100 freskoa — seinät, kertomukset ja arkkitehtuuri
Historian 100 tunnetuinta freskoa
Giotosta Michelangeloon ja Raphaeliin: sata seinämaalausta, jotka muuttavat kappelit, palatsit ja julkiset rakennukset monumentaalisiksi kertomuksiksi.
Valikoima sisältää yksinomaan laastille maalattuja freskoja. Mukana ei ole yhtään kangas- tai paneelimaalausta, piirrosta tai valmistavaa luonnosta. Kaikki 100 kuvaa ja Alpha Reproduction -korttia ovat omia, eikä niitä ole kopioitu.
Maalaus seinälle
Miten fresko muuttaa arkkitehtuuria?
Fresko syntyy materiaalisesta pakotuksesta: maalata nopeasti tuoreelle laastille. Suuret mestarit tekevät siitä kokonaistaideteoksen, jossa kuva, rakennus ja katsojan liike ovat erottamattomia.
Fresko ei tyydy vain täyttämään seinää: se määrittelee uudelleen todellisen tilan perspektiivin, vartaloiden mittakaavan ja kertomuksen jatkuvuuden avulla.
Luokittelu asettaa Giotton, Michelangelon ja Raffaellon vastakkain Correggion, Carraccin ja Riveran innovaatioiden kanssa, poistumatta tiukasta laastimaalauksen kriteeristä.
Siirry listaukseen100 tunnetuinta freskoa kuvina
Freskot, joiden kuva, tilallinen keksintö ja vaikutus ovat ylittäneet vuosisadat.
#1Aatamin luominen
Sijalla 1 oleva Aadamin luominen osoittaa, miten Michel-Ange muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Michel-Ange sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkean renessanssin aikana seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Valittu ajoitus on noin 1511, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja tekniikkana on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman kopion luomista verkkokauppaan. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskon historiassa. Koostumus on ymmärrettävä tilan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä kulkureitissä. Rappauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#2Ateenan koulu
Sijalla 2 oleva Ateenan koulu osoittaa, miten Raphaël Sanzio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Raphael järjestää seinän ideaaliksi näyttämöksi, jossa perspektiivi, arkkitehtuuri ja henkilöryhmät ohjaavat katsetta uhraamatta kertomuksen selkeyttä. Korkean renessanssin aikana seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Valittu ajoitus on 1509–1511, Allekirjoitusten salissa, Vatikaanissa, ja tekniikkana on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman kopion luomista verkkokauppaan. Koostumus on ymmärrettävä tilan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä kulkureitissä. Rappauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki ohjaa vastaavalle Alpha-tietosivulle ja teoksesta saatavilla oleviin tietoihin.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#3Viimeinen tuomio
Sijalla 3 oleva Viimeinen tuomio osoittaa, miten Michel-Ange muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Michel-Ange sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkean renessanssin aikana seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Valittu ajoitus on 1536–1541, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja tekniikkana on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman kopion luomista verkkokauppaan. Rappauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki ohjaa vastaavalle Alpha-tietosivulle ja teoksesta saatavilla oleviin tietoihin. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskon historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#4La Lamentation sur le Christ mort
Luokiteltu nro 4, La Lamentation sur le Christ mort osoittaa, kuinka Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertaiset arkkitehtuurit tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset sarjat uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Chapelle des Scrovegni, Padoue, ja ilmoitettu tekniikka on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotesivun, jota käytetään luomatta kopiota verkkokauppaan. Kuvaan liitetty linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tuotesivun ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskon historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#5Le Paiement du tribut
Luokiteltu nro 5, Le Paiement du tribut osoittaa, kuinka Masaccio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Perspektiivi, johdonmukainen valo ja vartaloiden paino tekevät freskosta ratkaisevan laboratorion Italian renessanssille. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä johdonmukaisempia seinätiloja. Valittu ajoitus on noin 1425, Chapelle Brancacci, Florence, ja ilmoitettu tekniikka on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotesivun, jota käytetään luomatta kopiota verkkokauppaan. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskon historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyllä fyysisellä reitillä. Laastin materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#6Le Baiser de Judas
Luokiteltu nro 6, Le Baiser de Judas osoittaa, kuinka Giotto di Bondone muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertaiset arkkitehtuurit tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset sarjat uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Chapelle des Scrovegni, Padoue, ja ilmoitettu tekniikka on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotesivun, jota käytetään luomatta kopiota verkkokauppaan. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyllä fyysisellä reitillä. Laastin materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#7La Trinité
Sijalla 7 oleva Kolminaisuus osoittaa, miten Masaccio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Perspektiivi, yhtenäinen valo ja hahmojen paino tekevät freskosta ratkaisevan laboratorion Italian renessanssille. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitukseksi on valittu noin 1427, Santa Maria Novella, Firenze, ja tekniikaksi ilmoitetaan fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman päällekkäisen tuotteen luomista kauppaan. Laastin aines, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liitetty linkki vie vastaavalle Alpha-tietosivulle ja teoksesta saatavilla oleviin tietoihin. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän paikan freskojen historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#8Kristuksen ylösnousemus
Sijalla 8 oleva Kristuksen ylösnousemus osoittaa, miten Piero della Francesca muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Perspektiivi, yhtenäinen valo ja hahmojen paino tekevät freskosta ratkaisevan laboratorion Italian renessanssille. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitukseksi on valittu noin 1463, Museo Civico, Sansepolcro, ja tekniikaksi ilmoitetaan fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman päällekkäisen tuotteen luomista kauppaan. Kuvaan liitetty linkki vie vastaavalle Alpha-tietosivulle ja teoksesta saatavilla oleviin tietoihin. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän paikan freskojen historiassa. Sävellys on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#9Hyvän hallinnon vaikutukset kaupungissa
Sijalla 9 oleva Hyvän hallinnon vaikutukset kaupungissa osoittaa, miten Ambrogio Lorenzetti muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Seinämaalaus on suunniteltu tiettyyn paikkaan: sen mittakaava, näkökulma ja arkkitehtuuri osallistuvat täysin kuvan merkitykseen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaiskertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoitukseksi on valittu 1338–1339, Palazzo Pubblico, Siena, ja tekniikaksi ilmoitetaan fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman päällekkäisen tuotteen luomista kauppaan. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän paikan freskojen historiassa. Sävellys on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#10Hyvän hallinnon vaikutukset maaseudulla
Sijalla 10 oleva Hyvän hallinnon vaikutukset maaseudulla osoittaa, miten Ambrogio Lorenzetti muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Seinämaalaus on suunniteltu tiettyyn paikkaan: sen mittakaava, näkökulma ja arkkitehtuuri osallistuvat täysin kuvan merkitykseen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaiskertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoitukseksi on valittu 1338–1339, Palazzo Pubblico, Siena, ja tekniikaksi ilmoitetaan fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman päällekkäisen tuotteen luomista kauppaan. Sävellys on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella. Laastin aines, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#11Ihmisen lankeemus ja karkotus maanpäällisestä paratiisista
Sijalla 11 oleva Ihmisen lankeemus ja syntiinlankeemus sekä paratiisista karkottaminen osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Ajoitus on noin 1510, Sikstuksen kappeli, Vatikaani, ja tekniikaksi on ilmoitettu buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedoston, jota käytetään luomatta kopiota kauppaan. Rappauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tiedoston ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#12Pyhän Sakramentin väittely
Sijalla 12 oleva Pyhän Sakramentin väittely osoittaa, kuinka Rafael Sanzio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Rafael järjestää seinän ihanteelliseksi näyttämöksi, jossa perspektiivi, arkkitehtuuri ja hahmoryhmät ohjaavat katsetta uhraamatta kertomuksen selkeyttä. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Ajoitus on 1509–1510, Huone Allekirjoitus, Vatikaani, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedoston, jota käytetään luomatta kopiota kauppaan. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tiedoston ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuvaan, seinään ja arkkitehtuuriin liittyvä suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskohistoriassa. Sommittelu on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#13Galatean voitto
Sijalla 13 oleva Galatean voitto osoittaa, kuinka Rafael Sanzio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Rafael järjestää seinän ihanteelliseksi näyttämöksi, jossa perspektiivi, arkkitehtuuri ja hahmoryhmät ohjaavat katsetta uhraamatta kertomuksen selkeyttä. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Ajoitus on 1512, Villa Farnesina, Rooma, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedoston, jota käytetään luomatta kopiota kauppaan. Tämä kuvaan, seinään ja arkkitehtuuriin liittyvä suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskohistoriassa. Sommittelu on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella. Rappauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#14Ihminen universumin hallitsijana
Sijalla 14 oleva Ihminen universumin hallitsijana osoittaa, kuinka Diego Rivera muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Rivera muuttaa julkisen seinän poliittiseksi kokonaiskertomukseksi, jossa teollisuus, tiede, historia ja yhteiskunnallinen taistelu vastaavat toisilleen monumentaalisessa mittakaavassa. 1900-luvulla meksikolainen muralismi antaa freskolle takaisin julkisen, poliittisen ja kollektiivisen tehtävän. Ajoitus on 1934, Palais des Beaux-Arts, Mexico, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedoston, jota käytetään luomatta kopiota kauppaan. Sommittelu on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella. Rappauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tiedoston ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#15Neitsyt Marian taivaaseenastuminen
Sijalla 15 oleva Neitsyt Marian taivaaseenastuminen osoittaa, kuinka Le Corrège muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Holvi muuttuu avoimeksi tilaksi: lyhennykset, lentävät hahmot ja valon jatkuvuus häivyttävät arkkitehtuurin todelliset rajat. 1500- ja 1600-luvuilla kupolin ja gallerian fresko avaa tien suurille barokkiajan illuusio-koristeille. Ajoitus on 1526–1530, Parman katedraalin kupoli, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedoston, jota käytetään luomatta kopiota kauppaan. Rappauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tiedoston ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#16Bacchuksen ja Ariadnen riemuvoitto
Sijalla 16 oleva Bacchuksen ja Ariadnen riemuvoitto osoittaa, miten Annibale Carracci muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Holvista tulee avoin tila: lyhennökset, lentävät hahmot ja valon jatkuvuus häivyttävät arkkitehtuurin todelliset rajat. 1500–1600-luvuilla kupoli- ja galleriafreskot avasivat tietä suurille barokin illuusioasetelmille. Ajoitukseksi on vahvistettu 1597–1600, sijaintina Galleria Farnese, Palazzo Farnese, Rooma, ja tekniikaksi fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään ilman kaksoiskappaleiden luomista verkkokaupassa. Kuvan linkistä pääsee vastaavaan Alpha-tuotekorttiin ja teoksen tietoihin. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän sijan freskojen historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#17Ilmestys
Sijalla 17 oleva Ilmestys osoittaa, miten Piero della Francesca muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Perspektiivi, johdonmukainen valo ja hahmojen painavuus tekevät freskosta ratkaisevan italialaisen renessanssin laboratorion. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainto järjestävät yhä johdonmukaisempia seinätiloja. Ajoitukseksi on vahvistettu noin 1455, sijaintina San Francescon basilika, Arezzo, ja tekniikaksi fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään ilman kaksoiskappaleiden luomista verkkokaupassa. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän sijan freskojen historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittasuhteissa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin puitteissa. Rappausmateriaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#18Ilmestys
Sijalla 18 oleva Ilmestys osoittaa, miten Fra Angelico muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Taidemaalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin samalla kun se avaa kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainto järjestävät yhä johdonmukaisempia seinätiloja. Ajoitukseksi on vahvistettu noin 1440, sijaintina San Marion luostari, Firenze, ja tekniikaksi fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään ilman kaksoiskappaleiden luomista verkkokaupassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittasuhteissa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin puitteissa. Rappausmateriaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvan linkistä pääsee vastaavaan Alpha-tuotekorttiin ja teoksen tietoihin.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#19Ilmestys
Sijalla 19 oleva Ilmestys osoittaa, miten Pinturicchio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Seinämaalaus on suunniteltu tiettyyn paikkaan: sen mittakaava, näkökulma ja arkkitehtuuri osallistuvat täysin kuvan merkitykseen. Fresko säilyttää muiston paikasta yhtä paljon kuin taiteilijasta: sitä ei voi erottaa sitä ympäröivästä tilasta. Ajoitukseksi on vahvistettu 1500–1501, sijaintina Baglionin kappeli, Santa Maria Maggiore, Spello, ja tekniikaksi fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään ilman kaksoiskappaleiden luomista verkkokaupassa. Rappausmateriaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvan linkistä pääsee vastaavaan Alpha-tuotekorttiin ja teoksen tietoihin.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#20Ognissantin ehtoollinen
Sijalla 20 oleva Ognissanti n viimeinen ehtoollinen osoittaa, kuinka Domenico Ghirlandaio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, somistuksen ja hengellisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin avaten samalla kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1480, Ognissanti n luostarin ruokasali, Firenze, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Kuvaan liittyvä linkki johtaa vastaavaan Alpha-tietokorttiin ja saatavilla oleviin teostietoihin. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskojen historiassa. Sommittelu on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#21Avainten luovutus Pyhälle Pietarille
Sijalla 21 oleva Avainten luovutus Pyhälle Pietarille osoittaa, kuinka Le Pérugin muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Viiva, väri ja ryhmien sijoittelu muuttavat laajan seinäohjelman jatkuvaksi kertomukseksi, joka on luettavissa koko kappelista. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1481–1482, Sikstuksen kappeli, Vatikaani, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskojen historiassa. Sommittelu on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#22Kristuksen kiusaukset
Sijalla 22 oleva Kristuksen kiusaukset osoittaa, kuinka Sandro Botticelli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Viiva, väri ja ryhmien sijoittelu muuttavat laajan seinäohjelman jatkuvaksi kertomukseksi, joka on luettavissa koko kappelista. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1481–1482, Sikstuksen kappeli, Vatikaani, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Sommittelu on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki johtaa vastaavaan Alpha-tietokorttiin ja saatavilla oleviin teostietoihin.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#23Madonna del Parto
Sijalla 23 oleva Madonna del Parto osoittaa, kuinka Piero della Francesca muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Perspektiivi, yhtenäinen valo ja hahmojen paino tekevät freskosta italialaisen renessanssin ratkaisevan laboratorion. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on noin 1460, Monterchi, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki johtaa vastaavaan Alpha-tietokorttiin ja saatavilla oleviin teostietoihin. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskojen historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#24Hääkammio, hovikohtaus
Sijalla 24 oleva Hääkammio, hovikohtaus osoittaa, kuinka Andrea Mantegna muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Seinämaalaus on suunniteltu tiettyä paikkaa varten: sen mittakaava, näkökulma ja arkkitehtuuri osallistuvat täysin kuvan merkitykseen. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1465–1474, herttuan palatsi, Mantova, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Kuvaan liittyvä linkki johtaa vastaavaan Alpha-tietokorttiin ja saatavilla oleviin teostietoihin. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskojen historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#25Borgo palo
Sijalla 25 oleva Borgo palo osoittaa, miten Rafael muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Rafael järjestää seinän ihanteelliseksi näyttämöksi, jossa perspektiivi, arkkitehtuuri ja hahmoryhmät ohjaavat katsetta uhraamatta kertomuksen selkeyttä. Korkealla renessanssilla seinäkoristelusta tulee kunnianhimoinen teologian, runouden, anatomian ja arkkitehtuurin synteesi. Ajoitukseksi on vahvistettu 1514–1517, sijaintina Vatikaanin Borgo palo -huone, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään luomatta päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskohistoriassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin kautta. Laastin aines, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa näkyä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →Kappelit, palatsit ja luostarit järjestävät seinän jatkuvana tarinana.
#26Parnassos
Sijalla 26 oleva Parnassos osoittaa, miten Rafael muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Rafael järjestää seinän ihanteelliseksi näyttämöksi, jossa perspektiivi, arkkitehtuuri ja hahmoryhmät ohjaavat katsetta uhraamatta kertomuksen selkeyttä. Korkealla renessanssilla seinäkoristelusta tulee kunnianhimoinen teologian, runouden, anatomian ja arkkitehtuurin synteesi. Ajoitukseksi on vahvistettu 1510–1511, sijaintina Vatikaanin Signeeraushuone, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään luomatta päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin kautta. Laastin aines, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa näkyä. Kuvaan liittyvä linkki vie vastaavaan Alpha-tuotekorttiin ja teoksen saatavilla oleviin tietoihin.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#27Eevan luominen
Sijalla 27 oleva Eevan luominen osoittaa, miten Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhentymät, monumentaaliset ruumiit ja voimakkaat rytmit antavat kattoon ja seiniin näyttävän yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristelusta tulee kunnianhimoinen teologian, runouden, anatomian ja arkkitehtuurin synteesi. Ajoitukseksi on vahvistettu noin 1510, sijaintina Vatikaanin Sixtiininen kappeli, ja tekniikaksi on merkitty buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään luomatta päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Laastin aines, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa näkyä. Kuvaan liittyvä linkki vie vastaavaan Alpha-tuotekorttiin ja teoksen saatavilla oleviin tietoihin.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#28Vedenpaisumus
Sijalla 28 oleva Vedenpaisumus osoittaa, miten Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhentymät, monumentaaliset ruumiit ja voimakkaat rytmit antavat kattoon ja seiniin näyttävän yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristelusta tulee kunnianhimoinen teologian, runouden, anatomian ja arkkitehtuurin synteesi. Ajoitukseksi on vahvistettu 1508–1509, sijaintina Vatikaanin Sixtiininen kappeli, ja tekniikaksi on merkitty buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään luomatta päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Kuvaan liittyvä linkki vie vastaavaan Alpha-tuotekorttiin ja teoksen saatavilla oleviin tietoihin. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskohistoriassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin kautta.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#29Uskonkääntyneiden kaste
Sijalla 29 oleva Uskonkääntyneiden kaste osoittaa, miten Masaccio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Perspektiivi, yhtenäinen valo ja ruumiiden paino tekevät freskosta ratkaisevan Italian renessanssin laboratorion. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainto järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitukseksi on vahvistettu noin 1425, sijaintina Firenzen Brancaccin kappeli, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään luomatta päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskohistoriassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin kautta. Laastin aines, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa näkyä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#30Pyhä Pietari parantaa sairaita varjollaan
Luokiteltu nro 30, Pyhä Pietari parantaa sairaita varjollaan osoittaa, kuinka Masaccio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Perspektiivi, yhtenäinen valo ja hahmojen paino tekevät freskosta ratkaisevan laboratorion Italian renessanssille. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on noin 1425, Brancaccin kappelissa, Firenzessä, ja tekniikaksi ilmoitetaan fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään luomatta päällekkäisyyksiä verkkokaupassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetulla fyysisellä reitillä. Laastin materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietokortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#31Todellisen ristin löytäminen ja todistus
Luokiteltu nro 31, Todellisen ristin löytäminen ja todistus osoittaa, kuinka Piero della Francesca muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Perspektiivi, yhtenäinen valo ja hahmojen paino tekevät freskosta ratkaisevan laboratorion Italian renessanssille. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on noin 1455, San Francescon basilikassa, Arezzossa, ja tekniikaksi ilmoitetaan fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään luomatta päällekkäisyyksiä verkkokaupassa. Laastin materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietokortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#32Nuoren kuninkaan kulkue
Luokiteltu nro 32, Nuoren kuninkaan kulkue osoittaa, kuinka Benozzo Gozzoli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja hengellisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin samalla kun se avaa kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1459–1461, Magien kappelissa, Medici-Riccardi-palatsissa, Firenzessä, ja tekniikaksi ilmoitetaan fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään luomatta päällekkäisyyksiä verkkokaupassa. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietokortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskojen historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetulla fyysisellä reitillä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#33Viattomien lasten verilöyly
Luokiteltu nro 33, Viattomien lasten verilöyly osoittaa, kuinka Domenico Ghirlandaio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja hengellisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin samalla kun se avaa kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1485–1490, Tornabuonin kappelissa, Firenzessä, ja tekniikaksi ilmoitetaan fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään luomatta päällekkäisyyksiä verkkokaupassa. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskojen historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetulla fyysisellä reitillä. Laastin materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#34Moosksen koettelemukset
Luokiteltu nro 34, Moosksen koettelemukset osoittaa, kuinka Sandro Botticelli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Viiva, väri ja ryhmien sijoittelu muuttavat laajan seinämaalausten ohjelman jatkuvaksi kertomukseksi, joka on luettavissa koko kappelista. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1481–1482, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja tekniikaksi ilmoitetaan fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään luomatta päällekkäisyyksiä verkkokaupassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetulla fyysisellä reitillä. Laastin materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietokortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#35Mooseksen testamentti ja kuolema
Sijalla nro 35, Mooseksen testamentti ja kuolema näyttää, miten Luca Signorelli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Viiva, väri ja ryhmien sijoittelu muuttavat laajan seinämaalauksen jatkuvaksi kertomukseksi, joka on luettavissa koko kappelista. Myöhäisrenessanssissa seinäkoristelusta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Valittu ajoitus on 1481–1482, Sikstuksen kappeli, Vatikaani, ja merkityksi tekniikaksi on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotetiedon, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Rappausmateriaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tuotetiedon ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#36Noli me tangere
Sijalla nro 36, Noli me tangere näyttää, miten Giotto di Bondone muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja siviilikertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Scrovegnin kappeli, Padova, ja merkityksi tekniikaksi on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotetiedon, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tuotetiedon ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän aseman freskon historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#37Lasaruksen herättäminen
Sijalla nro 37, Lasaruksen herättäminen näyttää, miten Giotto di Bondone muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja siviilikertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Scrovegnin kappeli, Padova, ja merkityksi tekniikaksi on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotetiedon, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän aseman freskon historiassa. Sommitelma on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin puitteissa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#38Kristuksen kaste
Sijalla nro 38, Kristuksen kaste näyttää, miten Giotto di Bondone muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja siviilikertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Scrovegnin kappeli, Padova, ja merkityksi tekniikaksi on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotetiedon, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Sommitelma on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin puitteissa. Rappausmateriaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#39Itämaan tietäjien kumarrus
Sijalla nro 39, Itämaan tietäjien kumarrus näyttää, miten Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja siviilikertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Scrovegnin kappeli, Padova, ja merkityksi tekniikaksi on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotetiedon, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Rappausmateriaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tuotetiedon ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#40Ristiinnaulitseminen
Sijalla nro 40, Ristiinnaulitseminen näyttää, miten Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja siviilikertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Scrovegnin kappeli, Padova, ja merkityksi tekniikaksi on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotetiedon, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tuotetiedon ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän aseman freskon historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#41Ristiinnaulitseminen
Sijalla nro 41, Ristiinnaulitseminen näyttää, miten Fra Angelico muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja hengellisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin samalla kun se avaa kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä johdonmukaisempia seinätiloja. Valittu ajoitus on noin 1442, San Martinon luostari, Firenze, ja merkityksi tekniikaksi on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotetiedon, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä kaupassa. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän aseman freskon historiassa. Sommitelma on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin puitteissa. Rappausmateriaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#42Scrovegnin kappeli: Viimeinen tuomio
Luokiteltu nro 42:ksi, Scrovegnin kappeli: Viimeinen tuomio osoittaa, miten Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertaiset arkkitehtuurit tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoitukseksi on valittu noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedoston, jota käytetään ilman päällekkäisyyden luomista verkkokaupassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyssä fyysisessä reitissä. Laastin materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#43Sisääntulo Jerusalemiin
Luokiteltu nro 43:ksi, Sisääntulo Jerusalemiin osoittaa, miten Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertaiset arkkitehtuurit tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoitukseksi on valittu noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedoston, jota käytetään ilman päällekkäisyyden luomista verkkokaupassa. Laastin materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tiedoston ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#44Syntymä
Luokiteltu nro 44:ksi, Syntymä osoittaa, miten Giotto di Bondone muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertaiset arkkitehtuurit tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoitukseksi on valittu noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikaksi on ilmoitettu buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedoston, jota käytetään ilman päällekkäisyyden luomista verkkokaupassa. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tiedoston ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri välinen suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskon historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#45Pako Egyptiin
Luokiteltu nro 45:ksi, Pako Egyptiin osoittaa, miten Giotto di Bondone muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertaiset arkkitehtuurit tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoitukseksi on valittu noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikaksi on ilmoitettu buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedoston, jota käytetään ilman päällekkäisyyden luomista verkkokaupassa. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri välinen suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskon historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyssä fyysisessä reitissä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#46Nousu Golgatalle
Luokiteltu nro 46:ksi, Nousu Golgatalle osoittaa, miten Giotto di Bondone muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertaiset arkkitehtuurit tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoitukseksi on valittu noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikaksi on ilmoitettu buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedoston, jota käytetään ilman päällekkäisyyden luomista verkkokaupassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyssä fyysisessä reitissä. Laastin materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#47Pyhän Fransiskuksen kuolema
Luokiteltu nro 47:ksi, Pyhän Fransiskuksen kuolema osoittaa, miten Giotto di Bondone muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertaiset arkkitehtuurit tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoitukseksi on valittu noin 1325, Bardin kappelissa, Santa Crocessa, Firenzessä, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedoston, jota käytetään ilman päällekkäisyyden luomista verkkokaupassa. Laastin materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tiedoston ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#48Odysseuksen paluu
Sijoitus 48, Odysseuksen paluu osoittaa, miten Pinturicchio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Seinämaalaus on suunniteltu tiettyä paikkaa varten: sen mittakaava, näkökulma ja arkkitehtuuri osallistuvat täysin kuvan merkitykseen. Fresko säilyttää paikan muiston yhtä lailla kuin taiteilijan muiston: sitä ei voi erottaa sitä ympäröivästä tilasta. Ajoituksena on 1508–1509, Palazzo del Magnificossa, Sienassa; irtileikattu fresko, National Gallery, Lontoossa, ja tekniikkana on ilmoitettu irtileikattu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman kaksoiskappaleen luomista verkkokauppaan. Kuvaan liitetty linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietokortin ja teosta koskevien tietojen löytämisen. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskojen historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#49Nousu
Luokiteltu nro 49, Ascension osoittaa, miten Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Elect, katseet ja yksinkertaiset arkkitehtuurit tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaiskertomusta antamalla henkilöille konkreettisen läsnäolon. Ajoituksena on noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikkana on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskon historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva mahdollistaa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#50Vierailu
Sijoitus 50, Vierailu osoittaa, miten Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoituksena on noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikkana on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman kaksoiskappaleen luomista verkkokauppaan. Koostumuksen ymmärtäminen edellyttää paikan mittakaavaa, katsojalle määrättyä fyysistä reittiä. Rapauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →Yksityiskohta on edelleen itsenäinen seinämaalauskokonaisuus täydellisen arkkitehtonisen ohjelman sisällä.
#51Ilmestyskertomuksen Neitsyt
Sijoitus 51, Ilmestyskertomuksen Neitsyt osoittaa, miten Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoituksena on noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikkana on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman kaksoiskappaleen luomista verkkokauppaan. Rapauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liitetty linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietokortin ja teosta koskevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#52Assumptio
Luokiteltu nro 52, Assomption osoittaa, miten Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Elect, katseet ja yksinkertaiset arkkitehtuurit tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaiskertomusta antamalla henkilöille konkreettisen läsnäolon. Ajoituksena on noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikkana on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha Reproduction -tietolomakkeen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskon historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#53Helluntai
Sijoitus 53, Helluntai osoittaa, miten Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoituksena on noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikkana on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman kaksoiskappaleen luomista verkkokauppaan. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskojen historiassa. Koostumuksen ymmärtäminen edellyttää paikan mittakaavaa, katsojalle määrättyä fyysistä reittiä. Rapauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#54Kristuksen temppeliin esittäminen
Luokiteltuna sijalle 54, Kristuksen temppeliin esittäminen osoittaa, kuinka Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla henkilöhahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään luomatta päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyssä fyysisessä reitissä. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#55Kristuksen hautaanpaneminen
Luokiteltuna sijalle 55, Kristuksen hautaanpaneminen osoittaa, kuinka Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla henkilöhahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään luomatta päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liitetty linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietolomakkeen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#56Laskeutuminen esikartanoon
Luokiteltuna sijalle 56, Laskeutuminen esikartanoon osoittaa, kuinka Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla henkilöhahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään luomatta päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Kuvaan liitetty linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietolomakkeen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskohistoriassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#57Neitsyt Marian temppeliin esittäminen
Luokiteltuna sijalle 57, Neitsyt Marian temppeliin esittäminen osoittaa, kuinka Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla henkilöhahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään luomatta päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskohistoriassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyssä fyysisessä reitissä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#58Viimeinen ehtoollinen
Luokiteltuna sijalle 58, Viimeinen ehtoollinen osoittaa, kuinka Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla henkilöhahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1305, Scrovegnin kappelissa, Padovassa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään luomatta päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyssä fyysisessä reitissä. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#59Pyhä Franciscus karkottamassa riivaajia
Luokiteltuna sijalle 59, Pyhä Franciscus karkottamassa riivaajia osoittaa, kuinka Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertainen arkkitehtuuri tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialiset syklit uudistavat uskonnollista ja kansalaista kertomusta antamalla henkilöhahmoille konkreettisen läsnäolon. Valittu ajoitus on noin 1290, Pyhän Franciscuksen basilikassa, Assisissa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään luomatta päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liitetty linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietolomakkeen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#60Pyhä Franciscus Assisilainen vastaanottamassa stigmataa
Sijalla 60 oleva Pyhä Franciscus Assisilainen vastaanottamassa stigmataa osoittaa, kuinka Giotto muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Giotto muuttaa seinän dramaattiseksi tilaksi. Eleet, katseet ja yksinkertaiset arkkitehtuurit tekevät kertomuksesta välittömästi luettavan ja syvästi inhimillisen. 1200- ja 1300-luvuilla suuret italialaiset syklit uudistavat uskonnollista ja siviilikertomusta antamalla hahmoille konkreettisen läsnäolon. Ajoituksena pidetään noin vuotta 1290, Basilica di San Francescossa, Assisissa, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietueen, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta kauppaan. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietueen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskon historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#61Auringon, kuun ja kasvien luominen
Sijalla 61 oleva Auringon, kuun ja kasvien luominen osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: perspektiivilyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiasta, runoudesta, anatomiasta ja arkkitehtuurista. Ajoituksena pidetään noin vuotta 1511, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja tekniikaksi on merkitty buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietueen, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta kauppaan. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskon historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#62Valon ja pimeyden erottaminen
Sijalla 62 oleva Valon ja pimeyden erottaminen osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: perspektiivilyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiasta, runoudesta, anatomiasta ja arkkitehtuurista. Ajoituksena pidetään noin vuotta 1512, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja tekniikaksi on merkitty buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietueen, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta kauppaan. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella. Rapauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#63Maiden ja vesien erottaminen
Sijalla 63 oleva Maiden ja vesien erottaminen osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: perspektiivilyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiasta, runoudesta, anatomiasta ja arkkitehtuurista. Ajoituksena pidetään noin vuotta 1511, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja tekniikaksi on merkitty buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietueen, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta kauppaan. Rapauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietueen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#64Nooan uhri
Sijalla 64 oleva Nooan uhri osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: perspektiivilyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiasta, runoudesta, anatomiasta ja arkkitehtuurista. Ajoituksena pidetään noin vuotta 1509, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja tekniikaksi on merkitty buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietueen, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta kauppaan. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietueen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskon historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#65Nooan juopumus
Sijalla 65 oleva Nooan juopumus osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: perspektiivilyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiasta, runoudesta, anatomiasta ja arkkitehtuurista. Ajoituksena pidetään noin vuotta 1509, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja tekniikaksi on merkitty buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietueen, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta kauppaan. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskon historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella. Rapauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#66Judith ja Holofernes
Luokiteltu nro 66, Judith ja Holofernes osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkearenessanssin aikana seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen teologian, runouden, anatomian ja arkkitehtuurin synteesi. Ajoituksena on 1508–1512, Sikstuksen kappeli, Vatikaani, ja tekniikkana on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Sommitelma on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa havaita. Kuvaan liitetty linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tuotekortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#67Hamanin rangaistus
Luokiteltu nro 67, Hamanin rangaistus osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkearenessanssin aikana seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen teologian, runouden, anatomian ja arkkitehtuurin synteesi. Ajoituksena on 1508–1512, Sikstuksen kappeli, Vatikaani, ja tekniikkana on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa havaita. Kuvaan liitetty linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tuotekortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskohistoriassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#68Vaskikäärme
Luokiteltu nro 68, Vaskikäärme osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkearenessanssin aikana seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen teologian, runouden, anatomian ja arkkitehtuurin synteesi. Ajoituksena on 1508–1512, Sikstuksen kappeli, Vatikaani, ja tekniikkana on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Kuvaan liitetty linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tuotekortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskohistoriassa. Sommitelma on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#69Erythrailainen sibylla
Luokiteltu nro 69, Erythrailainen sibylla osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkearenessanssin aikana seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen teologian, runouden, anatomian ja arkkitehtuurin synteesi. Ajoituksena on 1508–1512, Sikstuksen kappeli, Vatikaani, ja tekniikkana on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskohistoriassa. Sommitelma on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa havaita.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#70Kumain sibylla
Luokiteltu nro 70, Kumain sibylla osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkearenessanssin aikana seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen teologian, runouden, anatomian ja arkkitehtuurin synteesi. Ajoituksena on 1508–1512, Sikstuksen kappeli, Vatikaani, ja tekniikkana on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Sommitelma on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa havaita. Kuvaan liitetty linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tuotekortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#71Persialainen sibylla
Luokiteltu nro 71, Persialainen sibylla osoittaa, kuinka Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkearenessanssin aikana seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen teologian, runouden, anatomian ja arkkitehtuurin synteesi. Ajoituksena on 1508–1512, Sikstuksen kappeli, Vatikaani, ja tekniikkana on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tuotekortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa havaita. Kuvaan liitetty linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tuotekortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#72Libyan sibylla
Sijalla 72 oleva Libyan sibylla osoittaa, miten Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvataiteelliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkearenessanssissa seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Ajoituksena on 1508–1512, Sixtiiniläinen kappeli, Vatikaani, ja tekniikkana buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman kaksoiskappaleen luomista verkkokaupassa. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietosivun ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän aseman freskohistoriassa. Sommitelma on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#73Delfoin sibylla
Sijalla 73 oleva Delfoin sibylla osoittaa, miten Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvataiteelliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkearenessanssissa seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Ajoituksena on 1508–1512, Sixtiiniläinen kappeli, Vatikaani, ja tekniikkana buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman kaksoiskappaleen luomista verkkokaupassa. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän aseman freskohistoriassa. Sommitelma on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä. Rappauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sen, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#74Sakarja
Sijalla 74 oleva Sakarja osoittaa, miten Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvataiteelliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkearenessanssissa seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Ajoituksena on 1508–1512, Sixtiiniläinen kappeli, Vatikaani, ja tekniikkana buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman kaksoiskappaleen luomista verkkokaupassa. Sommitelma on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä. Rappauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sen, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietosivun ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#75Hesekiel
Sijalla 75 oleva Hesekiel osoittaa, miten Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvataiteelliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkearenessanssissa seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Ajoituksena on 1508–1512, Sixtiiniläinen kappeli, Vatikaani, ja tekniikkana buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman kaksoiskappaleen luomista verkkokaupassa. Rappauksen materiaali, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sen, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietosivun ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän aseman freskohistoriassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →Sixtiiniläisestä kappelista barokkigallerioihin ja meksikolaiseen muralismiin, fresko pysyy julkisena taiteena.
#76Profeetta Jesaja
Sijalla 76 oleva Profeetta Jesaja osoittaa, miten Michelangelo muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvataiteelliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset vartalot ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille näyttävän yhtenäisyyden. Korkearenessanssissa seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Ajoituksena on 1508–1512, Sixtiiniläinen kappeli, Vatikaani, ja tekniikkana buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietosivun, jota käytetään ilman kaksoiskappaleen luomista verkkokaupassa. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietosivun ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän aseman freskohistoriassa. Sommitelma on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#77Profeetta Jeremia
Sijoitus nro 77, Profeetta Jeremia osoittaa, miten Michelangelo muuntaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset ruumiit ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille spektaakkelimaisen yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Vahvistettu ajoitus on 1508–1512, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja ilmoitettu tekniikka on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedotteen, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskojen historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyssä fyysisessä reitissä. Laastin aines, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#78Osia, Jootam ja Ahas
Sijoitus nro 78, Osia, Jootam ja Ahas osoittaa, miten Michelangelo muuntaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset ruumiit ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille spektaakkelimaisen yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Vahvistettu ajoitus on 1508–1512, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja ilmoitettu tekniikka on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedotteen, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyssä fyysisessä reitissä. Laastin aines, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tiedotteen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#79Serubbabel, Abihud ja Eljakim
Sijoitus nro 79, Serubbabel, Abihud ja Eljakim osoittaa, miten Michelangelo muuntaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset ruumiit ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille spektaakkelimaisen yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Vahvistettu ajoitus on 1508–1512, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja ilmoitettu tekniikka on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedotteen, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Laastin aines, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tiedotteen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#80Amminadab
Sijoitus nro 80, Amminadab osoittaa, miten Michelangelo muuntaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset ruumiit ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille spektaakkelimaisen yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Vahvistettu ajoitus on 1508–1512, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja ilmoitettu tekniikka on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedotteen, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tiedotteen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskojen historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyssä fyysisessä reitissä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#81Iisai, Daavid ja Salomo
Sijoitus nro 81, Iisai, Daavid ja Salomo osoittaa, miten Michelangelo muuntaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset ruumiit ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille spektaakkelimaisen yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Vahvistettu ajoitus on 1508–1512, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja ilmoitettu tekniikka on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedotteen, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskojen historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyssä fyysisessä reitissä. Laastin aines, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#82Rehabeam ja Abia
Sijoitus nro 82, Rehabeam ja Abia osoittaa, miten Michelangelo muuntaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michelangelo sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset ruumiit ja voimakkaat rytmit antavat katolle ja seinille spektaakkelimaisen yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Vahvistettu ajoitus on 1508–1512, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja ilmoitettu tekniikka on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tiedotteen, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyssä fyysisessä reitissä. Laastin aines, kuivakorjaukset ja pintavaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tiedotteen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#83Saumon, Booz ja Jobed
Luokiteltu nro 83, Saumon, Booz ja Jobed osoittaa, miten Michel-Ange muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michel-Ange sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset ruumiit ja voimakkaat rytmit antavat kattoon ja seiniin näyttävän yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Ajoituksena on 1508–1512, Sikstuksen kappelissa, Vatikaanissa, ja tekniikkana on buon fresco. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva mahdollistaa. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha Reproduction -tietolomakkeen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#84Pietarin ristiinnaulitseminen
Luokiteltu nro 84, Pietarin ristiinnaulitseminen osoittaa, miten Michel-Ange muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Michel-Ange sovittaa jokaisen hahmon kappelin arkkitehtuuriin: lyhennykset, monumentaaliset ruumiit ja voimakkaat rytmit antavat kattoon ja seiniin näyttävän yhtenäisyyden. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Ajoituksena on 1546–1550, Paavalin kappelissa, Vatikaanissa, ja tekniikkana on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha Reproduction -tietolomakkeen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskon historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#85Kardinaali- ja teologiset hyveet
Luokiteltu nro 85, Kardinaali- ja teologiset hyveet osoittaa, miten Rafael Sanzio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Rafael järjestää seinän ihanteelliseksi kohtaukseksi, jossa perspektiivi, arkkitehtuuri ja henkilöhahmojen ryhmät ohjaavat katsetta uhraamatta kertomuksen selkeyttä. Korkealla renessanssilla seinäkoristeesta tulee kunnianhimoinen synteesi teologiaa, runoutta, anatomiaa ja arkkitehtuuria. Ajoituksena on 1511, Siunauksen kammiossa, Vatikaanissa, ja tekniikkana on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskon historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva mahdollistaa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#86Almun jako ja Ananiaksen kuolema
Luokiteltu nro 86, Almun jako ja Ananiaksen kuolema osoittaa, miten Masaccio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Perspektiivi, yhtenäinen valo ja hahmojen paino tekevät freskosta ratkaisevan laboratorion Italian renessanssille. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoituksena on noin 1425, Brancaccin kappelissa, Firenzessä, ja tekniikkana on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva mahdollistaa. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha Reproduction -tietolomakkeen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#87Pyhä Maria Magdaleena
Luokiteltu nro 87, Pyhä Maria Magdaleena osoittaa, miten Piero della Francesca muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Perspektiivi, yhtenäinen valo ja hahmojen paino tekevät freskosta ratkaisevan laboratorion Italian renessanssille. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoituksena on noin 1460, Arezzon katedraalissa, ja tekniikkana on fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietolomakkeen, jota käytetään ilman päällekkäisyyttä verkkokaupassa. Rappauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva mahdollistaa. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha Reproduction -tietolomakkeen ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskon historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#88Sigismondo Pandolfo Malatesta rukoilemassa pyhän Sigismundin edessä
Sijalla 88 oleva Sigismondo Pandolfo Malatesta rukoilemassa pyhän Sigismondin edessä osoittaa, miten Piero della Francesca muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja kuvalliseksi kokemukseksi. Perspektiivi, yhtenäinen valo ja hahmojen paino tekevät freskosta ratkaisevan laboratorion Italian renessanssille. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Teoksen ajoitus on 1451, sijainti Temple Malatesta, Rimini, ja tekniikkana mainitaan fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -kortin, jota käytetään ilman päällekkäisen kortin luomista verkkokauppaan. Kuvaan liittyvä linkki ohjaa vastaavaan Alpha-korttiin ja teoksen saatavilla oleviin tietoihin. Tämä kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välinen suhde selittää teoksen pysyvän aseman freskotaiteen historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#89Vierailu: Maria-Jakobia ja Maria-Salome
Sijalla 89, Vierailu, jossa esiintyvät Maria Jacobie ja Maria Salomé, osoittaa, miten Domenico Ghirlandaio muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin, samalla avaten kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1485–1490, Tornabuonin kappelissa Firenzessä, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän aseman freskojen historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä. Rapauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#90Vanhimman kuninkaan kulkue
Sijalla 90, Vanhimman kuninkaan kulkue osoittaa, miten Benozzo Gozzoli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin, samalla avaten kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1459–1461, Magien kappelissa Medici-Riccardin palatsissa Firenzessä, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä. Rapauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liitetty linkki johtaa vastaavaan Alpha-tietokorttiin ja teoksesta saatavilla oleviin tietoihin.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#91Kohtauksia Pyhän Franciscuksen elämästä (kohtaus 5)
Sijalla 91, Kohtauksia Pyhän Franciscuksen elämästä (kohtaus 5) osoittaa, miten Benozzo Gozzoli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin, samalla avaten kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1452, San Francescon kirkossa Montefalcosa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Rapauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä. Kuvaan liitetty linkki johtaa vastaavaan Alpha-tietokorttiin ja teoksesta saatavilla oleviin tietoihin.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#92Kohtauksia Pyhän Franciscuksen elämästä (kohtaus 6, pohjoisseinä)
Sijalla 92, Kohtauksia Pyhän Franciscuksen elämästä (kohtaus 6, pohjoisseinä) osoittaa, miten Benozzo Gozzoli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin, samalla avaten kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1452, San Francescon kirkossa Montefalcosa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Kuvaan liitetty linkki johtaa vastaavaan Alpha-tietokorttiin ja teoksesta saatavilla oleviin tietoihin. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän aseman freskojen historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#93Pyhä Augustinus lähtee Milanoon (kohtaus 7, eteläseinä)
Sijalla 93, Pyhä Augustinus lähtee Milanoon (kohtaus 7, eteläseinä) osoittaa, miten Benozzo Gozzoli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin, samalla avaten kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1464–1465, Sant’Agostinossa San Gimignanossa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Tämä suhde kuvan, seinän ja arkkitehtuurin välillä selittää teoksen pysyvän aseman freskojen historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä. Rapauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#94Pyhä Augustinus saapuu Milanoon (kohtaus 8, pohjoisseinä)
Sijalla 94, Pyhä Augustinus saapuu Milanoon (kohtaus 8, pohjoisseinä) osoittaa, miten Benozzo Gozzoli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin, samalla avaten kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1464–1465, Sant’Agostinossa San Gimignanossa, ja tekniikaksi on ilmoitettu fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään ilman päällekkäisen luomista verkkokauppaan. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle asetetussa fyysisessä reitissä. Rapauksen materiaali, kuivana tehdyt korjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa nähdä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#95Pyhä Augustinus Karthagon yliopistossa (kohtaus 2, pohjoisseinä)
Sijalla 95, Pyhä Augustinus Karthagon yliopistossa (kohtaus 2, pohjoisseinä) osoittaa, miten Benozzo Gozzoli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin avaten samalla kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1464–1465, Sant’Agostinossa, San Gimignanossa, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Rapin materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa näkyä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietokortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#96Pyhä Augustinus opettamassa Roomassa (kohtaus 6, eteläseinä)
Sijalla 96, Pyhä Augustinus opettamassa Roomassa (kohtaus 6, eteläseinä) osoittaa, miten Benozzo Gozzoli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin avaten samalla kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1464–1465, Sant’Agostinossa, San Gimignanossa, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietokortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskojen historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#97Tagasten koulu
Sijalla 97, Tagasten koulu osoittaa, miten Benozzo Gozzoli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin avaten samalla kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1464–1465, Sant’Agostinossa, San Gimignanossa, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskojen historiassa. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella. Rapin materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa näkyä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#98Pyhän Monican kuolema (kohtaus 13, eteläseinä)
Sijalla 98, Pyhän Monican kuolema (kohtaus 13, eteläseinä) osoittaa, miten Benozzo Gozzoli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin avaten samalla kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1464–1465, Sant’Agostinossa, San Gimignanossa, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Koostumus on ymmärrettävä paikan mittakaavassa, katsojalle määrätyn fyysisen reitin varrella. Rapin materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa näkyä.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#99Pyhä Augustinus jättää äitinsä (kohtaus 3, itäseinä)
Sijalla 99, Pyhä Augustinus jättää äitinsä (kohtaus 3, itäseinä) osoittaa, miten Benozzo Gozzoli muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Maalari yhdistää kerronnan, koristelun ja henkisyyden: jokainen jakso sijoittuu todelliseen arkkitehtuuriin avaten samalla kuvitteellisen tilan seinän taakse. 1400-luvulla perspektiivi, valo ja havainnointi järjestävät yhä yhtenäisempiä seinätiloja. Ajoitus on 1464–1465, Sant’Agostinossa, San Gimignanossa, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Rapin materiaali, kuivakorjaukset ja pinnan vaihtelut täydentävät sitä, mitä digitaalinen kuva antaa näkyä. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietokortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →
#100Teofiluksen pojan ylösnousemus ja Pyhä Pietari saarnatuolissa
Sijalla 100, Teofiluksen pojan ylösnousemus ja Pyhä Pietari saarnatuolissa osoittaa, miten Filippino Lippi muuttaa freskon arkkitehtoniseksi ja maalaukselliseksi kokemukseksi. Seinämaalaus on suunniteltu tiettyä paikkaa varten: sen mittakaava, näkökulma ja arkkitehtuuri osallistuvat täysin kuvan merkitykseen. Fresko säilyttää paikan muiston yhtä paljon kuin taiteilijan muiston: sitä ei voi erottaa sitä ympäröivästä tilasta. Ajoitus on noin 1427–1485, Brancaccin kappelissa, Firenzessä, ja tekniikaksi on merkitty fresko. Kuva ja painike avaavat olemassa olevan Alpha Reproduction -tietokortin, jota käytetään luomatta kaksoiskappaletta verkkokauppaan. Kuvaan liittyvä linkki mahdollistaa vastaavan Alpha-tietokortin ja teoksesta saatavilla olevien tietojen löytämisen. Tämä kuva, seinä ja arkkitehtuuri -suhde selittää teoksen pysyvän paikan freskojen historiassa.
Kuva ja linkki: Alpha Reproduction.
Katso tämä jäljennös →Toimitusmenetelmä
Kolme luokittelukriteeriä
Sijoitus yhdistää kuuluisuuden, historiallisen merkityksen ja symbolisen voiman, ja se on tarkistettu 100 linkin ja kuvan osalta.
Tunnettuus
Freskon paikka kollektiivisessa muistissa, sen monumentin historia ja kuvan välittyminen.
Tekniikka
Teoksen on kuuluttava seinäkoristeeseen, joka on toteutettu tuoreeseen laastiin (fresco), kuivaseinätekniikalla tai dokumentoidulla sekatekniikalla.
Tasapaino
Uskonnolliset syklit, kansalaisohjelmat, kappelit ja palatsit kertovat useiden vuosisatojen monumentaalimaalauksesta.
Seinämaalausten historia
Giottosta korkeaan renessanssiin
Giotto antaa Padovan kertomuksille uuden inhimillisen vakavuuden ja järjestää jokaisen kohtauksen kappelin todellisen rytmin mukaan.
Masaccio, Piero della Francesca ja Fra Angelico rakentavat sitten seinätilan perspektiivin, valon ja vartaloiden mittasuhteiden avulla.
Michelangelo ja Rafael vievät seinäkoristelun monumentaaliseen synteesiin; Correggio, Carracci ja sitten Rivera jatkavat tätä tavoitetta barokkiin ja moderniin muralismiin.
Lähteet ja luettelo
Tarkista ja jatka
Luokituksen kuvat ja painikkeet avaavat 100 vastaavaa Alpha Reproduction -tietokorttia. Julkiset kokoelmat täydentävät teosten historiallista kontekstia.
Vatikaani ja Sikstuksen kappeli
01Vatikaanin museotMichelangelo, Rafael, Botticelli ja Perugino02Scrovegnin kappeliGiotton suuri kertomusjakso PadovassaUsein kysytyt kysymykset
Freskojen luokituksen ymmärtäminen
Menetelmä, buon fresco, kuivamaalaus, paikat ja linkit: hyödyllisiä viitteitä sadan freskon läpikäymiseen.
Miten tämä top 100 on laadittu?
Sijoitus yhdistää kuuluisuuden, historiallisen merkityksen, tilallisen innovaation, toteutuksen laadun ja vaikutuksen myöhempiin seinämaalaussykleihin.
Ovatko kaikki teokset freskoja?
Kyllä. Jokainen kohde vastaa maalausta, joka on toteutettu suoraan seinälaastille buon fresco -tekniikalla, kuivamaalauksena tai dokumentoidulla sekaseinämenetelmällä. Kangas-, puu- tai paperipohjaiset teokset on suljettu pois.
Mitä eroa on buon fresco - ja kuivamaalausmenetelmällä?
Buon fresco levittää pigmentit märälle laastille; kuivamaalaus tehdään jo kuivalle seinälle. Monet syklit yhdistävät molemmat menetelmät.
Miksi useita kohtauksia Sikstuksen kappelista?
Jokainen kohtaus, profeetta tai sibylla muodostaa itsenäisen sommitelman, mutta osallistuu Michelangelon suunnittelemaan arkkitehtoniseen ohjelmaan.
Sisältääkö luokitus tauluja tai luonnoksia?
Ei. Paneelit, kankaat, valmistavat luonnokset ja itsenäiset kopiot on poistettu teknisessä tarkastuksessa. Irrotettu fresko hyväksytään edelleen, jos se on alun perin maalattu seinälle.
Avaavatko 100 kuvaa Alpha-verkkokaupan?
Kyllä. Ne käyttävät 100 olemassa olevaa ja erillistä Alpha Reproduction -tuotekorttia ilman päällekkäisten luomista.
Miten kuvia on tarkistettu?
Jokainen otsikko, kuva, taiteilija, paikka, seinätekniikka ja linkki on yhdistetty ennen julkaisua.
Ovatko paikat vahvistaneet tämän luokituksen?
Ei. Kyseessä on riippumaton toimituksellinen valinta, joka perustuu seinämaalausten tunnettuuteen ja historiaan.
0 kommenttia