Top 100 - Dadaismi
Dadaismi: 100 kuuluisaa maalausta, jotka sabotoivat lempeästi hyvää makua
Picabiasta, Sophie Taeuberista ja Schwittereistä heitä ympäröiviin avantgardeihin: sata maalausta, joissa koneet, sanat, geometria ja pahat henget asettavat perinteet tarkoituksella horjuvaan pöytään.
Dada syntyi ensimmäisen maailmansodan aikana melko järkevällä kysymyksellä: miksi kunnioittaa sellaisen kulttuurin sääntöjä, joka on juuri tuottanut tällaisen katastrofin? Vastaus on romanttisissa koneissa, absurdeissa nimikkeissä, invasiiviset allekirjoitukset ja taiteellinen vakavuus pyysivät odottamaan ulkona.
Taide riisuu solmionsa
Vakavaraisuus, purettu maalaustelineellä
Zürichissä, New Yorkissa, Berliinissä ja Pariisissa Dada ei ole ainutlaatuinen tyyli eikä yksinkertainen vitsi.Picabia korvaa ihmiset mekanismeilla, Sophie Taeuber yhdistää abstraktion, tanssin ja soveltavan taiteen, Schwitters keksii Merzin Merzistä hylätty maailma. Heidän ympärillään orfismi, De Stijl ja ekspressionismi muodostavat liittoutumien ja erimielisyyksien maiseman, mikä tekee aikakaudesta paljon elävämmän kuin hyvin toistettu manifesti.
Sata maalausta, ei pöydän alle piilotettuja valmiita: Dada säilyttää röyhkeytensä, mutta sijoitus kunnioittaa vihdoin ilmoitettua mediaa.Vaihda kuviin
Toimii kuvissa
Dada maalaa koneen ja häiritsee sanoja
Picabia, Taeuber ja Schwitters muuttavat mekanismit, geometrian, allekirjoitukset ja otsikot aseiksi, jotka on iloisesti suunnattu liian korkeaa työtä vastaan.
#1
Silmäkakodylaatti
Vuonna 1921 kärsiessään silmäongelmista Picabia muutti suuren silmän hallitseman maalauksen kollektiiviseksi vieraskirjaksi.Ystävät, vierailijat ja taiteilijat lisäävät allekirjoituksia, piirustuksia ja huomautuksia.Cacodylate Eye sabotoi siten teoksen ideaa ehjä ja ainutlaatuiselta kirjailijalta Maalauksesta tulee sosiaalinen ilta, joka olisi kieltäytynyt palaamasta kotiin.
Löydä →
#2
Rakkausparaati
Vuonna 1917 tuotettu romanttinen paraati kuuluu Pikabian mekanomorfisiin kuviin. Kaksi teknistä laitetta korvaa rungot ja toistaa viettelyn kuin mäntien, kellotaulujen ja vöiden kohtaaminen Taiteilija ohjaa ne teolliset suunnitelmat mielipuolisen psykologian pilkkaamiseksi Pariskunta voi toimia, mutta kukaan ei ole antanut valmistajan takuuta.
Löydä →
#3
Edtaonisl (kirkollinen)
Vuonna 1913 maalattu Edtaonisl yhdistää siluetit, ympyrät ja mekaaniset fragmentit otsikossa, joka vastustaa mitä tahansa vakaata käännöstä. Picabia alkaa kokouksista, esityksistä ja muistoista rakentaakseen muotokuvan, jota on mahdoton maalata tunnista. Tämä vapaaehtoinen pimeys edeltää Dadaa: maalaus käsittelee selitystä jo liian vakavana vieraana, joka voidaan jättää ovelle.
Löydä →
#4
New York
New York kuuluu hetkeen, jolloin Picabia löysi Yhdysvallat ja sen teollisen mielikuvituksen.Se muuttaa kaupungin pikemminkin symboliseksi koneeksi kuin pilvenpiirtäjien panoraamaksi.Nimet, pyörät ja tekniset merkit muodostavat muotokuvan kasvoton. Teos ei näytä New Yorkia; hän pitää hänestä liikkeellepanevana voimana, joitain kyseenalaisia yhteyksiä ja erinomaista itseluottamusta.
Löydä →
#5
Dada-koostumus
Sophie Taeuberin sävellys Dada syntyi Zürichissä Cabaret Voltaire -vuosina, missä tanssi, äänirunous, nuket ja abstraktio vastaavat toisilleen. Suorakulmiot ja värit eivät etsi meluisaa provokaatiota eivätkä gratuiittista häiriötä. Taeuber tuo Dadaan olennaisen rytmisen tarkkuuden. Jopa kapina, hän näyttää huomauttavan, hyötyy siitä, että tiedetään tarkalleen, mihin neliö sijoitetaan.
Löydä →
#6
Udnie
Udnie maalattiin vuonna 1913 Pikabian Amerikan-matkan ja tanssija Stacia Napierkowskan tuottaman vedoksen jälkeen.Pyörät otokset, vartalonpalaset ja mekaaniset rytmit sulautuvat yhteen hänen ensimmäisistä suurista abstraktiot. Maalaus edeltää Dadaa, mutta ilmoittaa kieltäytyvänsä kategorioista. Muotokuva, tanssi ja turbiini jakavat lavan esittelemättä itseään.
Löydä →
#7
Ota kiinni, kuten saalis voi
Saaliiksi kiinni saaminen voi ottaa Englannin kaavan saaliin saaliin, mikä liittyy taisteluun, jossa lähes kaikki saaliit ovat sallittuja. Picabia soveltaa tätä vapautta maalaukseen: mekanismit, kyltit ja huumori korvaavat koostumuksen jalo. Teos myötävaikuttaa hänen kritiikkiinsä taiteellisia sääntöjä kohtaan Otsikko varoittaa rehellisesti katsojaa siitä, että maalaus ei taistele säännösten mukaan.
Löydä →
#8
Double World
Kaksoismaailma kuuluu vuosiin, jolloin Pikabiaan liittyvät sanat, kaaviot ja mekaaniset hahmot Otsikko ehdottaa jakotodellisuutta teknisen esineen ja ihmisen halun, tieteellisen vakavuuden ja yksityisen vitsin välillä Tämä epäselvyys on syvästi dada: mikään lukeminen ei säilytä auktoriteettia pitkään Maailma on kaksijakoinen, ja käyttöohjeet on valitettavasti painettu kolmanteen ulottuvuuteen.
Löydä →
#9
Espanjan yö
1920-luvun alussa tuotettu Espanjan yö asettaa kaksi mustaa siluettia valkoisia kohteita ja kylttejä vastaan stensiiliä lähellä olevaan sommitteluun Picabia ottaa espanjalaisen kuvaston esiin tarjoamatta viehättävää kohtausta.Korkot tule tunnuksiksi, melkein julisteiksi Yö ei piilota mitään: se pelkistää spektaakkelin muutamaksi tarpeeksi teräväksi muotoon häiritsemään enemmän.
Löydä →
#10
Koostumus
Tämä Sophie Taeuberin sävellys järjestää ympyröitä, suorakulmioita ja ääriviivoja tekstiileistä ja kirjontasta periytyvällä taloudella.Taitelija ei aseta etusijalle soveltavaa taidetta ja maalausta, ratkaisevaa asemaa Dada-kontekstissa.Siellä pinta näyttää yksinkertaiselta, mutta jokainen intervalli laskee. Yhtään objektia ei ole esitetty; silti kaikella näyttää olevan hyvin tarkasti neuvoteltu funktio.
Löydä →
#11
Abstraktio 26. Herkkä sinfonia
Abstraction 26, alaotsikkona Delicate Symphony, kuuluu Schwittersin myöhäiskauteen.Tavoitteena Merz on palautetut fragmentit, taiteilija tavoittelee maalauksessa kevyempää ja musiikillista abstraktiota.Tavoitteet näyttävät kellu mieluummin kuin kerää.Lippu - ja pakkauskeräilijä todistaa, että hän osaa myös matkustaa yllättävän huomaamattomilla matkatavaroilla.
Löydä →
#12
Aubette-koostumus
Sävellys Aubette viittaa Strasbourgin vapaa-ajan kompleksiin, jonka Sophie Taeuber suunnitteli Jean Arpin ja Theo van Doesburgin kanssa vuosina 1926-1928. Värien ja geometrian oli tarkoitus ympäröidä seinät, katot ja julkinen levikki. Tämä maalaus säilyttää projektin logiikan Abstraction lähtee maalaustelineestä järjestämään koko illan, tanssisalin viimeiseen nurkkaan asti.
Löydä →
#13
Triptyykki
Vastavuoroinen kolmion triptyykki osoittaa Taeuberin ajattelevan sommittelua useissa paneeleissa, kuten kannettavassa arkkitehtuurissa.Verrat, vaaka- ja kolmiot muodostavat tarkkoja kaikuja osasta toiseen. Muoto uskonnollinen vapautuu tarinastaan, mutta säilyttää seremoniallisen rytminsä.Pyhät ovat poissa; muodot, hyvin täsmällisiä, miehittävät kaikki nimitykset.
Löydä →
#14
Itsekkyys
Egoismissa Picabia muuttaa luonteenpiirteen visuaaliseksi laitteeksi Sana, muoto ja mekaaninen viittaus kieltäytyvät perinteisestä psykologisesta muotokuvasta.Dada-vuosina taiteilija halusi esittää ihmisen intohimoja kuten epätäydelliset koneet. Itsekkyys saa siis oman mekanisminsa, joka vaikuttaa loogiselta: se ei todennäköisesti olisi suostunut jakamaan kenenkään mekanismia.
Löydä →
#15
Eläinten kouluttaja
Animal Trainer kuuluu Picabian myöhäisiin maalauksiin, joissa hahmot, kalvot ja painetut viittaukset menevät päällekkäin Otsikko esittelee kerronnallisen auktoriteetin, jota kuva välittömästi vaikeuttaa Dadan jälkeen Picabia jatkaa muuta tyyliäsi heti, kun luulet luokitelleesi sen.Traineri saattaa hallita eläimiä; taiteilija kieltäytyy aina kriittisestä talutushihnasta.
Löydä →
#16
Vasikan palvonta
The Adoration of the Calf kääntää raamatullisen aiheen, jonka tehtävänä on epäjumalanpalvelus. Picabia käyttää sitä tähtäämään taiteen, maun ja maineen kulttiin, Dadan tuttuihin kohteisiin. Figuurit eivät anna yksinkertaista moraalia: ne muuttavat kunnioitus moniselitteisessä spektaakkelissa Kultainen vasikka on löytänyt museon, mutta kukaan ei näytä todenneen sen kartellia.
Löydä →
#17
Resistenssi
Vastarinta kuuluu 1920-luvun Pikabialle, jolloin se vuorottelee siluetteja, merkkejä ja tarkoituksellisesti ladattuja nimikkeitä Sana voi herättää mekaanista, poliittista tai henkilökohtaista vastustusta kuvaa korjaamatta.Tämän epämääräisyyden laajentaa Dada-henkeä ryhmien leviämisen jälkeen Maalaus vastustaa ennen kaikkea ainutlaatuista tulkintaa, ja se tekee sen huomattavalla kestävyydellä.
Löydä →
#18
Pääsalaperäinen
Pääsalaperäinen tiivistää Pikabiassa otsikon taiteen: kaavan, joka näyttää ilmoittavan selityksen ja sulkee oven välittömästi.Kirjasta tai mekanismista tulee hahmo ilman vakaata elämäkertaa Teos muistuttaa, että Dada ei ei vain tuhota tavanomaisia kuvia; se myös häiritsee sanoja, jotka väittävät komentaa niitä.Pääasia pysyy mystisenä, hallinto mukaan lukien.
Löydä →
#19
Muinainen luola C67
Muinainen luola C67 on Schwittersin maalaus, jossa orgaaniset muodot korvaavat hänen Merz-kollaasiensa kaupunkikertymän.Maapaon syrjäyttämä taiteilija tutkii intiimimpiä maisemia ja abstraktioita luopumatta muunnos Luola ei ole uskollinen arkeologinen kohde.Pikemminkin se muistuttaa muistoa, joka on päättänyt rakentaa itsensä uudelleen.
Löydä →
#20
Koostumus lävistäjillä ja risteillä
Koostumus diagonaaleilla ja ristillä näyttää Taeuber tuomassa geometriseen järjestelmäänsä kirkkaampia suuntia Viivat eivät koristele pintaa: ne järjestävät kokouksia, keskeytyksiä ja käynnistyy uudelleen Hänen tanssijan kokemus antaa maalaukselle ruumiillisen logiikan.Ristit eivät viestitä mistään vaarasta; ne yksinkertaisesti osoittavat, että rytmi muuttaa jalansijaa.
Löydä →
#21
Maitokukka
Milk Flower kuuluu Schwittersin myöhäisiin maalauksiin, joiden nimessä yhdistyvät kaksi tavallista todellisuutta tuottamaan mahdottoman runokuvan Merzin keksimisen jälkeen tämä sanallinen vapaus säilyy ehjänä Maalatut muodot eivät älä kirjaimellisesti käännä kukka tai maito.He antavat kielen itää jotain, jota kukaan kasvitieteilijä ei olisi kohtuudella tilannut.
Löydä →
#22
Nimetön
Tässä Nimetön, Schwitters toimii värillä ja muoto turvautumatta löydettyihin papereihin, jotka tekivät Merz kuuluisa.Puhtaan maalin valinta ei kuitenkaan poista sen kokoamisperiaatetta: elementit säilyvät eri visuaalinen alkuperä Nimetön tässä tarkoittaa ilman ohjeita, ei ilman tarinaa Katsoja saa vapauden, kokoonpanokustannukset mukana.
Löydä →
#23
Koostumus molemmissa piireissä
Tämä toinen kahden ympyrän ja vinoviivan hallitsema Taeuber-sävellys osoittaa sen abstraktion, joka muuttui joustavammaksi 1930-luvulla.Todit vaikuttavat liikkuvilta menettämättä tasapainoaan Zürichin ja Aubetten jälkeen hän jatkaa riippumatonta eurooppalaista tarrojen hakua Kaksi ympyrää riittää tuottamaan keskustelun, joka jää hahmoiltaan erittäin taloudelliseksi.
Löydä →
#24
Olkikirves
Straw Ax on yksi Picabian sanallisina törmäyksinä säveltämistä nimikkeistä Kuvassa yhdistyvät muodot, mekanismit tai hahmot niiden suhdetta ratkaisematta Tämä Dada-logiikka muuttaa maalauksen vialliseksi kielikoneeksi mutta tuottava.kirves ja olki eivät saa mennä hyvin yhteen; nimenomaan kukaan ei ollut kutsunut tervettä järkeä tähän istuntoon.
Löydä →
#25
Kulttuurin fysiikka
Kulttuurin fysiikka soi kehon, tieteen ja sivilisaation sanastossa.Picabia pitää näistä nimikkeistä, jotka antavat katsojalle väärän konferenssiilman ennen aiheen hämärtämistä.Maalaus asettaa idean kriisiin kurinalaisesta kulttuurista Hän selvästi suosii lämmittelyä, venyttelyä ja joitakin virallisen ohjelman kieltämiä harjoituksia.
Löydä →Dadan jälkeen mikään tyyli ei jää hiljaiseksi
Luvut, piirtoheitot, Espanja, festivaalit ja myöhäiset abstraktiot osoittavat, kuinka muinaiset dadaistit jatkavat kielten vaihtamista heti, kun alamme ymmärtää niitä.
#26
Idylle
Idylle käyttää sanaa, joka on perinteisesti varattu suloiselle rakkaustarinalle, ja kohtaa sen sitten Picabian epävakaalla kielellä. Hänen ajastaan riippuen taiteilija asettaa hahmot, merkit ja löydetyt viittaukset päällekkäin estäen kaiken sentimentaalisuuden yksinkertainen. Romanssi voi olla olemassa, mutta se on kulkenut Dadan kautta. Hän palaa monien kasvojen ja rajoitetun luottamuksen kanssa onnellisiin loppuihin.
Löydä →
#27
Ainutlaatuinen murattieunukki
Ainutlaatuinen eunukkimuratti kuuluu Pikabian tyypillisimpiin sanallisiin keksintöihin.Sanat seuraavat toisiaan soundinsa puolesta yhtä paljon kuin merkityksensä vuoksi, ja saastuttavat sitten kuvan lukemisen Dada muuttaa tässä otsikon muotoon suorituskyky.muratti kiipeää, eunukki pysyy ainutlaatuisena, ja logiikka vaatii kohteliaasti, että pidämme sille paikan lähellä uloskäyntiä.
Löydä →
#28
Nainen Monoklen kanssa
Nainen, jolla on monokkeli, kuuluu Pikabian paluuseen luettaviin hahmoihin mekanomorfisten vuosien jälkeen.Monokkeli lisää maailmallisen ja hieman teatteri-identiteetin, mutta taiteilija kieltäytyy vakaasta psykologisesta muotokuvasta.Katso tulee lisävaruste ja aihe samanaikaisesti Yksi linssi riittää nähtäväksi; Picabian ymmärtäminen vaatii aina useita kulmia.
Löydä →
#29
Viinilehti
Viinilehti kutsuu koolle perinteisen vaatimattomuuden symbolin, jota käytetään usein peittämään alastonkuvia.Picabia tekee siitä otsikon ja laitteen, joka kiinnittää huomion juuri siihen, mitä hän väittää piilottavansa.Dadan jälkeen hänen maalauksensa pilkkaa edelleen moraalisia ja taiteellisia konventioita Arkki täyttää velvollisuutensa hyvin suhteellisella innolla.
Löydä →
#30
Nainen ja Idol
Nainen ja Idoli kokoaa yhteen ihmishahmon ja kunnioituksen kohteen täsmentämättä, mikä hallitsee toista.Picabia pitää lainatuista, päällekkäisistä ja epävarmoista kuvista Teema laajentaa hänen kritiikkiään taiteelliseen palvontaan. Idoli saa tittelin, mutta nainen säilyttää ilmeen: hierarkiaa ei ole vahvistettu oikein.
Löydä →
#31
Naiset härkäkoiralla
Naiset, joilla on härkäkoira, kuuluu Pikabian myöhäisiin, usein valokuvista tai suosituista kuvista tehtyihin figuratiivisiin maalauksiin.Tämä vulgaarina pidettyjen lähteiden käyttö jatkaa Dadan sotaa hyvää vastaan maku Koira vahvistaa kohtauksen omituisuutta Mallit poseeraavat; härkäkoira vaikuttaa vastuulliselta toimituksellisesta kontrollista.
Löydä →
#32
Espanjan vallankumous
Espanjan vallankumous ottaa poliittisen ja kansallisen otsikon, jonka Picabia kohdistaa henkilökohtaisiin kuviinsa.Pariisissa espanjalaiselle isälle syntynyt taiteilija ylläpitää todellista suhdetta Espanjaan, mutta ei koskaan vain dokumentaarista.Siinä maalaus ei kerro tiettyä tapahtumaa Se muuttaa sanan vallankumous energiaksi, puvuksi ja provokaatioksi, ilman että pudota ohjelmaa tiskillä.
Löydä →
#33
Otaiti
Otaïti käyttää Tahitilta ikivanhaa kirjoitusasua ja kutsuu eksoottisen eurooppalaisen mielikuvituksen Picabia ei maalaa saariraporttia: hän työskentelee kylteistä, ruumiista ja kulttuurisista fantasioista Maalaus paljastaa yhtä paljon länsimainen halu, että paikka mainitsi Nimikesaari on todellinen; matkalippu, huomattavasti vähemmän luotettava.
Löydä →
#34
Salicis
Saliciksella on pajuun liitetty latinankielinen nimike, mutta Picabia käyttää tätä näennäistä tietoa uutena näyttönä.Kirjoa ja kalvoja ei voi pelkistää kasvitieteelliseksi kuvitukseksi.Lähivuosinaan taiteilija asetti päälle mielellään klassisia referenssejä ja suosittuja kuvia Latinan tuo painovoimaa; Picabia huolehtii heti tuolinsa riisumisesta.
Löydä →
#35
Veglione, Cannes
Veglione, Cannes herättää Norsunluurannikolla suuren naamioituneen pallon, maailman, jonka Picabia tunsi hyvin 1920-luvulla.Juhlat, ruumiit ja maallinen sisustus muuttuvat kuvamateriaaliksi ja sosiaaliseksi satiiriksi Dada lähti Zürichistä, mutta hänen makunsa naamio säilyy Cannesissa provokaatiokin saapuu iltaa varten pukeutuneena.
Löydä →
#36
Corrida
Corrida aktivoi Pikabian espanjalaisen perinnön uudelleen ja hänen jännitysmakunsa osoittaa.Ei areenan uskollisesti havainnollistamisen sijaan maalaus tiivistää merkkejä, värejä ja vastakkainasettelua.Kaihe antaa meille mahdollisuuden ajatella yleisöä yhtä paljon kuin yleisöä taistele. Härkä ja härkätaistelija vaarantavat paikkansa; katsoja puolestaan vaarantaa erityisesti esteettiset varmuutensa.
Löydä →
#37
Matador areenalla
Areenan Matador laajentaa espanjalaisten aiheiden sykliä Picabialle.sankarillinen hahmo on alttiina taiteilijan tyylin muutoksille, joka siirtyy mekanomorfista figuratiiviseen pyytämättä anteeksiantoa.Matador näyttää näyttelevän hänen rooliaan ; maalaus, vähemmän kurinalainen, siirtää jatkuvasti areenan ja hyvän maun rajoja.
Löydä →
#38
Punainen Puu
Punainen Puu kuuluu suoneen, jossa Pikabia ottaa uudelleen käyttöön luonnollisia kuvioita koneellisten kappaleiden jälkeen Epärealistisen värin valinta kuitenkin estää kaiken mukavan paluun maisemaan Puusta tulee merkki, läsnäolo ja kromaattinen provokaatio Sillä on juuret, mutta maalaus kieltäytyy sallimasta niiden käyttämistä taiteilijan kiinnittämiseen yhteen tyylilliseen pohjaan.
Löydä →
#39
New York Tulkittu
New York Interpreted on suuri polyptyykki, jonka parissa Joseph Stella työskenteli 1920-luvun aikana.Skyscrapers, satama, Broadway ja Brooklyn Bridge tulevat lähes uskonnolliseksi näkemykseksi metropolista. Stella ei ole harrastus, mutta usein samoja New Yorkin verkostoja Hänen kaupunkinsa juhlii konetta kiihkolla, jota Picabia olisi todennäköisesti pitänyt herkullisen epäilyttävänä.
Löydä →
#40
Saksalaisen upseerin muotokuva
Vuonna 1914 maalattu saksalaisen upseerin muotokuva muistelee sodan aikana kuolleen Marsden Hartleyn ystävää Karl von Freyburgia.Tasat korvaavat liput, numerot, rautaristit ja merkit. Hartley ei kuulu Dadalle, vaan hänen muotokuvalleen codé näyttää, miten avantgarde purkaa virallisen identiteetin Mallin puuttuminen tekee muistista entistäkin läsnäolevamman.
Löydä →
#41
Berliinin abstraktio
Abstraktio Berliinistä syntyi Hartleyn Saksan oleskelun aikana, ennen sotaa.Sotilaalliset tunnukset, kaupunkivärit ja henkilökohtaiset merkit tiivistyvät energiseksi pinnaksi.Tässä ekspressionistisessa maalauksessa ei ole kyse Dada, mutta jakaa kontekstin, jonka liike hylkäsi vuoden 1916 jälkeen. Visuaalinen paraati on loistava; historia on vastuussa hinnan paljastamisesta.
Löydä →
#42
Venäläisen tanssin rytmi
Venäläisen tanssin rytmi on van Doesburgin maalaama noin vuonna 1918, esityksen muistiin perustuen Pysty - ja vaakapalkit kääntävät kehon liikkeitä edustamatta tanssijaa Teos kuuluu De Stijlille, ei Dadalle Hänen läsnäolonsa kuitenkin osoittaa, kuinka koko avantgarde sitten pyrkii saamaan tanssimaan jotain muuta kuin tunnistettavia hahmoja.
Löydä →
#43
Sävellys VIII (Lehmä)
Koostumus VIII, joka tunnetaan nimellä The Cow, on seurausta sarjasta muunnoksia, joissa van Doesburg vähitellen yksinkertaistaa eläintutkimusta aina geometriaan asti.Työ osoittaa De Stijlin menetelmän: alkaen näkyvästä tavoittamiseen universaalit suhteet Dada olisi mielellään pitänyt lehmän ja heittänyt menetelmän pois; tämä erimielisyys tekee niiden historiallisesta läheisyydestä erityisen hyödyllisen.
Löydä →
#44
Samanaikainen levy
Delaunayn vuonna 1913 tuottama samanaikainen levy järjestää värillisiä sektoreita keskuksen ympärille esittämättä esinettä.Kontrastit luovat valoa ja kiertoa.Delaunayn orfismi edeltää Dadaa ja uskoo edelleen moderniin harmoniaan minkä Dada kilpailee. Ennätys siis kulkee optimistisesti, ennen kuin Euroopan historia pyyhkii mekanismin vakavasti.
Löydä →
#45
Kunnianosoitus Blériotille
Kunnianosoitus Blériotille juhlii vuonna 1914 Kanaalin ylittänyttä lentäjää.Potkurit, tornit, kiekot ja samanaikaiset värit kokoavat kaupungin ja taivaan yhteen suuressa modernissa hengessä.Delaunay ei ole harrastaja, vaan hänen teknologinen innostuksensa muodostaa yhden niistä taustoista, jotka dadaistit palaavat ironiassa sodan jälkeen Kone lähtee lentoon; luottamus, pian, laskeutuu yhtäkkiä.
Löydä →
#46
Vastakoostumus V
Vastakooste V kuuluu van Doesburgin elementarismiin 1920-luvun puolivälissä.Vieraat rikkovat Mondrianin tiukkaa ortogonaalisuutta ja valmistelevat hänen sisustusarkkitehtuuriprojektejaan.Tämä ei ole Dada-teos, huolimatta van Doesburgin henkilökohtaisista siteistä liikkeeseen Maalaus säilyttää kurin, mutta sen diagonaali aloitti kapinan selvästi.
Löydä →
#47
Windows auki samanaikaisesti (1. osa, 3. kuvio)
Windows Open kuuluu samanaikaisesti Delaunayn vuonna 1912 maalaamaan sarjaan Eiffel-torni ja kaupunki liukenevat värillisiin tasoihin, jotka toimivat kuin modernit lasimaalaukset Apollinaire näkee sen orfisena taiteena.Dada tämä lyyrinen luottamus tulee myöhemmin häiritsemään, mutta hän perii maailman, jossa perinteinen ikkuna on jo menettänyt saranansa.
Löydä →
#48
Valojen taistelu, Coney Island
Stellan vuosina 1913-1914 maalaama Battle of Lights, Coney Island muuttaa huvipuiston futuristiseksi räjähdykseksi.Sähkövalot, väkijoukot ja kyydit puristuvat koristeelliseksi pyörteeksi.Työ ei ole dada, vaan kuuluu New Yorkiin, jossa Picabia ja Duchamp otetaan vastaan Modernity vilkkuu siellä ennen kuin edes lukee turvallisuusohjeita.
Löydä →
#49
Abstraktio
Hartleyn Abstraktio kokoaa yhteen berliiniläisestä kokemuksestaan periytyviä merkkejä, vankkoja värejä ja rytmejä Amerikkalainen taidemaalari kehittää persoonakielen, joka on symbolisempi kuin tiukasti geometrinen Hänen työnsä ylittää verkostoja avantgarde ilman Dadaan liittymistä Tämä sivuttaisasento on arvokas: kaikki moderniteetit eivät ole lausuneet samaa manifestia, ja jotkut mieluummin maalasivat kuin huutavat.
Löydä →
#50
Koostumus
Otto Freundlichin sävellys rakentaa värikkäiden muotojen mosaiikin, joka tähtää sosiaaliseen ja henkiseen harmoniaan. Natsismin vainoama ja vuonna 1943 murhattu Freundlich näki hänen teoksensa, jota kuvailtiin "rappeutuneeksi taiteeksi". Hän ei ole dada, mutta jakaa kieltäytymisensä autoritaarisista arvoista.Tässä väri kokoaa yhteen sen, mitä politiikka traagisesti pyrkii erottamaan.
Löydä →Kansainvälinen verkosto ennen Dadaa ja sen ympäristössä
New York, Berliini, Pariisi ja Zürich jakavat taiteilijoita, aikakauslehtiä ja ideoita, vaikka Hartley, Stella tai Delaunay seuraavatkin erillisiä liikkumispolkuja.
#51
Samanaikaiset ikkunat n°2
Samanaikainen Windows n° 2 jatkaa Delaunayn tutkimusta valosta autonomisena materiaalina Läpinäkyvät tasot menevät päällekkäin, jolloin kaupunki saa ilmestyä ja sitten kadota Sarja vaikuttaa suurelta osin eurooppalaiseen abstraktioon ketä Dada tapaa Zürichissä ja Pariisissa. Ikkuna ei enää kehystä maailmaa: se sekoittaa sen, mikä vaikeuttaa vakavasti ikkunoiden puhdistamista.
Löydä →
#52
Samanaikainen Windows kaupungissa
Samanaikainen Windows on the City yhdistää tornin, katot ja värit tilaan, jossa ei ole yhtä syvyyttä. Delaunay muuttaa Pariisin valoilmiöksi topografisen aiheen sijaan Tämä värin luottamus erottuu dada Nihilismin orfismi. Silti molemmat hylkäävät vanhan näkökulman: he ovat yksinkertaisesti eri mieltä siitä, mitä rakentaa sen karkottamisen jälkeen.
Löydä →
#53
Pyöreät muodot
Kiertomuodot, jotka joskus yhdistetään aurinkoon ja kuuhun, kehittivät Delaunayssa värillisten levyjen kosmisen sanaston.Työ syntyi ennen ensimmäistä maailmansotaa, abstraktin optimismin ilmapiirissä.Dada vastaa pian katastrofi läpi absurdin Tässä tähdet jatkavat kiertoa säännönmukaisesti, jota Eurooppa ei ole kyennyt jäljittelemään.
Löydä →
#54
Loputon rytmi
Endless rytmi kuuluu Delaunayn suuriin myöhäisiin maalauksiin, joissa levyt muuttuvat koristeelliseksi arkkitehtuuriksi.Aitolla ei ole alkua eikä selkeästi määrättyä termiä.Tällä reunareitillä se osoittaa yhden selviytymisen myöntävä abstraktio Dadan jälkeen Rytmi ei pysähdy, vaikka taiteelliset liikkeet vaihtaisivat nimensä ja kahvilansa.
Löydä →
#55
Vastakoostumus VI
Vastakokoonpano VI jatkaa van Doesburgin diagonaalista vallankumousta.Riippuvat laukaukset näyttävät liukuvan kehyksen ulkopuolelle, ikään kuin ne tunkeutuisivat seinään tai huoneeseen. De Stijl jakaa Dadan kanssa halun muuttaa elämää, mutta valitsee järjestyksen sabotaasin sijaan Sama ovi moderniteetille, hyvin erilaisilla sisäisillä säännöksillä.
Löydä →
#56
Vastakokoonpano VII
Vastakokoonpano VII: ssä van Doesburg tasapainottaa useita diagonaaleja ilman vakaata keskustaa Teos kuuluu ajanjaksoon, jolloin hän tavoitteli dynaamisempaa ja arkkitehtonisempaa maalausta.Hänen toimintansa Dada-salanimellä IK Bonset monimutkaistaa rajoja: järjestynyt teoreetikko johti myös toista, paljon vähemmän viisasta elämää Geometry on erinomainen alibi täällä.
Löydä →
#57
Pariisin kaupunki
Vuosina 1910-1912 maalattu Pariisin kaupunki on yksi Delaunayn suurista sävellyksistä Kolme naishahmoa, Eiffel-torni ja kaupunkifragmentit yhdistävät monumentaalisen perinteen ja kubismin.Työ edeltää Dadaa mutta ilmoittaa sen avantgardien kansainvälinen levikki Pariisi on edelleen tunnistettavissa huolimatta jälleenrakennuksesta, josta kaupungintalo ei todellakaan ollut saanut tiedostoa.
Löydä →
#58
Koostumusta XII vastaan
Vastakokoonpano XII järjestää värit diagonaalia pitkin, joka näyttää liikuttavan koko pintaa. Van Doesburg haluaa soveltaa tätä periaatetta maalaukseen, huonekaluihin ja arkkitehtuuriin.Hänen läheisyytensä Dadaan tulee hänen lehtiensä ja salanimiä, ei tämän teoksen tyylin mukaan Maalaus on menetelmällinen; sen kirjoittaja kuitenkin osasi täydellisesti käsitellä epäjärjestystä.
Löydä →
#59
Vastakomposiitti
Vastakomposiitti X pelkistää muodot ja värit van Doesburgin tutkimukselle ominaiseksi kireäksi suhteeksi.Taiteessa toisinaan käännettynä vaihdellen muistetaan hänen teostensa kansainvälistä levikkiä De Stijl tavoittelee yhtä universaali kieli, jossa Dada on varovainen kieliä, jotka ovat liian varmoja itsestään.Sävellys pysyy selvänä, mutta hänen kriittinen passi on useita leimoja.
Löydä →
#60
Dissonanssien vastakokoonpano XVI
Dissonanssien vastakokoonpano XVI toi musiikin van Doesburgin geometriseen sanastoon.Dissonanssi ei ole virhe: se estää tasapainon muuttumisen hitaudeksi.Tämä idea tuo De Stijlin hetkellisesti lähemmäksi dada provokaatiot Maalaus ei riko mitään tuoleja, mutta se asettaa tarpeeksi jännitystä pitää olohuone hereillä.
Löydä →
#61
Samanaikaiset ympyrät
Delaunayn samanaikaiset ympyrät muuttavat värillisen havainnon kiertoon Renkaat ja sektorit eivät kuvaa tarkkoja pyöriä; ne kokeilevat, miten väri muuttaa naapuriaan Dada ei ota tätä ohjelmaa käyttöön, mutta perii hänen visuaalisen vapautensa Ympyrät tekevät huomattavan hyvää, lähes epäilyttävää käyttäytymistä sabotaasille omistetussa tarinassa.
Löydä →
#62
Levyt
Disquesissä Delaunay toistaa ja muuttaa motiivia, josta on tullut sen abstraktion symboli.Maalaus etenee kontrastin ja laajenemisen kautta, ilman kerrontaa.Tämä värin autonomia avaa maaston, jota Dada-taiteilijat voivat ohjata kieltäydy tai käytä Levy pysyy täydellisenä muotona; aika, paljon vähemmän, mikä ehkä selittää sen jatkuvan menestyksen.
Löydä →
#63
Liike n° 5, Provincetownin talot
Liike n° 5, Houses of Provincetown kuuluu Hartleyn maalaamaan sarjaan palattuaan Yhdysvaltoihin Rannikkojulkisivut muuttuvat massoiksi ja abstrakteiksi rytmeiksi Teos siirtyy pois Dadasta, mutta laajentaa sitä maiseman nykyaikainen hajoaminen Provincetown pitää talonsa; Hartley varaa oikeuden muuttaa tasapainoaan.
Löydä →
#64
Koostumus
Tämä van Doesburgin koostumus kuuluu hänen aikaisempaan tutkimukseensa tai rinnakkain De Stijlin kanssa.Näkyvä on pelkistetty suunnitelmiksi yleisemmän organisaation saavuttamiseksi. Van Doesburg ylittää Dadan lehden kautta Mecano et son alter ego IK Bonset. Maalaus pysyy vakavana, kun taas sen kirjoittaja valmistaa huomaamattomasti typografista konfettia.
Löydä →
#65
Liike n° 6, Provincetown
Liike n° 6, Provincetown jatkaa Hartleyssä merellisen arkkitehtuurin muuttumista kuvalliseksi energiaksi.Jokainen versio muuttaa painoa, värejä ja suuntaa maiseman toistamisen sijaan.Kirja korostaa luonnetta kokeellinen sarja. Kaupunki poseeraa useita kertoja, mutta taidemaalari kieltäytyy antamasta hänelle täsmälleen samaa muotokuvaa.
Löydä →
#66
Koostumus 1923-1924
Kokoonpano 1923-1924 asettaa van Doesburgin työn selvästi sen vinokäänteen hetkellä Suunnitelmissa jätetään frontaalinen tasapaino aktiivisen laajenemisen tuottamiseksi Päivämäärä vastaa myös hänen eurooppalaista vaihtoaan Dadan kanssa ja Konstruktivismi. Liikkeet kohtaavat lehdissä ja kahviloissa, sitten tulevat kotiin maalaamaan kuvia, jotka ovat edelleen eri mieltä.
Löydä →
#67
Liike, Bermuda
Liike, Bermuda transponoi valon ja saarimaiseman yksinkertaistettuihin muotoihin Hartleylle.Sanaliike välttää postikortin ja vaatii havaintoa.Tämä amerikkalainen abstraktio pysyy Dadan ulkopuolella, mutta todistaa samasta perinteisen aiheen kriisistä Bermuda säilyttää auringon; maalaus ystävällisesti poistaa horisontin niistä.
Löydä →
#68
Värikkäät ennätykset
Delaunayn värikkäät levyt kuuluvat hänen samanaikaisen kielensä kypsyyteen Värit reagoivat toisiinsa lähiöissä luoden syvyyden ja liikkeen tunteen ilman perspektiiviä Dada-tarinassa teos näyttelee roolia optimistiselta naapurilta Se ei sabotoi mitään, mutta todistaa, että maalaus oli jo oppinut toimimaan ilman virallista aihetta.
Löydä →
#69
Ikkuna oransseilla verhoilla
Ikkuna oransseilla verhoilla ylläpitää kotimaista kuviota samalla kun altistaa sen samanaikaisille kontrasteille.Delaunay antaa sisätilojen, ikkunan ja kaupungin tunkeutua värin läpi. Kangas edeltää Dada-interventioita esineissä päivittäin, mutta jakaa heidän kieltäytymisensä vakaasta erosta Verhot eivät enää sulje näkymää: niistä itsestään tulee tapahtuma.
Löydä →
#70
Hajautettu koostumus
Hajautettu koostumus poistaa pinnalta minkä tahansa hallitsevan keskuksen Van Doesburg jakaa suunnitelmat reunoja kohti, ikään kuin työ jatkuisi arkkitehtuurissa Tämä pyrkimys tunkeutua jokapäiväiseen elämään ylittää Dadan ilman häntä katsokaa. Keskusta ei ole unohdettu; se poistettiin uudelleenjärjestelyn aikana, jota kukaan ei nähnyt sopivaksi haastaa.
Löydä →
#71
Ikkuna kaupungissa n° 3
Ikkuna kaupungissa n° 3 kuuluu sviittiin, jossa Delaunay vaihtelee Pariisin läsnäolo läpinäkyvien otosten takana.Kyse tekee jokaisesta maalauksesta elämyksen valosta Tämä sarjamenetelmä kiinnostaa koko avantgardistia. Dada pitää usein parempana yksittäisestä repeämästä, mutta Delaunayn ikkuna osoittaa, että vallankumous voi edetä myös peräkkäisissä versioissa.
Löydä →
#72
Kolmipaneeli-ikkunat
Kolmipaneeli-ikkunat laajentavat Delaunayn samanaikaista hakua jakamalla näkymän arkkitehtonisena laitteena Paneelit pakottavat silmän rekonstruoimaan jatkuvuuden.Työ ei ole dada, vaan se jakaa restauroinnin yhtenäistaulukon syy Kolme ikkunaa tarjoavat enemmän valoa ja ennen kaikkea kolme kertaa enemmän mahdollisuuksia menettää perspektiiviä.
Löydä →
#73
Liikkeet
Hartley's Movements kokoaa yhteen useita suuntia koostumukseen, joka luopuu vakaasta maisemasta Monikko korostaa voimien rinnakkaiseloa yhden liikeradan sijaan. Hartley seuraa henkilökohtaista modernia, välillä symbolismi ja abstraktio Hänen maalauksensa ei allekirjoita mitään Dada manifesto; hän haluaa pitää useita vaihtoehtoja auki, järkevä strategia aikakaudella, joka sulkee ne nopeasti.
Löydä →
#74
Windows kaupungissa
Windows on the city tekee Pariisista värien superposition mieluummin kuin mitattavissa olevan syvyyden. Delaunay käyttää läpinäkyvyyttä kuvallisena keinona, ilman todellista lasia.Tämä valoisa kaupunki edeltää Dada kollaaseja ja montaaseja. Se osoittaa, että moderni tila oli jo purettu, vaikka sen osat jäivätkin edelleen huolellisesti käsin maalatuiksi.
Löydä →
#75
Ikkuna
Ikkuna pienentää kuvion muutamiin värillisiin suhteisiin, kunnes raja sisä - ja ulkopinnan välillä on epävarma Delaunay jatkaa autonomisen maalauksen orfista projektiaan Dadan osalta tämä autonomia saattaa tuntua liikaa harmoninen, mutta se vapauttaa pinnan vanhoista velvoitteista Ikkunasta on aina näkymät johonkin; täällä, pääasiassa itse värin päällä.
Löydä →Tilata, väri ja kookkaat naapurit
Van Doesburg ja Delaunay muistavat, että Dada kehittyi avantgardien keskelle, joskus liittolaisia, joskus vastustajia, aina kiireisiä sääntöjen uudelleenmuotoilussa.
#76
Suhteen koostumus
Suhteiden koostumus paljastaa van Doesburgin kunnianhimon perustaa taide mitattavissa oleviin suhteisiin. Suunnitelmat jaetaan ihanteellisen arkkitehtuurin elementteinä.Dada on varovainen juuri tällaisen varmuuden suhteen, huolimatta taiteilijan kaksoistoiminta Maalaus mittaa kaiken huolellisesti; avantgardin historia on vastuussa säännön vääristämisestä.
Löydä →
#77
Kolme ikkunaa, torni ja pyörä
Kolme ikkunaa, Torni ja Pyörä kokoavat yhteen useita modernin tunnuksia Delaunayssa Eiffel-torni, maailmanpyörä ja lasikehykset vastaavat toisilleen värikkäässä rakenteessa.Töissä on Dadan kanssa yhteinen maku kaupunkiin nykyaikainen, ilman sen ironiaa Pariisista tulee innostunut kone, joka on edelleen vakuuttunut siitä, että kaikki sen vaihteet tekevät yhteistyötä.
Löydä →
#78
Samanaikainen kiertue
Samanaikainen torni muuttaa Eiffel-tornin värikkäillä otoilla otetuksi valoakseliksi. Delaunay on maalannut muistomerkin useita kertoja vuodesta 1909 lähtien, jolloin se on laiha, värise ja melkein lähtee liikkeelle.Dada perii tämän modernin ikonin, mutta sisään triumfalismi palaa.Tower on edelleen pystyssä; mahdollisuus lähti paikalta kauan sitten.
Löydä →
#79
Puoliarvon koostumus
Puoliarvosommittelussa näkyy van Doesburgia rajoittavia kontrasteja hienovaraisempien poikkeamien tutkimiseksi Maalaus näyttää vähemmän näyttävältä kuin sen vastakoosteet, mutta paljastaa De Stijlin kokeellisen menetelmän.Dada ei ole ei täällä tyylillä, vain taiteilijan älyllisessä läheisyydessä.Työntekijänkin täytyy joskus säätää harmaitaan huolellisesti.
Löydä →
#80
Koostumus dissonansseissa
Sävelly dissonansseissa tekee erimielisyydestä rakenteen Van Doesburg lainaa musiikista ajatusta, että jännitteet voivat tuottaa aktiivisemman muodon kuin täydellinen harmonia.Tämä käsitys resonoi Dadan kanssa, joka mieluummin törmää yhteen konsensus. Pöytä pysyy geometrisena ja puhtaana; dissonanssi yksinkertaisesti pyyhki hänen kenkänsä ennen sisäänmenoa.
Löydä →
#81
Koostumus harmaana (ragtime)
Sävellyksessä harmaa, ragtime, yhdistää hillityn paletin suosittuun amerikkalaiseen rytmiin Van Doesburg kääntää musiikillisen synkopen otosten vuorotteluiksi Ragtime linkittää modernin, tanssin ja kaupunkikulttuurin, huolenaiheet dada-iltojen jakama.Tässä musiikki ei tuota ääntä, mutta se häiritsee mittaa tarpeeksi ansaitakseen tittelinsä.
Löydä →
#82
Koostumus I
Sävellys I kuuluu van Doesburgin systemaattisen numeroinnin alkuvaiheisiin Otsikko poistaa anekdootin, jotta huomio kiinnittyy väreihin ja mittasuhteisiin.Tämä ankaruus on ristiriidassa hänen kirjoittamiensa absurdien runojen kanssa julkaistu salanimellä Taiteilijalla on siis kaksi toimistoa: toinen luokittelee suunnitelmat, toinen tunnollisesti häiritsee kieltä.
Löydä →
#83
Koostumus II
Sävellys II jatkaa alkeissanaston kehittämistä van Doesburgissa.Jokainen uusi maalaus muuttaa pintojen suhdetta sen sijaan, että lisäisi aiheen. Sarja rakentaa De Stijlin peräkkäisillä yrityksillä.Dada ilmestyy sivussa, kirjoittajan kyvyssä olla ristiriidassa oman vakavuutensa kanssa heti, kun hän muuttaa allekirjoitustaan.
Löydä →
#84
Koostumus IV
Koostumus IV esittää van Doesburgin testaamassa ruudukossa uutta massojen ja värien jakaumaa.Kuva ei osoita laadun hierarkiaa, vaan jatkuvaa tutkimusta Tämä menetelmällinen käytäntö näyttää kaukana Dada. Näillä kahdella osalla on kuitenkin pakkomielle: käynnistää taide uudelleen sen elementeistä, vaikka se tarkoittaisi, että koskaan ei ole sovittu editointijärjestyksestä.
Löydä →
#85
Samanaikainen koostumus XXIV
Samanaikainen koostumus XXIV käyttää Delaunayn laajalti käyttämää termiä osoittamaan värien vastavuoroista toimintaa. Van Doesburg integroi sen omaan geometriaansa.kangas todistaa ideoiden nopeasta kierrosta ennen ja jälkeen Dada. Taiteilijat lainaavat sanoja, korjaavat niitä ja julkaisevat ne uudelleen ihastuttavan avantgardistisella tekijänoikeuden hallinnalla.
Löydä →
#86
Koostumus VI (mustalla taustalla)
Mustalla taustalla oleva koostumus VI kääntää De Stijlin tavanomaisen kirkkauden Värilliset muodot nousevat esiin tummasta kentästä, joka korostaa niiden painoa Van Doesburg osoittaa, että hänen järjestelmänsä voi vaihdella liukenematta Dada ei puutu asiaan ei suoraan, mutta musta tausta riittää muistuttamaan, että universaali sääntö hyötyy joskus maisemien muuttumisesta.
Löydä →
#87
Koostumus VII
Sävellys VII kuuluu van Doesburgin numeroituun etenemiseen kohti täydellistä abstraktiota Suunnitelmissa ei enää kuvata lehmää, tanssia tai tarkkaa arkkitehtuuria Maalaus vahvistaa järjestelmän autonomian Tämä luottamus erottaa De Stijlin Dadasta, joka olisi todennäköisesti kysynyt, oliko numero seitsemän todella olennainen ennen hänen kukistamistaan.
Löydä →
#88
Koostumus X
Sävellys X jatkaa kuvan pelkistämistä rivien ja värien suhteiksi Van Doesburg etsii kieltä, joka on tarttunut niin maalaamiseen kuin arkkitehtuuriinkin.Dada-toimintansa Bonsetin nimellä todistaa kuitenkin tietävänsä puhu myös arvoituksissa Kangas valitsee selkeyden; sen kirjoittaja pitää absurdin kirjeenvaihdon puolesta.
Löydä →
#89
Koostumus XI
Koostumus XI muuttaa edelleen sarjan tasapainoa osoittaen, että van Doesburgin geometria ei ole koskaan automaattinen resepti Pintojen muutosmitta ja visuaalinen paine Dada ei ole teoksen aihe, vaan muodostaa sen levoton historiallinen naapuri Portti pysyy hiljaa, koska jonkun on tarkkailtava käytävää huolellisesti.
Löydä →
#90
Koostumus XII mustavalkoisena
Mustavalkoinen koostumus XII poistaa värin tutkiakseen vain arvoa, suuntaa ja osuutta.Tämä yksinkertaisuus tuo kankaan lähemmäksi arkkitehtonista kaaviota.Dada toimii usein printin mustavalkoisen kanssa, mutta a kaoottisempi tavoite.Sama paletti, vastustavat filosofiat: erinomainen tapa muistuttaa meitä siitä, että muoto ei koskaan riitä liikkeen määrittelemiseen.
Löydä →
#91
Koostumus XIII
Sävellys XIII jatkaa van Doesburgin sarjatutkimusta uudella otostasapainolla Numerointi tarjoaa katsojalle vähän kerronta-apua, valinnan, jota monet eurooppalaiset abstraktiot jakavat Dada pitää niistä usein parempana absurdit nimikkeet Picabiasta, mutta tulos on samanlainen: kartelli lakkaa ystävällisesti kertomasta kuvaa puolestamme.
Löydä →
#92
Koostumus XVII
Koostumus XVII kuuluu vaiheeseen, jossa ruudukko alkaa käydä läpi enemmän sisäisiä jännitteitä Van Doesburg valmistelee elementarismin diagonaaliset repeämät.Työ ei ole Dada, vaan sen evoluutio osoittaa osaavaa kuria tuottaa oman protestin.Edes parhaat siistit järjestelmät päätyvät liikkumaan huonekaluja ilman varoitusta.
Löydä →
#93
Koostumus XVIII kolmessa osassa
Koostumus XVIII kolmessa osassa laajentaa geometriaa useiden yksiköiden yli muuttaen maalauksen lähes arkkitehtoniseksi kokonaisuudeksi Perinteinen triptyykki menettää uskonnollisen kerrontansa muotosuhteiden hyväksi Tämä maallistuminen liittyy koko avantgardiin Dada olisi voinut nauraa juhlalliselle muodolle; van Doesburg haluaa antaa hänelle kolme ongelmaa, jotka ovat suhteellisia ratkaistaviksi.
Löydä →
#94
Kokoonpano XX
Koostumus XX osoittaa sinnikkyyden, jolla van Doesburg tutkii rajoitettua sanastoa.Suuri luku ei tarkoita tyhjää toistoa: intervallit ja painot muuttuvat Tämä menetelmällinen kärsivällisyys on ristiriidassa hetken kanssa provosoiva harrastus Maalaus etenee säädöissä, kuten kone, jota sen suunnittelija kieltäytyy toimittamasta ennen ruuvin viimeistä käännettä.
Löydä →
#95
Kokoonpano XXI
Sävellys XXI jatkaa De Stijlin kokeellista lähestymistapaa, jossa jokainen kangas toimii hallittuna muunnelmana.Van Doesburg miettii jo pinnan, huonekalujen ja tilan välistä siirtymää.Dada haluaa myös päästä pois maalauksesta, mutta lainaa vähemmän sääntelyovia Kaksi hanketta leikkaavat tässä ilman samaa evakuointisuunnitelmaa.
Löydä →
#96
Koostumus XXII
Sävellys XXII sulkee tässä valinnassa van Doesburgin pitkän sarjan.Geometria pysyy tiukkana, mutta muunnelmien kerääntyminen paljastaa taiteen liikkeessä kiinteän dogman sijaan. Hänen kaksoisidentiteettinsä teoreetikkona De Stijl et dada runoilija selittää tämän jännityksen Kahdenkymmenenkahden sävellyksen jälkeen käskykin alkaa epäillä, että sillä on tajuton.
Löydä →
#97
Brooklynin silta
Joseph Stella maalaa Brooklyn Bridgen kaapeleiden, teräksen ja valon katedraaliksi New Yorkin kiehtoma italialainen maahanmuuttaja muutti infrastruktuurin modernin hengelliseksi symboliksi.Työ ei ole dada, vaan jakaa amerikkalaisen ympäristön, joka toivottaa tervetulleeksi Duchampin ja Picabian. Silta yhdistää kaksi pankkia ja useita avantgardeja pyytämättä heidän jäsenkorttiaan.
Löydä →
#98
Champs-de-Mars, Punainen torni
Champs-de-Mars, Punainen torni näyttää Delaunay saa Eiffel-tornin värähtelemään Pariisin yläpuolella. Punainen työntää monumentin katsojaa kohti rakennusten sirpaleen aikana Tämä usko moderniin kaupunkiin edeltää Dadan repeämää. Tornista tulee kuvallinen kuvake; Dada huolehtii pian siitä, vastustavatko kuvakkeet ironiaa.
Löydä →
#99
Asettelu
Hartleyn asetelma järjestää merkkejä ja värejä kuten henkilökohtaisia hieroglyfejä Otsikko välttää lupaamasta tunnistettavaa aihetta ja korostaa sijoittamista.Tämä symbolinen abstraktio kehittyy rinnakkain Dada-verkkojen kanssa ilman kuulu heille Jokaisella tunnuksella näyttää olevan merkitys, mutta sanakirja on annettu henkilölle, joka ei enää vastaa puhelimeen.
Löydä →
#100
Poliittinen draama
Delaunayn poliittisessa draamassa yhdistyvät hänen työssään samanaikainen väri ja aktuaalisuus, harvoin keskeinen alue Otsikko muuttaa julkiset jännitteet kuvalliseksi liikkeeksi eikä luettavaksi karikatyyriksi Dada tekee politiikasta yhden aggressiivisempaa materiaalia, varsinkin Berliinissä.Tässä draama pysyy valoisana, ikään kuin parlamentti olisi korvannut puheensa värikkäillä levyillä.
Löydä →Mitä teokset paljastavat
Sata maalausta, kolme väliaikaista varmuutta
Dada epäilee kaikkea, myös edellistä lausetta.Netissä tästä vapaudesta tulee hyvin konkreettinen: merkkien liikuttaminen, koostumuksen häiritseminen ja koneen tekeminen oudoksi peiliksi.
Merkistä tulee subjekti
Silmä, numero, sana tai vaihde voivat kantaa maalausta kertomatta perinteistä kohtausta.
Absurdi voi olla tarkka
Vitsin alla Dada rakentaa selkeän kritiikin kulttuurisista ja poliittisista tavoista.
Väri pysyy hallinnassa
Jopa provosoiva, maalaus pidetään yhdessä tasapainot, kontrasteja ja erittäin laskelmoitu rytmi.
Kronologia kappaleina
Viisi päivämäärää, jotka kieltäytyvät kävelemästä askelin
Cabaret Voltaire kokoaa yhteen äänirunoutta, performanssia, musiikkia ja kuvia.
Valitut esineet ja lehdet liikuttavat työn ja eleen välistä rajaa.
Dada ottaa poliittisen sävyn ja tekee fotomontaasista kriittisen aseen.
Ensimmäinen kansainvälinen Dada-messu paljastaa liikkeen kaikessa järjestäytyneessä röyhkeydessä.
Pariisin riidat vauhdittivat ryhmän loppua ja sen menetelmien leviämistä.
Syväliike
Miksi Dada pitää jatkuvasti melua?
Dada syntyy kieltäytymisestä: sodan, suurten puheiden ja täydellisesti silitetyn virallisen maun.Maalattaessakaan sen taiteilijat eivät pyri hellästi laittamaan maailmaa takaisin kuntoon.He liikuttavat merkkejä, oikosuluta tarinat ja anna kuvan esittää kysymyksiä, joihin kehys ei ollut laatinut vastausta.
Francis Picabia antaa tälle maalaukselle herkullisen röyhkeän mekanismin Cacodylate Eye, Udnie, Parade in Love tai Edtaonisl, body, kone, signature ja enigma mix.Varjesta voi tulla muotokuva, a oeil mahtuu koko olohuoneeseen ja verkko tuntuu usein tietävän vitsin, jota se kohteliaasti kieltäytyy selittämästä.
Sophie Taeuber-Arp tuo valovoimaisen tarkkuuden.Hänen geometriset sävellyksensä todistavat, että Dada-hengen ei tarvitse olla sotkuinen ollakseen radikaali.Puistot, diagonaalit ja värit etenevät erittäin rauhallisella tarkkuudella, kuten jos absurdi olisi poikkeuksellisesti korjannut pöytänsä ennen aloittamista.
Theo van Doesburg yhdistää Dadan De Stijliin ja eurooppalaiseen abstraktioon.Hänen rytmit, sävellykset ja vastasävellykset eivät ole kaikki dadaistisia varsinaisessa merkityksessä, vaan ne valaisevat ideoiden kiertoa liikkeen ympärillä.Tämä sukulaisuus ilmoitetaan kurssilla sen sijaan, että se olisi naamioitu käteväksi syntymätodistukseksi.
Tällä naapuruston alueella miehittävät myös Robert Delaunay, Marsden Hartley, Arthur Dove, Otto Freundlich ja Louis Marcoussis. Heidän maalauksensa jakavat Dadan kanssa pirstoutuneen, mekaanisen, symbolisen tai tarkoituksellisesti epävakaan modernin. Ne ilmestyvät Picabia-Taeuber-ytimen jälkeen, joten sijoitus pysyy luettavana tarinana eikä puolueena, jossa kukaan ei löydä takkiaan.
Huoneessa nämä maalaukset tuovat rytmiä, ironiaa ja kontrastia liukumatta valokuvaa tai esinettä keskellä matkaa.Picabian koneet herättävät toimiston, geometriat jäsentävät olohuoneen ja abstraktiot naapurit antavat seinälle mielenkiintoisemman keskustelun kuin sää.
Valikoimassa on vihdoin käytössä neljä ohjainta: kuvallinen väline, yhtenäinen taiteilija, ainutlaatuinen kuva ja todennettavissa oleva historiallinen syy.Autonomiset kollaasit, reliefit, valokuvat, julisteet, veistokset ja valmiit ovat edelleen Dadalle välttämättömiä, mutta ei tässä maalausten luokittelussa.Edes provokaatio hyötyy joskus sivun otsikon lukemisesta.
Neljä lukunäppäintä
Katsokaa etsimättä ohjeita kehyksen alta
Dada pitää enemmän kysymyksen kuin koristeellinen vastaus Kone, merkki, väri ja ironia osoittavat, miten jokainen maalaus muuttaa tapoja.
Seuraa toimintaa
Tarkkaile, kuinka mekaanisista muodoista tulee vartalo, muotokuva tai visuaalinen vitsi.
Lue ilman ohjeita
Numerot, kirjaimet ja symbolit vaikuttavat sommitteluun yhtä paljon kuin maalatut muodot.
Mittaa jännite
Litteät alueet, kontrastit ja geometriset rytmit estävät kuvan pelkistymisen yksinkertaiseksi vitsiksi.
Etsikää kohde
Skandaalin takana on usein tarkka taiteen, sodan tai auktoriteetin kritiikki.
Kurinpitoa koskevat arkistot
Jatka viimeisen maalauksen jälkeen
Cabaret Voltaire, aikakauslehdet, näyttelyt ja kirjeenvaihto laajentavat näiden maalausten historiaa. Dada matkustaa nopeasti, muuttaa salanimeään ja usein liikkeitä, jotka eivät aina jaa hänen menetelmiään, mutta tarjoavat hänelle mielellään sivun, kohtauksen tai riidan.
0 kommenttia