Top 100 - Akateemisuus
Akateemisuus: 100 kuuluisaa maalausta, joissa suuri ammatti tulee peliin
Cabanelista, Bouguereau ja Gérôme Alma-Tademassa, Leightonissa, Waterhousessa ja Sargentissa: sata maalausta, joissa piirustus, tarina ja viimeistely tulevat leikkiin täysin ironisella luottamuksella.
Akateemisuus osaa synnyttää Venuksen, täyttää areenan, muodostaa imperiumin uudelleen ja muuttaa rampin kansalliseksi skandaaliksi. Virallisen maun takana ovat ennen kaikkea mahtavat maalarit, tarkat tarinat ja ammatti, joka ei koskaan poistu kotoa tarkistamatta sen verhoilua.
Suuri ammatti tulee peliin
Sata maalausta, jotka tulevat ulos suurella loistolla
Akatemioissa koulutettu ja Salonsin pyhittämä akateemisuus edistää piirtämistä, anatomiaa, näkökulmaa ja aiheita, jotka pystyvät kantamaan suurta tarinaa.1800-luvulla se ei kuitenkaan rajoittunut Venukseen tai keisareihin: Rosa Bonheur tarkkaile hevosia, Eakins astuu leikkaussaliin, Sorolla katsoo rantaa ja Sargent muuttaa sosiaalisen muotokuvan Suuri ammatti muuttaa aihetta menettämättä tarkkuuttaan.
Akateemisuus rakastaa moitteetonta piirtämistä, monumentaalisia tarinoita ja drappausta, jolla ei selvästikään koskaan ollut huonoa päivää.Viilun aikana ammatti on edelleen mahtava.Vaihda kuviin
Toimii kuvissa
Kuvat, jotka määrittelivät suuren ammatin
Venus, gladiaattorit, sankarittaret ja sosiaaliset muotokuvat osoittavat, kuinka Akatemia muuttaa teknisen mestaruuden julkiseksi spektaakkeliksi.
#1
Venuksen syntymä
Salonissa 1863 esitelty Venuksen syntymä ansaitsi Cabanelin välittömän voiton, ja Napoleon III osti sen. Jumalatar ajautuu mereen, hänen silmänsä puoliavoimina, kun taas rakastaa ilmoittaa saapumisestaan. Mytologinen alaston tarjosi Toiselle imperiumille täydellisen virallisen aistillisuuden: rohkeutta, kyllä, mutta Akatemian hyväksynnällä.
Löydä →
#2
Venuksen syntymä
Bouguereau esitteli tämän valtavan Venuksen Salonissa 1879. Otsikkonsa huolimatta jumalatar ei syntynyt silmiemme edessä: hänet johdettiin rantaa kohti kuoressa, jota ympäröivät newtit, nymfit ja kupidonit.Maalari kokoaa yhteen ihanteellisen anatomian, näkymättömän viimeistelyn ja suuren mytologisen spektaakkelin yhdessä ranskalaisen akateemisuuden kuuluisimmista kuvista.
Löydä →
#3
Pollice Verso
Gérôme kuvittelee hetken, jolloin vestaalineitsyet vaativat tappiollisen gladiaattorin kuolemaa keisarin odottaessa.Maalattu vuonna 1872, Pollice Verso vaikutti syvästi peplumin kuviin, jopa elokuvan omaksumissa joukkoeleissä. Historioitsijat keskustelevat edelleen muinaisen peukalon täsmällisestä merkityksestä; Hollywood oli jo varannut lisäosat.
Löydä →
#4
Dante ja Virgil helvetissä
Bouguereau valitsee erityisen ankaran jakson Danten Infernosta: väärentäjä Gianni Schicchi puree Capocchiota Danten ja Vergiliusin katseen alla. Näyttelyssä Salonissa vuonna 1850, maalaus muuttaa kaksi raivolla solmittua ruumista anatomian osoituksiksi.Enkeleistään tunnettu taidemaalari osasi siksi myös maalata taistelun ilman mitään taivaallista kohteliaisuutta.
Löydä →
#5
Heliogabaluksen ruusut
Alma-Tadema on saanut inspiraationsa Augustuksen historian tarinasta, jossa keisari Heliogabalus tukehduttaa vieraansa kukkasuihkun alla.Vuoden 1888 kankaassa ruusut tunkeutuvat hitaasti juhlaan keisarin huomatessa.Marmorin ja terälehtien kauneus tekee julmuudesta lähes viettelevän, mikä on juuri huolellisesti tuoksuva ansa maalaus.
Löydä →
#6
Flaming kesäkuu
Flaming June näyttää nukkuva nainen, taitettu oranssi mekko, joka tulee lähes koko aihe Leighton esitteli hänet vuonna 1895, ilta hänen uransa, myrkyllinen oleander sijoitettu taakse.Nukkua tuntuu rauhallinen, mutta kukka esittelee merkintä vaara: jopa kuuluisin nokoset viktoriaanisessa taiteessa pitää yhden silmän auki.
Löydä →
#7
Shalottin rouva
Waterhouse havainnollistaa vuonna 1888 Tennysonin runon ratkaisevaa hetkeä: Shalottin rouva lähtee saareltaan päästäkseen Camelotiin tietäen, että kirous tulee vallitsemaan.Kätki irtoaa, kynttilät lähtevät ulos ja kuvakudos liukuu veneeseen.Jokainen yksityiskohta ilmoittaa lopun sankarittaren edetessä, arvokkaasti ja hirvittävän huonosti perillä matkalla.
Löydä →
#8
Lady Jane Greyn teloitus
Delaroche kuvaa Englannin kuningattaren Lady Jane Greyn teloitusta yhdeksän päivän ajan, mestattu vuonna 1554. Päänauhansa sokaisemana hän etsii lohkoa kädellään upseerin opastaessa häntä.Vuonna 1834 esitelty teos muuttaa Tudor-tarinan tunneteatteriksi; tuore olki odottaa jo putoamista hyytävän tarkasti.
Löydä →
#9
Gross Clinic
Gross Clinic kuvaa kirurgi Samuel Grossia toimimassa opiskelijoidensa edessä Philadelphiassa. Vuonna 1875 Eakins maalasi modernin lääketieteen edelleen ilman valkoista takkia veren, soittimien ja jännittyneiden katseiden keskellä. Centenary Exhibitionin taiteellisen tuomariston kieltäytymänä maalaus putosi lääketieteelliseen paviljonkiin, jossa sillä oli paljon enemmän sanottavaa.
Löydä →
#10
Rouva
Salonissa 1884 esitelty Virginie Amélie Avegno Gautreaun muotokuva laukaisi skandaalin: mekkohihna lipsahti alun perin hänen olkapäästään. Sargent maalasi sen uudelleen tilalleen, mutta vaurio tehtiin. Madame X:stä tuli sitten hänen mestariteoksensa, todiste siitä, että yksinkertainen hihna voisi ravistaa Pariisia vähemmällä kankaalla kuin manifestilla.
Löydä →
#11
Pygmalion ja Galatea
Gérôme vangitsee hetken, jolloin Pygmalionin veistämä patsas herää eloon Venuksen toiminnan alla.Marmorin kylmyys muuttuu vähitellen lihaksi taiteilijan omaksuessa luomuksensa.1880-luvun lopulla maalattu teos leikkii akateemisen taidemaalarin vanhalla unella: saada jäljitelmä niin täydelliseksi, että se päätyy vastaamaan.
Löydä →
#12
Nymfit ja Satyr
Vuonna 1873 esitelty Nymphs ja Satyr näyttävät neljä nymfiä vetämässä vettä kohti satyyria, joka vastustaa melko epäuskottavalla energialla. Bouguereau yhdistää mytologian, tieteellisen anatomian ja pyöreän liikkeen Menestys oli valtava Yhdysvalloissa, jossa kangas koristeli pitkään New Yorkin baaria: yllättävän vilkas ura muinaiselle näyttämölle.
Löydä →
#13
Kaatunut enkeli
Cabanel maalasi taivaasta heitetyn kapinallisen enkelin vuonna 1847. Makaamalla, siivet taitettuina, hän kätkee kyyneleen kätensä taakse, kun hänen katseensa jo ilmoittaa kostosta Kaatunut enkeli muuttaa raamatullisen vian romanttiseksi muotokuvaksi haavoittuneesta ylpeydestä; paha ei ole vielä toiminnassa, mutta hän on selvästikin juuri varannut ajan.
Löydä →
#14
Suuri Odalisque
Caroline Muratin tilaama ja vuonna 1814 valmistunut La Grande Odalisque aiheutti skandaalin tahallaan pitkänomaisella anatomiallaan.Ingres lisää nikamia, venyttää käsivartta ja tasoittaa tilaa saadakseen ihanteellisen arabeskin uskottavan ruumiin sijaan. THE maalaus vihkii käyttöön studio-idän, joka koostuu turbaanista, tuulettimesta ja anatomisesta vapaudesta, jota malli ei ollut pyytänyt.
Löydä →
#15
Turkin kylpylä
Ingres kokoaa yhteen koko uransa aikana opiskelleet alastomat alastomat The Turkish Bathissa.Täytetty suorakaiteen muotoisesti ja sitten muutettu tondoksi, sävellys sulkee sisäänsä kuvitteellisen haareminsa aistilliseen ympyrään.Taiteilija kierrättää silloin 80-luvullaan vanhoja hahmoja ehjin luottavaisin mielin: muistista tulee työpaja, eikä kenelläkään näytä olevan kiirettä poistua kylvystä.
Löydä →
#16
Dekadenssin roomalaiset
The Romans of Decadence esiteltiin Salonissa 1847, ja se muutti muinaisen orgian varoituksen nyky-yhteiskunnalle. Keskellä kaksi hahmoa pysyy selkeänä tanssijoiden, viinin ja ankarien patsaiden keskuudessa. Couture tarjoaa yleisölle tyydytyksen rappion tuomitsemisesta samalla kun he voivat tutkia sitä useiden metrien kankaalle.
Löydä →
#17
Hevosmarkkinat
Rosa Bonheur opiskeli hevosia Pariisin markkinoilla Boulevard de l'Hôpitalilla ennen kuin esitteli tätä suurta kangasta vuonna 1853. Eläimet pyörivät lähes veistovoimalla, jota ohjaavat kauppiaat, jotka kamppailevat energiansa hillitsemiseksi.Työskennelläkseen vapaasti heidän keskuudessaan taiteilija käytti poliisin valtuuttamia miesvaatteita; hevoset eivät vaatineet lupia.
Löydä →
#18
Yhdeksäs aalto
Vuonna 1850 maalattu The Ninth Wave näyttää häivytyksiä takertuvan ristinmuotoisiin roskiin myrskyn jälkeen. Pelätyin aalto lähestyy, mutta nouseva aurinko värittää merikultaa ja jättää lupauksen pelastuksesta.Aivazovsky kokoaa yhteen katastrofin ja toivon upeassa valtameressä, jolla ei selvästikään ole aikomusta rauhoittua katsojalle.
Löydä →
#19
Turtle Trainer
Osman Hamdi Bey maalattu vuonna 1906 vanha mies, joka yrittää kouluttaa kilpikonnia huilulla ja pienellä rummulla.Rikkoutuneeseen ottomaanien rakennukseen sijoittuvaa kohtausta luetaan usein satiirina Imperiumin hitaista uudistuksista.kilpikonnat etenevät omaan tahtiinsa; virkamieskin, joka antaa allegorialle lähes täydellisen hallinnollisen tehokkuuden.
Löydä →
#20
Hylas ja Nymfit
Hylas, Herakleen seuralainen, tulee hakemaan vettä nymfien houkutellena ja katoaa.Vesitalo maalattu vuonna 1896 sillä hetkellä, kun nuoret naiset nousevat vesililjojen sekaan ja ottavat matkailijan kiinni Altaan rauhallinen pinta kätkee ansan; mytologiassa kuten maalaus victorian, kaunis vesireikä vaatii joskus huomattavaa varovaisuutta.
Löydä →
#21
Jeanne d'Arc
Bastien-Lepage edustaa Jeanne d'Arcia Domrémyn perhepuutarhassa, sillä hetkellä, kun hän kuulee pyhimysten äänet. Hengelliset hahmot tuskin ilmestyvät puiden joukkoon, kun nuori tyttö kurottaa kohti tehtävää, jota hän ei vielä osaa selittää. Vuonna 1880 maalaus sekoittaa maaseudun realismia ja ilmestystä oudolla intensiteetillä.
Löydä →
#22
Larkin laulu
Talonpoikaisnainen pysähtyy aamunkoitteessa pelloille kuuntelemaan näkymättömän kiirun laulua. Jules Breton esitteli maalauksen vuonna 1885 ja antoi tälle tauolle lähes uskonnollisen loiston.Sirppi, sorkat ja horisontti muistelevat tulevaa työtä; muutaman sekunnin ajan päivä kuuluu kuitenkin kokonaan kameran ulkopuoliselle linnulle.
Löydä →
#23
Neilikka, Lily, Lily, Rose
Sargent maalaa tämän kohtauksen hämärässä englantilaisessa puutarhassa, muutaman minuutin ajan iltana kahdelle kesälle.Kaksi lasta sytyttää japanilaiset lyhdyt liljojen, neilikoiden ja ruusujen seassa.Täytetty vuonna 1886, teos muuttaa tekniset vaikeudet luonnolliseksi lumoukseksi; taikuuden takana piileskeli maalari, joka valvoi valoa kuin rautatien valvoja.
Löydä →
#24
Surullinen perintö
Vuonna 1900 esitelty Sad Heritage näyttää vammaisia lapsia kylpemässä uskonnollisen valvonnassa valencialaisella rannalla. Sorolla luopuu täällä tyylikkäästä vapaa-ajan toiminnasta sairauteen ja köyhyyteen liittyvän sosiaalisen haavoittuvuuden näyttämölle.Välimeren valo pysyy kirkkaana, mutta se ei muuta kärsimystä kauniiksi spektaakkeliksi.
Löydä →
#25
Lady Godiva
Legendan mukaan Lady Godiva ylitti Coventryn alasti saadakseen mieheltään alhaisempia veroja.Collier maalasi hänet vuonna 1897 yksin hevosensa selkään, kumartui pitkien hiustensa alle ja kaupungista poissaolevan katseen painon alla.Satulan ja kankaiden punainen korostaa kulkueen hiljaisuutta, jonka ikkunaluukut kaikkien asukkaiden on tarkoitus sulkea.
Löydä →Historiasta tulee teatteri
Vallankumoukset, imperiumit, marttyyrit ja kansalliset legendat muotoutuvat laajoiksi sävellyksiksi, joissa jokainen ele johtaa tarinaa.
#26
Helmi ja aalto
Helmi ja aalto oli yksi Salon 1863 kommentoiduimmista alastomista Baudry toi nuoren naisen vaahdosta rantaan asetettuun helmeen verrattuna.Keisarinna Eugénie hankki kankaan, jossa yhdistyi aistillisuus ja meren tekosyy hyvin Second Empire -taitoon: aalto tarjoaa liikettä, otsikko antaa kunnioitusta.
Löydä →
#27
Käärme Charmer
The Snake Charmerissa Gérôme kokoaa yhteen nuoren esiintyjän, matelijan, aseistettuja katsojia ja ottomaanien keramiikkaan peitetyn muurin. Kohtaus näyttää dokumentaariselta, mutta siinä yhdistyvät eri paikoissa havaitut elementit Tämä valmistettu tarkkuus on akateemisen orientalismin ytimessä: jokainen yksityiskohta vakuuttaa, vaikka kokonaisuus ei ole koskaan ollutkaan näin.
Löydä →
#28
Kadonneet illuusiot
Gleyre maalaa iäkkään miehen katsomassa, kuinka musiikillisilla muusoilla lastattu vene siirtyy pois.Esitetty vuonna 1843, maalaus kutsuttiin ensin Le Soiriksi ennen kuin siitä tuli Lost Illusions.Lentaja ymmärtää, että nuoruus, rakkaus ja inspiraatio lähtevät rannasta ilman häntä; vene on upea, mikä ei tee lähdöstä yhtään ystävällisempää.
Löydä →
#29
Totuus
Jules Lefebvre exhibites The Truth vuonna 1870 Alasti, seisoen kaivon yläpuolella ja pitelemässä peiliä, hahmo ottaa esille muinaisen paljastetun totuuden allegorian Taidemaalari muuttaa filosofisen abstraktion suuren selkeyden anatomiseksi osoitukseksi Peili on tarkoitettu maailmalle, mutta Salon-yleisöllä oli jo paljon katsottavaa ennen sinne pääsyä.
Löydä →
#30
Lady with the Glove
Carolus-Duran esitteli The Lady with the Glove at the Salon of 1869, jossa hänen vaimonsa Pauline Croizette mallina Musta mekko, poistettu hanska ja raittiina tausta kiinnittävät kaiken huomion asenteeseen Muotokuva rikkoo akateemisten asusteiden kasautuessa: eleganssi tässä tulee siluetista, kasvoista ja hanskasta, joka tietää tarkalleen milloin jättää käden.
Löydä →
#31
Boyarine Morozova
Sourikov kertoo 1600-luvulla vainotulle vanhauskoisille uskollisen aristokraatin Feodosia Morozovan pidätyksestä. Reessä kuljetettuna hän nostaa kaksi sormea julistaakseen muinaisen ristinmerkin väkijoukon jakautuessa.Maalattu vuonna 1887, teos muuttaa lumisen kadun kansalliseksi draamaksi, jossa jokainen kasvo vie sivut.
Löydä →
#32
Neron torchet
Siemiradzki kuvaa Neroksen puutarhoissa pylväisiin sidottuja kristittyjä valmiina toimimaan soihtuina Rooman polttamisen jälkeen.Keisari ja hänen hovinsa saapuvat näyttelyyn iltataivaan pimentyessä. Vuonna 1876 esillä oleva maalaus asettaa vastakkain muinaisen ylellisyyden ja marttyyriuden asteikolla, joka on suunniteltu niin, ettei kukaan voi sivuuttaa syytöstä.
Löydä →
#33
Rejtan
Rejtan näyttää kansanedustaja Tadeusz Rejtanin heittäytyvän vuoden 1773 valtiopäivien oven eteen estääkseen Puolan ensimmäisen jaon ratifioinnin. Matejko paljastaa maalaus vuonna 1866 ja provosoi syyllisten keskuudessa tunnistettavien perheiden vihan. Kansallisesta historiasta tulee välitön vastakkainasettelu: sankari estää uloskäynnin ja maalaus estää unohtamasta.
Löydä →
#34
Köyhä kalastaja
Puvis de Chavannes esitteli Le Pauvre Pêcheuria vuonna 1881. Mies odottaa veneessään, kun nainen ja lapsi jäävät paljaalle rannalle; paljas tila antaa köyhyydelle lähes pyhän painovoiman. THE maalaus hämmentyneitä aikalaisia mattavärillään ja yksinkertaisuudellaan, ennen kuin he vaikuttivat useisiin nykyaikaisten taiteilijoiden sukupolviin.
Löydä →
#35
1814, Ranskan kampanja
Meissonier edusti Napoleonia Ranskan sotaretkellä 1814 etenemällä sauvansa kanssa mutaa pitkin Keisari ei enää voita: hänen harmaa takkinsa, suljetut kasvonsa ja uupuneet ratsumiehet ilmoittavat tappionMaapalin huolellinen tarkkuus palvelee epätavallista kuvaa Napoleonin legendasta, vähemmän fanfaareja kuin hyvin vaikea aamu.
Löydä →
#36
Unelma
Nukkuvat varusmiehet haaveilevat vallankumouksen ja Imperiumin voittajaarmeijoista taivaalla paraamassa Detaille esittelee Le Rêven vuonna 1888, Ranskassa, jota leimaa edelleen vuoden 1870 tappio ja Alsace-Lorrainen menetys.Bivouakista tulee isänmaallinen näky: sotilaat nukkuvat, mutta kansallinen muisto on jo vartiossa.
Löydä →
#37
Robert hurskaan ekskommunikaatio
Laurens edustaa kuningas Robert hurskasta ja hänen vaimoaan Bertheä heidän sukulaiseksi katsottujen avioliittojensa jälkeen.Huoltajaiset ovat poistuneet huoneesta, pöytä pysyy paikoillaan ja pari löytää uskonnollisen rangaistuksen luoman poliittisen tyhjiön. Vuonna 1875 kielletty maalaus kertoo vallasta poissaolon kautta: riittää, että kaikki lopettavat palvelemisen.
Löydä →
#38
Kaarle V: n luopuminen
Gallait kuvaa Kaarle V: n luopumista kruunusta Brysselissä vuonna 1555. Vilhelm Oranssilaisen tukemana keisari luovutti valtansa Philip II: lle järkyttyneen kokouksen edessä.Vuonna 1841 esitelty teos teki belgialaisen taidemaalarin tunnetuksi Euroopassa muuttamalla poliittisen seremonian väsymyksen ja luopumisen ihmisdraamaksi.
Löydä →
#39
Kävele meren rannalla
Sorolla maalasi vaimonsa Clotilden ja heidän tyttärensä Marian kävelemässä rannalla Valenciassa vuonna 1909. Tuuli turpoaa valkoisia mekkoja, liikuttaa purjeita ja lähes pyyhkii pois hahmojen, hiekan ja meren välisen rajan.Näennäisen spontaanisuuden takana piilee hyvin laskennallinen koostumus; tuuli onneksi jättää huomiotta, että hän työskentelee muotokuvan eteen famille.
Löydä →
#40
Jaleo
Jaleo syntyi Sargentin Espanjan matkalta ja esiteltiin Pariisissa vuonna 1882. Tanssija esiintyy heikossa valossa samalla kun muusikot ja katsojat lyövät rytmiä seinää pitkin Panoraamaformaatti muuttaa lavan lähes todelliseksi esitykseksi Valkoinen mekko vangitsee liikkeen, ja varjo näyttää napauttavan jalkojaan muun huoneen kanssa.
Löydä →
#41
Suosikki Mukautettu
Alma-Tadema kuvittelee naisten heittäytyvän Stabiesin lämpökylpylöiden lämpimään altaaseen lähellä Pompejia. Maalattu vuonna 1909, A Favourite Custom perustuu roomalaisen arkkitehtuurin huolelliseen tuntemukseen, joka on muutettu aistilliseksi ja valoisaksi sisustukseksi. Arkeologia tarjoaa marmorit; uimarit ovat vastuussa siitä, että Antiquitylla oli myös uima-allastottumukset.
Löydä →
#42
Olen puoliksi kyllästynyt varjoihin
Otsikko tulee Tennysonin runosta: lukittuna hänen torniinsa, Shalottin rouva renkaat katselemaan maailmaa peilin kautta.Vesitalo näyttää hänet edelleen kangaspuidensa edessä kuvakudoksen lankojen ja harkittujen kuvien ympäröimänä.Kirous ei ole alkanut, mutta tylsyys on jo avannut ensimmäisen oven.
Löydä →
#43
Edwardin lapset
Delaroche edustaa nuoria ruhtinaita Edward V: tä ja Richardia, jotka turvautuivat Lontoon Toweriin, vähän ennen katoamistaan vuonna 1483 Koira nousee seisomaan valon liukuessa oven alla, merkkinä häiritsevästä läsnäolosta Vuonna 1830 maalattu kohtaus muuttaa historiallisen arvoituksen kotimaiseksi jännitykseksi: katsoja melkein kuulee jalanjäljet portaissa.
Löydä →
#44
Madonna Cimabue kannettu kulkueessa Firenzessä
Leightonin ensimmäinen suuri työ, tämä firenzeläinen kulkue, oli esillä vuonna 1855, ja kuningatar Victoria osti sen välittömästi. Cimabue johtaa Madonnan kaupungin halki, Italian renessanssin kuuluisien hahmojen ympäröimänä Kohtaus on enemmän taiteellinen legenda kuin raportti, mutta se ilmoittaa loistavasti nuoren taidemaalarin historiallisen kunnianhimon.
Löydä →
#45
Kain
Cormon esitteli Cainin vuonna 1880 ja sai inspiraationsa Victor Hugon runosta La Conscience. Raamatun murhaaja pakenee hänen kanssaan famille esihistoriallisessa maisemassa, jota ajaa Jumalan näkymätön silmä.Taiteilija sekoittaa aikansa pyhää kerrontaa ja antropologiaa; heimo etenee voimakkaasti, ja paljon matkatavaroita ja katumusta on mahdotonta laskea.
Löydä →
#46
Nivernais kyntää
Valtion vuoden 1848 vallankumouksen jälkeen tilaama Labourage Nivernais juhlii maataloustyötä ja Ranskan maaseutua. Rosa Bonheur kaksi härkäryhmää seuraa, kääntäen raskaan maan, jota johtavat pienet talonpojat eläimiä päin. Vuonna 1849 näytteilleasetettu kangas antaa päivittäisen vetovoiman sankarillisen marssin mittakaavan.
Löydä →
#47
Heinää
Les Foins näyttää tauon aikana kaksi uupunutta työntekijää: mies nukkuu ruohossa, nainen pysyy istumassa, hänen katseensa tyhjänä Bastien-Lepage esitteli maalausta vuonna 1878 ja murtui maaseutumaailman hymyilevästä ihannoinnista Valo on kaunis, mutta väsymys ei aiheuta ongelmaa; se leviää suoraan etualalla.
Löydä →
#48
Dolce Far Niente
Godward asettaa nuoren naisen marmoriterassille, jota ympäröivät kankaat, kukat ja Välimeren horisontti.Italialainen otsikko merkitsee makeutta olla tekemättä mitään, ohjelmaa, jota taiteilija kohtelee moitteettomasti Reconstructed Antiquitysta tulee ajaton turvapaikka, ilman näkyvää työtä, mutta luultavasti huomattavalla marmorihuollolla.
Löydä →
#49
Liian aikaisin
Liian aikaisin vieraat saapuvat palloon ennen kuin palvelijat ovat poistaneet kannet ja valmistaneet huoneen. Vuonna 1873 Tissot paljasti tämän pienen maallisen katastrofin, joka on luettavissa nolostuneina ja keskeytetyinä eleinä.Historiallinen draama ei ole tarpeen: muutama minuutti etukäteen riittää pilaamaan huolellisesti toistuvan sisäänkäynnin koko iltaan.
Löydä →
#50
Kaikkien pyhien päivä
Friant maalasi yhden vuonna 1888 famille kokoontui hautausmaalle pyhäinpäivää varten Nuori tyttö pitää kruunua seinän yläpuolella sukupolvien edetessä Lorraine'n kylmyydessä. Kasvojen ja vaatteiden tarkkuus muuttaa kollektiivisen riitin sarjaksi yksityistä surua; kukatkin näyttävät painavan odotettua enemmän.
Löydä →Salonki tarkastelee myös modernia maailmaa
Maaseututyö, lääketiede, kaupunki, meri ja nyky-yhteiskunta laajentavat maalaus akateeminen paljon mytologioiden ulkopuolella.
#51
Pariisin kunnan vastaanotto
Detaille rekonstruoi sotilaiden virallisen vastaanoton Pariisin kunnan toimesta Barrière de la Villettessä.Yhteensopivat, valitut virkamiehet, väkijoukot ja arkkitehtuuri järjestävät seremonian, jossa kaupunki asettuu lavalle Sotilasmaalari ei ole kiinnostunut vain taistelusta: hän näyttää myös hetken, jolloin historia palaa Pariisiin ja sen täytyy ylittää protokolla.
Löydä →
#52
Pallo aluksella
Tissot transponoi sosiaalisen pallon laivan kannelle, jossa mekot, univormut ja paviljongit kohtaavat avomeren valon.Herrat ryhmittyvät yhteen tavanomaisten sosiaalisten sääntöjen mukaisesti huolimatta heidän jalkojensa alla liikkuvasta ympäristöstä.Matkan nykyaikaisuus kohtaa viktoriaanisen seremoniallisen; edes merellä kukaan ei pakene täysin keskustelussa tarjottua paikkaa.
Löydä →
#53
Tätennelda Germanicuksen voittossa
Piloty edustaa Tšoneldaa, saksalaisen päällikön Arminiuksen vaimoa, joka kävelee vankina Germanicuksen voitossa Roomassa vuonna 17. Hän etenee nuoren poikansa kanssa uteliaan joukon edessä, mutta säilyttää arvon, joka moraalisesti kääntää voiton.Siinä maalaus saksan historia tekee vangista roomalaisen kulkueen todellisen keskuksen.
Löydä →
#54
Israel Egyptissä
Poynter kuvittelee heprealaisten pakottaneen liikuttamaan faaraonisen rakennustyömaan monumentaalista leijonaa. Vuonna 1867 näyttelyssä yhdistyvät näyttävä arkeologia, ruumiiden väkijoukot työssä ja raamatullinen kertomus sorrosta Egyptissä.patsas etenee hitaasti kääröillään; teknisen kyvykkyyden takana, maalaus korostaa erityisesti muistomerkin inhimillistä hintaa.
Löydä →
#55
Andromache
Rochegrosse hyödyntää Troijan historiaa edustaakseen Andromachea, joka kohtaa Troijan kaatumisen seuraukset.Puvut, arkkitehtuuri ja traagiset eleet antavat tarinalle oopperakohtauksen laajuuden.Akateemikkomaalari pitää näistä hetkistä, jolloin Antiikki lakkaa olemasta koristeellinen: marmorit pysyvät loisteliaina, mutta ne eivät tarjoa turvaa voitetulle.
Löydä →
#56
Emirin suosikki
Benjamin-Constant rakentaa ylellisen itämaisen sisustuksen eristyneen naisen ympärille, emiirin oletettu suosikki Tekstiilit, keramiikka, aseet ja pimeys tuottavat kuvan Euroopan yleisölle tarkoitetusta hiljaisesta ylellisyydestä. Kuten usein orientalismissa, paikka on vähemmän asiakirja kuin matkamuistojen ja olohuoneen fantasioiden kokoonpano.
Löydä →
#57
Palatsikaarti
Ludwig Deutsch kuvaa palatsin sisäänkäynnin edessä olevaa liikkumatonta vartijaa, jota ympäröivät veistetyt kivet, matot ja huolellisesti kuvatut aseet.Herra vaikuttaa yhtä monumentaaliselta kuin hänen suojelemansa arkkitehtuuri.Toiminta on pelkistetty odottamaan, mutta taidemaalari muuttaa tämän liikkumattomuuden jännitteeksi: ovi pysyy kiinni, ja katsoja pysyy kohteliaasti ulkona.
Löydä →
#58
Harvesteripalkka
Lhermitte näyttää harvesterit kerättyjä töiden jälkeen saamaan palkkansa Käsiä, työkaluja, vaatteita ja väsymys antaa vaihtoon kollektiivinen painovoima Esitetty 1880-luvulla kangas tuo ihmiset yhteen maalaus maaseudun ja sosiaalinen kysymys: suurten sadonkorjuueleiden jälkeen tulee hyvin konkreettinen hetki laskea, minkä arvoisia ne ovat.
Löydä →
#59
Boulevard des Capucines
Béraud tarkkailee Boulevard des Capucines, pariisilaisten teattereiden, kahviloiden ja kävelykatujen valtimoa. Fiacres, ohikulkijat ja julkisivut muodostavat modernin levikin, jonka taidemaalari tekee luettavaksi ilman sen jäädyttämistä. Urban-elämästä tulee päivittäinen spektaakkeli; jokainen ylittää näyttämön ilmalla tärkeämmän tapaamisen aivan rungon ulkopuolella.
Löydä →
#60
Shakkipeli terassilla
Bargue asettaa kaksi shakinpelaajaa itäiselle terassille palvelijoiden ja huolellisen arkkitehtuurin ympäröimänä.Peli keskeyttää ajan samalla kun kassa keskittää koko strategian maalaus. Akateemisesta piirustusmenetelmästään tunnettu taiteilija osoittaa tässä samaa kärsivällisyyttä: jokainen teos, jokainen laatta ja jokainen katse odottaa sen liikettä.
Löydä →
#61
Lähde
Firenzessä 1820-luvulla alkanut ja vuonna 1856 valmistunut La Source seurasi Ingresiä yli kolmen vuosikymmenen ajan Nuori nainen pitää kädessään kannua, jonka vesi virtaa vaivattomasti, tuoden yhteen allegoriaa, alastonta ja ihanteellista linjaa Motiivi vaikuttaa yksinkertaiselta, mutta sen pitkä raskaus muistuttaa, että täysin luonnollinen vesi voi vaatia paljon korjauksia.
Löydä →
#62
Pindarin syntymä
Picou kertoo tulevan suuren kreikkalaisen runoilijan Pindarin legendaarisesta syntymästä Perinteen mukaan mehiläiset asettivat hunajan nukkuvan lapsen huulille ilmoittaen säkeidensä kaunopuheisuudesta Maalari muuttaa tämän kirjallisen enteen valoisaksi muinaiseksi kohtaukseksi; runous alkaa tästä ennen sanoja, erityisen hyvin organisoidulla toimituspalvelulla.
Löydä →
#63
Max Schmitt yhdessä teurastuksessa
Eakins maalasi ystävänsä Max Schmittin vuonna 1871 Philadelphian Schuylkill-joella käydyn soutukilpailun jälkeen Soutaja kääntyy veneessään Eakinsin edustaessa itseään kauempana toisessa veneessä Vesi, sillat ja perspektiivi todistavat tieteellisestä havainnoinnista; ystävyys tarjoaa maiseman rauhallisen keskustansa kanssa.
Löydä →
#64
Haukka
Falconer kuuluu Couturen historiallisten ja orientalisoivien hahmojen tutkimuksiin Lintu, hanska ja puku antavat mallille välittömästi luettavan identiteetin, kun taas asento säilyttää hetken ennen lentoa.Kaiheen avulla taidemaalari voi koota muotokuvan ja sisältää toimintaa: haukka odottaa, joka on jo jännitysmuoto.
Löydä →
#65
San Sebastian
Henner kohtelee Pyhän Sebastianin marttyyrikuolemaa sen tumman valon ja tyypillisen vaalean lihan kanssa.Nuolien sitomana ja haavoittuneena nuori mies esiintyy toiminnassa vähemmän kuin kidutuksen hiljaisissa jälkimainingeissa.Taiteilija siirtää tarinan pois näyttävästä väkivallasta tehdäkseen siitä meditaation haavoittuvaisesta kehosta ja uskosta.
Löydä →
#66
Sarah Bernhardtin muotokuva
Clairin kuvaa ystäväänsä Sarah Bernhardtia makaamassa ylellisessä sisustuksessa, käärittynä valkoiseen satiiniin, turkiksiin ja tyynyihin. Vuonna 1876 esillä oleva muotokuva rakentaa julkisuuden kuvan jo legendaarisesta näyttelijästä. Hän ei esitä mitään erityistä hahmoa, vaan muuttaa sohvan näyttämöksi; jopa levossa tragedia säilyttää koko huoneen.
Löydä →
#67
Maria Magdaleena luolassa
Lefebvre näyttää Maria Magdaleenan vetäytyneen luolaan Kristuksen kuoleman jälkeen, Provencessa kehitetyn perinteen mukaan. Hiukset, yksinäisyys ja valo keskittävät kuvan katumukseen anekdootin sijaan.Akateeminen alaston saa tässä uskonnollisen merkityksen: ruumista ei tarjota spektaakkelia varten, vaan se annetaan takaisin meditaatiota varten.
Löydä →
#68
Gleanersin muistutus
Auringonlaskun aikaan vartija huutaa ja kiertelijät poistuvat pelloilta. Jules Breton esittelee kohtausta vuonna 1859, jolloin teoksen loppu on lähes seremoniallinen.Siluetit erottuvat valossa, täynnä pyörteitä; päivä päättyy, mutta paluutie on edelleen osa työtä.
Löydä →
#69
Kauan eläköön keisari
Detaille edustaa ranskalaisen ratsuväen hyökkäystä, joka käynnistettiin huudolla "Eläköön keisari!". Hevoset, univormut ja pöly muuttavat Napoleonin uskollisuuden kollektiiviseksi liikkeeksi. Maalattu useita vuosikymmeniä tapahtumien jälkeen, maalaus osallistu Imperiumin sankarilliseen jälleenrakentamiseen, ja sillä on riittävästi vauhtia, jotta epäilys pysyy kaukana linjan takana.
Löydä →
#70
Anteeksianto Bretagnessa
Dagnan-Bouveret seuraa anteeksiannon kulkuetta Bretagnessa, uskonnollista seremoniaa, jossa paikalliset puvut, bannerit ja mietiskely yhdistävät kylän.Sen tarkka realismi perustuu tutkimuksiin ja valmisteleviin valokuviin.Traditiota ei käsitellä maalauksellisena kansanperinteenä: jokaisella osallistujalla on tietty historia, väsymys ja usko.
Löydä →
#71
Tiberiuksen kuolema
Laurens kertoo keisari Tiberiuksen viimeisistä tunteista, joiden kuolemaa ympäröivät ristiriitaiset kertomukset.Vanha mies näyttää palaavan tajuihinsa, kun hänen sukulaisensa, jotka ovat jo kääntyneet kohti perintöä, ymmärtävät, että valta ei ole vielä täysin muuttanut omistajaa Huoneesta tulee poliittinen ansa; kukaan ei hengitä siellä viattomasti.
Löydä →
#72
Charlotte Corday
Baudry edustaa Charlotte Cordayta Maratin salamurhan jälkeen, joka on lukittu ennen hänen oikeudenkäyntiään ja teloitustaan.Nuori nainen on ajatuksillaan eristetty, kaukana vallankumoukselliseksi kuvaksi muodostuneesta rikollisuuden kiihotuksesta.Akateeminen taidemaalari siirtää huomion jälkimainingeihin: historiallinen päätös väistyy hinnan nyt tuntevan vangin hiljaisuudelle.
Löydä →
#73
Viimeiset kunnianosoitukset maksettiin Egmontin ja Hornesin kreiveille
Gallait muistelee Brysselissä vuonna 1568 Alban herttuan käskystä teloitettuja Egmontin ja Hornesin kreiviä. Heidän ruumiinsa saavat viimeiset kunnianosoitukset kaupungin mitatessa espanjalaisten sorron väkivaltaa Kohtaus tekee poliittisesta kuolemasta Belgian kansallisen tarinan, jota kantavat mukana olevat surueleet.
Löydä →
#74
Grunwaldin taistelu
Vuonna 1878 Matejko omisti monumentaalisen maalauksen Grunwaldin puolalais-liettualaiselle voitolle vuonna 1410 saksalaista järjestystä vastaan. Suurmestari Ulrich von Jungingen putoaa hahmoilla ja symboleilla kyllästetyn lähitaistelun keskelle.Silmä etsii tiensä pitkään, kuin sotilas, joka unohti kysyä, missä uloskäynti on.
Löydä →
#75
Christian Dirce
Siemiradzki ottaa esille legendan Nero-areenalla härkää pidetystä kristitystä naisesta, jonka motiivina ovat marttyyrien tarinat.Hanki on kiinnittynyt eläimeen spektaakkelia innokkaan väkijoukon edessä Kohtauksen arkeologinen mittakaava tekee roomalaisen jalostuksen ja järjestäytyneen väkivallan välisestä kontrastista raaemman.
Löydä →Viimeisistä valoista toiseen moderniteetiin
Orientalismi, symboliikka, naturalismi ja maalaus mondaine osoittaa moninkertaista akateemisuutta, johon sen vuosisadan muutokset vaikuttavat jo.
#76
Ophelia
Vesitalo maalasi useita Shakespearen inspiroimia Ophelias.Tässä sankaritar esiintyy hukkumistaan ilmoittavilla kukilla ja kasvillisuudella, tietoisuuden ja ajautumisen välissä.Maaalari välttää näyttävän kuoleman hetken: draama keskittyy nuoreen naiseen, joka on edelleen läsnä maailmassa, mutta jota ympäröivät jo symbolit, jotka kertovat hänen lopustaan.
Löydä →
#77
Streltsyn toteutuksen aamu
Surikov paljasti vuonna 1881 Pietari Suurta vastaan vuonna 1698 tapahtuneen kapinansa jälkeen tuomittujen Streltsien lähdön. Tsaari tarkkaili vankeja hevoseltaan perheiden ja sotilaiden täyttäessä Punaista toria. Yksikään sankari ei hallitse: Venäjän uudistus näkyy monissa vastakkaisissa näkökulmissa.
Löydä →
#78
Mustameri
Mustallamerellä Aivazovsky pelkistää lähes kaiken vesiksi, taivaaksi ja kaukaiseksi horisonttiviivaksi.Pimeä aalto nousee epävarman valon alla, ilman haaksirikkoa tai sankarillista laivaa häiritsemään silmää Vuonna 1881 maalattu teos osoittaa merimiehen kypsyyden: meri riittää, eikä se tarvitse mitään ylimääräistä.
Löydä →
#79
Odysseus ja merenneidot
Draper maalaa aluksensa mastoon kiinnitettyjä Ulyssesia kuunnellakseen sireenilaulua antamatta periksi niille.Tunneksi tietyille muinaisille esityksille uskoen se antaa niille siipiä ja lintujen ruumiita kalanpyrstön sijaan.Olennot hyökkäävät runkoon soutajien edetessä; sankarin uteliaisuus vaikeuttaa entisestään jo ennestään erittäin kiireistä risteystä.
Löydä →
#80
Katapultti
Poynter rekonstruoi muinaisen katapulttia ohjaavan tiimin piirityksen aikana.Köydet, vivut, ruumis ja arkkitehtuuri kertovat koneen toiminnasta yhtä paljon kuin sotilaallisesta toiminnasta.Siinä maalaus historiasta tulee melkein insinöörioppi: ennen ammuksen käynnistämistä jokaisen on otettava paikkansa, ammuttava yhdessä ja toivottava, että laskelmat olivat oikein.
Löydä →
#81
Lilith
John Collier edustaa joissakin perinteissä Lilithiä, Adamin ensimmäistä vaimoa, jota käärme syleilee.Hänen punaiset hiuksensa ja alastomuutensa muuttavat hahmon viktoriaanisen mielikuvituksen mukaan vaarallisen itsenäisyyden inkarnaatioksi Käärme ei uhkaa Lilithiä: vaikuttaa hänen liittolaiseltaan, joka selvästi siirtää ongelman katsojan puolelle.
Löydä →
#82
Kukkien ritari
Kukkaritari on saanut inspiraationsa Parsifalista, jota hyökkäävät Klingsorin maagisen puutarhan viettelyt. Rochegrosse ympäröi panssaroitua sankaria nuorten naisten ja terälehtien parvella. Kiusauksesta tulee koristeellinen räjähdys; ritarin on säilytettävä tehtävänsä keskellä koostumusta, joka tekee kaikkensa saadakseen hänet unohtamaan polun.
Löydä →
#83
Mohammed II:n pääsy Konstantinopoliin
Benjamin-Constant kuvittele Mehmed II: n tulo Konstantinopoliin vuoden 1453 valloituksen jälkeen Sulttaani etenee raunioiden, sotilaiden ja alistuvien asukkaiden keskuudessa, monumentaalisessa arkkitehtuurissa. THE maalaus muuttaa historiallisen muutoksen teatterikulkueeksi, jonka näkee ranskalainen taidemaalari, jota kiehtoo itämaiset ja suuret vallanvaihdokset.
Löydä →
#84
Muotokuva Mademoiselle de Lanceysta
Carolus-Duran rakenna tämä muotokuva Mademoiselle de Lanceysta loistavalla raittiudella, joka teki hänen maallisen menestyksensä.Asennosta, vaatteista ja taustasta käsitellään laajasti, niin että kasvot ja asenne pysyvät etusijalla Hänen opetuksensa merkitsee Sargent: maalaa suoraan, tähtää oikein, eikä hukuta läsnäoloa huonekalujen alle.
Löydä →
#85
Scribe
Deutsch kuvaa kirjuria istumassa sisätiloissa mosaiikein, veistetyn puun ja arvokkaiden esineiden peitossa Mies lukee tai litteroi keskittymällä, joka on ristiriidassa sisustuksen runsauden kanssa.Maalarin orientalismi perustuu tähän täydellisen tarkkuuden illuusioon: pieninkin laatta näyttää dokumentoidulta, vaikka kohtaus jääkin työpajan rakenteeksi.
Löydä →
#86
Rakastajat
Kaksi nuorta nojaa kaiteen kummallekin puolelle, niin lähelle, että maisema katoaa heidän vaihtonsa taakse.Friant maalaa Les Amoureux'n huolellisella realismillaan, tarkkaavaisesti käsiä, profiileja ja hiljaisuutta sanojen välissä Seinä erottaa ruumiit samalla kun järjestää niiden lähentymisen; arkkitehtuuri näyttelee täällä erittäin tehottomien kaperonien roolia.
Löydä →
#87
Virheen jälkeen
Béraud käsittelee After the Faultissa ennemminkin aikalaismoraalidraamaa kuin ikivanhaa jaksoa.Eleet, hahmojen ja porvarillisen sisustuksen välimatka saavat meidät ymmärtämään tilanteen, jonka otsikko jo ilmoittaa yhteiskunnallisesta arvostelukyvystä.Siellä maalaus mondaine hylkää bulevardin: ovien takana kunnioitettavan säännöt tuottavat paljon vähemmän tyylikkäitä seurauksia.
Löydä →
#88
Turkkilainen sentinel
Bargue eristää aseellisen ottomaanien vartijan, joka nojaa lähelle sisäänkäyntiä, johon hän ohjaa pääsyä. Asusta, metallista, kivestä ja varjosta tulee tarkkuusharjoitus, joka on verrattavissa taiteilijan tunnetuksi tekemiin piirustustauluihin.Herra ei liiku, mutta hänen liikkumattomuutensa ei ole rentouttava: se tarkoittaa, että kulku ei ole vapaa.
Löydä →
#89
Tako
Cormon astuu taon kuumuuteen, jossa työntekijät käsittelevät metallia, työkaluja ja tulta.Modernin aihe antaa hänelle mahdollisuuden siirtää suuren energian maalaus historiasta teolliseen työhön.Sparks korvaa mytologiset välähdykset; ele pysyy sankarillisena, mutta meidän on nyt pidettävä vasara oikeassa tahdissa.
Löydä →
#90
Taiteille ja muusoille rakas pyhä puu
Lyonin museon portaikkoon suunniteltu The Sacred Wood kokoaa Taiteet ja muusat yhteen rauhallisessa, ajattomassa maisemassa Puvis de Chavannes omaksuu mattavärisiä ja yksinkertaistettuja hahmoja, jotka on mukautettu maalaus seinämaalaus. Allegoria ei kerro tapahtumasta: se luo henkisen paikan, jonne kaupunki voi mukautua taiteellisiin tieteenaloihinsa.
Löydä →
#91
Kleopatra ja Antony Cydnuksella
Picou ammentaa Plutarkhoksen ja Shakespearen tarinan Kleopatran ja Mark Antonyn tapaamisesta Cydnus-joella Kuningatar saapuu ylelliseen veneeseen, jota ympäröivät hajuvedet, kankaat ja palvelijat.Politiikka alkaa huolellisesti valmistettuna spektaakkelina; Antoine ei ole vielä voitettu, mutta lavastus on ottanut huomattavan johdon.
Löydä →
#92
Hieronta
Hieronta kuuluu itämaan oletettavasti yksityisistä sisätiloista kiehtoneelle eurooppalaiselle yleisölle maalattuihin hammam-kohtauksiin Debat-Ponsan järjestää ruumiita, höyryä, keramiikkaa ja hoitoeleitä ylellisessä tilassa. Ihon ja materiaalien virtuositeetin takana on myös siirtomaakatse, joka muuttaa läheisyyden spektaakkeliksi.
Löydä →
#93
Kleopatra kokeilee myrkkyjä kuolemaantuomituilla
Cabanel kuvittelee Kleopatran testaavan erilaisia myrkkyjä vangeilla valmistautuakseen omaan kuolemaansa Kuningatar tarkkailee kylmästi vaikutuksia palvelijoiden ja uhrien ollessa ylellisissä ympäristöissä.Vuonna 1887 maalatussa kohtauksessa yhdistyvät ikivanha oppineisuus, julmuus ja itämainen ylellisyys: laboratorio on upea, mikä tekee siitä vielä vähemmän rauhoittavan.
Löydä →
#94
Kalastaja ja merenneito.
Leighton kuvaa merenneidon syleilemää kalastajaa, joka vetää häntä kohti vettä.Ihmisen tumma ruumis ja olennon kalpeus muodostavat solmun, jossa halu ja vaara muuttuvat erottamattomiksi.Tämä nuorekas teos osoittaa jo maalarin maun muinaiseen kauneuteen, mutta meri muistuttaa, että tietyt syleilyt eivät ennakoineet paluuta.
Löydä →
#95
Weeders
Jules Breton näyttää naiset poistavat rikkaruohoja alalla, kumartunut toistuva työ. Les Sarcleuses kuuluu hänen maalaus maaseutu tarkkaavainen kollektiivisia eleitä ja vuodenaikojen rytmejä.horisontti ja valo antavat näyttämölle leveyttä pyyhkimättä pois ponnistusta; maa pysyy matalana, vaikka maalaus tekee siitä monumentaalisen.
Löydä →
#96
Edward Darley Boitin tyttäret
Sargent maalasi Edward Darleyn neljä tytärtä pariisilaisasuntoonsa vuonna 1882. Kaksi lasta jää valoon, kaksi muuta siirtyy varjoja kohti, suurten japanilaisten maljakoiden väliin.Les Méninesin innoittamana sävellys kieltäytyy siististä perheen muotokuvasta: tila kertoo jo etäisyydet, jotka näkyvät heidän kasvaessaan.
Löydä →
#97
Cromwell Kaarle I: n arkun edessä
Delaroche kuvittelee Cromwellin nostavan Kaarle I: n arkun kannen kuninkaan teloituksen jälkeen Jakso on luultavasti apokryfinen, mutta se tiivistää voittajan ja langenneen hallitsijan mahdottoman kohtaamisen.Cromwell ei juhli; hän tutkii kasvoja moniselitteisesti.Sillä maalaus historia muuttaa huhun vallan mietiskelyksi.
Löydä →
#98
Reveries
Rêveresissa Couture hylkää roomalaiset väkijoukot ajatuksiinsa uppoutuneen hahmon vuoksi.Asento, esineet ja poissaoleva katse viittaavat sisätarinaan, jota taidemaalari ei sulje Akateemisuus osaa myös hidastaa: taistelujen, imperiumien ja suurten moraalisaarnojen jälkeen joku sai vihdoin muutaman minuutin päättää mitään.
Löydä →
#99
Friedland, 1807
Meissonier edustaa Napoleonia tervehtimässä kirasseja Friedlandin voiton jälkeen vuonna 1807. 1875 huomattavan tutkimuksen jälkeen valmistunut maalaus palauttaa univormut, maaston ja liikkeen lähes pakkomielteisesti Pieni keisari kuitenkin hallitsee kohtausta yksinkertaisella eleellä; hänen ympärillään sadat yksityiskohdat toimivat toisen kunnian puolesta.
Löydä →
#100
Jeftan tytär
Raamatun tarina kertoo, että Jefta lupasi uhrata ensimmäisen henkilön, joka tuli ottamaan hänet vastaan, jos hän voitti voiton; se oli hänen oma tyttärensä.Debat-Ponsan maalaa nuoren naisen ja hänen seuralaisensa ennen lupauksen täyttymistä, keskeytetyn surun hetkenä Tragedia syntyy vähemmän toiminnasta kuin liian nopeasti puhutusta sanasta, joka on tullut peruuttamattomaksi.
Löydä →Mitä teokset paljastavat
Sata maalausta, kolme tapaa tehdä virtuoosi näkyväksi
Akateemisuus ei rajoitu sileä viimeistely tai virallinen maku Se kokoaa piirustus, kerronta ja spektaakkeli tarkkuudella, joka joskus tekee marmori näyttää täsmällisempi kuin kävijät.
Piirustus pitää rakennuksen
Anatomia, perspektiivi ja ääriviivat antavat monimutkaisimmat kohtaukset välittömän luettavuuden.
Tarina säätelee eleitä
Korotettu katse, hillitty käsi tai kaatunut ruumis tiivistää toiminnan ennen kuin kartelli edes aloittaa työnsä.
Valmis rakentaa illuusion
Smoothing, valo ja yksityiskohdat tekevät materiaaleista uskottavia, samettista pronssiin, lähes epäilyttävällä kohteliaisuudella.
Kronologia muodollisessa asussa
Viisi päivämäärää, joista näet Näytä muutosasteikon
Ranska institutionalisoi piirtämisen opetuksen, genrejen hierarkian ja tietyn ajatuksen suuresta taiteesta.
Ingres pidentää linjaa ja todistaa, että akateeminen ihanne osaa myös ottaa joitakin hyvin harkittuja anatomisia vapauksia.
Napoleon III hankki maalauksen Salonista, kun taas virallinen taide ja kieltäytyneet alkoivat katsoa toisiaan kysyen.
Gérôme muuttaa muinaisen areenan historialliseksi lähes elokuvallisen visuaalisen tehokkuuden teatteriksi.
Alma-Tadema työntää marmoria, kukkia ja roomalaista rappiota ylellisyyteen, joka tarvitsisi oman huoltopalvelun.
Suuri ammatti syvällisesti
Miksi akateemisuutta kannattaa tarkastella tarkasti?
Akateemisuus tarkoittaa maalaus akatemioiden muodostama ja Salonsin pyhittämä, erityisesti 1800-luvulla Hän arvostaa piirtämistä, anatomiaa, näkökulmaa, genrejen hierarkiaa, jaloja aiheita ja erittäin viimeisteltyä teloitusta.Avantgardien pitkään halveksimana hän palaa tänään mukanaan hauskoja todisteita: suurten historiallisten koneiden ja hyvin itsevarmojen Venusten takana on usein valtava virtuositeetti.Voimme haastaa virallisen maun teeskentelemättä, ettei sivellin osaa toimia.
William-Adolphe Bouguereau ilmentää ranskalaista akateemisuutta sen sileimmässä, valovoimaisessa ja teknisesti loistavassa versiossa.Hänen Venukset, nymfit, lapset, madonnat ja allegoriat näyttävät tarkkaa piirtämistä, helmiäissävyjä, kirkasta koostumusta ja lähes hypnoottista viimeistelyn tunnetta. Bouguereau osaa tehdä ihon, ilmeen, käden tai läpinäkyvyyden helposti, mikä saa sinut tarkistamaan, eikö hän ole allekirjoittanut huomaamatonta sopimusta öljymaalaus.
Jean-Léon Gérôme tuo poikkeuksellisen kerronnallista tarkkuutta akateemisuuteen Pollice Verso, The Snake Charmer, muinaiset, itämaiset tai historialliset kohtaukset yhdistävät arkeologian, teatterin, yksityiskohdat, lavastus ja erittäin tehokas kehystys.Gérôme voi olla näyttävä, joskus kiistanalainen, mutta harvoin hämärtävä Kotona asetus näyttää toistuneen ennen kuin hahmot tulivat sisään, ja jopa pöly näyttää dokumentoidulta.
Alexandre Cabanel, Paul Baudry, Jules Lefebvre, Henner, Bonnat, Carolus-Duran tai Dagnan-Bouveret näyttää muotokuvan voiman, alaston, allegorian ja uskonnollisen kohtauksen maalaus salonista Keho on idealisoitu, ele laskettu, tunne kontrolloitu.Sillä maalaus academique vakuuttaa mielellään ilmeisyyden ilmetessä: kaikki vaikuttaa luonnolliselta, kun taas jokainen poimu, jokainen olkapää ja jokainen valosäde on läpäissyt pääsykokeen.
Akateemisuus ei rajoitu Pariisiin. Alma-Tadema muuttaa Antiikin marmoriksi, kukiksi ja Välimeren valoksi; Leighton antaa hahmoille koristeellisen aateliston; Waterhouse sekoittaa esirafaelitismia, myyttiä ja kerrontaa; Makart, Siemiradozki, Matejko, Repin, Sourikov, Makovsky ja Aivazovski näyttävät upeita kansallisia versioita suuresta maalaus. Salonilla on serkkuja kaikkialla, ja monet käyttävät erittäin vaikuttavia pukuja.
La maalaus historia pysyy hänen suosikkimaastonsa: Rooma, Grèce, Keskiaika, Raamattu, vallankumous, imperiumi, itä, suuret draamat ja viralliset sankarit Delaroche, Couture, Meissonier, Laurens, Rochegrosse, Cormon tai Detaille osaa järjestää kohtauksia, joissa katsoja ymmärtää nopeasti, kuka kärsii, kuka voittaa, joka poseeraa jälkipolville ja kenen olisi pitänyt lukea kohtalon hieno painatus. Suuresta muodosta tulee tarinankerrontakone, jolla on verhot, panssari ja näyttää suuri seuraus.
Koristeessa akateeminen teos tuo läsnäoloa, tarinaa ja välittömästi luettavaa viimeistelyn laatua. Bouguereau antaa ihanteellista pehmeyttä, Gérôme tarkka teatteri, Cabanel mytologinen tyylikkyys, Alma-Tadema ikivanha valo, Waterhouse kerrontaromantiikka, Ingres suvereeni linja Se on tyyli seinille, jotka pitävät selkeistä kuvista, hallituista ruumiista, mieleenpainuvista kohtauksista ja sävellyksistä, jotka eivät pelkää astua sisään etuovesta.
Tämä Toppi kokoaa yhteen pöydät, joissa akateeminen ammatti, maalaus pääroolissa on De Salon, historia, mytologia, orientalismi, virallinen muotokuva, akateeminen realismi ja suuret visuaaliset tarinat.Jotkut teokset dialogi uusklassismin, romantiikan, realismin tai symbolismin kanssa, mutta kaikki jakavat tämän saman luottamuksen tieteelliseen sommitteluun ja moitteettomaan toteutukseen Akateemisuus ei ole aina modernia, mutta se osaa pitää sivellintä erittäin hyvin.
Akateemisuuden nykyinen viehätys tulee myös sen pienestä muutoksesta.Se, mitä avantgardistit pitivät liian kohteliaina, saattaa tuntua kiehtovalta tänään: nämä maalaukset sisältävät spektaakkelia, kauneutta, kerrontaa, virtuositeettia ja joskus ylivaltaa.Akateeminen Venus ei pyydä anteeksi Venuksena olemista; gladiaattori Gérôme ei ihmettele, onko hän liian teatraalinen.He ovat siellä, moitteettomia, ja seinä nopeasti ymmärtää, että hän on juuri saanut hyvin pukeutunut yritys.
Neljä lukunäppäintä
Katsokaa akateemisuutta viilun takana
Piirustuksen, sommittelun, materiaalin ja tarinan avulla voit mitata virtuositeettia sekoittamatta mastery ja yksinkertainen puhtaus.Sileä pinta voi pitää paljon teatteria.
Seuraa linjaa
Ulkoasu, anatomia ja asento paljastavat, kuinka hahmo on rakennettu ennen kuin se on pukeutunut valoon.
Tunnista dramaattinen keskus
Diagonaalit, ryhmät ja tyhjiöt asettavat toiminnan etusijalle, vaikka viisikymmentä merkkiä vaatisi samanaikaisesti huomiota.
Vertaa pintoja
Ihon, marmorin, metallin, veden ja tekstiilien avulla taidemaalari voi näyttää ammattinsa ilman, että hänen tarvitsee nostaa kättään.
Tunnista valittu hetki
Akateeminen kuva suosii usein toista, kun kaikki muuttuu: ennen syksyä, tuomion jälkeen tai vain keskellä ratkaisevaa elettä.
Todennettavissa olevat Salon Archives
Jatka viimeisen moitteettoman liinan jälkeen
Museot, taiteilijat, kokoelmat ja lähteet sijoittavat maalauksia historiaansa.Suuri spektaakkeli hyötyy aina päivämäärien, ulottuvuuksien ja joidenkin institutionaalisten kuittien säilyttämisestä.
0 kommenttia