Top 100 – 100 modernia ja nykyaikaista afrikkalaista maalausta, jotka on tunnettava
100 modernia ja nykyaikaista afrikkalaista maalausta, jotka on tunnettava
El-Salahista, Okekesta ja Ishagista Ofiliin, Mehretuun, Dumas’iin ja Armitageen: sata maalausta, neljäkymmentä taiteilijaa ja useita modernismeja
Tämä katsaus kokoaa yhteen sata maalausta ja kuvataideteosta, jotka ovat tehneet neljäkymmentä taiteilijaa, jotka liittyvät Afrikan mantereeseen syntyperänsä, kansalaisuutensa, koulutuksensa tai pysyvän diasporisen taipaleensa kautta.
Sata maalausta, neljäkymmentä taiteilijaa, useita modernismeja
Afrikkalainen maalaus, modernismista nykypäivään
Afrikkalainen moderni maalaus ei synny yhdessä ateljeessa eikä tiettynä päivämääränä. Kairossa, Khartumissa, Lagosissa, Nsukkassa, Oshogbossa, Casablancassa, Kinshasassa tai Johannesburgissa taiteilijat työskentelevät siirtomaavallan perinnöksi saamiensa taidekoulujen, paikallisten visuaalisten perinteiden, itsenäisyysliikkeiden ja kansainvälisten verkostojen kanssa. Yhtäläisyyksiä on, mutta ne eivät koskaan muodosta yhtenäistä mannertyyliä.
Manner ei tuota yhtä ainoaa koulukuntaa: tämä reitti seuraa kaupunkeja, sukupolvia, visuaalisia kieliä ja liikkeitä, jotka risteävät sekoittumatta toisiinsa.Siirry kuviin
Luokitus kuvina
Ofili, El-Salahi, Dumas, Mehretu, Samba, Okeke ja Armitage aloittavat reitin teoksilla, joista on tullut kansainvälisiä maamerkkejä.
#1
Pyhä Neitsyt Maria
Chris Ofilin teos ”The Holy Virgin Mary” vuodelta 1996 kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Tietueen mukaan tekniikka on akryyli, öljy, polyesterihartsi, paperikollaasi, glitter, karttaneulat ja norsunlanta kankaalle ja koko 96 × 72" (243.8 × 182.8 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole pelkästään yhtä mannermaista tyyliä eikä yksinkertainen eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 1 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytetty kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijänoikeustiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#2
Ei nainen, ei itku
Chris Ofilin teos ”No Woman, No Cry” vuodelta 1998 kuuluu Tate-museolle Lontoossa. Tietueen mukaan tekniikka on öljyväri, akryylimaali, grafiitti, polyesterihartsi, painettu paperi, glitter, karttaneulat ja norsunlanta kankaalle ja koko 2438 x 1828 x 51 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole pelkästään yhtä mannermaista tyyliä eikä yksinkertainen eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 2 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytetty kuva ja painike viittaavat Taten tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijänoikeustiedot.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#3
The Mosque
Ibrahim El-Salahin teos ”The Mosque” vuodelta 1964 kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Tietueen mukaan tekniikka on öljy kankaalle ja koko 12 1/8 x 18 1/8" (30.7 x 46 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole pelkästään yhtä mannermaista tyyliä eikä yksinkertainen eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 3 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytetty kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijänoikeustiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#4
The Painter
Marlene Dumasin teos ”The Painter” vuodelta 1994 kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Tietueen mukaan tekniikka on öljy kankaalle ja koko 6' 7" x 39 1/4" (200.7 x 99.7 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole pelkästään yhtä mannermaista tyyliä eikä yksinkertainen eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 4 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytetty kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijänoikeustiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#5
Empirical Construction, Istanbul
Julie Mehretun teos ”Empirical Construction, Istanbul” vuodelta 2003 kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Tietueen mukaan tekniikka on akryyli ja muste kankaalle ja koko 10' x 15' (304.8 x 457.2 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole pelkästään yhtä mannermaista tyyliä eikä yksinkertainen eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 5 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytetty kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijänoikeustiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →The Arts
Uzo Egonun teos ”The Arts” vuosilta 1973/76 kuuluu The Metropolitan Museum of Art -museolle New Yorkissa. Tietueen mukaan tekniikka on öljy kankaalle ja koko 169,9 × 274,6 cm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole pelkästään yhtä mannermaista tyyliä eikä yksinkertainen eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 6 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytetty kuva ja painike viittaavat The Metin tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijänoikeustiedot.
Kuva ja tiedot: The Metropolitan Museum of Art, New York — oikeudet mainittu teoksen tietolomakkeessa Katso museossa →
#7
"Tuomio ilman oikeudenkäyntiä"
Chéri Samba teos ””Condemnation without Trial”” vuosilta 1989-90 kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Tietueen mukaan tekniikka on alkydiemali ja glittermaali kankaalle ja koko 58 3/8" x 6' 7" (148.3 x 200.7 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole pelkästään yhtä mannermaista tyyliä eikä yksinkertainen eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 7 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytetty kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijänoikeustiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#8
Eläköön Utex Africa
Mokén teos ”Long Live Utex Africa” vuodelta 1989 kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Tietueen mukaan tekniikka on öljy kankaalle ja koko 44 1/2 × 70 7/8" (113 × 180 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole pelkästään yhtä mannermaista tyyliä eikä yksinkertainen eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 8 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytetty kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijänoikeustiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#9
Huuto vapauden puolesta
Malangatan Valente Ngwenyan teos ”Cry for Freedom” vuodelta 1973 kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Tietueen mukaan tekniikka on öljy kovalevylle ja koko 48 × 120 3/16" (121.9 × 305.3 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole pelkästään yhtä mannermaista tyyliä eikä yksinkertainen eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 9 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytetty kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijänoikeustiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#10
Women Riot
Uche Okeken teos ”Women Riot” vuodelta 1965 kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Tietueen mukaan tekniikka on öljy levylle ja koko 72 1/16 × 48 1/16" (183 × 122 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole pelkästään yhtä mannermaista tyyliä eikä yksinkertainen eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 10 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytetty kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijänoikeustiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#11
Ju-Ju's Wedding
Alexander ”Skunder” Boghossianin teos ”Ju-Ju's Wedding” vuodelta 1964 kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Tietueen mukaan tekniikka on tempera ja metallimaali leikatulle ja revitylle kartonkilevylle ja koko 21 1/8 x 20" (53.6 x 50.7 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole pelkästään yhtä mannermaista tyyliä eikä yksinkertainen eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 11 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytetty kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijänoikeustiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →Alphabet No. 2
« Alphabet No. 2 » – Ibrahim El-Salahi, päivätty 1962; uusittu 1968, kuuluu The Metropolitan Museum of Artille, New York. Tiedoissa mainitaan öljy kankaalle ja koko 74,6 × 62,9 cm. Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 12 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat The Metin tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: The Metropolitan Museum of Art, New York — oikeudet mainittu teoksen tietolomakkeessa Katso museossa →The Kite
« The Kite » – Gazbia Sirry, päivätty 1960, kuuluu The Metropolitan Museum of Artille, New York. Tiedoissa mainitaan öljy kankaalle ja koko 95,9 × 51,4 cm. Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 13 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat The Metin tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: The Metropolitan Museum of Art, New York — oikeudet mainittu teoksen tietolomakkeessa Katso museossa →
#14
Drumming and Dancing
« Drumming and Dancing » – Kamala Ibrahim Ishag, päivätty 1970, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA), New York. Tiedoissa mainitaan muste ja akryyli litografian päällä paperilla ja koko 13 9/16 × 7 11/16" (34.4 × 19.5 cm). Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 14 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#15
The Generosity
« The Generosity » – Lynette Yiadom-Boakye, päivätty 2010, kuuluu Tateille, Lontoo. Tiedoissa mainitaan öljyvärimaalaus kankaalle ja koko tuki: 1800 x 2000 mm. Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 15 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat Taten tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →Necklacing
« Necklacing » – Michael Armitage, päivätty 2016, kuuluu The Metropolitan Museum of Artille, New York. Tiedoissa mainitaan öljy lubugon kuorikankaalla ja koko 200 × 150,5 cm. Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 16 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat The Metin tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: The Metropolitan Museum of Art, New York — oikeudet mainittu teoksen tietolomakkeessa Katso museossa →
#17
Yo Mama
« Yo Mama » – Wangechi Mutu, päivätty 2003, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA), New York. Tiedoissa mainitaan muste, kiillehiutaleet, akryyli, paineherkkä kalvo, leikattu ja liimattu painettu paperi ja maalattu paperi paperilla ja koko Kokonaiskoko: 59 1/8 x 85" (150.2 x 215.9 cm). Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 17 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#18
Water Problem
« Water Problem » – Chéri Samba, päivätty 2004, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA), New York. Tiedoissa mainitaan akryyli kankaalle ja koko 53 1/8 × 78 3/4" (135 × 200 cm). Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 18 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#19
Men Taking Banana Beer to Bride by Night
« Men Taking Banana Beer to Bride by Night » – Sam Joseph Ntiro, päivätty 1956, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA), New York. Tiedoissa mainitaan öljy kankaalle ja koko 16 1/8 x 20" (40.9 x 50.8 cm). Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 19 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#20
After the Rain, Township
« After the Rain, Township » – Kingsley Sambo, päivätty 1962, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA), New York. Tiedoissa mainitaan öljy ja lyijykynä paperilla ja koko 22 7/8 × 36 1/8" (58.1 × 91.8 cm). Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu ikoneille, jotka ovat siirtäneet katsetta. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 20 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat MoMA:n tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →Egyptin, Sudanin, Nigerian, eteläisen Afrikan ja Itä-Afrikan modernismit keksivät paikallisia vastauksia vuosisadan katkoksiin.
#21
Charlie, a Little Gipsy Boy
« Charlie, a Little Gipsy Boy » – A. Neville Lewis, päivätty esillä 1923, kuuluu Tateille, Lontoo. Tiedoissa mainitaan öljyvärimaalaus kankaalle ja koko tuki: 356 x 254 mm. Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäisyyksille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 21 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat Taten tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#22
The Upper Room
« The Upper Room » – Chris Ofili, päivätty 1999–2002, kuuluu Tateille, Lontoo. Tiedoissa mainitaan öljyvärimaalaus, akryylimaali, paljetit, grafiitti, kynä, norsun lanta, polyesterihartsi ja neulat 13 kankaalla ja koko jokainen tuki: 1832 × 1228 mm; kokonaisuus: 2442 × 1830 mm. Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäisyyksille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 22 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat Taten tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#23
Laugharne Castle
« Laugharne Castle » – Edward Wolfe, päivätty n. 1937–8, kuuluu Tateille, Lontoo. Tiedoissa mainitaan öljyvärimaalaus kankaalle ja koko tuki: 777 x 1124 mm. Tällä kurssilla teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäisyyksille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 23 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike viittaavat Taten tietueeseen, jotta voidaan tarkistaa otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#24
Man Caught Up with a Yellow Object
« Man Caught Up with a Yellow Object » – John Latham, 1954, kuuluu Tate-museolle Lontoossa. Tietueessa mainitaan öljymaalaus and commercial emulsion paint on hardpanneau ja tukialustan koko: 1221 x 977 mm, kehys: 1345 x 1107 x 67 mm. Tässä kokonaisuudessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäistymisille. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muototutkimusta. Numero 24 järjestää kriittisen lukutavan viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate-tietueeseen, jotta nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →Les porteuses d'eau
Hamed Abdallan teos "Les porteuses d'eau" (Vedenkantajat), vuodelta 1956, kuuluu The Metropolitan Museum of Artin kokoelmiin New Yorkissa. Tiedoissa mainitaan opaakki vesiväri japanilaiselle paperille, joka on maroufoitu kankaalle, ja koko 126 × 253 cm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka käsittelee moderneja perustuksia ja itsenäisyyksiä. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä yksinkertaiseen eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 25 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat The Metin tietosivulle, josta voi tarkistaa teoksen nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: The Metropolitan Museum of Art, New York — oikeudet mainittu teoksen tietolomakkeessa Katso museossa →
#26
Crystallised Landscape
« Crystallised Landscape » – Denis Bowen, 1958, kuuluu Tate-museolle Lontoossa. Tietueessa mainitaan alkyd paint on toile ja tukialustan koko: 632 x 970 mm, kehys: 642 x 981 x 22 mm. Tässä kokonaisuudessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäistymisille. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muototutkimusta. Numero 26 järjestää kriittisen lukutavan viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate-tietueeseen, jotta nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#27
Fortune Teller
« Fortune Teller » – Gazbia Sirry, 1959, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA) New Yorkiin. Tietueessa mainitaan huile sur toile ja koko: 34 5/8 × 20 1/2" (88 × 52 cm). Tässä kokonaisuudessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäistymisille. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muototutkimusta. Numero 27 järjestää kriittisen lukutavan viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA-tietueeseen, jotta nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#28
Uskomusjärjestelmä
« Belief System » – John Latham, 1959, kuuluu Tate-museolle Lontoossa. Tietueessa mainitaan books, plaster, metal, light bulb and paint on toile on panneau ja esilläolokoko: 1225 x 965 x 280 mm. Tässä kokonaisuudessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäistymisille. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muototutkimusta. Numero 28 järjestää kriittisen lukutavan viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate-tietueeseen, jotta nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#29
Tarkkailija IV
« Observer IV » – John Latham, 1960, kuuluu Tate-museolle Lontoossa. Tietueessa mainitaan plaster, resin, books, wire, metal and spray paint on toile and panneau ja esineen koko: 2440 x 1830 x 380 mm. Tässä kokonaisuudessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäistymisille. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muototutkimusta. Numero 29 järjestää kriittisen lukutavan viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate-tietueeseen, jotta nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#30
Piste
« Full Stop » – John Latham, 1961, kuuluu Tate-museolle Lontoossa. Tietueessa mainitaan peinture acrylique on toile ja tukialustan koko: 3015 x 2580 x 40 mm. Tässä kokonaisuudessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäistymisille. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muototutkimusta. Numero 30 järjestää kriittisen lukutavan viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate-tietueeseen, jotta nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#31
Bushmenit pakenemassa sadetta
« Bushmen Running from the Rain » – Joseph Ndandarika, 1962, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA) New Yorkiin. Tietueessa mainitaan huile sur panneau ja koko: 48 1/4 x 48" (122.5 x 121.9 cm). Tässä kokonaisuudessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäistymisille. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muototutkimusta. Numero 31 järjestää kriittisen lukutavan viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA-tietueeseen, jotta nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#32
Dying People in the Bush
« Dying People in the Bush » – Thomas Mukarobgwa, 1962, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA) New Yorkiin. Tietueessa mainitaan huile sur panneau ja koko: 23 1/4 x 36 1/4" (59.0 x 91.9 cm). Tässä kokonaisuudessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäistymisille. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muototutkimusta. Numero 32 järjestää kriittisen lukutavan viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA-tietueeseen, jotta nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#33
River Coming in the Middle of the Bush
« River Coming in the Middle of the Bush » – Thomas Mukarobgwa, 1962, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA) New Yorkiin. Tietueessa mainitaan huile sur cardpanneau on composition panneau ja koko: 23 3/8 x 36 1/8" (59.3 x 91.7 cm). Tässä kokonaisuudessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäistymisille. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muototutkimusta. Numero 33 järjestää kriittisen lukutavan viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA-tietueeseen, jotta nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#34
Very Important Bush
« Very Important Bush » – Thomas Mukarobgwa, 1962, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA) New Yorkiin. Tietueessa mainitaan huile sur cardpanneau on composition panneau ja koko: 23 1/2 x 36 1/4" (59.6 x 92.1 cm). Tässä kokonaisuudessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäistymisille. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muototutkimusta. Numero 34 järjestää kriittisen lukutavan viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA-tietueeseen, jotta nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#35
View You See in the Middle of a Tree
« View You See in the Middle of a Tree » – Thomas Mukarobgwa, 1962, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA) New Yorkiin. Tietueessa mainitaan huile sur panneau ja koko: 23 7/8 x 23 7/8" (60.4 x 60.4 cm). Tässä kokonaisuudessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäistymisille. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muototutkimusta. Numero 35 järjestää kriittisen lukutavan viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA-tietueeseen, jotta nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#36
King Solomon's Ring
« King Solomon's Ring », Ahmed Yacoubi, päivätty 1963, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle, New York. Tiedoissa mainitaan öljy kankaalle ja koko 28 3/4 x 23 1/2" (73 x 59,6 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäisyyksille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 36 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#37
Ankledeep
« Ankledeep », Lubaina Himid, päivätty 1991, kuuluu Tateen, Lontoossa. Tiedoissa mainitaan akryylimaali kankaalle ja tuki: 1524 × 1219 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäisyyksille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 37 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Taten tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#38
Oyoyo
« Oyoyo », Uche Okeke, päivätty 1965, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle, New York. Tiedoissa mainitaan öljy levylle ja koko 72 × 48" (182,9 × 121,9 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäisyyksille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 38 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#39
Untitled
« Untitled », Ibrahim El-Salahi, päivätty 1967, kuuluu Tateen, Lontoossa. Tiedoissa mainitaan öljymaalaus ja emalimaali kovalevylle sekä tuki: 448 x 762 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäisyyksille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 39 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Taten tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#40
No Shade but His Shade
« No Shade but His Shade », Ibrahim El-Salahi, päivätty 1968, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle, New York. Tiedoissa mainitaan öljy ja emalimaali kankaalle sekä koko 37 3/8 × 37 3/8 × 2 3/4" (95 × 95 × 7 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu moderneille perustuksille ja itsenäisyyksille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 40 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →Kinshasa, Lagos, Khartum ja Johannesburg muuttuvat näyttämöiksi, joilla poliittinen historia kohtaa arkielämän.
#41
Untitled from Figures and Spirits
« Untitled from Figures and Spirits », Kamala Ibrahim Ishag, päivätty noin 1970, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle, New York. Tiedoissa mainitaan muste ja guassi paperille sekä koko 5 1/2 × 7 7/8" (14 × 20 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu kaupungeille, kertomuksille ja vallalle. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 41 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#42
White Screen
« White Screen », Douglas Portway, päivätty 1970–1, kuuluu Tateen, Lontoossa. Tiedoissa mainitaan öljymaalaus kankaalle sekä tuki: 1016 x 1270 mm, kehys: 1032 x 1288 x 26 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu kaupungeille, kertomuksille ja vallalle. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 42 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Taten tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#43
Walking the Bird I
« Walking the Bird I », Ahmed Morsi, päivätty 1971, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle, New York. Tiedoissa mainitaan öljy kankaalle ja koko 37 1/2 × 41 3/4" (95,3 × 106 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu kaupungeille, kertomuksille ja vallalle. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 43 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#44
Father and Daughter from Figures and Spirits
« Father and Daughter from Figures and Spirits », Kamala Ibrahim Ishag, päivätty 1972, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle, New York. Tiedoissa mainitaan muste ja guassi paperille sekä koko 5 1/2 × 7 7/8" (14 × 20 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu kaupungeille, kertomuksille ja vallalle. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 44 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#45
Figure and Spirit from Figures and Spirits
« Figure and Spirit from Figures and Spirits », Kamala Ibrahim Ishag, päivätty 1972, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle, New York. Tiedoissa mainitaan muste ja guassi paperille sekä koko 7 7/8 × 5 1/2" (20 × 14 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu kaupungeille, kertomuksille ja vallalle. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 45 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#46
Friends from Figures and Spirits
« Friends from Figures and Spirits », Kamala Ibrahim Ishag, päivätty 1972, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle, New York. Tiedoissa mainitaan muste ja guassi paperille sekä koko 7 7/8 × 5 1/2" (20 × 14 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu kaupungeille, kertomuksille ja vallalle. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 46 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#47
Carpet
« Carpet », Lubaina Himid, päivätty 1992, kuuluu Tateen, Lontoossa. Tiedoissa mainitaan akryylimaali kankaalle ja tuki: 1219 × 1524 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu kaupungeille, kertomuksille ja vallalle. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä eurooppalaisten avantgardien yksinkertaiseen mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 47 järjestää kriittisen luvun viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Taten tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja krediitti.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#48
Untitled
”Untitled” – Kamala Ibrahim Ishag, vuodelta 1980/1990, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Kuvauksessa mainitaan öljy kankaalle ja koko 70 7/8 × 69 11/16" (180 × 177 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy kaupunkeja, kertomuksia ja voimia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole vain yksi manner-tyyli eikä pelkkä eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 48 järjestää kriittisen lukemisen viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n kuvaukseen, jotta voi tarkistaa nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijänoikeudet.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#49
Kinshasa at Noon
”Kinshasa at Noon” – Moké, vuodelta 1980, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Kuvauksessa mainitaan akryyli kankaalle ja koko 45 1/4 × 72 7/16" (115 × 184 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy kaupunkeja, kertomuksia ja voimia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole vain yksi manner-tyyli eikä pelkkä eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 49 järjestää kriittisen lukemisen viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n kuvaukseen, jotta voi tarkistaa nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijänoikeudet.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#50
Missionary Position II
”Missionary Position II” – Sonia Boyce, vuodelta 1985, kuuluu Tate, Lontoo. Kuvauksessa mainitaan akvarelli, pastelli ja lyijykynä paperille ja koko: 1238 x 1830 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy kaupunkeja, kertomuksia ja voimia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole vain yksi manner-tyyli eikä pelkkä eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 50 järjestää kriittisen lukemisen viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate:n kuvaukseen, jotta voi tarkistaa nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijänoikeudet.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#51
Tarzanista Ramboon: Englannissa syntynyt 'alkuasukas' pohtii suhdettaan rakennettuun/omaan kuvaan ja juuriaan rekonstruktiossa
« From Tarzan to Rambo: English Born ‘Native’ Considers her Relationship to the Constructed/Self Image and her Roots in Reconstruction » de Sonia Boyce, daté 1987, appartient à Tate, Londres. La notice indique photographs, black and white, on papier, photocopies on papier, peinture acrylique , ballpoint pen, crayon and felt-tip pen et un format de support: 1240 x 3590 mm. Dans ce parcours, l’œuvre rejoint le chapitre consacré à les villes, les récits et les pouvoirs. Elle montre que la peinture africaine moderne et contemporaine ne se résume ni à un style continental unique, ni à une simple adaptation des avant-gardes européennes : chaque artiste articule des histoires locales, des circulations internationales, des mémoires politiques et une recherche formelle propre. Le numéro 51 organise une lecture critique en cinq séquences; il ne transforme pas les œuvres en compétition. L’image affichée et le bouton renvoient à la notice de Tate, afin de vérifier le titre, la date, la technique, le format et le crédit.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#52
You were always on my mind
”You were always on my mind” – Wangechi Mutu, vuodelta 2007, kuuluu Tate, Lontoo. Kuvauksessa mainitaan muste, akryylimaali, maali, kristallihiukkaset, muovihelmet ja paperi melinexillä ja koko: 1300 × 825 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy kaupunkeja, kertomuksia ja voimia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole vain yksi manner-tyyli eikä pelkkä eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 52 järjestää kriittisen lukemisen viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate:n kuvaukseen, jotta voi tarkistaa nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijänoikeudet.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#53
Between the Two my Heart is Balanced
”Between the Two my Heart is Balanced” – Lubaina Himid, vuodelta 1991, kuuluu Tate, Lontoo. Kuvauksessa mainitaan akryylimaali kankaalle ja koko: 1218 x 1524 x 27 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy kaupunkeja, kertomuksia ja voimia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole vain yksi manner-tyyli eikä pelkkä eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 53 järjestää kriittisen lukemisen viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate:n kuvaukseen, jotta voi tarkistaa nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijänoikeudet.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#54
Double Captain Shit and the Legend of the Black Stars
”Double Captain Shit and the Legend of the Black Stars” – Chris Ofili, vuodelta 1997, kuuluu Tate, Lontoo. Kuvauksessa mainitaan öljyväri, akryylimaali, painettu paperi, glitter, karttaneulat, polyesterihartsi ja elefantin lanta kankaalle ja koko: 2440 x 1830 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy kaupunkeja, kertomuksia ja voimia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole vain yksi manner-tyyli eikä pelkkä eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 54 järjestää kriittisen lukemisen viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate:n kuvaukseen, jotta voi tarkistaa nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijänoikeudet.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#55
Ivory Black
”Ivory Black” – Marlene Dumas, vuodelta 1997, kuuluu Tate, Lontoo. Kuvauksessa mainitaan öljyväri kankaalle ja koko: 2004 x 1002 x 27 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy kaupunkeja, kertomuksia ja voimia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole vain yksi manner-tyyli eikä pelkkä eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 55 järjestää kriittisen lukemisen viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate:n kuvaukseen, jotta voi tarkistaa nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijänoikeudet.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#56
Lead White
”Lead White” – Marlene Dumas, vuodelta 1997, kuuluu Tate, Lontoo. Kuvauksessa mainitaan öljyväri ja öljyväritikku kankaalle ja koko: 2004 x 1002 x 27 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy kaupunkeja, kertomuksia ja voimia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole vain yksi manner-tyyli eikä pelkkä eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 56 järjestää kriittisen lukemisen viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate:n kuvaukseen, jotta voi tarkistaa nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijänoikeudet.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#57
Hope Keeps You Going #2
”Hope Keeps You Going #2” – Chéri Samba, vuodelta 1997, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Kuvauksessa mainitaan akryyli, paljetit, valokuvat ja liima kankaalle ja koko 51 3/16 × 76 3/8" (130 × 194 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy kaupunkeja, kertomuksia ja voimia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole vain yksi manner-tyyli eikä pelkkä eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 57 järjestää kriittisen lukemisen viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n kuvaukseen, jotta voi tarkistaa nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijänoikeudet.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#58
Drawing from Stereoscope
”Drawing from Stereoscope” – William Kentridge, vuodelta (1998‑99), kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Kuvauksessa mainitaan hiili, pastelli ja värikynä paperille ja koko 47 1/4 x 63" (120 x 160 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy kaupunkeja, kertomuksia ja voimia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole vain yksi manner-tyyli eikä pelkkä eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 58 järjestää kriittisen lukemisen viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n kuvaukseen, jotta voi tarkistaa nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijänoikeudet.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#59
Prince amongst Thieves
”Prince amongst Thieves” – Chris Ofili, vuodelta 1999, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA) -museolle New Yorkissa. Kuvauksessa mainitaan öljy, paperikollaasi, glitter, polyesterihartsi, karttaneulat ja elefantin lanta kankaalle ja koko 8 x 6' (243.8 x 182.9 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy kaupunkeja, kertomuksia ja voimia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ole vain yksi manner-tyyli eikä pelkkä eurooppalaisten avantgardien mukautus: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 59 järjestää kriittisen lukemisen viiteen jaksoon; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n kuvaukseen, jotta voi tarkistaa nimen, päivämäärän, tekniikan, koon ja tekijänoikeudet.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#60
100 Years
« 100 Years » – Yinka Shonibare, päivätty 2000, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York. Tiedot kertovat: emulsio, akryyli hollantilaiselle vahapainetulle puuvillatekstiilille, maalattu seinä, koko: Each 11 3/4 × 11 3/4 × 2 1/4" (29.8 × 29.8 × 5.7 cm), overall 98 × 335" (248.9 × 850.9 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu kaupungeille, kertomuksille ja valtasuhteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija ilmaisee paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 60 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike vievät MoMAN tietoihin, jotta voi tarkistaa otsikon, ajan, tekniikan, koon ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →Maastamuutot, eurooppalaiset työpajat ja transatlanttiset liikkuvuudet siirtävät kuuluvuuden kysymystä hajottamatta afrikkalaisia ankkureita.
#61
Suburban Metro Lines
« Suburban Metro Lines » – Moshekwa Langa, päivätty 2000, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York. Tiedot kertovat: lyijykynä ja guassi leikatulle ja liimatulle painetulle paperille, paineherkkä teippi muovipusseissa, koko: 62 1/2 x 68 5/8" (158.8 x 174.3 cm) (each). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporille ja uudelleen rakennetuille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija ilmaisee paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 61 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike vievät MoMAN tietoihin, jotta voi tarkistaa otsikon, ajan, tekniikan, koon ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#62
Untitled
« Untitled » – Thilo Heinzmann, päivätty 2000, kuuluu Tate, Lontoo. Tiedot kertovat: pigmentti, epoksi styroksille ja pleksilasille, koko: unconfirmed: 2000 x 3000 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporille ja uudelleen rakennetuille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija ilmaisee paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 62 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike vievät Tate’n tietoihin, jotta voi tarkistaa otsikon, ajan, tekniikan, koon ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#63
Drawing from Zeno Writing
« Drawing from Zeno Writing » – William Kentridge, päivätty (2002), kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York. Tiedot kertovat: hiili, värikynttilä ja pastelli paperille, koko: 22 3/8 x 30" (56.8 x 76.2 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporille ja uudelleen rakennetuille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija ilmaisee paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 63 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike vievät MoMAN tietoihin, jotta voi tarkistaa otsikon, ajan, tekniikan, koon ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#64
Postcard
« Postcard » – Hurvin Anderson, päivätty 2002, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York. Tiedot kertovat: synteettinen polymeerimaali paperille, koko: 8 1/4 x 11 1/2" (21 x 29.2 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporille ja uudelleen rakennetuille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija ilmaisee paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 64 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike vievät MoMAN tietoihin, jotta voi tarkistaa otsikon, ajan, tekniikan, koon ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#65
Anoda Sistem
« Anoda Sistem » – Ghariokwu Lemi, päivätty 2002, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York. Tiedot kertovat: guassi, muste ja pastelli painetulle paperille, koko: 11 1/8 x 11" (28.3 x 27.9 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporille ja uudelleen rakennetuille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija ilmaisee paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 65 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike vievät MoMAN tietoihin, jotta voi tarkistaa otsikon, ajan, tekniikan, koon ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →Initiatory Site
« Initiatory Site » – Karel Nel, päivätty 2002, kuuluu The Metropolitan Museum of Art, New York. Tiedot kertovat: pigmentoitu maa ja liima kuitulevypaneeleille, koko: 104,8 × 225,1 cm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporille ja uudelleen rakennetuille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija ilmaisee paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 66 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike vievät The Metin tietoihin, jotta voi tarkistaa otsikon, ajan, tekniikan, koon ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: The Metropolitan Museum of Art, New York — oikeudet mainittu teoksen tietolomakkeessa Katso museossa →
#67
Untitled
« Untitled » – Chris Ofili, päivätty 2003, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York. Tiedot kertovat: guassi, kultalehti ja pastelli paperille, koko: 12 1/4 x 9 3/8" (31.1 x 23.8 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporille ja uudelleen rakennetuille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija ilmaisee paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 67 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike vievät MoMAN tietoihin, jotta voi tarkistaa otsikon, ajan, tekniikan, koon ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#68
Imperial II (Study)
« Imperial II (Study) » – Hurvin Anderson, päivätty 2003, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York. Tiedot kertovat: synteettinen polymeerimaali paperille, koko: 11 3/4 x 19 1/2" (29.8 x 49.5 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporille ja uudelleen rakennetuille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija ilmaisee paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 68 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike vievät MoMAN tietoihin, jotta voi tarkistaa otsikon, ajan, tekniikan, koon ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#69
Maracas IV (Study)
« Maracas IV (Study) » – Hurvin Anderson, päivätty 2003, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York. Tiedot kertovat: synteettinen polymeerimaali paperille, koko: 11 3/4 x 19 1/2" (29.8 x 49.5 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporille ja uudelleen rakennetuille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija ilmaisee paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 69 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike vievät MoMAN tietoihin, jotta voi tarkistaa otsikon, ajan, tekniikan, koon ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#70
Untitled
« Untitled » – Julie Mehretu, päivätty 2004, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York. Tiedot kertovat: lyijykynä, akvarelli ja muste paperille, koko: 26 1/4 x 40 1/4" (66.7 x 102.2 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporille ja uudelleen rakennetuille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija ilmaisee paikallisia tarinoita, kansainvälisiä liikkeitä, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 70 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei tee teoksista kilpailua. Näytettävä kuva ja painike vievät MoMAN tietoihin, jotta voi tarkistaa otsikon, ajan, tekniikan, koon ja luottotiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#71
Lucy
« Lucy », Marlene Dumas, 2004, kuuluu Tate, Lontoo -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan öljyvärimaalaus kankaalle ja kannatuskoko: 1103 x 1303 x 24 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporoille ja uudelleen muodostuneille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 71 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#72
Stern
« Stern », Marlene Dumas, 2004, kuuluu Tate, Lontoo -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan öljyvärimaalaus kankaalle ja kannatuskoko: 1101 x 1302 x 24 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporoille ja uudelleen muodostuneille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 72 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#73
One Hundred Lavish Months of Bushwhack
« One Hundred Lavish Months of Bushwhack », Wangechi Mutu, 2004, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan leikattu ja liimattu painettu paperi, jossa on akvarelli, spraymaali ja painoherkät tarrat läpinäkyväksi tehdyllä paperilla, ja koko: 68 1/2 x 42" (174 x 106.7 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporoille ja uudelleen muodostuneille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 73 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#74
Imperial IV
« Imperial IV », Hurvin Anderson, 2004, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan synteettinen polymeerimaali paperille ja koko: 13 3/4 x 19 3/4" (34.9 x 50.2 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporoille ja uudelleen muodostuneille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 74 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#75
Northern Range I
« Northern Range I », Hurvin Anderson, (2004), kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan synteettinen polymeerimaali paperille ja koko: 13 3/4 x 16 1/4" (34.9 x 41.3 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporoille ja uudelleen muodostuneille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 75 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#76
Northern Range II
« Northern Range II », Hurvin Anderson, 2004, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan synteettinen polymeerimaali paperille ja koko: 13 3/4 x 19 3/4" (34.9 x 50.2 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporoille ja uudelleen muodostuneille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 76 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#77
Jen
« Jen », Marlene Dumas, 2005, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan öljy kankaalle ja koko: 43 3/8 x 51 1/4" (110.2 x 130.2 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporoille ja uudelleen muodostuneille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 77 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#78
The Raising of Lazarus
« The Raising of Lazarus », Chris Ofili, 2007, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan öljy ja hiili kankaalle ja koko: 109 3/4 × 79" (278.8 × 200.7 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporoille ja uudelleen muodostuneille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 78 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#79
Jersey
« Jersey », Hurvin Anderson, 2008, kuuluu Tate, Lontoo -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan öljyvärimaalaus kankaalle ja kannatuskoko: 2503 x 2083 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporoille ja uudelleen muodostuneille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 79 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat Tate:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#80
Wall Wailing
« Wall Wailing », Marlene Dumas, 2009, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan öljy kankaalle ja koko: 70 7/8 x 118 1/8" (180 x 300 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu diasporoille ja uudelleen muodostuneille identiteeteille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 80 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →Muotokuva, abstraktio, kollaasi ja epätavalliset materiaalit antavat nykyaikaiselle afrikkalaiselle maalaukselle moninaisuuden ilman yhteistä kaavaa.
Child Waving
« Child Waving », Marlene Dumas, 2010, kuuluu The Metropolitan Museum of Art, New York -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan öljy ja lyijykynä kankaalle ja koko: 199,7 × 100,3 cm. Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu nykyhetken maalauksille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 81 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat The Met:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: The Metropolitan Museum of Art, New York — oikeudet mainittu teoksen tietolomakkeessa Katso museossa →
#82
Skylark
« Skylark », Lynette Yiadom-Boakye, 2010, kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -kokoelmaan. Tietosivulla mainitaan öljy kankaalle ja koko: 42 7/8 × 27 9/16" (108.9 × 70.1 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy lukuun, joka on omistettu nykyhetken maalauksille. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei rajoitu yhteen mantereen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukauttamiseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimusta. Numero 82 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMA:n tietosivulle, jotta voi tarkistaa otsikon, päivämäärän, tekniikan, koon ja krediitit.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#83
Cabaret Crusades, Drawing 50
« Cabaret Crusades, Drawing 50 » on Wael Shawkyn teos vuodelta 2010, ja se kuuluu Museum of Modern Artin (MoMA) kokoelmaan New Yorkissa. Tiedot ilmoittavat materiaaliksi ink, pencil, and pigment on papier ja kooksi 12 1/8 x 9" (30,8 x 22,9 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykypäivän maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, että moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide ei tiivisty ainutlaatuiseen mannerta kattavaan tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä kiertokulkuja, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 83 järjestää kriittisen lukutavan viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näytettävä kuva ja painike ohjaavat MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#84
Cabaret Crusades, Drawing 58
« Cabaret Crusades, Drawing 58 » (Wael Shawky, 2010) kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -museolle. Tiedot: synteettinen polymeerimaali paperille, koko 16 1/2 x 11 3/4" (41.9 x 29.8 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 84 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#85
Cabaret Crusades, Drawing 63
« Cabaret Crusades, Drawing 63 » (Wael Shawky, 2010) kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -museolle. Tiedot: muste, lyijykynä ja pigmentti paperille, koko 16 1/2 x 11 3/4" (41.9 x 29.8 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 85 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#86
Cabaret Crusades, Drawing 66
« Cabaret Crusades, Drawing 66 » (Wael Shawky, 2010) kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -museolle. Tiedot: muste, lyijykynä ja pigmentti paperille, koko 16 1/2 x 11 3/4" (41.9 x 29.8 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 86 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#87
Vertigo #2
« Vertigo #2 » (Ouattara Watts, 2011) kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -museolle. Tiedot: akryyli, paperimassa, leikatut ja liimatut kankaat sekä turkki kankaalle, koko 118 1/4 × 165 1/2 × 3 3/4" (300.4 × 420.4 × 9.5 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 87 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#88
Untitled
« Untitled » (Anna Boghiguian, 2011) kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -museolle. Tiedot: gouache paperille, koko 16 1/2 × 11 5/8" (41.9 × 29.5 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 88 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#89
10pm Saturday
« 10pm Saturday » (Lynette Yiadom-Boakye, 2012) kuuluu Tate, Lontoo -museolle. Tiedot: öljyväri kankaalle, koko 2000 x 1300 mm. Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 89 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan Taten tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Tate, Lontoo — oikeudet mainittu teoksen tiedoissa Katso museossa →
#90
Maebel
« Maebel » (Toyin Ojih Odutola, 2012) kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -museolle. Tiedot: kuulakärkikynä, tussi ja maali paperille, koko 9 × 12" (22.9 × 30.5 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 90 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#91
To the Last
« To the Last » (Lynette Yiadom-Boakye, 2013) kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -museolle. Tiedot: öljyväri kankaalle, koko 13 7/8 x 12" (35.2 x 30.5 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 91 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#92
Where It Had Been
« Where It Had Been » (Lynette Yiadom-Boakye, 2013) kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -museolle. Tiedot: öljyväri kankaalle, koko 13 7/8 x 12" (35.2 x 30.5 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 92 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#93
Invisible Sun (algorithm 5, second letter form)
« Invisible Sun (algorithm 5, second letter form) » (Julie Mehretu, 2014) kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -museolle. Tiedot: muste ja akryyli kankaalle, koko 9' 11 3/8" x 13' 11" (303.2 x 424.2 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 93 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#94
The Myriad Motives of Men
« The Myriad Motives of Men » (Lynette Yiadom-Boakye, 2014) kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -museolle. Tiedot: öljyväri kankaalle, koko 71 x 51 1/4" (180.3 x 130.2 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 94 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#95
Evidence
« Evidence » (Toyin Ojih Odutola, 2014) kuuluu Museum of Modern Art (MoMA), New York -museolle. Tiedot: pastelli, hiili ja lyijykynä paperille, koko 14 × 17" (35.6 × 43.2 cm). Tässä katsauksessa teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen mannermaiseen tyyliin eikä pelkästään eurooppalaisten avantgardien mukautukseen: jokainen taiteilija yhdistää paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 95 järjestää kriittisen lukemisen viidessä jaksossa; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Kuvassa ja painikkeessa viitataan MoMAN tietoihin, jotta voidaan tarkistaa nimi, päivämäärä, tekniikka, koko ja tekijätiedot.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#96
Embah
Chris Ofilin ”Embah”, vuodelta 2017, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA), New York. Tiedot ilmoittavat öljyä ja hiiltä kankaalla ja kooksi 122 3/4 × 79" (311,8 × 200,7 cm). Tällä kierroksella teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen ainoaan mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardistien mukauttamiseen: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 96 järjestää kriittisen lukemisen viideksi jaksoksi; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näkyvä kuva ja painike ohjaavat MoMAN tietoihin, jotta otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#97
Projection Enclave
Toyin Ojih Odutolan ”Projection Enclave”, vuodelta 2018, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA), New York. Tiedot ilmoittavat pastellia, hiiltä ja lyijykynää paperilla ja kooksi 71 1/4 × 42" (181 × 106,7 cm). Tällä kierroksella teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen ainoaan mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardistien mukauttamiseen: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 97 järjestää kriittisen lukemisen viideksi jaksoksi; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näkyvä kuva ja painike ohjaavat MoMAN tietoihin, jotta otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#98
Nymph Dive (Rainbow)
Chris Ofilin ”Nymph Dive (Rainbow)”, vuodelta 2019, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA), New York. Tiedot ilmoittavat akvarellia, öljypastellia, kultalehteä ja hiiltä paperilla ja kooksi 15 1/2 × 10 1/4" (39,4 × 26 cm). Tällä kierroksella teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen ainoaan mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardistien mukauttamiseen: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 98 järjestää kriittisen lukemisen viideksi jaksoksi; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näkyvä kuva ja painike ohjaavat MoMAN tietoihin, jotta otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#99
Head of Koitalel
Michael Armitagen ”Head of Koitalel”, vuodelta 2021, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA), New York. Tiedot ilmoittavat öljyä lubugo-kuorikankaalla ja kooksi 25 13/16 × 19 13/16" (65,6 × 50,3 cm). Tällä kierroksella teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen ainoaan mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardistien mukauttamiseen: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 99 järjestää kriittisen lukemisen viideksi jaksoksi; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näkyvä kuva ja painike ohjaavat MoMAN tietoihin, jotta otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →
#100
Curfew (Likoni March 27 2020)
Michael Armitagen ”Curfew (Likoni March 27 2020)”, vuodelta 2022, kuuluu Museum of Modern Artille (MoMA), New York. Tiedot ilmoittavat öljyä lubugo-kuorikankaalla ja kooksi 8' 2 1/2" x 11' 5 7/8" (250 x 350 cm). Tällä kierroksella teos liittyy nykyajan maalauksia käsittelevään lukuun. Se osoittaa, ettei moderni ja nykyaikainen afrikkalainen maalaustaide rajoitu yhteen ainoaan mannermaiseen tyyliin eikä pelkkään eurooppalaisten avantgardistien mukauttamiseen: jokainen taiteilija nivoo yhteen paikallisia tarinoita, kansainvälisiä virtauksia, poliittisia muistoja ja omaa muodollista tutkimustaan. Numero 100 järjestää kriittisen lukemisen viideksi jaksoksi; se ei muuta teoksia kilpailuksi. Näkyvä kuva ja painike ohjaavat MoMAN tietoihin, jotta otsikko, päivämäärä, tekniikka, koko ja luottotiedot voidaan tarkistaa.
Kuva ja tiedot: Museum of Modern Art (MoMA), New York — oikeudet merkitty teostiedoissa Katso museossa →Mitä matka paljastaa
Sata teosta, kolme havaintoa säilytettäväksi
Afrikkalainen moderni ja nykytaidemaalaus ei kerrota Euroopan reunamaana eikä yhtenäisenä blokkina. Se rakentuu jatkuvasti uudelleen neuvoteltavissa paikallisissa, panafrikkalaisissa ja maailmanlaajuisissa suhteissa.
Moderniteetit ovat moninaisia
Khartoum, Nsukka, Casablanca, Kinshasa ja Johannesburg kehittävät erillisiä ja joskus ristiriitaisia sanastoja.
Taulu kantaa historiaa
Itsenäisyydet, apartheid, sodat, muuttoliikkeet ja kaupunkielämä kulkevat teosten läpi määräämättä yhtä ainoaa kieltä.
Materia ajattelee
Kangas, paperi, kuori, painettu tekstiili, kollaasi ja pigmentit siirtävät maalauksen tavanomaisia rajoja.
Panafrikkalainen kronologia
Viisi virstanpylvästä muutosten seuraamiseen
Hamed Abdalla ja muut modernistit yhdistävät kirjoituksen, hahmon ja poliittisen vapautuksen.
Khartoum, Nsukka, Oshogbo ja Casablanca ilmentävät uusille valtioille sovitettuja esteettisiä ohjelmia.
Kinshasassa Moké ja Chéri Samba tekevät populaarimaalauksesta kriittisen ja kerronnallisen välineen.
Etelä-Afrikan taidekenttä uudelleenmäärittelee muotokuvan, muistin, representaation ja instituutiot.
Mehretu, Mutu, Ofili, Yiadom-Boakye ja Armitage työskentelevät transnationaalisissa liikkeissä hylkäämättä paikkaan sidottuja tarinoita.
Afrikkalainen maalaustaide syvällisesti
Miksi puhua afrikkalaisista moderneista monikossa
Afrikkalainen moderni maalaus ei synny yhdessä ateljeessa eikä tiettynä päivämääränä. Kairossa, Khartumissa, Lagosissa, Nsukkassa, Oshogbossa, Casablancassa, Kinshasassa tai Johannesburgissa taiteilijat työskentelevät siirtomaavallan perinnöksi saamiensa taidekoulujen, paikallisten visuaalisten perinteiden, itsenäisyysliikkeiden ja kansainvälisten verkostojen kanssa. Yhtäläisyyksiä on, mutta ne eivät koskaan muodosta yhtenäistä mannertyyliä.
1950- ja 1960-luvuilla Ibrahim El-Salahi, Uche Okeke, Gazbia Sirry, Hamed Abdalla, Alexander Skunder Boghossian, Sam Ntiro ja Malangatana luovat omaleimaisia kieliä. Kalligrafia, igbo-merkit, kansantarinat, poliittinen figuratiivisuus ja abstraktio eivät palvele niinkään identiteetin kuvittamista vaan sen aktiivista rakentamista muuttuvissa yhteiskunnissa.
1970-luvulta lähtien kaupungit saavat keskeisen sijan. Moké ja Chéri Samba kertovat Kinshasasta populaarin, luettavan ja kriittisen maalauksen avulla; Kamala Ibrahim Ishag tutkii hahmoja, henkiä ja suhteita; William Kentridge, Marlene Dumas ja muut eteläisen Afrikan taiteilijat kyseenalaistavat vallan kuvia, muistia ja representaatiota.
Diasporat eivät muodosta mantereelle ulkoista lukua. Uzo Egonu, Chris Ofili, Lubaina Himid, Lynette Yiadom-Boakye, Wangechi Mutu, Julie Mehretu tai Toyin Ojih Odutola työskentelevät useiden paikkojen, instituutioiden ja historioiden välillä. Heidän teoksensa osoittavat, että kuuluvuus voi olla liikkuvaa muuttumatta epämääräiseksi.
2000-luvulla Michael Armitage, Mehretu, Mutu, Ofili ja heidän aikalaisensa uudistavat maalausta materiaalin, kollaasin, mittakaavan ja kuvien kierron avulla. Luokittelu alkaa kahdestakymmenestä ikonista, ja sitä seuraa neljä historiallista jaksoa. Numerot järjestävät katsetta; ne eivät pyri mittaamaan absoluuttista arvoa.
Neljä lukuvinkkiä
Tarkastella konteksteja sulkematta teoksia
Paikka, historia, kiertoliike ja materiaali antavat vankkoja viitteitä, edellyttäen ettei niitä muuteta pysyviksi etiketeiksi.
Tunnista ankkuroituminen
Kaupunki, koulu tai kokoelma auttaa ymmärtämään tuotannon tarkkaa kontekstia.
Lue jännitteitä
Poliittiset tapahtumat ovat läsnä, mutta niiden kuvallinen käännös on aina muodollinen päätös.
Seuraa liikeratoja
Opinnot, maanpaot, residenssit ja markkinat siirtävät taiteilijoita useiden näyttämöiden välillä.
Tarkkaile materiaalia
Kuori, paperi, tekstiili, kangas ja kollaasi rakentavat erilaisia merkityksiä jo ennen aihetta.
Kokoelmat ja viralliset tiedot
Jatka MoMA:n, Tate:n ja Met:n kokoelmissa
Jokainen kortti säilyttää virallisen kuvansa, tekijätietonsa ja painikkeen, joka johtaa instituution tarkkaan tietosivuun.
Usein kysytyt kysymykset
Afrikkalainen maalaus ilman oikotietä
Olennaiset viitekehykset alan, koulukuntien, diasporoiden, tekniikoiden ja valintamenetelmän ymmärtämiseksi.
Mitä "afrikkalainen maalaus" tarkoittaa tässä yhteydessä?
Termi tarkoittaa mantereella syntyneiden taiteilijoiden teoksia, jotka ovat jonkin afrikkalaisen maan kansalaisia tai jotka kuuluvat diasporiseen polkuun, joka liittyy suoraan afrikkalaiseen taidehistoriaan. Kokoelma välttää pelkistämästä tätä moninaisuutta biologiseen alkuperään tai oletettuun yhteiseen tyyliin.
Sisältääkö luokitus vain maalauksia?
Kyllä, maalaustaiteellisessa mielessä: öljy, akryyli, tempera, guassi, akvarelli, emali ja joitakin sekatekniikoita, joissa maalaus on keskeistä. Valokuvat, veistokset, videot ja pelkät näyttelykuvat on suljettu pois.
Miksi useita teoksia voi kuulua samalle taiteilijalle?
Keskeisiä taiteilijoita edustaa useampi heidän käytäntönsä vaihe, mutta katto estää yhtä nimeä hallitsemasta kokoelmaa. Tuloksena on neljäkymmentä taiteilijaa, eikä yhdellä henkilöllä ole koskaan yli kahdeksaa teosta.
Miten teokset on luokiteltu?
Kaksikymmentä ensimmäistä muodostavat joukon ikoneja ja kansainvälisiä vertailukohtia. Seuraavat neljä jaksoa seuraavat moderneja perustuksia, urbaaneja ja poliittisia kertomuksia, diasporoita ja nykykäytäntöjä. Numero järjestää tämän kriittisen kulun luomatta lopullista rankingia.
Miksi käyttää MoMAa, Tatea ja Metropolitan Museumia?
Nämä laitokset tarjoavat yksittäisiä tietoja, tunnistettuja kuvia, tekniikan, formaatin ja tekijätiedot. Kolmen kokoelman ristiinvertailu vähentää otsikon ja kuvan välisiä vastaavuusvirheitä ja mahdollistaa jokaisen painikkeen hallinnan.
Kopioivatko afrikkalaiset modernismit eurooppalaisia avantgardeja?
Ei. Taiteilijat tuntevat usein kansainväliset avantgardet, mutta he muokkaavat niitä omien kontekstiensa kielten, merkkien, poliittisten historioiden, materiaalien ja perinteiden vaikutuksesta. Lainat kiertävät useisiin suuntiin.
Miten kuvia on tarkistettu?
Jokainen kuvan URL on linkitetty teoksen tarkkaan tietueeseen. Kuvien ja tietueiden kaksoiskappaleet ovat kiellettyjä; museoiden verkkotunnukset on tarkistettu; julkinen näkymä tarkistetaan sitten tietokoneen ja mobiiliselaimessa.
0 kommenttia