Top 100 - Edgar Degas
100 kuuluisaa maalausta, jotka kertovat tarinan Edgar Degasista
Tanssiluokka, L'Étoile/Dancer lavalla, L'Absinthe, Le Foyer de la danse Opéra de la rue Le Peletierissä, Baletin harjoitus lavalla, Blue Dancers: matka 100 kohtauksessa seuraamaan Edgar Degasia seuraamaan hänen näkemyksensä kehitystä.
Edgar Degas ansaitsee paremman kuin pelkkä rivi kuuluisia nimiä Tässä Top 100: ssa teokset valitaan todellisuudessa saatavilla olevista jäljennöksistä, sitten rikastetaan konkreettisilla viittauksilla lähteiden salliessa: päivämäärä, museo tai kokoelma, mitat ja visuaalinen konteksti Tavoite on yksinkertainen: katso Edgar Degas itse maalausten kautta, tarkoin viittauksin aiheisiin, tekniikoihin ja suojelupaikkoihin.
Edgar Degas: teoksen lukeminen aiheen, materiaalin ja ajan kautta
Edgar Degas käy läpi taiteen historiaa tunnistettavalla allekirjoituksella: kehystystavan, valotyön tekemisen, ruumiiden, maisemien tai värien järjestämisen.Hyvän luokituksen ei siis pitäisi vain linjaa otsikoita.Sen on näytettävä, miten teokset vastaavat toisiinsa, miten yksi ajanjakso valmistautuu seuraavaan, ja miksi tietyt maalaukset palaavat edelleen museoihin, kirjoihin ja sisustustoiveisiin.
Luokittelu kuviin
#1
Tanssiluokka
Vuoden 1870 tienoilla Degas lähestyi tanssituntia ensimmäistä kertaa tässä pienessä puupaneelissa.Ei hänellä vielä ollut pääsyä Oopperan kulissien taakse, hän sai mallit poseeraamaan studiossaan, sitten määräsi asenteet kuin elämästä havaitun kohtauksen: vasemmalla istuvat opiskelijat, keskelle heitetty tanssija, eristyksissä oleva siluetti peilin lähellä Huoneen kuurot korostavat tuutuksen valkoista ja eleiden tarkkuutta.
Löydä →
#2
Star/Dancer lavalla
Rampin valossa esiintyy balerina, joka on lyhyellä hetkellä sukelluksella kiinni asenteeseen, jota keho ei kestä pitkään. Hänen ympärillään lavan siniharmaa tyhjyys saa tutun kimaltelemaan, kun taas mieshahmot jäävät varjoihin kulissien takana: esityksen taika säilyttää siten sosiaalisen puolensa. Noin 1878-1880 guassilla ja pastellilla valmistettu tämä pahville asennettu arkki on kooltaan 56,5 × 75,6 cm ja sijaitsee Norton Simon -museossa.
Löydä →
#3
Absintti
Vuosina 1875-1876 maalattu Kahvilassa, joka tunnetaan myös nimellä L'Absinthe, kokoaa yhteen näyttelijä Ellen Andréen ja taidemaalari-kaivertajan Marcellin Desboutinin La Nouvelle Athensissa, Place Pigallessa. Vierekkäin istuen nämä kaksi mallia pysyvät kuitenkin lukittuina hiljaisuuteensa. Japanilaisten vedosten inspiroima keskustan ulkopuolinen kehystys luo suuria aukkoja ja muuttaa studiossa huolellisesti kehitetyn sävellyksen vääräksi kuvaksi modernista elämästä.92 × 68,5 cm:n kokoinen öljy kankaalle säilytetään Musée d'Orsayssa.
Löydä →
#4
Foyer de la danse oopperassa rue Le Peletierillä
Oopperan aulassa rue Le Peletierillä Degas katsoo vähemmän baletin loistoa kuin päivittäisessä oppimisessaan Istuva mestari katselee baarissa tanssijaa, kun taas muut opiskelijat harjoittelevat, odottavat tai säätävät asuaan.Parkettilattian pelihallit ja linjat jakavat nämä pienet tapahtumat okralla kylpevässä huoneessa ja vaaleansinisissä sävyissä. Maalattu vuonna 1872, tämä öljy kankaalle mitat 32,7 × 46,3 cm kuuluu Musée d'Orsaylle.
Löydä →
#5
Baletin harjoittelu lavalla
Vuonna 1874 Degas havaitsi kohtauksen hieman ulkonevan ja sivusta päin rampin kaaren pysäyttämän katseensa Liikkuvien ballerinojen keveys vastustaa vasemmalla odottavien rentoja eleitä Maitoinen harmaus ja brutaali valaistus saavat valkoisen tutuksen ponnahtamaan esiin; ohut maalikerros paljastaa jopa useita parannuksen. Ensimmäisestä impressionistisesta näyttelystä huomattu, tämä kankaalla oleva öljy, jonka mitta on 65 × 81,5 cm, on Musée d'Orsayssa.
Löydä →
#6
Siniset tanssijat
Vuoden 1890 tienoilla Degas kiristi useita ballerinoita lähes neliön muotoon ja teki siniseksi näyttämön todellisen käyttövoiman.Tausta tai profiilissa näkyvät ruumiit menevät päällekkäin, tutus muodostaa eloisan massan ja hiusten oranssit vivahteet lämmittävät kylmäsointua Esitys katoaa hänen eleidensä imemän ryhmän hyväksi, ikään kuin yllättyisi juuri ennen lavalle astumista Tämä 85,3 × 75,3 cm öljy kankaalle säilytetään Musée d'Orsayssa.
Löydä →
#7
Tanssijat baarissa
Kaksi tanssijaa venyttää jalkansa baarissa huoneessa, jonka laaja tumma lattia vie lähes koko pinnan Keltainen seinä, sinertävä tutus ja peilin heijastus vähentävät harjoituksen muutamiin voimakkaisiin muotoihin, kaukana esityksen kohteliaista armosta. Degas tässä ottaa noin 1900, motiivin, jota hän oli työstänyt 1870-luvun puolivälistä lähtien; väri ja materiaali hallitsevat tätä Phillips-kokoelmassa säilytettyä 130,2 × 97,8 cm:n myöhäistä työtä.
Löydä →
#8
Millinerillä
Nuori nainen tutkii hattua keskellä näyttöä, josta tulee melkein asetelmia: nauhat, keinotekoiset kukat ja värikkäät muodot pystyttävät hänen ympärilleen hieman ylellisen kruunun. Kehys leikkaa esineet läpi, pöytä kallistuu katsojaa kohti ja hahmon identiteetti pysyy tarkoituksella moniselitteisenä, asiakas tai työntekijä, joka imeytyy hänen työhönsä. Vuosina 1879-1886 maalattu tämä suuri öljy kankaalle Chicagon taideinstituutista on kunnianhimoisin Degasin milliner-kohtauksista.
Löydä →
#9
Tub
Korkeasta kulmasta katsottuna kulhossa kyyristyvä nainen ojentaa kätensä sientä kohti, kun taas naapuripöytä käyttää kannua, harjaa ja kylpytuotteita tarkoituksella vääristyneestä näkökulmasta. Poseeraus viittaa muinaiseen squatting Aphrodite - afroditeen, mutta Degas tuo hänet takaisin intiimiin eleisiin, ilman mytologista koketria. Kahdeksannessa impressionistinäyttelyssä vuonna 1886 esitelty tämä pastelli 60 × 83 cm pahvilla säilytetään Musée d'Orsayssa.
Löydä →
#10
Nainen kampaa hänen hiukset
Takaa istuen nainen nostaa kätensä kampatakseen pitkät punaiset hiuksensa Liike sulkee siluetin tiukassa ympyrässä: kyynärpää, olkapää ja hiusmassa reagoivat toisiinsa, kun taas kasvot pakenevat näkyvistä. Punaiset ja keltaiset näyttävät säteilevän vaalean kappaleen ympärillä, asetettu vihreänsiniseen taustaan, jossa on näkyviä piirteitä. Vuoden 1897 tienoilla Degas muutti siten tavallisen toiminnan vaativaksi vääntymisen ja värin tutkimukseksi; tämä pahvin pastelli pidetään Zürichin Kunsthausissa.
Löydä →
#11
Kylvyn jälkeen
Vartalo taittuu hankalaan asentoon: toinen jalka lepää kylvyn reunalla, rintakuva kallistuu ja toinen käsi taipuu pään takana Degas ei etsi helppoa tyylikkyyttä eikä anekdoottia; se seuraa olkapään, selkärangan ja raajojen muodostamia kulmia, joita korostaa karkea ja laminoitu maalattu pinta.Tehdytään noin 1895, tämä öljy kankaalle, jonka mitat ovat 66 × 82 cm, säilytetty karkealla ja laminoidulla maalatulla pinnalla.Vuoden 1895 tienoilla tehty öljy kankaalle, jonka koko on 66 × 82 cm, säilytetty Getty Centerissä, kuuluu naisten suureen myöhäiskiertoon wc: wc:ssä heidän wc: wc: wc: wc: wc: wc: wc: ssä.
Löydä →
#12
Silittäjä
Emma Dobigny seisoo pöydän takana peitetty valkoinen liina, joka estää lähes koko kuvan. Hänen tummat kasvonsa ja voimakkaat kätensä nousevat seinän eteen pisteytetty harmaalla ja vaaleanpunaisella; ei minkäänlaista sisustus pehmentää teoksen fyysistä pitoisuutta. Päivätty 1869, tämä arkki yhdistää puuhiilen, valkoinen liitu ja pastelli paperille, talous keino, joka antaa esiliina, kangas ja iho hyvin erilaisia tiheyksiä. Ironer, 74 × 61 cm, pidetään Musée d'Orsay.
Löydä →
#13
Launders
Kaksi pesulaa miehittää tämän hyvin pienen muodon lähes huomaamattomalla läheisyydellä.Vasemmalla olevan naisen valkoinen lippalakki piirtää profiilinsa ympärille suuren kaaren, kun taas hänen seuralaisensa vaaleammat kasvot kääntyvät häntä kohti matalalla äänellä vallatussa vaihdossa Muutama ruskea, harmaa ja vaaleanpunainen riittää tuomaan kankaat ja viivat olemassaoloon.Maan Le Havressa on maalattu noin 1870-1872, tämä kankaalle 15 × 21 cm: n kokoinen öljy kuuluu Musée d'Orsaylle ja se on kerrostunut MuMaan.
Löydä →
#14
Bellellin perhe
Muodostavina vuosinaan Italiassa Degas kokosi tätinsä Lauren, Baron Bellellin ja heidän tyttärensä Giulian ja Giovannan perheen muotokuvaan vaikuttavista ulottuvuuksista. Laure, isänsä sureessa, seisoo suoraan lähellä vainajan muotokuvaa; hänen auktoriteettinsa on ristiriidassa paronin vetäytymisen kanssa. Ovet, peili, huonekalut ja erilliset hahmot rakentavat lähes tukahduttavan jännityksen, jota tuskin rikkoo nuorimman tytön vilkas asento. Vuosina 1858-1869 maalattu öljy kankaalle 201 × 249,5 cm on Musée d'Orsayssa.
Löydä →
#15
Place de la Concorde
Place de la Concordella varakreivi Ludovic-Napoléon Lepic ylittää tilan kahden tyttärensä ja vinttikoiransa kanssa, mutta kumpikin näyttää seuraavan omaa suuntaansa. Figuurit on leikattu, keskeltä pois ja erotettu toisistaan leveillä ajokaistaleilla; jopa koira epäröi useiden liikeratojen välillä. Niiden takana autot ja ohikulkijat muuttuvat pieniksi merkinnöiksi Pariisin harmaassa valossa. Maalattu noin 1875, autot ja ohikulkijat - tulevat pieniksi merkinnöiksi Pariisin harmaassa valossa. Maalattu noin 1875, autot ja ohikulkijat - tulevat pieniksi merkinnöiksi Pariisin harmaassa valossa Museo Maalattu noin 1875, tämä öljy kankaalla 1 säilytetään 1.
Löydä →
#16
Puuvillatoimisto New Orleansissa
Perheen Louisianassa oleskelunsa aikana Degas maalasi vanhempiensa puuvillatoimiston New Orleansissa vuonna 1873. Miehet lukevat, neuvottelevat, tarkastavat kourallisen kuituja tai katsovat rekistereitään; valkoiset paperit ja puuvillanäytteet täsmäävät sisäosia kuin valopurskeet Syvä, sotkuinen mutta luettava tila tekee modernista kaupasta todellisen kollektiivisen muotokuvan. Tätä 73 × 92 cm öljyä kankaalle säilytetään Paun taidemuseossa.
Löydä →
#17
Oopperaorkesteri
Noin 1870 Degas asensi oopperamuusikot etualalle ja näytti vain yläreunan leikkaamaa jalkojen ja tutuksen balettia. Yksilölliset kasvot, soittimet ja pöydät syöksyvät ruskeaan kuoppaan, jota hallitsee fagottisti Désiré Dihau, muotokuvan sponsori.Tämä pimeän orkesterin ja valaistun lavan välinen vastustus ennakoi sen tutkimuksen, että Degas jatkaisi koko elämänsä Oopperassa. Öljy kankaalle, mitat 56,6 × 46 cm, on Musée d'Orsayssa.
Löydä →
#18
kilpahevoset
Longchampissa Degas pidättelee odotusta kilpailun sijaan. Kolme ratsastettua hevosta miehittää etualalla; yksi ilmestyy takaapäin, toinen profiilissa, kun taas kilpailijat reunustavat radalta kaukaa. Maata rakentavat ohuet vihreät, vaaleanpunaiset ja okranauhat, jotka antavat ilmaa pieneen muotoon ilman kehysten immobilisoimista. Maalattu vuonna 1871, tämä öljy kankaalle, mitat 34 × 42 cm, säilytetty kiinnikkeissä. Maalattu vuonna 1871, tämä öljy kankaalle, mitat 34 × 42, säilytetään pienessä muodossa olevassa kankaassa ilman ripustettua kehykset, ennen kuin maalaus 4, jonka ele on pidetty maalaus 4.
Löydä →
#19
Tanssitunti
Noin 1879 Degas vihki The Dance Lessonilla käyttöön noin neljänkymmenen kohtauksen sarjan epätavallisessa vaakamuodossa. Pitkässä huoneessa ballerinat lepäävät, säätävät pukujaan tai odottavat vuoroaan; lattialle asetettu kotelo ja soitin muistavat musiikin näyttämättä esitystä. Leikkaat hahmot, off-centering ja parkettilattiat, jotka ovat vinossa katsojaa kohti, paljastavat taidemaalarin kiinnostuksen japanilaisia vedoksia kohtaan. Tämä 38 × 88 cm öljy kankaalle säilytetään National Gallery of Artissa Washingtonissa.
Löydä →
#20
Tanssiluokka
Tässä hyvin pitkänomaisessa luokkahuoneessa tanssija seisoo keskellä, kun taas istuva muusikko, hänen viulunsa kädessään, on koko etualalla oikealla.Muut opiskelijat levittäytyvät selkää kohti, jotkut työssä, toiset jo väsymyksen voittamia.Kevyseinä ja paljas parketti venyttävät edelleen hahmojen välistä etäisyyttä.Maalattu noin 1880, tämä öljy kankaalle mitat 39,4 × 88,4 cm kuuluu Clark Art Institute Williamstownissa.
Löydä →
#21
Tanssikoe
Tutkimus tuskin muistuttaa voittomielenosoitusta Nuori ballerina nojaa eteenpäin tarkistaakseen jalkansa, melkein imeytyen tähän pieneen eleeseen, kun taas kaksi seuralaista odottaa hänen takanaan istuvan hahmon katseen alla. Valkoinen tutu erottuu loivasti paperin ruskeita ja harmaita vasten, ja auki jääneet ääriviivat säilyttävät hetken haurauden. Päivämäärä 1880, tämä 62 × 46 cm pastelli säilytetään Denverin taidemuseossa.
Löydä →
#22
Tanssija
Yksin ja istuen tanssija nojaa jalkaansa, jonka hän yhtyy yhdellä kädellä huolenpidon tai joustavuuden eleessä.Degas valitsee korkean näkökulman ja melkein leikkaa tilan ympärilleen: vartalo muodostaa vaalean diagonaalin, kun taas taustan vihreät ja siniset ominaisuudet viittaavat maahan sulkematta sitä.Madalle laskettu kasvot pakenevat kaikista virallisista asentoista.Se on pitoisuus, torson paino ja käsivarren jännitys, jotka antavat tälle hahmolle sen hiljaisen voimakkuuden.
Löydä →
#23
Ukrainalaiset tanssijat
Kaksi ukrainalaista tanssijaa, jotka pukeutuvat kukkaisiin kruunuihin ja pukeutuvat kirjailtuihin pukuihin, esittävät runsaasti eleitä, jotka eivät kuulu pariisilaisen baletin sanastoon. Toinen nostaa kätensä, muut poimut maata kohti; heidän vaaleat hameensa ja punaiset saappaat värittävät pintaa värillisillä viivoilla. Vuoden 1899 tienoilla Degas laajensi liiketutkimuksensa matkustaviin taiteilijoihin, joita hän näki Pariisissa. Tämä pastelli pahville asennetulla jäljityspaperilla, 73 × 59 cm, säilytetään Lontoon kansallisgalleriassa.
Löydä →
#24
Tanssija lavalla
Balerina jakaa lavan arabeskiksi, kädet ja jalat vastakkaiseen suuntaan heitettyinä, kun taas hänen takanaan näkyy kaksi pientä siluettia.Suurta vihreänsinistä tyhjyyttä, joka ympäröi sitä, antaa täyden ulottuvuuden hyppyyn; oranssit kosketukset tutussa ja sisustus nappaa valon liikettä jäädyttämättä Degas välttää frontaalisen näkökulman ja asettaa katsojan lähelle kulissien takakautta, lavan korkeudelle.Kätkeltä näyttää nopealta, mutta massojen tasapaino paljastaa hyvin mietittyneen rakenteen.
Löydä →
#25
Tanssijat kiipeilyportaat
Tässä hyvin pitkänomaisessa muodossa tanssijat eivät kiipeä portaikkoa järjestyksessä kulkueessa: he tulevat sisään, poistuvat, istuvat ja risteävät eri syvyyksillä. Katkaistu hahmo kallistuu etualalla, toinen asettaa tutunsa keskelle, kun taas kaukaisempi ryhmä kävelee kohti huonetta.Appelsiiniseinä ja siniharmaat mekot muuttavat nämä tavalliset liikkeet jatkuvaksi rytmiksi. Vuosien 1886 ja 1890 välillä maalattu öljy kankaalle, tämä 39 × 89,5 cm:n kokoinen öljy on Musée d'Orsayssa.
Löydä →
#26
Tanssijat kulissien takana
Kulissien takana tanssija vaaleanpunaisessa mekossa seisoo lähellä tummaa telinettä, joka leikkaa näyttämön pystysuunnassa.Vihreillä tuftattu maalattu sisustus vie lähes yhtä paljon tilaa kuin hahmot; kaukaisuudessa avauksessa näkyy valopilkkuna toinen ballerina.Degas näyttää teatterin sen kääntöpuolelta, jossa puu, kankaat ja odotus korvaavat täydellisen illuusion.Etualalla oleva nuori nainen, kädet ristissä ja katselee alas valettuna, näyttää kuuntelevan esitystä sen sijaan, että katsoisi sitä.
Löydä →
#27
Tanssijat, ruusut ja vihreät
Ryhmä tanssijoita vihreässä odotuksessa lavan reunalla Ensimmäinen, hänen hiuksiaan kohti kohotetut kädet, leikataan vasemmalla reunalla; muut nojaavat, säätävät hihnaa tai tarkkailevat mitä kameran ulkopuolella tapahtuu.Jambi jakaa kuvan ja kaksinkertaistaa kulissien taakse kätkeytymisen tunteen Happovihreät, vaaleanpunaiset ja okrat kiertävät tutusta toiseen antaen tälle kollektiiviselle taukolle yhtä paljon energiaa kuin tanssiaskel.
Löydä →
#28
Tanssijat
Neljä ballerinaa tuodaan yhteen, kunnes ne melkein menettävät yksilöllisyytensä Yksi nostaa kasvonsa, kaksi muuta kallistaa päätään olkapäitä kohti ja neljäs tuo kätensä liiviään vasten; tämä kaula, käsi - ja sämpyläkimppu täyttää koko pinnan Purppurainen blues, punaiset ja vaaleanpunaiset sekoittuvat valoisessa kuoriutumisessa, ilman tunnistettavaa koristelua Degas tekee ryhmästä yhden organismin, jota eri eleet halkovatvat.
Löydä →
#29
Kaksi tanssijaa
Kahdella takaapäin nähdyllä tanssijalla on sama odottamisen ele: toinen asettaa kätensä vyötärölle, toinen nostaa kätensä hiuksiaan kohti.Heidän profiilinsa melkein koskettavat, mutta kumpikin jää kääntyneeksi kuvan ulkopuolella olevaa kohtaa kohti Punaiset liivit, vaaleanpunaiset hameet ja sinivihreät varjot rakentavat tiheän harmonian, kun taas tausta jää tuskin luonnostelluksi.Degas vangitsee täällä ei näyttävää askelta, vaan tämän huomaamattoman koreografian kehoista valmistautumassa ja lepäämässä.
Löydä →
#30
Kotitanssijat
Tulisijassa, jossa on lämpimät seinät, tanssijat muodostavat pitkän tummansinisen ketjun. Useat nojaavat eteenpäin tai venyttävät käsiään, kun taas seisova hahmo, oikealla, rikkoo kaarevien selän toiston Panoraamaformaatti korostaa tätä vaakasuuntaista verenkiertoa, joka on verrattavissa avaruudessa venytettyyn musikaaliseen lauseeseen. Noin 1889 Degas tarkkaili kollektiivista lämpenemistä eristetyn tähden sijaan.Tämä 41 × 92 cm öljy kankaalle kuuluu EG Bührle Collection Foundationille Zürichissä.
Löydä →
#31
Tanssijat punaisissa hameissa
Kolme punahameista tanssijaa seisoo niin lähellä, että heidän tutuksensa muodostaa suuren helakanpunaisen friisin.Henkilöille asetetut kädet, kaulot vinossa ja eri suuntiin käännetyt profiilit elävöittävät ryhmää rikkomatta sen yhtenäisyyttä.Heidän takanaan seinän keltainen ja tumma alue korostavat pukujen kiiltoa.Maalattu noin 1884, tämä öljy kankaalle 38 × 44 cm, säilytetty Ny Carlsberg Glyptotekissa Kööpenhaminassa, suosii väriä yhtä paljon kuin asenteiden tutkiminen.
Löydä →
#32
Tanssijat harjoituksissa
Harjoitushuoneeseen tunkeutuvat kallistuvat rungot, ojennetut käsivarret ja sinivihreät tutut, jotka reagoivat toisiinsa kankaan toisesta päästä toiseen. Kasvot ovat vähemmän kuin ponnistelujen sarja: jokainen ballerina toimii itselleen, mutta asento yhdessä muodostavat jatkuvan turpeen. Seinän punaiset ruskeat lämmittävät tätä kylmää aluetta ja antavat ryhmälle lähes kompaktin läsnäolon. Vuosina 1895-1896 luotu 70 × 100 cm:n kokoinen öljy kankaalle säilytetään Von der Heydt-Museumissa Wuppertalissa.
Löydä →
#33
Tanssija fanin kanssa
Profiilissa seisova tanssija pitää avointa viuhkaa, kun taas toinen käsi nojaa hänen taakseen.Punainen, suurelta osin varjossa eksynyt kasvo, ohjaa huomion kohti murtunutta käsivarren viivaa ja tutukäyrää. Hermoiset mustat ääriviivat tuijottavat asentoa, sitten nopea blues ja vihreät rakentavat koristeen vaaleanpunaisella vivahteella ommellun vaalean mekon ympärille.Puhallin ei ole yksinkertainen tyylikäs lisävaruste: sen puoliympyrä vastaa hameen käyttöön ja tasapainottaa koko hahmon.
Löydä →
#34
Tanssijat vaaleanpunaisella
Kaksi vaaleanpunaista ballerinaa on etualalla, joka näkyy heidän selän kolmesta neljäsosasta ikään kuin katsoja olisi liukastunut heidän taakseen. Heidän kukkasämpylänsä ja oranssit nauhansa syttyvät tuleen valon alla, kun taas kolmas tanssija, kauempana, ilmestyy koristeen lehtien väliin. Häikäisevän tutuksen ja erittäin tummanvihreän taustan välinen kontrasti luo teatterisyvyyttä pienessä muodossa. Häikäisevän tutuksen ja erittäin tummanvihreän taustan välinen kontrasti luo teatterisyvyyttä pienessä muodossa. Päivätty 1876, tämä 18 × 14 cm:n öljy kankaalle säilytetään Hill-Stead Museumissa Farmingtonissa.
Löydä →
#35
Balettitanssijat
Kolme ballerinaa miehittää tiukan tilan, jossa sinertävän harmaa tutu melkein sulautuu seiniin ja peiliin.Yksi nojaa kumppaneitaan kohti, toinen kääntää päätään, kun taas etuala leikkaa suoraan heidän ruumiinsa.Degas on täällä vähemmän kiinnostunut täydellisestä asennon kuin tässä kelluvassa hetkessä, kun tanssijat lepäävät, vaihtavat tai odottavat jatkaakseen harjoitusta.Hauskuvien vaimeat ääriviivat ja vaaleanpunaiset kosketukset antavat tälle hiljaiselle kohtaukselle kulissien takana näkyvän muistin haurauden.
Löydä →
#36
Kaksi Tanssijaa
Kaksi tanssijaa kohtaavat toisensa seisoen, kädet vyötäröä kohti ikään kuin he säätäisivät pukuaan tai hengittäisivät. Pastelli ja guassi asettavat tummat siluettinsa vastakkain vaalean tuutuksen kanssa, joka on ristissä sinisellä, yrittämättä kiillottaa kaikkia yksityiskohtia. Noin 1879 tuotettu, tämä Shelburnen museossa säilytetty 46 × 67 cm:n teos muuttaa hiljaisen keskustelun asentotutkimukseksi: yksi, joka on tuotettu noin 1879, tämä Shelburnen museossa säilytetty 46 × 67 cm:n teos muuttaa hiljaisen keskustelun asentojen tutkimukseksi: toinen näyttää huomaavaiselta, toinen väsyneemmältä, ja koko kohtaus sisältyy tähän.
Löydä →
#37
Tanssija: punainen hame
Eristetty tanssija, joka näkyy takaapäin, erottuu oranssilla, keltaisella ja vihreällä tulessa olevan asetelman edessä.Hänen punainen hame muodostaa kuvan tiheän sydämen, kun taas hänen vaaleat jalkansa ja varovaisesti sijoitetut jalat tuovat hänet takaisin lavan betonityöhön. Degas antaa kulissien taka - ja muiden hahmojen liuetaa väriksi: esityksestä tulee värinä tyynntyneen vartalon ympärillä.Norjattu kehystys ja lattian suuri harmaa alue vahvistavat entisestään hänen yksinäisyyttään, ikään kuin suosionosoitukset olisivat jo kaukana.
Löydä →
#38
Harlekiinitanssi
Harlequin etenee geometrisessa puvussaan eturintamaan, kun taas hänen takanaan kokoontuu joukko ballerinoita. Värikkäät timantit, vaaleat tutukset ja eri suuntautuneita eleitä muodostavat kohtauksen, joka on vähemmän juhlallinen kuin täydessä liikkeessä vangittu teatterin sisäänkäynti.Tässä noin vuodelta 1890 peräisin olevassa pastellissa, jonka mitat ovat 52 × 63 cm ja jota pidetään Museo Nacional de Bellas Artesissa Argentiinassa, Degas kohtaa koomisen hahmon kulmikkaan siluetin tanssijoiden hajanaisemmalla armolla.Kontrasti antaa kuvalle sen eloisan ja hieman omituisen hengen.
Löydä →
#39
Tanssija punaisessa liivissä
Tanssijan rintakuva nousee lähes paljaan keltaisesta taustasta. Pää ylösalaisin, katse koholla ja käsi ojennettuna rungosta, hän näyttää noudattavan elettä, jonka Degas ei tarkoituksella näytä alkua eikä loppua. Punaiset liivit, jotka on asetettu pieniin pystyraitoihin, animoi alaosan, kun taas kasvot pysyvät mallinnettuna tarkkaavaisemmalla lempeydellä. Tämä keinotalous keskittää kaiken ilmeen silmien kaulaan, olkapäähän ja suuntaan: liiketutkimus, joka on myös muotokuva.
Löydä →
#40
Tanssija kimpuilla
Polun tai penkereen reunalla istuva tanssija esiintyy pimeässä maisemassa, jonka halki kulkee vesikaistale ja sininen taivas.Hänen violetti mekko imee sisustuksen varjoja, kun taas muutama hänen lähelleen sijoitettu häikäisevä kimppu esittelee punaista ja valkoista nuottia Degas siis liukuu lavan sanastoa kohti lähes maaseudun aaveilua Nuori nainen, hänen leuka koholla ja kädet koolla, näyttää ripustettuna levon ja odottamisen väliin; kukat yksin muistuttavat meitä siitä, että spektaakkeli ei ehkä ole kovin kaukana.
Löydä →
#41
Harjoittelu tanssikeskuksessa
Tanssiaulassa korkeakaareiset ikkunat ja pylväät tallaavat rytminsä ballerinoihin hajallaan ympäri huonetta.Jotkut työskentelevät baarin lähellä, toiset odottavat tai ylittävät kylmässä valossa kylpevän parkettilattian. Vuosina 1870-1872 maalattu tämä Phillips-kokoelmassa säilytetty 41 × 55 cm öljy kankaalle osoittaa, kuinka Degas osasi tehdä arkkitehtuurista liikkeen kumppanin.Vaikeat pystyt kehystävät liikkuvan tutuksen, ja toisto saa hiljaisen painovoiman, kaukana esityksen tulipaloista.
Löydä →
#42
Tanssija profiilissa
Muutama rivi riittää laukaisemaan tanssijan avaruuteen Profiilissa nähtynä hän ojentaa toisen käden eteenpäin ja toisen taaksepäin, kun taas toinen jalka nousee energisessä arabeskissa Degas luopuu sisustuksesta ja vähentää tutun viivauskanteiksi keskittäen kaiken huomion kehon epävarmaan tasapainoon Raajojen ympärillä näkyvät toistot eivät ole tarpeettomia epäröintejä: ne tallentavat oikean eleen etsimisen Raajojen ympärillä näkyvät toistot eivät ole hyödyttömiä epäröintejä: ne tallentavat oikean eleen etsinnän Tutkimus näin ylläpitää sen hiipumista ennen havaitun liikkeen elävyyttä.
Löydä →
#43
tanssija valkeassa
Valkoisessa tanssija seisoo hieman kulmassa, jalat ristissä ja kädet tuotu rintakuvan eteen. Hänen valoisa tututu näyttää nousevan paperista, kun taas kasvot ja ylävartalo määritellään tummempien ominaisuuksien verkostolla. Degas jättää ympärilleen suuria keskeneräisiä alueita; tämä reservi antaa vaikutelman, että hahmo on vain pysähtynyt.Ase ei ole voittoisa osoitus: se pikemminkin ehdottaa esiintyjän keskittymistä, odottamista tai hillittyä väsymystä kahden harjoituksen välillä.
Löydä →
#44
Tanssija nähty takaapäin
Takaapäin katsottuna ballerina melkein katoaa tutun runsaan viuhkan alle Piirustus korostaa puvun painoa, vyötärön ympäri säteileviä poimuja ja tämän selkeän massan alle paljaaksi jätettyjä kahta jalkaa. Toinen etenee, toinen jää hieman taakse, niin että hahmo näyttää kääntyessään yllättyneeltä.Degas muuttaa oletettavasti näyttämättömän kulman tilavuuden ja tuen tutkimukseksi Kasvojen puuttuminen hylkää minkä tahansa anekdootin ja tekee vartalosta, kankaasta ja tasapainosta yksin vastuussa ilmaisusta.
Löydä →
#45
Balettitanssija kädet ristissä
ballerina kääntää selkänsä katsojalle ja ylittää kätensä vyötärön takana.Sen profiili erottuu kirkkaan punaisesta taustasta, kun taas tumma liivi ja valkoinen tutu rakentavat suoran vastakohdan.Tämä öljy kankaalle noin vuodelta 1872, mitat 61 × 50 cm ja säilytetään Bostonin taidemuseossa, säilyttää lepoasennon virtuoosiportaan sijaan Degas tarkkailee kaulan napea, olkapäiden kiinnitystä ja tapaa, jolla paino jakautuu jalkojen yli Degas tarkkailee niskan kiinnittymistä
Löydä →
#46
Ennen balettia
Kaksi tanssijaa miehittää etualalla huoneen venytetty leveys: toinen roikkuu kohti hänen jalkojaan, toinen nojaa kuin säätää tohvelia.Tässä pieni ryhmä jatkaa harjoituksiaan, lähes imeytyy pimeyteen.Tässä öljy kankaalle 1890-1892, 89 cm pitkä ja 40 cm korkea ja pidetään National Gallery of Art Washingtonissa, Degas kontrastit lähes väsymys kaukaisiin töihin.Valtava tyhjä lattia yhdistää nämä hetket sekoittamatta niitä ja antaa odottaa fyysinen läsnäolo.
Löydä →
#47
Neljä tanssijaa
Lavalla levittäytyy neljä tanssijaa muodostamatta täysin yhtenäistä ryhmää Kaksi hahmoa etenee valoon, toinen kääntyy ympäri ja lopullinen lepopaikka verhon lähelle, ikään kuin takalavan taakse pitelemänä Degas rakentaa syvyyttä suurilla litteänruskeilla ja vihreillä alueilla, sitten antaa valkoisen tutuksen vatkata epäsäännöllisten aksenttien tapaan Kampauksiin ommeltu punainen kimppu antaa pieniä lämpöpisteitä.Se ei ole hallittu baletti valokuvaamista varten, vaan epävakaa sekunti, jossa kumpikin näyttää seuraavan omaa tempoaan.
Löydä →
#48
Kaksi tanssijaa lavalla
Kaksi ballerinaa ilmestyy lavan reunaan, jota hallitsee tumma ja kasviperäinen asetus. Etualalla oleva seisoo pisteessä, oikea rintakuva ja vartaloa lähellä olevat käsivarret; toinen, kauempana, kääntyy ympäri eri asennossa.Lattian suuri tyhjä aukko eristää ne ja mittaa niiden välisen etäisyyden.Degas välttää symmetrian ja asettaa hahmot huomaamattomaan diagonaaliin, ikään kuin katsoja tarkkailisi niitä sivulaatikosta.Armo syntyy täällä vähemmän täydellisestä kokonaisuudesta kuin huolellisesti huolletusta vuorosta.
Löydä →
#49
Tanssijoiden friisi
Sarja kallistuvia tanssijoita avautuu vaakasuunnassa, melkein kuin yhden liikkeen peräkkäiset vaiheet. Tutus-kosketus, selkä pyöreä ja punaiset päät leikkaavat pukujen valonauhaa. Degas puristaa tilan tarkoituksella: mikään asetus ei häiritse huomion häiritsemistä tästä leikkurin sitomisesta kiireisten kappaleiden ketjusta, venyttäen jalkaa tai valmistautuen. Friisimuoto ei kuitenkaan muuta ballerinoita koristeelliseksi motiiviksi; jokainen kaltevuus vaihtelee hieman ja muistuttaa toistuvaa, tarkkaa, joskus kiittämätöntä työtä, joka edeltää kohtausta.
Löydä →
#50
Tanssijat liikuntahuoneessa (Kolme tanssijaa)
Kolme tanssijaa seisoo harjoitushuoneessa avautuen suurille ikkunoille Kylmä valo leikkaa tutin läpi ja jättää kasvot suhteellisen pimeyteen; yksi nostaa kätensä, toinen nojaa, kolmas näyttää odottavan. Tämä öljy kankaalle vuodelta 1873, pieni koko - 27 × 23 cm - on raportoitu yksityisessä kokoelmassa myynnin aikana vuonna 2019. Degas hyödyntää tuen ahtaavuutta tuodakseen ruumiit, ikkunan ja parkettilattian, jolloin toisto on läheisyys ilman seremoniaa havaitusta kohtauksesta.
Löydä →
#51
Tanssikoulu
Tanssisali avautuu syvälle ikkunoihin, joissa baarin läheisyydessä harjoittelee useita ballerinoita Etualalla takaapäin nähty istuva muusikko muodostaa mustan massan, joka on ristiriidassa valotutuksen ja värikkäiden nauhojen kanssa Degas asettaa katsojan tämän säestäjän taakse, huomaamattoman tarkkailijan asemaan pikemminkin kuin virkalavaa päin.Parkkilattian, harmaiden seinien ja lahtien valon heijastukset antavat päivittäiselle teokselle lähes teatterimittakaavan, vaikka tanssijat jäävätkin harjoituksiinsa imeytyviksi.
Löydä →
#52
Kallistustanssija
Tanssija ylittää lavan huimaavalla diagonaalilla. Kun toinen jalka on heitetty taaksepäin, hänen vartalonsa on kallistettu ja kädet leveät auki, hän näyttää etsivän tasapainoaan sinisellä, vihreällä ja punaisella kosketuksella kulkeneen tilan reunalta. Degas ei jäädytä asentoa moitteettomassa siluetissa: ääriviivat värisevät, tutu hajoaa ja kasvot tuskin pysyvät viistettyinä. Tämä epävakaus värähtelee, tutu hajoaa ja kasvot tuskin jäävät viiteiksi. Tämä epävakaus on kuvan hinta. Keho näyttää kallistuvan, mutta se jatkaa eteenpäin, jää kiinni tässä pienessä hetkessä, jossa mestaruus muistuttaa edelleen riskiä.
Löydä →
#53
Kolme tanssijaa valmistautuu luokkaan
Kolme ballerinaa valmistautuu ikkunan lähelle nojaten tossuihinsa tai pukuihinsa.Kormit muodostavat kompaktin ympyrän pyöristettyjä selät, taitetut käsivarret ja vaaleansininen tutus; kukaan ei katso katsojaa Degas valitsee juuri tämän arvottoman hetken, jossa tanssi perustuu käytännön eleisiin: nauhan vetäminen, solmun tarkistaminen, kankaan säätäminen Ylhäältä tuleva valo tarttuu olkapäihin ja hameisiin, kun taas lähikehystys eliminoi lähes koko huoneen. Tästä yhteisestä keskittymisestä syntyy läheisyyttä.
Löydä →
#54
Ennen kilpailua
Ennen kilpailua hevoset ja jockeyt kerääntyvät okran ja keltaisen maisemaan Yksi hevonen laskee päätään keskelle, toinen seisoo profiilissa, kun taas värikkäissä takeissa olevat ratsastajat odottavat edelleen signaalia. Noin 1882 maalattu tämä puussa oleva öljy, jonka mitat ovat 27 × 35 cm, on annettu Clark Art Institutessa säilyneeksi. Degas ei etsi laukkojen räjähdystä: hän pitää parempana telineiden hillitystä jännityksestä, offset-asennoista ja maaston kaukaisesta linjasta.Näennäinen tyyni jo ehdottaa vapautumisvalmiiksi tulevaa energiaa.
Löydä →
#55
Kolme tanssijaa purppuraisessa tutuksessa
Kolme tanssijaa purppura tutus nostaa kätensä lähes yhteen ääneen Heidän rintakuvansa menevät päällekkäin, mutta kaltevuuksien ja kasvojen ero estää ryhmää tulemasta yksinkertaiseksi toistoksi Degas värisee sinistä, purppuraa ja muutaman oranssin kosketuksen vaalealla taustalla, joka myös näyttää liikkuvan Vahvat jalat ja tiukasti sijoitetut jalat lieventävät käsien vauhtia: kohtaus yhdistää armon ponnistuksen kanssa.Tällä tiukalla triolla on jotain musiikillista muunnelmaa, jossa sama kuvio toistetaan kolme kertaa kuulostamatta koskaan täsmälleen samalta.
Löydä →
#56
Tanssijat harjoitushuoneessa kontrabassolla
Etualalla makaava kontrabasso määrää suuren tumman muotonsa jo ennen kuin näemme tanssijoita.Hänen takana useat ballerinat lepäävät tai säätävät asuaan seinää pitkin, kun taas kaukaisempi ryhmä jatkaa harjoitusta.Degas kokoaa näin yhteen kaksi baletille välttämätöntä maailmaa: koulutetut ruumiit ja niiden kadenssia säätelevä soitin Hyvin pitkänomainen muoto korostaa tätä epätavallista avoliittoa. Tapaus, tutus ja istuvat siluetit muodostavat vähemmän esityskohtauksen kuin elävän inventaarion siitä, mitä tapahtuu verhon pysyessä suljettuna.
Löydä →
#57
Ennen lähtöä
Jockeyt pitävät edelleen hevosiaan radalla, horisonttia venyvän vaalean taivaan alla.Jotkin telineet liikkuvat eteenpäin, toiset kääntyvät tai pysähtyvät, niin paljon, että ilmoitettu lähtö jää säätöjen ja hermojen kohdaksi. Vuosina 1878-1880 valmistettu tämä 39 × 89 cm öljy kankaalle kuuluu Emil G. Bührle Foundation and Collectioniin Zürichissä. Degas käyttää panoraamamuotoa ratsastajien erilleen ja siirtää katseen hevoselta toiselle Kilpailu ei ole alkanut, mutta kuva on jo täynnä tyrmättyjä liikkeitä.
Löydä →
#58
Kolme venäläistä tanssijaa
Kolme venäläistä tanssijaa etenee yhdessä, kädet sidottuina tai läheisinä yhteen, vaaleanpunaisten, vihreiden ja oranssien hameiden pyörteissä.Heidän ruumiinsa menevät päällekkäin muodostaen yhden sivuttaistyöntövoiman, mutta jokainen kasvo säilyttää oman suuntauksensa.Degas käyttää hermostunutta mustaa viivaa, joka tarttuu ääriviivoihin, antaa värin sitten ylivuotoon ja väristyä Raskaat puvut, jotka eroavat hyvin höyrykkäästä tutusta, antavat tanssille maallista ja kollektiivista energiaa Raskaat puvut, jotka eroavat hyvin höyrykkäästä tutusta, antavat tanssille maallisen ja kollektiivisen energian.Voimme melkein kuulla jalkojen lyömän rytmin, kun ryhmä vaikuttaa kompaktilta ja laukaisulta.
Löydä →
#59
Ryhmä tanssijoita
Tanssijaryhmä kapenee huoneen kulmaan jättäen runsaasti tilaa tummanvihreälle lattialle. Kaksi hahmoa hallitsee: toinen kallistaa rintakuvaa, toinen nostaa päätä, kun taas valotutus sekoittuu siniseen ja mustaan varjoon. Degas käyttää tätä tyhjyyttä saadakseen toisen tuntemaan toiston etäisyyden ja eristyneisyyden Tanssijat eivät ole linjassa eivätkä silmälle tarjottuja; ne muodostavat solmun vielä epätäydellisiä eleitä, jotka on vangittu sivulta. Tanssijat eivät ole linjassa eivätkä silmälle tarjottu; ne muodostavat solmun vielä epätäydellisiä eleitä, jotka on vangittu sivulta. Kohtaus näyttää huomaamattomalta, mutta sen vino kehystys antaa sille huomattavan jännityksen.
Löydä →
#60
Tanssijat harjoittelevat Foyerissa
Aulan pylväiden välissä ballerinat harjoittelevat baarissa tai toistavat asentoja erikseen.Ruskeat pystyt järjestävät huoneen kuin peräkkäin lokeroita, joista jokainen sisältää eri eleen: ojennetun käsivarren, kohotetun jalan, odotusrungon.Sininen ja valkoinen tutus diffundoi pehmeän valon tässä sisustuksessa vaaleanpunaisilla ja mauve-sävyillä. Degas ei kerro yhdestäkään toiminnasta; se näyttää ryhmän samanaikaisen työn, yksilöllisine rytmeineen. Arkkitehtuuri määrää kurinalaisuutta tukahduttamatta koskaan erilaisia liikkeitä.
Löydä →
#61
Degas tervehdys
Degas kuvaa itseään seisomassa, mustaan pukuun ja kevyeen jouseen pukeutuneena, pitelemässä hattua kädessään mitatussa tervehdyksen eleessä Ruskea ja harmaa tausta jää raittiina, niin että kasvot, paita ja kädet keskittävät kaiken huomion.Tämä noin vuonna 1863 maalattu omakuva, 92 × 66 cm: n kokoinen öljy kankaalle, jota säilytetään Calouste-Gulbenkian Foundationissa Lissabonissa, välttää korostuksen.Maalari osoittaa itsensä hillityllä eleganssilla, hieman takana, ikään kuin hän olisi astumassa huoneeseen jo pitäessään tarkkailijan tarkkaavaista etäisyyttä.
Löydä →
#62
Tanssija säätämässä tossuaan
Kyykkyen tanssija tuo vartalonsa melkein maahan säätämään tossuaan Valkoinen tutu avautuu hänen yläpuolelleen kuin suuri teriö, kun taas käsivarret, jalat ja nauhat risteävät hyvin konkreettisessa vyyhtissä Degas valitsee sykkivän näkökohdan, joka muuttaa kehon kaarteiden ja kulmien rakenteeksi Piilotettu kasvo vahvistaa nuoren naisen imeytymistä tehtävässään.Ei mitään sironen sovitussa mielessä, ja kuitenkin koko baletti on olemassa: käsien tarkkuus, pakotettu joustavuus, kärsivällisyys ennen liikettä.
Löydä →
#63
Rouva Camus
Madame Camus esiintyy profiilissa oranssinpunaisella kyllästetyssä sisustuksessa. Istuessaan avotuuletin kädessään hän kääntää kasvonsa kohti tummempaa aluetta, jossa jotkut esineet ja heijastukset jäävät epäselväksi. Maalattu vuosina 1869-1870, tämä 73 × 92 cm öljy kankaalle, jota säilytetään National Gallery of Artissa Washingtonissa, keskittyy teatterivalaistukseen muuttamatta mallia näyttelijäksi. Degas asettaa vastakkain punaisen mekon, vaaleat kasvot ja koristeen syvän varjon; muotokuva saa siten läsnäolon, joka on yhtä aikaa maailmallinen, meditatiivinen ja hieman arvoituksellinen.
Löydä →
#64
Nainen ikkunassa
Istuva nainen erottuu lähes siluetissa valossa kylpevän ikkunan edessä. Hänen profiilissaan olevat kasvonsa, kätensä ja tuolin takaosa tuskin nousevat punaruskeasta varjosta, kun taas ulkorakennukset liukenevat päivänvalkoiseksi. Päivätty 1871, tämä 46 × 61 cm paperilla oleva öljy pidetään päivänvalkoisena.Tällä 1871 tämä 46 × 61 cm paperilla oleva öljy säilytetään Courtauld Institutessa Lontoossa. Degas kääntää tavanomaisen muotokuvien logiikan: mallia ei sytytä paremmin nähtäviksi, siitä tulee kaupunkimaiseman tumma vastakohta. Tämä turvalaite antaa sisätilojen tiheäksi.
Löydä →
#65
Tanssija valokuvaajan studiossa
Valokuvaajan studiossa ballerina poseeraa korkean ikkunan edessä, joka avautuu kaupungin katoille.Hän nostaa kätensä päänsä yläpuolelle ja liikkuu jalka eteenpäin ahkerasti, yksin keskellä kevyttä parkettilattiaa.Raittius sisustus - sininen verho, erkkeri-ikkuna, katkaistu huonekalu reunalla - korostaa asennon valmistusluonnetta viemättä sen armoa Degas vertaa hetken kahta taidetta: tanssia, joka katoaa heti kun se on suoritettu, ja paikan ehdottama valokuvaus, päinvastoin vastuussa jäljen säilyttämisestä.
Löydä →
#66
Rähinä
Nuori nainen nojaa sotkuisen pöydän yli, kun mies istuu kirjoittamassa tai lukee nostamatta päätänsä.Nämä kaksi hahmoa ovat lähellä, mutta heidän asenteensa erottavat heidät: hän selvästi etsii vastausta, hän pysyy papereissaan imeytyneenä.Tässä öljyssä kankaalle noin vuodelta 1870, mitat 32 × 46 cm ja säilytetään Metropolitan Museumissa New Yorkissa, Degas rakentaa jännityksen muutamilla elementeillä: pöydän tumma puu, harmaa mekko, kehyksillä peitetty seinä.Pilkki muuttuu pieneksi psykologiseksi kohtaukseksi, jossa hiljaisuus painaa enemmän kuin sanoja.
Löydä →
#67
Nainen kylvyssä
Nainen tulee ulos kylvystä nojaten säiliön reunaan, hänen selkänsä taipui ja toinen jalka edelleen liikkeessä. Toinen hahmo, joka seisoo ja leikkaa rungon, näyttää olevan lähellä häntä, mutta Degas antaa heidän eleidensä sekoittua pinkin, violetin ja vihreän alueet Tämä pastelli monotyypillä, tehty noin 1876 ja mitaltaan 16 × 21 cm, on annettu kuuluvaksi Musée d'Orsaylle, Caillebotte-kokoelmassa. Pieni muoto vahvistaa vaikutelmaa yksityisestä hetkestä, joka nähdään nopeasti, jossa väri laskee yhtä paljon kuin anatomia.
Löydä →
#68
Lady in Black
Mustaan pukeutunut nainen vajoaa vaaleanpunaisella kankaalla peitettyyn nojatuoliin, lähellä ikkunaa, jonka valo melkein valkaisee seinän. Degas asettaa mekon kompaktin massan vastakkain sen herkästi mallinnetuin kasvoin ja ilman seremoniaa sijoitetuin käsin Muotokuva johtuu tästä taloudesta: ei meluisia asusteita, vaan hienovarainen vaihto mustien, haalistuneiden ruusujen ja sivuvalon välillä Tämä 75 × 63 cm öljy kankaalle, joka säilytetään Tukholman kansallismuseossa, muuttaa vetäytyneen asennon intensiivisen läsnäolon tarkkaavaiseksi.
Löydä →
#69
Omakuva
Degas kuvaa itseään nuorena, hänen kasvonsa hieman kääntyneenä samalla kun hänen silmänsä kohtaavat suoraan katsojan.Tumma tausta kiristää tilaa pään ympärillä, kun taas valkoinen paita, ruskea liivi ja vaaleanharmaa takki rakentavat peräkkäin raittiin otoksia. Maalattu vuosina 1855-1856, tämä pieni muoto 41 × 34 cm, tänään Metropolitan Museumissa New Yorkissa, on paperille asennettu öljy kankaalle. Maalattu vuosina 1855-1856, tämä pieni muoto 41 × 34 cm, nykyään Metropolitan Museumissa New Yorkissa, on öljy paperille asennettuna. Paletin rajoitus saa hänen ei tarvitse edes vaatia taidemaalarin läsnäoloa
Löydä →
#70
Sisätilat
Tässä suljetussa huoneessa nainen valkoisessa haalarissa pysyy taivutettuna pöydän lähellä miehen seisoessa ovea vasten.Keskivalaisin leikkaa saaren lämpimästä valosta, mutta ei haihduta varjoja eikä jännittynyttä etäisyyttä kahden hahmon välillä.Tehoton sänky, maassa kaatunut vaate ja huonekalujen jäykät linjat tekevät jokaisesta esineestä hiljaisen todistajan.Tunnetaan myös otsikollaSisustus (Rape), tämä maalaus vuosilta 1868-1869, öljy kankaalle 81 × 116 cm, jota säilytetään Philadelphian taidemuseossa, luo kerronnan levottomuuden paljastamatta.
Löydä →
#71
Kahvilassa
Mustapukuinen nainen ja nuorempi seuralainen miehittävät hyvin tiiviisti nähdyn pöydän, silmälasien ja pienten esineiden sotkeutuneena Kehys leikkaa ruumiit ja antaa kevyen pöytäliinan tunkeutua etualalle, ikään kuin katsoja olisi istunut seuraavassa taulukossa ilman, että häntä olisi kutsuttu.Tavarat, imeytyneet ja melkein toisistaan irralliset kasvot, kontrastina sisustuksen nopeisiin vivahteisiin Degas vangitsee vähemmän keskustelun kuin jousituksen: kafé pysyy julkisena paikkana, mutta eristäytyminen hiipii sisään täysin maallisella harkinnanvaraisesti.
Löydä →
#72
Nainen kurpitsan kanssa
Sijaitsee sinertävän vihreän taustan edessä, nainen pitää kätensä lähellä tuolin takaosaa, kun taas suuri sininen maljakko on etualalla pöydällä. Keramiikka, punaiset kukat ja erittäin vaaleat kasvot luovat kolme värikästä aulaa, jotka reagoivat toisiinsa ilman kilpailua valokeilassa Degas välttää virallisen asennon: malli näyttää yllättyneeltä odotushetkessä, hieman maalauksen otsikon antavan esineen takana. Päivämäärä 1872, tämä öljy kankaalle, jonka koko on 65 × 54 cm, säilytetään Musée d'Orsayssa Pariisissa.
Löydä →
#73
Kaksi miestä
Kaksi tummiin takkeihin pukeutunutta miestä seisoo vierekkäin kapeassa tilassa, lähes kokonaan ruskeiden, vihreiden ja mustien syömänä.Heidän pystysiluetit näyttävät riittävän samanlaisilta lohkon muodostamiseksi, mutta heidän kasvonsa ja asenteensa estävät kaiken mukavan symmetrian. Toinen näyttää frontaalisemmalta, toinen hieman vetäytyneeltä; niiden välillä käytettävissä oleva pieni ilma muuttuu todelliseksi jännitteeksi.Degas tekee siten tavalliselta vaikuttavan kohtaamisen ihmisen etäisyyden tutkimisen, jossa vaatteet kertovat reservistä jo ennen kuin ilmaisut puhuvat.
Löydä →
#74
Ballerina
Ballerina avaa kätensä ja käyttää valkoista tutuansa tilaan, jossa ääriviivat näyttävät liukenevan.Hänen rintakuva pysyy terävänä, mutta hame, lattia ja vihertävänkeltainen tausta sekoittuvat jauhemaiseksi valoksi, joka viittaa liikkeeseen sen jäädyttämisen sijaan. Degas asettaa tanssijan yksin, ilman teatterikoristetta tai näkyvää yleisöä: esitykseen riittää kehon tasapaino kankaalle Tämä noin 1876 maalattu öljy kankaalle, on kooltaan 32 × 24 cm ja kuuluu San Diegon taidemuseoon; sen pieni koko ei millään tavalla estä elettä ottamasta koko kohtausta.
Löydä →
#75
Jeftahin tytär
Otsikon The Daughter of Jephthah alla Degas kokoaa yhteen väkijoukon avoimessa maisemassa, pystyssä olevien punaisten kankaiden, liikkuvien ryhmien ja taustalla tungostavien siluettien väliin.Nuori valohahmo erottuu oikealla, kasvot keskustan tummempaa kiihtymystä päin Koostumus etenee aalloissa: lämpimät värit ensin tunkeutuvat silmiin, sitten kulkue johtaa kohti horisonttia ja kaukaiset hahmot Jaksoa ei käsitellä kuin asetelma; kaikki näyttää tapahtuvan samaan aikaan, sillä pienellä häiriöllä, jota suuret tunteet aiheuttavat jopa parhaiten valmistetuissa seremonioissa.
Löydä →
#76
Kaasun Hilary
Hilaire de Gas istuu suuressa nojatuolissa, hänen ruumiinsa on asennettu tiukasti mutta hänen kasvonsa hereillä.Hänen musta takki kehystää vaaleaa liiviä, kun taas oliivinvihreät housut ja ruskea selkä pehmentävät asun ankaruutta. Toinen käsi lepää lähellä käsinojaa; toinen katoaa varjoihin vahvistaen vaikutelmaa vangitusta asennon ilman liiallista esikäsittelyä Degas tarkkailee ryppyjä, valkoisia hiuksia ja ilmettä ilman karikatyyriä. Muotokuva säilyttää mallin arvon ja antaa läpi kulkea jotain tuttua: iäkäs mies, hyvin läsnä, jolla ei selvästikään ole aikomusta tulla huonekaluksi.
Löydä →
#77
Balettiluokka
Balettihuone vangitaan tauolla eikä saavutuksen huipulla.Valkoiset tanssijat kävelevät baaria pitkin tai toistavat eleen, kun taas etualalla istuva nainen, tummansiniseen pukeutuneena, konsultoi lakanaa. Tämä kontrasti kappaleiden ponnistuksen ja lukijan tyyneyden välillä järjestää koko kohtauksen.Valoseinät, lattia ja tutus diffundoivat mattavaloa, animoitu muutamalla värillisellä nauhalla.Maalattu noin 1880, tämä öljy kankaalle mitat 62 × 50 cm kuuluu EG Bührle -kokoelmaan Zürichissä ja muistuttaa, että oppimissiroon sisältää paljon odottamista.
Löydä →
#78
kylpijät
Useita alastomia ruumiita sotkeutuu matalaan tilaan, jota hallitsevat sinivihreät. Yksi hahmo on pitkänomainen etualalla, toinen poimu sen takana, kun taas pystyrunko leikkaa kuvan oikean reunan. Degas ei järjestä kylpejiään kuin kohdistetut patsaat: hän suosii intiimitoiminnan absorboimia käänteitä, ristikkäisiä raajoja ja asentoja.Rahdat ääriviivat ja värilliset käytävät antavat kohtaukselle lähes kosketusvoiman.Hahti purkaa vähitellen tätä selän, jalkojen ja käsivarsien arkkitehtuuria, joka on ominaista Degasin myöhäiselle liikkeen kehon tutkimukselle.
Löydä →
#79
Kampaus
Punatukkainen nainen, istuen ja kumartuneena, pudottaa pitkät hiuksensa, kun taas toinen hahmo, joka seisoo hänen takanaan, huolehtii sen muotoilusta. Päivittäisestä eleestä tulee suuri oranssi diagonaali, joka kulkee mekon valkoisten ja vaaleanpunaisen taustan läpi. Degas kokoaa kaksi ruumista yhteen, kunnes ne melkein sulautuvat, säilyttäen naisen kasvot kevyellä ja haavoittuvalla alueella. Tämä öljy kankaalle, jonka koko on 82 × 87 cm, säilytetään Oslon kansallismuseossa ja joka on päivätty 1890-luvulta, antaa wc:lle odottamattoman painovoiman; täällä kampaisku riittää koko koostumuksen liikkeelle panemiseen.
Löydä →
#80
Laulaja Kahvila
Kahvila-konserttilaulaja kallistaa päätään hieman, suu auki täydessä laulussa, kun taas koholla oleva musta käsine laajentaa elettään ylöspäin.Hänen punaisella kukalla ommeltu tumma mekko erottuu vihreällä taustalla, jonka ristissä on keinovalo Degas kehystää hahmoa hyvin tarkasti: ei koko näyttämöä eikä yleisöä, vain asennon, kasvojen ja käden näkyväksi tekemän äänen voimakkuus.Nopeat ääriviivat antavat hahmolle lähes soinnillista energiaa tällä hetkellä.Voimme helposti kuvitella nuotin pidettävän; maalaus on varovainen, ettei se ole oikea.
Löydä →
#81
Paraati
Ratsastajat etenevät kirkkaalla radalla, joka näkyy pääasiassa takaapäin, kun väkijoukko käpertyy esteen taakse vasemmalla.Hevoset heittävät pitkiä purppuravarjoja beigelle lattialle, ja takkien punainen täplittää perspektiiviä.Degas ei valitse saapumisen räjähdystä: hän tarkkailee paraatia, tätä esityshetkeä, jossa vauhti laskee niin paljon kuin luvattu nopeus. Vuosina 1866-1868 maalattu paperille tämä 461 cm × mitoitettu öljy pidetään Musée d'Orsayssa. Näennäinen tyyneys sisältää jo kaiken kilpailun kärsimättömyyden.
Löydä →
#82
Toipilas
Nuori nainen hylkää itsensä valkoista tyynyä vasten, hänen päänsä lepää toisella kädellä ja hänen ruumiinsa käärittynä punaruskeaan huiviin. Hänen kevyt mekkonsa muodostaa suuren valoisan alueen keskellä, mutta kasvot pysyvät kalpeina ja vetäytyneinä, ikään kuin pyrkimys katsoa jo maksoi paljon. Pystysuora kehystys kiristää nojatuolin hänen ympärillään ja muuttaa levon lempeäksi vankeudeksi.Kyptti Getty Centerissä Los Angelesissa, tämä öljy kankaalle välttää kaikki teatteripaatos: Säilytetty Getty Centerissä Los Angelesissa, tämä öljy kankaalle välttää kaikki teatteripaatos: Säilytetty Getty Centerissä Los Angelesissa, tämä öljy kankaalle välttää kaikki teatteripaatos
Löydä →
#83
Keskustelu
Kolme hahmoa yhdistyvät pöydän ympärille, ilman niiden eleitä muodostaen täydellisen harmonisen keskustelun. Punaisia hiuksia käyttävä nainen kääntyy miehen puoleen oikealla, nojaten lavan yli, kun taas tummempi siluetti sulkee lavan vasemmalla. Syvät ruskeat, siniharmaa seinä ja vaalea pöytäliina kiertävät katsetta kasvojen ja käsien välissä. Päivätty 1885-1895, tämä 50 × 61 cm öljy kankaalle pidetään kasvojen ja käsien välissä. Päivätty 1885-1895, tämä 50 × 61 cm öljy kankaalle pidetään kasvojen ja käsien välissä 8 cm 8-1895, tämä 5
Löydä →
#84
Jalka-hoito
Pimeässä huoneessa valkoiseen pukeutunut nuori istuu nojatuolin reunalla miehen nojatessa jalkaansa.Jääpiöele tapahtuu melkein pois valosta; vaatteen suuri valomassa tarttuu ensin silmään, sitten huonekalut ja seinät johtavat takaisin kotitilaan.Degas rakentaa hoitopaikan ilman pakotettua tyylikkyyttä, tarkkaavainen rajoittuneisiin asentoihin ja ruumiiden läheisyyteen. Vuonna 1873 maalattu öljy kankaalle, jonka koko on 61 × 46 cm, säilytetään Musée d'Orsayssa Pariisissa. Hoidon vaatimaton luonne antaa Degasille mahdollisuuden tutkia tarkasti rajoitettua asentoa ja kahden hahmon välistä suhdetta.
Löydä →
#85
Nainen altaassa
Alaston nainen nojaa syvälle suuren sinisen altaan yläpuolelle, hänen kätensä ojennettuna vettä ja hänen selkänsä valolle tarjottuna.Kormi muodostaa voimakkaan kaaren, joka vastaa astian ympyrään; sen ympärillä punainen ja vihreä matto, siniset verhot ja valkoiset liinavaatteet moninkertaistavat kontrastit Degas pitää wc: tä vaativana, tasapainosta, painosta ja tarkoista eleistä tehtynä toimena, ei ystävällisenä asennona.Pelkkäysperspektiivi asettaa katsojan melkein lavan yläpuolelle, katon huomaamattomuudella, joka on yhtäkkiä oppinut katsomaan.
Löydä →
#86
Nainen Tubin kanssa
Ruskeiden ja harmaiden hallitsema kohtaus näyttää naisen ammeen lähellä tiukassa sisätilassa.Suuren pyöreän altaan etualalla, kun taas huonekalujen, peilin ja seinien linjat jakavat kuvan epäsäännöllisiin osastoihin.Korkea ei ole eristetty kuin akateeminen alaston: se kuuluu sotkuiseen wc-tilaan, joka on tallentunut keskelle elettä Degas käyttää piirtämistä, selkeitä reservejä ja varjoja tehdäkseen läheisyyttä betonin Degas käyttää piirtämistä, valovarantoja ja varjoja tehdäkseen läheisyyttä. Degas käyttää piirtämistä, valovarantoja ja varjoja tehdäkseen läheisyyttä betonin. Degas käyttää piirtämistä, valovarantoja ja varjoja tehdäkseen läheisyyttä betonin. Koristeellinen runko kieltäytyy
Löydä →
#87
Ratsastajat
Ratsastajaryhmä etenee lähes suoraan niityllä, hevoset kaivertaen siluettinsa matalien kukkuloiden maisemaa vasten.Punaiset, siniset ja mustat takit yksilöivät miehet, mutta kokonaisuus pitää paraatin kollektiivisen poljinnopeuden Degas jättää paljon ilmaa telineiden ympärille; kirkas taivas ja maaston vihreät raivoavat ruumiiden tummaa painoa.Maalattu noin 1885, tämä 73 × 91 cm öljy kankaalle on säilytetty National Gallery of Artissa Washingtonissa. Kilpailu ei ole vielä alkanut, ja jokainen hevonen näyttää kuitenkin neuvottelevan paikastaan suhteellisen diplomatialla.
Löydä →
#88
Toisto
Etualalla mustatakkinen viulisti soittaa istumassa, hänen instrumenttinsa ja jousensa muodostavat kaksi terävää diagonaalia. Hänen takanaan valkoisessa harjoituksessa olevat tanssijat korkeiden ikkunoiden lähellä, kädet auki ja jalat koholla. Degas asettaa siten musiikin ja harjoituksen päälle: mies, vahvasti ankkuroituna, eroaa valosilueteista, jotka näyttävät liukuvan huoneessa. Vuosina 1873-1878 valmistettu öljy kankaalle, jonka koko on 47 × 61 cm, säilytetty Cambridgen Fogg Art Museumissa, muuttaa harjoituksen rytmien. Vaikka muusikko tuolissaan liikkumatonkin johtaa tanssia.
Löydä →
#89
Kisat
Valtavan taivaan alla hevoset ja ratsastajat hajaantuvat vihreää rataa pitkin, joka on pelkistetty tummaksi friisiksi horisontin läheisyydessä.Tärkeämpi ryhmä kokoontuu vasemmalle, kun taas oikealla oleva eristetty ratsastaja avaa tilan ja korostaa panoraaman leveyttä. Degas säilyttää kilparadan tunnelman näyttävän jakson sijaan: odottaminen, liikkuminen ja pilvet painavat yhtä paljon kuin itse kilpailu.Tä 27 × 35 cm puuöljyä säilytetään National Gallery of Artissa Washingtonissa.Tällaisessa suljetussa muodossa taivas saa suuren omistajan ilmaa.
Löydä →
#90
Savoisienne
Nuori Savoisienne on edustettuna keskipitkällä, edestäpäin, yllään suuri laskostettu valkoinen lippalakki.Kaulus ja päähine kehystävät vakavan ruskeat kasvot, joiden katse poikkeaa hieman katsojasta Vaatteen tummat liivit ja punaiset vivahteet erottuvat okran taustaa vasten ilman koristetta Degas kiinnittää täyden huomion puvun volyymeihin ja ilmaisun varaan Noin 1860 maalattu 63 × 46 cm öljy kankaalle kuuluu Rhode Island School of Design Museumille Providencessa; hattu on vaikuttava, mutta kasvot kieltäyttävät kohteliaasti antamasta hänelle muotokuvaa.
Löydä →
#91
Loukkaantunut jockey
Ruskea hevonen makaa tai painuu ruohossa, kun taas valoon pukeutunut jockey makaa muutaman askeleen päässä hänestä.Eläimen ja ihmiskehon diagonaali reagoi raa'asti toisiinsa kentän kirkkaanvihreällä.Ei yleisöä, ei alustaa, mikään voittoisa liike ei häiritse huomiota onnettomuudesta Degas vähentää kilpailun sen kääntöpuolelle: nopeus on pysähtynyt, jolloin kaksi ruumista on erotettu vaaleansinisen taivaan alle. Kohtaus pysyy luettavissa ilman dramaattista vaikutusta; hahmojen ympärillä oleva tyhjyys riittää saamaan toisen tuntemaan shokin ja syksyä seuraavan oudon hiljaisuuden.
Löydä →
#92
Väärä alku
Laukaisuhevonen ylittää etualan, jota ratsastaa tumma jockey, kun taas koko katsomot ovat koko lavan vasemmalla puolella. Lisäksi muut ratsastajat ja muutama hahmo ovat jakautuneet esteen lähelle. Degas asettaa kilpailun panoraamaleveydelle, jossa päähevosen liike käy vuoropuhelua yleisön ja rakennuksen vaakasuuntaisten linjojen kanssa. Vuosina 1869-1872 maalattu öljy 32 × 40 cm:n paneelissa on säilytetty Yalen yliopiston taidegalleriassa New Havenissa. Lähtö on ehkä väärä; kuvallinen vauhti ei vaadi toista yritystä.
Löydä →
#93
Julie Burtey
Julie Burtey istuu löysässä mustassa mekossa, joka muodostaa maalauksen keskelle tumman pyramidin.Hänen valkoinen kaulus ja vaaleat kasvonsa nousevat esiin tästä massasta, kun taas hansikas käsi lepää rintakuvan lähellä Harmaanruskea seinä, tuoli ja kangas näyttävät jakavan lähes saman materiaalin, joka kiristää muotokuvan ilmaisun ympärille Degas välttää sopivan hymyn ja suosii rauhallista, hieman poikkuvaa läsnäoloa.Suorauksen raittius keskittää siten huomion mallin ilmeeseen ja rauhalliseen auktoriteettiin.
Löydä →
#94
Impresario
Impresario ilmestyy takaapäin, käärittynä pitkään ruskeaan takkiin, sitten kääntää päänsä katsojaa kohti.Terveyskehystys leikkaa sisustuksen lähes kokonaan ja kiristää siluetin keltaista taustaa vasten raidallinen valo.Kehon takana näkyvä hansikaskäsi korostaa kierrettä ja antaa hahmolle ilmeen, joka on sekä kiireellinen että epäilyttävä Degas kieltäytyy showmiehen odotetusta frontaalimuotokuvasta: hän yllättää hänet, kun hän kävelee pois tai katselee mitä hänen takanaan tapahtuu.Jopa ilman lavaa tai taiteilijoita, kaikki kertoo, että hän pitää silmällä taloa.
Löydä →
#95
Myötäröijä
Myötätuoja nojaa tiskin päälle, hänen kasvonsa hänen kätensä tukemana, kun taas vaikuttava tumma hattu on sävellyksen keskellä.Muut kasvot nousevat esiin kampausten pyöristettyjen muotojen takana, ikään kuin asiakkaat, myyjät ja tavarat jakaisivat saman tilan, joka oli liian kapea. Blues, ochres ja punaiset on sijoitettu leveisiin kohtiin, jotka suosivat asennetta anekdoottiseen tarkkuuteen. Degas näyttää eleganssin väsyneen kääntöpuolen: ennen kuin hattu aiheutti tunteen, jonkun täytyi manipuloida sitä, säätää sitä ja joskus haukottaa huomaamattomasti sen takana.
Löydä →
#96
Madame de Nittis
Madame de Nittis istuu profiilissa kaarevassa tuolissa, pukeutuneena siniharmaaseen mekkoon, jonka poimut ulottuvat alareunaan.Hänen vartalo kallistuu hieman taaksepäin, kädet lepäävät koskemattomina, kun taas kasvot kääntyvät vasemmalle Valo, melkein paljain tausta eristää siluetin ja korostaa hiusten tummaa viivaa Degas ei tavoittele ylellistä sisustusta eikä demonstratiivista elettä: muotokuvan identiteetti syntyy tasapainosta hillinnän, mahdollisen väsymyksen ja päivittäisen tyylikkyyden välillä.Tuli osallistuu asentoon, mutta sillä on hyvä armo, ettei se saa nimeään otsikossa.
Löydä →
#97
Leon Bonnat
Leon Bonnat on edustettuna rintakuvassa, yllään silinterihattu, joka korostaa entisestään muotokuvan pystysuuntaisuutta.Pimeä parta, suora katse ja vaatteen solmu erottuvat vaaleanpunaisen ruskeaa taustaa vasten näkyvin vivahtein.Degas mallintaa kasvot tukevasti silottamatta materiaalia, antaen mallille kompaktin ja hieman levottoman läsnäolon.Maalattu noin 1863, tämä öljy kankaalle mitat 45,8 × 37,7 cm säilytetään Bonnant-Helleu-museossa Bayonnessa. Hatulla on kunnianhimoa, tietenkin, mutta ilme pysyy maalauksen korkeimpana elementtinä.
Löydä →
#98
Laundress
Pesukone nojaa suuren valkoisen pöytäliinan päälle ja painaa raudan poimujen sekaan.Hänen kasvonsa jäävät varjoon, kun taas käsivarret, vaaleat liivit ja pellava vangitsevat vasemmalta tulevan maitomaisen valon Degas kiristää kehystyksen ammattieleellä: ruumiinpaino, käden työntövoima, kankaan vastus.Lähes paljas seinä ja pelkistetty paletti estävät kaiken koristeellisen häiriötekijän.Lähes paljas seinä ja pelkistetty paletti estävät kaiken koristeellisen häiriötekijän.Lähes paljas seinä ja pelkistetty paletti estävät kaiken koristeellisen häiriön.Kokoinen seinä ja pelkistetty paletti estävät kaiken koristeellisen senttimetrin, mutta pelkistetty raalin koko koristeellinen häiriötekijän.Täväksi tulee koko koristeeksi häiriötekijäksi, ei-valkoinen työ ei-valkoiseksi joukoksi.
Löydä →
#99
Madame de Rutté
Madame de Rutté istuu esineillä ladatun pöydän takana: iso sininen maljakko, hedelmiä, kukkia ja joitakin värikkäitä kankaita.Hänen ruskeaan ja mustaan sävyyn pukeutunut frontaalinen rintakuva on kaiverrettu tumman lehtien väliin ja syvän punaiseen taustaan Degas jakaa värit ympärilleen hajottamatta vakavia kasvojaan, joka pysyy kuvan todellisena keskuksena.Tavarassa siis yhdistyvät kotimainen läheisyys ja lähes monumentaalinen rakentaminen.Tavoite yhdistää siten kotimaisen läheisyyden ja lähes monumentaalisen rakenteen.Täten muotokuvassa yhdistyvät kotimainen läheisyys ja lähes monumentaalinen rakentaminen.Tavoite yhdistää siten kotimaisen läheisyyden ja lähes monumentaalisen rakentamisen.
Löydä →
#100
René de Gas
René de Gas esiintyy edelleen lapsena rintakuvassa mustaan takkiin pukeutuneena valkoisella kauluksella.Hänen pyöreä, hieman käännetty kasvonsa erottuu selvästi yhtenäistä vihreää taustaa vasten; ruskeat silmät katsovat katsojaa uteliaisuuden ja vakavuuden sekoituksella Degas yksinkertaistaa kaikkea, mikä voisi häiritä tätä ilmaisua: ei huonekaluja, leluja eikä perheen sisustusta. Päivämäärällä 1855 tätä 39 × 32 cm öljyä kankaalle säilytetään National Gallery of Artissa Washingtonissa. Mallin nuoresta iästä huolimatta tämä 39 × 32 cm öljy kankaalle säilytetään National Gallery of Artissa Washingtonissa. Huolimatta perheen varaaman mallin, viralliset muotokuvat on varattu
Löydä →Edgar Degas: teoksen lukeminen aiheen, materiaalin ja ajan kautta
Edgar Degas käy läpi taiteen historiaa tunnistettavalla allekirjoituksella: kehystystavan, valotyön tekemisen, ruumiiden, maisemien tai värien järjestämisen.Hyvän luokituksen ei siis pitäisi vain linjaa otsikoita.Sen on näytettävä, miten teokset vastaavat toisiinsa, miten yksi ajanjakso valmistautuu seuraavaan, ja miksi tietyt maalaukset palaavat edelleen museoihin, kirjoihin ja sisustustoiveisiin.
Ensimmäiset rivit suosivat tunnistetuimpia kuvia: niitä, jotka tiivistävät aikakauden, visuaalisen keksinnön tai olemisen, josta on tullut olennainen.Tässä matka laajentuu kohti maalauksia, jotka ovat joskus vähemmän meluisia, mutta erittäin hyödyllisiä maalarin ymmärtämisessä.Tässä usein löydämme parhaat yllätykset: rauhallisempi koostumus, oikeudenmukaisempi yksityiskohta, kohtaus, jonka ei tarvinnut saapua fanfaarilla pysyäkseen muistossa.
Faktatiedolla on tässä todellinen rooli Kun Wikipedia tai Wikidata antaa sinun tarkistaa päivämäärän, kokoelman, museon tai mitat, kuvaus saa vankkumattomuutta.Emme enää vain katso kaunista kuvaa: paikannamme teoksen ajassa, paikassa ja asteikossa Kahden metrin kangas ei kerro maailmalle kuin pieni, huomaamaton paneeli, vaikka molemmilla voi olla paljon luonnetta.
Luokitus on myös suunniteltu luettavaksi Jokaisella maalauksella on oltava syy olla Yläosassa: merkittävä aihe, historiallinen merkitys, sävellyksen laatu, rooli taiteilijan evoluutiossa tai yksinkertainen visuaalinen voima.Jos yksi teos näyttää toiselta, kuvauksen tulee selittää ero, ei laittaa sanastoviiksiä samaan kohtaan ja toivoa, ettei kukaan huomaa.
Koristelun kannalta Edgar Degasin avulla voit valita tunnelman jo ennen muodon valintaa: muotokuvan voimakkuus, maiseman henkäys, historiallisen kohtauksen tiheys, intiimimmän koostumuksen tyyni Kuuluisa maalaus ei ole vain rauhoittava nimi Se on läsnäolo huoneessa, joskus hyvin tyylikäs, joskus suoraan sanottuna hallitseva, mutta harvoin välinpitämätön, kun se on hyvin valittu.
Tutustu Edgar Degasiin
Joitakin hyödyllisiä sisääntulokohtia vierailun jatkamiseksi, avaamatta vääriä johtolankoja.
Edgar Degasin mestarit
Kokoelmat & oppaat
FAQ
Minkä Edgar Degasin maalauksen valita ensin?
Aloita tässä Topissa parhaiten sijoitetuista teoksista: ne antavat Edgar Degasin tyylin, aiheiden ja paikan vahvimmat benchmarkit maalauksen historiassa.
Miksi tehdä Top 100 omistettu Edgar Degas?
Koska yksittäinen mestariteos ei koskaan kerro kaikkea Top 100: n avulla voit nähdä sarjan, jaksot, aihevaihtelut ja vähemmän odotetut maalaukset, jotka todella viimeistelevät taiteilijan muotokuvan.
Miksi päivämäärät, museot ja mitat ovat tärkeitä?
Ne antavat teokselle todellisuutta Päivämäärä paikantaa ajanjakson, museo vahvistaa historiallisen levikin, ja ulottuvuudet muuttavat täysin kankaan kuvitellun tavan.
Seuraako sijoitus vain suosiota?
Ei. Suosiolla on merkitystä, mutta se on ristissä historiallisen merkityksen, lisääntymisen saatavuuden, ulkoisten lähteiden ja jokaisen maalauksen kyvyn kanssa kertoa eri osa taiteilijasta.
Miten välttää kaksoiskappaleita Top 100: ssa?
Valikoima tarkistaa otsikot, teokset, tuotesivut ja kohteiden väliset yhteydet Kaksi läheistä muunnelmaa voi jäädä, jos ne todella kertovat kaksi eri hetkeä, muuten on poistuttava sen paikalta.
Sopiiko Edgar Degasin jäljennös moderniin koristeluun?
Kyllä, jos valitset huoneen mukaan: paletti, muoto, kohteen voimakkuus ja lukuetäisyys Vahva maalaus voi jäsentää seinän, mutta on parempi antaa sille hieman ilmaa.
Miksi joitain vähemmän kuuluisia teoksia ilmestyy?
Koska he viimeistelevät tarinan Ikonit avaavat oven, mutta toissijaiset teokset näyttävät tutkimuksen, siirtymät ja visuaaliset pakkomielteet, jotka tekevät taiteilijasta todella mielenkiintoisen.
Miten lukea kuvauksia ilman ammattikieltä?
Ensin tarkastellaan aihetta, valoa, koostumusta ja konkreettisia vertailuarvoja.Aivan sanasto voi odottaa: hyvä kuva alkaa usein jostain, jonka silmä ymmärtää ennen teoriaa.
Edgar Degas, sadassa kuvassa, jotka nousevat pystyyn
Nämä 100 maalausta kertovat Edgar Degasin tarinan teosten, aiheiden, lähteiden ja yksityiskohtien kautta, jotka todella vievät silmää eteenpäin Balettikohtauksista muotokuviin, naisten kilpailuista wc:hen, tämä matka osoittaa, kuinka Degas uudistaa kehystystä, liikettä ja modernin elämän havainnointi.
0 kommenttia