymyksiä.
Kirjeitä Theolle
Mitä he paljastavat taidemaalarin työstä, väreistä, rahasta ja kunnianhimoista.
ElämäkertaVan Goghin talot
Zundertista Auberge Ravoux'iin kaikki osoitteet säilytettiin tai katosivat.
YöTähtiyö Rhônessa
Yö Arlesissa sinisenä ja kullanvärisenä, ennen Saint-Rémyn suuria maisemia.
ArlesVan Gogh Provencessa
Oleskelu, joka valmistautuu värikkäisiin vastakohtaisuuksiin ja sarja-ambitioon.
SarjaAuringonkukat
Suuri sarja-ennakkotapaus, johon Van Gogh itse vertaa oliivipuitaan.
VäriHuone Arlesissa
Kuinka värikkäät sointuja rakentaa tilaa ja tunteita.
MuseoVan Gogh Arlesin säätiö
Historia, näyttelyt ja neuvot vierailuun Provencelainen kaupunki.
ProjektiKeltainen talo
Maalaus, Atelier du Midi, Gauguin ja Place Lamartinen kadonnut paikka.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Kaikki mitä sinun tarvitsee tietää Van Goghin Olivesista
Kuinka monta oliivimaalausta Van Gogh maalasi?
Hän maalasi viisitoista kangasta, jotka oli omistettu Saint-Rémyn oliivitarhoille kesä-joulukuussa 1889. Piirustukset ja paperilla tehdyt tutkimukset täydentävät tämän ryhmän.
Miksi Van Gogh maalaa niin monta oliivipuuta?
Kuvion avulla hän voi tutkia epäsäännöllistä muotoa, lehtiä, joiden väri muuttuu tuulen mukana, värikkäitä maita ja henkistä tunnetta ankkuroituna todelliseen luontoon.
Missä Van Gogh maalasi Oliivet?
Maaseudulla lähellä Saint-Paul-de-Mausolen turvapaikkaa Saint-Rémy-de-Provencessa, ja Alpillit näkyvät useissa sävellyksissä.
Milloin sarja maalattiin?
Kampanjat kestivät kesäkuusta joulukuuhun 1889, ja suuret ryhmät olivat alkukesästä, syyskuusta ja erityisesti marraskuusta.
Mikä oliivien maalaus on MoMA: ssa?
MoMA säilyttää Oliivipuutkesä - heinäkuussa 1889 maalattu suuri kangas, jossa Alpilles ja valkoinen pilvi Museo tuo sen lähemmäksi Tähtiyö.
Mikä on Olivejen ja Starry Nightin välinen yhteys?
MoMA-versiota pidetään päivällisenä vastineena Tähtiyö. Nämä kaksi teosta kehittävät samaa Saint-Rémyn maisemaa eri käyrien, rytmien ja energioiden kautta.
Näkyykö mistraali maalauksissa?
Sitä ei esitetä objektina.Se näkyy avainsuunnan muutoksissa, ehdotetussa lehtien kääntymisessä, rungon kiertymisessä ja kierrossa taivaalta maahan.
Miksi oliivipuut ovat sinisiä ja hopeaa?
Van Gogh tarkkailee lehtien vaaleaa alapintaa ja käyttää toisiaan täydentäviä värejä Blues viilentää varjoja ja väristää maaston keltaisia, vaaleanpunaisia ja okraa.
Edustavatko Oliivit Getsemanen puutarhaa?
Van Goghille ne herättävät Öljypuutarhan hengellisen ulottuvuuden, mutta eivät ole kirjaimellinen esimerkki. Hän haluaa mieluummin aloittaa oikeista oliivitarhoista kuin keksiä raamatullisen kohtauksen.
Kuinka monta versiota oliivinpoimijoista on?
Van Gogh maalasi kolme versiota naisista, jotka poimivat oliiveja vuoden 1889 lopulla. Kopioita säilytetään erityisesti Metropolitan Museumissa ja National Gallery of Artissa.
Missä nähdä Van Gogh's Olives?
Versiot ovat hajallaan MoMA:n, Metropolitan Museumin, Van Gogh Museumin, Minneapolis Institute of Artin, National Gallery of Artin, Nelson-Atkins Museumin ja muiden kokoelmien keskuudessa.
Miten valita jäljennös Olives?
Säilytä vaakamuoto ja koko kangas Oliivi, sininen, ocher ja vaaleanpunainen parit toimivat erityisen hyvin kerman, lämpimän harmaan, syvänvihreän tai mykistetty sinisen seinän parissa.
Todennetut lähteet
Museot ja kirjeenvaihto: analyysin taustalla olevat todisteet
Päivämääriä, ulottuvuuksia, ryhmittelyjä ja tulkintoja verrattiin museoilmoituksiin ja Van Goghin kirjeiden tieteelliseen painokseen.
Oliivipuut
Ohjeet, päivämäärä, mitat, linkki Tähtiyö ja ääriviiva-analyysi.
MetOliivi Puut
Versio marraskuusta 1889, mitat, alkuperä ja kuva, joihin on vapaa pääsy.
Van Goghin museoOlive Grove
Värin muuttaminen, alleviivatut arkut, siniset varjot ja vuoropuhelu Gauguinin ja Bernardin kanssa.
Minneapolis Institute of ArtVisuaalinen matka
Viidentoista maalauksen, kalenterin ja vain auringon suoraan näyttävän version laskenta.
Kirje 788Mistraali - ja hopealehti
Heinäkuuta 1889 kuvaus alatuulen harmaa - ja hopeaoliivipuista.
Kirje 806Oliivipuiden paletti
Vihreiden, bluesin, pronssien ja keltaisten, vaaleanpunaisten, purppuraisten tai oranssien maa-alueiden inventaario.
Kirje 822Viisi hedelmätarhaa
Marraskuun töitä, etsi erilaisia tehosteita ja valitse maalata luonnosta.
Kansallinen taidegalleriaOlive Orchard
Versio-ohjeet, joissa on kolme poiminta, tekniikka ja kuva julkisesti.
Van Goghissa oliivipuu ei koskaan pitele paikallaan - vaikka se juurtuisikin.
Sarja muuttaa tavallisen Saint-Rémyn juonen täydelliseksi maalauskokemukseksi.Mistralista tulee suunta, lehdestä tulee värinmuutos, vuoresta tulee poljinnopeus ja sadosta tulee ihmisen mitta.Viisitoista kangasta riittää osoittamaan, että sama motiivi voi sisältää viisitoista ilmastoa.
Tutustu Olivejen lisääntymiseen
0 kommenttia