New Yorkin koulu, toimintamaalaus ja värikenttä
Top 50 Abstract Expressionist Painters: Pollock, Rothko, Krasner ja De Kooning
Opas Pollock-energian, Rothkon kenttien, Krasner-joukkojen, De Kooningin, Klinen, Newmanin, Stillin, Frankenthalerin ja Mitchellin ymmärtämiseen.
Abstrakti ekspressionismi siirsi modernin taiteen keskuksen New Yorkiin vuoden 1945 jälkeen Kangas ei ole enää pelkkä kuva: siitä tulee tapahtuma, kamppailun, hiljaisuuden, värin tai läsnäolon pinta. Toimintamaalaus, Värikenttä, lyyrinen abstraktio, kollaasi, veistos ja kansainväliset perinnöt säveltävät tässä tarinan 50 taiteilijassa.
Ennen ruudukkoa
Miksi abstrakti ekspressionismi pysyy visuaalisena shokkina
Liike kokoaa yhteen kaksi suurta impulssia: toisaalta ele, onnettomuus, nopeus ja aine; toisaalta värillinen kenttä, meditaatio, hiljaisuus ja upotus Pollock, De Kooning tai Kline tekevät maalaustoiminnon, kun taas Rothko, Newman tai Still muuttaa värin lähes metafyysiseksi tilaksi.
Tämä Top 50 ei rajoitu miesten sankarilliseen kerrontaan. Se yhdistää Krasnerin, Frankenthalerin, Mitchellin, Hartiganin, Sobelin, Sternen, Finen, Godwinin, Gechtoffin tai DeFeon sekä kanadalaiset, ranskalaiset, japanilaiset ja kiinalaiset laajennukset, jotka liittyvät ele- tai lyyriseen abstraktioon. Robert Motherwell, Michael Goldberg, Jules Olitski ja muut tärkeät hahmot ovat edelleen kontekstin vertailuarvoja, jopa kun ne eivät ole kartalla vakaan käyttökelpoisen visuaalin puutteen vuoksi.
Top 1-10
New York School: ele, värikäs kenttä ja repeämä
Ensimmäinen lohko kokoaa yhteen hahmot, jotka antavat abstraktille ekspressionismille sen historiallisen painon: Pollock, Rothko, De Kooning, Krasner, Kline, Newman, Still, Gorky ja Hofmann.
#1
Jackson Pollock
Pollock pakottaa tippumisen eleteatteriksi: kankaasta tulee energia-, rytmi- ja fyysisten jälkien kenttä.
Katso Jackson Pollock - kokoelma
#2
Mark Rothko
Rothko muuttaa värin henkiseksi avaruudeksi: suuret kelluvat suorakulmiot, äänetön, lähes meditatiivinen.
Lue Mark Rothkon elämäkerta Wikipediasta
#3
Willem de Kooning
De Kooning sekoittaa hahmon, abstraktion, aineen ja nopeuden hermostuneeseen, lihalliseen ja jatkuvasti epävakaaseen maalaukseen.
Lue Willem de Kooningin elämäkerta Wikipediasta
#4
Lee Krasner
Krasner rakentaa voimakkaan teoksen, joka koostuu eleistä, leikkauksista, uudelleenkokoonpanoista ja energiasta, joka ei ole koskaan koristeellinen.
Lue Lee Krasnerin elämäkerta Wikipediasta
#5
Franz Kline
Kline antaa mustavalkoista arkkitehtonista voimaa: massiivisia, nopeita merkkejä, kehysten tapaan venytettyjä.
Lue Franz Klinen elämäkerta Wikipediasta
#6
Barnett Newman
Newman vähentää maalausta värillisen kentän ja vetoketjun kokemukseen, pystysuoraan linjaan, joka avaa tilaa.
Lue Barnett Newmanin elämäkerta Wikipediasta
#7
Clyfford Still
Edelleen toimii repeytyneet, vulkaaniset värikentät, joissa pinta näyttää olevan primitiivisen voiman veistämä.
Lue Cliffford Stillin elämäkerta Wikipediasta
#8
Norman lewis
Lewis tuo abstraktiin ekspressionismiin merkkien, väkijoukkojen, jazzin ja sosiaalisen muistin värähtelyn.
Lue Norman Lewisin elämäkerta Wikipediasta
#9
Arshile Gorky
Gorki valmistelee abstraktia ekspressionismia yhdistämällä surrealismin, biomorfismin, muistin ja nestepiirustuksen.
Katso Arshile Gorky - kokoelma
#10
Hans Hofmann
Hofmann välitti amerikkalaisille maalareille ajatuksen väristä, tilatyöntövoimasta ja kuvajännityksestä.
Lue Hans Hofmannin elämäkerta WikipediastaSijoitukset 11-20
Naiset, toinen sukupolvi ja toimintamaalaus
Tässä osiossa korostetaan eleen elinvoimaisuutta, pitkään aliarvioituja liikeratoja sekä abstraktion, hahmon ja värin välisiä kulkuja.
#11
Adolph Gottlieb
Gottlieb siirtyy kuvakkeista kosmisiin muotoihin, joissa on tiheä, symbolinen ja frontaalinen abstraktio.
Lue Adolph Gottliebin elämäkerta Wikipediasta
#12
Ad Reinhardt
Reinhardt työntää maalausta kohti rajaa: lähes yksiväristä, lähes hiljaisuutta, mutta täynnä vivahteita.
Lue Ad Reinhardtin elämäkerta Wikipediasta
#13
Philip Guston
Guston käy läpi eleabstraktiota ennen kuin palaa brutaaliin, moraaliseen ja hyvin henkilökohtaiseen hahmoon.
Lue Philip Gustonin elämäkerta Wikipediasta
#14
Helen Frankenthaler
Frankenthaler keksii liotusvärjäyksen: väri tunkeutuu kankaaseen ja muuttuu vaaleaksi, tahraksi, sisämaisemaksi.
Lue Helen Frankenthalerin elämäkerta Wikipediasta
#15
Joan Mitchell
Mitchell muuttaa elemaalauksen maiseman, muistin, värin ja nopeuden tuntemuksiksi.
Lue Joan Mitchellin elämäkerta Wikipediasta
#16
Elaine de Kooning
Elaine de Kooning yhdistää muotokuvan, abstraktion ja nopean eleen suoralla, valoisalla ja liikkuvalla maalauksella.
Lue Elaine de Kooningin elämäkerta Wikipediasta
#17
Grace Hartigan
Hartigan säilyttää ekspressionistisen energian samalla kun hän esittelee uudelleen populaarikulttuurin, hahmon ja tarinan fragmentteja.
Lue Grace Hartiganin elämäkerta Wikipediasta
#18
Beauford Delaney
Delaney yhdistää muotokuvan, abstraktion, keltaisen valon ja henkisen intensiteetin syvästi eloisassa teoksessa.
Lue Beauford Delaneyn elämäkerta Wikipediasta
#19
Norman Bluhm
Bluhm antaa abstrakteille eleille lähes koreografisen leveyden purskeiden, käyrien ja aistillisuuden välillä.
Lue Norman Bluhmin elämäkerta Wikipediasta
#20
Sam Francis
Francis avaa kankaan värillä, valkoisilla, roiskeilla ja hengittämällä lähellä valoa.
Lue Sam Francisin elämäkerta WikipediastaSijoitukset 21-30
Symbolit, biomorfismi ja värikenttä
Orgaanisista muodoista värikkäisiin kenttiin nämä taiteilijat avaavat abstraktin ekspressionismin henkisyyteen, täplään, väriin ja avaruuteen.
#21
Richard Pousette-Dart
Pousette-Dart kehittää kosmisen, hengellisen abstraktion, joka koostuu merkeistä, pisteistä, värähtelyistä ja tiheydestä.
Lue Wikipediasta Richard Pousette-Dartin elämäkerta
#22
Janet Sobel
Sobel ennakoi tiettyjä logiikkaa tippua all-over, orgaaninen, vapaa ja visionäärinen pintojen läpi.
Lue Janet Sobelin elämäkerta Wikipediasta
#23
William Baziotes
Baziotes yhdistää surrealismin, orgaaniset muodot ja runollisen abstraktion salaperäiseen ja yölliseen maalaukseen.
Lue William Baziotesin elämäkerta Wikipediasta
#24
Theodoros Stamos
Stamos toimii luomuvärikenttien kanssa, jotka ovat saaneet inspiraationsa luonnosta, kerroksista ja alkumuodoista.
Lue Wikipediasta Theodoros Stamoksen elämäkerta
#25
Mark Tobey
Tobey kehittää tiheän kalligrafisen abstraktion, jota halkovat hienot merkit, henkisyys ja aasialaiset vaikutteet.
Lue Mark Tobeyn elämäkerta Wikipediasta
#26
Morris Louis
Louis virtaa väriä läpinäkyvissä verhoissa ja valmistaa avoimemman ja persoonattoman kromaattisen abstraktion.
Lue Morris Louisin elämäkerta Wikipediasta
#27
Kenneth Noland
Noland järjestää värin kohteiksi, chevroneiksi ja bändeiksi abstraktista ekspressionismista periytyvän selkeyden kera.
Lue Kenneth Nolandin elämäkerta Wikipediasta
#28
Lynne Drexler
Drexler kehittää värikkään ja sykkivän abstraktion, lähellä musiikkia, maisemaa ja toistuvia vivahteita.
Lue Lynne Drexlerin elämäkerta Wikipediasta
#29
Mercedes Matter
Matter osallistuu New Yorkin kouluun rakennetulla, intensiivisellä maalauksella, jota ravitsevat Cézanne ja eleabstraktio.
Lue Mercedes Matterin elämäkerta Wikipediasta
#30
Ibram Lassaw
Lassaw transponoi ekspressionistisen energian avoimeksi, hitsatuksi, kosmiseksi ja lähes molekyyliveistokseksi.
Lue Ibram Lassawin elämäkerta WikipediastaSijoitukset 31-40
Kollaasi, veistos - ja oheiskohtaukset
Liike ei rajoitu suureen sankarilliseen eleeseen: kollaasi, veistos, materiaali, länsirannikko ja naishahmot laajentavat tarinaa.
#31
Al Held
Pidetty siirtyy paksusta eleaineesta abstrakteihin, massiivisiin, lähes perspectivistisiin arkkitehtuureihin.
Lue Al Heldin elämäkerta Wikipediasta
#32
Jack Tworkov
Tworkov antaa eleelle raittiin, rytmisen rakenteen, jossa improvisaatio kohtaa järjestyksen.
Lue Jack Tworkovin elämäkerta Wikipediasta
#33
Conrad Marca-Relli
Marca-Relli tekee kollaasista kuvallisen arkkitehtuurin, sirpaleiden, pintojen ja abstraktin rakenteen välissä.
Lue Conrad Marca-Rellin elämäkerta Wikipediasta
#34
Esteban Vicente
Vicente kehittää valoisen abstraktion, joka on tehty värikkäistä otoksista, papereista, jännitteistä ja pehmeydestä.
Lue Esteban Vicenten elämäkerta Wikipediasta
#35
Hedda Tern
Sterne ylittää New Yorkin koulun päästämättä itseään lukittumaan koneiden, pystysuorien ja kelluvien kylttien väliin.
Lue Hedda Sternen elämäkerta Wikipediasta
#36
Hieno helmi
Fine yhdistää tiukkuuden, värin ja eleherkkyyden, ja tärkeä paikka amerikkalaisessa abstraktiossa.
Lue Wikipediasta Perle Finen elämäkerta
#37
Judith Godwin
Godwin yhdistää eleen, tilan ja liikkeen, joihin vaikuttavat erityisesti moderni tanssi ja toimintamaalaus.
Lue Judith Godwinin elämäkerta Wikipediasta
#38
Sonia Gechtoff
Gechtoff antaa länsirannikolle intensiivisen, valoisan abstraktion, joka koostuu linjoista, massoista ja vauhdista.
Lue Sonia Gechtoffin elämäkerta Wikipediasta
#39
Jay DeFeo
DeFeo työntää materiaalia kohti monumentaalista kohokuviota, maalauksen, veistoksen ja pintapakkomielteen välillä.
Lue Jay DeFeon elämäkerta Wikipediasta
#40
David Smith
Smith antaa kuvanveistolle abstraktin ekspressionismin energiaa: terästä, elettä, vertikaalisuutta ja frontaalista läsnäoloa.
Lue David Smithin elämäkerta WikipediastaSijoitukset 41-50
Kansainväliset laajennukset ja lyyriset perinnöt
Viimeinen lohko yhdistää New Yorkin kanadalaisiin, ranskalaisiin, japanilaisiin ja kiinalaisiin ele- ja lyyrisen abstraktion laajennuksiin.
#41
Cy Twombly
Twombly muuttaa eleen kirjoittamiseksi, raapimiseksi, klassiseksi muistiksi ja hauraaksi jäljeksi pinnalla.
Lue Cy Twomblyn elämäkerta Wikipediasta
#42
Robert Rauschenberg
Rauschenberg lähtee New Yorkin työpajan energiasta avaamaan maalausta kohti kohdetta, kuvaa ja todellisuutta.
Lue Robert Rauschenbergin elämäkerta Wikipediasta
#43
Jean Paul Riopelle
Riopelle yhdistää automatismin, sirpaloituneen aineen ja eleenergian tiheään ja loistokkaaseen abstraktioon.
Lue Jean-Paul Riopellen elämäkerta Wikipediasta
#44
Paul-Emile Borduas
Borduas vie Quebecin automatismin kohti vapaata, kapinallista abstraktiota, lähellä ekspressionistista impulssia.
Lue Paul-Emile Borduasin elämäkerta Wikipediasta
#45
Pierre Soulages
Soulages ei ole New Yorker, mutta hänen mustan valon dialoginsa elevoiman ja monumentaalisen pinnan kanssa.
Lue Wikipediasta Pierre Soulagesin elämäkerta
#46
Georges Mathieu
Mathieu työntää maalausta kohti nopeutta, merkkiä, suorituskykyä ja näyttävää kalligrafiaa.
Lue Georges Mathieun elämäkerta Wikipediasta
#47
Nikolaus Staelista
De Staël ei kuulu New Yorkiin, mutta hänen värikkäät massansa yhdistävät hahmon, abstraktion ja lyyrisen intensiteetin.
Katso Nicolas de Staël - kokoelma
#48
Kumi Sugai
Sugaï tuo abstraktiin eleeseen graafisen, nopean jännityksen japanilaisen merkin, nopeuden ja kaupunkimodernin välillä.
Lue Wikipediasta Kumi Sugaïn elämäkerta
#49
James Brooks
Brooks tutkii spottia, läpinäkyvyyttä ja avointa koostumusta New Yorkin koulun suoralla kiertoradalla.
Lue James Brooksin elämäkerta Wikipediasta
#50
Zao Wou-Ki
Zao Wou-Ki yhdistää sisämaiseman, kalligrafisen hengityksen, värin ja kansainvälisen lyyrisen abstraktion.
Lue Zao Wou-Kin elämäkerta WikipediastaMenetelmä
Miten 50 taiteilijaa valittiin
Valinta alkaa New Yorkin koulun historiallisesta ytimestä ja laajenee sitten kohti liikkeen naisia, toisen sukupolven Color Fieldia, abstraktiin ekspressionismiin liittyvää veistosta ja eleiden abstraktion kansainvälisiä laajennuksia.
Linkkisääntö pysyy samana: vuonna 1956 tai sitä ennen kuolleet taiteilijat viittaavat sisäiseen kokoelmaan; vuoden 1956 jälkeen kuolleet tai vielä elossa olevat taiteilijat viittaavat Wikipediaan.
Valitse merkintä
Mistä aloittaa?
Toimintamaalausta varten aloita Pollockilla, De Kooningilla, Krasnerilla, Klinellä, Gustonilla ja Mitchellillä. Värikentän osalta katso Rothkoa, Newmania, Stilliä, Frankenthaleria, Louisia ja Nolandia. Vähemmän odotettujen liikeratojen osalta tutki Sobel, Lewis, Delaney, Sterne, Fine, Gechtoff tai DeFeo.
Jos pidät kansainvälisistä silloista, Riopelle, Borduas, Soulages, Mathieu, De Staël, Sugaï ja Zao Wou-Ki osoittavat, kuinka abstrakti ele kiertää New Yorkin ulkopuolella.
Jatka
Oppaat, sijoitukset ja viitteet
Tutustu Alpha Reproductioniin
Museon maamerkit
Verkko tapahtumana
Abstrakti ekspressionismi on muuttanut tapaamme tarkastella maalausta: ei enää vain ikkunana, vaan fyysisenä läsnäolona projektion, shokin tai mietiskelyn tilana.
Pollockista Zao Wou-Kiin, Rothkosta Mitchelliin, tämä Top 50 näyttää monikkoliikkeen: sankarillista joskus, intiimiä usein, eleen, värin, kehon, muistin ja hiljaisuuden ylittämänä.
0 kommenttia