Renessanssi: 100 maalausta, taiteilijaa ja mestariteosta

Renessanssi ei ole ainutlaatuinen päivämäärä eikä yksinomaan italialainen keksintö. Firenze, Venetsia, Rooma, Brugge, Nürnberg, Toledo ja monet muut keskukset kehittävät erilaisia ratkaisuja: perspektiiviä, läpinäkyvää öljyä, väriä, anatomiaa, maisemaa tai muotokuvatarkkuutta.

Sata eurooppalaista maalausta, jotka tekivät maailmasta suuremman

Renessanssi syntyi halusta palata muinaisiin lähteisiin, mutta se ei tuonut esiin pelkästään pylväitä kuten perhekalusteet.Hän keksii uuden luottamuksen havainnointiin, perspektiiviin, anatomiaan, valoon, matematiikkaan ja ihmisaineen arvokkuuteen.Maalauksesta tulee rakennettu ikkuna, harkittu tila, kohtaus, jossa katse voi kiertää kolhimatta kultaista taustaa vasten.Halotkin näyttävät joskus löytäneen geometrian.

Renessanssi ei tapahdu yhdessäkään kaupungissa tai näkökulman oppitunnilla Firenze mittaa, Venetsian värit, Flanderi saa jokaisen yksityiskohdan loistamaan ja Bruegel tarkkailee ihmiskuntaa ilmalla tietäen tarkalleen, mitä se valmistelee.

Euroopan renessanssi ei ole marssi, joka on täysin linjassa kolmen italialaisen neron takana. Se etenee työpajojen, kurssien, satamien, tilausten, käännösten ja kilpailun kautta; tämä levikki selittää sen monimuotoisuuden yhtä paljon kuin sen voiman.

Työpajojen kronologia liikkeessä

Viisi päivämäärää nähdäksesi renessanssin muutosasteikon

Euroopan renessanssi syvällisesti

Miksi renessanssi muuttaa näkymiä niin paljon?

Renessanssi syntyi halusta palata muinaisiin lähteisiin, mutta se ei tuonut esiin pelkästään pylväitä kuten perhekalusteet.Hän keksii uuden luottamuksen havainnointiin, perspektiiviin, anatomiaan, valoon, matematiikkaan ja ihmisaineen arvokkuuteen.Maalauksesta tulee rakennettu ikkuna, harkittu tila, kohtaus, jossa katse voi kiertää kolhimatta kultaista taustaa vasten.Halotkin näyttävät joskus löytäneen geometrian.

Leonardo da Vinci ilmentää tätä täydellistä uteliaisuutta Mona Lisa, Viimeinen ehtoollinen, Kallioiden Neitsyt tai hänen anatomiset tutkimuksensa osoittavat maalauksen, jossa mysteeri tulee yhtä paljon tieteestä kuin runoudesta.Sfumato pehmentää ääriviivoja, eleet kertovat ennen sanoja, kasvot säilyttävät jotain, jota kukaan ei ole vielä onnistunut täysin myöntämään. Leonardossa jopa hymy näyttää lukeneen useita tutkielmia ennen asettumistaan.

Michelangelo antoi renessanssille verrattoman fyysisen voiman.Sikstuksen kappelin katto, Aatamin luominen tai Viimeinen Tuomio muutti ihmisruumiin hengelliseksi arkkitehtuuriksi Lihakset, käänteet ja impulssit eivät ole koskaan yksinkertaisia mielenosoituksia: niissä on visio maailmasta, jossa ihminen on hauras, suunnaton, levottoma ja loistava.Se on paljon yhdelle olkapäälle, mutta Michelangelo saa hänet pitämään kaiken koossa vapisematta.

Raphael edustaa toista huippukokousta: tasapainoa, selkeyttä, armoa, hengityssommittelua Ateenan koulu, Madonnat ja muotokuvat kokoavat yhteen filosofian, lempeyden, järjestyksen ja ihmiskunnan Näkökulma ei ole vain väline: siitä tulee tapa toivottaa ideat tervetulleeksi luettavaan tilaan.Raphaelilla jopa filosofit näyttävät löytäneen oikean paikan huoneesta, mikä ei aina tapahdu tosielämässä.

Botticelli avaa oven mytologisille unelmille Venuksen ja Primaveran syntymä antaa linjalle lähes musiikillisen tyylikkyyden: hiukset, kukat, verhot ja kevyet tuulet näyttävät osallistuvan tieteelliseen koreografiaan.Renessanssi ei ole vain tieteellinen; se on myös runollinen, symbolinen, hienostunut, joskus herkullisen epärealistinen Venus saapuu kuoreen, ja jokainen pitää tätä täysin normaalina, ja jokainen pitää sitä täysin normaalina, todisteena siitä, että maalaus osaa vakuuttaa suurella armolla.

Renessanssi ei ole vain italialainen Flanderissa Van Eyck, Rogier van der Weyden, Memling ja Bruegel kehittivät huolellista huomiota materiaaliin, kasvoihin, heijastuksiin, kankaisiin, sisätiloihin ja maisemiin Öljy mahdollistaa tarkan, lähes kosketusvalon Peili, kangaspoimu tai ikkuna kaukaudessa voi sisältää pienen visuaalisen vallankumouksen Pohjoisella ei aina ole samaa perspektiiviä kuin Firenzellä, mutta se osaa tehdä yksityiskohdasta riittävän elävän varastaakseen esityksen.

Bosch ja Bruegel muistavat, että renessanssi osasi myös nauraa, huolestuttaa ja tarkkailla väkeä Bosch asuttaa visionsa olennoista, houkutuksista ja moraalikoneista mielikuvituksella, joka saisi minkä tahansa järkevän unen vaatimaan taukoa Bruegel maalaa talonpoikia, vuodenaikoja, pelejä, sananlaskuja ja maisemia poikkeuksellisella ihmisälyllä Siirrymme teologisesta kosmoksesta lumiseen kylään, ja maalaus säilyttää molemmissa tapauksissa monumentaalisen läsnäolon.

Sisustus, Renessanssi jäljennös tuo rauhallinen auktoriteetti ja paljon syvyyttä Leonardo asentaa mysteeri, Raphael serenity, Botticelli eleganssi, Titian lämpöä, Van Eyck tarkkuus, Bosch maukas outo, Bruegel arki-inhimillisyys Se on tyyli seinille, jotka pitävät älykkäästä ulkonäöstä, vankka sävellyksiä ja värejä, jotka osaavat kantaa keskustelun ilman roiskua viiniä pöytäliina.

This Top kokoaa yhteen teoksia, joissa näkökulma, humanismi, mytologia, henkisyys, muotokuvat, maisema, anatomia ja todellisuuden havainnointi näyttelevät päärooleja.Jotkut kuvat liittyvät ensimmäiseen renessanssiin, toiset korkeaan renessanssiin, Euroopan pohjoiseen tai manieristiseen marginaaliin Yhdessä ne kertovat saman seikkailun: maalaus opettaa meitä katsomaan maailmaa suunnattomana paikkana, monimutkaisena, kauniina, joskus hauskana ja täysin maalauksen arvoisena.

Tila, materiaali, ele ja kierto mahdollistavat alttaritaulujen, freskojen, muotokuvien ja maisemien vertailun muuttamatta kahden vuosisadan keksintöjä täysin suoraviivaiseksi käytäväksi.

Todennettava Renaissance Library

Jatka sadasosan maalauksen jälkeen

Louvre, Uffizi, Prado, Kansallisgalleria, Vatikaanin museot, Wikipedia, Wikidata ja Wikimedia Commons antavat sinun tarkistaa päivämääriä, ulottuvuuksia, kokoelmia ja nimikkeiden muunnelmia.Minkin muinainen mestari kulkee paremmin oikealla varoitusajalla.