Hollannin kultakausi
Top 50 hollantilaista kultakauden maalareita
Selkeä opas hollantilaisten 1600-luvun halki kulkemiseen: Rembrandt, Vermeer, Hals, maisemat, genrekohtaukset, asetelmia, merimaisemia ja kaupunkinäkymiä.
Hollantilainen kulta-aika on yksi eurooppalaisen maalauksen suurista hetkistä.Kaupallisessa, urbaanissa ja protestanttisessa yhteiskunnassa taiteilijat keksivät maalauksen todellisuudesta: kansalaismuotokuvia, hiljaisia sisätiloja, tavernoja, kukkia, juustoja, meriä, myllyjä, taivaita ja kaupunkeja.Tämä Top 50 mahdollistaa sinun tutkia suuria nimiä, mutta myös genre masters, jotka tekivät vuosisadan rikas.
Ennen ruudukkoa
Miksi Hollannin kultakausi on niin tärkeä
1600-luvulla Yhdistyneet maakunnat tuottivat poikkeuksellisen monipuolisen maalauksen Suuret uskonnolliset tarinat eivät katoa, mutta taidemarkkinat avautuvat laajalti yksityisille keräilijöille.Tulos: genret erikoistuvat Jotkut maalarit tulevat muotokuvien mestareiksi, toiset kotimaisesta sisustuksesta, laivastosta, tonaalimaisemasta, asetelmista tai näöstä kaupunki.
Tämä luokittelu asettaa siis Rembrandtin ja Vermeerin vierekkäin, mutta myös Hedan, Claeszin, Ruyschin, Saenredamin, Bakhuizenin, Avercampin tai Hondecoeterin. Juuri tämä lajike on kultakauden vahvuus: kokonainen sivilisaatio näyttää heijastuvan hänen maalauksissaan.
Top 1-10
Absoluuttiset mestarit: muotokuva, valo ja genrekohtaus
Sijoituksen avaavat voimakkaammin hollantilaista kultakautta ilmentävät taidemaalarit: Rembrandt, Vermeer, Hals, Steen, Delft, Leiden ja suuri sisustusmaalaus.
#1
Rembrandt
Rembrandt antaa muotokuvia, valoa ja raamatullista tarinankerrontaa psykologisen syvyyden, joka ei ole vertaansa vailla eurooppalaisessa taiteessa.
Katso Rembrandt-kokoelma
#2
Johannes Vermeer
Vermeer muuttaa kotimaisen valon, hiljaisuuden ja tavalliset eleet lähes musiikillisen tarkkuuden kuviksi.
Katso Johannes Vermeerin kokoelma
#3
Frans Hals
Hals vapauttaa muotokuvan nopealla, eloisalla kosketuksella, joka pystyy vangitsemaan naurua, liikettä ja sosiaalista läsnäoloa.
Katso Frans Hals - kokoelma
#4
Jan Steen
Steen tekee arjesta hauskan, moraalisen ja runsaan teatterin, jossa jokainen yksityiskohta kertoo tarinan.
Katso Jan Steen - kokoelma
#5
Pieter de Hooch
De Hooch järjestää kursseja, kynnysarvoja, huoneita ja valoa poikkeuksellisen selkeässä kotimaisessa arkkitehtuurissa.
Katso Pieter de Hooch - kokoelma
#6
Gerard ter Borch
Ter Borch maalaa keskusteluja, kirjeitä ja kankaita hienostuneella psykologisella pidättyvyydellä.
Katso Gerard ter Borch - kokoelma
#7
Gabriel Metsu
Metsu loistaa intiimikohtauksissa, musiikissa, kirjeissä ja äänettömässä vaihdossa.
Katso Gabriel Metsu - kokoelma
#8
Gerrit Dou
Dou perusti Leidenin hienon maalauksen: huolellisia yksityiskohtia, markkinarakoja, tutkijoita, toreja ja sisätiloja.
Katso Gerrit Dou - kokoelma
#9
Carel Fabritius
Rembrandtin oppilas Fabritius avaa Delftissä valoisan, rohkean maalauksen, joka on keskeytetty liian aikaisin.
Katso Carel Fabritius - kokoelma
#10
Nicolaes Maes
Maes yhdistää rembraneskin chiaroscuron kotimaisiin kohtauksiin ja sitten maalliseen muotokuvaan.
Katso Nicolaes Maes - kokoelmaSijoitukset 11-20
Maisemat, eläimet ja asetelmien elämät
Tämä osa ylittää taivaan, joet, talvet, eläimet ja lavapöydät: kaikki suvut, joista tuli suuria 1600-luvun Hollannissa.
#11
Aelbert Cuyp
Cuyp kylpee hollantilaisia lehmiä, ratsastajia, jokia ja horisontteja unohtumattomassa kultaisessa valossa.
Katso Aelbert Cuyp - kokoelma
#12
Jacob van Ruisdael
Ruisdael antaa maisemalle dramaattisen loiston: taivas, myllyt, metsät, vesiputoukset ja melankolia.
Katso Jacob van Ruisdael - kokoelma
#13
Meindert Hobbema
Hobbema maalaa polkuja, myllyjä, metsiä ja kyliä vakaalla ja kirkkaalla koostumuksella.
Katso Meindert Hobbema - kokoelma
#14
Jan van Goyen
Van Goyen keksii sävymaiseman, joka koostuu sumuista, matalista joista ja valtavasta taivaasta.
Katso Jan van Goyen - kokoelma
#15
Solomon van Ruysdael
Salomon van Ruysdael maalaa jokia, lauttoja, kyliä ja taivasta raittiin runouden avulla.
Katso Salomon van Ruysdael - kokoelma
#16
Hendrick Avercamp
Avercamp tekee jäätyneistä talvista pienoismallin, iloisen ja huomattavan havaitun suositun maailman.
Katso Hendrick Avercamp - kokoelma
#17
Paulus Potter
Potter antaa karjalle, hevosille ja maaseutumaisemille odottamattoman monumentaalisen arvon.
Katso Paulus Potter - kokoelma
#18
Melchior d'Hondecoeter
Hondecoeter muuttaa pihat, riikinkukot ja eksoottiset linnut ylellisiksi ja koristeellisiksi kohtauksiksi.
Katso Hondecoeterin Melchior-kokoelma
#19
Willem Claesz Heda
Heda ylevät lasit, tina, sitruunat ja keskeytetyt ateriat hopeanhohtoisissa harmonioissa.
Katso Willem Claesz Heda - kokoelma
#20
Pieter Claesz
Claesz antaa yksiväriselle asetelmille meditatiivisen intensiteetin ylellisyyden, ajan ja turhamaisuuden välillä.
Katso Pieter Claesz - kokoelmaSijoitukset 21-30
Kukkia, kansalaismuotokuvia ja Rembrandtin perillisiä
Rembrandtin kukkamaalarit, muotokuvamaalarit ja opiskelijat osoittavat hollantilaisten työpajojen rikkautta kuuluisimpien nimien ulkopuolella.
#21
Willem Kalf
Kalf maalaa posliinia, hedelmiä, laseja ja arvokkaita esineitä teatterivalolla.
Katso Willem Kalf - kokoelma
#22
Jan Davidsz de Heem
De Heem yhdistää kukkia, hedelmiä, symboleja, rikkautta ja haurautta ylellisissä koostumuksissa.
Katso Heemin Jan Davidsz - kokoelma
#23
Rachel Ruysch
Ruysch vie kukkamaalauksen tarkkuuden, liikkeen ja elinvoiman huipulle.
Katso Rachel Ruysch - kokoelma
#24
Maria van Oosterwijck
Van Oosterwijck maalaa kukkia, hyönteisiä, symboleja ja turhuuksia harvinaisella masterilla.
Katso Maria van Oosterwijck - kokoelma
#25
Judith Leyster
Leyster tuo Haarlemiin elävän, musiikillisen, hymyilevän maalauksen, joka on pitkään epäoikeudenmukaisesti miesten ansioksi.
Katso Judith Leyster - kokoelma
#26
Bartholomeus van der Helst
Van der Helst antaa Amsterdamin ryhmämuotokuvalle selkeän ja virallisen tyylikkyyden.
Katso Bartholomeus van der Helst - kokoelma
#27
Govert Flinck
Flinck, lähellä Rembrandtia, kehittyi kohti loistavampaa, koristeellisempaa ja kansalaismaalauksempaa.
Katso Govert Flinck - kokoelma
#28
Ferdinand Bol
Bol mukauttaa rembranesque chiaroscuron muotokuviin, historiaan ja julkisiin toimeksiantoihin.
Katso Ferdinand Bol - kokoelma
#29
Thomas de Keyser
De Keyser valmistelee Amsterdamin suuren porvarillisen muotokuvan raittiin ja arkkitehtonisella tyylikkyydellä.
Katso Thomas de Keyser - kokoelma
#30
Jan Lievens
Lievens jakaa kokeellisen nuoren Rembrandtin kanssa ja kehittää sitten laajaa ja kansainvälistä tyyliä.
Katso Jan Lievens - kokoelmaSijoitukset 31-40
Utrecht, tavernat, hevoset ja arkkitehtuuri
Utrechtin Caravaggion, talonpoikaiskohtaukset, ratsumiehet ja kirkon sisätilat antavat kultakaudelle hämmästyttävän monimuotoisuuden.
#31
Gerard van Honthorst
Honthorst tuo yöllisiä tehosteita ja caravaggesque-valoa Utrechtin maalaukseen.
Katso Gerard van Honthorst - kokoelma
#32
Hendrick ter Brugghen
Ter Brugghen sovittaa Caravaggion suoran ihmiskunnan muusikoille, pyhimyksille ja hahmoille.
Katso Hendrick ter Brugghen - kokoelma
#33
Dirck van Baburen
Baburen ilmentää Utrecht Caravaggion rehellisintä, soinnillisinta ja suosituinta puolta.
Katso Dirck van Baburen - kokoelma
#34
Abraham Bloemaert
Bloemaert yhdistää manierismin, Utrechtin muodostumisen ja kultakauden maalauksen syntymisen.
Katso Abraham Bloemaert - kokoelma
#35
Joachim Wtewael
Wtewael ylläpitää loistavaa, mytologista ja arvokasta manierismia kultakauden kynnyksellä.
Katso Joachim Wtewael - kokoelma
#36
Adriaen van Ostade
Van Ostade maalaa tavernoja, talonpoikia ja maalaismaisia sisätiloja lämmöllä, huumorilla ja havainnolla.
Katso Adriaen van Ostade - kokoelma
#37
Isaac van Ostade
Isaac van Ostade antaa teille, majataloille ja maaseutukohtauksille valoisan ja eloisan tunnelman.
Katso Isaac van Ostade - kokoelma
#38
Philips Wouwerman
Wouwerman loistaa hevosissa, pysähdyksissä, taisteluissa, metsästyksessä ja tyylikkäissä sotilaskohtauksissa.
Katso Philips Wouwerman - kokoelma
#39
Jan Asselijn
Asselijn tuo italialaista valoa ja dramaattisen tunteen eläimestä Hollannin maisemaan.
Katso Jan Asselijn - kokoelma
#40
Emanuel de Witte
De Witte muuttaa kirkon sisätilat kirkkaiksi, asutuiksi ja hienovaraisiksi teatteritiloiksi.
Katso Emanuel de Witte - kokoelmaSijoitukset 41-50
Italialaisia kaupunkeja, merimaisemia ja maisemia
Viimeinen osa kokoaa yhteen kaupunkinäkymät, merimaisemat ja eteläisemmässä valossa kylpevät maisemat.
#41
Pieter Saenredam
Saenredam pelkistää kirkot valoiseksi, valkoiseksi, rauhalliseksi ja lähes abstraktiksi geometriaksi.
Katso Pieter Saenredam - kokoelma
#42
Gerrit Berckheyde
Berckheyde maalaa aukiot, kirkot ja kaupunkijulkisivut kansalaistarkkuudella.
Katso Gerrit Berckheyde - kokoelma
#43
Jan van der Heyden
Van der Heyden antaa kaupungeille, kaduille ja arkkitehtuurille loistavan ja huolellisen viimeistelyn.
Katso Jan van der Heyden - kokoelma
#44
Ludolf Bakhuizen
Bakhuizen dramatisoi merta, myrskyjä ja Hollannin merivoimaa.
Katso Ludolf Bakhuizen - kokoelma
#45
Willem van de Velde nuorempi
Van de Velde nuorempi maalaa laivoja, taisteluita ja rauhallisia merimiehiä suvereenilla tarkkuudella.
Katso Velde nuoremman Willem-pakettiautokokoelma
#46
Jan van de Cappelle
Van de Cappelle loistaa rauhallisissa vesissä, laajalla taivaalla ja hiljaisissa laivoissa.
Katso Jan van de Cappelle - kokoelma
#47
Simon de Vlieger
De Vlieger valmisteli suurta Alankomaiden laivastoa runsaalla taivaalla ja turvallisella tarkkailulla.
Katso Simon de Vlieger - kokoelma
#48
Allaert van Everdingen
Van Everdingen esittelee kiviä, vesiputouksia ja pohjoismaisia maisemia Hollannin mielikuvitukseen.
Katso Allaert van Everdingen - kokoelma
#49
Nicolaes Berchem
Berchem asuttaa italialaisia maisemia paimenilla, eläimillä, raunioilla ja kultaisilla valoilla.
Katso Nicolaes Berchem - kokoelma
#50
Karel Dujardin
Dujardin yhdistää pastoraalikohtauksia, eläimiä ja välimerenvaloa hienostuneella kielellä.
Katso Karel Dujardin - kokoelmaMenetelmä
Miten 50 taiteilijaa valittiin
Sijoitus suosii historiallista merkitystä, kuvallista laatua, museon tunnettuutta, vaikutusta genreen ja hyödyllisyyttä Hollannin kulta-aikaa löytävälle lukijalle. Ensimmäiset arvot menevät yleistä kerrontaa hallitseville taiteilijoille: Rembrandt, Vermeer, Frans Hals, Jan Steen, Pieter de Hooch, Ter Borch, Metsu, Dou, Fabritius ja Maes.
Seuraavat arvot tasapainottavat 1600-luvun tärkeimpiä genrejä: maisema, eläinmaalaus, asetelmia, kukkia, kansalaismuotokuvia, Utrecht Caravaggesques, talonpoikaiskohtauksia, arkkitehtuuria, laivastoa ja kaupunkinäkymiä.Kaikki linkit ovat sisäisiä, koska nämä taiteilijat kunnioittavat kuoleman sääntöä ennen vuotta 1956.
Valitse jäljennös
Mistä aloittaa?
Ihmisvoimille, aloita Rembrandt, Hals, Van der Helst, Bol tai Lievens Sisätilojen rauhallisen valon vuoksi Vermeer, Pieter de Hooch, Metsu ja Ter Borch ovat välttämättömiä Maiseman kannalta Ruisdael, Cuyp, Van Goyen, Hobbema ja Avercamp tarjoavat hyvin erilaisia ovia.
Jos pidät esineistä, kukista ja koriste-asetelmista, Heda, Claesz, Kalf, De Heem, Ruysch ja Van Oosterwijck ovat välttämättömiä. Katso laivastoille ja kaupungeille Bakhuizen, Van de Velde, Van de Cappelle, Saenredam, De Witte ja Van der Heyden.
Jatka
Oppaat, sijoitukset ja viitteet
Tutustu Alpha Reproductioniin
Museon maamerkit
Vuosisata, joka muutti arjen suureksi maalaukseksi
Hollantilainen kultakausi kiehtoo, koska se tekee koko yhteiskunnan näkyväksi: kauppiaat, piiat, sotilaat, lapset, tavernat, veneet, kukat, lasit, pilvet ja mukulakivikadut Se ei ole vain yksityiskohtien taidetta; se on läsnäolon taidetta.
Rembrandtista Vermeeriin Ruisdaelista Ruyschiin nämä 50 taidemaalaria osoittavat, kuinka tutuimmasta todellisuudesta voi tulla valtava maalaus.
0 kommenttia