L’Étoile / Danseuse sur scène - Edgar Degas
#1 - L'Étoile (Tanssija lavalla)

Top 100 - 100 kuuluisinta pastellia

100 kuuluisinta pastellia

Rosalba Carrierasta Degasiin, Redoniin, Cassattiin, Schieleen ja Bellowsiin: sata toimii ymmärtääkseen pastellin valon, nopeuden ja haurauden

Tämä luokitus kokoaa yhteen sata teosta 51 taiteilijalta, jotka on todennettu Musée d'Orsayn, Louvren, Lontoon kansallisgallerian, Dresdenin Gemäldegalerie Alte Meisterin, Chicagon taideinstituutin ja Washingtonin National Gallery of Artin ilmoituksilla.

100luokitellut teokset
51taiteilijat edustettuina
1700-1900-lukukolme vuosisataa pastellia
100 pastellia100 maalausta esitelty
VeloutéIlman nestemäistä sideainetta kerrostettu jauhe säilyttää mattavalon ja lähes kosketuskyvyn.
NopeusVärillinen tikku seuraa kättä suoraan, sallien välittömät toistot, kuoriutumisen ja aksentit.
RadianssiSävytetty paperi ja päällekkäiset kerrokset saavat ihonvärit, kankaat, kukat ja maisemat värisemään.
HaurausLakkaamaton pinta vaatii lasia, asennusta ja ohjattua valoa, joka on osa teoksen materiaalihistoriaa.

Sata toimii pastellin ymmärtämiseksi

Kun väri koskettaa suoraan paperia

Sana pastelli tarkoittaa ensin materiaalia: pigmenttiä, joka on pelkistetty jauheeksi, sekoitettuna pieneen määrään sideainetta, joka on sitten muotoiltu tikkuksi. Suoraan sovellettuna se ei kulje märkäpaletin tai harjan läpi. Tämä käden, värin ja tuen välinen läheisyys selittää linjan tuoreuden, mutta myös pinnan äärimmäisen haavoittuvuuden.

Pastelli yhdistää piirtämisen ja maalaamisen: se säilyttää viivan tarkkuuden rakentaessaan valoa tuen päälle kerrostetulla värillisellä materiaalilla.
Vaihda kuviin

Luokittelu kuviin

MINÄ
Kaksikymmentä pastellikuvaketta

Carriera, Degas, Redon, Manet, Cassatt, Renoir, La Tour, Liotard ja Perronneau avaavat reitin vahvimmilla median kuvilla.

L’Étoile / Danseuse sur scène - Edgar Degas #1
Edgar Degas

L'Etoile (Tanssija lavalla)

Päivämääränoin 1876-1877KokoelmaMusée d'Orsay, PariisiMuoto58,4 × 42 cm

Edgar Degasin "The Star (Dancer on Stage)", päivätty noin 1876-1877. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi yksimuotoisessa suunnittelussa" ja antaa muodon 58,4 × 42 cm. Yhden suunnittelun läsnäolo värillisen jauheen alla lisää tumman ja arvaamattoman matriisin: pastelli korjaa, valaisee tai on ristiriidassa tämän ensimmäisen jäljen kanssa. Pastel pakottaa sinut katsomaan tuen jyvää, tuen painetta stick, kohdat sumenivat ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeä värillinen etiketti. Viitekokoelma on Musée d'Orsay, Pariisi; tunniste RF 12258 ja Musée d'Orsay - ilmoitus mahdollistavat otsikon, päivämäärän, väliaineen, mittasuhteiden, alkuperän ja kuvan tarkistamisen.

Näytä tuote →
Le Tub - Edgar Degas image 1 copie peinte à la main à l’huile #2
Edgar Degas

Tub

Päivämäärä1886KokoelmaMusée d'Orsay, PariisiMuoto60 × 83 cm

Edgar Degasin "The Tub", päivätty 1886. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelliksi pahville" ja antaa muodon 60 × 83 cm. Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka jäävät jäljelle selvä: nämä eroavaisuudet selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti.Viitekokoelma on Musée d'Orsay, Pariisi; tunniste RF 4046 ja Musée d'Orsay - ilmoitus mahdollistavat otsikon, päivämäärän, väliaineen, mittasuhteiden, alkuperän ja kuvan tarkistamisen.

Näytä tuote →
Marquise de Pompadour - Maurice-Quentin de La Tour image 1 tableau peint à l’huile sur toile #3
Maurice-Quentin de La Tour

Täyspitkä muotokuva Marquise de Pompadourista

Päivämäärä1752-1755KokoelmaLouvre-museo, PariisiMuoto177,5 × 131 cm

Maurice-Quentin de La Tourin "Foot portrait of the Marquise de Pompadour", päivätty 1752-1755. Virallinen ilmoitus kuvailee tekniikkaa "kankaalle asennetun sinisen paperin pasteli- ja guassikohokohoiksi" ja antaa muodolle 177,5 × 131 cm. Gouache tarjoaa läpinäkymättömiä alueita; pastelli säilyttää samettiset ja kuivat siirtymänsä niiden ympärille luoden tarkoituksella pinnan heterogeeninen. Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen jyvää, kepin painetta, hämärtyneitä kohtia ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on Musée du Louvre, Pariisi; tunniste INV 27614 ja Louvre Museum ilmoitus mahdollistavat otsikon, päivämäärän, ajankohdan tarkistamisen keskitaso, mitat, alkuperä ja kuva.

Näytä tuote →
La Belle Chocolatière, Jean-Étienne Liotard, vers 1744 — pastel, Gemäldegalerie Alte Meister de Dresde #4
Jean Etienne Liotard

La Belle Chocolatière

Päivämääränoin 1744KokoelmaGemäldegalerie Alte Meister, DresdenMuoto82,5 × 52,5 cm

Jean-Étienne Liotardin "La Belle Chocolatiere", päivätty noin 1744. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelliksi pergamentissa" ja antaa muodon 82,5 × 52,5 cm. Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamiin toissijaisiin kohokohtiin. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, kepin painetta, kepin painetta haalistuneet kohdat ja aksentit, jotka pysyvät selkeinä: nämä eroavaisuudet selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden; tunniste Gal.-Nr. P 161 ja Staatliche Kunstsammlungen Dresdenin ohjeet mahdollistavat otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan tarkistamisen.

Näytä tuote →
Autoportrait aux bésicles, Jean Siméon Chardin, 1771 — pastel, musée du Louvre #5
Jean Siméon Chardin

Omakuva laseilla

Päivämäärä1771KokoelmaLouvre-museo, PariisiMuoto46,4 × 37,7 cm

Jean Siméon Chardinin "Omakuva besikkeleineen", päivätty 1771. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "kankaan runkoon liimatun harmaansinisen paperin pasteliksi" ja antaa muodon 46,4 × 37,7 cm. Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun paine, hämärtyneet kohdat ja aksentit pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti.Viitekokoelma on Musée du Louvre, Pariisi; tunniste INV 25206 ja Louvre Museum - ilmoitus mahdollistavat otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan tarkistamisen.

Näytä tuote →
After the Bath: Woman Drying Herself, Edgar Degas, c. 1900 — pastel, National Gallery of Art #6
Edgar Degas

Kylpyn jälkeen: Nainen Kuivaa itsensä

Päivämääräc. 1900KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 78.11 × 37.15 cm (30 3/4 × 14 5/8 tuumaa)

"After the Bath: Woman Drying Herself", Edgar Degas, päivätty c. 1900. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "hiilto ja pastelli jäljityspaperille" ja antaa arkkimuodon: 78.11 × 37.15 cm (30 3/4 × 14 5/8 in). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai paljastaa sen säilyttääkseen rajan ja massan välisen jännityksen. Pastelli vaatii katso tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kohtia ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin pelkkä pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 219319 ja National Gallery of Art - ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen jne mitat, alkuperä ja kuva.

Näytä tuote →
Portrait d'Irma Brunner - Édouard Manet image 1 reproduction de peinture à l’huile #7
Édouard Manet

Irma Brunnerin muotokuva

Päivämääränoin 1880KokoelmaMusée d'Orsay, PariisiMuoto53,5 × 44,1 cm

Édouard Manetin "Irma Brunnerin muotokuva", päivätty noin 1880. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "kankaalle ja kehykselle pastelliksi" ja antaa muodon 53,5 × 44,1 cm. Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, tikun painetta haalistuneet kohdat ja aksentit, jotka pysyvät selkeinä: nämä eroavaisuudet selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on Musée d'Orsay, Pariisi; tunniste RF 4101 ja Musée d'Orsay - ilmoitus mahdollistavat otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan tarkistamisen.

Näytä tuote →
Allegory of Painting, Rosalba Carriera, 1730s — pastel, National Gallery of Art #8
Rosalba Carriera

Maalauksen allegoria

Päivämäärä1730-lukuKokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonais: 44,3 × 34,1 cm (17 7/16 × 13 7/16 tuumaa)

"Allegory of Painting", Rosalba Carriera, päivätty 1730-luvulla Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelli ja punainen liitu siniselle arkitetulle paperille asennettuna kankaalle (siivilälle)" ja antaa kokonaismuodon: 44,3 × 34,1 cm (17 7/16 × 13 7/16 in). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastelin kanssa: niiden rakeet ja niiden eri tiheydet mahdollistavat piirustuksen tarkkuuden vuorottelun ja vuorottelun värikäs kylläisyys Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kohtia ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 277 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikko, dating, medium, mitat, alkuperä ja kuva.

Näytä tuote →
Dancers at the Old Opera House, Edgar Degas, c. 1877 — pastel, National Gallery of Art #9
Edgar Degas

Tanssijat Vanhassa Oopperatalossa

Päivämääräc. 1877KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonais: 21,8 x 17,1 cm (8 9/16 x 6 3/4 in.) kehystetty: 35,5 x 31,1 x 3,8 cm (14 x 12 1/4 x 1 1/2 tuumaa)

Edgar Degasin "Dancers at the Old Opera House", päivätty n. 1877. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "monotyypin yli rumalla paperilla" ja antaa kokonaismuodon: 21,8 x 17,1 cm (8 9/16 x 6 3/4 in.) kehystetty: 35,5 x 31,1 x 3,8 cm (14 x 12 1/4 x 1 1/2 in). Monotyypin läsnäolo värillisen jauheen alla lisää tumman ja arvaamattoman matriisin: pastelli korjaa, valaisee tai valaisee on ristiriidassa tämän ensimmäisen jäljen kanssa Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen jyvää, kepin painetta, hämäriä kohtia ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä ristiriidat selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeä-värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 52170 ja National Gallery of Art - ilmoitus voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Ballet Dancers, Edgar Degas, c. 1877 — pastel, National Gallery of Art #10
Edgar Degas

Balettitanssijat

Päivämääräc. 1877KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoKokonaisuutena: 29,7 x 26,9 cm (11 11/16 x 10 9/16 in.) kehystetty: 46,6 x 43,5 x 6,3 cm (18 3/8 x 17 1/8 x 2 1/2 tuumaa)

Edgar Degasin "Ballet Dancers", päivätty c. 1877. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi ja guassiksi monotyypin yli" ja antaa muodon Kokonaisuutena: 29,7 x 26,9 cm (11 11/16 x 10 9/16 in.) kehystetty: 46,6 x 43,5 x 6,3 cm (18 3/8 x 1/8 x 2 1/2 in). Monotyypin läsnäolo värillisen jauheen alla lisää tumman ja arvaamattoman matriisin: pastellit oikia, valaisee tai on ristiriidassa tämän kanssa ensivaikutelma. Pastelli vaatii, että katsot tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kohtia ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 52171 ja National Gallery of Art - ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikko, dating, medium, mitat, alkuperä ja kuva.

Näytä tuote →
Ophélie parmi les fleurs - Odilon Redon image 1 reproduction artisanale de tableau #11
Odilon Redon

Ophelia kukkien joukossa

Päivämääränoin 1905-1908KokoelmaNational Gallery, LontooMuoto64 × 91 cm

"Ophélie kukkien joukossa" Odilon Redon, päivätty noin 1905-1908. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelli paperille" ja antaa muodon 64 × 91 cm. Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, kulkuväyliä haalistunut ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti.Viitekokoelma on National Gallery, Lontoo; tunniste NG6438 ja National Gallery - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Fleurs des champs - Odilon Redon image 1 copie de tableau peinte à la main #12
Odilon Redon

Luonnonkukkaiset

Päivämääräc. 1905KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 64,1 x 50 cm (25 1/4 x 19 11/16 tuumaa)

Odilon Redonin "Wildflowers", päivätty n. 1905. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi ruskealle villapaperille, joka on päällystetty sahanpurulla" ja antaa kokonaismuodon: 64,1 x 50 cm (25 1/4 x 19 11/16 in). Pastel todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostettu suoraan tuelle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan rakeita tuki, tikun paine, hämärtyneet kohdat ja aksentit pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 46299 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperä ja kuva.

Näytä tuote →
The Black Hat, Mary Cassatt, c. 1890 — pastel, National Gallery of Art #13
Mary Cassatt

Musta hattu

Päivämääräc. 1890KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 61 x 45,5 cm (24 x 17 15/16 tuumaa)

Mary Cassattin "The Black Hat", päivätty n. 1890. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "vankeliksi tanvillapaperille" ja antaa kokonaismuodon: 61 x 45,5 cm (24 x 17 15/16 in.). Pastel todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tuen painetta stick, kohdat sumentuneet ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeä värimerkki. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 66479 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Young Woman Dressing Herself, Edgar Degas, 1885 — pastel, National Gallery of Art #14
Edgar Degas

Nuori Nainen Pukeutuminen Itse

Päivämäärä1885KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonais: 80,1 x 51,2 cm (31 9/16 x 20 3/16 in.) kehystetty: 94,6 x 66 x 5,7 cm (37 1/4 x 26 x 2 1/4 in.)

Edgar Degasin "Young Woman Dressing Herself", päivätty 1885. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "hiilen yli tanvillalle (?) paperille, joka on asennettu aluksella" ja antaa kokonaismuodon: 80,1 x 51,2 cm (31 9/16 x 20 3/16 in.) kehystetty: 94,6 x 66 x 5,7 cm (37 1/4 x 26 x 20 3/16 in.) kehystetty: 94,6 x 6 x 5,7 cm (37 1/4 x x x 2 x x 2 x 2 x x x x 1 x 26 x x x x 2 x x x 1 2 x x x 1 1 x x 1 2000 1 x x 2 2 2 x x 2 x x 2 x 2 2 x x x 2 2 2 x x x x x x x x x säilytä jännitys viivan ja massan välillä Pastel vaatii sinua tarkastelemaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 53127 ja National Gallery of Art - ilmoitus voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Madame Michel-Lévy - Édouard Manet image 1 reproduction artisanale de tableau #15
Edouard Manet

Rouva Michel-Lévy

Päivämäärä1882KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonais: 74,2 x 51 cm (29 3/16 x 20 1/16 in.) kehystetty: 98,4 x 74,3 cm (38 3/4 x 29 1/4 tuumaa)

Edouard Manetin "Madame Michel-Lévy", päivätty 1882. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelliksi kankaalle" ja antaa kokonaismuodon: 74,2 x 51 cm (29 3/16 x 20 1/16 in.) kehystetty: 98,4 x 74,3 cm (38 3/4 x 29 1/4 in). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri talletetaan suoraan alustalle, ilman että sitä pelkistetään muutamiksi toissijaisiksi kohokohdiksi. Pastelli vaatii katso tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kohtia ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin pelkkä pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 46636 ja National Gallery of Art - ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen jne mitat, alkuperä ja kuva.

Näytä tuote →
Femme s’essuyant la nuque - Edgar Degas #16
Edgar Degas

Kylpemisen jälkeen alaston nainen pyyhkii niskaansa

Päivämäärä1898KokoelmaMusée d'Orsay, PariisiMuoto62,2 × 65 cm

Edgar Degasin "Kaulan takaosaa pyyhkivän alastoman naisen" "Kylpyn jälkeen", päivätty 1898. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "kartongille liimatun hienon vellumpaperin pasteliksi" ja antaa muodon 62,2 × 65 cm. Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan tuelle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun paine, hämärtyneet kohdat ja aksentit pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti.Viitekokoelma on Musée d'Orsay, Pariisi; tunniste RF 4044 ja Musée d'Orsay - ilmoitus mahdollistavat otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan tarkistamisen.

Näytä tuote →
Pansies, Odilon Redon, c. 1905 — pastel, National Gallery of Art #17
Odilon Redon

Panssit

Päivämääräc. 1905KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 55,7 x 47,1 cm (21 15/16 x 18 9/16 tuumaa)

"Pansies", Odilon Redon, päivätty n. 1905. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelliksi ruskealle paperille" ja antaa kokonaismuodon: 55,7 x 47,1 cm (21 15/16 x 18 9/16 in.). Pastel todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, kepin painetta, kepin painetta hämärtyneet kohdat ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 46301 ja National Gallery of Art -ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, ajoituksen, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Ophélie - Odilon Redon image 1 reproduction de peinture à l’huile #18
Odilon Redon

Ophelia

Päivämäärä1906KokoelmaChicagon taideinstituutti, ChicagoMuoto63,5 × 44,3 cm

"Ophélie" Odilon Redon, päivätty 1906. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi siniharmaalle vellumpaperille" ja antaa muodon 63,5 × 44,3 cm. Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentit, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on Art Institute of Chicago, Chicago; tunniste 1973.512 ja Art Institute of Chicago -ilmoitus mahdollistavat otsikon, päivämäärän, median, mittojen, alkuperän ja kuvan tarkistamisen.

Näytä tuote →
Waterloo Bridge, Claude Monet, 1901 — pastel, National Gallery of Art #19
Claude Monet

Waterloon silta

Päivämäärä1901KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 31,1 x 50,2 cm (12 1/4 x 19 3/4 tuumaa)

Claude Monet'n "Waterloo Bridge", päivätty 1901. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "sinivillapaperin pasteliksi" ja antaa kokonaismuodon: 31,1 x 50,2 cm (12 1/4 x 19 3/4 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tuen painetta stick, sumeat kohdat ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 142268 ja National Gallery of Art -ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, ajoituksen, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Calling Home the Cows, Jean-François Millet, c. 1866 — pastel, National Gallery of Art #20
Jean-Francois Millet

Soittaminen Kotiin Lehmät

Päivämääräc. 1866KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoKehystämätön: 22 x 16 1/4 tuumaa. (55,9 x 41,3 cm)

Jean-François Milletin "Calling Home the Cows", päivätty n. 1866. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelli - ja kontékynäksi wove-paperille" ja antaa Unframed-muodon: 22 x 16 1/4 in. (55,9 x 41,3 cm). Pastel todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tukeen, ilman että se pelkistyy muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan jyvää tuesta tikun paine, hämärtyneet käytävät ja aksentit pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 168820 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperä ja kuva.

Näytä tuote →
II
Suuri muotokuva 1700-luvulla

Carriera, Perronneau, Copley, Labille-Guiard, Greuze, Rotari, Hamilton ja Russell tekevät pastellista seurustelun, läheisyyden ja luonteen taiteen.

Claude Dupouch, Maurice-Quentin de La Tour, c. 1739 — pastel, National Gallery of Art #21
Maurice-Quentin de La Tour

Claude Dupouch

Päivämääräc. 1739KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 59,4 x 49,4 cm (23 3/8 x 19 7/16 tuumaa)

Rivillä 21 Maurice-Quentin de La Tourin "Claude Dupouch", päivätty n. 1739, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvan suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "sinisen ruman paperin pasteliksi" asennettu kankaalle (venytettynä/venyttäjänä)" ja antaa kokonaismuodon: 59,4 x 49,4 cm (23 3/8 x 19 7/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan tuelle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastel vaatii sinua tarkastelemaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä raot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 46175 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
An Elegant Young Woman in Maltese Costume, Jean-Étienne Liotard, c. 1744 — pastel, National Gallery of Art #22
Jean Etienne Liotard

Tyylikäs nuori nainen Maltan asussa

Päivämääräc. 1744KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 82,9 x 53,8 cm (32 5/8 x 21 3/16 tuumaa)

Sijoituksessa 22 Jean-Étienne Liotardin "An Elegant Young Woman in Maltese Costume", päivätty n. 1744, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toisessa luvussa seurataan pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi valkoisen guassin kosketukset pergamentissa (puuhun venytetty)" ja antaa kokonaismuodon: 82,9 x 53,8 cm (32 5/8 x 21 3/16 tuumaa). Gouache tarjoaa läpinäkymättömiä alueita; pastelli säilyttää samettisen ja kuivan siirtymänsä niiden ympärille luoden tarkoituksella heterogeenisen pinnan. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentit, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 125692 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
A Young Lady in a Yellow Gown with Blue Ribbons, Jean-Baptiste Perronneau, c. 1767 — pastel, National Gallery of Art #23
Jean Baptiste Perronneau

Nuori nainen keltaisessa puvussa sinisillä nauhoilla

Päivämääräc. 1767KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 61,4 x 50,5 cm (24 3/16 x 19 7/8 tuumaa)

Jean-Baptiste Perronneaun c. 1767 päivätty 23. sijalla "Nuori nainen keltaisessa puvussa sinisillä nauhoilla" kuuluu luvulle "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja looks antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelli siniselle kankaalle asennetulle paperille" ja antaa kokonaismuodon: 61,4 x 50,5 cm (24 3/16 x 19 7/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä raot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 69464 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Sir John Reade, Baronet, Rosalba Carriera, 1739 — pastel, National Gallery of Art #24
Rosalba Carriera

Sir John Reade, Baronet

Päivämäärä1739KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonais: 58 x 46 cm (22 13/16 x 18 1/8 tuumaa)

Sijoituksessa 24 Rosalba Carrieran "Sir John Reade, Baronet", päivätty 1739, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "siniruman paperin pasteliksi" asennettu kankaalle (siivilälle)" ja antaa kokonaismuodon: 58 x 46 cm (22 13/16 x 18 1/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät valon spesifinen teokselle paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; Identifier 207 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Portrait of a Man, Jean-Baptiste Perronneau, c. 1757 — pastel, National Gallery of Art #25
Jean Baptiste Perronneau

Miehen muotokuva

Päivämääräc. 1757KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 55,4 x 45,5 cm (21 13/16 x 17 15/16 tuumaa)

Sijoituksessa 25 Jean-Baptiste Perronneaun "Miehen muotokuva", päivätty n. 1757, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvan suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhetut ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "sinisen ruman paperin pasteliksi", asennettu kankaalle (siivilälle/venytyskohdalle)" ja antaa kokonaismuodon: 55,4 x 45,5 cm (21 13/16 x 17 15/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan alustalle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriät kanavat ja kirkkaana pysyvät korostukset: nämä raot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 73847 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
A Fashionable Noblewoman Wearing a Plumed Hat, Adélaïde Labille-Guiard, c. 1789 — pastel, National Gallery of Art #26
Adelaide Labille-Guiard

Muodikas jalonainen, jolla on leijuhattu

Päivämääräc. 1789KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma (oval): 55 x 46 cm (21 5/8 x 18 1/8 tuumaa)

Sijoituksessa 26 Adélaïde Labille-Guiardin "A Fashionable Noblewoman Wearing a Plumed Hat", päivätty n. 1789, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa " pastelli siniselle kankaalle asennettuun paperiin (siivilälle/venytys)" ja antaa kokonaismuodon (munasarjalle): 55 x 46 cm (21 5/8 x 18 1/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamiin toissijaisiin kohokohtiin. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja jäljellä olevia korostuksia selvä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 110338 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
The Well-Loved Mother, Jean-Baptiste Greuze, 1765 — pastel, National Gallery of Art #27
Jean Baptiste Greuze

Hyvinrakas äiti

Päivämäärä1765KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 44 x 32,2 cm (17 5/16 x 12 11/16 tuumaa)

Rivillä 27 Jean-Baptiste Greuzen vuodelta 1765 päivätty "The Well-Loved Mother" kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "tahraksi värillisillä liiduilla ja tyrmääminen vaalean kullanruskean ruman paperin päällä ja antaa kokonaismuodon: 44 x 32,2 cm (17 5/16 x 12 11/16 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden eri rakeet ja tiheydet mahdollistavat suunnittelun ja värillisen kyllästymisen vuorotellen. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja kirkkaina säilyviä korostuksia : nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 111508 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
An Elegant Young Lady with a Lace Cap, Pietro Rotari, 1750/1756 — pastel, National Gallery of Art #28
Pietro Rotari

Tyylikäs nuori nainen pitsikorkilla

Päivämäärä1750/1756KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 46,8 × 36,1 cm (18 7/16 × 14 3/16 tuumaa)

Sijoituksessa 28 Pietro Rotarin "Tyylikäs nuori nainen pitsikorkilla", päivätty 1750/1756, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi beigessä valmistettu kangas (siivilällä)" ja antaa arkkimuodon: 46,8 × 36,1 cm (18 7/16 × 14 3/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä värimerkki Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 204150 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
John Temple, John Singleton Copley, 1765 — pastel, National Gallery of Art #29
John singleton copley

Johnin temppeli

Päivämäärä1765KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 59,7 x 40 cm (23 1/2 x 15 3/4 tuumaa)

Rivillä 29 John Singleton Copleyn "John Temple", päivätty 1765, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi rusketukselle rumalle paperille asennettuna kangas (siivilällä)" ja antaa kokonaismuodon: 59,7 x 40 cm (23 1/2 x 15 3/4 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät valolle ominaisen valon teos paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 128433 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Charlotte, Lady Watkin Williams-Wynn, Daniel Gardner, c. 1775 — pastel, National Gallery of Art #30
Daniel Gardner

Charlotte, Lady Watkin Williams-Wynn

Päivämääräc. 1775KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 27,9 × 22,2 cm (11 × 8 3/4 tuumaa)

Sijoituksessa 30 Daniel Gardnerin "Charlotte, Lady Watkin Williams-Wynn", päivätty n. 1775, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi kanssa grafiitti ja guassi rumalle paperille, joka on valmistettu valkoisella jauhetulla ja antaa arkkimuodon: 27,9 × 22,2 cm (11 × 8 3/4 in.). Gouache tarjoaa läpinäkymättömiä alueita; pastelli säilyttää samettisen ja kuivan siirtymänsä niiden ympärille luoden tarkoituksella heterogeenisen pinnan. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja jäljellä olevia aksentteja selvä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 208482 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
The Yorke Family, Daniel Gardner, c. 1775 — pastel, National Gallery of Art #31
Daniel Gardner

Yorken perhe

Päivämääräc. 1775KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 92 × 70,4 cm (36 1/4 × 27 11/16 tuumaa)

Arvossa 31 Daniel Gardnerin "The Yorke Family", päivätty n. 1775, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvan suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "guassiksi, pastellitahnaksi ja pastelliksi grafiitti ja mahdollisesti musta liitu kankaalle kiinnitetylle paperille (puisella paarilla)" ja antaa arkkimuodon: 92 × 70,4 cm (36 1/4 × 27 11/16 in.). Gouache tarjoaa läpinäkymättömiä alueita; pastelli säilyttää samettisen ja kuivan siirtymänsä niiden ympärille luoden tarkoituksellisesti heterogeenisen pinnan Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, tikun painetta haalistuneet kohdat ja aksentit, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 219698 ja National Gallery of Art -ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, median, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Frederick North, Later Fifth Earl of Guilford, in Rome, Hugh Douglas Hamilton, 1790 — pastel, National Gallery of Art #32
Hugh douglas hamilton

Frederick North, myöhemmin viides Guilfordin jaarli, Roomassa

Päivämäärä1790KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonais: 95 x 68 cm (37 3/8 x 26 3/4 tuumaa)

Arvossa 32 Hugh Douglas Hamiltonin vuodelta 1790 päivätty "Frederick North, Later Fifth Earl of Guilford, in Rome" kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa kuten "pastelli ja guassi (?) grafiitin kosketukset paperille asennettuna kankaalle (siivilälle/venytys)" ja antaa kokonaismuodon: 95 x 68 cm (37 3/8 x 26 3/4 tuumaa). Gouache tarjoaa läpinäkymättömiä alueita; pastelli säilyttää samettisen ja kuivan siirtymänsä niiden ympärille, luoden tarkoituksella heterogeenisen pinnan. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta hämärtyneet kohdat ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 72868 ja National Gallery of Art -ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Lady Holland (Lady Mary Fitzpatrick), Hugh Douglas Hamilton, c. 1770 — pastel, National Gallery of Art #33
Hugh douglas hamilton

Lady Holland (Lady Mary Fitzpatrick)

Päivämääräc. 1770KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma (oval): 25 x 20 cm (9 13/16 x 7 7/8 tuumaa)

Sijoituksessa 33 Hugh Douglas Hamiltonin "Lady Holland (Lady Mary Fitzpatrick)", päivätty n. 1770, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvailee tekniikkaa "pasteliksi, jossa on grafiitin kosketukset rumalle paperille" ja antaa kokonaismuodon (oval): 25 x 20 cm (9 13/16 x 7 7/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri talletetaan suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaan toissijaiseen kohokohtaan. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä värimerkki Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 75769 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Mary Wood, John Russell, 1794 — pastel, National Gallery of Art #34
John russell

Mary Wood

Päivämäärä1794KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma (oval): 60,5 x 45 cm (23 13/16 x 17 11/16 tuumaa)

Sijoituksessa 34 John Russellin "Mary Wood", päivätty 1794, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvan suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "kankaalle asetettu paperin pastelli" ja antaa kokonaismuoto (oval): 60,5 x 45 cm (23 13/16 x 17 11/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksi yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 83670 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Self-Portrait, Claude Hoin, c. 1780 — pastel, National Gallery of Art #35
Claude Hoin

Omakuva

Päivämääräc. 1780KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 51 x 37,5 cm (20 1/16 x 14 3/4 tuumaa)

Sijoituksessa 35 Claude Hoinin "Omamuotokuva", päivätty n. 1780, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvan suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "punaiseksi ja mustaksi liiduksi ja pastelliksi tynkä harmaanruskealle rumalle paperille ja antaa kokonaismuodon: 51 x 37,5 cm (20 1/16 x 14 3/4 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden eri rakeiden ja tiheyksien avulla voit vuorotellen piirtää tarkkuutta ja värillistä kylläisyyttä Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä poikkeamat selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 75865 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat mahdollisuuden tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Head and Bust of a Woman, Sir Joshua Reynolds,  — pastel, National Gallery of Art #36
Sir Joshua Reynolds

Naisen pää ja rintakuva

KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma (likimääräinen): 30,6 x 23,7 cm (12 1/16 x 9 5/16 tuumaa)

Rivillä 36 Sir Joshua Reynoldsin "Naisen pää ja rintakuva", päivätty, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "puuhiksi pastelli rumalla paperi" ja antaa kokonaismuodon (likimääräinen): 30,6 x 23,7 cm (12 1/16 x 9 5/16 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä jännityksen ylläpitämiseksi viivan ja massan välillä Pastelin edellyttää, että katsot tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät valon spesifinen teokselle paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 33245 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
An Elderly Woman in a Striped Shawl, Giuseppe Nogari, c. 1743 — pastel, National Gallery of Art #37
Giuseppe Nogari

Vanhin nainen raidallisessa huivissa

Päivämääräc. 1743KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuototähtäimen koko: 51,5 × 40,5 cm (20 1/4 × 15 15/16 in.)

Rivissä 37 Giuseppe Nogarin "Ikääntynyt nainen raidallisessa huivissa", päivätty n. 1743, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi ja lookiksi akvarelli kahdelle yhdistetylle siniselle paperiarkille, jotka on asennettu valkoiselle paperille ja alkuperäiselle siivilälle ja antaa tähtäinkokomuodon: 51,5 × 40,5 cm (20 1/4 × 15 15/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan tuelle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, kulkuja haalistuneet ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 65570 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, median, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
An Elderly Lady in a Mauve Silk Dress, Claude Bornet, 1767 — pastel, National Gallery of Art #38
Claude Bornet

Vanhin nainen Mauve Silk Mekossa

Päivämäärä1767KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaisarvo (oval): 61,4 x 51,2 cm (24 3/16 x 20 3/16 tuumaa)

Sijoituksessa 38 Claude Bornetin vuodelta 1767 päivätty "Iäkkäämpi nainen mauve-silkkimekossa" kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvien suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "ruman paperin pasteliksi" "ja antaa kokonaismuodon (oval): 61,4 x 51,2 cm (24 3/16 x 20 3/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät työkaivolle ominaisen valon parempi kuin pelkkä pehmeä värillinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 112852 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Caroline Rémy ("Séverine"), Auguste Renoir, c. 1885 — pastel, National Gallery of Art #39
Auguste Renoir

Caroline Rémy ("Séverine")

Päivämääräc. 1885KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoKokonaisuutena: 62,3 x 50,8 cm (24 1/2 x 20 tuumaa) kehystetty: 86,3 x 76,2 cm (34 x 30 tuumaa)

Sijoituksessa 39 Auguste Renoirin "Caroline Rémy ("Séverine")", päivätty n. 1885, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvan suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhetut ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "paperin pasteliksi" ja antaa kokonaismuoto: 62,3 x 50,8 cm (24 1/2 x 20 in.) kehystetty: 86,3 x 76,2 cm (34 x 30 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaan toissijaiseen kohokohtaan. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja kirkkaina pysyviä korostuksia: nämä erot selittävät valolle ominaisen teos paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 46683 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Sara Wearing a Bonnet and Coat, Mary Cassatt, c. 1904/1906 — pastel, National Gallery of Art #40
Mary Cassatt

Sara Wearing a Bonnet ja takki

Päivämääräc. 1904/1906KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 72,87 × 58,1 cm (28 11/16 × 22 7/8 tuumaa)

Sijoituksessa 40 Mary Cassattin "Sara Wearing a Bonnet and Coat", päivätty n. 1904/1906, kuuluu lukuun "suuri pastellimuotokuva". Toinen luku seuraa pastellimuotokuvan suurta ikää, jolloin värilliset paperit, jauhemaiset ihonvärit, kankaat ja ulkonäkö antavat mallille läsnäolon, joka on sekä virallinen että läheinen. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelliksi pastellin yli vastaproof on china liimattu" ja antaa arkkimuodon: 72.87 × 58.1 cm (28 11/16 × 22 7/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaan toissijaiseen kohokohtaan. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja korostuksia, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät valon spesifinen teokselle paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 57658 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
III
Degas ja moderni elämä

Degas, Whistler, Forain, Renoir, Bellows, Chase ja Gauguin käyttävät pastellia vangitakseen kohtauksen, kehon, liikkeen ja kaupunkikokemuksen.

Café-Concert, Edgar Degas, 1876/1877 — pastel, National Gallery of Art #41
Edgar Degas

Kahvila-konsertti

Päivämäärä1876/1877KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotovirta: 9 1/4 x 17 tuumaa. (23,5 x 43,2 cm) kehystetty: 16 1/8 x 24 tuumaa. (41 x 61 cm)

Rivillä 41 Edgar Degasin "Café-Concert", päivätty 1876/1877, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi monotyypin yli ja puuhiili (puhaltimen tikuissa) ruskealla rumalla paperilla ja laudalla" ja antaa nykyisen muodon: 9 1/4 x 17 in. (23,5 x 43,2 cm) kehystetty: 16 1/8 x 24 in. (41 x 61 cm). Monotyypin läsnäolo värillisen jauheen alla lisää tumman ja arvaamattoman matriisin: pastelli korjaa, valaisee tai on ristiriidassa tämän ensimmäisen jäljen kanssa. Pastelli pakottaa katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, kulkuja haalistuneet ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 126927 ja National Gallery of Art -ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, median, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Three Dancers Resting, Edgar Degas, c. 1880 — pastel, National Gallery of Art #42
Edgar Degas

Kolme tanssijaa lepäämässä

Päivämääräc. 1880KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 47 x 61,9 cm (18 1/2 x 24 3/8 tuumaa)

Sijoituksessa 42 Edgar Degasin "Three Dancers Resting", päivätty n. 1880, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "mustaksi liiduksi ja pastelli tanvillapaperille ja antaa kokonaismuodon: 47 x 61,9 cm (18 1/2 x 24 3/8 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden eri rakeiden ja tiheyksien avulla voit vuorotella muotoilun tarkkuutta ja värillistä kylläisyyttä. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä raot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 66488 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
The Ballet, Edgar Degas, c. 1880 — pastel, National Gallery of Art #43
Edgar Degas

Baletti

Päivämääräc. 1880KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokehystetty: 20 x 17 tuumaa. (50,8 x 43,2 cm) arkki: 12 3/4 x 10 tuumaa. (32,4 x 25,4 cm)

Sijoituksessa 43 Edgar Degasin "The Ballet", päivätty n. 1880, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelliksi vaaleanruskealle paperille asennettu laivalle ja antaa kehystetyn muodon: 20 x 17 in. (50,8 x 43,2 cm) arkki: 12 3/4 x 10 in. (32,4 x 25,4 cm). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriät kanavat ja kirkkaana pysyvät korostukset: nämä raot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 165301 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Two Women, Edgar Degas, c. 1878/1880 — pastel, National Gallery of Art #44
Edgar Degas

Kaksi naista

Päivämääräc. 1878/1880KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokaiken kaikkiaan: 29,21 × 44,45 cm (11 1/2 × 17 1/2 in.) kehystetty: 47,63 × 63,5 × 6,35 cm (18 3/4 × 25 × 2 1/2 in)

Sijoituksessa 44 Edgar Degasin "Kaksi naista", päivätty n. 1878/1880, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "akvarellin vierestä ja puuhiili rusketusrumalla paperilla, asennettu laudalle" ja antaa yleismuodon: 29,21 × 44,45 cm (11 1/2 × 17 1/2 in.) kehystetty: 47,63 × 63,5 × 6,35 cm (18 3/4 × 25 × 2 1/2 in.). Puuhiili muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä linjan ja massan välisen jännityksen ylläpitämiseksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, kepin painetta, kepin hämärtyneet kohdat ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 168819 ja National Gallery of Art -ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, median, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Madame Dietz-Monnin, Edgar Degas, 1879 — pastel, National Gallery of Art #45
Edgar Degas

Rouva Dietz-Monnin

Päivämäärä1879KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoKokonaisuutena: 60 x 45,1 cm (23 5/8 x 17 3/4 in.) kehystetty: 79,4 x 64,7 x 8,8 cm (31 1/4 x 25 1/2 x 3 7/16 in.)

Sijoituksessa 45 Edgar Degasin vuodelta 1879 päivätty "Madame Dietz-Monnin" kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "paperin pasteliksi" ja antaa Yleismuodon: 60 x 45,1 cm (23 5/8 x 17 3/4 in.) kehystetty: 79,4 x 64,7 x 8,8 cm (31 1/4 x 25 1/2 x 3 7/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan alustalle, ilman että se on pelkistetty muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi Past vaatii sinua katsomaan tuen raketta, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 39742 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Le Jockey - Edgar Degas image 1 reproduction de peinture à l’huile #46
Edgar Degas

Jockey

Päivämääräc. 1898KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 27,9 x 21 cm (11 x 8 1/4 tuumaa)

Sijoituksessa 46, Edgar Degasin "Jockey", päivätty n. 1898, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockeyn, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pesty pastelli ja siirretty pastelli" ja antaa kokonaismuodon: 27,9 x 21 cm (11 x 8 1/4 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät työlle ominaisen valon paljon paremmin vain pehmeä värillinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 45976 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Ballet Scene, Edgar Degas, c. 1907 — pastel, National Gallery of Art #47
Edgar Degas

Balettikohtaus

Päivämääräc. 1907KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonais: 76,8 x 111,2 cm (30 1/4 x 43 3/4 tuumaa)

Sijoituksessa 47, "Ballet Scene", Edgar Degas, päivätty c. 1907, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toisto, spektaakkeli, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "vihreästi pasteliksi läpinäkyvä jäljityspaperi" ja antaa kokonaismuodon: 76,8 x 111,2 cm (30 1/4 x 43 3/4 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri talletetaan suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät valon spesifinen teokselle paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 46491 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Horse, Edgar Degas, c. 1890 — pastel, National Gallery of Art #48
Edgar Degas

Hevonen

Päivämääräc. 1890KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 35,3 x 53,9 cm (13 7/8 x 21 1/4 tuumaa)

Sijoituksessa 48, Edgar Degasin "Horse", päivätty n. 1890, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "kalkki ja pastelli vastavarmaksi villapaperille ja antaa arkkimuodon: 35,3 x 53,9 cm (13 7/8 x 21 1/4 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden eri rakeiden ja tiheyksien avulla voit vuorotella muotoilun tarkkuutta ja värillistä kylläisyyttä. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä värimerkki Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 66580 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Mademoiselle Hortense Valpinçon - Edgar Degas image 1 reproduction de peinture à l’huile #49
Edgar Degas

Hortense Valpinçon

Päivämäärä1883KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 22,3 x 16 cm (8 3/4 x 6 5/16 tuumaa) tuki: 28,9 x 22,4 cm (11 3/8 x 8 13/16 tuumaa)

Sijoituksessa 49 Edgar Degasin vuodelta 1883 päivätty "Hortense Valpinçon" kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockeyn, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi ja grafiitiksi villapaperille; asetettu" ja antaa arkkimuodon: 22,3 x 16 cm (8 3/4 x 6 5/16 in.) tuki: 28,9 x 22,4 cm (11 3/8 x 8 13/16 in.). Pastel todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan alustalle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen raketta, tikun painetta, hämäriät kulkuväylät ja jäljelle jäävät korostukset selvä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 93011 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Fallen Jockey (study for "Scene from the Steeplechase: The Fallen Jockey"), Edgar Degas, c. 1866 — pastel, National Gallery of Art #50
Edgar Degas

Fallen Jockey (tutkimus elokuvasta "Scene from the Steeplechase: The Fallen Jockey")

Päivämääräc. 1866KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonais: 26,6 x 35,2 cm (10 1/2 x 13 7/8 tuumaa)

Arvossa 50 Edgar Degasin "Fallen Jockey (tutkimus "Scene from the Steeplechase: The Fallen Jockey")", päivätty n. 1866, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toisto, spektaakkeli, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa. Huomautus official kuvailee tekniikkaa "mustaksi liiduksi ja pastelliksi ruskealla villapaperilla" ja antaa kokonaismuodon: 26,6 x 35,2 cm (10 1/2 x 13 7/8 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden rakeet ja niiden eri tiheydet mahdollistavat piirustuksen ja värillisen kyllästymisen vuorottelevan tarkkuuden. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, kulkuja haalistuneet ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 94905 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, median, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Two Studies of a Jockey, Edgar Degas, c. 1884 — pastel, National Gallery of Art #51
Edgar Degas

Kaksi Jockeyn tutkimusta

Päivämääräc. 1884KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 47 x 62,2 cm (18 1/2 x 24 1/2 tuumaa)

Sijoituksessa 51 Edgar Degasin "Kaksi viikinän tutkimusta", päivätty n. 1884, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "mustaksi liiduksi, kaduksi ja liikkeeksi puuhiili ja pastelli ruskealla rumalla paperilla ja antaa kokonaismuodon: 47 x 62,2 cm (18 1/2 x 24 1/2 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä jännityksen ylläpitämiseksi viivan ja massan välillä Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä raot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 102496 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
The Curtain, Edgar Degas, c. 1880 — pastel, National Gallery of Art #52
Edgar Degas

Verho

Päivämääräc. 1880KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 29 x 33,3 cm (11 7/16 x 13 1/8 tuumaa)

Sijoituksessa 52 Edgar Degasin "The Curtain", päivätty n. 1880, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "hiilen ja liisterien pasteliksi monotype aluksella asennetulle rumalle paperille" ja antaa arkkimuodon: 29 x 33,3 cm (11 7/16 x 13 1/8 in.). Monotyypin läsnäolo värillisen jauheen alla lisää tumman ja arvaamattoman matriisin: pastelli korjaa, valaisee tai on ristiriidassa tämän ensimmäisen jäljen. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriät kanavat ja aksentit, jotka pysyvät selkeinä: nämä raot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 136026 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Dancer Seen from Behind and Three Studies of Feet, Edgar Degas, c. 1878 — pastel, National Gallery of Art #53
Edgar Degas

Tanssija nähty takaa ja kolme Jalkojen Tutkimusta

Päivämääräc. 1878KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonais: 45,6 x 59,8 cm (17 15/16 x 23 9/16 tuumaa)

Sijoituksessa 53 Edgar Degasin "Dancer Seen from Behind and Three Studies of Feet", päivätty n. 1878, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastelista nopeuden työkalun: toisto, spektaakkeli, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirtämisen energiaa Virallinen ilmoitus kuvaa sitä tekniikka, kuten "musta liitu ja pastelli siniharmaalla rumalla paperilla" ja antaa kokonaismuodon: 45,6 x 59,8 cm (17 15/16 x 23 9/16 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden rakeet ja niiden erilaiset tiheydet mahdollistavat piirustuksen ja värillisen kyllästymisen tarkkuuden. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, haalistuneita kulkuja ja aksentit, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; Tunnistin 32137 ja National Gallery of Art -ilmoitus antavat sinulle mahdollisuuden tarkistaa otsikon, päivämäärän, median, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Standing Female Nude Holding a Bowl [recto], James McNeill Whistler, 1868/1873 — pastel, National Gallery of Art #54
James McNeill Whistler

Seisova naispuolinen Nude Holding a Bowl [edessä]

Päivämäärä1868/1873KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki (epäsäännöllinen muoto): 23,3 × 13,4 cm (9 3/16 × 5 1/4 tuumaa)

Sijoituksessa 54 James McNeill Whistlerin 1868/1873 päivätty "Standing Female Nude Holding a Bowl [front]" kuuluu lukuun "Degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toisto, spektaakkeli, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikka, kuten "grafiitti, värillinen liitu ja pastelli ruskealla paperilla" ja antaa arkkimuodon (epäsäännöllinen muoto): 23,3 × 13,4 cm (9 3/16 × 5 1/4 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden rakeet ja niiden erilaiset tiheydet mahdollistavat piirustuksen tarkkuuden vuorottelun värillisen kyllästymisen kanssa. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen raketta, tikun painetta, tikun painetta haalistuneet kohdat ja aksentit, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 11302 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, väliaineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Nude Leaning on a Rail [recto], James McNeill Whistler, 1871/1874 — pastel, National Gallery of Art #55
James McNeill Whistler

Alaston Vuoto kiskolla [edessä]

Päivämäärä1871/1874KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 27,4 × 18,4 cm (10 13/16 × 7 1/4 tuumaa)

Sijoituksessa 55 James McNeill Whistlerin "Nude Leaning on a Rail [front]", päivätty 1871/1874, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toisto, spektaakkeli, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa kuten "liitu ja pastelli ruskealla villapaperilla" ja antaa arkkimuodon: 27,4 × 18,4 cm (10 13/16 × 7 1/4 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden eri rakeet ja tiheydet mahdollistavat suunnittelun ja värillisen kylläisyyden vuorotellen. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja kirkkaina säilyviä korostuksia : nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 11305 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Seated Woman with Red Hair, James McNeill Whistler, 1870/1873 — pastel, National Gallery of Art #56
James McNeill Whistler

Istuva nainen punaisilla hiuksilla

Päivämäärä1870/1873KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 26,3 × 18,2 cm (10 3/8 × 7 3/16 tuumaa)

Sijoituksella 56 James McNeill Whistlerin "Seated Woman with Red Hair", päivätty 1870/1873, kuuluu lukuun "Degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastelista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa sellaiseksi "pastelli ja liitu ruskealle paperille" ja antaa arkkimuodon: 26,3 × 18,2 cm (10 3/8 × 7 3/16 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden eri rakeet ja tiheydet mahdollistavat vuorotellen suunnittelun tarkkuuden ja värillisen kylläisyyden. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja kirkkaina säilyviä korostuksia: nämä poikkeamat selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti.Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 11307 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat mahdollisuuden tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Harper Pennington, James McNeill Whistler, 1880/1882 — pastel, National Gallery of Art #57
James McNeill Whistler

Harper Pennington

Päivämäärä1880/1882KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 21,4 × 13,7 cm (8 7/16 × 5 3/8 tuumaa)

Sijoituksella 57 James McNeill Whistlerin "Harper Pennington", päivätty 1880/1882, kuuluu lukuun "Degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "liituksi" ja pastelli ruskealle villapaperille ja antaa arkkimuodon: 21,4 × 13,7 cm (8 7/16 × 5 3/8 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden eri rakeiden ja tiheyksien avulla voit vuorotella suunnittelun tarkkuutta ja värillistä kylläisyyttä Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja kirkkaina säilyviä korostuksia: nämä raot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 11311 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
The Palace; white and pink, James McNeill Whistler, 1879/1880 — pastel, National Gallery of Art #58
James McNeill Whistler

Palatsi; valkoinen ja vaaleanpunainen

Päivämäärä1879/1880KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 19,7 × 30 cm (7 3/4 × 11 13/16 in.) kehystetty: 42,23 × 52,39 × 5,4 cm (16 5/8 × 20 5/8 × 2 1/8 in.)

Sijoituksella 58 James McNeill Whistlerin 1879/1880 päivätty "The Palace; white and pink" kuuluu lukuun "degas and modern life". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa nopeuden "pastelli - ja conté-kynä ruskealle villapaperille" ja antaa arkkimuodon: 19,7 × 30 cm (7 3/4 × 11 13/16 in.) kehystetty: 42,23 × 52,39 × 5,4 cm (16 5/8 × 20 5/8 × 2 1/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä on pelkistetty muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, kepin painetta, kulkuväyliä haalistuneet ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 158809 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, median, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
The Church of San Giorgio Maggiore, James McNeill Whistler, 1880 — pastel, National Gallery of Art #59
James McNeill Whistler

San Giorgio Maggioren kirkko

Päivämäärä1880KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 20 × 29,69 cm (7 7/8 × 11 11/16 tuumaa)

Sijoituksella 59 James McNeill Whistlerin "The Church of San Giorgio Maggiore", päivätty 1880, kuuluu lukuun "Degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa kuten "pastelli ja conté lyijykynä ruskealle villapaperille" ja antaa arkkimuodon: 20 × 29,69 cm (7 7/8 × 11 11/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamiin toissijaisiin kohokohtiin Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä raot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 168823 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Sketch of a Woman, Jean-Louis Forain, 1885/1890 — pastel, National Gallery of Art #60
Jean Louis Forain

Naisen luonnos

Päivämäärä1885/1890KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 61,1 x 49,8 cm (24 1/16 x 19 5/8 tuumaa)

Sijoituksella 60 Jean-Louis Forainin "Naisen sketsi", päivätty 1885/1890, kuuluu lukuun "degas ja moderni elämä". Kolmas luku osoittaa, kuinka Degas ja hänen aikalaisensa tekivät pastellista nopeuden työkalun: toiston, spektaakkelin, alaston, jockey, katu ja liike syntyvät toistuvista kerroksista menettämättä piirustuksen energiaa. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi päällä canvas" ja antaa kokonaismuodon: 61,1 x 49,8 cm (24 1/16 x 19 5/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaan toissijaiseen kohokohtaan. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät hyvin työlle ominaisen valon parempi kuin pelkkä pehmeä värillinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 3238 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
IV
Maisema, tunnelma ja väri

Monet, Boudin, Pissarro, Gauguin, Millet, Huet, Corinth ja Chase osoittavat, että pastelli voi sisältää merta, taivasta, valoa ja vuodenaikaa.

Saint George and the Dragon, Odilon Redon, 1880s and c. 1892 — pastel, National Gallery of Art #61
Odilon Redon

Pyhä Yrjö ja lohikäärme

Päivämäärä1880-luku ja c. 1892KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 53,7 x 37,5 cm (21 1/8 x 14 3/4 tuumaa)

Arvossa 61 Odilon Redonin 1880-luvulta ja n. 1892 päivätty "Pyhä Yrjö ja lohikäärme" kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitka ja varannot, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "puuvillapaperilla hiilto ja pastelli" ja antaa kokonaismuodon: 53,7 x 37,5 cm (21 1/8 x 14 3/4 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä linjan ja massan välisen jännityksen ylläpitämiseksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät työlle ominaisen valon paljon paremmin vain pehmeä värillinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 111296 ja National Gallery of Art ilmoitus avulla voit tarkistaa otsikko, dating, medium, mitat, alkuperä ja kuva.

Näytä tuote →
Léon Fayet (?), Odilon Redon, 1910 — pastel, National Gallery of Art #62
Odilon Redon

Léon Fayet (?)

Päivämäärä1910KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 49,2 x 37,9 cm (19 3/8 x 14 15/16 tuumaa)

Rivillä 62 Odilon Redonin vuodelta 1910 päivätty "Léon Fayet (?)" kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika rakennetaan kuoriutumalla, kitkalla ja varannoilla, joissa tuen väri pysyy aktiivisena Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelli ja puuhiili (?) vihreällä villapaperilla" ja antaa kokonaismuoto: 49,2 x 37,9 cm (19 3/8 x 14 15/16 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä linjan ja massan välisen jännityksen ylläpitämiseksi. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksi yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 93070 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Clouds over the Sea, Eugène Boudin, 1860/1865 — pastel, National Gallery of Art #63
Eugene Boudin

Pilviä meren yllä

Päivämäärä1860/1865KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 11,5 x 16 cm (4 1/2 x 6 5/16 tuumaa)

Sijoituksella 63 Eugène Boudinin "Pilvet meren yli", päivätty 1860/1865, kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitka ja varannot, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "siniharmaavillapaperin pasteliksi" ja antaa arkkimuodon: 11,5 x 16 cm (4 1/2 x 6 5/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen väritarra sweet. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 143831 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
A Peasant Girl in a Straw Hat, Camille Pissarro, c. 1892 — pastel, National Gallery of Art #64
Camille Pissarro

Talonpoikaistyttö olkihattussa

Päivämääräc. 1892KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 60,4 x 34,8 cm (23 3/4 x 13 11/16 tuumaa)

Arvossa 64 Camille Pissarron "A Peasant Girl in a Straw Hat", päivätty n. 1892, kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitka ja varannot, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "liimapuu hiilen päällä beigen rumalla paperilla" ja antaa kokonaismuodon: 60,4 x 34,8 cm (23 3/4 x 13 11/16 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä rajan ja massan välisen jännityksen ylläpitämiseksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät hyvin työlle ominaisen valon parempi kuin pelkkä pehmeä värillinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 106925 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
A Breton Gleaner, Paul Gauguin, 1886 — pastel, National Gallery of Art #65
Paul Gauguin

Breton Gleaneriin

Päivämäärä1886KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonais: 46 x 37,8 cm (18 1/8 x 14 7/8 tuumaa)

Sijoituksella 65 Paul Gauguinin vuodelta 1886 päivätty "A Breton Gleaner" kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitkalla ja varannoilla, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "ruman paperin pastelliksi, sinisellä pastellilla neliöitynä" ja antaa muodon kaiken kaikkiaan: 46 x 37,8 cm (18 1/8 x 14 7/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen etiketti väriltään pehmeä Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 136028 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikko, päivämäärä, keskikokoinen, mitat, alkuperä ja kuva.

Näytä tuote →
Seated Nude Seen from Above, Paul Gauguin, 1888/1889 — pastel, National Gallery of Art #66
Paul Gauguin

Istuva Nude Seen Ylhäältä

Päivämäärä1888/1889KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 61,6 x 50,5 cm (24 1/4 x 19 7/8 tuumaa)

Sijoituksessa 66 Paul Gauguinin 1888/1889 päivätty "Seated Nude Seen from Above" kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitka ja varannot, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "keltavan paperin pasteliksi" ja antaa muodon kaiken kaikkiaan: 61,6 x 50,5 cm (24 1/4 x 19 7/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen etiketti väriltään pehmeä Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 155591 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikko, päivämäärä, keskikokoinen, mitat, alkuperä ja kuva.

Näytä tuote →
Shepherd Returning with His Flock, Jean-François Millet, c. 1860 — pastel, National Gallery of Art #67
Jean-Francois Millet

Shepherd palaa lukkonsa kanssa

Päivämääräc. 1860KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoKehystämätön: 12 x 15 3/4 tuumaa. (30,5 x 40 cm)

Sijoituksessa 67 Jean-François Milletin "Shepherd Returning with His Flock", päivätty n. 1860, kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitka ja varannot, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "kynä ja pastelli conté" ja antaa kehystämätön muoto: 12 x 15 3/4 in. (30,5 x 40 cm). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri talletetaan suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 168821 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Falling Leaves, Jean-François Millet, c. 1866 — pastel, National Gallery of Art #68
Jean-Francois Millet

Putoavat lehdet

Päivämääräc. 1866KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoKehystämätön: 14 1/2 x 17 tuumaa. (36,8 x 43,2 cm)

Sijoituksessa 68 Jean-François Milletin "Falling Leaves", päivätty n. 1866, kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitkalla ja varannoilla, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelli ja conté lyijykynä villapaperille" ja antaa muodon Kehystämätön: 14 1/2 x 17 in. (36,8 x 43,2 cm). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen etiketti pehmeä väri Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 168822 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
A Meadow at Sunset, Paul Huet, c. 1845 — pastel, National Gallery of Art #69
Paul Huet

Niitty Sunsetissa

Päivämääräc. 1845KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 13,5 x 19,5 cm (5 5/16 x 7 11/16 tuumaa)

Sijoituksessa 69 Paul Huetin "A Meadow at Sunset", päivätty n. 1845, kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitkalla ja varannoilla, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "laipaksi harmaansinisellä paperilla" ja antaa kokonaismuodon: 13,5 x 19,5 cm (5 5/16 x 7 11/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen värimerkintä sweet. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 152342 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
An Abbey by a Wooded Lake at Twilight, Paul Huet, c. 1831 — pastel, National Gallery of Art #70
Paul Huet

Luostari metsäisen järven rannalla Twilightissa

Päivämääräc. 1831KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 23 x 37,5 cm (9 1/16 x 14 3/4 tuumaa)

Sijoituksella 70 Paul Huetin "An Abbey by a Wooded Lake at Twilight", päivätty n. 1831, kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitka ja varannot, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "sinivillapaperin pasteliksi" ja antaa muodon arkki: 23 x 37,5 cm (9 1/16 x 14 3/4 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä käytäviä ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen etiketti pehmeä väri Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 154148 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Woodland Path, Lovis Corinth, 1890s — pastel, National Gallery of Art #71
Lovis Corinth

Woodlandin polku

Päivämäärä1890-lukuKokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 42,2 x 51,2 cm (16 5/8 x 20 3/16 tuumaa)

Sijoituksessa 71 1890-luvun päivätty Lovis Corinthin "Woodland Path" kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika rakennetaan kuoriutumalla, kitkalla ja reserveillä, joissa tuen väri pysyy aktiivisena Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi rumalla paperilla, rumaksi pahvilla" ja antaa muodon kaiken kaikkiaan: 42,2 x 51,2 cm (16 5/8 x 20 3/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät työlle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 131139 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
View of the Sea, Normandy, Alexandre Desgoffe, 1852 — pastel, National Gallery of Art #72
Alexandre Desgoffe

Näkymä merelle, Normandia

Päivämäärä1852KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonais: 22 x 32 cm (8 11/16 x 12 5/8 tuumaa)

Sijoituksessa 72 Alexandre Desgoffen vuodelta 1852 päivätty "Näkymä merestä, Normandia" kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitkalla ja varannoilla, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi puhallusvillapaperille" ja antaa muodon kaiken kaikkiaan: 22 x 32 cm (8 11/16 x 12 5/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii, että katsot tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen etiketti pehmeä väri Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 131503 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Wooded Landscape, Lucien Ott, c. 1905 — pastel, National Gallery of Art #73
Lucien Ott

Puumaisema

Päivämääräc. 1905KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 41,6 x 46,2 cm (16 3/8 x 18 3/16 tuumaa)

Sijoituksella 73 Lucien Ottin "Puumaisema", päivätty n. 1905, kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitkalla ja varannoilla, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "siniruman paperin pasteliksi" ja antaa kokonaismuodon: 41,6 x 46,2 cm (16 3/8 x 18 3/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen värimerkintä sweet. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 133452 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
A Seascape at Sunset, Ernest-Ange Duez, 1880s — pastel, National Gallery of Art #74
Ernest Angel Duez

Merimaisema Sunsetissa

Päivämäärä1880-lukuKokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 40,5 x 57 cm (15 15/16 x 22 7/16 tuumaa) (mitattu rungon läpi)

Rivillä 74 Ernest-Ange Duezin 1880-luvun "A Seascape at Sunset" kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitkalla ja varannoilla, joissa tuen väri pysyy aktiivisena Viralliset ohjeet kuvaavat tekniikkaa "pasteliksi" ja antavat arkkimuodon: 40,5 x 57 cm (15 15/16) x 22 7/16 in.) (mitattuna kehyksen kautta). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen etiketti pehmeä väri Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 151040 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Gathering Flowers, Shinnecock, Long Island, William Merritt Chase, c. 1897 — pastel, National Gallery of Art #75
William Merritt Chase

Kerääminen Kukkia, Shinnecock, Pitkä saari

Päivämääräc. 1897KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 67.31 × 92.71 cm (26 1/2 × 36 1/2 tuumaa)

Sijoituksessa 75 William Merritt Chasen "Gathering Flowers, Shinnecock, Long Island", päivätty n. 1897, kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitka ja varannot, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "kankaalla pasteliksi" ja antaa arkkimuoto: 67.31 × 92.71 cm (26 1/2 × 36 1/2 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaan toissijaiseen kohokohtaan. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeä värimerkki Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 164914 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
A Hillside Path with Blooming Cherry Trees under an Overcast Sky, Francesco Paolo Michetti, 1905 — pastel, National Gallery of Art #76
Francesco paolo michetti

Hillside Path, jossa on kukkivat kirsikkapuut pilvisen taivaan alla

Päivämäärä1905KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 30,1 × 44,5 cm (11 7/8 × 17 1/2 tuumaa)

Francesco Paolo Michettin vuonna 1905 päivätty 76. sijalla "A Hillside Path with Blooming Cherry Trees under an Overcast Sky" kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitkalla ja reserveillä, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi, puita ja vuodenaikaa puuhiili ja tungostaminen guassin vivahteilla sinisellä paperilla kortille asetettuna ja antaa arkkimuodon: 30,1 × 44,5 cm (11 7/8 × 17 1/2 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä jännityksen ylläpitämiseksi linjan ja massan välillä. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentit, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 166128 ja National Gallery of Art -ilmoitus antavat sinulle mahdollisuuden tarkistaa otsikon, päivämäärän, median, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
The Aqua Claudia in the Roman Campagna, Félix-Hippolyte Lanoüe, c. 1840 — pastel, National Gallery of Art #77
Felix-Hippolyte Lanoue

Aqua Claudia roomalaisessa Campagnassa

Päivämääräc. 1840KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 48,58 × 64,14 cm (19 1/8 × 25 1/4 tuumaa)

Sijoituksessa 77 Félix-Hippolyte Lanoüen "The Aqua Claudia in the Roman Campagna", päivätty n. 1840, kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitka ja varannot, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "paperin pasteliksi rumaksi taulu" ja antaa arkkimuodon: 48.58 × 64.14 cm (19 1/8 × 25 1/4 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät hyvin työlle ominaisen valon parempi kuin pelkkä pehmeä värillinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 166129 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Au Grand Prix de Paris - Childe Hassam image 1 reproduction artisanale de tableau #78
Childe Hassam

Grand Prix de Parisissa (Pariisin Grand Prix'ssa)

Päivämäärä1887KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuototaulu: 40.48 × 31.75 cm (15 15/16 × 12 1/2 tuumaa)

Sijoituksessa 78 Childe Hassamin vuonna 1887 päivätty "Au Grand Prix de Paris (At the Grand Prix de Paris)" kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika on rakennettu kuoriutumalla, kitkalla ja reserveillä, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Viralliset ohjeet kuvaavat tekniikkaa "grafiitin yli pasteliksi grafiitilla sahanpurulla päällystetty ja levymuodoltaan flipchart antaa: 40,48 × 31,75 cm (15 15/16 × 12 1/2 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastel vaatii sinua tarkastelemaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä värimerkki Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 166492 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
A Dock Harmony--Fishing Boats, Charles Fromuth, 1897 — pastel, National Gallery of Art #79
Charles Fromuth

Dock Harmony-Fishing Boats

Päivämäärä1897KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 60,8 x 45,9 cm (23 15/16 x 18 1/16 tuumaa)

Sijoituksella 79 Charles Fromuthin vuodelta 1897 päivätty "A Dock Harmony-Fishing Boats" kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku ulottuu pastelli maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika rakennetaan kuoriutumalla, kitkalla ja reserveillä, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelliksi tummanruskealla villapaperilla" ja antaa kokonaismuoto: 60,8 x 45,9 cm (23 15/16 x 18 1/16 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan alustalle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeä värimerkki Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 73894 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Willows, Longpre, France, Walter Griffin, 1911-1918 — pastel, National Gallery of Art #80
Walter Griffin

Willows, Longpre, Ranska

Päivämäärä1911-1918KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 32.54 × 40.96 cm (12 13/16 × 16 1/8 in.)

Sijoituksella 80 Walter Griffinin vuosina 1911-1918 päivätty "Willows, Longpre, France" kuuluu lukuun "maisema ja symboliikka". Neljäs luku laajentaa pastellia maisemaan Taivas, meri, puut ja vuodenaika rakennetaan kuoriutumalla, kitka ja varannot, joissa tuen väri pysyy aktiivisena. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "villapaperin pasteliksi" ja antaa arkkimuodon: 32.54 × 40.96 cm (12 13/16 × 16 1/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen etiketti pehmeä väri Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 194617 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
V
Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi

Bellows, Glackens, Shinn, Dewing, Sargent, Schiele, Davies, Vedder ja Lhermitte siirsivät median 1900-luvulle.

Head of a Bearded Man, Benedetto Luti, 1715 — pastel, National Gallery of Art #81
Benedetto Luti

Partamiehen pää

Päivämäärä1715KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuototähtäimen koko: 32,2 x 26,4 cm (12 11/16 x 10 3/8 tuumaa)

Sijoituksessa 81 Benedetto Lutin "Parhamiehen päällikkö", päivätty 1715, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon välillä. tutkimus ja graafinen kokemus Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi ja värillisiksi liiduiksi rumien päällä paperi; asetettu ja antaa tähtäimen kokomuodon: 32,2 x 26,4 cm (12 11/16 x 10 3/8 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden eri rakeiden ja tiheyksien avulla voit vuorotellen piirtää tarkkuutta ja värillistä kylläisyyttä. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä raot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 62985 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Lady with Green Hat (Mlle. Dieterle?), Auguste Renoir, c. 1895-1905 — pastel, National Gallery of Art #82
Auguste Renoir

Lady with Green Hat (neiti Dieterle?)

Päivämääräc. 1895-1905KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki (japanilainen paperi): 58,9 × 47,3 cm (23 3/16 × 18 5/8 in.) arkki (kudottu paperiteline): 66,9 × 54,9 cm (26 5/16 × 21 5/8 in)

Arvossa 82 Auguste Renoirin "Lady with Green Hat (Neiti Dieterle?)", päivätty n. 1895-1905, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernisuudet, jotka pyrkivät pastelli kaupunkien havainnoinnin, alastomuuden, symbolin, hahmotutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "vastavarmaksi pastelli ohuelle japanilaiselle paperille, joka on asennettu kudotulle paperille" ja antaa arkkimuodon (japanilainen paperi): 58,9 × 47,3 cm (23 3/16 × 18 5/8 in.) arkki (kudottu paperiteline): 66,9 × 54,9 cm (26 5/16 × 21 5/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on talletettu suoraan tuen päälle, ilman että sitä on pelkistetty muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, rakeita tikun paine, kohdat hämärtyivät ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 58936 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuva. Kortissa käytetään juuri tuotteen pääkuvaa "Lady with Green Hat (Neiti.

Näytä tuote →
Society Ball [verso], George Bellows, c. 1907 — pastel, National Gallery of Art #83
George Bellows

Society Ball [takaisin]

Päivämääräc. 1907KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 54.61 × 61.91 cm (21 1/2 × 24 3/8 in.)

Arvossa 83 George Bellowsin "Society Ball [verso]", päivätty n. 1907, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon tutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "puuhiksi ja pastelliksi villapaperille" ja antaa arkkimuodon: 54.61 × 61.91 cm (21 1/2 × 24 3/8 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä rajan ja massan välisen jännityksen ylläpitämiseksi Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät työkaivolle ominaisen valon parempi kuin pelkkä pehmeä värillinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 95319 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Study of Flesh Color and Gold, William Merritt Chase, 1888 — pastel, National Gallery of Art #84
William Merritt Chase

Flesh Colorin ja Goldin tutkimus

Päivämäärä1888KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 45,7 x 33 cm (18 x 13 tuumaa)

Sijoituksella 84 William Merritt Chasen vuonna 1888 päivätty "Study of Flesh Color and Gold" kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon tutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "paperin pastellipäällysteiseksi" mauve-gray-rouheella (siivilällä)" ja antaa kokonaismuodon: 45,7 x 33 cm (18 x 13 tuumaa). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan tukeen, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät valon spesifinen teokselle paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 103252 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Reclining Nude [recto], Paul Gauguin, 1894/1895 — pastel, National Gallery of Art #85
Paul Gauguin

Reclining Nude [edessä]

Päivämäärä1894/1895KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaissumma: 30,6 x 62,1 cm (12 1/16 x 24 7/16 tuumaa)

Sijoituksella 85 Paul Gauguinin 1894/1895 päivätty "Reclining Nude [recto]" kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon tutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelliksi ja mustaksi lyijykynäksi" puuhiili, korjattu valkoisella guassilla, rumalla paperilla" ja antaa kokonaismuodon: 30,6 x 62,1 cm (12 1/16 x 24 7/16 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä jännityksen ylläpitämiseksi viivan ja massan välillä Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 71591 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Street Fight [recto], George Bellows, 1907 — pastel, National Gallery of Art #86
George Bellows

Street Fight [etu]

Päivämäärä1907KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokuva: 54.61 × 61.91 cm (21 1/2 × 24 3/8 in.) kehystetty: 73 x 82,5 x 4,5 cm (28 3/4 x 32 1/2 x 1 3/4 in)

Sijoituksella 86 George Bellowsin vuodelta 1907 päivätty "Street Fight [front]" kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon välillä. tutkimus ja graafinen kokemus Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "kynäksi, pastelliksi, grafiitiksi ja tarinankerronnaksi harja ja musta muste villapaperille ja antaa kuvamuodon: 54,61 × 61,91 cm (21 1/2 × 24 3/8 in.) kehystetty: 73 x 82,5 x 4,5 cm (28 3/4 x 32 1/2 x 1 3/4 in.). Pastel todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostettu suoraan tuen päälle, ilman että se on pelkistetty muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, haalistuneita kulkuja ja aksentit, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 95318 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Reclining Female Nude, William James Glackens, c. 1910 — pastel, National Gallery of Art #87
William james glackens

Leikkaava Naaras Alaston

Päivämääräc. 1910KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 26.67 × 40.01 cm (10 1/2 × 15 3/4 tuumaa)

Sijoituksella 87 William James Glackensin "Reclining Female Nude", päivätty n. 1910, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon tutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "kalkki ja pastelli harmaalla kudo paperia" ja antaa arkkimuodon: 26.67 × 40.01 cm (10 1/2 × 15 3/4 in.). Liitu jakaa suoran sovelluksen pastellin kanssa: niiden eri rakeiden ja tiheyksien avulla voit vuorotella suunnittelun tarkkuutta ja värillistä kylläisyyttä Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä värimerkki Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 169438 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Cross Streets of New York, Everett Shinn, 1899 — pastel, National Gallery of Art #88
Everett Shinn

Cross Streets of New York

Päivämäärä1899KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 55.09 × 74.93 cm (21 11/16 × 29 1/2 tuumaa)

Sijoituksella 88 Everett Shinnin "Cross Streets of New York", päivätty 1899, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon välillä. tutkimus ja graafinen kokemus Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelliksi, akvarelliksi, puuhiileksi ja guassi fläppitaululla" ja antaa arkkimuodon: 55.09 × 74.93 cm (21 11/16 × 29 1/2 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä jännityksen ylläpitämiseksi linjan ja massan välillä Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät valon spesifinen teokselle paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 174964 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
The Green Dress, Thomas Wilmer Dewing, c. 1910 — pastel, National Gallery of Art #89
Thomas Wilmer Dewing

Vihreä mekko

Päivämääräc. 1910KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 26.83 × 17.78 cm (10 9/16 × 7 in.)

Arvossa 89 Thomas Wilmer Dewingin "The Green Dress", päivätty n. 1910, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon välillä. tutkimus ja graafinen kokemus Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelliksi villapaperille asennettuna koostumustaulu" ja antaa arkkimuodon: 26.83 × 17.78 cm (10 9/16 × 7 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri kerrostuu suoraan alustalle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuväyliä ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon parempi kuin pelkkä pehmeä värillinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 180698 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Watching the Bees, Julian Alden Weir, 1896 — pastel, National Gallery of Art #90
Julian Alden Weir

Mehiläisten katsominen

Päivämäärä1896KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 40.16 × 27.78 cm (15 13/16 × 10 15/16 tuumaa)

Arvolla 90 Julian Alden Weirin vuonna 1896 päivätty "Watching the Bees" kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmotutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pastelliksi ja puuhiileksi villapaperilla" ja antaa arkkimuodon: 40.16 × 27.78 cm (15 13/16 × 10 15/16 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä rajan ja massan välisen jännityksen ylläpitämiseksi Pastelli vaatii sinua tarkastelemaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät työkaivolle ominaisen valon parempi kuin pelkkä pehmeä värillinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 184147 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Bacchus, John Singer Sargent, 1874-1880 — pastel, National Gallery of Art #91
John Singer Sargent

Bacchus

Päivämäärä1874-1880KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaispinta (kaksi arkkia): 63,82 × 42,86 cm (25 1/8 × 16 7/8 in.) kiinnike: 66,99 × 49,53 cm (26 3/8 × 19 1/2 in.)

Sijoituksella 91 John Singer Sargentin "Bacchus", päivätty 1874-1880, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmotutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "grafiitin pasteliksi metallimaalilla villapaperille asennettu flipchart" ja antaa kokonaismuodon (kaksi arkkia): 63,82 × 42,86 cm (25 1/8 × 16 7/8 in.) kiinnike: 66,99 × 49,53 cm (26 3/8 × 19 1/2 in.). Pastel todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostettu suoraan tuen päälle, ilman että se on pelkistetty muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, kepin painetta, kulkuja haalistuneet ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 184328 ja National Gallery of Art -ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, median, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Head of a Woman, Egon Schiele, 1908 — pastel, National Gallery of Art #92
Egon Schiele

Naisen pää

Päivämäärä1908KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 6.03 × 8.89 cm (2 3/8 × 3 1/2 in.) kiinnike: 14.61 × 18.42 cm (5 3/4 × 7 1/4 in.)

Sijoituksessa 92 Egon Schielen "Naisen pää" vuodelta 1908 kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmotutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvailee tekniikkaa "conté penaali ja pastelli buff-paperille ruma aluksella alas" ja antaa arkkimuodon: 6.03 × 8.89 cm (2 3/8 × 3 1/2 in.) kiinnike: 14.61 × 18.42 cm (5 3/4 × 7 1/4 in.). Pastel todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan tukeen, ilman että se on pelkistetty muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi. Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä poikkeamat selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 206401 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat mahdollisuuden tarkistaa otsikon, päivämäärän, välineen, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Study for "Music", Elihu Vedder, c. 1890 — pastel, National Gallery of Art #93
Elihu Vedder

Opiskele "Musiikkia" varten

Päivämääräc. 1890KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokokonaisarvo (halkaisija): 12,8 cm (5 1/16 tuumaa)

Sijalla 93 Elihu Vedderin "Musiikkitutkimus", päivätty n. 1890, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon tutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "charcoal ja pastelli grafiitin päällä harmaa villapaperi" ja antaa kokonaismuodon (halkaisija): 12,8 cm (5 1/16 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä viivan ja massan välisen jännityksen ylläpitämiseksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuväyliä ja selkeiksi jääviä aksentteja: nämä erot selittävät valolle ominaisen teos paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 72921 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikko, dating, medium, dimensions, provenance ja kuva.

Näytä tuote →
Washerwomen Setting the Linens Out to Dry, Léon-Augustin Lhermitte, 1884 — pastel, National Gallery of Art #94
Léon-Augustin Lhermitte

Pesuliinat Asettavat Liinavaatteet Kuiviksi

Päivämäärä1884KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 41,6 × 55,7 cm (16 3/8 × 21 15/16 tuumaa)

Sijoituksella 94, "Washerwomen Setting the Linens Out to Dry", kirjoittanut Leon-Augustin Lhermitte, päivätty 1884, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmotutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "mustaksi" puuhiili, jossa on ruskea pastelli aluksella masennetulla villapaperilla ja antaa arkkimuodon: 41,6 × 55,7 cm (16 3/8 × 21 15/16 in.). Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä jännityksen ylläpitämiseksi linjan ja massan välillä Pastel vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja muita korostuksia selvä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 144843 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
The Weaver's Cottage, Léon-Augustin Lhermitte, c. 1903 — pastel, National Gallery of Art #95
Léon-Augustin Lhermitte

Weaver's Cottage

Päivämääräc. 1903KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 38,3 × 48,5 cm (15 1/16 × 19 1/8 in.) (likimääräiset mitat, kotelossa mitattuna

Sijoituksella 95, "The Weaver's Cottage", kirjoittanut Léon-Augustin Lhermitte, päivätty n. 1903, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon tutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi, lyijykynätarinaksi ja puuhiili rusketuspaperille, kankaalle asennettu (puisilla paareilla)" ja antaa arkkimuodon: 38,3 × 48,5 cm (15 1/16 × 19 1/8 in.) (likimääräiset mitat, kotelossa mitattuna Charcoal muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä linjan ja massan välisen jännityksen ylläpitämiseksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta hämärtyneet kohdat ja aksentit pysyivät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 207623 ja National Gallery of Art -ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, median, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Southern Italian Woman Dressed for Church, Francesco Paolo Michetti, 1885/1888 — pastel, National Gallery of Art #96
Francesco paolo michetti

Etelä-Italialainen Nainen Pukeutunut Kirkkoon

Päivämäärä1885/1888KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 64,5 × 46 cm (25 3/8 × 18 1/8 in.)

Arvossa 96 Francesco Paolo Michettin "Etelä-Italialainen nainen, joka on pukeutunut kirkkoon", päivätty 1885/1888, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon tutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa " pastelli sinisellä rumalla paperilla, valmistettu beigellä guassilla (?) ja antaa arkkimuodon: 64,5 × 46 cm (25 3/8 × 18 1/8 in.). Gouache tarjoaa läpinäkymättömiä alueita; pastelli säilyttää samettisen ja kuivan siirtymänsä niiden ympärille luoden tarkoituksella heterogeenisen pinnan. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja muita korostuksia selvä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti. Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 159399 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat sinun tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Luisa Carmignani, the Artist's Mother-in-Law, Francesco Paolo Michetti, c. 1881 — pastel, National Gallery of Art #97
Francesco paolo michetti

Luisa Carmignani, taiteilijan anoppi

Päivämääräc. 1881KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 59.69 × 56.83 cm (23 1/2 × 22 3/8 tuumaa)

Arvossa 97 Francesco Paolo Michettin "Luisa Carmignani, taiteilijan anoppi", päivätty n. 1881, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmotutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa " pastelli ja valkoinen tempera harmaalle paperille ja antaa arkkimuodon: 59.69 × 56.83 cm (23 1/2 × 22 3/8 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri on kerrostunut suoraan tuelle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohtaksi Pastel vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuväyliä ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät teokselle ominaisen valon paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä värimerkki Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 198595 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
Head of a Sheep, Francesco Paolo Michetti, c. 1881 — pastel, National Gallery of Art #98
Francesco paolo michetti

Lampaan pää

Päivämääräc. 1881KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 42,7 × 29,3 cm (16 13/16 × 11 9/16 tuumaa)

Sijoituksessa 98 Francesco Paolo Michettin "Lampaan pää", päivätty n. 1881, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmon tutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "mustan liidun ja liidun pastelliksi guassin kosketukset vaaleanharmaalle paperille ja antaa arkkimuodon: 42,7 × 29,3 cm (16 13/16 × 11 9/16 in.). Gouache tarjoaa läpinäkymättömiä alueita; pastelli säilyttää samettisen ja kuivan siirtymänsä niiden ympärille luoden tarkoituksella heterogeenisen pinnan. Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämäriä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä raot selitä teokselle ominaista valoa paljon paremmin kuin yksinkertainen pehmeän värinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 225437 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan.

Näytä tuote →
The First Snowfall, Arthur B. Davies, c. 1877-1887 — pastel, National Gallery of Art #99
Arthur B. Davies

Ensimmäinen lumisade

Päivämääräc. 1877-1887KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotoarkki: 31.59 × 48.26 cm (12 7/16 × 19 tuumaa)

Sijoituksella 99 Arthur B. Daviesin "Ensimmäinen lumisade", päivätty n. 1877-1887, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmontutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "vesiväriksi ja pastelliksi harmaalla kudo paperia" ja antaa arkkimuodon: 31.59 × 48.26 cm (12 7/16 × 19 in.). Pastelli todella hallitsee tekniikkaa: väri talletetaan suoraan tuen päälle, ilman että sitä pelkistetään muutamaksi toissijaiseksi kohokohdaksi Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen jyvää, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja selkeiksi jääviä korostuksia: nämä erot selittävät hyvin työlle ominaisen valon parempi kuin pelkkä pehmeä värillinen etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunniste 198218 ja National Gallery of Art - ilmoitus antavat mahdollisuuden tarkistaa otsikon, päivämäärän, keskitason, mitat, alkuperän ja kuvan Kartta käyttää täsmälleen pääkuvaa tuotteesta "The First Snowfall - Arthur B".

Näytä tuote →
Capri, Elihu Vedder, 1914 — pastel, National Gallery of Art #100
Elihu Vedder

Capri

Päivämäärä1914KokoelmaNational Gallery of Art, WashingtonMuotokuva: 24,5 × 11,3 cm (9 5/8 × 4 7/16 in.) arkki: 32,4 × 23,4 cm (12 3/4 × 9 3/16 in.)

Sijalla 100 Elihu Vedderin "Capri", päivätty 1914, kuuluu lukuun "Eurooppalainen ja amerikkalainen modernismi". Viimeinen luku kokoaa yhteen eurooppalaiset ja amerikkalaiset modernismiteetit, jotka hoitavat pastellia kaupunkihavainnon, alastomuuden, symbolin, hahmotutkimuksen ja graafisen kokemuksen välillä. Virallinen ilmoitus kuvaa tekniikkaa "pasteliksi ja puuhiileksi villapaperilla" ja antaa muodon kuva: 24,5 × 11,3 cm (9 5/8 × 4 7/16 in.) arkki: 32,4 × 23,4 cm (12 3/4 × 9 3/16 in.). Hiili muodostaa rungon, kun taas pastelli peittää sen paikoin tai antaa sen näkyä jännityksen ylläpitämiseksi linjan ja massan välillä Pastelli vaatii sinua katsomaan tuen rakeita, tikun painetta, hämärtyneitä kulkuja ja aksentteja, jotka pysyvät selkeinä: nämä erot selittävät valon spesifinen teokselle paljon parempi kuin yksinkertainen pehmeä väri-etiketti Viitekokoelma on National Gallery of Art, Washington; tunnisteen 83441 ja National Gallery of Art ilmoituksen avulla voit tarkistaa otsikko, päivämäärä, keskikokoinen, mitat, alkuperä ja kuva.

Näytä tuote →

Mitä sijoitus paljastaa

Sata pastellia, kolme tapaa pitää valo koossa

Pastelli voi muokata kasvoja, vangita liikettä tai rakentaa kokonaisen tunnelman Sen rikkaus tulee tuen jyvän, käden paineen ja värien superposition välisestä vuoropuhelusta.

01

Paperi on aktiivinen väri

Sininen, beige, harmaa tai ruskea pysyvät näkyvissä viivojen välissä ja myötävaikuttavat varjoihin, halftoneihin ja yleiseen yhtenäisyyteen.

02

Linja ja massa elävät rinnakkain

Sama työ voi rinnastaa selkeän ääriviivan, hermostuneen kuoriutumisen, pehmeän ja tiheän litteän sekoituksen menettämättä koherenssiaan.

03

Hauraus torjuu katseen

Lakan puuttuminen säilyttää mattakiillon, mutta vaatii etäisyyden, suojan ja värillisen jauheen huolellisen säilymisen.

Länsimainen pastellihistoria

Viisi vertailuarvoa median vapautumisen seuraamiseksi

1700Pastelista tulee autonominen taide

Venetsiassa ja sitten Euroopan tuomioistuimissa Rosalba Carriera muutti piirustuskäytännön arvostetuksi muotokuvavälineeksi.

1750Ranskalainen muotokuva saavuttaa huippunsa

La Tour, Perronneau ja heidän aikalaisensa hyödyntävät ihon sävyjen raikuutta, silmien tarkkuutta ja kankaiden samettista luonnetta.

1870Degas keksii pinnan uudelleen

Monotyyppi, puuhiili, guassi ja pastellikerrokset yhdistyvät vangitsemaan tanssijoita, uimareita, jockeyja ja show-kohtauksia.

1880Maisema saa uutta valoa

Monet, Boudin, Pissarro, Millet ja heidän aikalaisensa käyttivät värillistä paperia ja suoraa kosketusta tunnelman huomioimiseen.

1900Pastellista on tulossa moderni

Redon, Whistler, Schiele, Bellows, Davies ja muut tekevät mediasta symbolin, graafisen jännityksen ja kokeilun maaston.

Pastelli syvyydessä

Miksi pastelli on paljon enemmän kuin pehmeä väri?

Sana pastelli tarkoittaa ensin materiaalia: pigmenttiä, joka on pelkistetty jauheeksi, sekoitettuna pieneen määrään sideainetta, joka on sitten muotoiltu tikkuksi. Suoraan käytettynä se ei kulje märkäpaletin tai harjan läpi. Tämä käden, värin ja tuen välinen läheisyys selittää viivan raikkauden, mutta myös pinnan äärimmäisen haavoittuvuuden.

1700-luvulla Rosalba Carriera, Maurice-Quentin de La Tour, Jean-Baptiste Perronneau ja heidän aikalaisensa tekivät pastellista autonomisen muotokuvan.Pinted-paperi tarjoaa halftonin, ihonvärit on rakennettu kevyisiin kerroksiin ja kankaat saavat samettisen tunnelman, jota on vaikea saada samoin keinoin öljyllä.

Degas kumoaa tämän perinteen.Hän yhdistää pastelli, monotyyppi, puuhiili, guassi ja ratsupaperi jatkuvasti tarttumaan asentoihin, kehystykseen ja pintoihin.Aine ei pehmennä modernia maailmaa: se tekee näkyväksi tanssijoiden väsymyksen, jockeyjen nopeuden, wc: n läheisyyden ja esityksen keinovalojen.

Redon, Whistler, Cassatt, Monet, Pissarro, Gauguin ja Schiele näyttävät sitten alustan amplitudin. Symbolistinen kukka, hahmo, alaston, muotokuva tai tunnelmallinen maisema voi syntyä samasta tikkulaatikosta edellyttäen, että jokainen taiteilija säätelee ääriviivan, kitkan, reservin ja kyllästymisen välistä suhdetta eri tavalla.

Suojelu kuuluu lopulta pastellin esteettiseen kokemukseen Lakaistumaton pinta ylläpitää poikkeuksellista mattakiiltoa, mutta se pelkää kosketusta, tärinää, kosteutta ja liiallista valoa.Kohoaminen, lasitus ja etäisyys eivät siis ole teknisiä yksityiskohtia: ne kuntouttavat sen, mitä voimme vielä nähdä tänään.

Neljä lukunäppäintä

Miten katsoa pastelli

Tuki, ele, kerros ja konservointi mahdollistavat pastellin materiaalirakenteen erottamisen sen näennäisestä pehmeydestä.

Tuki

Tarkkaile paperia

Tunnista sen väri, sen jyvä ja näkyville jääneet varannot: ne toimivat kuvakerroksena itsessään.

Gesture

Seuraa käden painetta

Rikkiviiva, kuoriutuminen, kitka ja hämärtyminen osoittavat kunkin kulkureitin nopeuden, suunnan ja tiheyden.

Kerrosta

Vertaa tylsyyttä ja kylläisyyttä

Päällekkäisyydet voivat vaimentaa tai tehostaa väriä; lopulliset aksentit pysyvät usein kirkkaimpina.

Suojelu

Lue pinta ilman lakkaa

Lasiheijastukset, kokoonpano ja etäisyys suojaavat materiaalia, joka on edelleen alttiina kosketukselle, tärinälle ja valolle.

Usein kysyttyjä kysymyksiä

Pastelli ilman keskivaikeaa sekaannusta

Olennaiset vertailuarvot todellisen pastellin erottamiseksi, käytettyjen sekatekniikoiden ymmärtämiseksi ja kunkin lisääntymisen seuraamiseksi.

Mikä valittiin oikeaksi pastelliksi?

Pastellin on rakennettava kuvan olemus.Sekamedia hyväksytään, kun pastelli pysyy hallitsevana tai sillä on museoilmoituksen selkeästi osoittama rakenteellinen rooli; muutama yksittäinen kohokohta ei riitä.

Sisältyvätkö öljypastellit?

Ne voivat olla silloin, kun institutionaalinen ilmoitus nimenomaisesti tunnistaa ne ja väliaine hallitsee. Nykyinen korpus koostuu kuitenkin pääasiassa historiallisesta kuivasta pastellista, joka joskus liittyy hiileen, liituun, guassiin tai monotyyppiin.

Miksi Degas miehittää useita paikkoja?

Degas on yksi taiteilijoista, joka uudisti pastellin syvemmin.Luokittelu kuitenkin rajoittaa harjoituksia ja jakaa hänen teoksiaan ikonien, modernin näyttämön, baletin, jockeyjen ja hahmojen kesken osoittaakseen todella erilaisia käyttötarkoituksia.

Miten teokset luokiteltiin?

Ensimmäiset kaksikymmentä paikkaa suosivat median historian mainetta ja merkitystä. Seuraavat neljä lukua rakentavat pikemminkin historiallisen ja temaattisen lukemisen kuin ehdottoman arvon mittarin.

Ovatko kuvat todella peräisin museosta?

Kyllä. Työn lähteitä ovat siteeratut museoiden kuvat ja viralliset ilmoitukset.

Avaavatko napit oikeat jäljennökset?

Kyllä. Jokainen painike avaa kartalla näkyvän tuotteen.

Miksi lisääntyminen öljyssä on, jos alkuperäinen on pastelli?

Arkki erottaa nämä kaksi esinettä: se dokumentoi museon alkuperäisen pastellin ja tarjoaa Alpha Reproduction -putiikin toiminnan mukaan öljyllä kankaalle maalatun käsityön.

Sisältääkö luokitus aasialaisia teoksia?

Ei. Aasialaiset teokset on jätetty pois pyydetyn soveltamisalan mukaisesti Reitti keskittyy valvotussa korpuksessa edustettuina oleviin eurooppalaisiin ja amerikkalaisiin perinteisiin.

Sijoitus päättyy, väri jää odottamaan

Sata pastellia, materiaalia, joka pitää valon

Hovimuotokuvista tanssiin, Degasin omaksumasta monotyypistä Monetin maisemaan ja Schielen tai Bellowsin nykyaikaisiin hahmoihin, pastelli ylittää kolme vuosisataa menettämättä paradoksiaan: hauras materiaali, joka pystyy välittömään visuaaliseen läsnäoloon. Nämä sata teosta osoittavat, että se ei ole yksinkertainen pehmeä väri eikä toissijainen muotoilu, vaan täydellinen väline, jossa tuki, vilja, paine ja superpositio rakentavat ilmeen yhteen.

Tutki jäljennöksiä 100 kuuluisinta pastellia

0 kommenttia

Jätä kommentti

Huomaa, että kommentit on hyväksyttävä ennen julkaisua.