Argenteuil · maalaa veden päällä
Työpajaveneby Monet
Argenteuilissa noin 1873 Monet muutti katetun veneen liikkuvaksi työpajaksi.Seinen luota hän laskee horisonttia, pääsee lähemmäksi heijastuksia ja maalaa valoa aivan maiseman sydämessä.
Suora vastaus
Mikä oli Monet'n pajavene?
Pajavene oli suhteellisen tasapohjainen vene, joka oli varustettu pienellä hytillä ja katetulla työtilalla. Monet pystyi varastoimaan varusteensa sinne, asentamaan kankaan ja valitsemaan pankista näkymän, johon ei ollut pääsyä. Hän käytti sitä pääasiassa Argenteuilissa viettämiensä vuosien aikana, jossa hän asui vuosina 1871-1878.
Idea ei syntynyt tyhjästä: Charles-François Daubignylla oli lähes yhdeksän metriä pitkä vene, lempinimeltään, rakennettu vuonna 1857 Botin, maalata Oiseen, Seineen ja Marneen. Monet ottaa tämän periaatteen ja mukauttaa sen omaan tutkimukseensa ilmakehän vaihteluista.
Vene ei takaa, että kankaalle on kokonaan toteutettu vesi. Monet voisi aloittaa motiivin edestä, ottaa sävellyksen maalle ja työskennellä useita kankaita rinnakkain Meidän on siksi puhuttava yhdestä tarkkailu - ja kehystysväline, yhtä paljon kuin työpaja varsinaisessa merkityksessä.
Ratkaiseva ennakkotapaus
Daubigny keksii kelluvan työpajan
Ennen impressionisteja Daubigny ymmärsi, että joesta voisi tulla liikkuva havaintopiste Hänen veneensä antaa hänelle mahdollisuuden poistua teistä, seurata matalia rantaa ja työskennellä taivaan nopeiden muutosten edessä.
Työpaja maisemassa
Mökistä tulee pieni kelluva talo Maalari voi matkustaa, nukkua ja työskennellä mahdollisimman lähellä vettä.
Kuvien kautta kerrottu menetelmä
Sarjassa näkyy veneen käytännöllisyys: hidas navigointi, kannella työskentely ja upotus jokielämään.
Maalarin työkalun anatomia
Miten vene toimi?
Mikään täydellinen tekninen suunnitelma ei mahdollista täydellistä palautusta. Manetin maalaukset, malli ja visuaalinen todistus antavat meille kuitenkin mahdollisuuden ymmärtää sen olennaiset toiminnot.
Mökki
Se suojaa kankaita, värejä ja maalaria.Sen ikkunat avaavat silmän ilman suojapaikan poistamista.
Markiisi
Tietyissä korjauksissa näkyvä raidallinen kangas luo harmaan alueen ja rajoittaa paletin häikäisyä.
Työsilta
Monet voi asettaa pienen maalaustelineen eteen ja ylläpitää suoraa näkymää kuvioon.
Hidas liikkuvuus
Emme maalaa purjehduksen aikana: vene saavuttaa paikan, sitten stabiloituu tai kiinnittyy.
Manetin todistus · 1874
Monet yllätti töissä
Argenteuilissa Édouard Manet edustaa ystäväänsä profiilissa, keskittynyt maalaustelineensä eteen Camille Monet istuu mökin alla Kohtaus ei ole juhlallinen työpaja: taidemaalari työskentelee vaaleassa paidassa, jota ympäröi sininen, vihreä ja heijastukset.
Manetin maalaus on kertovin visuaalinen todiste veneen todellisesta käytöstä: kompakti tila, jossa perhe-elämä, havainto ja ulkomaalaus koskettavat.
Vene on katkaistu kehystyksestä, ikään kuin Manet olisi lähestynyt toista venettä Tämä näkökulma vahvistaa ajatusta taiteilijoiden läheisyydestä ja osoittaa, että Seine d'Argenteuil oli samalla työpaikka, seurallisuus ja vapaa-aika.
Monet katsoo omaa työpajaansa
Itse veneestä tulee motiivi
Monet ei vain maalaa veneestä Hän edustaa sitä ulkopuolelta katsottuna, pientä värikästä arkkitehtuuria sijoitettuna pankin ja sen heijastuksen väliin.
Pieni läsnäolo kasvillisuudessa
Kevyt hytti tuntuu lähes oksien imemältä Vene antaa maiseman mittakaavan ja muuttaa rannan kaaren kohtaukseksi.
Pohdinta kaksinkertaistaa työpajan
Tumma runko ja turkoosi hytti toistuvat vedessä Veneestä tulee pysty - ja epävakaiden värien harjoitus.
Katse varmaan otettu vedestä
Musée d'Orsay osoittaa, että tämä näkymä Argenteuiliin on todennäköisesti otettu työpajaveneestä.
Mitä vene muuttaa
Maalaa heijastuksen tasolla
Alempi horisontti
Veneestä taidemaalari on lähes pinnan tasolla Vesi vie enemmän näkökenttää ja lakkaa olemasta yksinkertainen kaistale maalauksen pohjassa.
Pankit ilman ensimmäistä maasuunnitelmaa
Yrtit, polku tai kaide katoavat Sävellys voi alkaa suoraan heijastuksista, ikään kuin katsoja olisi myös kellumassa.
Vapaa kehystys
Monet voidaan sijoittaa rantaa päin, sillan akseliin tai yhtä etäälle kahdesta rannasta.Asennosta tulee kuvallinen valinta.
Liikkuva valo
Aaltoilut vääristävät välittömästi taivaan, puiden ja purjeiden värejä.Rikkoutunut kosketus heijastaa tätä liikkuvuutta kiinteän suunnittelun sijaan.
Maalaus "veneestä" ei välttämättä tarkoita koko kankaan viimeistelyä paikan päällä. Veden, tuulen ja valon muutosten liikkuminen vaatii lyhyitä istuntoja. Monet voi nopeasti korjata sävyjen suhteen, horisontin korkeuden ja heijastusten paikan, sitten palata pinnalle vakaammassa tilassa.Tämä suoran havainnoinnin ja korjaamolla jatkamisen välinen vuorottelu ei ole ristiriidassa impressionismin kanssa: päinvastoin, sen avulla voimme säilyttää tarkan tunteen luopumatta maalauksen rakentamisesta.
Vene toimii myös suodattimena Poistamalla rantatie se siirtää anekdoottisia yksityiskohtia pois etualalta ja keskittää katseen muutamiin massoihin: veteen, rantaan, taivaaseen, siltaan tai purjeeseen Veneen pienet värähtelyt voivat kannustaa vähemmän jäykempään muotoiluun ja synteettisempään kosketukseen. Kuviota ei enää kuvata esineen kautta; se vangitaan valoisana kokonaisuutena, jossa muodot reagoivat toisiinsa.
Argenteuil laboratoriona
Moderni Seine: purjehdus, teollisuus ja kävely
Pajavene ei eristä Monet koskemattomassa luonnossa Argenteuil on Pariisiin yhdistetty esikaupunki, jossa veneilijät käyvät ja jota leimaavat sillat, savupiiput ja jokiliikenne.Tämä rinnakkaiselo ravitsee hänen maalaustaan.
Joki pääakselina
Ranta, puut ja veneet on järjestetty suuren vesipinnan ympärille Heijastukset yhdistävät kaikki elementit.
Toinen venetyyppi
Purjeveneet ja kanootit herättävät modernia vapaa-ajan toimintaa.Neitä ei pidä sekoittaa maalarin työtä varten suunniteltuun katettuun työpajaan.
Reaalimaantiede
River ei ole koskaan asetelma
Nykyinen valokuva muistuttaa radan leveydestä, saarista, metsäisistä massoista ja laakson suunnattomasta taivaasta.Vedestä etäisyydet mitataan eri tavalla: ranta näyttää alemmalta, horisontti venyy ja taivas ulottuu pintaan.
Tämä kokemus selittää, miksi Monet palaa jatkuvasti samoille sivustoille.Hän ei etsi vain "kaunis maisema", vaan tilanne, jossa tunnelma voi muokata koko koostumusta.
Neljänkymmenen vuoden menetelmä
Botin de Daubignysta Morningsiin Seinen varrella
Daubigny varustaa veneensä
Botin antaa hänen matkustaa ja työskennellä suoraan jokien.
Monet omaksuu periaatteen
Argenteuilissa hänellä oli vene, jossa oli hytti- ja maalaustilaa.
Manet todistaa
Hän maalaa Monet maalaustelineensä eteen, Camille asennettuna hänen viereensä suojan alle.
Työpajasta tulee aihe
Monet edustaa venettään rannasta, puiden ja heijastusten kanssa sekoitettuna.
Seine ennen aamunkoittoa
Givernyssä hän työskentelee Matinées-sarjaan ankkuroidusta veneestä.
Argenteuilin jälkeen
Givernyssä vene pysyy näköalapaikkana
1890-luvulla Monet nousi ennen aamunkoittoa ja saavutti Seinen.Työt otetaan sitten yhdessä työpajaan, jotta sarjan hetkien väliset valoerot säilyisivät.
Aamu Seinen päällä
Symmetriset rannat sulautuvat siniseen ja vaaleanpunaiseen tunnelmaan.
Sumu aiheena
Heijastava pinta pyyhkii puiden ja niiden kaksoisosan välisen rajan.
Vapaa-ajan vene
Tämä avovene on perheaihe, ei katettu pajavene.
Pidennä katsettasi
Monetin jäljennökset Seinen ympärillä
Yhdistä koherenttia koristetta varten työpajavene Argenteuilin jokinäkymään: hytti tuo kerronnallisen aksentin, kun taas purjeet ja heijastukset avaavat tilan.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Monet'n työpajavene 10: ssä vastaa
Milloin Monet hankki pajaveneensä?
Hän varusti sen noin vuonna 1873 ollessaan Argenteuilissa. Lähteet antavat joskus hieman erilaisia formulaatioita tarkana päivänä, mutta sen käyttö on hyvin todistettu vuonna 1874.
Kuka inspiroi Monetia?
Charles-François Daubigny, joka oli käyttänyt lempinimeltään pajavenettä vuodesta 1857 Botin, muodostaa parhaan dokumentoidun suoran ennakkotapauksen.
Oliko veneessä moottori?
Ei. Se oli vene, jota liikkui hitaasti, airoilla tai toisen vetovälineen avulla, sitten stabiloitiin työtä varten.
Maalasiko Monet oikeasti laivaan?
Kyllä. Manetin maalaus vuodelta 1874 näyttää hänet maalaustelineensä edessä veneessä, ja useat museot yhdistävät näkymät Seineen tähän työasemaan.
Nousiko Camille Monet veneeseen?
Manet edustaa hänen istumassa Clauden vieressä mökin alla Kohtaus ehdottaa, että vene voisi majoittaa myös rakkaansa istunnon aikana.
Missä Manetin maalaus sijaitsee?
Monet-maalaus työpajaveneessään, soitti myös Vene, säilytetään Neue Pinakothekissa Münchenin kokoelmissa.
Missä alkuperäinen vene sijaitsee?
Alkuperäinen vene ei säily tunnistetuksi museokohteeksi Mallien ja rekonstruktioiden avulla voimme kuitenkin ymmärtää sen rakenteen.
Maalattiinko kaikki näkymät Argenteuiliin veneestä?
No. Monet toimi myös pankeista Meidän on tukeuduttava museoiden alkuperään, näkökulmaan ja ilmoituksiin sen sijaan, että yleistäisimme.
Oliko Givernyn vene sama?
Emme voi sanoa, että sama vene olisi seurannut Monet koko hänen uransa ajan.Se jatkuu varmuudella on käytäntö maalata ja tarkkailla veneestä.
Miksi vene on tärkeä impressionismille?
Se asettaa maalarin kuvioon, helpottaa epätavallista kehystystä ja antaa heijastuksia tärkeälle paikalle.Se tiivistää impressionistisen halun työskennellä muuttuvan valon edessä.
Dokumentaariset vertailuarvot
Päälähteet
- Barnesin säätiö - Studiovene, 1876
- Bayerische Staatsgemäldesammlungen - Manet, Vene
- Princetonin yliopiston taidemuseo - Daubigny et Botin
- Musée d'Orsay - Monet, Argenteuil, 1872
- Metropolitan Museum of Art - Aamu Seinen päällä
- Chicagon taideinstituutti - Seinen haara lähellä Givernyä (sumu)
- Daubigny-talo-työpaja - venepajan historia
- Länsimaisen taiteen kansallismuseo - Monet, Veneellä, 1887
0 kommenttia