Claude Monet · Pariisi · 30. kesäkuuta 1878

Rue Montorgueil: Monet maalaa Pariisin juhlimassa

Sadat liput, väkijoukko käänsi tärinän ja vilkaisun ikkunasta: Monet vangitsee pääkaupungin sillä hetkellä, kun väri muuttaa kadun tapahtumaksi.

Usein 14. heinäkuuta 1878 pidetyksi kohtaukseksi luultu teos edustaa itse asiassa 30. kesäkuuta 1878 järjestettyä "rauhan ja työn" juhlimista. Sen pystymuoto, sen sykkivä perspektiivi ja sen pienet sinivalko-punaiset kosketukset tekevät siitä yhtä paljon asiakirjan Pariisista kuin impressionistisen maalauksen esittely.

Rue Montorgueil Pariisissa, juhla 30. kesäkuuta 1878, kirjoittanut Claude Monet
Rue Montorgueil, Pariisissa. Festivaali 30. kesäkuuta 1878 - öljy kankaalle, 81 × 50 cm, Musée d'Orsay, RF 1982 71.
30. kesäkuuta 1878Rauhan ja Vapun päivä
81 × 50 cmPystymuoto ja linnun silmäkuva
Öljy kankaalleNopeat kosketukset ja rinnakkain asetetut sävyt
RF 1982 71Musée d'Orsay, Pariisi

Kuuluisa kuva, treffit usein huonosti luettu

Ei, Monet ei maalaa 14. heinäkuuta

Rue Montorgueil on yksi välittömimmistä ranskalaisista impressionismin kuvista Kolmiväriset liput tunkeutuvat julkisivuihin, väkijoukko täyttää ajoradan ja näkökulma johtaa kohti taivaan ohutta avautumista Kaikki näyttää julistavan kansallisloman Heinäkuun 14. päivästä tuli kuitenkin virallisesti kansallisloma vasta vuonna 1880, kaksi vuotta maalauksen toteuttamisen jälkeen.

Musée d'Orsayn ilmoitus on yksiselitteinen: Monet maalasi kadun 30. kesäkuuta 1878 puolueen aikana, jonka hallitus määräsi juhlimaan "rauhaa ja työtä". Tapahtuma seuraa Pariisissa järjestettyä kolmatta yleisnäyttelyä, joka avattiin muutama viikko aiemmin. Sen on näytettävä Ranska, joka pystyy toipumaan vuoden 1870 tappion jälkeen.

Maalauksella on siis todellinen poliittinen konteksti, mutta se ei ole virallinen juliste Monet ei aseta lavaa, eikä persoonallisuutta eikä luettavaa kirjoitusta keskelle.Hän tarkkailee julkista tilaa ikkunasta ja antaa lippujen, väkijoukon ja valon tuottaa tarinan Hänen etäisyytensä muuttaa tapahtuman kaupunkimaisemaksi.

Tämä asento mahdollistaa kaksi samanaikaista lukemista.Kaukaa maalaus on suuri kolmivärinen, lähes abstrakti virtaus.Yli lähellä avaimista tulee taivaan liput, siluetit, varjot, julkisivut ja sirpaleet Monet ei kuvaa jokaista pariisilaista; se palauttaa liikkeen kadun kollektiivisen vaikutelman.

Muistettava vertailukohta: koko otsikko sisältää oikean päivämäärän: Rue Montorgueil, Pariisissa. Festivaali 30. kesäkuuta 1878. Legenda, joka puhuu 14. heinäkuuta, on historiallisesti virheellinen.
TaiteilijaClaude Monet, 1840-1926
Ensimmäinen esitysNeljäs impressionistinen näyttely, 1879
SuojeluMusée d'Orsay, Pariisi

Päivä spektaakkelin ja politiikan välillä

1878: Pariisi juhlii rauhaa, työtä ja tasavaltaa

Kesäkuun 30. päivän riemu ei kuulu neutraaliin kalenteriin.Se kuvaa kansallista elpymistä ja lujittaa edelleen haurasta tasavaltalaista hallintoa.

1870 - 1871

Voitto ja hajoaminen

Ranskan-Preussin sota, Pariisin ja Kommuunin piiritys jättivät pääkaupunkiin pysyvän jäljen.

1876 - 1877

Yhteenotot

Republikaanit ja konservatiivit taistelevat edelleen uuden hallinnon määritelmästä.

Toukokuu 1878

Yleisnäyttely

Pariisi avaa kolmannen yleisnäyttelynsä, joka on Ranskan toipumisen esittely.

Kesäkuun 30

Puolue

"Rauhaa ja työtä" juhlitaan lipun peittämillä kaduilla.

1880

Heinäkuun 14

Päivämäärästä tuli virallisesti Ranskan kansallisloma kaksi vuotta myöhemmin.

Rue Saint-Denis, juhla 30. kesäkuuta 1878, Claude Monetin kaksoismaalaus
Monet maalasi myös rue Saint-Denisin samana päivänä; tätä toista näkymää säilytetään Rouenin taidemuseossa.

Kollektiivitapahtuma ilman yksilöllistä sankaria

Festivaali muuttaa kaupungin kasautumisen kauttaJokainen ikkuna, jokainen myymälän julkisivu ja jokainen parveke voivat käyttää kansallisia värejä Monet valitsi juuri tämän ilmiön: ei eristetty muistomerkki, vaan kokonainen katu, jota on muokattu tuhansilla samankaltaisilla kylteillä.

Kolmivärinen lippu kokoaa tänne useita tarinoita Se herättää kansakunnan, vallankumouksellisen perinnön ja tasavallan juurtumisprosessissa Mutta maalauksessa sen vahvuus tulee myös sen visuaalisesta toistosta.Punainen edistys, siniset ontot, valkoinen valaisee Poliittinen symboli tulee sommitteluväline.

Yleisö pysyy anonyyminä Sillä ei ole luettavia kasvoja, vaan tiheys, suunta ja tärinä.Tämä yksityiskohtaisten yksilöiden puuttuminen ei tee kohtauksesta kylmää.Vain päinvastoin, se ilmaisee tapahtuman kollektiivista luonnetta: se on Pariisi kokonaisuudessaan, että maalaus antaa vaikutelman näkemisestä osallistua.

The Musée d'Orsay kuvaa Monet osuvasti etäältä tarkkailija, melkein toimittaja.Vertailu on hyödyllinen, jos muistamme, että hän ei etsi valokuvatarkkuutta Se raportoi visuaalisen tunteen, kadun rytmin ja poliittisen modernin ilmeen värissä.

Ikkunasta, ei väkijoukon keskellä

Korkeus muuttaa juhlat maisemaksi

The Debacle in Vétheuil, josta on näkymä Lavacourt - Claude Monet kuva 1 maalaus maalattu öljyllä kankaalle
Katsoja katsoo tiehen korkeasta kerroksesta; julkisivuista tulee suuren värikkään käytävän seinät.

Nopeutettu näkökulma

Monet asettaa näköalapaikan kadun yläpuolelle.Tie laskee visuaalisesti kankaan pohjaan, nousee sitten syvälle taivaalle Tiukat julkisivut yhtyvät, ja väkijoukko muodostaa niiden väliin tumman virran Tämä organisaatio antaa todelliselle pienelle formaatille näyttävän tilan tunteen.

Maalari ei piirrä täysin säännöllistä arkkitehtuuria Viivat ovat joustavia, joskus lipun tai valopurskeen keskeyttämät.Kulkukanta pysyy luettavissa, mutta sitä animoi geometrisen harjoituksen sijaan kadusta tulee elävä ympäristö.

Ikkuna tarjoaa myös paradoksaalisen aseman Monet hallitsee tapahtumaa hallitsematta näkemäänsä Liput piilottavat julkisivuja, väkijoukko sulautuu ja liikkeet tekevät jokaisesta yksityiskohdasta epävakaan Mikä korkeus selkeyttää yleisessä organisaatiossa tekee siitä vähemmän tarkan hahmoissa.

Pystymuoto korostaa tätä sukellusta. 81 cm korkea ja 50 cm leveä kangas näyttää enemmän aukolta kuin panoraama. Katse putoaa kadun mukaisiksi ja pomppii sitten ikkunoista ulos tulevista paviljongeista.

Laskeutuva näkymäIkkunaKaupunkinäkökulmaPystymuoto

Liikkuvan kadun anatomia

Kuusi pistettä lukea sävellys menettämättä puoluetta

Kohtaus vaikuttaa spontaanilta, mutta sen vahvuus lepää tarkassa rakenteessa: akselilla, kahdella seinällä, kolmion muotoisella väkijoukolla ja lipuilla, jotka yhdistävät kaikki koneet.

Kleopatran neula ja Monet's Charing Cross Bridge, 1899 - Kairo W1543123456
01

Kapea taivas

Pieni, kirkas aukko sulkee perspektiivin ja vetää silmän kadun päähän.

02

Julkisivut

Ne muodostavat kaksi lähentyvää seinää, jotka ovat riittävän vakaita sisältämään lippujen kiihtymisen.

03

Diagonaali

Navat ja paviljongit ylittävät kadun akselin ja estävät liian jäykän perspektiivin.

04

Punaiset rytmit

Koko korkeuden poikki levitettynä ne kokoavat koneet yhteen ja ylläpitävät värikästä energiaa.

05

Yleisö

Ylhäältä katsottuna siitä tulee pikemminkin tumma ja liikkuva massa kuin joukko muotokuvia.

06

Etualalla

Reunojen leikkaamat suuret liput asettavat katsojan aivan koristellun ikkunan taakse.

Visuaalinen testi: squint. Kadun tulee pysyä luettavissa tummana kolmiona, jota ympäröi kaksi vaaleaa seinää.Jos liput pyyhkivät tämän rakenteen kokonaan pois, jäljentäminen menettää alkuperäisen syvyyden.

Sininen, valkoinen, punainen - ja paljon muuta

Kolmivärinen värisee harmaiden, okrien ja taivaan ansiosta

Paletti vaikuttaa kansalliselta ennen kaikkea Välivärit ovat kuitenkin välttämättömiä: ne erottavat liput, rakentavat rakennukset ja estävät näyttämön muodostumisen tasaiseksi julisteeksi.

Syvänsininen

Se täsmää paviljongit, kaivaa tiettyjä varjoja ja vastaa kaukaiseen akseliin.

Sininen tunnelma

Harmaampi, se yhdistää taivaan, julkisivut ja etäisyyden värähtelyt.

Lämmin valkoinen

Koskaan yhtenäinen, se saa kermanvärisiä, harmaita ja sinertäviä nuotteja.

Kirkas punainen

Lähimmät aksentit etenevät ja asettavat puolueen tempon.

Tummanpunainen

Hän välttää yksitoikkoisuutta ja yhdistää paviljongit väkijoukon varjoihin.

Ocher harmaa

Julkisivut, tiet ja varjot tarjoavat tricolorille tarvittavan tyyneyden.

Claude Monetin maalaama Pont Neuf, toinen näkymä Pariisiin
Sisään Pont Neuf, Monet järjestää modernin kaupungin jo valon, levikin ja muutaman aksentin pelkistettyjen hahmojen kautta.

Syvällisesti jakautunut väri

Etualalla olevat suuret liput voivat saada teräviä kontrasteja.Ne liikkuessaan pois ne pienenevät sinisiksi, valkoisiksi tai punaisiksi pilkkuiksi.Näppäinten koko edistää siten perspektiiviä yhtä paljon kuin rakennusten viivat.

Valkoinen toimii valon reservinä Se ei edusta vain lipun keskinauhaa: se sekoittuu julkisivuihin ja taivaaseen luoden kulkuväyliä, jotka saavat koko jutun hengittämään Puhdas valkoinen joka paikassa toistuva leikkaisi pinnan pieniksi koviksi paloiksi.

Harmaat ovat myös värikkäitä Monet rakentaa ne bluesista, maailmoista ja lämpimistä sävyistä mieluummin kuin yhdellä neutraalilla sekoituksella.Ne antavat Pariisissa ainetta samalla kun antavat kansallisten värien dominoida.

Erittäin kyllästetty digitaalinen toisto voi tehdä kuvasta näyttävän, mutta se usein tuhoaa tämän hierarkian. Loyalty sisältää muutaman vahvan punaisen, useiden bluesin ja suuren särkyneiden sävyjen perheen säilyttämisen, jotka ylläpitävät syvyyttä.

Impressionistinen materialisuus

Muutama kosketus riittää lipun napsauttamiseen

La Gare Saint-Lazare, Claude Monet, modernin elämän maalaus
Vuotta aiemmin Saint-Lazaren asema näytti jo, kuinka Monet muutti höyryn, arkkitehtuurin ja väkijoukot värikkäiksi vivahteiksi.

Maalaa liike piirtämättä sitä

Lippu, joka lentää muuttaa muotoa joka hetki Lopullisen ääriviivan etsiminen olisi ristiriitaista. Monet käyttää siksi lyhyitä, suuntautuneita ja vierekkäisiä kosketuksia. Niiden epäsäännöllisyys viittaa kankaan taipumiseen, kääntymiseen tai valon tarttumiseen.

Joukko saa vertailukelpoista käsittelyä Jotkin pystymerkit muistuttavat ruumiita; enemmän vaakasuuntaisia kosketuksia yhdistävät ryhmät.Siluetit eivät ole ajanpuutteen vuoksi keskeneräisiä.Ne on maalattu etäisyyden määräämälle havaintoasteikolle.

Musée d'Orsayn kiertue muistuttaa, että impressionismi olettaa näkyvän kosketuksen, sävyjen vastakkainasettelun ja tahnan muunnelmia.In Rue Montorgueil, tämä materiaalisuus vastaa täydellisesti kohdetta.Maale liikkuu, koska sen merkkejä ei ole tasoitettu.

Meidän on kuitenkin vältettävä myyttiä satunnaiseen heitetystä eleestä Avaimet seuraavat ohjeita, tiheyksiä ja kontrasteja.Ne muuttuvat etäisyyden kohdalta pienemmiksi, etualalla terävämmiksi ja arkkitehtuuria vakauttavilla alueilla jatkuvammiksi.Pintavapaus perustuu organisaatioon.

Kaksi ikkunaa samana päivänä

Rue Montorgueil ja rue Saint-Denis: kiikarit, ei kopioita

Monet maalasi kaksi näkymää festivaalille 30. kesäkuuta 1878. Niiden vertailun avulla voimme erottaa, mikä tulee tapahtumasta ja mikä riippuu kehystyksestä.

Elementti Rue Montorgueil Rue Saint-Denis Vaikutus silmiin
Suojelu Musée d'Orsay, Pariisi, RF 1982 71. Rouenin taidemuseo, inv. 909.1.34. Nämä kaksi laitosta mahdollistavat festivaalin seuraamisen erillisistä kirveistä.
Näytä kohta Korkea ikkuna, tiukka perspektiivi ja vahvasti pysty. Laskeutuva näkymä tummalla väkijoukon kolmiolla ja suurella lippujen näytöllä. Korkeus muuttaa molemmissa tapauksissa asukkaat kollektiiviseksi rytmiksi.
Ilmoittautumiset Poliittiset merkit imeytyvät yleiseen värähtelyyn. Fragmentit, kuten "Vive la France" ja "Vive la Rép[ublique]", ovat edelleen tunnistettavissa. Rouen-maalaus tekee tasavaltalaisesta kontekstista hieman selkeämmän.
Liput Ne rajaavat akselia, leikkaavat julkisivut ja kokoavat kaikki koneet yhteen. Ne hallitsevat tilaa puhtaan värisillä liekeillä. Samasta motiivista tulee joko mobiiliarkkitehtuuri tai melkein musiikillinen spektaakkeli.
Alkukokoelma Georges de Bellio osti teoksen Monetilta 11. heinäkuuta 1878. Säveltäjä Emmanuel Chabrier osti maalauksen 1. elokuuta 1878. Molempien teosten nopea menestys seuraa tarkasti kuvattua tapahtumaa.

Monet modernin kaupungin toimittaja

Asemalta Pont-Neufiin: Pariisi impressionistisena motiivina

Pääkaupunki tarjoaa Monetille sen, mitä maaseutu hänelle antaa eri tavalla: valon muunnelmia, virtauksia, arkkitehtuureja ja tunnelmia, jotka muuttuvat joka hetki.

Työpajasta kansallisiin kokoelmiin

Teos ostettu yksitoista päivää juhlien jälkeen

Musée d'Orsayn julkaisema alkuperä antaa huomattavaa tarkkuutta: Tohtori Georges de Bellio hankki maalauksen Monetilta 11. heinäkuuta 1878. Alle kaksi viikkoa erotti siis tapahtuman, maalauksen ja sen pääsyn tärkeään impressionismin kokoelmaan.

Teos kulkee sitten useiden yksityisten kokoelmien läpi, erityisesti Donop de Monchyn perheeseen, Prince de Wagramiin, Alfred Savoiriin ja Alfred Lindoniin liittyvien kokoelmien kautta. Jokainen siirto edistää sen tunnustamista ennen sen saapumista julkisiin kokoelmiin.

Valtio hyväksyi maalauksen vuonna 1982 perintöveron maksuna lahjoituksena ja myönsi sen Musée d'Orsaylle.Tässä hankintatavassa selitetään ilmoituksessa olevat sanat "Dation, 1982". RF-numero 1982 71 mahdollistaa sen yksiselitteisen tunnistamisen.

Maalaus oli jo kokenut muinaisen julkisen elämän Se esiintyy vuoden 1879 neljännessä impressionistinäyttelyssä, avenue de l'Opéra.Tämä esitys asettaa pariisilaisen kohtauksen ryhmän yhteisprojektiin: näyttää modernin, autonomisen maalauksen tarkkaavaisena nykyelämään.

Näytä alkuperäinen: orsay-ilmoitus ilmoittaa tällä hetkellä ylemmän tason, huoneen 31. Näyttö voi kuitenkin muuttua tai teos menee lainalle; tarkista aina museon verkkosivusto ennen vierailuasi.

Käännä liike käsin

Mitä uskollisen lisääntymisen tulee säilyttää

Tätä kangasta ei voi kopioida lippu lipuittain. Etusijalla on tasapaino perspektiivin, tiheyden, kolmivärirytmin ja näppäinten moninaisuuden välillä.

01

Pystymuoto

Pidä suhde 81 × 50 cm Liian leveä sato hidastaa akselia ja muuttaa kadun panoraamaksi.

02

Syvyys

Aseta ensin taivas, lähentyvät julkisivut ja joukkomessut ennen jokaista paviljonkia.

03

Kolmivärirytmi

Vaihteleva koko, kallistus, voimakkuus ja terävyys.Identtiset liput tuottaisivat kiinteän koristekuvion.

04

Materiaali

Jätä avaimet näkyviin, mutta varaa etualan hyödyllisille aksenteille terävimmät kontrastit.

Askel Olennainen kysymys Usein tapahtunut virhe Toivottu tulos
Asentaa Johtaako akseli selvästi taivaalle? Yksityistä julkisivut ennen perspektiivin rakentamista. Katu pysyy luettavissa myös ilman lippuja.
Arvot Erottuuko väki julkisivuista? Pimennä koko pohja tasaisesti. Tiheä kolmio säilyttää sisäiset vaihtelut.
Väri Matkustavatko punaiset ja bluesia aina ylöspäin? Kyllästä jokainen paviljonki samalla tasolla. Jotkut aksentit hallitsevat ja toiset rakentavat etäisyyttä.
Avain Seuraako merkit kankaan liikettä? Toista sama pilkku kaikkialla. Jokaisella vyöhykkeellä on oma suuntansa ja tiheytensä.
Viimeistele Värähtääkö koko juttu kahden metrin päässä? Lisää terävät ääriviivat kaikkiin siluetteihin. Kohtaus pysyy liikkuvana menettämättä arkkitehtuuriaan.

Asuminen korttelikadun kanssa

Energinen pysty, joka vaatii rauhallisen seinän

Maalaus tuo vahvan värikkään läsnäolon Sen kapea muoto sopii erityisen hyvin tiloihin, joissa vaakamaisema vaikuttaisi murskatulta tai liian pieneltä.

Käytä korkeutta, ei vain väriä

Sisäänkäynnissä, kahden aukon välissä, kapean konsolin yläpuolella tai käytävän päässä, pystysuorilla luonnollisesti arkkitehtuuria ulottuu.Puolassa olohuoneen seinässä valitse runsas muoto ja jätä riittävä marginaali rungon ympärille.

Sininen, valkoinen ja punainen eivät pakota isänmaallista koristelua Kankaan särkyneet sävyt mahdollistavat pariutumiset ecru, lämmin harmaa, petrolinsininen, tumma puu ja matta messinki. Vältä vain kolmivärin toistamista monissa lisävarusteissa.

Hieman yläpuolelle sijoitettu pehmeä valaistus paljastaa kosketukset pinnan litistämättä Suora auringonvalo luo heijastuksia ja renkaiden värejä.Tarkista etäisyydeltä, että kadun akseli pysyy ensimmäisenä lukemana.

Runko

Tumma puu, patinoitu musta, keskitammi tai erittäin mattakulta raitista muovauksella.

Seinä

Ecru, kivenharmaa, mykistetty sininen tai vaalea taupe vahvistavat syvyyttä kilpailematta.

Korkeus

Aseta keskikohta lähelle silmää ja vältä rungon pohjan tarttumista huonekaluihin.

Taaksepäin

Kaksi tai kolme kertaa leveys mahdollistaa sen, että näet ensin yleisen liikkeen.

Usein kysyttyjä kysymyksiä

Rue Montorgueil kahdeksassa täsmällisessä vastauksessa

Edustaako Rue Montorgueil 14. heinäkuuta?

No. Monet maalasi 30. kesäkuuta 1878 järjestetyn "rauha ja työ" -festivaalin. Heinäkuun 14. päivästä tuli virallisesti Ranskan kansallinen juhlapäivä vasta vuonna 1880.

Miksi nämä juhlat järjestetään?

Se liittyy Pariisin kolmanteen yleisnäyttelyyn ja sen on symboloitava Ranskan elpymistä vuoden 1870 tappion jälkeen samalla kun se vahvistaa edelleen haurasta tasavaltaa.

Missä Monet seisoo maalaamassa kohtausta?

Hän tarkkailee katua korkeasta ikkunasta Tämän linnun silmänäkymän avulla se voi muuttaa väkijoukkoja, julkisivuja ja lippuja suureksi kaupunkimaisemaksi.

Mitkä ovat pöydän mitat?

Öljy kankaalle on 81 cm korkea ja 50 cm leveä. Tämä pystysuora muoto korostaa kadun akselia ja perspektiivin syvyyttä.

Missä alkuperäinen on tänään?

Alkuperäinen säilytetään Musée d'Orsayssa Pariisissa numerolla RF 1982 71. Tarkka ripustus voi muuttua lainoista ja museon ohjelmista riippuen.

Onko juhlista olemassa toista versiota?

Kyllä. Monet myös maalaa Rue Saint-Denis, juhla 30. kesäkuuta 1878nyt säilytetään Rouenin taidemuseossa.

Miten Monet ehdottaa muuttoa?

Se rinnastaa pieniä suuntautuneita kosketuksia, vaihtelee lippujen kokoa syvyyden mukaan ja pienentää väkijoukon massaksi, jota reunustavat värikkäät merkit.

Miten valita uskollinen jäljennös?

Säilytä pystymuoto, sykkivä perspektiivi, kolmivärivaihtelut ja näkyvä kosketus Liian kyllästetty tai liian yksityiskohtainen versio menettää ilmakehää ja syvyyttä.

Katu, treffit, moderni

Monet tekee juhlista elävän maiseman

Rue Montorgueil älä vain esittele Pariisia lippujen kanssa Se muuttaa poliittisen tapahtuman visuaaliseksi kokemukseksi: korkeus järjestää väkijoukon, näkökulma kiihdyttää katua, liput yhdistävät laukaukset ja näkyvä kosketus antaa kankaalle vaikutelman napsauttamisesta Päivämäärän korjaaminen ei vähennä kuvaa; päinvastoin, se paljastaa sen historiallisen tarkkuuden ja tavan, jolla Monet maalaa modernin Ranskan syntymän luopumatta katseensa vapaudesta.

Löydä lisääntyminen

0 kommenttia

Jätä kommentti

Huomaa, että kommentit on hyväksyttävä ennen julkaisua.