Madonna pitkällä kaulalla, Parmigianinon maalaus
Pitkäkaulainen Madonna - Parmigianino, 1534-1540

Top 100 - Mannerismi

Mannerismi: 100 kuuluisaa maalausta, joissa eleganssi kiertyy armolla

Michelangelosta Grecoon, vuosisadan pitkänomaisia kappaleita, odottamattomia värejä ja sävellyksiä, jotka kieltäytyvät pysymästä erittäin viisaina.

Mannerismi syntyi, kun taidemaalarit tunsivat elpyvän harmonian niin hyvin, että he alkoivat taivuttaa sitä.Nämä sata teosta kertovat tarinan tästä uudesta vapaudesta, Firenzen, Rooman, Venetsian, Toledon ja pohjoisten tuomioistuinten välillä.

100luokiteltuja maalauksia
26taiteilijat edustettuina
1520-1600tyylikkyys vie sen vapaudet
100 maalaustaeikä runkoon hävinneitä monumentteja
VenyttelyKaula, käsivarret, sormet ja siluetit jättävät tavallisen mitan antaakseen armolle lähes yliluonnollisen ulkonäön.
DecenterKuviot liukuvat, tasot kiristyvät ja klassinen tasapaino opettaa seisomaan paljon vähemmän ennustettavalla tavalla.
SähköistääHappamat ruusut, kylmät vihreät ja epätodellinen blues korvaavat joskus luonnonvalon todellisella mielenlämpötilalla.
EnigmaAllegoriat, eleet ja ulkonäkö moninkertaistavat tulkintoja; maalaus osaa vastata, mutta usein se pitää kysymyksen mieluummin varalla.

Vuoden 1520 jälkeen klassinen tasapaino ei kadonnut: siitä tuli muunnettava materiaali.Pontormo keskeyttää rungot, Parmigianino pidentää armoa, Bronzino viilentää muotokuvaa, Tintoretto kiihdyttää tilaa ja El Greco antaa valolle sähköisen kiihkon.

Sata maalausta, joissa tyylikkyys lakkaa olemasta hyvin viisasta

Mannerismi syntyi 1500-luvulla Leonardon, Raphaelin ja Korkean renessanssin suurten tasapainojen jälkeenTaiteilijat tuntevat säännöt täydellisesti, mikä antaa heille erittäin hienostuneen nautinnon työntää niitä hieman vinossa. Pitkänomainen rungot, monimutkainen asentoja, tiukat tilat ja värit, jotka jäähtyvät tai terävöittävät tulla allekirjoituksia tyyli. Maalaus ei enää etsi vain ihanteellinen harmonia: se viljelee jännitystä, eleganssia, taidetta ja sitä pientä jännitystä...

Raphaelin ja Leonardon harmonian jälkeen manierismi valitsi väännöksen, aavemaisuuden ja värit, jotka eivät pyydä säältä lupaa Tulos on hienostunut, outo ja harvoin istuu pystyssä.
Vaihda kuviin

Toimii kuvissa

I
Maniera-ikonit

Michelangelo, Parmigianino, Pontormo, Bronzino, El Greco, Veronese ja Tintoretto avautuvat kuvilla, joista on tullut liikkeen julkisia kasvoja.

Aadamin luominen, Michelangelon maalaus #001
Michelangelo

Adamin luominen

Päivämäärä1511TekniikkaFrescoKokoelmaVatikaanin museot

Michelangelo keskeyttää ihmiskunnan syntymän pienessä tilassa, joka erottaa kaksi sormea.Aadam, joka on edelleen raskas maan kanssa, saa jumalallisen vauhdin ilman, että hänen kätensä koskettavat; tämä odotus muuttaa Genesiksen jakson yhdeksi kuuluisimmista renessanssin kuvista.

Katso maalaus →
Viimeinen tuomio, Michelangelon maalaus #002
Michelangelo

Viimeinen tuomio

Päivämäärä1536-1541TekniikkaFrescoKokoelmaSikstuksen kappeli, Vatikaani

Sikstuksen kappelin alttarin taakse maalattu valtava tuomio kokoaa yhteen valitut, kirotut ja ylösnousseet Kristuksen ympärille vääjäämättömällä eleellä. Ruumiit pyörivät kuin ihmismyrsky, kaukana korkean renessanssin rauhallisesta järjestyksestä ja 1500-luvun uskonnollisten huolenaiheiden ytimessä.

Katso maalaus →
Madonna pitkällä kaulalla, Parmigianinon maalaus #003
Parmigianino

Madonna pitkällä kaulalla

Päivämäärä1534-1540TekniikkaÖljy paneelissaKokoelmaUffizi Gallery, Firenze

Parmaan hautajaiskappeliin tilattu maalaus jäi Parmigianinon kuoltua keskeneräiseksi Neitsyt, epävakaan Lapsen ja yksinäisen pylvään suhteeton kaula tekee eleganssista arvoituksen: tässä armo on selvästi unohtanut sen teippimitan.

Katso maalaus →
The Deposition from the Cross, maalaus Jacopo Pontormo #004
Jacopo Pontormo

Laskeutuminen ristiltä

Päivämäärä1525-1528TekniikkaÖljy paneelissaKokoelmaSanta Felicita, Firenze

Firenzen Capponin kappelissa Pontormo poistaa lähes kaiken sisustuksen ja saa Kristuksen kantajat kellumaan epätodellisessa valossa.Kiipu ei enää paina: se kiertää silmien, käsien ja happamien värien läpi, ikään kuin draama olisi pidätellyt henkeään.

Katso maalaus →
Allegoria Venuksen voitosta, maalaus Agnolo Bronzino #005
Agnolo Bronzino

Allegoria Venuksen voitosta

Päivämääränoin 1545TekniikkaÖljy paneelissaKokoelmaNational Gallery, Lontoo

Venus ja Cupid suutelevat Ajan katseen alla samalla kun naamiot, nautinto ja petos sotkevat tämän loistavan hovin arvoituksen. Bronzino maalaa jokaisen ihon kylmällä täydellisyydellä; kuva ensin viettelee, sitten alkaa kohteliaasti huolestua.

Katso maalaus →
Orgazin kreivin hautaaminen, El Grecon maalaus #006
El Greco

Orgazin kreivin hautaaminen

Päivämäärä1586TekniikkaÖljy kankaalleKokoelmaSanto Tome, Toledo

El Greco kokoaa yhteen Toledon huomattavat Orgazin kreivin jäänteiden ympärille, joita Pyhä Stefanus ja Pyhä Augustinus laskeutuvat hautaan.Ylhäällä muodot ulottuvat taivasta kohti: maallinen maailma poseeraa historiaa varten, taivaallinen maailma sytytetään tuleen.

Katso maalaus →
Häät Canassa, maalaus Paolo Veronese #007
Paolo Veronese

Häät Canassa

Päivämäärä1563TekniikkaÖljy kankaalleKokoelmaLouvre-museo, Pariisi

San Giorgio Maggioren ruokasaliin tarkoitetusta Häästä tuli monumentaalinen venetsialainen juhla Veronesen siveltimen alla. Muusikot, palvelijat ja vieraat ovat lavalla niin luottavaisesti, että viinin ihme tapahtuu lähes huomaamattomasti juhlan keskellä.

Katso maalaus →
Viimeinen ehtoollinen, Le Tintoretton maalaus #008
Tintoretto

Viimeinen ehtoollinen

Päivämääränoin 1592-1594TekniikkaÖljy kankaalleKokoelmaSan Giorgio Maggiore, Venetsia

San Giorgio Maggioren kuorossa Tintoretto asettaa pöydän vinottain ja sekoittaa apostolit, palvelijat ja enkelit useisiin valoihin Viimeinen ehtoollinen lakkaa olemasta frontaaliseremonia: siitä tulee äkillinen tapahtuma, jonka halkovat savu, eleet ja ilmestykset.

Katso maalaus →
Vertumnus, maalaus Giuseppe Arcimboldo #009
Giuseppe Arcimboldo

Vertumne

Päivämäärä1591TekniikkaÖljy paneelissaKokoelmaSkoklosterin linna, Ruotsi

Arcimboldo sävelsi keisari Rudolf II:n hedelmillä, kukilla ja viljoilla, minkä jälkeen hän tunnisti hänet Vertumnukseen, roomalaiseen vuodenaikojen jumalaan. Poliittinen kohteliaisuus on upean visuaalisen pelin muoto: suvereeni kaukaa, keisarillinen ruokakomero läheltä.

Katso maalaus →
Omakuva kuperassa peilissä, Parmigianinon maalaus #010
Parmigianino

Omakuva kuperassa peilissä

Päivämääränoin 1524TekniikkaÖljy paneelissaKokoelmaKunsthistorisches Museum, Wien

Parmigianino maalaa heijastuksensa pienelle kaarevalle paneelille jäljittelemään kuperan peilin pintaa.Laajentunut käsi, kaareva huone ja tyyni kasvot muuttavat virtuositeetin osoituksen manifestiksi: maalaus voi kilpailla optiikan kanssa ja jopa hymyillä sille.

Katso maalaus →
Muotokuva Eleanor of Toledosta ja hänen poikansa Giovanni de Medicistä, maalaus Agnolo Bronzino #011
Agnolo Bronzino

Muotokuva Eleanor of Toledosta ja hänen poikansa Giovanni de Medicistä

Päivämääränoin 1545TekniikkaÖljy paneelissaKokoelmaUffizi Gallery, Firenze

Éléonore, Cosimo I de' Medicin vaimo, poseeraa poikansa kanssa syvän sinisen taustan edessä Mekon loisto vahvistaa dynastian jatkuvuutta yhtä paljon kuin nuori perillinen; Bronzino tekee tekstiileistä toisen vallan arkkitehtuurin.

Katso maalaus →
Näkymä Toledoon, maalaus El Greco #012
El Greco

Näkymä Toledoon

Päivämääränoin 1596-1600TekniikkaÖljy kankaalleKokoelmaMetropolitan Museum of Art, New York

Harvinainen autonominen maisema Grecossa, tämä näkymä ei kuvaa uskollisesti Toledoa: se järjestää kaupungin uudelleen myrskyisen taivaan alla.Vihreät kukkulat, siirtymään joutuneet monumentit ja sähkövalo muodostavat vähemmän kartan kuin henkinen muotokuva kaupungista.

Katso maalaus →
Orjan ihme, Le Tintoretton maalaus #013
Tintoretto

Orjan ihme

Päivämäärä1548TekniikkaÖljy kankaalleKokoelmaGallerie dell'Accademia, Venetsia

Pyhä Markus laskeutuu taivaasta estääkseen häneen vedonneen orjan kidutuksen.Tintoretto heittää pyhimyksen pään ensin keskelle hämmästynyttä väkijoukkoa; oikotiet, katkenneet ruumiit ja yhtäkkiä turhat työkalut antavat ihmeelle keskeytetyn onnettomuuden nopeuden.

Katso maalaus →
Tondo Doni, maalaus Michelangelo #014
Michelangelo

Tondo Doni

Päivämääränoin 1506TekniikkaÖljy paneelissaKokoelmaUffizi Gallery, Firenze

Tämä Agnolo Donin ja Maddalena Strozzin häiden perinteen mukaan tarjottu pyöreä paneeli kokoaa Pyhän perheen yhteen veistokselliseen käänteeseen.Taustaiset alastomat pysyvät salaperäisinä, mutta niiden läsnäolo ilmoittaa jo manieristisen maun monimutkaisille ruumiille ja jyrkille kulkuväylille.

Katso maalaus →
Deposition from the Cross, maalaus Rosso Fiorentino #015
Rosso Fiorentino

Laskeutuminen ristiltä

Rosso Fiorentino istuttaa ristin lähes syvyydettömän kohtauksen keskelle, jossa kulmikkaat hahmot laskeutuvat Kristuksen läpi mahdottomien tasapainojen sarjan.Tumma taivas ja eri värit muuttavat pyhän jakson hermostuneeksi, tuskalliseksi ja päättäväisesti moderniksi rakenteeksi.

Katso maalaus →
Vierailu Carmignanossa, maalaus Jacopo Pontormo #016
Jacopo Pontormo

Vierailu Carmignanossa

Päivämääränoin 1528-1530TekniikkaÖljy paneelissaKokoelmaSan Michele, Carmignano

Maria ja Elisabet tapaavat kahden hiljaisen tuplamiehen edessä, jotka näyttävät tarkkailleen kohtausta vielä kerran.Neljä naista miehittää lähes koko pinnan; heidän vaaleanpunaiset, vihreät ja oranssit kaavunsa tekevät raamatullisesta tervehdyksestä monumentaalisen ja oudon intiimin ilmestyksen.

Katso maalaus →
Viidennen sinetin avaus, El Grecon maalaus #017
El Greco

Viidennen tiivisteen aukko

Päivämääränoin 1608-1614TekniikkaÖljy kankaalleKokoelmaMetropolitan Museum of Art, New York

Apokalypsin innoittamana maalauksessa esitetään marttyyreja, jotka vaativat oikeutta viidennen sinetin avaamisen jälkeen. Alasti olevat ruumiit seisovat levottomassa ekstaasissa; niiden pirstoutunut energia vaikuttaa suoraan nykyaikaisiin taiteilijoihin, erityisesti Picassoon Les Demoiselles d'Avignonille.

Katso maalaus →
Le Repas chez Levi, maalaus Paolo Véronèse #018
Paolo Veronese

Ateria Levin luona

Päivämäärä1573TekniikkaÖljy kankaalleKokoelmaGallerie dell'Accademia, Venetsia

Inkvisitio kutsui selittämään narrien, sotilaiden ja eläinten läsnäoloa viimeisellä ehtoollisella, ja Veronese päätti nimetä maalauksensa uudelleen Le Repas chez Leviksi. Otsikonvaihto pelasti sävellyksen, ja valtava juhla säilytti kaiken iloisen kurittomuutensa.

Katso maalaus →
Jättiläisten kukistuminen, Giulio Romanon maalaus #019
Giulio Romano

Jättiläisten kukistuminen

Päivämäärä1532-1535TekniikkaFrescoKokoelmaTe Palace, Mantua

Tein palatsin jättiläisten salissa seinät ja katot katoavat Olympuksen romahduksen alla. Giulio Romano ympäröi vierailijan kivillä, jumalilla ja kaatuneella kolossilla; maalaus ei enää havainnollista katastrofia, vaan se melkein saa sen putoamaan päähänsä.

Katso maalaus →
Illallinen Emmauksessa, maalaus Jacopo Pontormo #020
Jacopo Pontormo

Illallinen Emmauksessa

Päivämäärä1525TekniikkaÖljy paneelissaKokoelmaUffizi Gallery, Firenze

Galluzzo Carthusian luostarin ruokasaliin maalattu ateria yhdistää ylösnousseen Kristuksen ilmestyksen lähes luostarin ankaruuteen.Lähikasvot, eläimet ja huipulle lisätty jumalallinen silmä antavat näyttämölle rauhallisen mutta hieman häiritsevän voimakkuuden.

Katso maalaus →
Herrasmies käsi rinnassaan, maalaus El Greco #021
El Greco

Herrasmies käsi rinnassaan

Päivämääränoin 1580TekniikkaÖljy kankaalleKokoelmaPrado Museum, Madrid

Pitkään Cervantesin muotokuvana pidetty herrasmies pysyy nimettömänä.Hänen rintaansa nojaava käsi, musta takkinsa ja suora katseensa ilmensivät kuitenkin koko ajatusta Espanjan aatelistosta: julkisesta varannosta, yksityisestä kiihkosta ja tyylikkyydestä ilman puhetta.

Katso maalaus →
Linnunradan alkuperä, Le Tintoretton maalaus #022
Tintoretto

Linnunradan alkuperä

Päivämääränoin 1575TekniikkaÖljy kankaalleKokoelmaNational Gallery, Lontoo

Jupiter tuo nuoren Herculesin lähemmäksi Junon nukkuvaa rintaa; projisoitu maito muodostaa Linnunradan, myöhäisen legendan mukaan.Tintoretto käsittelee tätä kosmista syntymää aistillisena häiriönä, jossa lentävät ruumiit ja riikinkukot muuttavat taivaan mytologiseksi teatteriksi.

Katso maalaus →
Dareioksen perhe ennen Aleksanteria, Paolo Veronesen maalaus #023
Paolo Veronese

Dareioksen perhe ennen Aleksanteria

Päivämääränoin 1565-1567TekniikkaÖljy kankaalleKokoelmaNational Gallery, Lontoo

Issuksen voiton jälkeen Dariuksen perhe kumartuu pahan miehen eteen, luullen Hefaistion Aleksanterin puolelle.Verones järjestää väärinkäsityksiä marmorien ja ylellisten kankaiden kesken; voittajan suuruutta mitataan tässä sillä armolla, jolla hän korjaa virheen.

Katso maalaus →
Halberdierin muotokuva, Jacopo Pontormon maalaus #024
Jacopo Pontormo

Halberdierin muotokuva

Päivämääränoin 1529-1530TekniikkaÖljy paneelissaKokoelmaJ. Paul Getty Museum, Los Angeles

Nuoren miehen identiteetti, joka liittyy pitkään herttua Cosimo I:een, on edelleen kiistelty. Hänen haarniskansa, halberdinsa ja tiukka asentonsa ilmaisevat yhtä paljon luottamusta kuin valppaus; Pontormo tekee sotilasmuotokuvasta hienovaraisen nuoruuden ja vallan harjoituksen.

Katso maalaus →
Joosef Egyptissä, maalaus Jacopo Pontormo #025
Jacopo Pontormo

Joosef Egyptissä

Päivämäärä1518TekniikkaÖljy paneelissaKokoelmaNational Gallery, Lontoo

Tämä Borgherinin morsiuskammioon luotu paneeli tiivistää useita jaksoja Joosefin tarinasta spiraaliarkkitehtuuriin. Portaat, ryhmät ja siirtymään joutuneet näkökulmat pakottavat silmän kulkemaan: raamatullinen kerronta täällä saa unelmakaupungin ilmaa ja on erittäin kiireinen.

Katso maalaus →
II
Hovi, kappelit ja suuret koneet

Firenze, Rooma, Venetsia ja Toledo antavat sävellyksiä uskonnolliselle maalaukselle, muotokuville ja allegorialle, jotka ovat yhtä tieteellisiä kuin jännittyneitä.

Venetsian voitto, maalaus Paolo Veronese #026
Paolo Veronese

Venetsian voitto

Dogen palatsin katossa Venetsian kruunaa Voitto, kun sen hyveet ja alamaiset ympäröivät sitä. Veronese muuttaa poliittisen allegorian valoisaksi apoteoosiksi; Tasavalta esiintyy suvereenina, jonka protokollan pilvetkin näyttävät tietävän.

Katso maalaus →
Paratiisi, Le Tintoretton maalaus #027
Tintoretto

Paratiisi

Dogen palatsin tulen jälkeen Tintoretto ja hänen työpajansa peittivät Suuren kirkolliskokouksen huoneen valtavalla taivaallisella näyllä.Sadat pyhimykset vetoavat Kristuksen ja Neitsyt ympärille; järjestys syntyy vähemmän perspektiivistä kuin valtavasta valovirrasta.

Katso maalaus →
Kristuksen tunikan jakaminen, El Grecon maalaus #028
El Greco

Kristuksen tunikan jakaminen

Päivämäärä1577-1579TekniikkaÖljy kankaalleKokoelmaToledon katedraali

Toledon katedraalin sakristiin maalattu kohtaus näyttää Kristuksen riisuttuna ristiinnaulitsemisen edessä.Hänen punainen tunika hallitsee puristettua ja vihamielistä joukkoa; El Greco muuttaa tuomitun eristäytymisen valon ja ihmisarvon painopisteeksi.

Katso maalaus →
Moses puolustaa Jetron tyttäriä Rosso Fiorentinon maalauksen mukaan #029
Rosso Fiorentino

Mooses puolustaa Jetron tyttäriä

Mooses torjuu paimenet, jotka estävät Jetron tyttäriä kastelemasta laumaansa.Rosso keskittää toiminnan alastomien sotkuun terävin elein; raamatullisesta väkivallasta tulee lähes abstrakti tutkimus lihaksista, kulmista ja epätasapainosta.

Katso maalaus →
Jalkojen pesu, Le Tintoretton maalaus #030
Tintoretto

Jalkapesu

Tintoretto asettaa Kristuksen nöyrän teon näyttävän huoneen päähän, ikään kuin pääaihe kieltäytyisi keskustasta.Syvä näkökulma, koira ja kiireiset apostolit tekevät Jalkojen Pesusta kokemuksen siitä, että he näyttävät yhtä paljon kuin oppitunti nöyryydestä.

Katso maalaus →
Laocoon, maalaus El Greco #031
El Greco

Laocoon

Ainoa suuri säilynyt mytologia Greco, Laocoon transponoi Troijan papin kuoleman ennen näkymää Toledoon. Käärmeet vääntävät ruumiita livid maisemassa; Antiikki lakkaa olemasta esimerkillinen ja siitä tulee henkilökohtainen näkemys kohtalosta.

Katso maalaus →
Kesä, maalaus Giuseppe Arcimboldo #032
Giuseppe Arcimboldo

Kesä

Vehnä, kesäkurpitsa, kirsikat ja maissin korvat muodostavat Kesän kypsät kasvot, jopa maalausta merkitsevässä korvassa. Arcimboldo yhdistää kausiluonteista runsautta ja hovimuotokuvaa; kasvitieteellinen inventaario on tarkka, mutta tulos säilyttää taitavasti lavastetun vitsin hengen.

Katso maalaus →
Suzanne ja vanhat miehet, maalaus Le Tintoretto #033
Tintoretto

Suzanne ja vanhat miehet

Suzanne pohtii itseään altaan reunalla, kun kaksi vanhaa miestä vakoilevat häntä ruususuojan takana. Peili, koru ja valoisa ruumis tarttuvat ensin silmiin ennen kuin paljastavat sen epämiellyttävän sijainnin: katsoja huomaa tarkkailevansa tunkeilijoiden kanssa.

Katso maalaus →
Muotokuva Lucrezia Panciatichista, maalaus Agnolo Bronzino #034
Agnolo Bronzino

Muotokuva Lucrezia Panciatichista

Lucrezia Panciatichi käyttää punaista mekkoa, helmiä ja ketjua, jossa voimme lukea rakkausmottoa. Bronzino asettaa koristeiden lähes kosketustarkkuuden vastakkain kasvojen impassiivisuuteen; muotokuva juhlii sosiaalista arvoa samalla kun suojelee henkilöä huolellisesti.

Katso maalaus →
Vertumnus ja Pomona, maalaus Jacopo Pontormo #035
Jacopo Pontormo

Vertumnus ja Pomona

Pontormo kertoo Vertumnuksen juonen, joka on naamioitu vanhaksi naiseksi vakuuttaakseen Pomonan rakastamaan.Tyylikkäät hahmot tapahtuvat kaukoputkessa Villa Medicissä Poggio a Caianossa; myytistä tulee hienostunut keskustelu halusta, metamorfoosista ja suostuttelusta.

Katso maalaus →
Ugolino Martellin muotokuva, Agnolo Bronzinon maalaus #036
Agnolo Bronzino

Ugolino Martellin muotokuva

Mediciä lähellä oleva firenzeläinen humanisti Ugolino Martelli poseeraa kirjan, veistoksen ja palatsinsa arkkitehtuurin välissä.Bronzino rakentaa siten hengen muotokuvan yhtä paljon kuin ruumis; esineet puhuvat paljon, malli ylläpitää ihailtavasti tyyneyttään.

Katso maalaus →
Ristiinnaulitseminen, Le Tintoretton maalaus #037
Tintoretto

Ristiinnaulitseminen

Scuola Grande di San Roccossa Tintoretto käyttää ristiinnaulitsemista traagisena rakennustyömaana, jossa köydet, tikkaat, ratsastajat ja toissijaiset ryhmät ympäröivät Kristusta.Keskijakso pysyy liikkumattomana koko maailman liikkuessa sen ympärillä.

Katso maalaus →
Suzanne ja Vanhat miehet, Alessandro Allorin maalaus #038
Alessandro Allori

Suzanne ja Vanhat miehet

Allori ottaa tarinan Suzannesta kylvyssä kohteliaammalla kielellä kuin Tintoretton.Nuori nainen, kankaat ja arvokkaat asusteet vievät hienostuneen tilan, jonka vanhojen miesten läsnäolo muuttaa ansaksi; koristeellinen kauneus tekee tunkeutumisesta häiritsevämpää.

Katso maalaus →
Paimenten palvonta koiran kanssa, maalaus Jacopo Bassano #039
Jacopo Bassano

Paimenten palvonta koirien kanssa

Bassano asentaa Kristuksen syntymän talliin, jossa on eläimiä, paimenia ja maalaismaisia esineitä.Kotturi ei ole koketti: se osallistuu tähän uuteen huomion arkeen, jonka ansiosta pyhä historia näyttää liittyvän venetsialaisen maaseudun elämään.

Katso maalaus →
Titaanien kukistuminen, mytologiset hahmot, Cornelis Corneliszin maalaus. van Haarlem #040
Cornelis Cornelisz. van Haarlem

Titaanien kukistuminen, mytologiset hahmot

Cornelis van Haarlem kasaa voitetut titaanit massiivisten kappaleiden kaskadiksi.Myyttitieteellinen aihe antaa taidemaalarille mahdollisuuden osoittaa tietämyksensä alastomasta kaikista näkökulmista; kunnianhimo on tieteellinen, mutta Olympus muistuttaa edelleen salaman iskemää kuntosalia.

Katso maalaus →
Kapinallisten enkelien kukistuminen, Frans Florisin maalaus #041
Frans Floris

Kapinallisten enkelien kukistuminen

Frans Floris heittää kapinalliset enkelit taivaalta Michelangelon inspiroimaan myllerrykseen. Paljaat ruumiit, siivet ja hirviöt täyttävät pinnan ilman mahdollista turvapaikkaa; hengellisestä lankeemuksesta tulee näyttävä tieteellisen maalauksen näyttö muinaisessa Alankomaissa.

Katso maalaus →
Hyväntekeväisyys, Francesco Salviatin maalaus #042
Francesco Salviati

Hyväntekeväisyys

Hyväntekeväisyys personoitu suojelee useita lapsia sävellyksessä, jossa eleet leikkaavat hyvin laskelmoitua tyylikkyyttä.Salviati muuttaa kristillisen hyveen hovihahmoksi: aiheessa hellä, asennossa hienostunut ja profiilinsa täysin tietoinen.

Katso maalaus →
Neitsyt avioliitto, maalaus Rosso Fiorentino #043
Rosso Fiorentino

Neitsyt avioliitto

San Lorenzolle Firenzessä maalatut Marian ja Joosefin häät tapahtuvat arkkitehtuurin alla, joka moninkertaistaa ryhmiä ja liikkeitä.Rosso kieltäytyy Raphaelin rauhallisesta symmetriasta; hänen hermostunut tilansa tekee seremoniasta inhimillisen, tiheän ja arvaamattoman tapahtuman.

Katso maalaus →
The Flood, maalaus Michelangelo #044
Michelangelo

Tulva

Ensimmäinen suuri kerrontakohtaus Sistine Vaultissa, The Flood, näyttää ihmiskunnan kamppailevan selviytyäkseen arkin kelluessa kaukana. Michelangelo kerää jaksoja ja ruumiita; raamatullinen katastrofi on vähemmän spektaakkeli kuin epätoivoisten päätösten summa.

Katso maalaus →
Visio Pyhästä Hieronymosta, Parmigianinon maalaus #045
Parmigianino

Pyhän Hieromuksen visio

Pyhä Hieronymus nukahtaa etualalla, kun hänen näkemyksensä Neitsyt ja lapsi kohoaa hahmojen pyörteissä. Parmigianino kuoli ennen teoksen valmistumista; epätäydellisyys vahvistaa tätä ulkonäön vaikutelmaa, joka on edelleen muodostumassa silmiemme edessä.

Katso maalaus →
Valon ja pimeyden erottaminen, Michelangelon maalaus #046
Michelangelo

Valon ja pimeyden erottaminen

Erottaakseen valon pimeydestä Jumala kulkee Sikstuksen kappelin holvin läpi huimaavalla oikotiellä Michelangelo vähentää kosmisen luomisen yhdeksi pyöriväksi ruumiiksi; jumalallisesta eleestä tulee fyysinen voima, joka näyttää työntävän kattoa.

Katso maalaus →
Pyhän Pietarin ristiinnaulitseminen, Michelangelon maalaus #047
Michelangelo

Pyhän Pietarin ristiinnaulitseminen

Paavalin kappelissa Pyhä Pietari pyytää perinteen mukaan ristiinnaulittavaksi ylösalaisin Michelangelo näyttää hetken, jolloin risti nostetaan; apostolin suora katse kulkee väkijoukon läpi ja muuttaa marttyyrikuoleman henkilökohtaiseksi yhteenotoksi.

Katso maalaus →
Kuppi kumartaa, maalaus Parmigianino #048
Parmigianino

Cupid tekee jousensa

Cupid tekee jousensa kirjoja ja aseita manipuloivien pikkurakkauksien katseen alle.Varentunut hahmo, joka näkyy takaapäin, yhdistää aistillisuuden ja anatomisen virtuositeetin; Parmigianino tekee mytologisesta työpajasta loistavan pohdinnan halun välineistä.

Katso maalaus →
Nuoren miehen muotokuva, maalaus Agnolo Bronzino #049
Agnolo Bronzino

Nuoren miehen muotokuva

Nuori mies seisoo pöydän takana täynnä kirjaa ja esineitä, joita on vaikea tunnistaa. Bronzino asettaa varatut kasvot vastakkain hyvin läsnä olevien käsien kanssa; muotokuvasta tulee sosiaalinen arvoitus, jossa kulttuuri, luottamus ja etäisyys vastaavat toisiaan paljastamatta mallin nimeä.

Katso maalaus →
Pelastuksen allegoria, Rosso Fiorentinon maalaus #050
Rosso Fiorentino

Pelastuksen allegoria

Tässä monimutkaisessa allegoriassa yhdistyvät Kristus, naishahmot ja pelastuksen symbolit tarkoituksellisesti epävakaassa tilassa. Rosso Fiorentino korvaa opillisen selkeyden ilmaisuvoimaisella jännitteellä; usko esiintyy siellä vaikeana kokemuksena, ei huolellisesti järjestettynä oppituntina.

Katso maalaus →
III
Eurooppa omaksuu levottoman tyylikkyyden

Barocci, Spranger, Wtewael, Goltzius ja Northern Workshops siirsivät italialaisia keksintöjä Prahaan, Haarlemiin ja muihin eurooppalaisiin koteihin.

Pyhän Paavalin kääntymys, yksityiskohta., Michelangelon maalaus #051
Michelangelo

Pyhän Paavalin kääntymys, yksityiskohdat.

Paavalin kappelissa Kristus kaataa Saulin ja hajottaa seuralaisensa raa'an valon alle Yksityiskohta keskittää jumalallisen voiman ja disorientoituneiden ruumiiden kohtaamisen; Michelangelo ei maalaa kääntymystä lempeänä valaistuksena, vaan muuttuvana maailmana.

Katso maalaus →
Pietà, maalaus Rosso Fiorentino #052
Rosso Fiorentino

Pietà

Tämä Rosson ranskalaisen oleskelun aikana valmistettu Pietà kiristää Neitsyttä, Kristusta ja heidän seuralaisiaan pimeässä tilassa.Violeiset kropat ja kankaat, joissa on rajuja värejä, antavat surulle lähes teatterivoiman, antamatta periksi helpolle lohdutukselle.

Katso maalaus →
Pyhän Paavalin kääntymys, Parmigianinon maalaus #053
Parmigianino

Pyhän Paavalin kääntymys

Saul putoaa hevosensa luota, kun jumalallinen valo keskeyttää hänen matkansa Damaskokseen.Parmigianino venyttää eläimen, ratsastajan ja maiseman epävakaaksi arabeskiksi; henkinen tapahtuma saa yhtäkkiä menetetyn tasapainon hyvin fyysisen muodon.

Katso maalaus →
Muotokuva Bartolomeo Panciatichista, maalaus Agnolo Bronzino #054
Agnolo Bronzino

Bartolomeo Panciatichin muotokuva

Firenzeläinen kauppias, diplomaatti ja kirjailija, Bartolomeo Panciatichi poseeraa arkkitehtuurin edessä puhtain linjoin. Bronzino myöntää mustan takin raittiuden mallin varatulle älykkyydelle; ei näyttävää elettä, vain sanojen arvon tuntevan miehen hiljainen auktoriteetti.

Katso maalaus →
Neitsyt taivaaseenastuminen, El Grecon maalaus #055
El Greco

Neitsyt taivaaseenastuminen

Grecon ensimmäinen suuri espanjalainen toimeksianto, taivaaseenastuminen koristaa Santo Domingo el Antiguon alttaritaulua Toledossa. Neitsyt nousee pilvien ja valon aaltona; maalliset apostolit löytävät vertikaalisuuden, joka jo ilmoittaa kaiken taidemaalarin kielen.

Katso maalaus →
Venus ja Mars, maalaus Paolo Veronese #056
Paolo Veronese

Venus ja Mars

Mars, joka on riisuttu aseista rakkauden kautta, syleilee Venusta samalla kun putti hoitaa hevosensa ja hänen varusteensa.Veronese muuttaa mytologisen liiton värin ja lihan juhlaksi; jopa sota täällä suostuu laskemaan kätensä ainakin maalauksen ajaksi.

Katso maalaus →
Ilmoitus, maalaus Jacopo Pontormo #057
Jacopo Pontormo

Ilmoitus

Capponin kappelissa enkeli astuu sisään oven kautta, kun Maria kääntyy lähes tanssittavassa liikkeessä. Pontormo jakaa kohtauksen ikkunan molemmin puolin; todellisesta arkkitehtuurista tulee siten valoisa hiljaisuus, jossa ilmoitus voi tapahtua.

Katso maalaus →
Keräilijän muotokuva, Parmigianinon maalaus #058
Parmigianino

Keräilijän muotokuva

Malli pitää patsasta ja ympäröi itsensä esineillä, jotka kertovat hänen maustaan Antiikkia kohtaan. Parmigianino jalostaa kasvot, kädet ja kankaat niin, että keräilijästä tulee itse keräilyesine: harvinainen, huolellisesti esitetty ja hieman saavuttamaton.

Katso maalaus →
Paimenten palvonta, El Grecon maalaus #059
El Greco

Paimenten palvonta

El Grecon perheen hautajaiskappeliin maalatun Adorationin oli määrä olla lähellä omaa hautaansa Vastasyntynyt valaisee paimenet venytetyillä ruumiilla; taiteilija muuttaa Syntymän lopulliseksi mietiskelyksi valosta, lihasta ja pelastuksen lupauksesta.

Katso maalaus →
Pyhän Markuksen ruumiin löytö, Le Tintoretton maalaus #060
Tintoretto

Pyhän Markuksen ruumiin löytö

Aleksandriassa miehet etsivät hautaa ja löytävät useita ruumiita ennen kuin ihmeellisesti tunnistavat Pyhän Markuksen. Tintoretto työntää arkkitehtuuria perusteellisesti ja tuo ruumiin esiin; jäännöksen etsinnästä tulee visuaalinen tutkimus, joka suoritetaan täydellä nopeudella.

Katso maalaus →
Illallinen Emmauksessa, Paolo Veronesen maalaus #061
Paolo Veronese

Illallinen Emmauksessa

Ylösnoussut Kristus murtaa leivän Emmauksen opetuslasten edessä palvelijoiden, lasten ja eläinten animoimassa sisustuksessa.Terones asettaa ilmestyksen vauraan talon sydämeen; pyhä ilmestyy pyytämättä arkea poistumaan huoneesta.

Katso maalaus →
Pyhä Mikael jahtaa pois kapinalliset enkelit, maalaus Domenico Beccafumi #062
Domenico Beccafumi

Pyhä Mikael jahtaa pois kapinalliset enkelit

Pyhä Mikael heittää kapinalliset enkelit ruumiiden, siipien ja aseiden lähitaisteluun.Beccafumi käyttää metallisia valoja ja äkillisiä oikoteitä tehdäkseen syksystä lähes epätodellisen; taivaallinen taistelu näyttää valaistun myrskyn, joka tulee hahmojen sisältä.

Katso maalaus →
Pyhän Tuomaan uskottomuus, Francesco Salviatin maalaus #063
Francesco Salviati

Pyhän Tuomaan epäuskoisuus

Tuomas tuo kätensä Kristuksen haavaan apostolien muodostaessa ympärilleen tiukan ympyrän Salviati muuttaa epäilyksen kollektiiviseksi kokemukseksi: jokainen katsoo, vertaa ja odottaa, koostumuksessa, jossa todiste kulkee yhtä paljon silmien läpi kuin kosketuksen kautta.

Katso maalaus →
Kansan Madonna, Federico Baroccin maalaus #064
Federico Barocci

Kansan Madonna

Arezzon veljeskunnan toimeksiannosta Kansan Madonna kokoaa yhteen Neitsyt, pyhimykset ja uskollisten joukon valtavassa nousevassa liikkeessä.Barocci pehmentää manieristisia käänteitä lämpimällä valolla; omistautumisesta tulee läheistä, melkein hengittävää.

Katso maalaus →
Syyttömien verilöyly, Cornelis Corneliszin maalaus. van Haarlem #065
Cornelis Cornelisz. van Haarlem

Syyttömien joukkomurha

Sotilaat hyökkäävät Betlehemissä olevien lasten kimppuun Antiikin ja Michelangelon inspiroimassa alastonkierossa. Cornelis van Haarlem kohtelee kauhua häiritsevällä anatomisella virtuositeettilla; ruumiiden kauneus ei rauhoita väkivaltaa, vaan se vaikeuttaa huomiotta jättämistä.

Katso maalaus →
Helluntai, maalaus El Greco #066
El Greco

Helluntai

Tulikielet laskeutuvat Neitsyt ja kokoontuneet apostolit Greco venyttää ruumiit valonlähdettä kohti ja moninkertaistuu avoimilla käsillä; Pyhä Henki ei ole vain edustettuna, hän näyttää fyysisesti muokkaavan koskettamiaan.

Katso maalaus →
Kristittyjen suorittama Pyhän Markuksen ruumiin sieppaus, Le Tintoretton maalaus #067
Tintoretto

Kristityt sieppasivat Pyhän Markuksen ruumiin

Kristityt kantavat Pyhän Markuksen ruumiin Aleksandrian poikki, kun ihmemyrsky hajottaa pakanallisen joukon. Tintoretto asettaa elävien suunnan vastakkain pyhimyksen jäykkyyden kanssa; valtavasta aukiosta tulee paon, pelastuksen ja perustajajäännöksen kohtauspaikka.

Katso maalaus →
Talvi, maalaus Giuseppe Arcimboldo #068
Giuseppe Arcimboldo

Talvi

Kireä runko, juuret ja sitrushedelmät muodostavat kylmänä vuodenaikana niputetun vanhan miehen profiilin. Arcimboldo tekee nokkeluudesta nokkelan muotokuvan; luonto näyttää uneltavalta, mutta sitruuna riittää palauttamaan pienen värin.

Katso maalaus →
Syntymä, maalaus Federico Barocci #069
Federico Barocci

Syntymä

Barocci kokoaa Pyhän perheen yhteen lapsesta lähtevän valon ympärille.Kirjeelliset eleet ja hellät värit siirtävät kohtauksen pois monumentaalisesta juhlallisuudesta; Kristuksen syntymästä tulee läheisyyden hetki, jossa jokainen kumartuu näkemään paremmin.

Katso maalaus →
Libyan Sibyl, Michelangelon maalaus #070
Michelangelo

Libyan Sibyl

Libyan Sibyl kääntyy ympäri asettamalla profeetallisen kirjan, käänteessä, joka osoittaa sekä voiman että joustavuuden. Michelangelo antaa tälle pakanahahmolle sankarillisen läsnäolon; muinainen menneisyys kantaa kirjaimellisesti kristillisen maailman ilmoitusta.

Katso maalaus →
Lucretia, Parmigianinon maalaus #071
Parmigianino

Lucretia

Lucretia pitää tikaria, jonka on lopetettava elämänsä Sextus Tarquinin raiskauksen jälkeen. Parmigianino keskittää Rooman historian lähes jäisen tyylikkyyden rintakuvaan; asennon kauneus tekee päätöksestä juhlallisemman, ei vähemmän traagisemman.

Katso maalaus →
Kristus puutarhurina, joka esiintyy kolmelle Marylle tai Noli me tangerelle, maalaus Agnolo Bronzino #072
Agnolo Bronzino

Kristus puutarhurina, joka esiintyy kolmelle Marialle tai Noli me tangerelle

Maria Magdaleena erehtyy ylösnousseen Kristuksen puutarhuriksi ennen hänen tunnistamistaan.Bronzino järjestää kohtaamisen mitattujen eleiden ja kiillotettujen pintojen kautta; fyysisen läheisyyden ja pyhän etäisyyden välinen rako antaa kohtaukselle sen hiljaisen jännityksen.

Katso maalaus →
Agony in the Garden of Olives, maalaus El Greco #073
El Greco

Agony oliivien puutarhassa

Kristus rukoilee opetuslasten nukkuessa ja sotilaiden lähestyessä etäältä El Greco taittaa maiseman valoisen enkelin ympärille; yö ei kuvaa todellista paikkaa, se tekee näkyväksi pidätystä edeltävän ahdistuksen.

Katso maalaus →
Pyhä Yrjö ja lohikäärme, Le Tintoretton maalaus #074
Tintoretto

Pyhä Yrjö ja lohikäärme

Pyhä Yrjö ylittää lavan hevosen selässä kohdatakseen lohikäärmeen, kun taas prinsessa pakenee etualalle. Tintoretto rakentaa toiminnan nopeisiin diagonaaleihin; sankari vaikuttaa lähes toissijaiselta maiseman energian ja näyttävän lentovauhdin suhteen.

Katso maalaus →
The Adoration of the Magi, maalaus Paolo Veronese #075
Paolo Veronese

Magien palvonta

Tämä Lontoon kirkkoa varten maalattu Adoration kokoaa yhteen magit, heidän seurakuntansa ja Pyhän perheen raunioituneen arkkitehtuurin alle. Veronese asettaa kulkueiden rikkauden vastakkain lapsen nöyryyden kanssa; kankaat pitävät paljon melua, pyhä keskus pysyy yllättävän rauhallisena.

Katso maalaus →
IV
Muunnelmia, hartauksia ja muotokuvia

Alttaritaulut, mytologiat ja hovihahmot osoittavat, kuinka manierismi muuttaa sävyä luopumatta kaunopuheisista eleistä tai siluetteista, joita on mahdoton unohtaa.

Kevät, maalaus Giuseppe Arcimboldo #076
Giuseppe Arcimboldo

Kevät

Tuoreet kukat muodostavat nuoren kasvon, jonka kauluksesta tulee niitty ja huulten terälehdet.Arcimboldo juhlii herätystä kasvitieteilijän tarkkuudella ja pukusuunnittelijan mielikuvituksella; Keväällä on profiili täällä, ja se tietää, että katsomme sitä.

Katso maalaus →
Lepää Egyptiin lennon aikana, maalaus Federico Barocci #077
Federico Barocci

Lepää Egyptiin lennolla

Pyhä perhe pysähtyy kirsikkapuun alle Egyptiin lennon aikana; Joosef luovuttaa lapselle hedelmällä kuormitetun oksan. Barocci sekoittaa kärsimyksen enteen arkaan perhekohtaukseen, joka kylpee valossa, mikä tekee matkasta vähemmän ankaran muutaman minuutin.

Katso maalaus →
Cosimo vanhemman muotokuva, Jacopo Pontormon maalaus #078
Jacopo Pontormo

Cosimo vanhemman muotokuva

Pontormo maalasi Cosimo vanhemman useita vuosikymmeniä kuolemansa jälkeen mitalin ja virallisen Medici-kuvan perusteella.Leikkaama mutta elpyvä laakerinoksa muuttaa muistomuotokuvan dynastian lupaukseksi: perhe selviää vammoistaan.

Katso maalaus →
Pyhä perhe, jossa lapsena Pyhä Anna ja Pyhä Johannes Kastaja, Agnolo Bronzinon maalaus #079
Agnolo Bronzino

Pyhä perhe, jossa lapsena Pyhä Anna ja Pyhä Johannes Kastaja

Bronzino kokoaa useita sukupolvia lapsen ympärille kompaktiin ryhmään, jossa jokainen ruumis näyttää veistetyltä. Kiintoiset eleet jäävät kylmän täydellisyyden pidättelemäksi; Pyhästä perheestä tulee sekä intiimi koti että oppinut anatomian osoitus.

Katso maalaus →
The Annunciation, Le Tintoretton maalaus #080
Tintoretto

Ilmoitus

Enkeli Gabriel ilmestyy raunioituneeseen huoneeseen, jonka mukana on taivaallinen joukko, joka kirjaimellisesti ylittää katon. Tintoretto korvaa Ilmoituksen perinteisen tyyneyden valon ja liikkeen hyökkäyksellä; Mary saa uutisen keskellä jo käännettyä ylösalaisin olevaa maailmaa.

Katso maalaus →
Paimenten palvonta Pyhän Longinuksen ja Pyhän Johannes Evankelistan kanssa, Giulio Romanon maalaus #081
Giulio Romano

Paimenten palvonta Pyhän Longinuksen ja Pyhän Johannes Evankelistan kanssa

Giulio Romano asettaa paimenet, pyhän Longinuksen ja pyhän Johanneksen lapsen ympärille tiheään mantovalle tarkoitettuun kokoonpanoon. Voimakkaat ruumiit ja runsaat eleet antavat syntymälle monumentaalisen painovoiman; talli saa sankarilliset lavasuhteet.

Katso maalaus →
Syksy, maalaus Giuseppe Arcimboldo #082
Giuseppe Arcimboldo

Syksy

Rypäleet, päärynät, sienet ja kuori muodostavat karvaan kypsyyden miehen.Arcimboldo ei vain jonota kausituotteita: hän antaa niille psykologian, runsauden ja väsymyksen väliltä, ikään kuin vuosi olisi jo alkanut laskea varantojaan.

Katso maalaus →
Pyhä Luukas maalaamassa Neitsyt, maalaamassa Giorgio Vasari #083
Giorgio Vasari

Pyhä Luukas maalaamassa Neitsyt

Perimätiedon mukaan Pyhä Luukas maalasi ensimmäisen Neitsyt-muotokuvan; Vasari näyttää hänet töissä taivaallisen mallinsa katseen alla.Työ puolustaa siten maalauksen älyllistä arvokkuutta luisuessaan taiteilijan itsensä todistajien joukkoon.

Katso maalaus →
The Annunciation, maalaus Federico Barocci #084
Federico Barocci

Ilmoitus

Enkeli polvistuu Marian eteen maisemalle avoimessa huoneessa, kun taas kultainen valo yhdistää kaksi hahmoa. Barocci käyttää pastellia, öljyä ja lukuisia valmistelevia piirustuksia saadakseen tämän liikkuvan makeuden, jossa ilmestys muistuttaa juuri saapunutta tunnetta.

Katso maalaus →
Triumviraattien verilöylyt, Antoine Caronin maalaus #085
Antoine Caron

Triumviraattien joukkomurhat

Antoine Caron siirtää roomalaisen triumviraatin veriset kiellot teloituksin asutetuksi suurenmoiseksi kaupungiksi. Ranskan uskontosotien aikana maalattu muinainen kohtaus resonoi nykyhetken kanssa; arkkitehtuuri pysyy upeana, ihmiskunta paljon huonommin hoidettuna.

Katso maalaus →
Gabrielle d'Estrées ja yksi hänen sisaristaan, Fontainebleaun koulun maalaus #086
Fontainebleaun koulu

Gabrielle d'Estrées ja yksi hänen sisaristaan

Kaksi alastonta naista istuu kylvyssä; yksi puristaa Gabrielle d'Estréesin rintaa, ele, jonka Henri IV usein tulkitsee ilmoitukseksi hänen raskaudestaan. Verho, sormus ja palvelija takana muuttavat läheisyyden huolellisesti koodatuksi dynastian viestiksi.

Katso maalaus →
Shakkipeli, maalaus Sofonisba Anguissola #087
Sofonisba Anguissola

Shakkipeli

Sofonisba edustaa sisariaan pelaamassa shakkia palvelijan katseen alla.Hymyt ja silmänvaihto korvaavat virallisen muotokuvan jäykkyyden; pelistä tulee myös todiste koulutuksesta, älykkyydestä ja naisten osallisuudesta.

Katso maalaus →
Muotokuva Antonietta Gonsalvuksesta, maalaus Lavinia Fontana #088
Lavinia Fontana

Muotokuva Antonietta Gonsalvuksesta

Antonietta Gonsalvus kuului hypertrichoosista kärsivään perheeseen, jota useissa eurooppalaisissa tuomioistuimissa havaittiin uteliaisuutena.Lavinia Fontana kuitenkin näyttää hänelle ylellisen mekon ja kirjeen, jossa selitetään hänen henkilöllisyyttään; muotokuva palauttaa ihmisen ilmiön taakse.

Katso maalaus →
Neitsyt ja lapsi, maalaus Luis de Morales #089
Luis de Morales

Neitsyt ja lapsi

Luis de Morales kokoaa Neitsyt ja Lapsen kasvot yhteen niin, että lähes kaikki koristeet eliminoidaan. Tuoksua ylittää tietoisuus tulevasta kärsimyksestä; kuvan oli tarkoitus palvella yksityistä, hiljaista ja intensiivisesti henkilökohtaista omistautumista.

Katso maalaus →
Viimeinen ehtoollinen, Juan de Juanesin maalaus #090
Juan de Juanes

Viimeinen ehtoollinen

Juan de Juanes käskee apostolit etupöydän ympärille, jossa leipä ja malja ilmoittavat eukaristian. Leonardon innoittamana, mutta espanjalaiseen henkisyyteen sopeutuneena kohtaus pitää parempana rituaalista selkeyttä kuin dramaattisia purkauksia; kaikki näyttävät tietävän hetken vakavuuden.

Katso maalaus →
Maria Salviatin muotokuva, Jacopo Pontormon maalaus #091
Jacopo Pontormo

Maria Salviatin muotokuva

Maria Salviati, Cosimo I: n äiti, on edustettuna raittiudessa, joka on ristiriidassa ylellisempien Medicean-muotokuvien kanssa.Pontormo keskittää huomion kasvoihin ja käsiin; dynastian arvokkuus tässä tulee hiljaisuuden eikä korujen kautta.

Katso maalaus →
Neitsyt ja lapsi Pyhän Johannes Kastajan ja Maria Magdaleenan kanssa, Parmigianinon maalaus #092
Parmigianino

Neitsyt ja lapsi Pyhän Johannes Kastajan ja Maria Magdaleenan kanssa

Neitsyt ja lapsi esiintyvät Pyhän Johannes Kastajan ja Maria Magdaleenan kanssa sävellyksessä, jossa on pitkänomaiset ruumiit ja omituiset katseet. Parmigianino muuttaa pyhän keskustelun tyylikkäiden etäisyyksien verkostoksi; kaikki ovat läheisiä, kukaan ei näytä kuuluvan aivan samaan tilaan.

Katso maalaus →
Kristus jahtaa kauppiaita temppelistä, El Grecon maalaus #093
El Greco

Kristus ajaa kauppiaat pois temppelistä

Kristus jahtaa myyjiä ja rahanvaihtajia temppelistä pitkänomaisten eleiden lähitaistelussa.El Greco palasi tähän aiheeseen useita kertoja ja asetti tietyissä versioissa etualalla olevien suurten taiteilijoiden muotokuvat; uskonnollinen puhdistus ja kunnianosoitus maalaukselle kohtaavat.

Katso maalaus →
Eläinten luominen, Le Tintoretton maalaus #094
Tintoretto

Eläinten luominen

Jumala ylittää kuhisevan maiseman, kun hänen ympärilleen ilmestyy kaloja, lintuja ja eläimiä.Tintoretto kohtelee Luomista jatkuvana työntönä eikä sarjana järjestettyjä jaksoja; luonto näyttää nousevan esiin aivan jumalallisen eleen jälkeen.

Katso maalaus →
Pyhän Stefanuksen lietsominen, Giulio Romanon maalaus #095
Giulio Romano

Pyhän Stefanuksen lietsominen

Pyhä Stefanus ottaa vastaan teloittajiensa kivet taivaannäön avautuessa hänen yläpuolelleen Giulio Romano asettaa maallisen ryhmän myllerryksen vastakkain marttyyrin vakauden kanssa; kuva kertoo vähemmän tappiosta kuin jo taivasta kohti alkaneesta käytävästä.

Katso maalaus →
Kirjastonhoitaja, maalaus Giuseppe Arcimboldo #096
Giuseppe Arcimboldo

Kirjastonhoitaja

Kirjat, kirjanmerkit ja sidonnat muodostavat kirjastonhoitajan rintakuvan, ehkä Wolfgang Laziuksen Rudolf II:n hovissa inspiroimana. Arcimboldo muuttaa tiedon työkalut kasvoiksi; muotokuva on sekä tieteellinen kunnianosoitus että vitsi, jonka jokainen pakkolukija ymmärtää.

Katso maalaus →
Ympärileikkaus, Federico Baroccin maalaus #097
Federico Barocci

Ympärileikkaus

Barocci kokoaa yhteen papit, perheet ja avustajat Lapsen ympärileikkauksen ympärille ulkonäön ja käsien animoimassa sävellyksessä.Valo pehmentää rituaalijaksoa pyyhkimättä sen vakavuutta; uskonnollisesta liitosta tulee syvästi inhimillinen kohtaus.

Katso maalaus →
Pyhä perhe Pyhän Elisabetin kanssa, Francesco Primaticcion maalaus #098
Francesco Primaticcio

Pyhä perhe Pyhän Elisabetin kanssa

Primaticce mukauttaa italialaista tyylikkyyttä ranskalaisen Fontainebleaun hovin makuun.Pyhän perheen jäsenet järjestäytyvät joustaviksi käyriksi, joiden mittasuhteet ovat pitkulaisia ja joilla on hienostunutta läheisyyttä; omistautuminen saa aikaan aristokraattisen kielen ilmestymisen, joka tuodaan ja sitten keksitään uudelleen.

Katso maalaus →
David ja Goliath, maalaus Daniele da Volterra #099
Daniele da Volterra

David ja Goljat

Daavid kamppailee Goljatin kanssa liuskekiven molemmille puolille maalattuna sävellyksenä, joka on tarkoitettu katsottavaksi kiertäessään. Daniele da Volterra vastaa siten maalauksen ja kuvanveiston väliseen keskusteluun: hänen raamatullinen kaksintaistelunsa on myös erittäin vakava kaksintaistelu taiteen välillä.

Katso maalaus →
Omakuva maalaustelineessä, maalaus Sofonisba Anguissola #100
Sofonisba Anguissola

Omakuva maalaustelineellä

Sofonisba näyttää itsensä maalaustelineen edessä Neitsyt ja lapsi.Kuva vahvistaa sekä hänen hurskautensa että ammattinsa; maailmassa, jossa naisilla oli vaikeuksia päästä taiteelliseen koulutukseen, tämä pieni omakuva on huomattavan rauhallinen auktoriteettiilmoitus.

Katso maalaus →

Mitä teokset paljastavat

Sata maalausta ja useita tapoja häiritä harmoniaa

Mannerismi ei ole renessanssi, joka on epäonnistunut tasapainossaan.Hän muuttaa tarkoituksella mittasuhteet, tilan ja värin tehdäkseen näkyväksi artificen tyylikkyyden, epävarmuuden ja voiman.

01

Kehosta tulee kieli

Pitkä kaula, kieroutunut vartalo tai riippukäsi ilmaisevat jännitystä, jonka järkevä anatomia olisi kohteliaasti kätkenyt.

02

Avaruus kieltäytyy puolueettomuudesta

Pakaistu syvyys, epävakaa väkijoukko ja nopeat diagonaalit asettavat katsojan kohtaukseen, joka näyttää edelleen etsivän heidän tukipistettään.

03

Väri kertoo näkymättömästä

Kylmät tai happamat soinnut eivät kuvaa vain paikkaa: ne antavat ekstaasille, epäilylle tai hovin hienostuneisuudelle herkän muodon.

04

Muotokuvasta tulee strategia

Kankaat, korut, kirjat ja lasketut asentoja rakentaa sosiaalinen arvo, mutta kasvot usein säilyttää etäisyyden, että jopa sametti ei lämpene.

Tyylikkyyden kronologia jännityksen alla

Viisi päivämäärää nähdä Mannerismin muutosasteikon

1520Sukupolvi etsii jotain muuta

Raphaëlin kuolemasta tulee symbolinen maamerkki: Pontormo ja Rosso Fiorentino työntävät jo väriä, elettä ja tilaa kaukana klassisesta tasapainosta.

1525-1528Pontormo maalaa Capponin kappelin

Deposition ripustaa hahmot vakaaseen pohjattomaan tilaan, jossa on valovärejä, jotka antavat surulle outoa keveyttä.

1534-1541Viimeinen tuomio

Michelangelo peittää Sikstuksen kappelin alttariseinän ruumiiden pyörteellä; monumentaalinen järjestys saa lähes häiritsevää energiaa.

v. 1545Bronzino salaa halun

Allegoria Venuksen ja Cupidin kanssa muuttaa mytologian loistavaksi, aistilliseksi teatteriksi, jota on tarkoituksella vaikea tiivistää ilman taulua.

1586-1588El Greco hautaa Orgazin kreivin

Toledo kokoaa yhteen kollektiiviset muotokuvat, taivaannäön ja pitkänomaiset siluetit kuvaan, jossa maa ja taivas eivät selvästikään käytä samaa painovoimaa.

Mannerismi perusteellisesti

Miksi manierismi on niin kiehtovaa?

Mannerismi syntyi 1500-luvulla Leonardon, Raphaelin ja Korkean renessanssin suurten tasapainojen jälkeenTaiteilijat tuntevat säännöt täydellisesti, mikä antaa heille erittäin hienostuneen nautinnon työntää niitä hieman vinossa. Pitkänomainen rungot, monimutkainen asentoja, tiukat tilat ja värit, jotka jäähtyvät tai terävöittävät tulla allekirjoituksia tyyli. Maalaus ei enää etsi vain ihanteellinen harmonia: se viljelee jännitystä, tyylikkyys, artifice ja se pieni jännitys, joka tapahtuu, kun sävellys näyttää erottuvan pystyssä puhtaasta tahdosta.

Michelangelo avaa ratkaisevan polun Sikstuksen kappelin voimakkaiden hahmojen ja Viimeisen Tuomion voimakkuuden kanssa Ruumiista tulee monumentaalisia, kieroutuneita, sankarillisia, joskus lähes liian energialatautuneita pysyäkseen mukana fresco. Tämä ilmaisullinen anatomia inspiroi koko vuosisadan.Michangelossa lihas ei tyydy olemaan tarkka: sillä näyttää olevan henkinen tehtävä, joka on paljon vastuuta hauis.

Pontormo ja Rosso Fiorentino ilmentävät muukalaista, hermostuneempaa firenzeläistä manierismia. Heidän talletuksensa, muotokuvansa ja uskonnolliset kohtauksensa kylpevät odottamattomissa väreissä, ripustetuissa eleissä, ulkonäössä, joka ei ei aina rauhoittavaa Gravity on siellä, mutta avaruus kelluu Hahmot vaikuttavat joskus liian kauniilta, liian kalpeilta, liian jännittyneiltä tavalliselle maailmalle.Se on maalaus, joka kuiskaa salaisuutta, sitten muuttaa aiheen ennen meitä ymmärsi kaiken.

Parmigianino antaa tyylille lähes mahdottoman tyylikkyyden Madonna Pitkäkaulalla tiivistää täydellisesti tämän tutkimuksen: venytetyt mittasuhteet, keinotekoinen armo, kylmä pehmeys, tilamysteeri Teos kiehtoo, koska se on tietoisesti epärealistinen ja kuitenkin hyvin houkutteleva.Tiedämme, että tämä kaula ei noudata tavanomaisia sääntöjä, mutta hän jättää ne huomiotta niin kohteliaasti, että häntä on vaikea syyttää.

Bronzino tuo manierismiin jäistä ja ylellistä tarkkuutta.Hänen Medicean muotokuvissaan, allegorioissaan ja aristokraattisissa hahmoissaan yhdistyvät sileät pinnat, hallitut katseet, korut, kankaat ja vihjailut.Ei mitään ylitsevuotavaa, mutta kaikki huolestuu hieman Bronzinossa eleganssi sulki oven hänen takanaan ja piti avaimen satiinihihassa.

Venetsia ja Espanja antavat liikkeelle muita intensiteettejä Tintoretto kertoo rohkeita näkökulmia, diagonaaleja, dramaattisia valoja; Veronese järjestää suuria, värikkäitä teattereita, joissa arkkitehtuuri hengittää laajasti; THE Greco venyttää ruumiit ja hengelliset liekit lähes visionääriseen tunteeseen.Tapauksesta tulee sitten liike, valo, kiihko, spektaakkeli.Ase pysyy hienostuneena, mutta hän näki selvästi myrskyn tulevan.

Koristeessa manieristinen maalaus antaa välittömästi jaloutta ja hämmennystä Bronzinon tai Grecon muotokuvat luovat intensiivisen läsnäolon, suuret uskonnolliset kohtaukset lisäävät draamaa, Tintorettoa ja Veronesen tuoden liikettä ja väriä, Parmigianino tai Pontormo luovat harvinaisemman, melkein arvokkaamman tunnelman.Se on täydellinen tyyli seinälle, joka rakastaa eleganssia, mutta kieltäytyy tulemasta ennustettavaksi kuin täydellisesti silitetty pöytäliina.

Tämä Toppi kokoaa yhteen maalauksia, freskoja ja alttaritauluja, joissa venymä, artifice, monimutkaiset asento, hienostuneet värit ja henkinen jännitys ovat keskeisessä roolissa.Tapa ei ole vain siirtymä välillä Renessanssi ja barokki: se on loistava tapa tehdä kauneudesta vähemmän ilmeistä, hermostuneempaa, älyllisempää. Katselu etenee varovaisesti, sitten päätyy arvostamaan tätä pientä epätasapainoa, joka tekee kaikesta paljon elävämpää.

Neljä lukunäppäintä

Katsokaa laittamatta ruumiita takaisin oikeaan kokoon

Suhteen, tilan, värin ja eleen avulla voimme ymmärtää, miksi nämä maalaukset näyttävät keinotekoisilta olematta mielivaltaisia.Jokaisella raolla on toiminto, vaikka niska näyttäisi varanneen muutaman ylimääräisen senttimetrin.

Osuus

Vertaa elimiä

Venymät ja käänteet siirtävät ilmaisua kohti voimistunutta eleganssia, haurautta tai lähes epätodellista voimaa.

Avaruus

Etsikää tukea

Maa, arkkitehtuuri ja syvyys voivat kadota, puristaa tai kaatua, jotta kohtaus on emotionaalisesti epävakaa.

Väri

Tarkkaile sopimuksia

Ruusut, vihreät, keltaiset ja blues siirtyvät pois naturalismista säätelemään tunnelmaa jalokivikauppiaan tarkkuudella.

Gesture

Seuratkaa käsiä

Sormet, käsivarret ja katseet järjestävät tarinan kierron; manieristisessa joukossa kukaan ei tee liikettä vain venyttääkseen itseään.

Luokitus päättyy, tyylikkyys säilyttää epävarman tasapainonsa

Mannerismi: kauneus epävakaassa tasapainossa

Tämä manieristinen Top 100 kokoaa yhteen maalauksia, joissa renessanssi ulottuu jännittyneisiin linjoihin, pitkänomaisiin ruumiisiin, arvokkaisiin väreihin ja tyylikkäisiin draamoihin.Tulemme sinne Michelangelolle, Pontormolle, Parmigianinolle, Bronzinolle tai El Grecolle, sitten jäämme hakemaan tämä oppi kauneus, joka haluaa mieluummin huolehtia yksinkertaisesta täydellisyydestä.Seinä saa eron, ja juuri tarpeeksi mysteeriä olla tulematta liian kohteliaiksi.

Tutki manierismin jäljennöksiä

0 kommenttia

Jätä kommentti

Huomaa, että kommentit on hyväksyttävä ennen julkaisua.