Ilmoitus: analyysi, symbolit ja näkökulma
Enkeli, josta tulee melkein konkreettinen, Neitsyt pysähtyi lukemiseensa ja puutarha, joka yhtäkkiä avautuu äärettömyyteen.
Tämä varhainen teos ei rajoitu hänen "virheisiinsä" perspektiivistä Leonardo järjestää kohdan: Gabrielin sanoista Marian kirjaan, kukkaisesta etualalla etäisyyden sinertämään porttiin, firenzeläisestä geometriasta uuteen ilmakehän tieteeseen.
Mitä Leonardon Ilmoitus edustaa?
Ilmoitus edustaa evankeliumin alussa Luukkaan mukaan kerrottua jaksoa: arkkienkeli Gabriel ilmoittaa Marialle synnyttävänsä Jeesuksen. Leonardo ei aseta kokousta suljettuun huoneeseen, vaan kodin ja puutarhan reunaan Gabriel polvistuu ruoholle, nostaa oikean kätensä ja ojentaa liljan.Pöydän edessä istuva Maria keskeyttää lukemansa ja vastaa rauhallisella eleellä.
Maalaus kuvaa siten näkyvillä merkeillä näkymätöntä sanaa: enkelin käsi, Marian käsi, avoin kirja, lilja ja tila, joka erottaa kaksi hahmoa.Valtava maisema ei ole yksinkertainen koristeellinen tausta.Se muuttaa yksityisen kohtauksen kosmiseksi tapahtumaksi: katse ylittää puutarhan, sypressit, veden, laivat ja vuoret lähes höyryäväksi horisontiksi.
Teosta pidetään yleisesti yhtenä Leonardon ensimmäisistä suurista maalauksista, joka on edelleen yhteydessä Andrea del Verrocchion studioon.Tunnistamme jo hänen kiinnostuksensa liikkuvaan vartaloon, kasvitieteeseen, lintuihin, optiikkaan ja tapaan, jolla ilma muuttaa kaukaisia värejä.
Lauseketta venähtänyt koostumus
Vaakamuotoinen muoto hidastaa tapaamista Sen sijaan, että puristaisi enkelin ja Neitsyt kasvokkain kohtaamiseen, Leonardo luo heidän välilleen aktiivisen vyöhykkeen: puutarhasta, liljasta, kirjasta ja pöydästä tulee kohtauksen niveliä.
Gabriel saapuu
Sen polvistuva vartalo ja kehittyneet siivet antavat ilmestykselle painon ja suunnan.
Puutarha välittää
Lilja, kukat ja kivireunus muuttavat hahmojen välisen tyhjiön merkitykselliseksi tilaksi.
Kirja vastaa
Avoin sivu ja Maryn käsi yhdistävät lukemisen, kuulemisen ja hyväksymisen.
Maailma avautuu
Satama, vesi ja vuoret siirtävät läheisyyden näyttämön universaaliin mittakaavaan.
Yliluonnollinen enkeli, mutta valon alainen
Gabriel ei kellu.Hänen polvensa painaa maata, hänen verhonsa taipuvat ja hänen ruumiinsa heittää varjon Uffizi-ilmoitus vaatii tätä vankkaa läsnäoloa: taivaallinen olento astuu samaan aineelliseen maailmaan kuin Maria.Ihmeellinen tapahtuma ei siis poista tarkkailua; se tekee siitä vaativamman.
Nouseva oikea käsi kääntää sanan ja voi myös herättää siunauksen Toinen käsi kantaa liljaa.Siivet eivät muistuta abstraktia koristetta: niiden rakenne muistuttaa suuren linnun tutkimista Leonardo tarkkailee, kuinka höyhenet, artikulaatio ja nosto voivat tehdä mahdottoman anatomian uskottavaksi.
Hiukset, kirjonta ja poimut säilyttävät jonkin Verrocchion työpajan hienostuneisuuden. Mutta rintakuvan mitattu vääntyminen ja varjo hahmon alla tekevät enkelistä jo kokeilun avaruudessa liikkumisesta.
Yllätys ilman agitaatiota
Maria ei käänny pois yhtäkkiä Hänen vasen kätensä nousee rintaa kohti, kun taas oikea pysyy kirjan lähellä.Tämä kaksoisele pitää yhdessä sisäisen vastaanoton ja älyllisen toiminnan.Neitsyt ei ole vain yllättynyt: hän ymmärtää, painaa ja hyväksyy puheen.
Kirjaa ei tunnisteta luettavalla kirjoituksella.Se viittaa laajemmin Kirjoituksiin ja perinteeseen, joka edustaa Marian lukemista ilmoituksen aikaan.Kristillisessä lukemassa sivu ja inkarnaatio vastaavat toisilleen: ilmoitettu Sana tulee lihaksi.
Pöytä on suhteeton yksinkertaisen kotimaisen huonekalun suhteen. Sen veistetty pohja vie Verrocchioon liittyvän keksinnön ja muistuttaa Piero de' Medicin hautausmonumentin San Lorenzossa. Tämä yksityiskohta asettaa maalauksen työpajan visuaaliseen kulttuuriin yhtä paljon kuin raamatullisessa tarinassa.
Symbolit, muuttamatta jokaista yksityiskohtaa koodiksi
Ilmoituksen ikonografiassa on kestäviä käytäntöjä.Ne auttavat lukemaan maalausta, mutta eivät oikeuta antamaan jokaiselle kukalle, jokaiselle puulle tai jokaiselle kivelle kiinteää merkitystä.
Valkoinen lilja
Gabrielin esittämä se on attribuutti, joka liittyy välittömimmin Marian puhtauteen.Sen varsi yhdistää visuaalisesti enkelin käden dialogin keskelle.
VANKKA PERINTEINEN TULKINTASuljettu puutarha
Seinä rajaa yhden hortus conclususus, keskiaikainen ja elpyvä kuva Marian neitsyydestä Puutarha jää kuitenkin avoimeksi näkyville: sen aita suojaa sulkematta koostumusta.
DOKUMENTOITU MARIAN SYMBOLISMIAvoin kirja
Se herättää Raamattua, meditaatiota ja Marian älykkyyttä.Se muodostaa myös aineellisen kynnyksen: Gabrielin sanat keskeyttävät ja sitten täydentävät lukemisen.
TARKKAA TEKSTIÄ EI OLE TUNNISTETTAVISSAPunainen ja sininen
Mekon punainen voi herättää lihaa, elämää ja inkarnaatiota; vaipan sininen, taivaan arvo.Nämä ovat tavanomaisia assosiaatioita, ei Leonardon kirjoittama legenda.
VAROVAISESTI MUOTOILTAVA KROMAATTINEN LUKEMINENKädet
Gabrielin oikea käsi toteaa; vasen tarjoaa Marien kohdalla toinen käsi jää kirjan lähelle ja toinen nousee Tarina kulkee ensin elekieliopin läpi.
PUHEEN VISUAALINEN SYNTAKSISypressi ja etäinen
Tummat puut saattavat ehdottaa kestoa tai ikuisuutta, mutta niitä käytetään pääasiassa syvyyden mittaamiseen.Heidän terävyytensä on ristiriidassa ilmaan liuenneiden sinertävien vuorten kanssa.
PAIKKATOIMINTO ENNEN KAIKKEAKaksi hiljaisuutta yhteen
Kasvojen yksityiskohta näyttää lähes liikkumattoman hillinnän Maisema moninkertaistaa liikennereitit.Neiden kontrasti antaa näyttämölle sen jännitteen: tapahtuma on sisäinen, mutta sen seuraukset koskevat koko maailmaa.
Silmät seuraavat Gabrielin läsnäoloa ilman teatraalisuutta Levitetyt sormet antavat eleelle mitatun epäröinnin: yllätys, kuunteleminen ja hyväksyntä pysyvät samanaikaisina.
Veneet, tornit ja telakat pysyvät luettavissa; vuoret menettävät kontrastin ja värin Leonardo tekee ilman paksuuden huopa ennen kuin myöhemmin teoretisoi ilmakehän perspektiiviä muistikirjoissaan.
Onko näkökulma "väärä"?
Taulukossa yhdistyvät kolme logiikkaa: lineaarinen rakenne, joka tilaa arkkitehtuurin, ilmakehän perspektiivi, joka kaivautuu maisemaan, ja paikalliset muodonmuutokset, jotka ovat ravinneet useita hypoteeseja.
Rakenna, lievennä, korjaa
1. Lineaarinen näkökulma. Ortogonaalinen arkkitehtuuri ja päällystys järjestävät säännellyn tilan keskeisen katoamispisteen ympärille Puutarhan seinä stabiloi pitkän vaakatason.
2. Ilmakehän näkökulma. Etäisyys muuttuu kevyemmäksi, sinisemmäksi ja vähemmän vastakkaiseksi Syvyys ei siis tule pelkästään geometriasta vaan tavasta, jolla ilma muuttaa näköä.
3. Paikalliset muodonmuutokset. Marien oikea käsi tuntuu liian pitkältä ja hänen ruumiinsa, työpöydän ja arkkitehtuurin välinen suhde tuntuu epävakaalta, kun katsot paneelia edestä.
Venymä näkyy
Marien käsi, käsi, työpöytä ja jalat eivät sovi yhteen täydellisen säännöllisyyden kanssa.
Muoto lyhenee
Viistonäkymä voi kompensoida tiettyjä pituuksia, kuten tiettyyn paikkaan tarkoitetuissa optisissa korjauksissa.
Alkuperäinen alttari
Ilman sopimusta tai säilytettyä asennusta on mahdotonta rekonstruoida tarkalleen odotettua etäisyyttä, korkeutta ja kulmaa.
Näkökulman muuttaminen muuttaa kuvaa
Tämä Metissä säilytettävä arkki ei ole suora tutkimus Ilmoitus, mutta se paljastaa menetelmän.Alempaan suorakulmaan Leonardo pyrkii ymmärtämään näkökulmaprojisoinnin suhteessa tarkkailijan asemaan.Haamisen ongelma ei siis ole hänen työhönsä sijoitettu moderni kommentti: se kuuluu hänen tutkimukseensa.
Uffizi-maalauksessa klassinen firenzeläinen geometria ei enää riitä Katsojan tulee myös tuntea etäisyys, valon kulku ja muotojen muuntaminen havaintokulman mukaan Näkyvä riippuu tilanteesta: silmästä, korkeudesta, sivusta, ilmamäärästä.
Tämä kokemuskulttuuri selittää, miksi kahta ääripäätä on vältettävä.Maalaus on "huonosti piirretty" jättää huomiotta optiikan.Sanoen, että jokainen poikkeama on loistava korjaus jättää huomiotta todisteiden puutteen alkuperäisessä installaatiossa.
Kaupunki, joka oppii ohjaamaan katseen
Toimistojen nykyinen näkymä tarjoaa koulutuksellisen vertailun, ei suoraa maalauksen lähdettä Pitkät sivugalleriat, viivojen kaventuminen ja akseli kohti Palazzo Vecchiota tekevät välittömästi konvergenssin rakentaman tilan voiman havaittavaksi.
Sisään Ilmoitus, geometrinen periaate on huomaamattomampi Seinä, arkkitehtuuri ja pöytä tarjoavat rationaalisen kehyksen; puut, veneet ja sumu vuotavat sen yli.Hae johdetaan, sitten vapautetaan.
Tämä on yksi nykyaikaisimmista jännitteistä paneelissa: maailma voidaan mitata ilman, että se on täysin pelkistetty mittaukseksi. Näkökulma jäljittää reitin; ilmakehä estää etäisyyden muodostumisen yksinkertaiseksi ruudukoksi.
Valmista, siirrä, säädä
Infrapunaheijastus kulkee tiettyjen kuvakerrosten läpi ja tekee näkyviä hiilielementtejä valmistelevasta piirustuksesta.Se ei näytä "ensimmäistä täydellistä versiota" piilotettuna valokuvana, vaan jäljittää, toistaa ja erot valmistelun ja pinnan välillä.
Uffizi kuvaa maalausta öljyksi puulle Paneeli kuuluu vaiheeseen, jossa firenzeläiset taidemaalarit tutkivat öljyn mahdollisuuksia: joustavampia siirtymiä, valoisia yksityiskohtia, sävyjen syvyyttä ja materiaalisia vaikutuksia.Nuoressa Leonardossa nämä keinot palvelevat jo ihon, kankaan, kasvillisuuden ja ilman välistä jatkuvuutta.
Gabrielin poimut pysyvät puhtaina ja veistosmuotoisina; maisema päinvastoin menettää vähitellen ääriviivansaYkseys ei siis tule yhtenäisestä kosketuksesta vaan tekniikan mukauttamisesta kunkin motiivin etäisyyteen ja luonteeseen.
Leonardo edelleen lähellä Verrocchioa
Nykyisyys Ilmoitus jo itsenäisen neroksen eristetyn eleen vääristäessä sen kontekstia Leonardo koulutettiin noin 1472 Andrea del Verrocchion studiossa, jossa maalaus, veisto, kultaseppä, piirtäminen ja mekaniikka hierovat olkapäitä Suuri paneeli voi mobilisoida yhteisiä malleja, kollektiivisia valmisteluja ja useita interventiotasoja.
Pöydän muoto on konkreettisin vihje tähän ympäristöön Uffizi vertaa sitä Verrocchion keksintöön, joka on saanut inspiraationsa Piero the Goutteux'n haudasta San Lorenzossa. Maalaus muuttaa siksi veistoksellisen muistin kuvakalusteiksi.
Leonardon attribuutio on nykyään laajalti hyväksytty, poistamatta kysymyksiä työpajan toiminnasta ja muiden käsien mahdollisesta osallistumisesta "Leonardilaisimmat" merkit eivät ole pelkästään virtuoosisia yksityiskohtia: ne ovat liikkeen koherenssi, huomio eläviin ja ajatus siitä, että itse ilma on maalattava.
Monteoliveton luostarista Uffiziin
Kyltti saapuu Uffiziin vuonna 1867 Monteolivetossa sijaitsevasta San Bartolomeon kirkosta, joka sijaitsee Porta San Fredianon ulkopuolella Firenzessä. Tämä alkuperä on dokumentoitu; Se ei kuitenkaan riitä tunnistamaan alkuperäistä järjestystä.
Toimistot täsmentävät, että alkuperäpaikka ja toimeksiantaja ovat edelleen tuntemattomia.Täten on tarpeen erottaa viimeinen todistettu uskonnollinen konteksti laitoksesta, jota varten teos on suunniteltu. Juuri tämä aukko tekee kaiken rekonstruktion sivuttaisnäkökulmasta vaikeaksi.
Maalauksen moderni historia liittyy myös Leonardon nuoruuden tunnustamiseen Julkiseen kokoelmaan astuessaan paneelia voi verrata taiteilijan piirustuksiin, töihin ja muihin maalauksiin.Sen maine "oppimistyönä" lakkaa sitten tarkoittamasta pientä teosta.
Todennäköinen saavutus Firenzessä Verrocchion työpajan yhteydessä.
Maalaus säilytetään San Bartolomeossa Monteolivetossa; alkuperäistä järjestystä ei tunneta.
Sisäänpääsy Uffizi-gallerian kokoelmiin.
Leonardo da Vincille omistetussa huoneessa A35 esillä olevat työt.
Teos, jota katsoa kaukaa, sitten sivusta
Virallinen ilmoitus asettaa kyltin sisään huone A35 Leonardo da Vinci. Sen 222 cm leveys vaatii kaksi lukuväliä.Etäisyydestä voimme tarttua seinän, ruumiiden ja horisontin pitkään jatkuvuuteen.Ylös läheltä ilmestyy kukkia, höyheniä, kirjontaa, kirjoja ja veneitä.
Siirry sitten hieman oikealle, häiritsemättä muita vierailijoita Tämä muutos ei taianomaisesti "ratkaise" kaikkia mittasuhteita, mutta sen avulla voit konkreettisesti ymmärtää hypoteesin vinosta näkökulmasta.
Tarkista huone ja näyttelykunto ennen vierailua: lainat, työt tai rotaatiot saattavat ajoittain muokata reittiä Toimistolehti pysyy luotettavimpana lähteenä.
Etsi panoraamamuoto
Lisääntyminen Ilmoitus säilyttää maalauksen identiteetin tekevän: Gabrielin ja Marien välisen raon, puutarhan linjan ja maisemaan päin olevan keskiaukon Tämä hyvin vaakasuora muoto sopii erityisen hyvin sohvan, sivulaudan tai pitkän käytävän yläpuolelle.
Tuotearkin avulla voit valita muodon ja tarkastella käytettävissä olevia vaihtoehtoja Vastakkainen kuva on kaupassa tarjottava toisto, joka eroaa Officesissa säilytetyistä alkuperäisen valokuvista.
Katso The Hand Painted AnnunciationThe Annunciationin korvaaminen Leonardon työssä
Paneeli saa täyden voimansa Madonnasiin verrattuna, perspektiivitutkimuksen ja laajemman säilyneiden tai kadonneiden teosten luettelon.
Mikä analyysin perusteet
Artikkelin kuvat tarjoillaan Shopifysta Alla olevat linkit johtavat institutionaalisiin asiakirjoihin, museotutkimukseen ja aiheesta käytettyyn raamatulliseen tekstiin.
Päivämäärä, mitat, tekniikka, huone, alkuperä, ikonografia, attribuutio ja hypoteesi sivuttaisnäkökulmasta.
Lue virallinen ilmoitus →Open Access - arkki, jossa näkyy Leonardon tutkimus projektiosta ja tarkkailijan näkökulmasta.
Katso piirustus Met →: ssaTutkimus kasvien havainnoinnista Firenzessä ja Ilmoituksen puutarhan paikasta tässä visuaalisessa kulttuurissa.
Katso julkaisu →Virallinen lukeminen Gabrielin tarinasta ja Maryn vastauksesta, kohtauksen kirjallisesta lähtökohdasta.
Lue kohdan kommentti →Museoarkin alkuperäinen muotoilu ja kokoelman tekninen sanasto.
Katso italialainen tiedosto →Uskonnollisia maalauksia, muotokuvia ja sävellyksiä saatavilla käsinmaalattuna jäljennöksenä.
Tutustu kokoelmaan →Ilmoitus kahdeksassa vastauksessa
Milloin Leonardo da Vinci maalasi The Annunciation?
Uffizi-galleria ajoittaa sen noin vuoteen 1472. Jotkut julkaisut antavat hieman laajemman valikoiman noin 1472 -1475. Kaikissa tapauksissa se on nuorekas teos.
Missä alkuperäinen maalaus sijaitsee?
Uffizi-galleriassa Firenzessä, huoneessa A35 Leonardo da Vinci, varastonumerolla 1890 n° 1618. Hirttäminen saattaa ajoittain muuttua.
Mitkä ovat sen ulottuvuudet?
Paneelin mitta on 90 × 222 cm. Sen erittäin vaakasuuntainen muoto on olennainen: se luo kerrontaetäisyyden Gabrielin ja Maryn välille ja antaa suuren paikan puutarhaan ja maisemaan.
Mitä Gabrielin lilja symboloi?
Valkoinen lilja yhdistetään perinteisesti Neitsyt puhtauteen Se toimii myös visuaalisena linkkinä enkelin käden, puutarhan ja sävellyksen keskustilan välillä.
Miksi Mary lukee kirjaa?
Kirja viittaa Marian Kirjoituksiin, meditaatioon ja viisauteen.Täsmällinen kohta ei ole luettavissa: on parempi välttää tietyn profetian tunnistamista ilman aineellista todistetta.
Miksi Maryn käsi vaikuttaa liian pitkältä?
Edestä katsottuna hänen oikea kätensä näyttää suhteettoman. Toimistot ehdottavat mahdollista korjausta oikealle ja alemmalle sijoitetulle katsojalle, mutta alkuperäistä sijaintia ei tiedetä, tätä hypoteesia ei voida pitää osoitettuna.
Maalasiko Leonardo teoksen yksin?
Leonardon attribuutio on laajalti hyväksytty, mutta paneeli syntyi Verrocchion työpajan yhteydessä. Kuten monissa renessanssin suurissa teoksissa, valmistelu ja tietyt interventiot ovat saattaneet olla osa työpajatyötä.
Mikä on lineaarisen perspektiivin ja ilmakehän perspektiivin ero?
Lineaarinen perspektiivi rakentaa tilaa viivojen ja katoamispisteen kautta. Ilmakehän perspektiivi muuttaa kontrastia, terävyyttä ja väriä etäisyyden mukaan. Ilmoitus käytä molempia.
0 kommenttia