Top 100 - Musée d'Orsay: mestariteoksia
Top 100 kuuluisaa mestariteosta Musée d'Orsaysta nähtäväksi
Manetista, Monetista ja Degasista Van Goghiin, Cézanneen, Gauguiniin, Seuratiin ja Matisseen: sata maalausta Orsayn tutkimiseen vähentämättä museota pelkästään impressionisteihin
Modernity saapuu asemalle
Sata mestariteosta, ei junia kiinni
Musée d'Orsay kattaa pääasiassa taiteet vuosilta 1848-1914. Tämä ajanjakso ei rajoitu impressionismiin: galleriat vertaavat Courbetin realismia, Cabanelin ja Bouguereaun akateemisuutta, Bastien-Lepagen naturalismia, Moreaun ja Redonin symboliikkaa, Nabis, uusimpressionismi ja suuret ulkomaiset koulut.
Orsay kokoaa yhteen aikakauden, jossa kaupungit, kuvat ja vapaa-aika kiihtyivät.Tavoittehan maalaukset pysyvät laiturilla tarpeeksi kauan, jotta voimme todella katsoa niitä.Vaihda kuviin
Toimii kuvissa
Tunnetuimmat teokset avaavat reitin sinisillä öillä, skandaleilla, palloilla ja muutamalla lookilla, joita on mahdoton väistää.
#1
Tähtiyö Rhônessa
Vincent van Goghin "The Starry Night on the Rhône", päivätty 1888, merkitsee matkan tarkkaa vaihetta.Arlesissa kaasun ja tähtien heijastukset muuttavat Rhônen toiseksi taivaanholviksi; etualalla oleva pariskunta tuo tämän kosmisen yön takaisin ihmisen mittakaavaan.
Näytä tuote →
#2
Olympia
Édouard Manetin "Olympia", päivätty 1863, merkitsee matkan tarkkaa vaihetta Mallin etukatse, valo ilman siirtymää ja viittaukset Titianiin aiheuttivat skandaalin vuoden 1865 Salonissa; teoksesta on tullut yksi modernin manifesteista.
Näytä tuote →
#3
Lounas Ruoholla
Édouard Manetin "Le Déjeuner sur l'herbe", päivätty 1863, merkitsee matkan erityistä vaihetta. Salon-tuomariston kumoamana tämä kohtaus asettaa vastakkain alastoman naisen, kaksi pukeutunutta miestä ja tarkoituksella hajanaisen maiseman; maalaus väittää sen keinotekoisuutta.
Näytä tuote →
#4
Galette myllypallo
Pierre-Auguste Renoirin "Bal du moulin de la Galette", päivätty 1876, merkitsee matkan erityistä vaihetta. Renoir jakaa auringonpilkkuja, kasvoja ja mekkoja Montmartren väkijoukossa; modernista seurallisuudesta tulee suuri historiallinen sävellys.
Näytä tuote →
#5
Järjestely harmaalla ja mustalla n° 1, taiteilijan äidin muotokuva
James Abbott McNeill Whistlerin vuonna 1871 päivätty "Arrangement in gray and black n° 1, portrait of the artist's mother", merkitsee matkan tarkkaa vaihetta.Anta Whistlerin tiukka siluetti ja lähes yksivärinen alue liikuttavat muotokuvaa kohti muotojen, arvojen ja hiljaisuuden harmoniaa.
Näytä tuote →
#6
Maailman alkuperä
Gustave Courbetin "Maailman alkuperä", päivätty 1866, merkitsee matkan tarkkaa vaihetta.Tärkeä kehystys eliminoi tarinan, idealisoinnin ja kasvot; Courbet kohtaa katsojan ruumiin materialisuuden ja esityksen historialliset rajat.
Näytä tuote →
#7
Taidemaalarin työpaja
Gustave Courbetin "Painterin työpaja", päivätty 1854 - 1855, merkitsee matkan erityistä vaihetta. Courbet kokoaa yhteen malleja, ystäviä, vastustajia ja allegorioita oman eleensä ympärille maalarina; tämä monumentaalinen manifesti tiivistää seitsemän vuotta taiteellista ja poliittista elämää.
Näytä tuote →
#8
Hautajaiset Ornansissa
Gustave Courbetin "Hatajaiset Ornansissa", päivätty 1849 - 1850, merkitsee matkan tarkkaa vaihetta. Maakuntariitti saa historian maalaukselle varatut mitat; linjatut hahmot, ilman keskussankaria, pakottavat Salon-lavalle todellisen yhteiskunnan.
Näytä tuote →
#9
Gleaners
Jean-François Milletin "Des gleaners", päivätty 1857, merkitsee matkan erityistä vaihetta. Kolme taivutettua naista kerää sadonkorjuun jälkeen unohdetut korvat; eleiden rauhallinen mittakaava antaa monumentaalisen arvon köyhimmälle teokselle.
Näytä tuote →
#10
Angelus
Jean-François Milletin "The Angelus", päivätty 1857 - 1859, merkitsee matkan erityistä vaihetta.Rukous keskeyttää työn hämärässä; pariskunta, työkalut ja horisontti muodostavat kuvan maaseudun mietiskelystä, josta on tullut universaali.
Näytä tuote →
#11
Parkettihöylät
Gustave Caillebotten "Les Raboteurs de parquet", päivätty 1875, merkitsee matkan tarkkaa vaihetta.Pysähtymisnäkökulma, työssä olevat ruumiit ja parketin linjat tekevät pariisilaisesta rakennustyömaasta radikaalin näkökulman, valon ja vaivannäön tutkimuksen.
Näytä tuote →
#12
Tanssiluokka
Edgar Degasin "Tanssiluokka", päivätty 1873 - 1876, merkitsee matkan erityistä vaihetta. Degas hajottaa tanssijoita, balettimestaria ja jokapäiväisiä yksityiskohtia vinossa tilassa; toistosta tulee spektaakkelin sijaan todellinen aihe.
Näytä tuote →
#13
Kahvilassa, sanoi L'Absinthe
"Kafetissa", sanoo L'Absinthe, "Edgar Degas, päivätty 1875 - 1876, merkitsee matkan tarkkaa vaihetta. Kaksi hahmoa, jotka on eristetty kehystyksen ja tyhjien pöytien avulla, antavat kahvilalle psykologisen syvyyden; moderni kaupunki esiintyy myös yksinäisyyden kokemuksena.
Näytä tuote →
#14
Unikot
Claude Monetin "Poppies", päivätty 1873, merkitsee reitin erityistä vaihetta.Kukkien punainen diagonaali yhdistää kaksi paria Argenteuilin maaseudulla; Monet tekee ulkoilusta kävelyn, ilman ja vuodenajan tunteen.
Näytä tuote →
#15
Saint-lazaren asema
Claude Monetin "La Gare Saint-Lazare", päivätty 1877, merkitsee matkan tarkkaa vaihetta Höyry, metallirunko ja veturit hajottavat arkkitehtuurin valossa; asemasta tulee modernin elämän liikuttava katedraali.
Näytä tuote →
#16
Fifre
Édouard Manetin "Le Fifre", päivätty 1866, merkitsee matkan tarkkaa vaihetta Nuoren muusikon kirkas siluetti erottuu lähes syvyydettömästä taustasta; Manet lainaa Velázquezilta suoraa läsnäoloa ilman anekdootia.
Näytä tuote →
#17
Harakka
Claude Monetin "La Pie", päivätty 1868 - 1869, merkitsee reitin erityistä vaihetta.Linnun pieni musta täplä merkitsee maisemaa, jota hallitsevat lumen värikkäät varjot; Monet maalaa vähemmän paikan kuin valolämpötilan.
Näytä tuote →
#18
Naiset puutarhassa
Claude Monetin "Naiset puutarhassa", päivätty 1866, merkitsee matkan erityistä vaihetta. Ulkona monumentaaliseen kankaaseen maalattu kohtaus tutkii samaa valoa neljällä asenteella ja useilla mekoilla; puutarhasta tulee avoin työpaja.
Näytä tuote →
#19
Parveke
Édouard Manetin "Le Balcon", päivätty 1868 - 1869, merkitsee matkan erityistä vaihetta.Vihreä ruudukko erottaa yhtä paljon kuin paljastaa hahmot; poikkeavat ulkonäöt, kirkkaat valkoiset ja tummat taustat tekevät kohtauksesta oudon teatterimaisen.
Näytä tuote →
#20
Auvers-sur-Oisen kirkko, nähtynä apsista
Vincent van Goghin vuonna 1890 päivätty "Auvers-sur-Oisen kirkko apsista katsottuna" merkitsee matkan tarkkaa vaihetta. Rakennus näyttää horjuvan kahden polun välillä kobolttitaivaan alla; väri ja linja vääntävät kuviota menettämättä läsnäoloaan.
Näytä tuote →
#21
Omakuva
Vincent van Goghin "Itsekuva", päivätty 1889, merkitsee matkan tarkkaa vaihetta Kasvot on rakennettu samaan avainten verkostoon kuin tausta; katseen voimakkuus syntyy maalauksesta, joka ei enää erota ihmistä ympäristöstään.
Näytä tuote →
#22
Korttisoittimet
Paul Cézannen "The Card Players", päivätty noin 1890 - 1895, merkitsee matkan erityistä vaihetta. Kaksi hiljaista talonpoikaa tasapainottaa pöydän ja pullon ympärillä; tutusta kohtauksesta tulee volyymien ja värien arkkitehtuuri.
Näytä tuote →
#23
Van Goghin huone Arlesissa
Vincent van Goghin "Van Gogh's Room in Arles", päivätty 1889, merkitsee matkan tarkkaa vaihetta. Kallistettu näkökulma, tasaiset alueet ja yksinkertaiset huonekalut rakentavat henkisen huoneen; Van Gogh etsii lepoa värien läpi, jopa epävakauden vuoksi.
Näytä tuote →
#24
Omenat ja appelsiinit
Paul Cézannen "Apples and Oranges", päivätty noin 1899, merkitsee matkan erityistä vaihetta. Hedelmät, taitokset, astiat ja kallistettu pöytä tottelevat useita näkökulmia; asetelmasta tulee modernin maalauksen merkittävä laboratorio.
Näytä tuote →
#25
Tahitin naiset
Paul Gauguinin "Tahitin naiset", päivätty 1891, merkitsee matkan erityistä vaihetta. Kaksi istunutta naista, joita käsitellään suurilla värillisillä pinnoilla, tiivistää Gauguinin synteettisen kunnianhimon samalla kun muistelee hänen työtään jäsentävää siirtomaakatsetta.
Näytä tuote →Bulevardit, työpajat, kahvilat, esitykset ja läheinen maaseutu kertovat tarinan yhteiskunnasta, joka on muuttumassa.
#26
Venuksen syntymä
Samassa Salonissa Manetin repeämien kanssa esitelty sileä ja aaltoileva Venus ilmentää toisen Imperiumin akateemista menestystä ja sen kauneusideaalia.Tässä kaupunki, vapaa-aika, viihde ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy vuoropuhelua Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#27
Berthe Morisot kimpulla orvokkeja
Hatun musta, kasvojen kalpeus ja vilkas katse keskittävät huomion; muotokuva vangitsee taiteilijan älyllisenä läsnäolona, ei yksinkertaisena mallina.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy vuoropuhelua Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#28
Argenteuilin silta
Silta, purjeet ja heijastukset järjestävät kohtauksen valokaistaleina; meri-vapaa-aika ja moderni infrastruktuuri jakavat saman maiseman.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi dialogit Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →Lontoo, Parlamentti. Auringon reikä sumussa
Claude Monet'n Trouée de soleil dans le fog, päivätty 1904, merkitsee reitin tarkkaa vaihetta.Goottilainen siluetti liukenee oranssiin ja purppuraiseen sumuun; monumentilla on vähemmän merkitystä kuin sitä imevällä muuttuvalla ilmapiirillä.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilma uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismidialogit Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#30
Rue Montorgueil, Pariisissa. Festivaali 30. kesäkuuta 1878
Claude Monet'n 30. kesäkuuta 1878 päivätty juhla, vuodelta 1878, merkitsee reitin tarkkaa vaihetta.Ylhäältä katsottuna kadusta tulee lippujen, väkijoukkojen ja valon värähtely; Monet vangitsee kollektiivisen energian enemmän kuin isänmaallisen yksityiskohdan.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilma uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy vuoropuhelua Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#31
Nainen, jolla on päivänvarjo oikealla
Matalakulmasta nähty hahmo sulautuu tuuleen ja pilviin; ulkotutkimus muuttaa muotokuvan tunnelmalliseksi tapahtumaksi Täällä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy dialogia Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#32
Nainen sateenvarjo käännettynä vasemmalle
Ajatteli hahmon vastineen kääntyneenä oikealle, tämä kangas muuttaa elettä, tuulen suuntaa ja kehon suhdetta taivaalle.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilma uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy vuoropuhelua Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#33
Regattas Argenteuilissa
Purjeet, talot ja niiden heijastukset on somistettu liikkuvaan veteen; Monet tekee Argenteuilin altaasta modernin vapaa-ajan tunnuksen.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi dialogeja Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#34
Punainen Katot, kylän kulma, talviefekti
Katot näkyvät runkojen välissä rakennettuna kuviona; tiukka kosketus yhdistää kylän, rinteen ja kasvillisuuden samaan talvisensaatioon.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi dialogeja Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#35
Tulva Port Marlyssa
Vesi peittää kadun pyyhkimättä pois jokapäiväistä elämää; julkisivut ja niiden heijastukset järjestävät kohtauksen, joka on sekä dokumentaarinen että valoisa.Tässä kaupunki, vapaa-aika, viihde ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi dialogit Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#36
Keinu
Lehtien suodattama valo fragmentoi mekot ja maan; tavallinen keskustelu saa paikan päällä vangitun hetken liikkuvuuden.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkona uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy vuoropuhelua Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#37
Tanssii kaupungissa
Valkoinen mekko, käsine ja valittu sisustus muodostavat maallisen eleganssin; pariskunta kiertää tilassa, joka on kerrontaa seremoniallisempi.Tässä kaupunki, vapaa-aika, viihde ja ulkona uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi dialogeja Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#38
Maatanssi
Tanssijan hymy, lämpimät värit ja hylätty pöytä antavat tälle vastineelle maalaismaisen ja välittömästi kommunikoivan vapauden.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi dialogeja Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#39
Nuoret tytöt pianolla
Kansallisia kokoelmia varten tilattu näyttämö yhdistää porvarillisen läheisyyden, värikkäät sointuja ja eleiden keskittymisen partituurin ympärille.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilma uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi dialogit Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#40
Kissapoika
Nuori alaston malli, joka näkyy takaapäin eläimen sylissä, liikuttaa muotokuvan ja miehen alaston konventteja odottamattomalla lempeydellä.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkona uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy vuoropuhelua Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#41
Bellellin perhe
Jokainen asento ja jokainen intervalli heijastavat perheryhmän jännitteitä; Degas muuttaa suuren kollektiivisen muotokuvan hiljaiseksi draamaksi.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilma uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy dialogeja Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#42
Oopperaorkesteri
Kehys leikkaa tanssijat muusikoiden ollessa etualalla; kuoppa ja näyttämö kohtaavat päättäväisesti modernissa esityksen visiossa.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilma uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy vuoropuhelua Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#43
Foyer de la danse oopperassa rue Le Peletierillä
Baari, peili, pylväät ja tanssijat täsmäävät syvyyden; Degas tarkkailee baletin loistavan kuvan takana olevaa työtä, odotusta ja kurinalaisuutta.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy dialogia Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#44
Kilparata. Amatöörijockeys lähellä autoa
Edgar Degasin amatöörijockeyt lähellä autoa, päivätty noin 1876 - 1887, merkitsee reitin tarkkaa vaihetta. Hevoset, auto ja hahmot vangitaan valmistelun ja lähdön välillä; kehystyksen epäsymmetria antaa näyttämölle välittömän havainnon vaikutelman. Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilma uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi dialogit Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#45
Kehto
Kehdon verho yhdistää äidin katseen lapsen uneen; äitiydestä tulee läpinäkyvyyden, läheisyyden ja huomion tutkimusTässä kaupunki, vapaa-aika, viihde ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy vuoropuhelua Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#46
Nuori nainen pallopuvussa
Mekko, kukat ja kasvot nousevat esiin nopealla kosketuksella; Morisot vangitsee tyylikkyyden jäädyttämättä malliaan maallisessa asennossa.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilma uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy dialogeja Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#47
Rue Royale Circle
Kaksitoista aristokraattisen ympyrän miestä on koottu terassille, jolla on lähes valokuvaustarkkuus; kollektiivisesta muotokuvasta tulee kuva sosiaalisesta luokasta.Tässä kaupunki, vapaa-aika, viihde ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy dialogeja Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#48
Majapaikka italialaisille
Lodge muuttaa teatterin sosiaalisen edustuksen tilaksi; ulkonäkö, kukkakimppu ja kankaat paljastavat taiteilijan, joka on tarkkaavainen pariisilaisen spektaakkelin koodeihin.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilma uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy vuoropuhelua Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#49
Katot lumen alla, Pariisi
Korkeasta ikkunasta katoista tulee valkoisten ja harmaiden hiljainen ruututaulu; moderni kaupunki vetäytyy hetkellisesti väkijoukosta.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy vuoropuhelua Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →
#50
Valkohyytelö
Vaot, talonpoika ja rinne vangitaan kylmässä ilmassa; karkea kosketus palauttaa maan vastustuksen yhtä paljon kuin valo.Tässä kaupunki, vapaa-aika, spektaakkeli ja ulkoilu uudistavat aiheita yhtä paljon kuin kehystys; impressionismi käy vuoropuhelua Manetin, Degasin, Morisotin ja Caillebotten kanssa.
Näytä tuote →Monet, Renoir, Sisley ja heidän naapurinsa tekevät säästä todellisen maalausaiheen.
#51
Haavoittunut mies
Courbet muokkaa oman muotokuvansa uudelleen haavoittuneena romanttisena hahmona; eleen teatraalisuus hieroo hartioita fyysisellä läsnäololla ilman idealisaatiota.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#52
Taimen
Courbetin vangitsemisen jälkeen maalattu riippukala keskittää aineiston, väkivallan ja selviytymisen omaelämäkerralliseen intensiteettiin.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#53
Lähde
Firenzessä alkanut ja vuosikymmeniä myöhemmin yhteistyökumppaneiden avulla valmistunut hahmo ilmentää Ingresin lineaarista ihannetta huolellisesti rakennetussa maisemassa.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#54
Venuksen syntymä
Tarkka piirtäminen, kiillotetut ihonsävyt ja mytologinen kulkue tuovat akateemisuuden korkeimmalle virtuositeettiasteelleen ja yleisön näkyvyyden.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#55
Kukkotaistelu
Kaksi nuorta muinaista hahmoa kehystää eläinten vastakkainasettelua; arkeologinen tarkkuus ja kerrontajännitys ilmoittivat Gérômen menestyksestä.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#56
Dekadenssin roomalaiset
Muinainen juhlatilaisuus toimii moraalisena peilinä nyky-yhteiskunnalle; näyttävä orkesteri-keho-formaatti, arkkitehtuuri ja poliittinen varoitus.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#57
Rolla
Etualalle heitetyt miesten vaatteet riittävät aiheuttamaan skandaalin: Mussetin inspiroima moderni kohtaus tekee selväksi sen, mitä akateeminen alaston kätkee.Tämä luku tuo esiin 1800-luvun monimuotoisuuden: realismin, naturalismin, akateemisen maalauksen, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#58
Kain
Kainin perhe ylittää aavikkomaiseman kuten primitiivisen ihmiskunnan; Cormon yhdistää raamatullisen kertomuksen, esihistoriallisen mielikuvituksen ja panoraama-tavoitteen.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#59
Unelma
Nukkuvat varusmiehet näkevät kansallisen muistiparaatin armeijat; sotilaallinen realismi ja isänmaallinen näkemys ovat päällekkäisiä symboliseksi muodostuneessa sommittelussa.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennaisessa paikassa Orsayssa.
Näytä tuote →
#60
1814, Ranskan kampanja
Napoleon etenee raskaan taivaan alla uupuneen henkilökunnan ympäröimänä; maalauksen pieni mittakaava vahvistaa historiallista ja psykologista keskittymistä.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#61
Robert hurskaan ekskommunikaatio
Sulkuovi, kaatunut valtikka ja parin hiljaisuus tiivistävät syrjäytymisen teatterin arvoisella dramaattisella taloudella.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#62
Sadonkorjuutyöntekijöiden palkka
Palkan jakautuminen sulkee työpäivän; eleitä, väsymystä ja sosiaalista hierarkiaa noudatetaan ilman helppoa maalauksellisuutta.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#63
Heinää
Uupunut talonpoikaisnainen katsoo katsojan ulkopuolelle, kun hänen seuralaisensa nukkuu; naturalismi yhdistää kentän tarkkuuden ja fyysisen väsymyksen. Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#64
Nivernais kyntää
Kaksi härkäryhmää avaa maan laajalla kokoonpanolla; anatominen havainto ja teoksen rytmi antavat maaseutumaailmalle eeppisen loiston.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennaisessa paikassa Orsayssa.
Näytä tuote →
#65
Köyhä kalastaja
Vene, liikkumaton hahmo ja harvinainen maisema muodostavat kuvan köyhyydestä ilman anekdoottia, realismin ja symbolin väliin ripustettuna.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#66
Nuoret Tytöt meren rannalla
Kolme erillistä asennetta reagoi toisiinsa lähes ajattomassa maisemassa; muotojen yksinkertaistaminen ilmoittaa symbolistisesta ja koristeellisesta tutkimuksesta.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#67
Orpheus
Nuori Traakia kerää Orpheuksen pään ja lyyran; yksityiskohtien rikkaus, mineraalihiljaisuus ja myyttirunous määrittelevät Moreaun universumin.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#68
Galatea
Galatean valkoisuus erottuu kivillä ja kasveilla kyllästetystä vedenalaisesta ympäristöstä, kyklooppien katseen alla lähes sulaneena seinään.Tämä luku tuo esiin 1800-luvun monimuotoisuuden: realismin, naturalismin, akateemisen maalauksen, historian ja symboliikan vallassa oleellinen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#69
Sota
Ratsastaja ylittää kuolleiden kentän mustien oksien alla; tarkoituksellisesti naiivi frontaliteetti tekee allegoriasta entistä häiritsevämmän.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#70
Käärme Charmer
Tumma siluetti soittaa huilua yöllisessä kasvillisuudessa; kasvit, vesi ja eläimet muodostavat trooppisen unelman ilman tavanomaista näkökulmaa.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#71
Talisman, Aven Bois d'Amourissa
Gauguinin johdolla Sérusier käänsi maiseman puhtaiksi litteiksi alueiksi; tästä pienestä paneelista tulee nabiksen perustamisteksti.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#72
Arearea
Naiset, punaiset koirat ja rituaalihahmot kootaan tarkoituksellisesti epätodelliselle alueelle; Gauguin rakentaa kuvaparatiisin yhtä paljon kuin henkilökohtainen myytti.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#73
Kaunis Angela
Medaljonkimuotokuva, keramiikka ja koristeellinen tausta katkeavat luonnontieteilijätilaan; Bretonin mallista tulee synteettinen ikoni.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#74
Valkoinen hevonen
Eläin kallistuu veteen vihreiden ja appelsiinien maisemassa; koristerakenne muuttaa tahitilaisen havainnon sisänäöksi.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →
#75
Taiteilijan muotokuva keltaisen Kristuksen kanssa
Gauguin asettaa kasvonsa kahden oman teoksensa väliin; omakuvasta tulee esteettinen, moraalinen ja huolellisesti lavastettu julistus.Tämä luku tuo eturintamaan 1800-luvun monimuotoisuuden: realismi, naturalismi, akateeminen maalaus, historia ja symboliikka ovat olennainen paikka Orsayssa.
Näytä tuote →Gauguin, Van Gogh, Bonnard ja muut siirsivät maalausta kohti muistia, sensaatiota ja muodollista keksintöä.
#76
Eugene Bochin muotokuva
Belgialainen taidemaalari esiintyy kuvitteellisen tähtitaivaan edessä; Van Gogh etsii vähemmän sosiaalista samankaltaisuutta kuin väriksi käännetty temperamentti.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avautuneita polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabis, Seurat, Redon, Matisse ja ulkomaalaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#77
Fritillaries keisarillinen kruunu kuparimaljakossa
Oranssit kukat ja sininen tausta vahvistavat toisiaan kontrastilla; paksu kosketus tekee asetelmasta kromaattisen energian harjoituksen Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avautuneita polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabis, Seurat, Redon, Matisse ja ulkomaalaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#78
La Méridienne, joka tunnetaan nimellä La Sieste
Milletin mukaan Van Gogh keksii loput harvesterit uudelleen aurinkokeltaisin ja intensiivisen bluesin kera; kopiosta tulee henkilökohtainen käännös.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avautuneita polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabiksen, Seuratin, Redonin, Matissen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#79
Tohtori Gachetin muotokuva
Melankolinen asento, kettukäsine ja alareunan kaarteet antavat lääkärille haurauden, jonka Van Gogh tunnusti hyvin lähelle omaansa.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabikseen, Seuratiin, Redoniin, Matisseen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#80
L'Arlésienne, Madame Ginoux
Kiinteä ääriviiva, tasaiset värialueet ja kalteva pöytä antavat Madame Ginoux'lle läsnäolon, joka on sekä päivittäinen että symbolinen.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabisiin, Seuratiin, Redoniin, Matisseen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#81
Nainen kahvinkeittimen kanssa
Palvelija, kuppi ja kahvinkeitin on rakennettu vakaiksi volyymeiksi; aiheen yksinkertaisuus paljastaa Cézannen arkkitehtonisen ajattelun.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabikseen, Seuratiin, Redoniin, Matisseen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#82
Marseillenlahti nähtynä L'Estaquesta
Haarat kehystävät hallitun lahden värikkäissä tasoissa; Cézanne muuttaa Välimeren syvyyden kiinteäksi ja epäjatkuvaksi rakenteeksi.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabis, Seurat, Redon, Matisse ja ulkomaalaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#83
Asetelma sipulien kanssa
Sipulit, pullo, levy ja pöytäliina säätyvät hieman yhteensopimattomien näkökulmien mukaan; koherenssi tulee pikemminkin väristä kuin klassisesta geometriasta.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabis, Seurat, Redon, Matisse ja ulkomaalaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#84
Hirtetyn miehen talo, Auvers-sur-Oise
Kapea polku, paksut talot ja taivaan puuttuminen antavat kylälle uuden tiheyden; teos merkitsee Cézannen julkista tuloa impressionismiin Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avautuneita polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabiksen, Seuratin, Redonin, Matissen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#85
Sirkus
Hevosen käyrät, ratsastaja ja katsomot on järjestetty jaetuin värein; epätäydellisyys paljastaa menetelmän yhtä paljon kuin spektaakkeli.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabikseen, Seuratiin, Redoniin, Matisseen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#86
Poseuses
Saman mallin kolme asentoa kohtaavat studion alasti pointillistisella pinnalla; Seurat vastaa kritiikkiin liian kylmänä pidettyä menetelmää kohtaan.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabisiin, Seuratiin, Redoniin, Matisseen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#87
Naiset kaivolla
Saint-Tropezin Välimeren hahmot ja maisema on järjestetty valovyöhykkeisiin; jaottelu saa koristeellisen ja monumentaalisen kunnianhimon.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabisiin, Seuratiin, Redoniin, Matisseen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#88
Château des Papes Avignonissa
Monumentti ja sen heijastukset värähtelevät erillisten vivahteiden alla; historiallisesta arkkitehtuurista tulee kromaattisten kokeilujen ala.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabis, Seurat, Redon, Matisse ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#89
Sänky
Kaksi naista lepää kasvotusten suljetussa huoneessa; läheinen kehystys ja pehmeä paletti antavat läheisyydelle tarkkuuden ilman näyttävää tirkistelyä.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabikseen, Seuratiin, Redoniin, Matisseen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#90
Tanssi Moulin Rougessa
Lattia avautuu tanssijoiden, katsojien ja leikattujen siluettien väliin; Lautrec palauttaa kabareen hierarkiat ja sosiaalisen sähkön Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avautuneita polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabis, Seurat, Redon, Matisse ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#91
Valkoinen kissa
Liioitellun pitkänomainen vartalo ja ohuet jalat antavat eläimelle koomisen ulkonäön; Bonnard muuttaa tutun havainnon koristeelliseksi arabeskiksi.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabis, Seurat, Redon, Matisse ja ulkomaalaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#92
Kunnianosoitus Cézannelle
Cézannen asetelmien ympärillä taiteilijat, kauppiaat ja kriitikot kokoontuvat yhteen; kohtaus vahvistaa ratkaisevan sukulaisuuden modernille maalaukselle.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avautuneita polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabisiin, Seuratiin, Redoniin, Matisseen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#93
Muusat
Nykynaisista tulee yksinkertaistetun pyhän puun muusia; litteistä alueista, toistoista ja vertiikeistä löytyi nabi-estetiikka.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avautuneita polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabis, Seurat, Redon, Matisse ja ulkomaalaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#94
Silmät kiinni
Kaltevat kasvot ja suljetut silmäluomet ohjaavat katseen sisäänpäin; Redon transponoi mustiensa visionäärisen hiljaisuuden väriksi Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avautuneita polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabikseen, Seuratiin, Redoniin, Matisseen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#95
Apollo-säiliö
Myytti syntyy väripilvessä eikä kuvailevassa tilassa; valosta tulee säiliön todellinen moottori.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabis, Seurat, Redon, Matisse ja ulkomaalaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#96
Ylellisyys, rauhallisuus ja voluptiteetti
Jaettu kosketus vapautuu tiukasta uusimpressionistisesta menetelmästä; tämä uintikohtaus ilmoittaa tawny värin ja koristeellisen autonomian.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabikseen, Seuratiin, Redoniin, Matisseen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#97
Mylly auringonvalossa
Todellinen mylly palaa kyllästetyillä punaisilla, keltaisilla ja bluesilla; Mondrian työntää maisemaa kohti yksinkertaistusta, joka edeltää abstraktiota.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avautuneita polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabis-, Seurat-, Redon-, Matisse- ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#98
Kesäyö
Kaksi naista tanssii meren rannalla kuun alla aaltojen osuessa rannikolle; kohtaus yhdistää juhlan, pimeyden ja luonnonvoiman.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avautuneita polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabis, Seurat, Redon, Matisse - ja ulkomaalaiskouluihin.
Näytä tuote →
#99
Onnenpyörä
Kuningasta, runoilijaa ja orjaa ajaa sama monumentaalinen pyörä; lineaarinen piirustus ja allegoria antavat esirafaelismille leppymättömän painovoiman.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avautuneita polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabiksen, Seuratin, Redonin, Matissen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →
#100
Carmencita
Espanjalainen tanssija hallitsee kangasta mekkollaan, poseerauksellaan ja katseellaan; Sargent muuttaa näyttämötähden suvereenin läsnäolon muotokuvaksi.Viimeinen osa seuraa impressionismin jälkeen avattuja polkuja Van Goghista ja Gauguinista Nabikseen, Seuratiin, Redoniin, Matisseen ja ulkomaisiin kouluihin.
Näytä tuote →Mitä teokset paljastavat
Sata teosta, kolme kasvoa 1800-luvulta
Sadan maalauksen jälkeen Orsay esiintyy hevosen ja veturin, akateemisuuden ja avantgardin, pallopuvun ja haalarien väliin jääneen maailman museona. Modernity ei kulje suorassa linjassa; hän haluaa vaihtaa alustat viime hetkellä.
Nykyisyydestä tulee historiallinen
Rautatieasema, tanssija tai tavallinen lounas hankkii kerran myyteille ja kuninkaille varatun painovoiman.
Valosta tulee menetelmä
Se ei enää valaise vain muotoja: se järjestää väriä, aikaa ja tunnetta.
Museo kokoaa yhteen erimielisyydet
Realismi, impressionismi, akateemisuus ja symboliikka ovat keskenään ristiriidassa, mikä tekee vierailusta paljon mielenkiintoisemman.
Aikajana radalla
Viisi päivämäärää liittyä Orsay
Kokoelmien kattama ajanjakso alkaa ajasta, jolloin taide, politiikka ja yhteiskunta ovat siirtymässä syvällisen muutoksen vaiheeseen.
Salon des Refusés paljastaa laitoksen ja muita aiheita ja muita muotoja etsivien taiteilijoiden väliset jännitteet.
Monet, Degas, Renoir, Morisot ystävineen järjestivät ensimmäisen impressionistisen näyttelyn.
Orsayn asema avautuu Universal Exhibition -näyttelyyn kelloineen ja suurine metallilaivoineen.
Vanha muutettu asema avattiin taiteelle omistetuksi museoksi vuosina 1848-1914.
Museo syvällisesti
Miten lukea tämä Top 100 alkaen Musée d'Orsay?
Musée d'Orsay kattaa pääasiassa taiteet vuosilta 1848-1914. Tämä ajanjakso ei rajoitu impressionismiin: galleriat vertaavat Courbetin realismia, Cabanelin ja Bouguereaun akateemisuutta, Bastien-Lepagen naturalismia, Moreaun ja Redonin symboliikkaa, Nabis, uusimpressionismi ja suuret ulkomaiset koulut.
Fame on edelleen ensimmäinen kriteeri sijoituksen kärjessä.Olympia, Le Déjeuner sur l'herbe, Bal du moulin de la Galette tai La Nuit étoilee sur le Rhône ovat maailman maamerkkejä Mutta pelkästään näiden ikonien ympärille rakennettu vierailu saisi museon historiallisen rikkauden katoamaan; seuraavat arvot palvelevat siis myös vaihtelua.
Kaikki sisäänkäynnit ovat öljymaalauksia, myös silloin, kun tuki on puuta tai pahvia.Tämä valinta sulkee tarkoituksella pois Degasin ja Redonin suuret pastellit, jotka ansaitsevat erillisen kiertueen, sekä graafiset teokset, valokuvauksen ja kuvanveiston.
Luokitus ei ole istumapaikkasuunnitelma.Hanging, lainat ja restauraatiot saattavat muokata esitystä; sinun on tarkistettava museon virallinen verkkosivusto ennen vierailua.Rank auttaa pääasiassa määrittämään prioriteetteja ja tunnistamaan suuria tyylikokonaisuuksia.
Kaupalliset jäljennökset ja museotyöt ovat kaksi erillistä esinettä.
Neljä käyntiavainta
Katso ennen kuin kello ryntää sinua
Moderni aihe, valo, kehystys ja materiaali antavat meille mahdollisuuden ymmärtää, miksi Orsayn teokset vaikuttavat sekä läheisiltä että radikaalisti uusilta.1800-luvulla oli jo paljon tehtävää; hän löysi vielä aikaa maalaustaiteen keksimiseen uudelleen.
Etsikää nykyhetki
Työ, vapaa-aika, liikenne ja kaupunkielämä osoittavat, miten taiteilijat määrittelevät oman aikakautensa.
Tunnista hetki
Värikkäät varjot, heijastukset ja tunnelmat antavat kohtaukselle tunnin ja lämpötilan.
Tarkkaile leikkauksia
Japanilainen valokuvaus ja vedokset kannustavat keskustan ulkopuolisiin, lähikuvaan tai tarkoituksella äkillisiin sävellyksiin.
Lue pinta
Näkyvä kosketus, tasaiset alueet, pastelli ja impasto muistuttavat meitä siitä, että nykyaikaisuus on vaakalaudalla myös valmistuksessa.
Reittiyhteydet
Jatka viimeisen kellon jälkeen
Museoilmoitukset, taiteilijat, kokoelmat ja lähteet laajentavat vierailua todennettavissa olevilla merkeillä. Kompostoituja lippuja ei tarvita, mikä on jo huomattavaa edistystä.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Orsay ilman kilpailua aikaa vastaan
Olennaiset vastaukset kokoelmien ymmärtämiseen, pääteosten valintaan ja käynnin valmisteluun, joka jättää silmälle vähän tilaa.
Sisältääkö tämä luokitus vain Musée d'Orsayn teoksia?
Kyllä.
Miksi ei ole veistosta tai valokuvausta?
Kehä on tarkoituksellisesti kuvallinen. Orsaylla on mestariteoksia näillä alueilla, mutta niiden sekoittaminen tekisi luokittelusta vähemmän johdonmukaisen ja estäisi samanluonteisten teosten vertailun.
Sisältyvätkö Degas-pastellit?
Ei. työkokonaisuus rajoittuu öljymaalaukseen Pastellit, piirustukset, monotyypit ja graafiset tekniikat on varattu omistettuja luokituksia varten.
Miten sata teosta luokiteltiin?
25 parasta paikkaa suosivat kansainvälistä mainetta ja vaikutusvaltaa.Lepo tasapainottaa historiallisen merkityksen, laadun, koulujen monimuotoisuuden ja kiinnostuksen todelliseen vierailuun.
Miksi impressionismi ei vie koko sijoitusta?
Koska Orsay säilyttää myös suuria realistisia, akateemisia, luonnontieteilijöitä, symbolistisia, postimpressionistisia ja ulkomaisia kokoonpanoja. Sijoitus pyrkii näyttämään tämän täydellisen museon.
Sisältääkö artikkeli diaesityksen?
Nro Sata teosta näytetään suoraan jatkuvassa toimituksellisessa luettelossa, tietokoneella ja mobiilissa.
Onko tuotekuvia ja linkkejä tarkistettu?
Kyllä.
Pitäisikö hirttäminen tarkistaa ennen vierailua?
Kyllä. Teos voidaan lainata, palauttaa tai poistaa väliaikaisesti Musiée d'Orsayn virallinen verkkosivusto jää tämän päivän esittelyn viitteeksi.
0 kommenttia