Claude Monet · työ paperilla
Monetin piirustukset, pastellit ja akvarellit
Ennen suuria kankaita Monet piirsi.Hän karikatyy Le Havren merkittäviin, panee merkille Normandian rannikot pastellissa ja löytää edelleen paperin Lontoon sumua päin. Tämä vähemmän tunnettu teos paljastaa graafisemman, nopeamman ja kokeellisemman taiteilijan.
Nopea vastaus
Toimiko Monet paljon paperilla?
Niin, mutta epätasaisesti riippuen jaksoista ja tekniikoista. Piirustus oli keskeistä hänen nuoruudessaan: hänen karikatyyrit toivat hänelle ensimmäiset tulonsa ja hänen ensimmäisen maineensa. Pastelista tulee sitten autonominen tapa valloittaa rannikko, taivas, tie tai siluetti, jolla on kuiva väri, odottamatta paluuta työpajaan.
Arkit eivät siis ole pelkästään maalausten valmisteluja.Kehitettäväksi on valmistunut, signeerattu ja suunniteltu useita pastelleja.Akvarellien osalta se näkyy huomaamattomasti Monetin graafisessa universumissa Sanaa käytetään usein liian laajasti osoittamaan mitä tahansa väriä paperilla; sinun on tarkistettava museon tai luetteloraisonnén osoittama väline.
Ensimmäinen julkinen Monet
Le Havren karikatyyrit: katso nopeasti, liioittele vain
Teini-ikäisenä Oscar-Claude Monet piirsi merkittävien henkilöiden, taiteilijoiden ja paikallisten hahmojen profiilit.Se vahvistaa nenää, sikaria, kampausta tai asentoa, sitten eristää hahmon sävytetylle arkille. Kauppias-kehystäjän ikkunassa näytteilleasetettuna nämä maksut myydään ja antaa nuorelle suunnittelijalle mainetta ennen maisemanhoitajan uraa.
Jules Didier
Hoikka runko muuttuu lähes entomologiseksi siluetiksi, mistä johtuu lempinimi "Butterfly Man".
Leon Manchon
Mustan ja valkoisen kontrasti muuttaa vaatteen välittömästi luettavaksi graafiseksi massaksi.
Henry Cassinelli
Korostettu profiili ja näyttämöasento riittävät luomaan koomisen läsnäolon ilman kehittynyttä sisustusta.
Sikarimies
Ylisuuresta lisävarusteesta tulee kuvan keskipiste ja se tiivistää mallin luonteen.
Iso nenä
Monet vähentää fysiognomiaa hallitsevaksi käyräksi: varhainen opetus visuaalisessa valinnassa.
Täydellinen koulutus
Karikatyyri ei ole väärä alku
Nämä lehdet opettavat Monet tuottamaan vaikutuksen vähin keinoin.Tästä taloudesta ei tule mekaanisesti impressionismia, mutta se valmistaa valintatavan: kasvoissa kuin maisemassa, jokaisella yksityiskohdalla ei ole samaa arvoa.
Tapaaminen Eugène Boudinin kanssa siirtää tämän tarkkuuden luontoon. Fysiognomian liioittelemisen sijaan Monet oppii tunnistamaan ratkaisevan suhteen pilven, valon, veden ja horisontin välillä.
Siluetti
Aiheen on pysyttävä tunnistettavana myös silloin, kun yksityiskohtia vähennetään.
Kontrasti
Värillinen paperi, valkoinen liitu ja grafiitti rakentavat jo valon vastakohtana.
Sarja
Jokainen malli on erilainen, mutta toistuva kaava luo yhtenäisen kokonaisuuden.
Väri kuivuu
Pastellit: täydellinen maisema yksinkertaisella arkilla
Monet käytti 1860-luvulla pastellia rannikoille, maaseudulle, satamiin ja ilmakehän vaikutuksiin.Tappi tallettaa suoraan pigmentin: ele on nopea, kuljetettava ja yhteensopiva kuvion edessä olevan teoksen kanssa Beige, harmaa tai sininen paperi jää usein näkyviin ja edistää yleistä yhteisymmärrystä.
Maisema
Pitkä, matala lehti, jossa kasvillisuutta rakentavat viheriöiden, bluesin ja maa-alueiden superpositiot Kirkas tuki ylläpitää massojen välistä ilmaa.
Sateen jälkeen
Maan ja taivaan raikkaus ei ole peräisin akateemisesta mallista: se syntyy tuoreiden värien kitkasta lehden lämpimässä sävyssä.
Merenranta
Leveät, värikkäät käytävät saavat sinut tuntemaan avaruuden ennen kuin kuvaat tarkasti rannikkoa.
Offshore
Horisonttiviiva vakauttaa lähes abstraktin meren, taivaan ja purjeiden pinnan.
Rannikko lähellä Honfleur
Kuoriutuminen ja tahrat antavat kalliolle värähtelevän materiaalin suljetun ääriviivan sijaan.
Purjeveneet ja majakka
Pystymuoto keskittää mastot ja tekee majakasta valomerkin sataman yläpuolelle.
Hedelmäpuut
Pastelli palvelee myös maaseutua: oksia, valoa ja maaperää yhdistää paperin sävy.
Olennainen vivahde
Entä Monet'n akvarelleja?
Monet piirsi ja väritti paperille, mutta hän ei ole tuottelias akvarellimies siinä mielessä, että Turner, Boudin tai Jongkind ovat. Hänen luetteloissaan ja julkisissa kokoelmissaan dokumentoidaan pääasiassa karikatyyrejä, piirustuksia ja pastelleja. Muutamat arkit, muistikirjat tai sekatyöt voivat yhdistää pesun, akvarellin, lyijykynän tai guassin, mutta ne eivät muodosta hänen öljyitään yhtä laajaa itsenäistä tuotantoa.
Tällä varovaisuudella on merkitystä, sillä digitaalinen valokuva ei aina mahdollista läpinäkyvän akvarellin erottamista hyvin haalistuneesta pastellista Museotiedoston, tuen tutkimisen ja luetteloraisonnén on oltava etusijalla verkossa löytyvään likimääräiseen legendaan nähden.
Lue laskentataulukko
Piirustus, pastelli, akvarelli: mikä todella muuttuu
Kolme perhettä voivat yhdistyä, mutta ne eivät reagoi valoon tai paperiin samalla tavalla.
| Tekniikka | Ulkonäkö | Paperin rooli | Voima Monetissa | Valppauspiste |
|---|---|---|---|---|
| Grafiitti, puuhiili, liitu | Viiva, kuoriutuminen, musta enemmän tai vähemmän sametti | Harmaa, beige tai sininen sävy voi toimia halftonina | Karikatyyrit, siluetit, nopeat opinnot | Valkoinen liitu ei automaattisesti tarkoita värillistä pastellia |
| Kuivapastelli | Matta, jauhemainen, hankattu tai kerrostettu pigmentti | Tuki pysyy näkyvissä merkkien välillä ja yhtenäistää paletin | Norman maisemia, merimaisemia, maaseutu, Lontoo | Erittäin herkkä kitkalle, iskulle ja valolle |
| Vesiväri ja pesu | Veteen sidottu läpinäkyvä tai puoliläpinäkyvä kerros | Arkin valkoinen antaa usein valot | Lisää vähemmistönäoloa, joskus sekoitettuna piirtämiseen | Älä määritä väliainetta näytön toiston perusteella |
| Gouache tai kohokohdat | Enemmän läpinäkymätön väri, peittävä valkoinen | Voi piilottaa mediaa paikallisesti | Aksentit ja satunnaiset korjaukset | Tarkista ohjeiden tarkka sanamuoto |
Epäjatkuva käytäntö
Viisi hetkeä työstä paperilla
Sarjakuvapiirtäjä
Monet muutti grafiitin ja liidun julkiseksi ja maksulliseksi toiminnaksi.
Boudin ja luonto
Nuori taiteilija siirtää katseensa ihmisprofiilista taivaalle ja rannikolle.
Norman pastellit
Merijalkaväki, tiet ja maaseutu muodostavat värinsä näkyvimmän ytimen paperille.
Satunnaiset käyttötarkoitukset
Perhemuotokuvat ja maisemat osoittavat, että pastelli ei katoa kokonaan.
Lontoon sumut
Sininen paperi ja jauhemaiset sävyt soveltuvat lähes ilmakehään liuenneille silloille.
Hauraus ja aitous
Miksi näitä teoksia on esillä harvemmin
Paperi, väriaineet ja erityisesti pastellijauhe ovat alttiimpia kuin lakattu öljy.Työ voi pysyä varauksessa pitkiä aikoja rajoittaakseen sen kumulatiivista altistumista valolle.
Pidä teos paperilla
Ei suoraa aurinkoa. Ultraviolettisäteet muuttavat paperia ja tietyt värit peruuttamattomasti.
Happovapaa matto. Arkkia ei pidä juuttua tavalliseen pahviin.
Etäisyys lasituksesta. Pastelli ei saa koskaan koskettaa lasia tai akryyliä.
Vakaa kosteus. Vaihtelut suosivat tuen vääntymistä, hometta ja jännitystä.
Ei kotitalouksien hiuslakkaa. Se voi tummentaa sävyjä ja muuttaa pintaa pysyvästi.
Väärä: karikatyyrit todistavat varhaisen, autonomisen ja kaupallistetun graafisen käytännön.
Väärä: useita arkkeja on signeerattu ja niitä pidetään kokonaisina teoksina.
Väärä: pastelli, liitu, guassi, pesu ja sekaväliaine tuottavat erilaisia tehosteita.
Väärä: alkuperä, vesileima, tuki, kirjoitukset ja luetteloviitteet ovat ratkaisevia.
Paperista kankaaseen
Etsi kuviot, joita Monet sitten kehittää öljyssä
Paperilla olevat teokset valaisevat hänen maalauksissaan olevia kehystys-, valo- ja yksinkertaistusvalintoja.
Näytä otettu Rouelles
Nuoren suunnittelijan perustamissiirtymä maalattuun maisemaan.
Katso lisääntyminen →
Omenapuut kukkivat
Kukinta, joka on rakennettu kosketuksissa, lähellä pastellien havaittuja rytmejä.
Katso lisääntyminen →
Laivat satamassa
Mastot, siluetit ja horisontit laajentavat laivastojen graafista tutkimusta paperilla.
Katso lisääntyminen →
La Manne-Porte, Étretat
Normandian rannikosta tulee värin, meren ja valon arkkitehtuuri.
Katso lisääntyminen →Usein kysyttyjä kysymyksiä
Monetin piirustukset, pastellit ja akvarellit
Tiesikö Claude Monet piirtää hyvin?
Kyllä. Hänen nuorekkaat karikatyyrit osoittavat suurta siluettiturvallisuutta, liioittelun tunnetta ja grafiitin ja liidun hallintaa.
Miksi Monet teki karikatyyrejä?
Hän piirsi Le Havren huomattavat ja paikalliset hahmot, esitteli lehtiä kauppiaalla ja myi ne.He toivat hänelle mainetta ja tuloja.
Käyttikö Monet kuivaa pastellia vai öljypastellia?
Tässä kuvatut historialliset teokset on tehty kuivalla pastellilla, joskus yhdistettynä liituun. Nykyistä öljypastellia ei pidä korvata niillä.
Ovatko Monet pastellien valmistelututkimukset?
Ei välttämättä. Jotkut arkit voivat liittyä tutkimukseen, mutta monet ovat itsenäisiä, allekirjoitettuja ja valmiita töitä.
Maalasiko Monet paljon vesivärejä?
Sen akvarellituotanto on paljon vähemmän runsasta ja vähemmän jäsentävää kuin sen pastellit tai öljyt.Jokainen attribuutio ja jokainen väliaine on tarkistettava.
Missä nähdä teoksia paperilla Monet?
National Gallery of Art säilyttää Waterloo Bridgen, Pastel Landscapen, Chicagon taideinstituutin, useissa karikatyyreissä ja muissa museoissa on normannipastellit.
Mikseivät museot aina esittele niitä?
Paperi ja pigmentit ovat valoherkkiä Museot järjestävät siksi usein kiertoja ja lepoaikoja varalla.
Miten kehystää pastelli Monet tai vastaava teos?
Happovapailla materiaaleilla työn ja lasituksen, UV-suojan ja paperilla töihin tottuneen kehystäjän väliintulon välinen tila.
Kuinka autentoida Monetille kuuluva pastelli?
On tarpeen ristiinproventanssi, materiaalitarkastus, viittaukset katalogiraisonné, näyttelyhistoria ja erikoisosaamista Allekirjoitus ei riitä.
Mitä paperityö paljastaa hänen maalauksestaan?
Se paljastaa hänen valintansa, hänen makunsa värilliseen mediaan, hänen havainnointinopeudensa ja kykynsä rakentaa valoa sävysuhteiden kautta.
Lähteet ja luettelot kuultu
- National Gallery of Art - Waterloon silta : keskitaso, mitat, alkuperä ja vapaa kuva.
- National Gallery of Art - Värin kosketus : pastellipaikka piirtämisen ja maalaamisen välissä.
- Metropolitan Museum of Art - Maisema : pastelli 1864-1866.
- Chicagon taideinstituutti - Claude Monet : karikatyyrit, tuet ja tekniikat.
- MuMa Le Havre - Monet kohteessa Le Havre : muistikirjat, karikatyyrit ja tapaaminen Boudinin kanssa.
- Wildenstein Plattner Institute - tarkistettu luettelo Raisonné, The Pastels : nimikkeistö ja päivitetty haku.
- National Gallery of Art - Piirustukset : töiden herkkyys paperilla valolle.
- Met - Materiaalit ja tekniikat: Akvarelli : läpinäkyvyys, pesu ja paperiaihion rooli.
0 kommenttia