100 teosta - Meksikon maalaus
Meksikolainen maalaus: 100 Kahlon, Riveran ja muralismin teosta
Sata erillistä kuvaa tutkiakseen modernin Meksikon omakuvaa, vallankumousta, maisemaa ja suuria muureja.
Frida Kahlon Riveran, Orozcon ja Siqueirosin freskoille rakentamasta läheisyydestä meksikolainen maalaus muuttaa historian, ruumiin ja alueen julkiseksi kieleksi.
Vallankumouksen jälkeen
Kuinka meksikolaisesta maalauksesta tulee modernia
1900-luvun alussa meksikolaiset taiteilijat kohtasivat eurooppalaisia avantgardeja, paikallisia perinteitä ja poliittisia muutoksia.He keksivät kuvia, jotka pystyvät puhumaan sekä yksilö - että kollektiivisesta historiasta.
Pienistä omakuvista julkisiin seiniin Meksikon modernius muuttaa mittakaavaa menettämättä symbolista voimaansa.Syötä teokset
100 toimii kuvina
Omakuvat, perheet ja suositut hahmot osoittavat, kuinka moderni kuva rakentaa monikkomeksikolaista identiteettiä.
#1
Kaksi Fridaa
"Kaksi Fridaa" Frida Kahlo tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentavat hahmoa. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jota yhdistää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1939 teos on dokumentoitu öljyksi kankaalle, 173,5 x 173 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Kuva ja konservointikonteksti. linkki tulee vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#2
Mies, Universumin valvoja
"Ihminen, Universumin valvoja" osoittaa, kuinka Diego Rivera muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin kuvan julkiseen käsitykseen. Frescoi, muotokuvat ja asetelmien elämät järjestävät värin luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa. Koostumus jakaa ruumiita yhteisvoimina. Diagonaalit, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Talle 1934, teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikkana tuen perusteella. Siihen liittyvä lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa otsikon, attribuution ja kontekstin konservointi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä lookista pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#3
Omakuva, jossa piikkejä kaulakoru
"Itsekuvassa orjantappurakaulakorulla" Frida Kahlo järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä. Kahlo muuttaa omakuvan, ruumiin muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentavat hahmoa. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1940 teos rakentaa paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1940 teos dokumentoidaan maalaustekniikaksi, joka on todennettava sen lähteellä. konservointikonteksti Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttuvat jatkuvasti meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#4
Zapatistit
"Zapatistien" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa.Orozco kieltäytyy vallankumouksen helposta juhlimisesta. Sen hahmot, mustat ja punaiset antavat kollektiiviselle draamalle kriittisen painovoiman, jossa historiallinen väkivalta pysyy näkyvissä tulematta sankarilliseksi spektaakkeliksi Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuonna 1931 teos dokumentoidaan öljyksi kankaalle.Solla oleva lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa otsikon, attribuution ja kontekstekstinentoinnin Visuaalinen viittaa suoraan Modernin taiteen museon huomautukseen (MoMA). Tätä työtä ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproductionin toimesta, ja se on edelleen toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alainen. Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#5
Rikkinäinen pylväs
Näennäisten todisteidensa alla "The Broken Column" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla.Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Päivämäärä 1944, teos on dokumentoitu öljyksi kankaalle, 43 x 33 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja konservoinnin. Kuva ja linkki tulevat vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#6
Kollektiivista itsemurhaa
"Kokoelmaitsemurhalla" David Alfaro Siqueiros tiivistää olennaisen kysymyksen modernissa meksikolaisessa maalauksessa.Siqueiros etsii monumentaalista, dynaamista kuvaa, joka on suoraan mukana hänen aikanaan. Diagonaalit, oikotiet ja teolliset materiaalit asettavat katsojan toiminnan ytimeen. Koostumus jakaa ruumiita kollektiivisina voimina. Diagonaalit, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi. Vuoden 1936 mukaan teos antaa välittömän läsnäolon konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi. Päivätty 1936, teos dokumentoidaan puun suojeluosioihin. viittaa suoraan Modernin taiteen museon (MoMA) ilmoitukseen.Tätä teosta ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproductionin toimesta ja se pysyy laitoksen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alaisena Teos kuuluu sen asiayhteyteen, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#7
Henry Ford Hospital (Lentävä sänky)
"Henry Ford Hospital (The Flying Bed)" näyttää, kuinka Frida Kahlo muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Tarkastettu 1932, teos dokumentoidaan maalaukseksi - tekniikka, joka on todettavissa laitoksen kanssa.Liitteinen lähde mahdollistaa otsikon, attribuution ja kontekstin tarkistamisen konservointi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttuvat jatkuvasti meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#8
Meidän Jumalamme, oikea paneeli
"Our Gods, Right Panel" - teoksessa Saturnino Herran järjestää tarkan jännitteen kehon, symbolin ja tilan välillä. Herran rakentaa modernin, joka on tarkkaavainen Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava muotoilu ja värikkäät soinnut välttävät hahmojen pelkistämisen yksinkertaisiksi folkloristisiksi tyypeiksi.Sävellys jakaa ruumiit kollektiivisina voimina.Kuva, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Tattu 1918, teos dokumentoidaan öljy - tai kuvatekniikaksi tuen perusteella.Sainen lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. linkki tulee vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Tämä kirkkauden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#9
Itsekuva Meksikon ja Yhdysvaltojen rajalla
"Mexikon ja Yhdysvaltojen rajalla olevan omakuvan" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen tasapainossa Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat istuvan identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti.Täytetty 1932, työ dokumentoidaan maalauksena - tekniikka todennettavaksi laitoksen kanssa.Siin liittyvän lähteen avulla voit tarkista otsikko, attribuutio ja konservointikonteksti Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store. Napin avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa kuluttamatta sen merkitystä.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#10
Myöhään iltapäivällä meren rannalla
Ilmeisen todisteensa alla "Late Afternoon by the Sea" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla.Clausell sovittaa impressionistisen tutkimuksen Meksikon valoon, rannikoihin ja maisemiin.Liikkuva kosketus tekee ilmastosta aktiivisen läsnäolon yksinkertaisen taustan sijaan Maisema ei toimi vain ympäristönä: kasvillisuudesta, helpotuksesta ja valosta tulee tapa ajatella aluetta, sen käyttötarkoituksia ja siihen liitettyjä tarinoita. Vuoden 1905 tienoilla teosta ei käytetä vain ympäristönä: kasvillisuudesta, helpotuksesta ja valosta tulee tapa ajatella aluetta, sen käyttötarkoituksia ja siihen liitettyjä tarinoita. Noin 1905 päivätty teos dokumentoidaan öljylähteeksi tai siihen liittyväksi suojeluteknimeksi. vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin Teos kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä lookista aktiivisen kokemuksen eikä yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#11
Haavoittunut peura
"The Wounded Deer" - teoksella Frida Kahlo tiivistää olennaisen kysymyksen modernissa meksikolaisessa maalauksessa. Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Pinnan pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat silmää sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Päivämäärä 1946, teos dokumentoidaan öljyksi masoniitilla, 22.4 x 30 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin kuva ja linkki tulevat vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se osoittaa, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#12
Takka
"Chimney" näyttää kuinka Diego Rivera muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin kuvan julkiseen käsitykseen. Frescoi, muotokuvat ja asetelmat järjestävät värin luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa. Tavalliset esineet ovat hyvin rakennetun organisaation alaisia. Suunnitelmat, ääriviivat ja värit muuttavat pöydän tai sisäosan rytmin ja tilavuuden laboratorioksi. Päivämäärällä 1913 teos on hyvin rakennetun organisaation alainen. Suunnitelmat, ääriviivat ja värit muuttavat pöydän tai sisäosan rytmin ja tilavuuden laboratorioksi. Päivätty 1913, työ dokumentoidaan öljy- tai kuvallinen dokumentoitu tukitekniikka. vastaava arkki Alpha Reproduction myymälässä.Nappi antaa sinun tarkastella ehdotettua toistoa ja sen muotoja.Tämä jännitys selkeyden ja monimutkaisuuden välillä antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#13
Mitä vettä minulle antoi
"Mitä vettä minulle antoi" Frida Kahlo järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä. Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Päivämäärä 1938, teos dokumentoidaan öljyksi kankaalle, 91.44 x 70,5 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin kuva ja linkki tulevat vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#14
Metro
"Le Métron" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa.Orozco kieltäytyy vallankumouksen helposta juhlimisesta. Sen hahmot, mustat ja punaiset antavat kollektiiviselle draamalle kriittisen painovoiman, jossa historiallinen väkivalta pysyy näkyvissä ilman, että siitä tulee sankarillinen spektaakkeli. Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat silmään sulkematta kuvaa yhteen kerrokseen.Vuonna 1928 päivätty teos dokumentoidaan öljyksi kankaalle.Soheinen lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin siihen liittyvä lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuutio - visuaalinen viittaa suoraan Modernin Museum of Modern (MoMA) - huomautukseen. Tätä teosta ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproductionin toimesta ja se pysyy toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alaisena.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin pelkän aiheen tunnustamisen.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#15
Dorothy Halen itsemurha
Näennäisten todisteidensa alla "The Suicide of Dorothy Hale" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentavat hahmoa.Sävellys jakaa ruumiit yhteisvoimina.Kuulut, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi. Päivämäärä 1938, teos dokumentoidaan öljyksi masoniitilla, 60,4 x 48,6 cm. Tähän liittyvä lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuutio ja kontrastit konservointikonteksti Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttuvat jatkuvasti meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#16
Huunteen kaiku
"Echo of a Cry" -kirjalla David Alfaro Siqueiros tiivistää olennaisen kysymyksen modernissa meksikolaisessa maalauksessa. Siqueiros etsii monumentaalista, dynaamista kuvaa, joka on suoraan mukana hänen aikanaan. Diagonaalit, oikotiet ja teollisuusmateriaalit asettavat katsojan toiminnan ytimeen. Koostumus jakaa ruumiita yhteisvoimina. Diagonaalit, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi. Päivämäärällä 1937 teos dokumentoidaan puulle emaliksi. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Visuaalinen viittaa suoraan huomautukseen modernin taiteen museosta (MoMA). Tätä teosta ei tarjota Alpha Reproductionin kopioitavaksi, ja se on edelleen toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alainen. Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuus.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#17
Synnykseni
"My Birth" näyttää kuinka Frida Kahlo muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentavat hahmoa Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Vuodelta 1932 teos on dokumentoitu öljyksi metalliin, 30,5 x 35 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin kuva ja linkki tulevat vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#18
Bougainvilliers
"Bougainvilliers" -kirjassa Saturnino Herran järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä. Herran rakentaa nykyaikaisuuden, joka on tarkkaavainen Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava muotoilu ja värikkäät sopimukset välttävät hahmojen pelkistämistä yksinkertaisiin kansanmusiikkityyppeihin. Maisema ei toimi vain ympäristönä: kasvillisuudesta, kohokuviosta ja valosta tulee tapa ajatella aluetta, sen käyttötarkoituksia ja siihen liitettyjä tarinoita. Vuoden 1915 tienoilla teos on dokumentoitu öljy- tai kuvatekniikkana. Tuki. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa otsikon, attribuution ja kontekstekstekstt of conservation. kirjeenvaihtaja Alpha Reproduction - kaupassa Napin avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#19
Omakuva leikatuilla hiuksilla
"Omakuvan leikkaaminen hiuksilla" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen tasapainossa. Kahlo muuttaa meksikolaisen identiteetin omakuvan, kehon muistin ja merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentaa hahmoa Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jota ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodessa 1940 teos rakentaa paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1940, työ rakentaa paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti Päivätty 1940, työ dokumentoidaan öljyllä. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#20
Maisema metsällä ja joella
Ilmeisen todisteensa alla "Maisema metsällä ja joella" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla.Clausell mukauttaa impressionistista tutkimusta Meksikon valoon, rannikoihin ja maisemiin.Liikkuva kosketus tekee ilmastosta aktiivisen läsnäolon yksinkertaisen taustan sijaan Maisema ei toimi vain ympäristönä: kasvillisuudesta, helpotuksesta ja valosta tulee tapa ajatella aluetta, sen käyttötarkoituksia ja siihen liitettyjä tarinoita. Noin 1905 päivättyä työtä ei käytetä vain ympäristönä: kasvillisuus, kohokuvio ja valo tulla tapa ajatella aluetta, sen käyttötarkoituksia ja siihen liittyviä tarinoita. Noin 1905 päivätty teos dokumentoidaan öljy- tai kuvalliseksi otsikoksi. vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Tämä kirkkauden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#21
Omakuva - Kehys
"Self-Portrait - The Frame" -kirjalla Frida Kahlo tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Kahlo muuttaa meksikolaisen identiteetin omakuvan, kehon muistin ja merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentaa hahmoa. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1938 teos dokumentoidaan maalauksena - tekniikka, joka on todettavissa laitoksen kanssa. Päivämäärä 1938, työ dokumentoidaan maalauksena - tekniikka, joka on tarkistettava laitoksen kanssa. Tähän liittyvä lähde mahdollistaa sen otsidon konservointikonteksti Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Tämä konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välinen artikulaatio selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#22
Koostumus kellolla
"Composition with Clock" osoittaa, kuinka Diego Rivera muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin kuvan julkiseen käsitykseen. Frescoi, muotokuvat ja asetelmien elämät järjestävät värin luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa. Tavalliset esineet ovat hyvin rakennetun organisaation alaisia. Suunnitelmat, ääriviivat ja värit muuttavat pöydän tai sisäosan rytmin ja äänenvoimakkuuden laboratorioksi. Päivämäärällä 1915 teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikana tuen perusteella. Päivätty 1915, työ dokumentoidaan öljy- tai kuvallisena tukitekniikkana. linkki tulee vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä lookista pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#23
Frieda ja Diego Rivera
"Frieda ja Diego Riverassa" Frida Kahlo järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä.Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Päivämäärä 1931, teos on dokumentoitu öljyksi kankaalle, 100 x 79 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin Kuva ja linkki tulevat vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se osoittaa, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#24
Requiem
"The Requiemin" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa.Orozco kieltäytyy vallankumouksen helposta juhlimisesta. Sen hahmot, mustat ja punaiset antavat kollektiiviselle draamalle kriittisen painovoiman, jossa historiallinen väkivalta pysyy näkyvissä ilman, että siitä tulee sankarillinen spektaakkeli Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat silmään sulkematta kuvaa yhteen kerrokseen.Talletettu 1928, teos dokumentoidaan litografiaksi. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuutio - ja konservointikontekstin Visuaalinen viittaa suoraan Modernin taiteen museon (MoMA) ilmoitukseen. Tätä työtä ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproductionin toimesta, ja se on edelleen toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alainen. Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan ainutlaatuisen nykyaikaisuuden.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#25
Isovanhempani, vanhempani ja minä (Perhepuu)
Näennäisten todisteidensa alla "Isänvanhempani, vanhempani ja minä (Perhepuu)" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla.Kahlo muuttaa itsekuvan, ruumiin muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon: Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Vuodelta 1936 teos on dokumentoitu öljyksi ja temperaksi sinkillä, 30,7 x 34,5 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsijalan konservointikonteksti Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Tämä konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välinen artikulaatio selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →Rivera, Orozco ja Siqueiros muuttavat yhteiskuntahistorian yhteiselle avaruudelle tarkoitetuiksi sävellyksiksi.
#26
Makuu
"Sanglotilla" David Alfaro Siqueiros tiivistää olennaisen kysymyksen modernissa meksikolaisessa maalauksessa.Siqueiros etsii monumentaalista, dynaamista kuvaa, joka on suoraan mukana hänen aikanaan. Diagonaalit, oikotiet ja teolliset materiaalit asettavat katsojan toiminnan ytimeen.Sävellys jakaa ruumiit kollektiivisina voimina. Diagonaalit, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Tattu 1939, teos dokumentoidaan kiilteena aluksella.Saisen lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin visuaalisen viittaa suoraan huomautukseen modernin taiteen museosta (MoMA).Tätä teosta ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproduction ja se pysyy toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alaisena Teos kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#27
Fulang-Chang ja minä
"Fulang-Chang and I" näyttää, kuinka Frida Kahlo muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Tarkastettu 1937, teos on dokumentoitu öljyksi masoniitilla, 40 x 28 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction myymälässä.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin Verrattuna muihin korpuksen teoksiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoa Meksikon taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#28
San Miguelin veli
"The Brother of San Miguel" -elokuvassa Saturnino Herran järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä. Herran rakentaa nykyaikaisuuden, joka on tarkkaavainen Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava piirustus ja värikkäät sointu välttää hahmojen pelkistämisen yksinkertaisiksi kansanmusiikkityypeiksi. Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen ympäröimättä kuvaa yhdessä kerronnassa. Vuoden 1917 tienoilla teos on dokumentoitu öljyksi tai kuvalliseksi tueksi. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja kontekstekstekstekstoinnin. Kuva ja linkki tulevat arkista kirjeenvaihtaja Alpha Reproduction - kaupassa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#29
Muutama pieni injektio (Passionately in love)
"Muutama pikku pistojen (Passionately in Love)" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa.Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuonna 1935 teos dokumentoidaan maalauksena - tekniikka, joka on todettavissa laitoksen kanssa.Liitteen lähde mahdollistaa otsikon tarkistamisen, attribuution ja mittakaavan konservointikonteksti Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Tämä konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välinen artikulaatio selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#30
Kevät ilmaantuu syksyllä
Ilmeisen todisteensa alla "Spring Emerging in Autumn" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla.Clausell sovittaa impressionistisen tutkimuksen Meksikon valoon, rannikoihin ja maisemiin Liikkuva kosketus tekee ilmastosta aktiivisen läsnäolon yksinkertaisen taustan sijaan Maisema ei toimi vain ympäristönä: kasvillisuudesta, helpotuksesta ja valosta tulee tapa ajatella aluetta, sen käyttötarkoituksia ja siihen liitettyjä tarinoita. Vuoden 1910 tienoilla teosta ei käytetä vain ympäristönä: kasvillisuudesta, kohokuviosta ja valosta tulee tapa ajatella aluetta, sen käyttötarkoituksia ja siihen liitettyjä tarinoita. Noin 1910 kontekstin mukaan teos dokumentoidaan öljy- tai otsiteen. vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#31
Ilman toivoa
"Ilman toivoa" Frida Kahlo tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuonna 1945 teos dokumentoidaan öljyksi kankaalle asennettuna masoniittiin, 28 x 36 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Kuva ja linkki tule vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction myymälässä.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin Verrattuna muihin korpuksen kohtiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoa Meksikon taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#32
Mies ja kone
"Ihminen ja kone" osoittaa, kuinka Diego Rivera muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin kuvan julkiseen käsitykseen. Freskot, muotokuvat ja asetelmien elämät järjestävät väriä luettaviksi massoiksi, jotka kykenevät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa.Sävellys jakaa ruumiita kollektiivisina voimina. Diagonaalit, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Talle 1932 teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikkana tuen suhteen. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa otsikon, attribuution ja kontekstin tarkistamisen konservointi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store. Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Tämä jännitys selkeyden ja monimutkaisuuden välillä antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#33
Tree of Hope, seiso lujana
"Tree of Hope, Stay Firm" - teoksessa Frida Kahlo järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Päivämäärä 1946, teos on dokumentoitu öljyksi masoniitilla, 55.9 x 40.6 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja kontekstin säilymisen. Kuva ja linkki tule vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#34
Vaudevillestä Harlemiin
"Vaudeville in Harlem" - elokuvan vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa.Orozco kieltäytyy vallankumouksen helposta juhlimisesta.Sen hahmot, mustat ja punaiset antavat kollektiiviselle draamalle kriittisen painovoiman, jossa historiallinen väkivalta pysyy näkyvissä tulematta sankarilliseksi spektaakkeliksi Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuonna 1928 teos dokumentoidaan litografiksi.Siin liittyvä lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa otsikon, attribuution ja konservoinnin kontekstin Visuaalinen viittaa suoraan Modernin taiteen museon huomautukseen (MoMA). Tätä työtä ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproductionin toimesta ja se pysyy toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alaisena.Työ kuuluu sen asiayhteyteen, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen aiheen tunnustamisen.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#35
Diego ja minä
Näennäisten todisteidensa alla "Diego ja minä" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1949, teos dokumentoidaan öljyksi kankaalle asennettu masoniitti, 29,5 x 22,4 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja kontekstin konservointi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttuvat jatkuvasti meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#36
Valloituksen kentauri
"The Centaur of Conquest" - teoksella David Alfaro Siqueiros tiivistää olennaisen kysymyksen modernissa meksikolaisessa maalauksessa.Siqueiros etsii monumentaalista, dynaamista kuvaa, joka on suoraan mukana hänen aikaansa. Diagonaalit, oikotiet ja teolliset materiaalit asettavat katsojan toiminnan ytimeen Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat silmää sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Talletettu 1944, teos dokumentoidaan litografiaksi.Anomaisen lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin visuaalisen viittaa suoraan Modernin taiteen museon huomautukseen (MoMA). Tätä työtä ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproductionin toimesta, ja se on edelleen toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alainen. Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#37
Maailmankaikkeuden, Maan (Meksiko), itseni, Diegon ja Señor Xolotlin rakastava syleily
"Universumin, Maan (Meksiko), itseni, Diegon ja Señor Xolotlin rakastava syleily" osoittaa, kuinka Frida Kahlo muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja merkit meksikolaisesta identiteetistä lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmoa.Sävelmä jakaa ruumiit yhteisvoimina.Kuulut, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi. Päivämäärä 1949, teos dokumentoidaan öljyksi kankaalle, 70 x 60,5 cm. Lähde associate avulla voit tarkistaa otsikko, attribuutio ja konservointikontekstin Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin Tämä artikulaatio välillä konkreettinen kokemus ja visuaalinen rakenne selittää työn paikan matkassa: se pysyy välittömästi luettavissa ilman uuvuttaa sen merkitystä.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#38
Cockfighter
"The Cockfighterissa" Saturnino Herran järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä.herran rakentaa modernin, joka on tarkkaavainen Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava piirustus ja värikkäät soinnut välttävät hahmojen pelkistämistä yksinkertaisiin kansanmusiikkityyppeihin.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuon 1912 aikoihin mitoitettu teos dokumentoidaan öljy - tai kuvatekniikaksi tuen perusteella.Saisen lähteen avulla voit tarkistaa otsikon, attribuution ja konservoinnin kontekstin.Kuva ja linkki tulevat arkista kirjeenvaihtaja Alpha Reproduction - kaupassa Napin avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#39
Juuret
"Ruokan" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa.Kahlo muuttaa meksikolaisen identiteetin omakuvan, kehon muistin ja merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon.Pinta pysyy työn todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Vuodelta 1943 teos dokumentoidaan maalauksena - tekniikka, joka on todennettava laitoksen kanssa. Päivämäärä 1943, laitos dokumentoidaan maalauksena - tekniikka, joka on todennettu laitoksen kanssa. tule vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction myymälässä.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin Verrattuna muihin korpuksen kohtiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoa Meksikon taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#40
Luominen
Ilmeisen todisteensa alla "La Création" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin julkiseen kuvankäsitykseen. Frescoi, muotokuvat ja asetelmien elämät järjestävät väriä luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa.Sävellys jakaa ruumiita yhteisvoimina.Diagonaalit, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon ja jättävät sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Talletettu 1922 - 1923, teos dokumentoidaan öljy - tai kuvatekniikana tuen perusteella.Työ dokumentoidaan öljy - tai kuvatekniikka sen tueksi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store.painikkeen avulla voit tarkastella ehdotettua toistoa ja sen muotoja.Tämä jännitys selkeyden ja monimutkaisuuden välillä antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#41
Itsekuva Tehuana (Diego ajatuksissani)
"Itsekuva Tehuana (Diego in My Thoughts)" Frida Kahlo tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmoa. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1940-1943, työ on dokumentoitu maalaus - tekniikka, joka on tarkistettava laitoksen kanssa. Siihen liittyvän lähteen avulla voit tarkistaa sen otsikko, attribuutio ja konservointikonteksti Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Tämä konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välinen artikulaatio selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#42
Lippu
"Lippu" osoittaa, kuinka José Clemente Orozco muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi.Orozco kieltäytyy vallankumouksen helposta juhlimisesta. Sen hahmot, mustat ja punaiset antavat kollektiiviselle draamalle kriittisen painovoiman, jossa historiallinen väkivalta pysyy näkyvissä ilman, että siitä tulee sankarillinen spektaakkeli.Sävellys jakaa ruumiita kollektiivisina voimina.Diagonaalit, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Talle 1928, teos dokumentoidaan litografiaksi.Anoudettu lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuutio ja konservointikonteksti Visuaalinen viittaa suoraan modernin taiteen museon (MoMA) ilmoituksessa Tätä teosta ei tarjota Alpha Reproductionin jäljennökseksi ja se pysyy toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alaisena Teos kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#43
Leon Trotskille omistettu omakuva (verhojen välissä)
"Leon Trotskylle omistetussa omakuvassa (verhojen välissä) Frida Kahlo järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä. Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, perheen, sosiaalisen ja poliittisen muistin ristissä. Vuodelta 1937 teos dokumentoidaan maalaus - tekniikkaksi, joka on todettavissa laitoksen kanssa. Siihen liittyvän lähteen avulla voit tarkistaa otsikon, sosiaalisen ja poliittisen muistin attribuutio - ja konservointikonteksti Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction - kaupassa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan Meksikon taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#44
Zapata
"Zapatan" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa.Siqueiros etsii monumentaalista, dynaamista kuvaa, joka on suoraan mukana hänen aikanaan.Diagonaalit, oikotiet ja teolliset materiaalit asettavat katsojan toiminnan ytimeen.Sävellys jakaa ruumiita kollektiivisina voimina.Diagonaalit, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Talletettu 1931, teos dokumentoidaan litografiaksi.Anoted source antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuutio ja konservointikonteksti Visuaalinen viittaa suoraan Modernin varoitusmuseoon Taide (MoMA). Tätä teosta ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproductionin toimesta, ja se on edelleen toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alainen. Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää Meksikon kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#45
Unelma (sänky)
Näennäisten todisteidensa alla "Une (The Bed)" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla.Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katsetta sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Päivämäärä 1940, teos on dokumentoitu öljyksi kankaalle, 74 x 98,5 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuutio ja konservointikonteksti. Kuva ja linkki tulevat vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#46
Tarjous
"The Offering" -kirjalla Saturnino Herran tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Herran rakentaa modernin, joka on tarkkaavainen Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava piirustus ja värikkäät sopimukset välttävät hahmojen pelkistämistä yksinkertaisiin kansanmusiikkityyppeihin. Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat silmään sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Vuodelta 1913 teos on dokumentoitu öljy- tai kuvatekniikana tuen perusteella. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja kontekstraation. Vastaava kuva ja linkki tulevat alfa Reproduction - kaupassa painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#47
Lastenhoitajani ja minä
"My Nanny and I" näyttää, kuinka Frida Kahlo muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentavat hahmoa.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuonna 1937 teos on dokumentoitu öljyksi metalliin, 30,5 x 36,83 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction myymälässä.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin Verrattuna muihin korpuksen teoksiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoa Meksikon taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#48
Kahvila Terassi
"The Café Terrace" -elokuvassa Diego Rivera järjestää tarkan jännitteen kehon, symbolin ja tilan välillä. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin kuvan julkiseen käsitykseen. Frescoi, muotokuvat ja asetelmat järjestävät värin luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa. Tavalliset esineet ovat hyvin rakennetun organisaation alaisia. Suunnitelmat, ääriviivat ja värit muuttavat pöydän tai sisäosan rytmin ja äänenvoimakkuuden laboratorioksi. Päivämäärä 1915, teos dokumentoidaan öljy- tai kuvallisena tukitekniikka. Päivätty 1915, työ dokumentoidaan öljy- tai kuvallisena tukitekniikka. Päivätty 1915, työ dokumentoidaan tueksi vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store.painikkeella voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Tämä kirkkauden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#49
Muisti (The Heart)
"Souvenirin (Sydän)" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakenteen välisessä tasapainossa Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Talletettu 1937, teos on dokumentoitu öljyksi metalliin, 40 x 28 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin kuva ja linkki tulevat vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#50
Meksikolaiset maanviljelijät töissä
Ilmeisen todisteensa alla "Meksikon talonpojat työssä" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla.Orozco kieltäytyy vallankumouksen helposta juhlimisesta.Sen hahmot, mustat ja punaiset antavat kollektiiviselle draamalle kriittisen painovoiman, jossa historiallinen väkivalta pysyy näkyvissä ilman, että siitä tulee sankarillinen spektaakkeli.Sävellys jakaa ruumiit yhteisvoimina.Kuulut, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Tattu 1929, teos dokumentoidaan litografiaksi.Liittograafiksi.Sainen lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin.Visuaalinen viittaa suoraan Modernin taiteen museon (MoMA) ilmoitukseen Tätä teosta ei tarjota Alpha Reproductionin jäljennökseksi ja se pysyy laitoksen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alaisena Teos kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →Maisemat, suositut kohtaukset ja arjen esineet yhdistävät Meksikon maaseudun modernin kokemuksiin.
#51
Bussi
"The Bus" - merkillä Frida Kahlo tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta.Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat silmää sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Talletettu 1929, teos on dokumentoitu öljyksi kankaalle, 26 x 55,5 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voit tarkistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin kuva ja linkki tulevat arkista kirjeenvaihtaja Alpha Reproduction - kaupassa Napin avulla voit tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, kuinka identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#52
Rauhanturvaaja
"Rauhan vartija" näyttää, kuinka David Alfaro Siqueiros muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi.Siqueiros etsii monumentaalista, dynaamista kuvaa, joka on suoraan mukana hänen aikanaan. Diagonaalit, oikotiet ja teolliset materiaalit asettavat katsojan toiminnan ytimeen.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Talletettu 1945, teos dokumentoidaan litografiaksi.An liittyvä lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikonteksti Visuaalinen viittaa suoraan Modernin taiteen museon (MoMA) huomautukseent. Tätä työtä ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproductionin toimesta, ja se on edelleen toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alainen. Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan ainutlaatuisen nykyaikaisuuden.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#53
Minä ja papukaijani
"Me and My Parrots" - teoksessa Frida Kahlo järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä.Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Pinnan pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen ilman, että kuvaa suljetaan yhteen kerrontaan.Tarkastettu 1941, teos on dokumentoitu öljyksi kankaalle, 82 x 62,8 cm. Liittyvä lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin kuva ja linkki tulevat vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#54
Mangokreoli
"Mango-kreolin" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa.herran rakentaa modernin, joka on tarkkaavainen Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava piirustus ja värikkäät sopimukset välttävät hahmojen pelkistämistä yksinkertaisiin kansanmusiikkityyppeihin. Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat silmää sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Vuoden 1915 tienoilla teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikana tuen päällä. Vuoden 1915 tienoilla teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikana. Siihen liittyvän lähteen avulla voit tarkistaa otsikon, attribuution ja arkin säilymisen kontekstin. kirjeenvaihtaja Alpha Reproduction - kaupassa Napin avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#55
Omakuva apinan kanssa - 1940
Näennäisten todisteidensa alla "Itsekuva apinan kanssa - 1940" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmoa Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: Asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1940, teos on dokumentoitu öljyksi masoniitilla, 40,6 x 30,5 cm. Liittyvä lähde mahdollistaa otsijan ja kontekstin tarkistamisen konservointi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttuvat jatkuvasti meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#56
Bock
"le Bockilla" Diego Rivera tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin kuvan julkiseen käsitykseen. Frescoi, muotokuvat ja asetelmat järjestävät värin luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa. Tavalliset esineet ovat hyvin rakennetun organisaation alaisia. Suunnitelmat, ääriviivat ja värit muuttavat pöydän tai sisätilan rytmin ja tilavuuden laboratorioksi. Päivämäärällä 1913 teos on hyvin rakennetun organisaation alainen. Suunnitelmat, ääriviivat ja värit muuttavat pöydän tai sisäosan rytmin ja volyymin laboratorioksi. Päivämäärällä 1913 dokumentoitu öljy-työ dokumentoidaan tukitekniikka. vastaava arkki Alpha Reproduction myymälässä.Nappi antaa sinun tarkastella ehdotettua toistoa ja sen muotoja.Tämä jännitys selkeyden ja monimutkaisuuden välillä antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#57
Marxismi antaa sairaille terveyttä
"Marxismi antaa sairaille terveyttä" osoittaa, kuinka Frida Kahlo muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi.Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuonna 1954 teos dokumentoidaan öljyksi masoniitilla, 76 x 61 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservoinnin. Kuva ja konteksti. linkki tulee vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#58
Maguey
"Le Magueyssa" José Clemente Orozco järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä.Orozco kieltäytyy vallankumouksen helposta juhlimisesta. Sen hahmot, mustat ja punaiset antavat kollektiiviselle draamalle kriittisen painovoiman, jossa historiallinen väkivalta jää näkyviin tulematta sankarilliseksi spektaakkeliksi Maisema ei toimi vain ympäristönä: kasvillisuudesta, kohokuviosta ja valosta tulee tapa ajatella aluetta, sen käyttötarkoituksia ja siihen liitettyjä tarinoita.Talletettu 1929, teos dokumentoidaan litografiaksi.Soinen lähde mahdollistaa sen otsikon tarkistamisen, attribuution ja konservointikontekstin Visuaalinen viittaa suoraan Modernin Museum of Modern Art - ilmoitukseen (MoMA). Tätä työtä ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproductionin toimesta ja se pysyy toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alaisena.Työ kuuluu sen asiayhteyteen, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen aiheen tunnustamisen.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#59
Viva la Vida, vesimelonit
"Viva la Vida, vesimelonien" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakenteen välisessä tasapainossa Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuodettu 1954, työ dokumentoidaan maalauksena - laitoksen kanssa todennettava tekniikka. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa otsikon, attribuution ja konservoinnin kontekstin todentamisen. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#60
Meidän kuvamme
Näennäisten todisteidensa alla "Our Image" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla.Siqueiros etsii monumentaalista, dynaamista kuvaa, joka on suoraan mukana hänen aikaansa. Diagonaalit, oikotiet ja teolliset materiaalit asettavat katsojan toiminnan ytimeen.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat silmää sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuonna 1947 teos dokumentoidaan litografiksi. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuutio ja konservointikonteksti. Visuaalinen viittaa suoraan Modernin taiteen museon (MoMA) ilmoitukseen. Tämä teos ei ole alfa Reproduction ei tarjoa kopioitavaksi, ja se on edelleen toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alainen. Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille pysyvän vahvuutensa ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan ainutlaatuisen nykyaikaisuuden.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#61
Omakuva samettimekolla
"Itsekuva samettimekolla" Frida Kahlo tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentaa hahmoa. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1926 teos rakentaa paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1926, teos dokumentoidaan öljyksi kankaalle, 79 x 58 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme varmistaa otsikon konservointi Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Tämä konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välinen artikulaatio selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#62
Legenda tulivuorista
"The Legend of Volcanoes" osoittaa, kuinka Saturnino Herran muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Herran rakentaa modernin, joka on tarkkaavainen Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava muotoilu ja värikkäät sopimukset välttävät hahmojen pelkistämisen yksinkertaisiin kansanmusiikkityyppeihin. Maisema ei toimi vain ympäristönä: kasvillisuudesta, kohokuviosta ja valosta tulee tapa ajatella aluetta, sen käyttötarkoituksia ja siihen liitettyjä tarinoita. Vuoden 1910 tienoilla teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikkana. Tukikohtana teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikkana. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa sen kontekstin vahvistamisen. tule vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä lookista pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#63
Alicia Galantin muotokuva
"Alicia Galantin muotokuvassa" Frida Kahlo järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä. Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat istuvan identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1927, teos on dokumentoitu öljyksi kankaalle, 107 x 93 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Kuva ja konservointikonteksti linkki tulee vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää kuinka identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#64
Sugar Bowl ja kynttilät
"Sokerikulhon ja kynttilän" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin kuvan julkiseen käsitykseen. Frescoi, muotokuvat ja asetelmien elämät järjestävät värin luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa.Sävelmä jakaa ruumiit yhteisvoimina.Kuulut, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Vuonna 1917 teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikana tuen suhteen. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja kontekstin konservointi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store. Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Tämä jännitys selkeyden ja monimutkaisuuden välillä antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#65
Miguel N. Liran muotokuva
Näennäisten todisteidensa alla "Miguel N. Liran muotokuva" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmoa Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1927 teos dokumentoidaan maalauksena - tekniikka, joka on todettavissa laitoksen kanssa. Päivämäärällä 1927 teos dokumentoidaan maalaus - tekniikka, joka on todenntava laitoksen kanssa. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa sen otsija sen otsijan, lähteen, tarkistuksen ja otsijan todentamisen konservointikonteksti Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Tämä konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välinen artikulaatio selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#66
Takavartija
"Takavartijalla" José Clemente Orozco tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta.Orozco kieltäytyy vallankumouksen helposta juhlimisesta. Sen hahmot, mustat ja punaiset antavat kollektiiviselle draamalle kriittisen painovoiman, jossa historiallinen väkivalta pysyy näkyvissä ilman, että siitä tulee sankarillinen spektaakkeli.Sävellys jakaa ruumiita kollektiivisina voimina.Diagonaalit, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Tattu 1929, teos dokumentoidaan litografiaksi. Siihen liittyvä lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuutio ja konservointikonteksti Visuaalinen viittaa suoraan Modernin taiteen museon (MoMA) ilmoitukseen Tätä teosta ei tarjota Alpha Reproductionin jäljennökseksi ja se pysyy laitoksen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alaisena Teos kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#67
Alejandro Gomez Ariasin muotokuva
"Alejandro Gomez Ariasin muotokuva" osoittaa, kuinka Frida Kahlo muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentaa hahmoa. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1928, teos on dokumentoitu öljyksi puulle, 61,5 x 41 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja kontekstin konservointi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttuvat jatkuvasti meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#68
Latinalainen Amerikka
"Latinalaisessa Amerikassa" David Alfaro Siqueiros järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä.Siqueiros etsii monumentaalista, dynaamista kuvaa, joka on suoraan mukana hänen aikanaan. Diagonaalit, oikotiet ja teolliset materiaalit asettavat katsojan toiminnan ytimeen.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat silmää sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuonna 1947 teos dokumentoidaan litografina.Soveltu lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa otsikon, attribuution konservoinnin ja kontekstin Visuaalinen viittaa suoraan Modernin taiteen museon (MoMA) ilmoitukseen. Tämä teos alfa Reproduction ei tarjoa kopioitavaksi ja se on edelleen toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alainen. Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille pysyvän vahvuutensa ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan ainutlaatuisen nykyaikaisuuden.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#69
Cristinan, siskoni, muotokuva
"Cristinan muotokuvan, sisareni" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakenteen välisessä tasapainossa. Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentaa hahmoa Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jota yhdistää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1928 teos on dokumentoitu öljyksi puussa, 99 x 81,5 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Napin avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#70
Viimeinen laulu
Näennäisten todisteidensa alla "Viimeinen laulu" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla.Harran rakentaa nykyaikaisuuden tarkkaavaiseksi Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava piirustus ja värikkäät soinnut välttävät hahmojen pelkistämistä yksinkertaisiin folkloristisiin tyyppeihin. Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat silmää sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Vuoden 1914 tienoilla teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikkana tuki. Vuoden 1914 tienoilla teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikaksi tuen perusteella. Siihen liittyvän lähteen avulla voit tarkistaa otsikontoinnin. kirjeenvaihtaja Alpha Reproduction - kaupassa Napin avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#71
Diego ja Frida
"Diegolla ja Fridalla" Frida Kahlo tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Kahlo muuttaa omakuvat, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet laajentavat aina hahmoa. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodet 1929-1944, teos dokumentoidaan maalauksena - tekniikan avulla voit varmistaa laitoksen kontekstin. konservointi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttuvat jatkuvasti meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#72
Montserrat
"Montserrat" näyttää kuinka Diego Rivera muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin kuvan julkiseen käsitykseen. Freskot, muotokuvat ja asetelmien elämät järjestävät värin luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Päivätty 1914, teos on edelleen teoksen todellinen paikka: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katsetta sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Päivätty 1914, teos dokumentoidaan öljy- tai kuvalliseen otsikontsikontsijakoon kohdon liittyväksi. kirjeenvaihtaja Alpha Reproduction - kaupassa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#73
Virginian muotokuva (Pikku tyttö)
"Muotokuvassa Virginiasta (Pieni tyttö)" Frida Kahlo järjestää tarkan jännitteen kehon, symbolin ja tilan välillä. Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet laajentavat hahmoa aina. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatteet ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1929, teos rakentaa paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1929, teos on dokumentoitu öljyksi masoniitti, 84 x 68 cm sen säilyttäminen. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Napin avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#74
Meksikon kylä
"Meksikon kylän" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa.Orozco kieltäytyy vallankumouksen helposta juhlimisesta. Sen hahmot, mustat ja punaiset antavat kollektiiviselle draamalle kriittisen painovoiman, jossa historiallinen väkivalta pysyy näkyvissä ilman, että siitä tulee sankarillinen spektaakkeli Maisema ei toimi vain ympäristönä: kasvillisuudesta, kohokuviosta ja valosta tulee tapa ajatella aluetta, sen käyttötarkoituksia ja siihen liitettyjä tarinoita.Vuonna 1929 teos dokumentoidaan litografiaksi.Siin liittyvä lähde mahdollistaa sen otsikon tarkistamisen, attribuution ja konservointikontekstin Visuaalinen viittaa suoraan varoitusmuseoon Moderni taide (MoMA). Tätä teosta ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproduction ja se pysyy toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alaisena Teos kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#75
Omakuva - Aika lentää
Näennäisten todisteidensa alla "Omakuva - Aika lentää" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1929, teos on dokumentoitu öljyksi masoniitilla, 77.5 x 61 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja kontekstin konservointi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttuvat jatkuvasti meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →Uusimmat teokset kaventavat matkaa symbolin, haavan, materiaalin ja sisäisen katseen ympäri.
#76
Sotilas
"Soldierilla" David Alfaro Siqueiros tiivistää olennaisen kysymyksen modernissa meksikolaisessa maalauksessa.Siqueiros etsii monumentaalista, dynaamista kuvaa, joka on suoraan mukana hänen aikanaan. Diagonaalit, oikotiet ja teolliset materiaalit asettavat katsojan toiminnan ytimeen.Sävelly jakaa ruumiita kollektiivisina voimina. Diagonaalit, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Tattu 1937, teos dokumentoidaan litografiaksi.Sated source antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikonteksti Visuaalinen viittaa suoraan Museon ilmoitukseen modernin taiteen (MoMA). Tätä teosta ei tarjota kopioitavaksi Alpha Reproduction, ja se on edelleen toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alainen. Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuus.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#77
Kaksi naista
"Kaksi naista" näyttää, kuinka Frida Kahlo muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentavat hahmoa. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1929 teos dokumentoidaan maalaus - tekniikka, joka varmistetaan laitoksen kanssa. Päivätty 1929, teos dokumentoidaan maalaukseksi - tekniikka, joka on todennettava. konservointi Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Tämä konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välinen artikulaatio selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#78
Don Artemio del Valle-Arizpen muotokuva
"Don Artemio del Valle-Arizpen muotokuvassa" Saturnino Herran järjestää tarkan jännitteen kehon, symbolin ja tilan välillä. Herran rakentaa modernin, joka on tarkkaavainen Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava muotoilu ja värikkäät sopimukset välttävät hahmojen vähentämistä yksinkertaisiin folkloristisiin tyyppeihin. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuoden 1917 tienoilla päivämääränä teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikana. Vuoden 1917 tienoilla teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikana tuena. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa sen säilyttämisen ja kontekstin. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#79
Muotokuva naisesta valkoisessa
"Naisen muotokuva valkoisessa" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jota ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1930 teos rakentaa paikannetun identiteetin, jota halkoo perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1930 teos dokumentoidaan öljyksi kankaalle, 119 x 81 cm. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa sen otsikontressoinnin ja kontoinnin kontekstin. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#80
Kubistinen asetelma I
näennäisen todisteensa alla "Cubist Still Life I" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin julkiseen kuvankäsitykseen. Frescoi, muotokuvat ja asetelmat järjestävät värin luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa.Aivanomaiset esineet ovat hyvin rakennetun organisaation alaisia.Laulu, ääriviivat ja värit muuttavat pöydän tai sisätilan rytmin ja volyymin laboratorioksi. Päivämäärä 1913, työ on hyvin rakennetun organisaation alainen. Suunnitelmat, ääriviivat ja värit muuttavat pöydän tai sisäosan rytmin ja tilavuuden laboratorioksi. Päivämäärä 1913, työ on muotoiltu teos. linkki tulee vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store.painikkeen avulla voit tarkastella ehdotettua toistoa ja sen muotoja.Tämä jännitys selkeyden ja monimutkaisuuden välillä antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#81
Omakuva - 1930
"Itsekuva - 1930" Frida Kahlo tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat istuvan identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1930, teos on dokumentoitu öljyksi kankaalle, 65 x 54 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Kuva ja konservointikonteksti linkki tulee vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#82
Sukelluspommittaja ja rynnäkkösäiliö
"Bomber in a divement and tank" osoittaa, kuinka José Clemente Orozco muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi.Orozco kieltäytyy vallankumouksen helposta juhlimisesta. Sen hahmot, mustat ja punaiset antavat kollektiiviselle draamalle kriittisen painovoiman, jossa historiallinen väkivalta pysyy näkyvissä tulematta sankarilliseksi spektaakkeliksi.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat katsetta sulkematta kuvaa yhdessä kerronnassa. Päivätty 1940, teos pysyy dokumentoiduna paikkana. viivat, värit ja mittakaavasuhteet johtavat kuvaa sulkematta kuvaa yhdessä kerronnassa. Päivätty 1940, teos, teos katseiden kolmoittaa kolmoi kolmoi kohd ilmoitus Modernin taiteen museosta (MoMA).Tätä teosta ei tarjota Alpha Reproductionin jäljentämiseen ja se pysyy toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alaisena.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeen pikemminkin aktiivisena kokemuksena kuin pelkkänä aiheen tunnustamisena.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#83
Tohtori Leo Eloesserin muotokuva
"Tri Leo Eloosesterin muotokuvassa" Frida Kahlo järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmoa Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1931, teos on dokumentoitu öljyksi masoniitilla, 85,1 x 59,7 cm. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin tarkistamisen. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#84
Intianpää
"Tête d'Indienin" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa.Siqueiros etsii monumentaalista, dynaamista kuvaa, joka on suoraan hänen aikaansa.Diagonaalit, oikotiet ja teolliset materiaalit asettavat katsojan toiminnan ytimeen.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat silmää sulkematta kuvaa yhteen kerrokseen.Talletettu s. d., teos dokumentoidaan litografiaksi.Sannettu lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin Visuaalinen viittaa suoraan Modernin taiteen museon (MoMA) ilmoitukseen.Tämä työ ei ole alfa Reproduction ei tarjoa kopioitavaksi, ja se on edelleen toimielimen ja oikeudenhaltijoiden ehtojen alainen. Tämä selkeyden ja monimutkaisuuden välinen jännite antaa sille pysyvän vahvuutensa ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan ainutlaatuisen nykyaikaisuuden.
Kuva: Modernin taiteen museo (MoMA) · Dokumenttikuva; MoMA:lla tarkistettavat käyttöehdot.
Katso museoilmoitus →
#85
Eva Frederickin muotokuva
Näennäisten todisteidensa alla "Eva Frederickin muotokuva" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentaa hahmoa Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1931 teos on dokumentoitu öljyksi kankaalle, 87 x 44 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Napin avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#86
Tehuana
"Tehuanalla" Saturnino Herran tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Herran rakentaa modernin, joka on tarkkaavainen Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava muotoilu ja värikkäät sopimukset välttävät hahmojen pelkistämistä yksinkertaisiin kansanmusiikkityyppeihin. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jota ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1914, teos on dokumentoitu öljy- tai kuvatekniikkana tuen perusteella. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Tähän liittyvä lähde antaa meille mahdollisuuden tarkistaa sen otsikon, attribuution ja kontekstin. vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä ilmeestä pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#87
Luther Burbankin muotokuva
"Luther Burbankin muotokuva" osoittaa, kuinka Frida Kahlo muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet laajentavat aina hahmoa Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jota halkoo perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti.Vuon 1931 mukaan teos dokumentoidaan öljyksi masoniitilla, 87 x 62 cm. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin tarkistamisen. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#88
Kubistinen asetelma II
"Cubist Still Life II" -kirjassa Diego Rivera järjestää tarkan jännitteen kehon, symbolin ja tilan välillä. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin kuvan julkiseen käsitykseen. Frescoi, muotokuvat ja asetelmat järjestävät värin luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa. Tavalliset esineet ovat hyvin rakennetun organisaation alaisia. Suunnitelmat, ääriviivat ja värit muuttavat pöydän tai sisäosan rytmin ja volyymin laboratorioksi. Päivämäärä 1915, teos dokumentoidaan öljy- tai kuvallisena tukitekniikka. Päivätty 1915, teos dokumentoidaan öljy- tai kuvallisena tukitekniikka. tule vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store.painikkeen avulla voit tarkastella ehdotettua toistoa ja sen muotoja.Tämä jännitys selkeyden ja monimutkaisuuden välillä antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#89
Mekkoni roikkuu siellä
"My Dress Hangs There" - kappaleen vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakenteen välisessä tasapainossa.Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuonna 1933 teos dokumentoidaan öljynä ja kollaasina masoniitilla, 45,7 x 49,5 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme varmistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Kuva ja konservointikonteksti linkki tulee vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#90
Työ
Ilmeisen todisteensa alla "Le Travail" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla.herran rakentaa modernin, joka on tarkkaavainen Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava piirustus ja värikkäät soinnut välttävät hahmojen pelkistämistä yksinkertaisiin folkloristisiin tyyppeihin. Koostumus jakaa ruumiit kollektiivisina voimina. Diagonaalit, eleet ja kontrastit antavat konfliktille välittömän läsnäolon jättäen sen historiallisen tulkinnan avoimeksi.Vuonna 1910 teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikkana tuen perusteella. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Kuva ja konservointikonteksti linkki tulee vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä lookista pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#91
Omakuva kaulakorulla
"Omakuva kaulakorulla" Frida Kahlo tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentaa hahmoa Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Vuodelta 1933 teos on dokumentoitu öljyksi metalliin, 34,5 x 29,5 cm. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa sen otsikon, attribuution ja kontekstin säilymisen. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#92
Nro 9, Espanjan asetelma
"nro 9, Spanish Still Life" osoittaa, kuinka Diego Rivera muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin kuvan julkiseen käsitykseen. Frescoi, muotokuvat ja asetelmat järjestävät värin luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa. Tavalliset esineet ovat hyvin rakennetun organisaation alaisia. Suunnitelmat, ääriviivat ja värit muuttavat pöydän tai sisustuksen rytmin ja volyymin laboratorioksi. Päivämäärä 1915, teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikana tuen suhteen. Päivätty 1915, teos dokumentoidaan öljy- tai kuvatekniikka tuena. linkki tulee vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store.painikkeen avulla voit tarkastella ehdotettua toistoa ja sen muotoja.Tämä jännitys selkeyden ja monimutkaisuuden välillä antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#93
Erittäin ruma omakuva
"Very Ugly Self-Portraitissa" Frida Kahlo järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä. Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1933, teos dokumentoidaan freskoksi, joka on asennettu masoniittiin, 27,4 x 22,2 cm. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa sen otsiteen, attribuutioon ja konservointikontekstin tarkistamisen. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store - kaupassa.Napin avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#94
Vanha nainen
"Vanhan naisen" vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakentamisen välisessä tasapainossa. Herran rakentaa modernin, joka on tarkkaavainen Meksikon kasvoille, eleille ja perinteille. Sen joustava muotoilu ja värikkäät sopimukset välttävät lukujen pelkistämistä yksinkertaisiin kansanmusiikkityyppeihin. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jota ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Noin 1910 päivätty teos on dokumentoitu öljy- tai kuvatekniikkana. Noin 1910, työ on dokumentoitu öljy- tai kuvatekniikana tuen perusteella. Noin 1910 päivätty työ dokumentoidaan öljy- tai kuvallisena otsikontsikon kontekstina. vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin Teos kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä lookista aktiivisen kokemuksen eikä yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#95
Omakuva kiharahiuksinen
Näennäisten todisteidensa alla "Itsekuva kiharahiuksisen" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla. Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat paikannetun identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1935, teos on dokumentoitu öljyksi tina, 19,3 x 14,7 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja kontekstin konservointi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun jäljentämiseen ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se näyttää, miten identiteetti, alue ja historia muuttuvat jatkuvasti meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#96
Ramon Gomez de la Sernan muotokuva
"Ramon Gomez de la Sernan muotokuvalla" Diego Rivera tiivistää olennaisen kysymyksen modernista meksikolaisesta maalauksesta. Rivera yhdistää Euroopassa opitun kubismin julkiseen kuvankäsitykseen. Frescoi, muotokuvat ja asetelmien elämät järjestävät väriä luettaviksi massoiksi, jotka pystyvät kantamaan sosiaalista ja poliittista historiaa. Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat istuvan identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti. Päivämäärä 1915, teos on dokumentoitu öljy- tai kuvatekniikkana. Tuki. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store.painikkeen avulla voit tarkastella ehdotettua toistoa ja sen muotoja.Tämä jännitys selkeyden ja monimutkaisuuden välillä antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#97
Minä ja nukkeni
"Me ja nukkeni" näyttää, kuinka Frida Kahlo muuttaa tietyn kokemuksen kollektiiviseksi kuvaksi.Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja merkkejä meksikolaisesta identiteetistä lähes ikonisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina laajentavat hahmoa.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan.Vuonna 1937 teos dokumentoidaan öljyksi peltillä, 40 x 31 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa otsikon, attribuution ja konservointikontekstin kuva ja linkki tulevat vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin.Tämä artikulaatio konkreettisen kokemuksen ja visuaalisen rakenteen välillä selittää teoksen paikan matkalla: se pysyy välittömästi luettavissa sen merkitystä uuvuttamatta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#98
Diego Riveran muotokuva
"Diodio Riveran muotokuvassa" Frida Kahlo järjestää tarkan jännityksen kehon, symbolin ja tilan välillä. Kahlo muuttaa omakuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmoa Kasvoja on tarkasteltava ympäristöllään: asento, kampaus, vaatetus ja tausta rakentavat istuvan identiteetin, jonka ylittää perhe, sosiaalinen ja poliittinen muisti.Tarkastettu 1937, teos on dokumentoitu öljyksi puussa, 46 x 32 cm. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa sen otsikon, attribuution ja konservointikontekstin. Kuva ja konservointikonteksti linkki tulee vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction storessa.painikkeen avulla voit tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Työ kuuluu sen kontekstiin, mutta se menee sen ulkopuolelle tekemällä lookista pikemminkin aktiivisen kokemuksen kuin yksinkertaisen tunnistuksen aiheesta.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#99
Myöhäiset dimat
"The Late Dimas" - elokuvan vahvuus piilee fyysisen läsnäolon ja pintarakenteen välisessä tasapainossa Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat katseen sulkematta kuvaa yhteen kerrokseen.Talletettu 1937, teos dokumentoidaan öljyksi masoniitilla, 48 x 31 cm. Siihen liittyvän lähteen avulla voimme tarkistaa sen otsikon, attribuution ja konservation kontekstin. Kuva ja linkki tulevat vastaava arkki Alpha Reproduction - kaupassa.Nappi antaa mahdollisuuden tutustua ehdotettuun toistoon ja sen formaatteihin Verrattuna muihin korpuksen kappaleisiin, se osoittaa, miten identiteetti, alue ja historia muuttavat jatkuvasti muotoaan meksikolaisessa taiteessa.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →
#100
Neljä Mexico Cityn asukasta
Näennäisten todisteidensa alla "Four Residents of Mexico" asettaa katsojan kuvan eteen useilla lukemilla.Kahlo muuttaa itsekuvan, kehon muistin ja meksikolaisen identiteetin merkit lähes symbolisen tarkkuuden rakenteiksi. Vaatteet, kasvit, eläimet ja esineet aina ojentavat hahmon.Pinta pysyy teoksen todellisena paikkana: viivat, värit ja asteikkosuhteet johtavat silmää sulkematta kuvaa yhteen kerrontaan. Päivämäärä 1938, teos dokumentoidaan maalauksena - laitoksen kanssa todettava tekniikka. Siihen liittyvä lähde mahdollistaa otsikon, attribuution ja kontekstin tarkistamisen konservointi. Kuva ja linkki tulevat vastaavasta tiedostosta Alpha Reproduction store. Nappi antaa sinun tutustua ehdotettuun toistoon ja sen muotoihin.Tämä jännitys selkeyden ja monimutkaisuuden välillä antaa sille sen kestävän vahvuuden ja antaa meille mahdollisuuden ymmärtää meksikolaisen kuvan yksikön nykyaikaisuuden.
Kuva: Alpha Reproduction · Kuva ja linkki Alpha Reproduction -luettelosta.
Katso tämä jäljentäminen →Mitä matka paljastaa
Kolme Meksikon taiteen jännitettä
Tänne kokoontuneet taiteilijat muuttavat jatkuvasti henkilökohtaisen muistin, kansallisen kerronnan ja julkisen tilan välisiä suhteita.
Edusta itseäsi
Kahlo tekee kasvoista tilan, jossa ruumis, perhe ja historia pysyvät samanaikaisesti läsnä.
Maalaus kaikille
Rivera, Orozco ja Siqueiros antavat kuville arkkitehtonisen mittakaavan ja kollektiivisen tehtävän.
Asu alueella
Herran ja Clausell osoittavat, että meksikolainen modernius on myös rakennettu eleisiin, maisemiin ja valoon.
Yksi tarina, viisi maamerkkiä
Kansallisesta nykyaikaisuudesta julkiseen muuriin
Konflikti muuttaa pysyvästi aiheita, instituutioita ja taiteilijoiden sosiaalista roolia.
Rivera loi yhden perustavista teoksista palattuaan Meksikoon Anfiteatro Bolivarissa.
Secretaria de Educacion Püblican suuret syklit antavat uutta näkyvyyttä työlle ja historialle.
Rivera luo MoMA:ssa kuljetettavia freskoja, jotka mukauttavat seinän näyttelytiloihin.
Sukelluspommittaja ja säiliö muuttaa kuusi liikkuvaa paneelia kriittiseksi visioksi modernista sodankäynnistä.
Meksiko syvällisesti
Intiimistä kuvasta kollektiiviseen arkkitehtuuriin
Moderni meksikolainen maalaus ei noudata yhtäkään suuntaa Ennen suurta seinämaalarihetkeä Herran ja Clausell etsivät jo muotoja, jotka pystyvät yhdistämään paikallisen kokemuksen kansainvälisiin kieliin.
Rivera palaa Euroopasta kubismin ja italialaisen freskon syvällisellä tuntemuksella.Hän asettaa tämän koulutuksen kerronnallisten sävellysten palvelukseen, jossa historia, työ ja perinteet tulevat luettaviksi rakennusmittakaavassa.
Orozco tarkastelee vallankumousta epäilevämmin Sen väkijoukot, sen sotilaat ja uhrit eivät muodosta voittoisaa kertomusta: he pitävät väkivallan kysymyksen ja sen toistot auki.
Siqueiros radikalisoi katsojan aseman.Sen oikotiet, diagonaalit ja teolliset materiaalit etsivät vähemmän mietiskelyä kuin fyysistä osallistumista toimintona pidetyssä kuvassa.
Kahlo toimii toisessa mittakaavassa, mutta hänen maalauksiaan ei eroteta tästä tarinasta Haavoittu ruumis, identiteetti, puku ja politiikka tulevat elementeiksi henkilökohtaisesta ikonografiasta, joka pystyy tuottamaan kollektiivista ulottuvuutta.
Yhdessä nämä teokset näyttävät edestakaisin tehdyn modernin pienen muodon ja muurin, yksilön ja ihmisten välillä, intiimin kokemuksen ja alueen tarinat.
Neljä lukunäppäintä
Miten katsoa Meksikon maalaus
Mittakaavan, symbolin, liikkeen ja materiaalin vertailu mahdollistaa tarroja pidemmälle menemisen.
Maalauksesta seinään
Omakuva ja fresko eivät aseta katsojaa samaan paikkaan tai samaan kestoon.
Lue attribuutit
Kasvit, vaatteet, työkalut ja koneet usein tiivistävät henkilökohtaista tai poliittista muistia.
Seuraa diagonaaleja
Siqueirosissa ja Orozcossa sävellys muuttaa historiallisen väkivallan fyysiseksi jännitteeksi.
Tarkkaile tukea
Fresco, öljy, lakka ja litografia antavat jokaiselle kuvalle erilaisen verenkierron ja läsnäolon.
Työt ja laitokset
Jatka sadannen työn jälkeen
Kuvat avaavat vastaavan myymälätiedoston tai teokselle ominaisen institutionaalisen ilmoituksen.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Meksikolainen maalaus, taiteilijat ja seinämaalaus
Olennaiset vertailuarvot teosten ja niiden lähteiden ymmärtämiselle.
Mitä on meksikolainen muralismi?
Meksikolainen seinämaalaus sai alkunsa vallankumouksen jälkeen ja käytti laajoja julkisia maalauksia tehdäkseen historian, työn ja sosiaaliset konfliktit kaikkien näkyviksi. Rivera, Orozco ja Siqueiros kehittivät kolme hyvin erilaista kieltä.
Miksi Frida Kahlo nousee keskipisteeseen?
Kahlo tekee kehosta, omakuvasta ja muistista monimutkaisia kuvatiloja.Hänen työnsä käy vuoropuhelua meksikolaisen kulttuurin ja politiikan kanssa sulautumatta seinämaalausten monumentaalisiin ohjelmiin.
Miten Rivera eroaa Orozcosta ja Siqueiroksesta?
Rivera suosii usein luettavia ja kerronnallisia sävellyksiä.Orozco tarkastelee traagisemmin vallankumousta, kun taas Siqueiros etsii liikettä, näyttäviä oikoteitä ja teollisia materiaaleja.
Mikä paikka kubismilla on Riveran töissä?
Ennen suuria meksikolaisia muureja Rivera osallistui kubistiseen tutkimukseen Pariisissa. Hänen asetelmiensa ja muotokuviensa fragmentoivat suunnitelmia; tämä kokemus ravitsee sitten hänen monumentaalisten sävellystensä selkeää rakentamista.
Miksi sisällyttää Saturnino Herran?
Herran edeltää suurta seinämaalarihetkeä, mutta osallistuu meksikolaisen modernin määritelmään, joka on tarkkaavainen suosittuihin hahmoihin, perinteisiin sekä akateemisen piirtämisen ja kansallisen identiteetin väliseen synteesiin.
Mitä Joaquin Clausell edustaa tällä matkalla?
Clausell transponoi impressionismin meksikolaisiin maisemiin Hänen teoksensa muistuttavat meitä siitä, että kansallinen modernius ei rajoitu muralismiin tai omakuvaan, vaan se koskee myös valoa ja aluetta.
Miksi jotkut teokset viittaavat MoMA: han?
Liikkeen luettelo tarjoaa kuvia ja linkkejä 80 teokseen. Orozcolle ja Siqueirokselle 20 ilmoitusta Modernin taiteen museosta viimeistelevät matkan kullekin teokselle ominaisilla institutionaalisilla lähteillä.
Onko otsikot käännetty ranskaksi?
Kyllä. Tavalliset otsikot esitetään ranskaksi, kun käännös on vahvistettu tai riittävän selkeä. Alkuperäiset otsikot säilytetään asiakirjatiedoissa ilmoitusten todentamisen helpottamiseksi.
0 kommenttia