Top 100 - Piet Mondrian
Piet Mondrianin 100 olennaista maalausta
Broadway Boogie Woogie, Boogie Woogie of Victory, Composition with punainen, sininen ja keltainen, Composition with large plan punainen, keltainen, musta, harmaa ja sininen, Composition C, Table I: 100 maalauksen matka seuraamaan Piet Mondriania muuttamatta olohuonetta tutkimushuoneessa.
Piet Mondrian ansaitsee paremman kuin pelkkä rivi kuuluisia nimiä Tavoite on yksinkertainen: katso Piet Mondriania itse maalausten läpi, riittävän tarkasti oppiaksesi jotain ja tarpeeksi huumoria, jotta et kuule museotuolin narisevan päässäsi.
Myllystä ristikkoon
Sata maalausta seuraamaan askel askeleelta rakennettua abstraktiota
Piet Mondrian käy läpi taiteen historiaa tunnistettavalla allekirjoituksella: kehystystavan, valotyön, ruumiiden, maisemien tai värien järjestämisen.Hyvän luokituksen ei siis pitäisi vain kohdistaa otsikoita.Sen on näytettävä, miten teokset reagoivat toisiinsa, miten yksi ajanjakso valmistautuu seuraavaan, ja miksi tietyt maalaukset palaavat edelleen museot, kirjat ja sisustushalut.
Mondrian ei aloittanut laittamalla maailmaa suorakulmioihin.Hän katsoi ensin puita, dyynejä ja myllyjä, kunnes huomasi, että niiden linjoilla oli jo paljon sanottavaa.Vaihda kuviin
Luokittelu kuviin
Broadway Boogie Woogie, Victory Boogie Woogie ja suuret neoplastiset sävellykset avaavat sijoituksen.
#1
Broadway Boogie Woogie
Ensimmäisestä "Broadway Boogie Woogie" - katsauksesta lähtien voimatasapaino näkyy ennen kaikkea kerronnallisena ja muodostaa hyvin konkreettisen jännitteen vakauden ja liikkeen välille. "Broadway Boogie Woogie": New Yorkissa vuosina 1942-1943 valmistunut Broadway Boogie Woogie korvaa paksut mustat viivat pienillä keltaisilla, punaisilla, sinisillä ja harmailla sarjoilla.Tälle "Broadway Boogie Boogien" versiolle Woogie: Ruudukko herättää Manhattanin kartan, sen valot ja boogie-woogien synkopoitu rytmi: kokonainen kaupunki, joka tanssii poistumatta oikeasta kulmasta. "Broadway Boogie Woogie" on päivätty 1942. "Broadway Boogie Woogie" -kirjassa teos säilytetään Modernin taiteen museossa. "Broadway Boogie Woogie" -teoksessa "Broadway Boogie Woogie" -teos säilytetään Modernin taiteen museossa. "Broadway Boogie Woogie" -museossa mondrian loi sen öljymaalauksessa. "Broadway Boogie Woogien" tasapaino ei ole liikkumaton: se johtuu vastakkaisista jännitteistä, joita ylläpidetään neutraloimatta toisiaan, kuten erittäin vakava tanssi, joka olisi edelleen kuullut jazzia.
Löydä →
#2
Boogie Woogie voitosta
"Boogie Woogie of Victory" -elokuvassa silmä kohtaa ensin tarkan organisaation ja huomaa sitten, että tämä kurinalaisuus mahdollistaa paljon enemmän energiaa kiertämään kuin lupaa. "Boogie Woogie of Victory": Victory Boogie Woogie on Mondrianin viimeinen maalaus, joka jäi kesken. hänen studiossaan vuonna 1944. Tälle versiolle "Boogie Woogie of Victory": Painted squares, värikkäät nauhat ja näkyvät kannet esittävät vielä liikkeessä olevaa sävellystä; edes uransa huipulla Mondrian ei selvästikään katsonut suorakulmion olevan automaattisesti oikeassa. "Voiton boogie" on päivätty 1942. "Voiton boogie Woogie" - teoksessa teos säilytetään Haagin taidemuseossa "Voiton boogie" - teoksessa teos säilytetään Haagin taidemuseossa "Voiton boogie-teoksessa" 127,5 x 127,5 cm. "Voiton boogiessa" Mondrian teki sen öljymaalauksessa "Voiton boogie" - teoksen pinta pysyy tarkoituksellisesti suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä "Voiton boogie Woogiessa" pienet erot materiaalissa ja suhteessa muistuttavat, että kyseessä on käsin harkittu maalaus, ei automaattisesta hallitsijasta otettu harjoitus.
Löydä →
#3
Koostumus punaisella, sinisellä ja keltaisella
"Muodosta punaisella, sinisellä ja keltaisella" - sommittelulla ei toimiteta kaikkea kerralla: se paljastuu katseen poikkeamien, toistojen ja peräkkäisten liikkeiden myötä. Sillä "Kommennus punaisella, sinisellä ja keltaisella": Tästä vuoden 1930 koostumuksesta on tullut yksi tunnetuimmista neoplastismin kuvista. Tälle versiolle "Komppositio punaisella, sinisellä ja keltaisella": Tästä vuoden 1930 sommittelusta on tullut yksi neoplastismin tunnetuimmista kuvista. Tälle "Komppositio punaisella, sinisellä ja keltaisella" - versiolle: Mustat viivat, valtavat valkoiset varannot ja kolme ensisijaista aksenttia tuottavat epäsymmetrisen tasapainon, jossa näennäinen yksinkertaisuus kätkee äärimmäisen lasketun organisaation. "Kooste punaisen, sinisen ja keltaisen kanssa" on päivätty 1930. "Kooste punaisen, sinisen ja keltaisen kanssa" teos säilytetään Kunsthaus Zürichissä "Komppositio punaisella, sinisellä ja keltaisella" sen muoto on 45 x 45 cm. "Komppositiossa punaisella, sinisellä ja keltaisella" Koostumus punaisella, sinisellä ja keltaisella", Mondrian loi sen öljyllä kankaalle. "Kooste punaisella, sinisellä ja keltaisella" osoittaa, kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta eristettyyn esineeseen. "Komppositio punaisella, sinisellä ja keltaisella" viiva on olemassa vain täysin sen rajaaman värin, sen leikkaaman tyhjiön ja sen välittämän rytmin kautta.
Löydä →
#4
Koostumus suurella punaisella, keltaisella, mustalla, harmaalla ja sinisellä pohjalla
"Kompposition suurilla punaisilla, keltaisilla, mustilla, harmailla ja sinisellä tasolla" ensimmäinen voima tulee sen sisäisestä rytmistä, jossa jokainen elementti näyttää reagoivan naapuriin tottelematta häntä koskaan täysin. "Komppositiossa suuri punainen, keltainen, musta, harmaa ja sininen taso", Mondrian säätää jokaisen rivin, värin ja tyhjiön suhteen aktiivisena suhteena.Kompositiossa suuren punaisen tason kanssa, keltainen, musta, harmaa ja sininen", mitään ei ole asetettu täyttämään pintaa: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Kooste suurilla punaisilla, keltaisilla, mustilla, harmailla ja sinisellä suunnitelmalla" on päivätty 1921. "Koosteelma suurella punaisella, keltaisella, mustalla, harmaalla ja sinisellä suunnitelmalla" teos on päivätty 1921. Teoksessa "Kompposition with large red, yellow, black, gray and blue plan" säilytetään Art Museum of Haag. "Koosteessa suuri punainen, keltainen, musta, harmaa ja sininen suunnitelma", sen muoto on 59,5 x 59,5 cm. "Koosteessa suuri punainen, keltainen, musta, harmaa ja sininen suunnitelma", Mondrian loi sen öljymaalaus. Katse kulkee läpi "Koostaminen suurella punaisella, keltaisella, mustalla, harmaalla ja sinisellä suunnitelmalla" harppauksin, hidastuu värin edessä ja alkaa sitten uudelleen viivaa pitkin; tämä rytmi optimique selittää jännityksensä pyytämättä pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#5
Koostumus C
"Composition C": ssä tilaa rakennetaan mitatuilla jännitteillä; näennäinen tyyni muistuttaa nopeasti erityisen vilkasta keskustelua muotojen välillä. "Composition C": lle: Koostumus C kuuluu hetkeen, jolloin Mondrian korjasi neoplastismin sanaston noin 1920. Tälle "Composition C" - versiolle: "Kokoelma C": n sanastoa ortogonaaliset viivat ja ensisijaiset värit eivät enää kuvaa hetkeä, jolloin Mondrian korjasi neoplastismin sanaston noin 1920. pa "Composition C" tälle versiolle esine: niistä itsestään tulee maalauksen aihe, rytmi ja tila. "Composition C" on päivätty 1920. "Composition C" - kirjassa teos säilytetään New Yorkin modernin taiteen museossa. "Composition C" - kirjassa sen muoto on 60,3 x 61 cm. "Composition C" - sarjassa sen muoto on 60,3 x 61 cm. "Composition C" - sävelessä mondrian teki sen öljyllä kankaalle "Composition C" - sävelen saldo ei ole liikkumaton: se on peräisin vastakkaiset jännitteet, jotka säilyvät neutraloimatta toisiaan, kuten erittäin vakava tanssi, joka olisi edelleen kuullut jazzia.
Löydä →
#6
Taulukko I
"Taulukko I": ssä on silmiinpistävää, miten pieni päätös riittää muuttamaan koko pinnan hengitystä.Taulukko I: ssä Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjäsuhdetta aktiivisena suhteena "Taulukko I: ssä" pinnan täyttämiseen ei aseteta mitään: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat yksinkertaiselta vaikuttavan tasapainon vasta pitkän katsetyön jälkeen. "Painting I" on päivätty 1921. "Painting I" - teoksessa teos säilytetään Kunstmuseum Den Haagissa "Painting I" - teoksessa sen muoto on 103 x 100 cm. "Painting I" - teoksessa Mondrian teki sen öljyssä kankaalle "Painting I" - pelissä väri toimii voimana eikä täyteaineena "Painting I" - teoksessa väri toimii voimana eikä täyteaineena "Painting I" - kirjassa väri toimii voimana eikä täyteaineena. "Makuvärissä väri" väri toimii pikemminkin voimana kuin täyteaineena "Pating I" voi siirtää koko asian ilman melua, mutta ei varmasti ilman seurauksia.
Löydä →
#7
Koostumus punaisella, sinisellä, mustalla, keltaisella ja harmaalla
"Composition with Red, Blue, Black, Yellow and Grey" - teoksen kautta Mondrian muuttaa rakenteen visuaaliseksi kokemukseksi: silmä liikkuu eteenpäin, epäröi, vertaa ja lopulta löytää oman temponsa.In "Composition with red, blue, black, yellow and gray" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena.In "Composition with punainen, sininen, musta, keltainen ja harmaa, mitään ei aseteta pinnan täyttämiseen: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Kooste punaisella, sinisellä, mustalla, keltaisella ja harmaalla" on päivätty 1921. "Kokoelma punaisella, sinisellä, mustalla, keltaisella ja harmaalla" on päivätty 1921. Teoksessa "Kokooste punaisella, sinisellä, mustalla, keltaisella ja harmaalla" on päivätty 1921. "Kokooste punaisen, sinisen, mustan, keltaisen ja harmaan kanssa" teos on museossa New Yorkissa säilytetty "Composition with red, blue, black, yellow and grey" - teoksessa sen muoto on 76 x 52,4 cm. "Composition with red, blue, black, yellow and grey" mondrian teki sen öljyssä kankaalle "Composition with red, blue, black, yellow and gray" mondrian teki sen öljyllä kankaalle. "Composition with red, blue, black, yellow and gray" - kankaalle "Composition with red, blue, black, yellow and gray", mantelin kankaalle tehty mantelin "S composition cold in oil in y in y g y y y mo mond y y mond in mond mond mond in mond in mond mond mond mond in in mond in in mond mond in mond mond in in mond mond mond mond mond mond. mond mond. in in in in in in in in in in in y" muuta värien painoa ja anna viivoille tilaa hengittää.
Löydä →
#8
Koostumus punaisena, keltaisena ja sinisenä
"Muodosta punaisella, keltaisella ja sinisellä" näennäisen rajoituksen alla esiintyy useita vastakkaisia liikkeitä rinnakkain ja antaa kuvalle elinvoiman, joka ei riipu mistään näyttävästä vaikutuksesta. "Muodosta punaisella, keltaisella ja sinisellä" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Kokoelma punaisella, keltaisella ja sinisellä" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Kokoosta punaisella, keltaisella ja sinisellä" mitään ei ole asetettu sisustamaan pinta: poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vain pitkän katseen jälkeen. "Kooste punaisena, keltaisena ja sinisenä" on päivätty 1922. Teoksessa "Kooste punaisena, keltaisena ja sinisenä" teos säilytetään Granetin museossa, Aix-en-Provencessa (Musian d'Orsayn kerros). "Komppositio punaisena, keltaisena ja sinisenä" teos säilytetään Granetin museossa, Aix-en-Provencessa (Musian d'Orsayn kerros). "Komppositiossa punaisena, keltaisena ja sinisenä", sen muoto on 40 x 50,5 cm. "Muodosta punaisella, keltaisella ja sinisellä" Mondrian teki sen öljyllä kankaalle "Muodosta punaisella, keltaisella ja sinisellä" - teoksen pinta jää tarkoituksellisesti suoraksi, mutta ei koskaan yhtenäiseksi "Muodosta punaisella, keltaisella ja sinisellä" - kirjassa materiaalissa ja suhteessa esiintyvät pienet erot muistuttavat, että kyseessä on käsin harkittu maalaus, ei automaattisesta viivaimesta otettu harjoitus.
Löydä →
#9
New York City I
"New York City I" edellyttää välitöntä läsnäoloa, mutta sen todellinen rikkaus ilmenee, kun mittasuhteet alkavat käydä vuoropuhelua keskenään. "New York City I": New York City I korvaa mustat viivat punaisella, sinisellä ja keltaisella nauhalla, jotka leikkaavat valotausta. Tälle "New York City I" -versiolle: Mondrian säilyttää ortogonaalisuuden, mutta nostaa vauhtia: Manhattan astuu työpajaan ja näyttää tuoneen oman levikkinsä. "New York City I" on päivätty 1941. "New York City I":ssä teos säilytetään Kunstsammlung Nordrhein-Westfalenissa. "New York City I":ssä sen muoto on 120 x 115,2 cm. "New York City I":ssä sen muoto on 120 x 115,2 cm. "New York City I":ssä Mondrian teki sen öljymaalauksessa. "New York City I", sen muoto on 120 x 115,2 cm "New York City I", sen muoto on 12 cm. eristetty esine. "New York City I": ssä viiva on olemassa vain täysin sen rajaaman värin, sen leikkaaman tyhjyyden ja sen välittämän rytmin kautta.
Löydä →
#10
Punainen puu
"Punaisen puun" tasapaino ei koskaan perustu helppoon symmetriaan; se syntyy eri vyöhykkeiden välisestä taitavasti järjestetystä erimielisyydestä. "Punaiselle puulle": Maalattu vuosina 1908-1909, Red Tree säilyttää luonnollisen kuvion, mutta jo vapauttaa uskollisen havainnon värin. Tälle "Punaisen puun" versiolle: Maalattu vuosina 1908-1909, Punainen Puu säilyttää luonnollisen kuvion, mutta vapauttaa jo uskollisen havainnon värin. Tälle "Punaisen puun" versiolle: Siniset oksat ja punainen runko muuttavat puun energiseksi verkostoksi, punainen Treegeettiseksi verkostoksi ensimmäinen hyvin näkyvä askel kohti tulevia ruudukoita. "Punainen puu" on päivätty 1909. "Punainen puu" - teoksessa teos säilytetään Kunstmuseum Den Haagissa. "Punainen puu" - teoksessa sen muoto on 70 x 99 cm. "Punainen puu" - teoksessa Mondrian teki sen öljyllä kankaalle "Punainen puu" - teoksessa Mondrian loi sen öljyllä kankaalle "Puisenpuun" singulaarisuus piilee välien välissä: Mondrian vaihtelee leveydet, siirtää risteyksiä ja estää tasapaino muuttuu hyvin kammatuksi symmetriaksi.
Löydä →
#11
Hopeapuu
Tarkkailemalla "Hopea puu" ymmärrämme, että yksinkertaisuus Mondrian on tulos, ei koskaan oikotie tai päätösten puuttuminen. Sillä "Hopea puu": Hopea Puu, maalattu vuonna 1911, työntää yksinkertaistamista kuvio edelleen. Tälle versiolle "Hopea Puu": Runko ja oksat liukenevat harmaisiin kaarteisiin ja kirkkaisiin tasoihin; puu pysyy tunnistettavissa, mutta kasvitiede alkaa kohteliaasti poistua huoneesta "Hopea puu" on päivätty 1911. "Hopeassa puussa" teos säilytetään Kunstmuseum Den Haagissa "Hopeassa puussa" sen muoto on 79,7 x 109,1 cm. "Hopeassa puussa" mondrian teki sen öljyllä kankaalle "Hopeanpuun" reunat laskevat yhtä paljon kuin sen keskipiste: useat rivit näyttävät jatkuvan rungosta, tämä joka antaa koostumukselle sen materiaalimuotoa suuremman asteikon.
Löydä →
#12
Omenapuu kukassa
"Apple Tree in Flowers" - liikettä pelataan vähemmän näkyvällä eleellä kuin hiljaisessa levikissä viivojen, värien ja intervallien välillä. For "Apple Tree in Flowers": In Apple Tree in Flowers, tuotettu vuonna 1912, Mondrian fragmentoi oksien verkoston kubismin vaikutuksen alaisena. Tälle "Apple Tree in Flowers" -versiolle Mondrian fragmentoi oksien verkoston kubismin vaikutuksen alaisena. Tälle "Apple Tree in Flowers" -versiolle: Luonnon kuviosta tulee melkein merkkien arkkitehtuuri, to hedelmätarhan ja abstraktin ruudukon puolivälissä. "Apple tree in bloom" on päivätty 1912. Teoksessa "Apple tree in bloom" teos säilytetään Kunstmuseum Den Haagissa. "Apple tree in bloom" -kirjassa sen muoto on 78,5 x 107,5 cm. "Apple tree in bloom" mondrian loi sen öljyssä kankaalle. "Apple tree in bloom" harppauksissa, hidastuu värin edessä ja alkaa sitten taas pitkin rivistä; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen ilman pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#13
Koostumus n°10 (kolmas ja valtameri)
"Composition n°10 (Throw and Ocean)": n jokaisella osalla on oma painonsa, ja työ löytää tarkkuutensa tavassa, jolla nämä painot kieltäytyvät kumoamasta toisiaan. "Composition n°10 (Throw and Ocean)": lle: Jetée et Océan - sarja muuttaa laitureiden pystyt ja meren vaakat pienten viivojen tähdistöksi.Tälle "Composition n°10 (Throw and Ocean)" - versiolle: Mondrian ei enää kopioi rantaa: hän poimii rytmisen rakenteen, joka pystyy pitämään ilman hiekkaa, ilman lokkeja ja ilman säätä. "Composition n°10 (Throw and Ocean)" on päivätty 1915. "Composition n°10 (Throw and Ocean)" -kirjassa teos säilytetään Kroeller-Müller Museumissa, Otterlossa "Composition n°10 (Throw and Ocean)" -teos, teos säilytetään Kroeller-Müller-museossa, Otterlo. "Composition n n°10 (Throw and Ocean) -muodossa" teos säilytetään Kroller-Müller-Complain s. Ocean)", Mondrian teki sen öljyllä kankaalle "Composition n°10: ssä (Jete ja Ocean)" valoalueet eivät ole passiivinen tausta: ne muokkaavat värien painoa ja antavat viivoille hengittämiseen tarvittavan tilan.
Löydä →
#14
Evoluutio
"Evoluution" erityinen jännitys tulee sen vuoroista: mitään ei keskitä refleksi, mitään ei toisteta täydellisellä tottelevaisuudella. Sillä "Evolution": The Evolution triptyykki, valmistunut noin 1911, yhdistää kolme frontaalista naishahmoa henkiseen ja symboliseen tutkimukseen.Tälle "Evoluution" versiolle: Teos muistuttaa, että Mondrianin siirtyminen abstraktioon ei ei tule pelkästään geometriasta, vaan myös erittäin vakavasta filosofisesta kunnianhimosta suoraan päätettyjen värien alla. "Evolution" on päivätty 1911. "Evolutionissa" teos säilytetään Kunstmuseum Den Haagissa. "Evolutionissa" sen muoto on keskipaneeli 183 x 87,5 cm; sivupaneelit 178 x 87,5 cm; sivupaneelit 178 x 85 cm. "Evolutionissa" Mondrian loi sen öljyssä kankaalle. katse kulkee "Evoluution" läpi harppauksin, hidastuu värin edessä ja lähtee sitten viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen vaatimatta pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#15
Koostumus ruskeana ja harmaana
"Suositus ruskeana ja harmaana" vaatii liikkuvaa ilmettä, joka on tarkkaavainen reunojen sekä keskiön ja hiljaisuuksien sekä värillisten aksenttien suhteen. Sillä "Suositus ruskeana ja harmaana": Sävelly ruskeana ja harmaana kuuluu pariisilaiseen kubistiseen ajanjaksoon. Tälle "Suositus ruskeana ja harmaana" - versiolle: Tälle "Suositus ruskeana ja harmaana" -versiolle: Tiukat sävyt ja pystyfaset säilyttävät muiston kuviosta maalausta ohjatessaan yhä autonomisempaan rakenteeseen. "Composition in brown and grey" on päivätty 1913. Teoksessa "Composition in brown and grey" teos säilytetään New Yorkin modernin taiteen museossa. "Composition in Brown and Grey" -elokuvassa sen muoto on 85,7 x 75,6 cm. "Composition in Brown and Grey" -elokuvassa sen muoto on 85,7 x 75,6 cm. "Composition in Brown and Gray" -sarjassa sen muoto on 85,7 x 75,6 cm. "Composition in Brown and Grey" "koostumus ruskeassa ja harmaassa" perustuu intervalleihin: Mondrian muuttaa leveyksiä, siirtää risteyksiä ja estää tasapainoa muuttumasta hyvin kampatuksi symmetriaksi.
Löydä →
#16
Taulukko I: Nelirivinen timantti ja harmaa
"Table I: Four-line diamond and grey" - kappaleen koostumus vaikuttaa terävältä, mutta tämä terävyys sisältää laskettuja epäröintiä, jotka estävät kuvan jäätymisen. "Taulukko I: Nelirivinen timantti ja harmaa": Vain neljä riviä timantin muotoisella kankaalla Mondrian työntää pelkistyksen äärimmäiseen raittiuteen.Tälle "Taulukko I: Nelirivinen timantti ja harmaa" - versiolle ja harmaa: Diagonaalinen reuna aktivoi pystyt ja vaakat, todiste siitä, että sävellyksessä voi olla hyvin vähän huonekaluja ja silti koko huoneessa. "Kuva I: Nelirivinen timantti ja harmaa" on päivätty 1926. Teoksessa "Kuva I: Nelirivinen timantti ja harmaa" teos säilytetään Museum of Modern Artissa, New Yorkissa. "Kuva I: Nelirivinen timantti ja harmaa" -kirjassa teos säilytetään Modernin taiteen museossa, New Yorkissa. "Kuva I: Nelirivinen timantti ja harmaa", teos säilytetään Modernin taiteen museossa, New Yorkissa. "Kuva I: Nelirivintatimantti ja harmaa", teos säilytetään Museum of Modern Artissa "Nel. formaatti on 117,2 x 115,6 cm. "Taulukko I: Nelirivinen timantti ja harmaa" - teoksessa Mondrian teki sen öljykankaalle "Taulukko I: Nelirivinen timantti ja harmaa" - kappaleen singulaarisuus piilee väliajoissa: Mondrian vaihtelee leveydet, siirtää risteyksiä ja estää tasapainoa muuttumasta hyvin kammatuksi symmetriaksi.
Löydä →
#17
Koostumus ruudukolla 1
"Kokous ruudukon 1 kanssa" muodot eivät edusta vain jotain: ne muodostavat välilleen elävän järjestyksen, lujan olematta jäykkä. "Kokoelma ruudukon 1 kanssa" Mondrian säätelee jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Kokous ruudukon 1 kanssa" Mondrian säätelee jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Kokoelma ruudukon 1 kanssa" mitään ei ole asetettu pinnan täyttämiseen: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Composition with Grid 1" on päivätty 1918. "Composition with Grid 1" -kirjassa teos säilytetään Museum of Fine Artsissa, Houstonissa. "Composition with Grid 1" sen muoto on 80,2 x 49,8 cm. "Composition with Grid 1" -kirjassa sen muoto on 80,2 x 49,8 cm. "Composition with Grid 1" sen muoto on 80,2 x 49,8 cm. "Composition with Grid 1" sen muoto on 8 cm x 8. "kooste ruudukon 1" singulaarisuus johtuu intervalleista: Mondrian muuttaa leveyksiä, siirtää risteyksiä ja estää tasapainoa muuttumasta hyvin kammatuksi symmetriaksi.
Löydä →
#18
Koostumus väritasoilla 5
"Composition with color planes 5" -elokuvan kokemus alkaa selkeydestä ja jatkuu sarjalla huomaamattomia, lähes musiikillisia jännitteitä. "Composition with color planes 5" -kirjassa Mondrian säätää jokaista riviä, väri- ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Composition with color planes 5" Mondrian säätää jokaista riviä, väri- ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Composition with color planes 5" -kappaleessa ei ole asetettu mitään pinnan täyttämiseen: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka tuntuu yksinkertaiselta vasta pitkän katseen työn jälkeen "Komppositio väritasoilla 5" väri toimii voimana eikä täyteaineena "Komppositio väritasoilla 5" pieni sininen tai suurempi punainen voi liikuttaa koko juttua ilman melua, mutta ei varmasti ilman seurauksia.
Löydä →
#19
Koostumus punaisella, sinisellä, keltaisella, mustalla ja harmaalla
"Komppositiossa punaisen, sinisen, keltaisen, mustan ja harmaan kanssa" tyhjyydellä on yhtä paljon auktoriteettia kuin maalatuilla osilla, ja tämä tasa-arvo antaa kokonaisuudelle sen yksikön hengityksen. "Komppositiossa punaisen, sinisen, keltaisen, mustan ja harmaan kanssa" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Komppositio punaisen kanssa, sinisen, sinisen, keltaisen, mustan ja harmaan" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjyyssuhdetta. sininen, keltainen, musta ja harmaa, mitään ei aseteta täyttämään pintaa: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Komppositio punaisella, sinisellä, keltaisella, mustalla ja harmaalla" luetaan hitaasti, koska jokainen päätös vastaa toiseen: yksi vaakatasossa stabiloituu, yksi pystysuora käynnistyy uudelleen, yksi valkoinen reservi estää värejä puhumasta yhtä aikaa.
Löydä →
#20
Moulin Rouge
"Le Moulin Rougen" rakentaminen perustuu ankaraan talouteen, mutta Mondrian jättää tarpeeksi aukkoja, jotta silmä ei koskaan kävele askeleella. Sillä "Le Moulin Rouge": Moulin Rouge, maalattu noin 1911, muuttaa tutun arkkitehtuurin lähes monumentaaliseksi värilliseksi massaksi. Tälle "Le Moulin Rougen" versiolle: Moulin Rouge, maalattu noin 1911, muuttaa tutun arkkitehtuurin lähes monumentaaliseksi väriseksi massaksi. Tälle "Le Moulin Rougen" versiolle: Punainen ja sininen tehostavat aihetta niin, että tehdas tehdään yhdeksi luministisen maiseman ja abstraktion välinen sarana. "Le Moulin Rouge" on päivätty 1911. "Le Moulin Rougessa" teos säilytetään Kunstmuseum Den Haagissa "Le Moulin Rougessa" sen muoto on 150 x 86 cm. "Le Moulin Rougessa" Mondrian loi sen öljyssä kankaalle. "Le Moulin Rouge" osoittaa, kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta eristettyyn esineeseen. "Le Moulin Rougessa" Mondrian teki sen öljyllä kankaalle. "Le Moulin Rouge" osoittaa, kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta eristettyyn esineeseen. "Le Moulin Rougessa" yksi viiva on olemassa vain täysin sen rajaaman värin, sen leikkaaman tyhjiön ja sen välittämän rytmin kautta.
Löydä →
#21
Mylly auringonvalossa
Ensi silmäyksellä "Moulin dans la Lumière du Soleiliin" voimatasapaino näkyy ennen kaikkea kerronnallisena ja muodostaa hyvin konkreettisen jännitteen vakauden ja liikkeen välille. "Moulin dans la Lumière du Soleilissa" arkkitehtuuri antaa Mondrianille vertikaaleista, vaakasuorista ja värillisistä massoista jo hyvin rakennetun "Moulin dans la Lumière du Soleil" - rakennuksessa pysyy tunnistettavana, mutta sen siluetti toimii ennen kaikkea rytminä, jossa on enemmän puitteita kuin kansanperinteessä. "Moulin dans la Lumière du Soleil" on päivätty 1908. "Moulin dans la Lumière du Soleil" -kirjassa "Moulin dans la Lumière du Sole8" x sen muoto on 114,8 x 87 cm. Moulin du du 1. Moulin du 8. x 8. x 8. 8 x 87 cm. muodossa. Moulin du d. ka. 8 x x 8. d. 8. d. d. d. 8 öljyllä kankaalle tehty Suora kulma "Moulin dans la Lumière du Soleilissa" ei kiellä liikettä eikä visuaalista huumoria: riittää, että yksi väri saapuu hieman odotettua aikaisemmin koko sävellyksen vaihtuessa tempoksi.
Löydä →
#22
Dyyni I
"Dyyni I": n kanssa silmä kohtaa ensin tarkan organisaation, ja huomaa sitten, että tämä ankaruus mahdollistaa paljon enemmän energiaa kiertämään kuin se lupaa. "Dyyni I": Dyyni I: lle kavennetaan Zeelandin maisema muutamaksi hiekkakaistaleeksi, taivaaksi ja kasvillisuudeksi. Tälle "Dyyni I": n versiolle Dune I pelkistää Zeelandin maiseman muutamiksi hiekka, taivas - ja kasvillisuuskaistaleiksi.Tälle "Dyyni I": n versiolle Horisontista tulee sävellyksen pääakseli, jossa Mondrian oppii hankkimaan paljon tilaa hyvin vähän elementtejä. "Dyyni I" on päivätty 1909. "Dyyni I": ssä teos säilytetään Kunstmuseum Den Haagissa "Dyyni I: ssä" sen muoto on 30 x 40 cm. "Dyyni I": ssä Mondrian teki sen öljyssä pahvilla. "Dyyni I" näyttää kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta parempana eristettyyn esineeseen nähden. "Dyyni I" näyttää kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta eristettyyn esineeseen. "Dyyni I": ssä Mondrian teki sen öljystä vain pahvilla "Dune I" osoittaa, kuinka paljon eristettyä linjaa pidän että se leikkaa ja sen välittämä rytmi.
Löydä →
#23
Omistautuminen
"Devotionin" edessä sävellys ei toimita kaikkea kerralla: se paljastaa itsensä katseen poikkeamien, toistojen ja peräkkäisten muutosten kautta. Sillä "Devotion": Devotion kuuluu Mondrianin symbolistiselle ja luministiselle kaudelle. Tälle "Devotion" -versiolle: Keskittynyt hahmo ja pystykukka antavat maalaukselle henkisen intensiteetin, joka muistuttaa meitä siitä, että hänen järjestyksenhakunsa ei ollut koskaan pelkkä koristekysymys "Devotion" -elokuvan pinta pysyy tarkoituksella suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä. "Devotionissa" pienet erot materiaalissa ja suhteessa muistuttavat meitä siitä, että se on käsin harkittu maalaus, ei harjoitus. otettu automaattisesta hallitsijasta.
Löydä →
#24
Kassataulun koostumus, Tummat värit
"Damier Composition, Dark Colors" - teoksen ensimmäinen voima tulee sen sisäisestä rytmistä, jossa jokainen elementti näyttää reagoivan naapuriin tottelematta niitä koskaan täysin. For "Damier Composition, Dark Colors": Checkerboard-koostumukset vuodelta 1919 kiertävät väriä pieninä, tavallisina yksikköinä välttäen samalla mekaanista symmetriaa. Tälle "Damier Composition, Dark Colors" - versiolle Tummat värit: Ne toimivat laboratoriona 1910-luvun värillisten tasojen ja suurten neoplastisten ruudukoiden välillä "Damier Composition, Dark Colors" - kappaleen pinta pysyy tarkoituksellisesti suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä "Damier Composition, Dark Colors" - teoksessa pienet erot materiaalissa ja suhteessa muistuttavat, että kyseessä on käsin harkittu maalaus, ei yksi harjoitus otettu automaattisesta viivaimesta.
Löydä →
#25
Koostumus, jossa on suuri punainen, musta, sininen, keltainen ja harmaa taso
"Komppositiossa suuri punainen, musta, sininen, keltainen ja harmaa taso" tila rakentuu mitatuilla jännitteillä; näennäinen tyyni muistuttaa nopeasti erityisen vilkasta keskustelua muotojen välillä "Komppositiossa suuri punainen, musta, sininen, keltainen ja harmaa taso", Mondrian säätää jokaisen viivan, värin ja tyhjiön suhteen aktiivisena suhteena.Kompositiossa suurella punaisella, mustalla, sinisellä, keltaisella ja harmaalla tasolla ei aseteta mitään pinnan täyttämiseen: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen "Komppositiossa isotasoisella punaisella, mustalla, sinisellä, keltaisella ja harmaalla" väri toimii voimana eikä täyteaineena "Komppositiossa isotasoisella punaisella, mustalla, sinisellä, keltaisella ja harmaalla" väri toimii voimana eikä täyteaineena. "Komppositiossa täyteaineen kanssa suuri punainen, musta, sininen, keltainen ja harmaa taso, pieni sininen tai suurempi punainen voi liikuttaa koko juttua ilman melua, mutta ei varmasti ilman seurauksia.
Löydä →Timantit, maalaukset ja sävellykset 1920-1930-luvuilta näyttävät, kuinka paljon kullakin rivillä ja jokaisella intervallilla on merkitystä.
#26
Koostumus punaisella, keltaisella ja sinisellä
"Muodostaminen punaisella, keltaisella ja sinisellä" on silmiinpistävää, kuinka pieni päätös riittää muuttamaan koko pinnan hengitystä. "Koosteessa punaisen, keltaisen ja sinisen kanssa" Mondrian säätää jokaista viivaa, väriä ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Kokouksessa punaisen, keltaisen ja sinisen kanssa" Mondrian säätää jokaista viivaa, väriä ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Komppositio punaisen, keltaisen ja sinisen kanssa" mitään ei aseteta pinnan kalustaminen: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Kooste punaisella, keltaisella ja sinisellä" luetaan hitaasti, koska jokainen päätös vastaa toiseen: vaakatasossa stabiloituu, pystysuunnassa käynnistyy uudelleen, valkoinen reservi estää värejä puhumasta samaan aikaan.
Löydä →
#27
Koostumus n° III punaisella, keltaisella ja sinisellä
"Composition n° III with red, yellow and blue" kautta Mondrian muuttaa rakenteen visuaaliseksi kokemukseksi: silmä etenee, epäröi, vertaa ja päätyy löytämään oman temponsa. "Composition n° III with red, yellow and blue" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen voimalinjansa "Composition n° III with red, yellow and blue" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen voimalinjansa. "Composition n n° III with red, yellow and blue" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian motiivi purkaa kubist red rest red power lines lines lines in yellows of composition ja sininen", fragmentit on järjestetty ilman ilmeistä kerrontakeskusta; kuva etenee kohti autonomiaa, mutta säilyttää silti joitakin jälkiä näkyvästä maailmasta.Hae kulkee "Composition n° III punaisella, keltaisella ja sinisellä" harppauksin, hidastuu värin edessä ja lähtee sitten viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen vaatimatta pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#28
Koostumus sinisellä, keltaisella ja punaisella
"Sinisen, keltaisen ja punaisen yhdistelmän" näennäisen rajoituksen alla esiintyy useita vastakkaisia liikkeitä rinnakkain ja antaa kuvalle elinvoiman, joka ei riipu mistään näyttävästä vaikutuksesta. "Sinisen, keltaisen ja punaisen kanssa" sommittelussa Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjiösuhde aktiivisena suhteena. "Sovelluksessa sinisen, keltaisen ja punaisen kanssa" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjäsuhdetta aktiivisena suhteena. "Suosittelussa sinisen, keltaisen ja punaisen kanssa", mitään ei ole asetettu täyttämään pintaa: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen "Sinisen, keltaisen ja punaisen yhdistelmässä" teos säilytetään Kuvataidemuseossa "Sovelluksen sinisellä, keltaisella ja punaisella" pinta pysyy tarkoituksella suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä. "Sovelluksessa sinisen, keltaisen ja punaisen kanssa" pienet erot materiaalissa ja suhteessa muistuttavat meitä siitä, että tämä on käsin harkittu maalaus, ei automaattisesta viivaimesta otettu harjoitus.
Löydä →
#29
Koostumus punaisella, mustalla, sinisellä ja keltaisella
"Komppositio punaisen, mustan, sinisen ja keltaisen kanssa" edellyttää välitöntä läsnäoloa, mutta sen todellinen rikkaus ilmenee, kun mittasuhteet alkavat käydä vuoropuhelua keskenään. "Komppositiossa punaisen, mustan, sinisen ja keltaisen kanssa" Mondrian säätää jokaista riviä, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena "Komppositio punaisen, mustan, sinisen ja keltaisen kanssa" Mondrian säätää jokaista riviä, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Komppositioin punaisen, mustan, sinisen ja sinisen kanssa keltainen", mitään ei aseteta täyttämään pintaa: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen "Muodonta punaisella, mustalla, sinisellä ja keltaisella" - pinnan jää tarkoituksella suoraksi, mutta ei koskaan yhtenäiseksi "Komppositio punaisella, mustalla, sinisellä ja keltaisella" jää tarkoituksellisesti suoraksi, mutta ei koskaan tasaiseksi "Komppositio punaisella, mustalla, sinisellä ja keltaisella" - kirjassa pienet poikkeamat materiaali ja mittasuhteet muistuttavat, että tämä on käsin harkittu maalaus, ei automaattisesta viivaimesta otettu harjoitus.
Löydä →
#30
Koostumus III punaisella, sinisellä, keltaisella ja mustalla
"Kooste III punaisella, sinisellä, keltaisella ja mustalla" - valmisteen tasapaino ei koskaan perustu helppoon symmetriaan; se syntyy näppärästi järjestetystä erimielisyydestä eri vyöhykkeiden välillä. "Kooste III punaisella, sinisellä, keltaisella ja mustalla" Mondrian säätelee jokaista viivaa, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena "Kokoelma III punaisella, sinisellä, keltaisella ja mustalla" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Kokooste III punaisella, sinisellä, keltaisella ja mustalla" mikään ei ole pinnan täyttämiseen asetettu: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Kooste III punaisella, sinisellä, keltaisella ja mustalla" luetaan hitaasti, koska jokainen päätös vastaa toiseen: vaakatasossa stabiloituu, pystysuuntainen käynnistyy uudelleen, valkoinen reservi estää värejä puhumasta samaan aikaan.
Löydä →
#31
Koostumus n° IV, punaisella, sinisellä ja keltaisella
Tarkkailemalla "Composition n° IV, with red, blue and yellow" ymmärrämme, että yksinkertaisuus Mondrianissa on tulos, ei koskaan oikotie tai päätösten puuttuminen. "Composition n° IV, with red, blue and yellow" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen pääviivansa "Composition n° IV, with red, blue and yellow" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen pääviivansa. kirjassa "Composition n° IV, with red, blue and yellow", fragmentit on järjestetty ilman ilmeistä kerrontakeskusta; kuva etenee kohti autonomiaa, mutta säilyttää silti joitakin jälkiä näkyvästä maailmasta. "Composition n° IV, with red, blue and yellow" osoittaa kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta parempana eristettyyn esineeseen. "Composition n° IV, with red, blue and yellow" osoittaa, kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta parempana eristettyyn esineeseen. "Composition n° IV, with red, blue and yellow" - kirjassa on vain täysin olemassa sen rajaaman värin kautta oleva viiva, tyhjyys että se leikkaa ja sen välittämä rytmi.
Löydä →
#32
Koostumus valkoisella, punaisella ja sinisellä
"Composition in white, red and blue" - teos on esitetty näkyvällä eleellä vähemmän kuin viivojen, värien ja intervallien välisessä äänettömässä levikissä. "Composition in white, red and blue" - kirjassa Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena "Composition in white, red and blue" - sarjassa ei ole asetettu mitään pintaa täyttämään: ssa poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen työn jälkeen "Kokoelma valkoisella, punaisella ja sinisellä" - teoksen pinta pysyy tarkoituksellisesti suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä "Kokoelma valkoisella, punaisella ja sinisellä" pienet materiaali - ja mittasuhteet muistuttavat, että kyseessä on käsin harkittu maalaus, ei yksi harjoitus otettu automaattisesta viivaimesta.
Löydä →
#33
Koostumus valkoisella, punaisella ja keltaisella
"Composition in White, Red and Yellow" - teoksen jokaisella osalla on oma painonsa, ja teos löytää tarkkuutensa tavassa, jolla nämä painot kieltäytyvät kumoamasta toisiaan. "Composition in White, Red and Yellow" - teoksessa Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena "Composition in white, red and yellow" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Composition in white, red and yellow" - pelissä ei ole asetettu mitään pinnan täyttämiseen: punainen ja keltainen poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen työn jälkeen "Komppositioin valkoinen, punainen ja keltainen" valoalueet eivät ole passiivinen tausta: ne muuttavat värien painoa ja antavat viivoille tilaa hengittää.
Löydä →
#34
Koostumus punaisena, sinisenä ja valkoisena II
"Composition in Red, Blue and White II": n erityinen jännitys tulee sen vuoroista: mikään ei ole refleksiivisesti keskitettyä, mikään ei toistu täydellisellä tottelevaisuudella. "Composition in Red, Blue and White II" - kirjassa Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjiösuhde aktiivisena suhteena "Composition in Red, Blue and White II" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Composition in Red, Blue and White II: ssa" pinnan täyttämiseen ei ole asetettu mitään : poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen työn jälkeen "Muodonta punaisena, sinisenä ja valkoisena II": n singulaarisuus piilee väliajoissa: Mondrian muuttaa leveyksiä, siirtää risteymiä ja estää tasapainon muuttumisen hyvin kammatuksi symmetriaksi.
Löydä →
#35
Koostumus keltaisella, sinisellä ja punaisella
"Kompositio keltaisella, sinisellä ja punaisella" vaatii liikkuvan katseen, joka on tarkkaavainen reunoihin yhtä paljon kuin keskelle ja hiljaisuuksiin yhtä paljon kuin värillisiin aksentteihin. "Komppositio keltaisen, sinisen ja punaisen kanssa" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Komppositio keltaisen, sinisen ja punaisen kanssa" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Komppositio keltaisen, sinisen ja punaisen kanssa" mitään ei ole asetettu täyttämään pintaa: aukot, aukko epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen "Composition with Yellow, Blue and Red" - teoksessa teos säilytetään Tate Modernissa "Composition with Yellow, Blue and Red" - kappaleen pinta pysyy tarkoituksellisesti suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä "Composition with yellow, blue and red" - teoksessa pysyy tarkoituksellisesti suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä. "Composition with yellow, blue and red" - kirjassa materiaalin ja materiaalin pienet poikkeamat providage muistuttaa, että tämä on käsin harkittu maalaus, ei automaattisesta viivaimesta otettu harjoitus.
Löydä →
#36
Koostumus sinisellä, punaisella, keltaisella ja mustalla
"Composition with blue, red, yellow and black" -kappaleen koostumus näyttää terävältä, mutta tämä terävyys sisältää laskettuja epäröintiä, jotka estävät kuvan jäätymisen. "Composition with Blue, Red, Yellow and Black" Mondrian säätää jokaista riviä, väriä ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Komppositio sinisen, punaisen, keltaisen ja mustan kanssa" mitään ei aseteta täyttämään pintaa: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen "Sovelluksessa sinisen, punaisen, keltaisen ja mustan kanssa" valoalueet eivät ole passiivinen tausta: ne muuttavat värien painoa ja antavat viivoille tilaa hengittää.
Löydä →
#37
Koostumus sinisellä, mustalla, keltaisella ja punaisella
"Sovelluksella sinisen, mustan, keltaisen ja punaisen kanssa" muodot eivät edusta vain jotain: ne muodostavat välilleen elävän järjestyksen, lujan olematta jäykkä. "Sovelluksessa sinisen, mustan, keltaisen ja punaisen kanssa" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Sovelluksessa sinisen, mustan, keltaisen ja punaisen kanssa" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Suosittele sinisen, mustan, keltainen ja punaista, mitään ei aseteta täyttämään pintaa: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen "Sovelluksen pinta sinisellä, mustalla, keltaisella ja punaisella" jää tarkoituksella suoraksi, mutta ei koskaan yhtenäiseksi "Sovellus sinisellä, mustalla, keltaisella ja punaisella" pysyy tarkoituksella suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä. "Sovelluksessa sinisellä, mustalla, keltaisella ja punaisella", vaaleat erot materiaalissa ja suhteessa muistuttavat meitä siitä, että tämä on käsin harkittu maalaus, ei automaattisesta viivaimesta otettu harjoitus.
Löydä →
#38
Koostumus sinisellä, keltaisella, mustalla ja punaisella
"Composition with blue, yellow, black and red" -elokuvan kokemus alkaa selkeydestä ja jatkuu sarjalla hienovaraisia, lähes musiikillisia jännitteitä. "Composition with Blue, Yellow, Black and Red" Mondrian säätää jokaista riviä, väriä ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Composition with blue, yellow, black and red" Mondrian säätää jokaista riviä, väri- ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Composition with blue, yellow, black and red", nothing" ei ole asetettu täyttämään pintaa: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka näyttää yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Suosittelu sinisen, keltaisen, mustan ja punaisen kanssa" ei ole liikkumaton: se johtuu vastakkaisista jännitteistä, joita ylläpidetään neutraloimatta toisiaan, kuten erittäin vakava tanssi, joka olisi edelleen olemassa kuultu jazz.
Löydä →
#39
Koostumus keltaisella, punaisella, mustalla, sinisellä ja harmaalla
"Komppositiossa keltaisen, punaisen, mustan, sinisen ja harmaan kanssa" tyhjyydellä on yhtä paljon auktoriteettia kuin maalatuilla osilla, ja tämä tasa-arvo antaa kokonaisuudelle sen yksikön hengityksen. "Komppositiossa keltaisen, punaisen, mustan, sinisen ja harmaan kanssa" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjyyssuhdetta aktiivisena suhteena. "Komppositioinn keltaisen, punaisen, mustan, sinisen ja harmaan kanssa" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjyyssuhdetta aktiiviseksi suhteeksi. punainen, musta, sininen ja harmaa, mitään ei aseteta täyttämään pintaa: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen "Komppositiossa keltaisella, punaisella, mustalla, sinisellä ja harmaalla" valoalueet eivät ole passiivinen tausta: ne muuttavat värien painoa ja antavat viivoja hengähtämiseen tarvittava tila.
Löydä →
#40
Koostumus punaisella, mustalla, keltaisella, sinisellä ja harmaalla
"Muodostaminen punaisella, mustalla, keltaisella, sinisellä ja harmaalla" - teoksen rakenne perustuu ankaraan taloudellisuuteen, mutta Mondrian jättää tarpeeksi aukkoja, jotta silmä ei koskaan kävele askelin. "Komppositiossa punaisella, mustalla, keltaisella, sinisellä ja harmaalla" Mondrian säätää jokaista viiva, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena "Komppositiossa punaisen, mustan, keltaisen, sinisen ja harmaan kanssa" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Komppositiossa punaisen, punaisen, värin ja tyhjän kanssa" musta, keltainen, sininen ja harmaa, mitään ei aseteta täyttämään pintaa: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka näyttää yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. Katselu kulkee "Komppositio punaisella, mustalla, keltaisella, sinisellä ja harmaalla" harppauksin, hidastuu värin edessä ja alkaa sitten uudelleen viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää jännitystään pyytämättä pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#41
Timanttikoostumus keltaisella, mustalla, sinisellä, punaisella ja harmaalla
Ensi silmäyksellä "Losange-koostumus keltaisella, mustalla, sinisellä, punaisella ja harmaalla" voimatasapaino näkyy ennen kaikkea kerronnallisena ja muodostaa hyvin konkreettisen jännityksen vakauden ja liikkeen välille. "Losange-koostumuksessa keltaisella, mustalla, sinisellä, punaisella ja harmaalla" Mondrian säätää jokaisen rivin, värin ja tyhjiön suhteen suhteen suhteen suhteena aktiivinen. "Losange-koostumuksessa keltaisella, mustalla, sinisellä, punaisella ja harmaalla" ei aseteta mitään pinnan täyttämiseen: poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Losange-koostumus keltaisella, mustalla, sinisellä, punaisella ja harmaalla" luetaan hitaasti, koska jokainen päätös vastaa toinen: vaakatasossa, pystysuunnassa käynnistyy uudelleen, valkoinen reservi estää värejä puhumasta samanaikaisesti.
Löydä →
#42
Taulukko n° IV; Timanttikoostumus punaisella, harmaalla, sinisellä, keltaisella ja mustalla
"Taulukko n° IV; Timanttikoostumus punaisella, harmaalla, sinisellä, keltaisella ja mustalla" silmä kohtaa ensin tarkan organisaation ja huomaa sitten, että tämä ankaruus mahdollistaa paljon enemmän energiaa kiertämään kuin lupaa. "Taulukko n° IV; Timanttikoostumus punaisella, harmaalla, sinisellä, keltaisella ja mustalla", Mondrian säätää jokaista viivaa ja värisuhdetta ja tyhjyys aktiivisena suhteena "Taulukko n° IV; Timanttikoostumus punaisella, harmaalla, sinisellä, keltaisella ja mustalla" ei aseteta mitään pinnan täyttämiseen: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka tuntuu yksinkertaiselta vasta pitkän katseen työn jälkeen "Taulukko n° IV; Timanttikoostumus punaisella, harmaalla, sinisellä, keltainen ja musta, teos säilytetään Kansallisgalleriassa. "Kuva n° IV; Timanttikoostumus punaisella, harmaalla, sinisellä, keltaisella ja mustalla" osoittaa, kuinka Mondrian pitää suhteesta eristettyyn esineeseen. "Kuva n° IV; Timanttikoostumus punaisella, harmaalla, sinisellä, keltaisella ja mustalla", viiva on olemassa vain täysin sen rajaaman värin kautta, ontelo että se leikkaa ja sen välittämä rytmi.
Löydä →
#43
Timanttikoostumus kahdella rivillä
"Timantin kokoonpano kahdella rivillä" -kappaleen edessä koostumus ei toimita kaikkea yhtenä kappaleena: se paljastaa itsensä katseen poikkeamien, toistojen ja peräkkäisten liikkeiden kautta. "Timantin kokoonpanossa kahdella rivillä" Mondrian säätelee jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Timantin kokoonpanossa kahdella rivillä" Mondrian säätelee jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Timantin kokoonpanossa kahdella rivillä" mitään ei ole asetettu sen kalustamiseksi pinta: poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen "Timantin koostumuksessa kahdella viivalla" valoalueet eivät ole passiivinen tausta: ne muuttavat värien painoa ja antavat viivoille tilaa hengittää.
Löydä →
#44
Koostumus ruudukolla 4 (timantti)
"Composition with grid 4 (timantti)" -kappaleen ensimmäinen voima tulee sen sisäisestä rytmistä, jossa jokainen elementti näyttää reagoivan naapuriin tottelematta häntä koskaan täysin. "Composition with grid 4 (timantti)" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Composition with grid 4 (timantti)" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Composition with grid 4 (timantti)" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena suhteena. "Composition with grid 4 (timanteli)": pintaa ei ole mitään poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen työn jälkeen "Kokoilu ruudukon 4 (timantin) kanssa" väri toimii voimana eikä täytteenä. "Kokoelma ruudukon 4 (timantin) kanssa" pieni sininen tai suurempi punainen voi liikuttaa kokonaisuutta ilman melua, mutta ei varmasti ilman seuraus.
Löydä →
#45
Koostumus harmailla viivoilla
"Composition with gray lines" -kirjassa avaruus rakentuu mitatuilla jännitteillä; näennäinen tyyni muistuttaa nopeasti erityisen vilkasta keskustelua muotojen välillä. "Composition with Grey Lines" -kirjassa Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Composition with Grey Lines" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Composition with gray lines" -kirjassa ei ole asetettu mitään pinnan täyttämiseksi: harmaiden viivojen kanssa poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen työn jälkeen "Saostuma harmaiden viivojen kanssa" singulaarisuus piilee väliajoissa: Mondrian muuttaa leveyksiä, siirtää risteyksiä ja estää tasapainoa muuttumasta hyvin kammatuksi symmetriaksi.
Löydä →
#46
Sävellys: Vaaleanväriset suunnitelmat harmailla viivoilla
"Composition: Light-color planes with gray lines" on silmiinpistävää se, kuinka pieni päätös riittää muuttamaan koko pinnan hengitystä. "Composition: Light-color planes with gray lines" Mondrian säätää jokaista viivaa, väriä ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena "Composition: Light-color planes with gray lines" Mondrian säätää jokaista viivaa, väriä ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Composition: Light-color planes with gray lines" mitään ei ole asetettu täyttämään pintaa: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka näyttää yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Composition: Light-color shots with gray lines" -tasapaino ei ole liikkumaton: se johtuu vastakkaisista jännitteistä, joita ylläpidetään neutraloimatta toisiaan, kuten erittäin vakava tanssi, jossa olisi kaikki kuuli jopa jazzia.
Löydä →
#47
Sävellys 7: Vaaleanväriset otokset harmailla ääriviivoilla
"Composition 7: Light-colord shots with gray outlines" -julkaisun kautta Mondrian muuttaa rakenteen visuaaliseksi kokemukseksi: silmä liikkuu eteenpäin, epäröi, vertaa ja lopulta löytää oman temponsa. "Composition 7: Light-colord shots with gray outlines" Mondrian säätää jokaista riviä, väriä ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena "Composition 7: Light-color shots with gray outlines" -versiossa Mondrian säätää jokaista riviä, väriä ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Composition 7: Color shots" harmailla ääriviivoilla kirkasta", mitään ei aseteta pinnan täyttämiseen: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Kooste 7: Vaaleanväriset laukaukset harmailla ääriviivoilla" luetaan hitaasti, koska jokainen päätös vastaa toiseen: yksi vaakatasossa stabiloituu, yksi pystysuora käynnistyy uudelleen, yksi valkoinen reservi estä värejä puhumasta samanaikaisesti.
Löydä →
#48
Koostumus värillisillä tasoilla ja harmailla viivoilla
"Kokoelma väritasojen ja harmaiden viivojen kanssa" näennäisen rajoituksen alla esiintyy useita vastakkaisia liikkeitä rinnakkain ja antaa kuvalle elinvoiman, joka ei riipu mistään näyttävästä vaikutuksesta. "Kokoile väritasojen ja harmaiden viivojen kanssa" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Kokoile väri- ja väritasojen kanssa" harmaita viivoja", mitään ei ole asetettu täyttämään pintaa: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Kooste väritasojen ja harmaiden viivojen kanssa" singulaarisuus piilee aikaväleissä: Mondrian muuttaa leveyksiä, siirtää risteyksiä ja estää tasapainoa muuttumasta symmetriaksi hyvin kampattu.
Löydä →
#49
Koostumus värikentillä
"Kokoelma värikenttien kanssa" edellyttää välitöntä läsnäoloa, mutta sen todellinen rikkaus ilmenee, kun mittasuhteet alkavat käydä vuoropuhelua keskenään. "Kokoelma värikenttien kanssa" Mondrian säätelee jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Kokoelma värikenttien kanssa" ei ole asetettu mitään pinnan täyttämiseksi: poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen työn jälkeen.Hae kulkee "Komppositio värikenttineen" harppauksin, hidastuu värin edessä ja alkaa sitten taas viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen vaatimatta pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#50
Koostumus värisuunnitelmilla: julkisivu
"Kooste väritasojen kanssa: julkisivu" - tasapaino ei koskaan perustu helppoon symmetriaan; se syntyy taitavasti järjestetystä erimielisyydestä eri vyöhykkeiden välillä "Kooste väritasojen kanssa: julkisivu" - arkkitehtuuri antaa Mondrianille joukon pystysuoria, vaakasuoria ja värillisiä massoja, jotka ovat jo hyvin rakennettuja "Kooste väritasojen kanssa: julkisivu", rakentaminen pysyy tunnistettavana, mutta sen siluetti toimii ennen kaikkea rytminä, jossa on enemmän kehystä kuin kansanperinne "Composition with color plans: fasado" - teoksen reunat laskevat yhtä paljon kuin sen keskipiste: useat rivit näyttävät jatkuvan rungon ulkopuolella, mikä antaa koostumukselle sen materiaalimuotoa suuremman suuruuden.
Löydä →Punainen puu, Hopeapuu, Omenapuu kukassa ja Pier ja Ocean tekevät kuvion muunnoksen näkyväksi.
#51
Koostumus n° VI, Koostumus 9 (Sininen julkisivu)
Havaitsemalla "Composition n° VI, Composition 9 (Blue Facade)" ymmärrämme, että yksinkertaisuus Mondrianissa on tulos, ei koskaan oikotie tai päätösten puuttuminen. "Composition n° VI, Composition 9, Composition 9 (Blue Facade)" -arkkitehtuuri antaa Mondrianille joukon pystysuoria, vaakasuoria ja värillisiä massoja, jotka ovat jo hyvin rakennettuja. "Composition n° VI, Composition 9 (Blue Facade)" -arkkitehtuuri antaa Mondrianille joukon pystysuoria, vaaka- ja värillisiä massoja, jotka ovat jo rakennettuja. sininen)", rakennus on edelleen tunnistettavissa, mutta sen siluetti toimii ennen kaikkea rytminä, jossa on enemmän puitteita kuin kansanperinne. "Composition n° VI, Composition 9 (Blue Facade)" -tasapaino ei ole liikkumaton: se johtuu vastakkaisista jännitteistä, joita ylläpidetään neutraloimatta toisiaan, kuten erittäin vakava tanssi, joka olisi edelleen kuullut jazzia.
Löydä →
#52
Soikea koostumus väripaneeleilla 2
"Ovaalikoostumuksen väripaneeleilla 2" liikettä toistetaan vähemmän näkyvällä eleellä kuin äänettömässä kierrossa viivojen, värien ja intervallien välillä. "Ovaalikoostumukselle väripaneeleilla 2": Kuutiokauden ovaalikoostumukset keskittävät fragmentit keskelle samalla kun reuna voi keskeyttää niiden laajenemisen. Tälle versiolle " Soikea koostumus väripaneeleilla 2": Soikea toimii kuin laboratorio ennen seuraavien vuosien radikaalimpaa suorakaiteen muotoista ruudukkoa.Hae kulkee "Soikea koostumus väripaneeleilla 2" harppauksin, hidastuu värin edessä ja alkaa sitten uudelleen viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen vaatimatta pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#53
Koostumus soikeassa väritasoilla 1
Jokaisella "Composition in an Oval with Color Planes 1" -osan osalla on oma painonsa, ja teos löytää tarkkuutensa tavassa, jolla nämä painot kieltäytyvät kumoamasta toisiaan. "Komppositio soikeassa väritasoilla 1" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen voimalinjansa. "Komppositio soikeassa väritasoilla 1" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen voimalinjansa. "Komppositio soikeassa väritasoilla 1" fragmentit on järjestetty ilman ilmeistä kerrontakeskusta; kuva etenee kohti autonomiaa, mutta säilyttää silti joitakin jälkiä näkyvästä maailmasta. "Komppositioin soikea väritasoilla 1" väri toimii voimana eikä täyteaineena. "Komppositioin soikea väritasoilla 1" väri toimii voimana eikä täyteaineena. "Komppositioin soikea väritasoilla 1" pieni sininen tai suurempi punainen voi liikkua kokonaisuus ilman melua, mutta ei varmasti ilman seurauksia.
Löydä →
#54
Taulukko n° 3: Koostumus soikeassa
"Taulukko n° 3: Koostumus soikeassa":n erityinen jännitys tulee sen vuoroista: mikään ei ole refleksin keskellä, mikään ei toistu täydellisellä tottelevaisuudella. "Taulukko n° 3: Koostumus soikeassa" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen voimalinjansa. "Taulukko n° 3: Koostumus soikessa" fragmentit on järjestetty ilman ilmeinen kerrontakeskus; kuva etenee kohti autonomiaa, mutta säilyttää silti joitakin jälkiä näkyvästä maailmasta.Table n° 3: Composition in an oval - kirjassa suora kulma ei kiellä liikettä eikä visuaalista huumoria: riittää, että yksi väri saapuu hieman odotettua aikaisemmin koko sävellyksen vaihtuessa tempoksi.
Löydä →
#55
Taulukko III: Soikea koostumus
"Taulukko III: Soikea koostumus" vaatii liikkuvan katseen, jossa on tarkkaavaisuus reunojen sekä keskiön ja hiljaisuuksien sekä värillisten aksenttien suhteen. "Taulukko III: Soikea koostumus": Kuutiokauden soikeat koostumukset keskittävät fragmentit keskelle ja antavat reunan keskeyttää niiden laajenemisen. Tälle "Taulukko III: Soikea koostumus" -versiolle toimii laboratoriona ennen seuraavien vuosien radikaalimpaa suorakaiteen muotoista ruudukkoa "Table III: Oval Composition" singulaarisuus piilee aikaväleissä: Mondrian muuttaa leveyksiä, siirtää risteymiä ja estää tasapainoa muuttumasta hyvin kammatuksi symmetriaksi.
Löydä →
#56
Koostumus n° XVI, koostumus 1 (Trees)
"Composition n° XVI, Composition 1 (Trees)" - koostumus vaikuttaa selvältä, mutta tämä selkeys sisältää laskettuja epäröintejä, jotka estävät kuvan jäätymisen. "Composition n° XVI, Composition 1, Composition 1 (Trees)" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubist-motiivin säilyttääkseen voimalinjansa "Composition n° XVI, Composition XVI, composition are in" - koosteessa 1 (Trees)" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubist-motiivin säilyttääkseen motiivinsa voimalinjansa "1" ilmeinen kerrontakeskus; kuva etenee kohti autonomiaa, mutta säilyttää silti joitakin jälkiä näkyvästä maailmasta "Composition n° XVI, Composition 1 (Trees)" - levyn reunat laskevat yhtä paljon kuin sen keskipiste: useat rivit näyttävät jatkuvan kehyksen ulkopuolella, mikä antaa koostumukselle sen materiaalimuotoa suuremman suuruuden.
Löydä →
#57
Koostumus Puut II
"Tree Composition II" -kappaleella muodot eivät edusta vain jotain: ne muodostavat välilleen elävän järjestyksen, lujan olematta jäykkä. "Tree Composition II" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen voimalinjansa. "Tree Composition II" -kappaleissa fragmentit on järjestetty ilman ilmeistä kerrontakeskusta; kuva etenee kohti autonomia, mutta säilyttää silti joitakin jälkiä näkyvästä maailmasta.Hae kulkee "Tree Composition II": n läpi harppauksin, hidastuu värin edessä ja lähtee sitten viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen vaatimatta pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#58
Puun koostumus 1 (keskeneräinen)
"Tree Composition 1 (Unfinished)" -elokuvan kokemus alkaa selkeydestä ja jatkuu sarjalla hienovaraisia, lähes musiikillisia jännitteitä. "Tree Composition 1 (unfinished)" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen voimalinjansa. "Tree Composition 1 (unfinished)" -kappaleissa fragmentit on järjestetty ilman ilmeistä kerrontakeskusta; kuva etenee kohti autonomia, mutta säilyttää silti joitakin jälkiä näkyvästä maailmasta "Tree composition 1 (unfinished)" - teoksen pinta pysyy tarkoituksellisesti suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä "Tree composition 1 (unfinished)" - teoksessa pienet erot materiaalissa ja suhteessa muistuttavat, että kyseessä on käsin mietitty maalaus, ei automaattisesta hallitsijasta otettu harjoitus.
Löydä →
#59
Koostumus n° X (aito)
"Composition n° X (aito)" -kirjassa tyhjiöllä on yhtä paljon auktoriteettia kuin maalatuilla osilla, ja tämä tasa-arvo antaa kokonaisuudelle sen yksikön hengityksen. "Composition n° X (aito)" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen voimalinjansa. "Composition n° X (aito)" -kappaleissa fragmentit on järjestetty ilman ilmeistä kerrontakeskusta; kuva eteneminen kohti autonomiaa, mutta säilyttää silti joitakin jälkiä näkyvästä maailmasta "Composition n° X (aito)": n singulaarisuus johtuu aikaväleistä: Mondrian muuttaa leveyksiä, siirtää risteymiä ja estää tasapainoa muuttumasta hyvin kammatuksi symmetriaksi.
Löydä →
#60
Taulukko n° 2/Suositus n° VII
"Taulukko n° 2/Kooste n° VII": n rakentaminen perustuu ankaraan talouteen, mutta Mondrian jättää tarpeeksi aukkoja, jotta silmä ei koskaan kävele vaiheessa. "Taulukko n° 2/Kooste n° VII" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen päälinjansa "Taulukko n° 2/Kooste n° VII" fragmentit on järjestetty ilman ilmeistä kerrontakeskusta; kuva etenee kohti autonomiaa, mutta säilyttää silti joitakin jälkiä näkyvästä maailmasta "Taulukko n° 2/Kooste n° VII": n pinta pysyy tarkoituksellisesti suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä "Taulukko n° 2/Kooste n° VII": ssa materiaalissa ja suhteessa olevat pienet erot muistuttavat, että kyseessä on käsin harkittu maalaus, ei automaattisesta viivaimesta otettu harjoitus.
Löydä →
#61
Koostumus n° XIII/koostumus 2
Ensimmäisestä "Composition n° XIII/Composition 2" -katsauksesta voimatasapaino näkyy ennen kaikkea kerronnallisena ja muodostaa hyvin konkreettisen jännitteen vakauden ja liikkeen välille. "Composition n° XIII/Composition 2" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen voimalinjansa. "Composition n° XIII/Composition 2" -kappaleessa fragmentit on järjestetty ilman ilmeinen kerrontakeskus; kuva etenee kohti autonomiaa, mutta säilyttää silti joitain jälkiä näkyvästä maailmasta. "Composition n° XIII/Composition 2":n tasapaino ei ole liikkumaton: se johtuu vastakkaisista jännitteistä, joita ylläpidetään neutraloimatta toisiaan, kuten erittäin vakava tanssi, joka olisi edelleen kuullut jazzia.
Löydä →
#62
Koostumus XIV
"Composition XIV" -kappaleella silmä kohtaa ensin tarkan organisaation ja huomaa sitten, että tämä kurinalaisuus mahdollistaa paljon enemmän energiaa kiertämään kuin lupaa. "Composition XIV" -kirjassa Mondrian säätelee jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Composition XIV" -kirjassa ei ole asetettu mitään pinnan täyttämiseksi: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka tuntuu yksinkertaiselta vasta pitkän katselmuksen jälkeen "Composition XIV" - kirjassa suora kulma ei kiellä liikettä eikä visuaalista huumoria: riittää, että yksi väri saapuu hieman odotettua aikaisemmin koko sävellyksen muuttuessa tempoksi.
Löydä →
#63
Koostumus n° 11
"Composition n° 11":n edessä koostumus ei toimita kaikkea kerralla: se paljastaa itsensä katseen poikkeamien, toistojen ja peräkkäisten muutosten kautta. "Composition n° 11" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen päälinjansa. "Composition n° 11" -kirjassa fragmentit on järjestetty ilman ilmeistä kerrontakeskusta; kuva etenee kohti autonomiaa, mutta säilyttää muutama jälki lisää näkyvästä maailmasta "Composition n° 11": ssa väri toimii voimana eikä täytteenä "Composition n° 11": ssa pieni sininen tai suurempi punainen voi liikuttaa kokonaisuutta ilman melua, mutta ei varmasti ilman seurauksia.
Löydä →
#64
Koostumus värisuunnitelmilla 4
"Composition with color planes 4": n ensimmäinen voima tulee sen sisäisestä rytmistä, jossa jokainen elementti näyttää reagoivan naapuriin tottelematta häntä koskaan täysin. "Composition with color planes 4" - kirjassa Mondrian säätelee jokaista viivaa, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena "Composition with color planes 4" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Composition with color planes 4" - ohjelmassa pinnan täyttämiseen ei aseteta mitään: poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen työn jälkeen. "Kokoilu väritasojen 4 kanssa" osoittaa, kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta eristettyyn esineeseen. "Kokoelma väritasojen 4 kanssa" viiva on olemassa vain täysin sen rajaaman värin, sen leikkaaman tyhjiön ja sen välittämän rytmin kautta.
Löydä →
#65
koostumus n° 3 litteillä värialueilla
"Suosituksessa n° 3 litteillä värialueilla" tilaa rakennetaan mitatuilla jännitteillä; näennäinen tyyni muistuttaa nopeasti erityisen vilkasta keskustelua muotojen välillä. "koostumus n° 3 litteillä värialueilla" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen voimalinjansa. "Suomistautumassa n° 3 litteillä värialueilla", fragmentit on järjestetty ilman ilmeistä kerrontakeskusta; kuva etenee kohti autonomiaa, mutta säilyttää silti joitakin jälkiä näkyvästä maailmasta "Sovittelussa n° 3 litteillä värialueilla" valoalueet eivät ole passiivinen tausta: ne muokkaavat värien painoa ja antavat viivoille hengittämiseen tarvittavan tilan.
Löydä →
#66
Värikoostumus A
"Värikoostumuksessa A" on silmiinpistävää se, kuinka pieni päätös riittää muuttamaan koko pinnan hengitystä. "Värikoostumuksessa A" Mondrian säätää jokaista viivaa, väriä ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Värikoostumuksessa A" pinnan täyttämiseen ei aseteta mitään: poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakenna tasapaino, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katselmoinnin jälkeen Väri toimii "Värisävellys A": ssa pikemminkin voimana kuin täyteaineena "Värisävellys A": ssa pieni sininen tai suurempi punainen voi liikuttaa koko juttua äänettömästi, mutta ei varmasti ilman seurauksia.
Löydä →
#67
Värikoostumus B
"Värisävellyksen B" kautta Mondrian muuttaa rakenteen visuaaliseksi kokemukseksi: silmä liikkuu eteenpäin, epäröi, vertaa ja lopulta löytää oman temponsa. "Värikoostumuksessa B" Mondrian säätää jokaista riviä, väriä ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Värikoostumuksessa B" Mondrian säätää jokaista riviä, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Värikoostumuksessa B" ei ole asetettu mitään pinnan täyttämistä: raot, epäsymmetriat ja tyhjiöt keskeytykset rakentavat tasapainon, joka tuntuu yksinkertaiselta vasta pitkän katselmuksen jälkeen.Hilja kuorii "Värisävellyksen B" läpi, hidastuu värin edessä ja alkaa sitten uudelleen viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen vaatimatta pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#68
Koostumus rasterilla 6: tulos, koostumus väreillä
"Composition with raster 6: composition, composition with colors" näennäisen rajoituksen alla esiintyy useita vastakkaisia liikkeitä, jotka antavat kuvalle elinvoiman, joka ei riipu mistään näyttävästä vaikutuksesta. "Composition with Raster 6: Result, Composition with Colors" Mondrian säätää jokaista riviä, väri - ja tyhjäsuhdetta aktiivisena suhteena. "Composition" rasteri 6: tulos, koostumus väreillä, mitään ei aseteta täyttämään pintaa: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka näyttää yksinkertaiselta vain pitkän katseen jälkeen. "Kommentio rasteriin 6: tulos, koostumus väreillä" osoittaa, kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta eristettyyn esineeseen.Kompositiossa rasteriin 6: tulos, sommittelu väreillä", viiva on olemassa vain täysin sen reunuksen värin, sen leikkaaman ontelon ja sen välittämän rytmin kautta.
Löydä →
#69
Rastercompositie 9: Dambordcomposite sisältää eri värejä
"Rastercompositie 9: dambordcomposite sisältää eri värejä" edellyttää välitöntä läsnäoloa, mutta sen todellinen rikkaus ilmenee, kun mittasuhteet alkavat käydä vuoropuhelua keskenään. "Rastercompositie 9: The dambordcomposite inclused different as active relation" - teoksessa Mondrian säätää jokaista riviä, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. Rastercompositie 9: dambordcomposite sisältää eri värejä", mitään ei ole asetettu täyttämään pintaa: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka näyttää yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen "Rastercompositie 9: n tasapaino dambordcomposite sisältää eri värejä" ei ole liikkumaton: se johtuu jännitteistä vastakohdat, jotka pitävät itsensä neutraloimatta toisiaan, kuten erittäin vakava tanssi, joka olisi edelleen kuullut jazzia.
Löydä →
#70
Fox Trot B, mustalla, punaisella, sinisellä ja keltaisella
"Fox Trot B, with black, red, blue and yellow" - tase ei koskaan perustu helppoon symmetriaan; se syntyy näppärästi järjestetystä erimielisyydestä eri vyöhykkeiden välillä. Sillä "Fox Trot B, with black, red, blue and yellow": Fox Trot B kirjoittaa tanssin jopa otsikossaan. Tälle "Fox Trot B: n versiolle musta, punainen, sininen ja keltainen": Fox Trot B: n tälle versiolle, jossa on musta, punainen, sininen ja keltainen": Fox Trot B kirjoittaa tanssin jopa otsikokseen. Tästä "Foxt Trot B, musta, suhteet musta, keltainen, n, punaisen ja väl älä kerro mitään kohtauksia, vaan tuota visuaalista tempoa, jossa jokainen intervalli lasketaan hiljaisuudeksi musiikissa. "Fox Trot B, mustalla, punaisella, sinisellä ja keltaisella" näyttää kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta eristettyyn esineeseen. "Fox Trot B, mustalla, punaisella, sinisellä ja keltaisella", viiva on olemassa vain täysin sen reunuksen värin, sen leikkaaman tyhjiön ja sen välittämän rytmin kautta.
Löydä →
#71
Trafalgar Square
Tarkkailemalla "Trafalgar Squarea" ymmärrämme, että yksinkertaisuus Mondrianissa on tulos, ei koskaan oikotie tai päätösten puuttuminen. "Trafalgar Square": Lontoossa aloitettu ja sitten New Yorkissa uusittu Trafalgar Square kuuluu niin kutsuttuihin transatlanttisiin maalauksiin. Trafalgar Squaren tälle versiolle: Lontoossa aloitettu ja sitten New Yorkissa uusittu Trafalgar Square kuuluu niin kutsuttuihin transatlanttisiin maalauksiin. Trafalgar Squaren tälle versiolle: Värilliset viivat ja kannet tekevät sen näkyväksi mondrianin liike kahden kaupungin välillä ja kaksi historiallista rytmiä. "Trafalgar Square" on päivätty 1939-1943. "Trafalgar Squarella" teosta säilytetään New Yorkin modernin taiteen museossa. "Trafalgar Squarella" sen muoto on 145,2 x 120 cm. "Trafalgar Squarella" sen muoto on 145,2 x 120 cm. "Trafalgar Squarella" mondrian loi sen öljyllä kankaalle "Trafalgar Squarella" mondrian loi sen öljyssä kankaalle. Katse kulkee "Trafalgar Squaren läpi" harppujen rajoilla väri, sitten alkaa uudelleen viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen ilman pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#72
New York City, 3 (keskeneräinen)
"New York City, 3 (unfinished)" - liikettä soitetaan vähemmän näkyvällä eleellä kuin äänettömässä levikissä rivien, värien ja intervallien välillä. "New York City, 3 (unfinished)": The New York City - sävellykset merkitsevät siirtymistä Euroopan ruudukosta värillisten nauhojen mobiiliverkkoon.Tälle "New York City, 3 (unfinished)" - versiolle: New Yorkin sävellyksiä merkitsee siirtymistä Euroopan ruudukosta värillisten nauhojen mobiilimpaan verkkoon. Tälle "New York Cityn versiolle 3 (unfinished)": Jotkut jäivät jäljelle keskeneräinen, jonka avulla Mondrian voi testata paikkoja säveltäjänä siirtää vielä muutaman nuotin ennen konserttia. "New York City, 3 (keskeneräinen)" luetaan hitaasti, koska jokainen päätös vastaa toiseen: yksi vaakatasossa stabiloituu, yksi pystysuuntainen käynnistyy uudelleen, yksi valkoinen reservi estää värejä puhumasta samaan aikaan.
Löydä →![New York City 2 [inachevé, anciennement New York City III] - Piet Mondrian image 1 copie peinte à la main à l’huile](https://cdn.shopify.com/s/files/1/0549/9656/6169/files/new-york-city-2-inacheve-anciennement-iii-piet-mondrian-image-1-copie.jpg?v=1780660451)
#73
New York City 2 [keskeneräinen
"New York City 2: n [keskeneräisellä" jokaisella osalla on oma painonsa, ja teos löytää paikkansapitävyytensä siinä, miten nämä painot kieltäytyvät kumoamasta toisiaan. "New York City 2: lle [keskeneräiselle": New York City - sävellykset merkitsevät siirtymistä Euroopan ruudukosta värillisten nauhojen mobiilimpaan verkkoon.Tälle "New York City 2: n [keskeneräisen" versiolle: New Yorkin sävellyksistä tulee siirtymä Euroopan ruudukosta värillisten nauhojen mobiilimpaan verkkoon. Tälle "New York City 2: n [keskeneräittämättömän" versiolle: Jotkut jäivät keskeneräisiksi, jotkut jäivät keskeneräisiksi jonka avulla Mondrian voi testata paikkoja säveltäjänä siirtää vielä muutaman nuotin ennen konserttia "New York City 2 [keskeneräinen", teos säilytetään Museum of Modern Art. "New York City 2 [keskeneräinen" luetaan hitaasti, koska jokainen päätös vastaa toiseen: yksi vaakatasossa vakauttaa, yksi pystysuora käynnistyy uudelleen, yksi valkoinen reservi estää värit kaikesta puhumisesta samaan aikaan.
Löydä →
#74
Koostumus n° 11, 1940-42-LONDON, sinisellä, punaisella ja keltaisella
"Composition n° 11, 1940-42-LONDON, with blue, red and yellow" erityinen jännitys tulee sen vuoroista: mikään ei ole refleksin keskittämä, mikään ei toistu täydellisellä tottelevaisuudella. "Composition n° 11, 1940-42-LONDON, with blue, red and yellow" kuuluu vuosiin, jolloin Mondrian käänsi suurten kaupunkien rytmin risteyksiksi, intervalleiksi ja värillisiksi pulsaatioiksi. In " koostumus n° 11, 1940-42-LONDON, sinisellä, punaisella ja keltaisella", katua ei koskaan havainnollisteta kirjaimellisesti: siitä tulee visuaalista energiaa, joka on riittävän tarkka pysyäkseen riittävän säännöllisenä ja elävänä, jotta se ei ota ruudukkoa rangaistusta varten. "Kooste n° 11, 1940-42-LONDON, sinisellä, punaisella ja keltaisella" on päivätty 1940. Katse kulkee "Composition n° 11, 1940-4, päivätty 1940. punainen ja keltainen" hyppää, hidastuu värin edessä ja alkaa sitten uudelleen viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen vaatimatta pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#75
Koostumus n° 1 harmaalla ja punaisella 1938 /Kooste punaisella 1939
"Suositus n° 1 harmaalla ja punaisella 1938/Suositus punaisella 1939" vaatii liikkuvaa ilmettä, joka on tarkkaavainen reunoihin sekä keskelle ja hiljaisuuksiin sekä värillisiin aksentteihin. "Suositus n° 1 harmaalla ja punaisella 1938 /Suositus punaisella 1939" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen voimalinjansa. "Suositus n° 1 harmaalla ja punaisella 1938 /Suositus punaisella 1939" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubist-motiivin viivat 1. punainen 1938/Suositus punaisella 1939", fragmentit on järjestetty ilman ilmeistä kerrontakeskusta; kuva etenee kohti autonomiaa, mutta säilyttää silti joitain jälkiä näkyvästä maailmasta. "Suositus n° 1 harmaalla ja punaisella 1938 /Suositus punaisella 1939" on päivätty 1938-1939. "Suositus n° 1 harmaalla ja punaisella 1938/Suositus punaisella 1939. "Suositus n° 1 harmaalla ja punaisella 1938/Suositus punaisella 1939. vastaa toiseen: vaakatasossa, pystysuunnassa käynnistyy uudelleen, valkoinen reservi estää värejä puhumasta samanaikaisesti.
Löydä →Naturalistiset ja luministiset teokset paljastavat kielen pitkän valmistelun, josta on tullut universaali.
#76
Koostumus 9 mustalla, valkoisella, keltaisella ja punaisella
"Composition 9 with black, white, yellow and red" - kappaleen koostumus vaikuttaa terävältä, mutta tämä terävyys sisältää laskettuja epäröintiä, jotka estävät kuvan jäätymisen "Composition 9 with black, white, yellow and red" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena "Composition 9 with black, white, yellow and will" Mondrian säätää jokaista viivaa, väri - ja tyhjäsuhdetta aktiivisena suhteena "Composition 9 with black, white, yellow and red" - sarjassa jokainen viiva, väri - ja tyhjäsuhde aktiivisena suhteena suhteena. "Composition composition valkossa musta, white, y, yellow, yellow, yellow and yellow and yellow yellow y yellow yellow and y y yellow a a a a ally a a a a" punainen, mitään ei ole asetettu täyttämään pintaa: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Kokoelma 9 mustalla, valkoisella, keltaisella ja punaisella" luetaan hitaasti, koska jokainen päätös vastaa toiseen: vaakatasossa stabiloituu, pystysuunnassa käynnistyy uudelleen, valkoinen reservi estää niitä värit kaikki puhuvat samaan aikaan.
Löydä →
#77
Koostumus keltaisilla viivoilla
"Kompositio keltaisilla viivoilla" muodot eivät edusta vain jotain: ne muodostavat välilleen elävän järjestyksen, lujan olematta jäykkä. "Composition with Yellow Lines" -kirjassa Mondrian säätelee jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Composition with yellow lines" Mondrian säätelee jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Komppositiossa keltaisilla viivoilla" ei ole asetettu mitään pinnan täyttämiseen: pinnan poikkeamat, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen työn jälkeen "Kompositio keltaisilla viivoilla" - teoksen singulaarisuus piilee väliajoissa: Mondrian muuttaa leveyksiä, siirtää risteymiä ja estää tasapainoa muuttumasta hyvin kammatuksi symmetriaksi.
Löydä →
#78
Koostumus valkoisella ja mustalla II
"Composition in White and Black II" -elokuvan kokemus alkaa selkeydestä ja jatkuu sarjalla hienovaraisia, lähes musiikillisia jännitteitä. "Composition in White and Black II" -kirjassa Mondrian säätelee jokaista rivin, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Composition in White and Black II" -kirjassa Mondrian säätelee jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Composition in White and Black II" -kirjassa ei ole asetettu mitään pinnan täyttämiseksi: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Composition in white and black II" -tasapaino ei ole liikkumaton: se johtuu vastakkaisista jännitteistä, joita ylläpidetään neutraloimatta toisiaan, kuten erittäin vakava tanssi, joka olisi silti kuullut jazzia.
Löydä →
#79
Elämä edelleen inkivääriruukussa I
"Still Life in the Ginger Pot I" - teoksessa tyhjiöllä on yhtä paljon auktoriteettia kuin maalatuilla osilla, ja tämä tasa-arvo antaa kokonaisuudelle sen ainutlaatuisen hengityksen. "Still Life in the Ginger Pot I" muistuttaa, että Mondrian työskenteli pitkään esineiden ja kukkien edessä. "Still Life in the Ginger Pot I" -kirjassa hän kokee ääriviivat, muotojen painon ja värin sopusointuja; tämä konkreettinen huomio selittää, miksi hänen myöhäiset abstraktionsa eivät koskaan kellu satunnaisesti "Still Life in Ginger Pot I": n reunat laskevat yhtä paljon kuin sen keskipiste: useat rivit näyttävät jatkuvan kehyksestä, mikä antaa koostumukselle sen materiaalimuotoa suuremman suuruuden.
Löydä →
#80
Asetelma inkivääriruukussa II
"Still Life in a Ginger Pot II": n rakentaminen perustuu ankariin säästöihin, mutta Mondrian jättää tarpeeksi aukkoja, jotta silmä ei koskaan kävele askelin. "Still Life in a Ginger Pot II" muistuttaa meitä siitä, että Mondrian työskenteli pitkään esineiden ja kukkien edessä "Still Life in a Ginger Pot II" - teoksessa hän kokee ääriviivat, muotojen painon ja sopusointujen väri; tämä konkreettinen huomio selittää, miksi hänen myöhäiset abstraktionsa eivät koskaan kellu satunnaisesti. "Still Life in the Ginger Pot II" -tasapaino ei ole liikkumaton: se johtuu vastakkaisista jännitteistä, joita ylläpidetään neutraloimatta toisiaan, kuten erittäin vakava tanssi, joka olisi edelleen kuullut jazzia.
Löydä →
#81
Omenapuu sinisenä
Ensimmäisestä "Pommier en bleu" - katsauksesta voimatasapaino näkyy ennen kaikkea kerronnallisena ja muodostaa hyvin konkreettisen jännitteen vakauden ja liikkeen välille "Pommier en bleu" - teoksen myötä Mondrian tarkkailee, miten kasviaiheesta voi tulla rakenne "Apple Tree in Blue" - teoksessa runko, oksat ja ontelot järjestävät pinnan jo ennen kuin maisema katoaa; luonto tarjoaa sen ongelma, sitten maalari kärsivällisesti kiristää vastausta "Apple Tree in Blue" - lehden pinta pysyy tarkoituksella suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä "Apple Tree in Blue" - kirjassa pienet erot materiaalissa ja suhteessa muistuttavat meitä siitä, että kyseessä on käsin suunniteltu maalaus, ei automaattisesta viivaimesta otettu harjoitus.
Löydä →
#82
Omenapuu sinisenä aaltoilevilla viivoilla I
"Apple tree in blue with wavy lines I" -silmä kohtaa ensin tarkan organisaation ja huomaa sitten, että tämä kurinalaisuus mahdollistaa paljon enemmän energiaa kiertämään kuin lupaa. "Apple tree in blue with wavy lines I" Mondrian tarkkailee, kuinka kasviaiheesta voi tulla rakenne. "Apple tree in blue with wavy lines I" -kirjassa Mondrian tarkkailee, kuinka kasviaiheesta voi tulla rakenne. "Apple tree in blue with wavy lines I", runko, oksat ja tyhjiöt järjestä pinta jo ennen kuin maisema katoaa; luonto antaa ongelman, sitten taidemaalari kiristää kärsivällisesti vastauksen "Apple tree in blue with wavy lines I" - teoksessa väri toimii voimana eikä täyteaineena "Apple tree in blue with wavy lines I" - pelissä väri toimii voimana eikä täyteaineena "Apple tree in blue with wavy lines I" - pelissä pieni sininen tai suurempi punainen voi liikuttaa koko juttua ilman melua, mutta ei varmasti ilman seurauksia.
Löydä →
#83
Koostumus n°IV
"Composition n°IV" -kappaleen edessä koostumus ei toimita kaikkea kerralla: se paljastaa itsensä katseen poikkeamien, toistojen ja peräkkäisten muutosten kautta. "Composition n°IV" kuuluu vaiheeseen, jossa Mondrian purkaa kubistisen motiivin säilyttääkseen pääviivansa. "Composition n°IV" -kappaleissa fragmentit on järjestetty ilman ilmeistä kerrontakeskusta; kuva etenee kohti autonomiaa, mutta säilyttää muutama jälki lisää näkyvästä maailmasta "Composition n°IV": n pinta pysyy tarkoituksella suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä "Composition n°IV: ssa" pienet erot materiaalissa ja suhteessa muistuttavat meitä siitä, että kyseessä on käsin ajateltu maalaus, ei automaattisesta viivaimesta otettu harjoitus.
Löydä →
#84
Vaakapuu
"Horizontal Treen" ensimmäinen vahvuus tulee sen sisäisestä rytmistä, jossa jokainen elementti näyttää reagoivan naapuriin tottelematta niitä koskaan täysin. "Horizontal Treen" avulla Mondrian tarkkailee, kuinka kasvikuviosta voi tulla rakenne. "Horizontal Treessä" runko, oksat ja ontelot järjestävät pinnan jo ennen maiseman katoamista; luonto tarjoaa ongelman, sitten taidemaalari kiristää kärsivällisesti vastaustaHaze kulkee "Horizontal Tree" harppauksin, hidastuu värin edessä ja alkaa sitten taas viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen kireyttä vaatimatta pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#85
Puu A
"Tree A: ssa" tilaa rakennetaan mitatuilla jännitteillä; näennäinen tyyni muistuttaa nopeasti erityisen vilkasta keskustelua muotojen välillä. "Tree A: lla" Mondrian tarkkailee, miten kasviaiheesta voi tulla rakenne "Tree A: ssa" runko, oksat ja ontelot järjestävät pinnan jo ennen maiseman katoamista; luonto tarjoaa ongelman, sitten taidemaalari kiristää sitä kärsivällisesti vastaus "Tree A: ssa" teos säilytetään Tate Modernissa "Tree A": n reunat laskevat yhtä paljon kuin sen keskipiste: useat rivit näyttävät jatkuvan kehyksestä, mikä antaa koostumukselle sen materiaalimuotoa suuremman suuruuden.
Löydä →
#86
Puut
"Treesissä" on silmiinpistävää, kuinka pieni päätös riittää muuttamaan koko pinnan hengitystä. "Treesissä" Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Treesissä" mitään ei ole asetettu täyttämään pintaa: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka vaikuttaa vain yksinkertaiselta pitkän katselmuksen jälkeen Katse kulkee "Trees" harppauksin, hidastuu värin edessä ja alkaa sitten taas viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen vaatimatta pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#87
Kukkivat puut
"Trees in Flowers" - teoksen kautta Mondrian muuttaa rakenteen visuaaliseksi kokemukseksi: silmä liikkuu eteenpäin, epäröi, vertaa ja lopulta löytää oman temponsa "Trees in Flowers" - teoksessa Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjyyden suhdetta aktiivisena suhteena "Trees in Flowers" - teoksessa Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjyyden suhdetta aktiivisena suhteena. "Trees in Flowers" - pelissä pinnan täyttämiseen ei aseteta mitään: aukkoja, epäsymmetriaa ja keskeytyksiä rakenna tasapaino, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katselmuksen jälkeen.Hae kulkee "Trees in Flowers" - lehden läpi harppauksin, hidastuu värin edessä ja alkaa sitten taas viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen vaatimatta pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#88
Yhdentoista punaisen, keltaisen, sinisen ja vihreän poppelin rivi
"Row of 11 red, yellow, blue and green poplars" -kappaleen näennäisen rajoituksen alla esiintyy useita vastakkaisia liikkeitä, jotka antavat kuvalle elinvoiman, joka ei riipu mistään näyttävästä vaikutuksesta. "Row of Eleven Red, Yellow, Blue and Green Poplars" Mondrian säätää jokaista riviä, väri- ja tyhjiösuhdetta aktiivisena suhteena. "Yhdentoista poppelin kirjassa punainen, keltainen, sininen ja vihreä, mitään ei aseteta täyttämään pintaa: raot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka näyttää yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. Singulariteetti "Yhdentoista punaisen, keltaisen, sinisen ja vihreän poppelin rupia" on väliajoissa: Mondrian vaihtelee leveyksiä, siirtää risteyksiä ja estää tasapainon syntymistä muuntaudu hyvin kammattuun symmetriaan.
Löydä →
#89
Kaksi puuta, joissa on oranssit lehdet sinistä taivasta vasten
"Kaksi puuta, joilla on oranssit lehdet sinistä taivasta vasten" edellyttää välitöntä läsnäoloa, mutta sen todellinen rikkaus ilmenee, kun mittasuhteet alkavat käydä vuoropuhelua keskenään. "Kaksi puuta, joissa on oranssi foliage sinisen taivaan vastaisesti", Mondrian säätää jokaista viivan, värin ja tyhjyyden suhdetta aktiivisena suhteena.Kahdessa puuta, joissa on oranssit lehdet sinistä taivasta vasten", mitään ei ole asetettu täyttämään pintaa: aukot, epäsymmetriat ja keskeytykset rakentavat tasapainon, joka näyttää yksinkertaiselta vasta pitkän katseen jälkeen. "Kaksi puuta, joissa on oranssit lehdet sinistä taivasta vasten" osoittaa, kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta parempana kuin eristetty esine. "Kaksi puuta, joissa on oranssit lehdet sinistä taivasta vasten", viiva on olemassa vain täysin väritä se reunukset, sen leikkaama tyhjyys ja sen välittämä rytmi.
Löydä →
#90
Sininen Willow I
"Blue Willow I": n tasapaino ei koskaan perustu helppoon symmetriaan; se syntyy taitavasti järjestetystä erimielisyydestä eri vyöhykkeiden välillä. "Blue Willow I": n myötä Mondrian tarkkailee, miten kasviaiheesta voi tulla rakenne "Blue Willow I": ssä runko, oksat ja ontelot järjestävät pinnan jo ennen maiseman katoamista; luonto tarjoaa ongelman, sitten taidemaalari kiristää sitä kärsivällisesti vastaus "Blue Willow I": n pinta pysyy tarkoituksella suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä "Blue Willow I": ssä pienet erot materiaalissa ja suhteessa muistuttavat meitä siitä, että kyseessä on käsin harkittu maalaus, ei automaattisesta viivaimesta otettu harjoitus.
Löydä →
#91
Sininen Willow II
Tarkkailemalla "Blue Willow II" ymmärrämme, että yksinkertaisuus Mondrianissa on tulos, ei koskaan oikotie tai päätösten puuttuminen. "Blue Willow II" -kirjalla Mondrian tarkkailee, kuinka kasviaiheesta voi tulla rakenne. "Blue Willow II" -kirjassa runko, oksat ja ontelot järjestävät pinnan jo ennen maiseman katoamista; luonto tarjoaa ongelman, sitten taidemaalari kiristää sitä kärsivällisesti vastaus "Blue Willow II": n pinta pysyy tarkoituksella suorana, mutta ei koskaan yhtenäisenä "Blue Willow II: ssa" pienet erot materiaalissa ja suhteessa muistuttavat meitä siitä, että kyseessä on käsin harkittu maalaus, ei automaattisesta viivaimesta otettu harjoitus.
Löydä →
#92
Winkel Mill, pointillistiversio
"The Winkel Mill, pointillist -version" liikettä pelataan vähemmän näkyvällä eleellä kuin äänettömässä kierrossa rivien, värien ja intervallien välillä. "The Winkel Mill, pointillist-versio" -elokuvassa arkkitehtuuri antaa Mondrianille vertikaaleja, vaakasuoria ja värillisiä massoja, jotka ovat jo hyvin rakennettuja. "The Winkel Mill, pointillist -versiossa" rakentaminen pysyy tunnistettavana, mutta sen siluetti toimii ennen kaikkea rytmin tavoin, jossa on enemmän puitteita kuin kansanperinne. "Winkel Mill, pointillist versio" luetaan hitaasti, koska jokainen päätös vastaa toiseen: stabiloitu vaaka, korotettu pysty, valkoinen reservi estää värejä puhumasta samaan aikaan.
Löydä →
#93
Westkapellen majakka
Jokaisella "Westkapelle Lighthousen" osalla on oma painonsa, ja teos löytää tarkkuutensa siinä, miten nämä painot kieltäytyvät kumoamasta toisiaan. "Westkapelle Lighthouse": Westkapelle Lighthouse tarjoaa Mondrianille pystysuuntaisen lähes abstraktiovalmiuden. Tälle "Westkapelle Lighthousen" versiolle: Rakennus hallitsee maisemaa, kun taas väri yksinkertaistaa tilavuuksia ja antaa aiheelle merkin kiinteyden "Westkapelle Lighthousen" reunat laskevat yhtä paljon kuin sen keskipiste: useat rivit näyttävät jatkuvan rungosta, mikä antaa koostumukselle sen materiaalimuotoa suuremman suuruuden.
Löydä →
#94
Zoutelanden kirkko
"Zoutelanden kirkon" erityinen jännitys tulee sen vuoroista: mikään ei ole refleksin keskellä, mikään ei toistu täydellisellä tottelevaisuudella. Sillä "Zoutelanden kirkko": Zoutelanden kirkon näkymät käyttävät julkisivua ja tornia pystysuorien arkkitehtuurina.Tälle versiolle "Zoutelanden kirkko": Värillinen valo muuttaa todellisen rakennuksen tutkimukseksi rytmi, todiste siitä, että Mondrian osasi jo löytää portin kellotornista "Church of Zoutelandessa" väri toimii voimana eikä täyteaineena "Church of Zoutelandessa" pieni sininen tai suurempi punainen voi liikuttaa kokonaisuutta ilman melua, mutta ei varmasti ilman seurauksia.
Löydä →
#95
Sun, Zeelandin kirkko; Zoutelanden kirkon julkisivu
"Aurinko, Zeelandin kirkko; Zoutelanden kirkon julkisivu" vaatii liikkuvan ilmeen, jossa on tarkkaavaisuutta reunojen sekä keskustan ja hiljaisuuksien sekä värikkäiden aksenttien suhteen. Sillä "Aurinko, Zeelandin kirkko; Zoutelanden kirkon julkisivu": Zoutelanden kirkon näkymät käyttävät julkisivua ja tornia pystyarkkitehtuurina.Tälle versiolle "Aurinko, kirkko Zeeland; Zoutelanden kirkon julkisivu": Värillinen valo muuttaa todellisen rakennuksen rytmitutkimukseksi, todisteeksi siitä, että Mondrian tiesi jo, kuinka löytää portti kellotornista "Sun, Zeelandin kirkko; Zoutelanden kirkon julkisivu" suora kulma ei kiellä liikettä eikä visuaalista huumoria: riittää, että yksi väri saapuu hieman odotettua aikaisemmin koko kokoonpano muuttaa tempoa.
Löydä →
#96
Zeelandin kirkon torni
"Zealand Church Towerin" koostumus näyttää terävältä, mutta tämä terävyys sisältää laskettuja epäröintejä, jotka estävät kuvan jäätymisen. "Zealand Church Towerissa" arkkitehtuuri antaa Mondrianille vertikaaleista, vaakasuorista ja värillisistä massoista jo hyvin rakennetun näytelmän "Zealand Church Towerissa" arkkitehtuuri antaa Mondrianille vertikaaleista, vaakasuorista ja värillisistä massoista koostuvan näytelmän, joka on jo hyvin rakennettu. "Zealand Church Towerissa" rakennus on edelleen tunnistettavissa, mutta sen siluetti toimii pääasiassa rytminä, jossa on enemmän kehystä kuin kansanperinne "Zealand Church Towerin" reunat laskevat yhtä paljon kuin sen keskus: useat rivit näyttävät jatkuvan kehyksen ulkopuolella, mikä antaa sävellykselle sen materiaalimuotoa suuremman asteikon.
Löydä →
#97
Kirkko Domburgissa
"Domburgin kirkolla" muodot eivät edusta vain jotain: ne luovat välilleen elävän järjestyksen, lujan olematta jäykkä. "Domburgin kirkossa" arkkitehtuuri antaa Mondrianille vertikaaleja, vaakasuoria ja värillisiä massoja, joka on jo hyvin rakennettu. "Domburgin kirkossa" rakennus pysyy tunnistettavana, mutta sen siluetti toimii ennen kaikkea yhtenä rytmi, jossa on enemmän kehystä kuin kansanperinne.Haaja kulkee "Church in Domburg" -elokuvan läpi harppauksin, hidastuu värin edessä ja lähtee sitten viivaa pitkin; tämä optinen rytmi selittää sen jännityksen vaatimatta pienintäkään luonnetta.
Löydä →
#98
Dyyni III
"Dyyni III": n kokemus alkaa selkeydestä ja jatkuu sarjalla huomaamattomia, lähes musiikillisia jännitteitä "Dyyni III: lle": Dyyni III jatkaa Zeelandin rannikon vaakatasojen tutkimista.Tälle "Dyyni III": n versiolle yksinkertaistetut värit ja maaston asettelu valmistelevat huomaamattomasti pintasuhteita, jotka ohjaavat abstrakteja teoksia. "Dyyni III näyttää kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta parempana eristettyyn esineeseen "Dune III" - pelissä viiva on olemassa vain täysin sen rajaaman värin, sen leikkaaman tyhjiön ja sen välittämän rytmin kautta.
Löydä →
#99
Kesä, Dyyni Zeelandissa
"Summer, Dune in Zeeland" -elokuvassa tyhjiöllä on yhtä paljon auktoriteettia kuin maalatuilla osilla, ja tämä tasa-arvo antaa kokonaisuudelle sen ainutlaatuisen hengityksen. "Kesä, dune in Zeeland" näyttää Mondrian kamppailevan horisontin, maaston kaistaleiden ja taivaan hengityksen kanssa. "Kesä, dune in Zeeland" -maisema yksinkertaistuu ilman litistymistä: muutama yhteys riittää saamaan ekspanssin tuntumaan joka säästää meren valokuvauksen tarpeen. "Kesä, Dyyni Zeelandissa" näyttää kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta eristettyyn esineeseen. "Kesä, Dyyni Zeelandissa" rivi on olemassa vain täysin sen rajaaman värin, sen leikkaaman tyhjiön ja sen välittämän rytmin kautta.
Löydä →
#100
Dyynit lähellä Domburg
"Dunesin lähellä Domburgia" rakentaminen perustuu ankaraan talouteen, mutta Mondrian jättää tarpeeksi aukkoja, jotta silmä ei koskaan kävele askeleessa. "Dunes lähellä Domburgia" Mondrian säätelee jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Dunes lähellä Domburgia" Mondrian säätelee jokaista viivan, värin ja tyhjiön suhdetta aktiivisena suhteena. "Dunes lähellä Domburgia" ei ole asetettu mitään pinnan täyttämiseksi: aukkoja, epäsymmetriaa ja keskeytyksiä rakenna tasapaino, joka vaikuttaa yksinkertaiselta vasta pitkän katselmustyön jälkeen. "Dunes near Domburg" näyttää kuinka paljon Mondrian pitää suhteesta eristettyyn esineeseen. "Dunes near Domburg" - pelissä viiva on olemassa vain täysin sen rajaaman värin, sen leikkaaman tyhjiön ja sen välittämän rytmin kautta.
Löydä →Mitä sijoitus paljastaa
Sata maalausta, kolme ratkaisevaa liikettä
Mondrian ei siirry yhtäkkiä maisemasta ruututauluun.Se yksinkertaistaa vähitellen oksia, horisonttia ja arkkitehtuuria, sitten muuttaa tämän kehyksen autonomiseksi kieleksi ennen kuin antaa sille New Yorkin rytmin.
Luonto tarjoaa rakenteen
Puut, julkisivut, laiturit ja myllyt opettavat taidemaalarille pysty, vaaka - ja tasojen välisen jännityksen.
Epäsymmetria tuottaa tasapainoa
Myöhäiset koostumukset eivät perustu koristeelliseen reseptiin: jokainen suorakulmio muuttaa kaikkien muiden painoa.
Kaupunki asettaa vauhtia
New Yorkissa mustat linjat fragmentoituvat värikkäiksi sarjoiksi, jotka herättävät katuja, valoja ja synkopoitua musiikkia.
Reitti kohti neoplastismia
Viisi vertailukohtaa Mondrianin seuraamiseksi
Mondrian varttui Alankomaissa ja harjoitteli maisemaperinnettä, joka pysyisi hänen tutkimuksensa perustana.
Myllyt, dyynit ja puut omaksuvat voimakkaita punaisia, bluesia ja keltaisia; todellisuus alkaa irtautua tavallisista väreistään.
Kuvion fragmentit, sävyt kiristyvät ja tila siirtyy kohti tasojen ja viivojen organisointia.
Theo van Doesburgin ja De Stijl - lehden kanssa Mondrian muotoilee taiteen, joka perustuu puhtaisiin linjojen, värien ja tasojen suhteisiin.
Broadway Boogie Woogie muuttaa ruudukon urbaaniksi rytmiksi; rigor huomaa, että hän osaa myös kuunnella jazzia.
Mondrian syvyydessä
Piet Mondrian: teoksen lukeminen aiheen, materiaalin ja ajan kautta
Piet Mondrian käy läpi taiteen historiaa tunnistettavalla allekirjoituksella: kehystystapa, valotyön tekeminen, ruumiiden, maisemien tai värien järjestäminen Hyvä luokittelu ei siis saa vain linjaa otsikoita.Sen on näytettävä, miten teokset reagoivat toisiinsa, miten yksi ajanjakso valmistautuu seuraavaan, ja miksi tietyt maalaukset palaavat edelleen museot, kirjat ja sisustushalut.
Ensimmäiset rivit suosivat tunnistetuimpia kuvia: niitä, jotka tiivistävät aikakauden, visuaalisen keksinnön tai oleelliseksi tulleen läsnäolon.Tässä matka laajentuu kohti maalauksia, jotka ovat joskus vähemmän meluisia, mutta erittäin hyödyllisiä maalarin ymmärtämisessä.Tässä usein löydämme parhaat yllätykset: rauhallisempi koostumus, oikeudenmukaisempi yksityiskohta, a kohtaus, jonka ei tarvinnut saapua fanfaarien kanssa pysyäkseen muistissa.
Faktatiedolla on tässä todellinen rooli Kun Wikipedia tai Wikidata antaa sinun tarkistaa päivämäärän, kokoelman, museon tai mitat, kuvaus saa vankkumattomuutta.Emme enää vain katso kaunista kuvaa: paikannamme teoksen ajassa, paikassa ja asteikossa Kahden metrin kangas ei kerro maailmaa kuin pieni, huomaamaton paneeli, vaikka molemmat voisivat on paljon luonnetta.
Luokitus on myös suunniteltu luettavaksi Jokaisella maalauksella on oltava syy olla Yläosassa: merkittävä aihe, historiallinen merkitys, sävellyksen laatu, rooli taiteilijan evoluutiossa tai yksinkertainen visuaalinen voima.Jos yksi teos näyttää toiselta, kuvauksen tulee selittää ero, ei laittaa sanastoviiksiä samaan kohtaan ja toivoa, että kukaan ei huomaa.
Sisustuksen kannalta Piet Mondrian antaa sinun valita tunnelman jo ennen muodon valintaa: muotokuvan voimakkuus, maiseman henkäys, historiallisen kohtauksen tiheys, intiimimmän koostumuksen tyyni Kuuluisa maalaus ei ole vain rauhoittava nimi Se on läsnäolo huoneessa, joskus hyvin tyylikäs, joskus suoraan sanottuna hallitseva, mutta harvoin välinpitämätön, kun se on hyvin valittu.
Neljä lukunäppäintä
Miten katsoa Mondrian maalaus
Viiva, mitta, väri ja rytmi mahdollistavat sommittelujen erottamisen, jotka usein pelkistetään väärin yksinkertaiseksi koristeruudukoksi.
Seuran keskeytyksiä
Sen havaitseminen, missä pystysuuntainen alkaa, pysähtyy tai kohtaa vaakatason, paljastaa maalauksen aktiivisen kehyksen.
Punnitkaa välit
Suuri valkoinen kenttä ja pieni punainen neliö eivät näy samassa roolissa, mutta ne ovat toistensa määrittelemiä.
Tunnista aksentit
Punainen, sininen ja keltainen eivät täytä pintaa: ne siirtävät tasapainoa ja asettavat tempon katseellaan.
Vertaa Pariisia ja New Yorkia
Eurooppalaisten teosten jatkuvat linjat väistyvät vähitellen nopeammille ja synkopoiduille värillisille sekvensseille.
Teokset, museot ja luettelot
Jatka sadannen sävellyksen jälkeen
Kunstmuseum Den Haag, MoMA, National Gallery of Art, RKD-luetteloraisonné, Wikipedia ja Wikidata antavat sinun tarkistaa otsikot, päivämäärät, mitat ja kokoelmat.Tällainen tarkka ruudukko ansaitsee lähteet, jotka nousevat suoraan.
Alfa Reproductionissa
01Piet MondrianPiet Mondrianin mestarit02Piet MondrianKokoelmat & amp; oppaat03Kaikki jäljennökset maalauksistaKokoelmat & amp; oppaatMuseot ja referenssit
01Kunstmuseum Den Haag - Mondrian & amp; Tekijä StijlMuseo & amp; viite02MoMA - Piet MondrianMuseo & amp; viite03National Gallery of Art - Piet MondrianMuseo & amp; viite04RKD - Piet Mondrianin luetteloraisonnéMuseo & amp; viite05Wikipedia - Piet MondrianMuseo & amp; viite06Wikidata - Piet MondrianMuseo & amp; viite07Wikimedia Commons - Piet MondrianMuseo & amp; viiteUsein kysyttyjä kysymyksiä
Mondrian vähentämättä työtään kolmeen väriin
Olennaiset vastaukset neoplastismin, De Stijlin, nuorekkaiden maisemien ja uusimpien New Yorkin maalausten ymmärtämiseen.
Minkä Piet Mondrian - maalauksen valita ensin?
Miksi tehdä Top 100 omistettu Piet Mondrian?
Koska yksittäinen mestariteos ei koskaan kerro kaikkea Top 100: n avulla voit nähdä sarjan, jaksot, aihevaihtelut ja vähemmän odotetut maalaukset, jotka todella viimeistelevät taiteilijan muotokuvan.
Miksi päivämäärät, museot ja mitat ovat tärkeitä?
Ne antavat teokselle todellisuutta Päivämäärä paikantaa ajanjakson, museo vahvistaa historiallisen levikin, ja ulottuvuudet muuttavat täysin kankaan kuvitellun tavan.
Seuraako sijoitus vain suosiota?
Ei. Suosiolla on merkitystä, mutta se on ristissä historiallisen merkityksen, lisääntymisen saatavuuden, ulkoisten lähteiden ja jokaisen maalauksen kyvyn kanssa kertoa eri osa taiteilijasta.
Miten välttää kaksoiskappaleita Top 100: ssa?
Valikoima tarkistaa otsikot, teokset, tuotesivut ja kohteiden väliset yhteydet. Kaksi läheistä muunnelmaa voi jäädä, jos ne todella kertovat kaksi eri hetkeä, muuten on poistuttava sen paikalta.
Sopiiko Piet Mondrianin jäljennös moderniin koristeluun?
Kyllä, jos valitset huoneen mukaan: paletti, muoto, kohteen voimakkuus ja lukuetäisyys Vahva maalaus voi jäsentää seinän, mutta on parempi antaa sille hieman ilmaa.
Miksi joitain vähemmän kuuluisia teoksia ilmestyy?
Koska he viimeistelevät tarinan Ikonit avaavat oven, mutta toissijaiset teokset näyttävät tutkimuksen, siirtymät ja visuaaliset pakkomielteet, jotka tekevät taiteilijasta todella mielenkiintoisen.
Miten lukea kuvauksia ilman ammattikieltä?
Ensin tarkastellaan aihetta, valoa, koostumusta ja konkreettisia vertailuarvoja.Aivan sanasto voi odottaa: hyvä kuva alkaa usein jostain, jonka silmä ymmärtää ennen teoriaa.
0 kommenttia