Rembrandt · noin 1638 · Rijksmuseum

Rembrandtin kivisilta: myrsky, valo ja hollantilainen maisema

Pilvien mustan massan läpi kulkee säde, koskettaa maatilaa ja jättää sillan varjon reunaan Tässä pienessä paneelissa Rembrandt muuttaa tutun maiseman meteorologiseksi ja sisätilatapahtumaksi.

Öljy paneelissa29,5 × 42,5 cmSK-A-1935
Rembrandtin kivisilta, hollantilainen maisema myrskyisen taivaan alla
Rembrandt, Maisema kivisillalla, noin 1638, öljy paneelissa, Rijksmuseum, Amsterdam.

Välitön vastaus

Kivisilta ei varmaankaan ole tarkka muotokuva paikasta. Rijksmuseum näkee sen mielikuvituksen järjestämänä Alankomaiden maaseudulla havaittujen elementtien kokoonpanona.Todellinen aihe on vähemmän silta kuin valon kulku: myrsky lähestyy, maan kulma syttyy ja banaali hetki muuttuu dramaattiseksi.

v. 1638

Päiväys hyväksynyt Rijksmuseum.

29,5 × 42,5 cm

Intiimi, vaakasuuntainen muoto, maalattu paneelille.

1 säde

Valoisa rako ohjaa koko koostumusta.

Huone 2.8

Museon ilmoittama sijainti kuulemisen yhteydessä.

Ensimmäinen shokki

Taivas, joka painaa, maa, joka hengittää

Yläpuolisko maalaus on lähes kokonaan toimitettu pilviin Ne eivät muodosta yhtenäistä asetusta: niiden tumma massa liikkuu vasemmalta oikealle, ohenee lähellä horisonttia ja avautuu yhtäkkiä Tämä rako heijastaa vinon valon maatilalle, puut ja maakaistale Taivas näyttää siis toimivan maiseman päällä.

Alla vesi säilyttää kylmemmän selkeyden Kivisilta ylittää vesistön miehittämättä geometrista keskustaa: oikealla sijoitettuna se toimii kynnyksenä tummennetun etualan ja valaistun etäisyyden välillä.Pienet veneet ja siluetit antavat mittakaavan. Ihmisestä tulee maailman mitta, ei päähenkilö.

Rembrandtin kivisilta, näkymä, joka korostaa myrskyistä taivasta
Toinen jäljennös valokuvaus auttaa erottamaan lämpimät mustat, ruskeat vihreät ja keltaisen valon etäisyydestä.

Hollantilainen maisema olematta kartta

The maalaus kuuluu täysin Yhdistyneiden maakuntien visuaaliseen kokemukseen: matala maa, purjehduskelpoinen vesi, polku, maatila, heinälato, lehdot ja kaukainen kellotorni Mikään ei vaadi näyttävää vuorta kuin tietyt pohjoismaiset taidemaalarit tuotu Italian retkiltä tai malleista.Näiden kuvioiden hollantilainen luonne ei kuitenkaan riitä paikan tunnistamiseen.Rembrandt voi aloittaa erillisistä havainnoista, ulkoa opeteltuna tai piirrettynä kävelyjen aikana, sitten kokoa yhteen saadaksesi tiheämmän koostumuksen.

Tämä vapaus selittää oudon tasapainon maalaus. Silta vaikuttaa uskottavalta, vesi kiertää, hahmot harjoittavat liiketoimintaansa; mutta taivas vahvistaa kohtauksen päiväraportin ulkopuolella.Taiteilija ei valitse havainnoinnin ja keksimisen välillä.Hän käyttää yhtä renderöimiseen toinen vakuuttava.Rastunut maatila vaikuttaa todelta, koska sen volyymit ovat yksinkertaisia; myrsky vaikuttaa valtavalta, koska se hallitsee maailmaa, joka on pelkistetty muutamaksi erityiseksi merkiksi.

Arkipäivän elämä ylevän asteikona

Veneet, kärry ja polku estävät maiseman muodostumisen abstraktiksi visioksi Heidän huomaamaton läsnäolonsa muistuttaa meitä siitä, että huono sää on tulossa asuttuun maailmaan Tämä kontrasti tuottaa ylevän muodon ilman muinaista raunioita tai alppien huippu: luonnonvoima syntyy kanavan, sillan ja maaseututilan yläpuolelle.

Toinen eikä kausi

Värit eivät anna meidän perustaa vuodenaikaa varmuudella.Mitä väliä on ilmiön lyhyys.Tila saa silti auringon etualan jo pimentyessä Kaksi säätilaa esiintyy samassa tilassa rinnakkain, kuin kaksi paneeliin koottua hetkeä.

Miten sommittelu johtaa katsetta?

Rembrandt rakentaa siksak-kiertoa.Silmä tulee pimeän rannan kautta, kohtaa veden, seuraa sillan kaarta, nousee sitten kohti valaistua aluetta ennen kuin nousee pilven seinää vasten Kolmen voiman tasapaino: veden tyyni vaakataso, valonsäteen diagonaali ja sillan pyöristetty liike Mikään ei ole kiinteää, vaikka arkkitehtoninen kuvio on vakaa.

Kivisillan jäljentäminen valonsäteen, puiden ja veneiden korostamiseksi
Huomatakseni: keskellä oleva valoisa maatila, silta siirtyi oikealle, pienet veneet ja kirkon torni kaukaa.

Silta, tarinan sarana

Silta yhdistää kaksi rantaa, mutta myös kaksi visuaalista järjestelmää. Sen valokaari on leikattu pois pimeän veden yli; sen kansi ohjaa kohti syvyyttä.Se materialisoituu turvallisuuden ja uhan, läheisyyden ja horisontin välisen kulkuväylän. Tämä lukema symbolinen jää tulkinnaksi: mikään tunnettu asiakirja ei todista, että Rembrandt olisi halunnut antaa sillalle tarkan moraalisen merkityksen.

Valo, päätapahtuma

Säde ei paljasta kaikkea.Hän valitseeTila ja jotkut lehdet nousevat esiin, kun taas etualalla on syvät ruskeat.Tämä talous on tyypillisesti rembranesque: valaistus ei kuvaa jokaista kohdetta, se asettaa etusijalle kokemuksen Myrsky tuntuu läheisemmältä, koska valo on lyhyt.

Aikajana pikkuisesta maalaus tulla välttämättömäksi

Noin 1638

Rembrandt maalasi teoksen öljyllä puupaneelille Amsterdamiin nousuvuosinaan. Päivämäärä on likimääräinen ja on tyylillinen tutkimus.

1806

Rijksmuseumin julkaisema alkuperä osoittaa maalaus pariisilaisessa myynnissä Hän kävi sitten läpi useita brittiläisiä kokoelmia, erityisesti Lansdowneen liittyviä kokoelmia.

12. toukokuuta 1900

Rijksmuseum ostaa maalaus vereniging Rembrandtin ja Abraham Brediuksen tuella Teos saa inventaarionumeron SK-A-1935.

Tänään

Museo esittelee sen englanninkielisellä nimellä Maisema kivisillalla. Virallinen arkki osoittaa näyttelyn huoneessa 2.8; ripustus voi luonnollisesti kehittyä.

Värit ja tekniikka: muuttuvan ajan maalaus

The maalaus usein toistetaan lähes yksivärinen kohtaus, mutta sen kromaattinen rajoitus on hienovarainen. Lämmin ruskeat jäsentävät rannat ja puut; taitetut vihreät animoivat lehtiä; sinertävät harmaat syventävät vettä ja taivas Keskivalo tuo maahan maankeltaiset, ei koskaan kirkkaat Se kuuluu samaan materiaalimaailmaan kuin varjo.

Alle neljäkymmentäkolme senttimetriä leveässä paneelissa Rembrandt voi asettaa pehmeät käytävät vastakkain kiinteämpien aksenttien kanssa.Kaukaiset muodot pysyvät synteettisinä.Lähe rekonstruoi siveltimen ehdottaman.Tämä consentration erottaa teoksen topografisesta kyselystä: taiteilija eliminoi yksityiskohdat, jotka eivät palvele valojännitystä.

Miksi maalaus näyttääkö se erilaiselta kuin näytöltä näytölle?

Perintökuvat vaihtelevat valaisun, kalibroinnin ja tiedoston iän mukaan.Mustat voivat sulkeutua, vihreät ruskeita tai vaaleat raidat voivat muuttua keltaisemmiksi. Nämä dokumentaariset erot eivät ole eri tiloja maalaus. Alkuperäisen edessä silmä havaitsee siirtymät ja pienen fyysisen mittakaavan paremmin.

Elementti Hoito Tuotteen vaikutus
Taivas Tummat pilvet, vino rako Uhka, liike ja ajallisuus
Vesi Kylmät ja vaakasuuntaiset heijastukset Rauhallinen syvyys myrskyn alla
Arkkitehtuuri Sillan kirkas kaari, valaistu maatila Vakaat vertailuarvot epävakaassa ilmapiirissä
Luvut Siluetteja ja pikkuruisia veneitä Ihmisen mittakaava ja jokapäiväinen elämä

Du maalaus piirtämisessä: Rembrandtin mukainen maisema

Rembrandt maalasi muutamia maisemia, mutta hän katsoi, piirsi ja kaiversi Amsterdamin ympäristöä paljon.Sen lehdissä yhdistyvät suora havainnointi ja yksinkertaistaminen.Tie, pato, mylly tai silta riittää organisoitavaksi avaruus. Siirtyminen väliaineesta toiseen osoittaa vähemmän maalauksellisen etsimisen kuin massojen, veden ja valon tutkimus.

Vakiintuneet tosiasiat ja tulkinnat

Perustettu

Teos on öljypaneeli, jota säilytetään Rijksmuseumissa, varastossa SK-A-1935, mitat 29,5 × 42,5 cm.

Perustettu

Museo ajoittaa sen noin vuoteen 1638 ja antaa sen Rembrandt van Rijnille. Sen museo osti vuodelta 1900.

Hyvin todennäköistä

Maisemassa yhdistyvät havaitut kuviot, mutta se ei välttämättä vastaa tunnistettavaa kohdetta.

Tulkinta

Sillan kulkusymbolin tai myrskyn sisätilan näkeminen on hedelmällistä, mutta sitä ei ole dokumentoitu taiteilijan julistuksella.

Tämä ero on tärkeä myös vertaileville maalauksille: Rembrandtiin pitkään liittyvä maisema voidaan nykyään luokitella työpajan, seuraajan tai epävarman merkinnän teokseksi. Historialliset nimikkeet eivät ole tekijän todistus.

Lukutapa kuudessa näkymässä

Kävele pois

Etsi ensin kolme suurta massaa: pilvet, tumma maa, vesikaistale.

Seuratkaa valoa

Aloita taivaalla olevasta raosta ja huomaa tarkalleen, mitä säde paljastaa tai jättää varjoihin.

Etsikää silta

Tarkkaile sen siirtymistä oikealle ja tapaa, jolla sen kaari avaa syvyyden.

Laske elämät

Pisteveneet, ihmiset, kärryt ja rakennukset: niiden pienuus muuttaa taivaan mittakaavaa.

Vertaa reunoja

Onko etualalla tarkempi kuin horisontti? Katso, miten muodot liukenevat etäisyyden mukana.

Palaa muotoon

Kuvittele 29,5 × 42,5 cm: monumentaalinen draama sopii lähes kotimaiseen paneeliin.

Rijksmuseumin julkisivu Amsterdamissa, jossa kivisiltaa säilytetään
The Rijksmuseum, Amsterdam. Tarkista hirttäminen ennen vierailuasi: huoneet voivat muuttua.

Missä nähdä työ?

Rijksmuseum Amsterdamissa

The maalaus kuuluu Rijksmuseum-kokoelmaan Virallinen arkki osoittaa sen olevan tällä hetkellä esillä huoneessa 2.8. Sen pieni koko kutsuu lähestymään, sitten astumaan taaksepäin antaakseen arvojen tulla yhteen.Katso työsivua päivänä vierailusi: laina, tutkimus tai uusiminen voi muuttaa sen saatavuutta.

Tutustu viralliseen Rijksmuseum-tiedostoon

Teos on olemassa kaupassa

Tuokaa maisema ja sen valo kotiinne

La jäljennös "Maisema kivisillalla - Rembrandt" vastaa hyvin tässä analysoitua teosta.Tekekää se tai selaa koko taidemaalarille omistettua kokoelmaa.

FAQ

Milloin Rembrandt maalasi The Stone Bridgen?

Rijksmuseum ajoittaa sen noin 1638. "mato" osoittaa likimääräistä päivämäärää, joka perustuu teoksen ja sen tyylin tutkimukseen.

Missä on maalaus ?

Sitä säilytetään Rijksmuseumissa Amsterdamissa numerolla SK-A-1935. Museotiedosto osoittaa tämän tällä hetkellä huoneessa 2.8.

Kuinka iso se on?

Paneelin korkeus on 29,5 cm ja leveys 42,5 cm. Sen monumentaalinen vaikutus on siksi ristiriidassa todella pienen muodon kanssa.

Onko edustettuna oleva paikka olemassa?

Mitään erityistä kohdetta ei ole perustettu Museo selittää, että kohtaus todennäköisesti kokoaa yhteen todellisuudessa tutkittuja elementtejä uudelleen muodostetun maiseman sisällä.

Miksi taivas on niin tärkeä?

Pilvet vievät suuren osan pinnasta ja valoväli asettaa etusijalle koko maiseman Sään muutoksesta tulee liikkeellepaneva voima maalaus.

Onko se chiaroscuro?

Kyllä, varjon ja valon kautta tapahtuvan vahvan organisaation merkityksessä. Mutta tämä on maisemaan levitetty tunnelmallinen chiaroscuro, ei sisätilojen teatterivalaistus.

Maalasiko Rembrandt paljon maisemia?

Ei. Hänen maalattu maisemakorpuksensa on pieni verrattuna hänen muotokuviinsa ja historiakohtauksiinsa. Toisaalta hänen piirustuksensa ja etsauksensa osoittavat jatkuvaa kiinnostusta Amsterdamin ympäristöön.

Onko sillalla tietty symbolinen merkitys?

Ei. Sen lukeminen valon ja varjon väliseksi kulkuväyläksi on uskottava tulkinta, mutta ei ole olemassa asiakirjaa, joka tekisi siitä vakiintuneen Rembrandtin tarkoituksen.

0 kommenttia

Jätä kommentti

Huomaa, että kommentit on hyväksyttävä ennen julkaisua.