Le Havre · 1856 -1858 · katseen syntymä
Monet ja Eugène Boudintapaaminen, joka opettaa hänelle ulkoilua
Ennen Seinen ja Vesililjojen heijastusten maalaamista Claude Monet myi karikatyyrejä Le Havressa.Eugène Boudin vie hänet ulos, opettaa häntä katsomaan taivasta ja muuttaa itsevarman nuoren suunnittelijan maisemamaalariksi.
Suora vastaus
Mitä Monet todella oppi Boudinilta?
Eugène Boudin opetti Claude Monetia jättämään karikatyyripiirustuksen tarkkailemaan ja maalaamaan luontoa suoraan. Le Havressa hän rohkaisi häntä asentamaan kalustonsa ulkopuolelle, Normandian laaksojen, rantojen, satamien ja vaihtuvan taivaan eteen.
Oppitunti ei ole vain "ulkopuolella" työskentelemistä. Boudin näyttää hänelle, kuinka nopeasti verrata sävyjä, varata paljon tilaa ilmakehälle, huomioida tuulen ja valon muunnokset ja hyväksyä, että maalaus säilyttää tutkimuksen energian.
Monet tunnistaa tämän velan elämänsä loppuun asti: "Jos minusta tuli taidemaalari, olen sen velkaa Eugène Boudinille." Hänen taiteestaan tulee hänen vanhintaan radikaalimpaa ja sarjallisempaa, mutta tämä katseen ensimmäinen avautuminen on edelleen perustavanlaatuinen.
1856 vai 1858?
Yksityiskohtaiset MuMa-aikajanat sijoittavat kokouksen sisään 1856. Joissakin esityksissä on yhteenveto jaksosta päivämäärän alla 1858, vuosi jolloin Monet ohjasi ja esitteli Näytä otettu Rouelleshänen ensimmäinen tunnettu maisemansa maalattu Boudinin rinnalle.Meidän on siksi erotettava kohtaaminen dokumentoidusta kuvallisesta tuloksesta.
Kaksi toimii samassa ikkunassa
Kokous Le Havren kauppiaalla
Monet on jo pieni paikallinen julkkis, kiitos hänen vedettyjen velvollisuuksiensa. Boudin, kuusitoista vuotta vanhempi, tuntee ohimennen taidemaalarit ja sai stipendin kaupungin Le Havre opiskella Pariisissa.
Mentori ilman virallista työpajaa
Normandian rannikon poika, entinen paperinvalmistaja-kehystäjä ja satamien itsepäinen tarkkailija, Boudin välittää ennen kaikkea etsintämenetelmän.
Nuori sarjakuvapiirtäjä vastustaa ensin
"Isä Lebas", kehystäjä ja maalauskauppias rue du Chilloulla, esittelee Monetin karikatyyrejä lähellä Boudinin merijalkaväkeä. Nuori mies ei aluksi arvostanut näitä pieniä tutkimuksia, joita hän piti riittämättömänä valmiina. Boudin puolestaan näkee koomisen vääristymän takana varmuuden piirtämisestä ja vaatii tapaamaan hänet.
Hän ei pyri määräämään akateemista kurinalaisuutta.Hän ehdottaa uloskäyntiä.Kuvan edessä tuuli estää mukavan valotuksen, pilvet liikuttavat varjoja ja jokainen väri riippuu ympärillään olevista Monet löytää maalauksen, joka ei kopioi eristettyä esinettä: se vangitsee hetkellisen suhteen maan, ilman ja valon välillä.
"Pieni silmäni avautuivat ja ymmärsin luonnon." Monetin muistojen ansioksi luettu kaava tiivistää vähemmän tekniikkaa kuin havainnon muutoksen.
Tämä lähetys toimii, koska Boudin ei pyydä nuorta taiteilijaa luopumaan hänen liveliness.Se antaa hänelle aihe, joka vastaa hänen nopeutta: taivas, joka muuttuu ennen kuin avain on edes asetettu.
Ennen maisemaa
Monet osaa jo yksinkertaistaa lomaketta
Hänen karikatyyrejään eivät muodosta väärää alkua.He opettavat Monetia valitsemaan paljastavan piirteen, liioittelemaan siluettia ja tuottamaan välittömän vaikutuksen.Le Havrelle myytynä he antavat hänelle myös taloudellisen itsenäisyyden ja varhaisen luottamuksen.
Boudin siirtää nämä ominaisuudet luontoon. Kasvojen tiivistymisen sijaan Monetin on tiivistyttävä valo.Nenän tai asennon korostamisen sijaan hänen on löydettävä haaran suunta, pilven massa tai polun selkeä arvo.
Katso kokonaisuus
Vertaa ennen yksityiskohtia taivaan, veden, maan ja varjon suuria alueita.
Päätä nopeasti
Sää pakottaa valitsemaan olennaiset asiat ja estää työläs kuvaus.
Pidä energia
Näkyvä kosketus voi kuljettaa enemmän elämää kuin pitkään kiillotettu pinta.
1858 · ensimmäinen todiste
Näytä otettu Rouelles
Seitsemäntoistavuotiaana Monet pystytti maalaustelineensä Le Havren korkeuksille Boudinin kanssa.Tärkeä polku ylittää laakson, kulkee puita pitkin ja johtaa silmän kohti valoisaa aukkoa.Työ pysyy rakenteellisena, lähes klassisena, mutta ilma kiertää jo massojen välillä.
MuMa täsmentää, että Monet esitteli tämän maiseman Le Havren Taiteiden ystävien seuran näyttelyssä syyskuussa 1858. Se ei siis ole vain yksityinen harjoitus: nuori taiteilija omaksuu julkisesti siirtymisensä karikatyyreistä maalaukseen.
Suuri säätunti
Taivas ei ole enää tausta
Corot antaa Boudinille lempinimet "taivaan kuningas". Baudelaire ihailee meteorologisia tutkimuksiaan. Monetille tämä huomio muuttaa maiseman: ilmakehästä tulee jokaisen muodon yleinen tila.
Huomautus aika
Aamuvalo ei tuota samoja varjoja eikä samoja värisuhteita kuin auringonlasku.
Lue tuuli
Pilvien, savun, aaltojen ja vaatteiden suunta elävöittää koko kohtausta.
Maalaa harmaat
Normaninharmaa ei ole koskaan neutraali: sininen, mauve, vaaleanpunainen, vihreä tai keltainen sekoitus sen kanssa kosteudesta riippuen.
Hyväksy luonnos
Nopea tutkimus voi ylläpitää tunnetta, että työpajaan paluu voisi heikentyä.
Satama kouluna
Honfleur: kaksi sukupolvea saman meri-ilman edessä
Satamat tarjoavat Boudinille ja Monetille täydellisen laboratorion: heijastuksia, purjeita, tummia runkoja, teollista savua, vuorovesiä ja laajoja taivaanpintoja.
Laivat ilmakehässä
Mastot jäsentävät näkymän, mutta taivaan ja veden sävyt yhdistävät sataman.Merellinen esine ei koskaan ole eristetty säästä.
Rannikko hyötyy materiaalista
Monet vahvistaa rannan ja pilvien läsnäoloa Kosketus tiivistyy, mutta ilmakehän havainto pysyy Boudinin suorana perintönä.
Oppitunnista autonomiaan
Monet ei kopioi Boudinia: hän suurentaa ongelman
1860-luvulla nuori taidemaalari otti haltuunsa normannilaisia kohteita mutta lisäsi formaatteja, kovetti tiettyjä kontrasteja ja etsi motiivin fyysisempää läsnäoloa.
Pointe de la Hève laskuveden aikaan
Tämä kunnianhimoinen laivasto tuo Monetille ensimmäisen tiedustelun.Rocks, sky ja hahmot jäävät kiinni samaan kylmään valoon.
Katu panoraaman sijaan
Ilman näkyvää mertakin ulkovalo rakentaa julkisivut, polun ja kasvillisuuden.
Taivas mittaa kohtausta
Vesikaistale ja laivat pysyvät valtavan, muuttuvan ja valoisan ilmapiirin alaisia.
Ulkona maalaaminen, konkreettisesti
Mitä ulkoilu tarkoitti 1800-luvulla?
Värilliset metalliputket, kannettavat maalaustelineet ja juna helpottavat matkustamista Mutta ulkona pysyy vaativana käytäntönä, kaukana aina spontaanin ja täydellisen toteutuksen myytistä.
Valitse toimiva kuvio
Taidemaalarin on löydettävä vakaa kohta, suojeltava kankaansa ja käsiteltävä hiekkaa, kosteutta tai tuulta.
Työskentele istunnoissa
Tutkimus voidaan tehdä nopeasti ulkona ja jatkaa sitten työpajassa; ulkona ei välttämättä tarkoita yhdellä kertaa valmistunutta kangasta.
Vertaa värityksen sijaan
Pilven väri riippuu viereisestä taivaasta, heijastuneen valon hiekasta, sen läpi kulkevan ilman varjosta.
Palaa samaan paikkaan
Tämä tapa valmistaa Monetin tulevaisuuden sarjaa: motiivi säilyy, mutta aika ja tunnelma muuttuvat.
Kestävä suhde
Opiskelijasta ystäväksi
Linkki ei pysähdy Rouellesissa Monet kirjoitti Boudinille Pariisista, työskenteli hänen lähellään jälleen Normandiassa ja säilytti vanhimman teoksia.
Kokous
Boudin löytää Monetin karikatyyrejä ja rohkaisee häntä tutkimaan vakavasti luontoa.
Rouelles
Monet esittelee ensimmäistä tunnettua maisemaansa, joka on luotu Boudinin rinnalla.
Kirjeitä Pariisista
Monet pitää Boudinin ajan tasalla vierailuistaan, ihailuistaan ja kunnianhimoistaan.
Normandian rannikko
Honfleurista, Sainte-Adressesta ja La Hèvestä tulee henkilökohtaisemman maalauksen maasto.
Trouville
Monet ja Boudin työskentelevät edelleen samalla alueella; heidän rantakohtauksensa ovat vuorovaikutuksessa hämmentämättä toisiaan.
Itsenäinen näyttely
Boudin osallistui ryhmän ensimmäiseen näyttelyyn, jota pian kutsuttiin impressionistiksi.
Moderni elämä valtavan taivaan alla
Tyylikkäät, lapset ja kylpymökit ovat nykyaikaisia merkkejä.Teidän kuitenkin maalauksen todellinen arkkitehtuuri jää ilmaksi.
Kokoa luvut yhteen
Monet jatkaa merenranta-ajanviettoa, mutta asettaa usein läheisensä lähemmäs katsojaa.Tapaisesta hetkestä tulee myös intiimi kokemus.
Le Havre yhteisenä lankana
Monet palaa satamaan muuttuneella silmällä
Lapsuutensa laiturit, lammet ja laiturit pysyvät pysyvinä aiheina Mutta Boudinin jälkeen Monet ei enää katso niitä veneiden ja rakennusten inventointina.Hän etsii sen ilman värin, joka yhdistää kaupungin, veden ja savun.
Tämä jatkuvuus selittää, miksi Le Havren satamaan mahtuu vuosia myöhemmin kuva, joka antaa nimensä impressionismille.Paikka on tuttu; ilme on täysin rekonstruoitu.
Ensi silmäyksestä impressionismiin
Boudin on edelleen läsnä vuoden 1872 satamassa
Tulosta, nouseva aurinko ei jäljittele mitään Boudinin erityistä työtä.Le Havren valinta, huomion kiinnittäminen vuorokaudenaikaan, sumuun sekoittuva savu ja veneiden pelkistäminen muutamiin merkkeihin pitkittävät kuitenkin taivaiden maalarin opetusta.
Monet menee pidemmälle: hän yksinkertaistaa, lisää oranssin auringon kontrastia ja olettaa avaimen avoimen luonteen maalauksen kielenä. "Masennus" ei ole enää vain valmisteluvaihe; siitä tulee teoksen aihe ja muoto.
Boudinin perintöä ei siis mitata kiinteällä samankaltaisuudella.Se piilee kysymyksessä, jonka Monet ei koskaan lopeta kysymästä: miten maalata mitä valo muuttaa nyt?
Laajenna vuoropuhelua
Monien ja Eugène Boudinin jäljennökset
Boudinin merijalkaväen ja Monetin varhaisen teoksen muodostavat erityisen yhtenäisen kokonaisuuden: samanväriset harmaat, samat normannihorisontit, kaksi tapaa antaa muotoa ilmalle.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Monet ja Boudin 10 vastauksessa
Milloin Monet tapasi Eugène Boudinin?
MuMan yksityiskohtainen kronologia asettaa heidän kokouksensa vuonna 1856 Le Havressa. Vuosi 1858 vastaa sen luomista ja näyttelyä Näytä otettu Rouelles.
Kuinka vanha Monet oli, kun tapasimme?
Marraskuussa 1840 syntynyt Monet oli noin 15-16-vuotias vuonna 1856. Hänet tunnetaan jo paikallisesti karikatyyreistään.
Missä kaksi taiteilijaa tapasivat?
Heidän teoksiaan on esillä Le Havren kehystäjän ja kauppiaan kotona, joka usein tunnistetaan isä Lebasiksi. Boudin pyytää tapaamaan nuorta karikatyyriä.
Mikä oli Monetin ensimmäinen tunnettu maalaus?
Näytä otettu Rouellesvuodelta 1858 päivättyä maalausta pidetään yleisesti hänen ensimmäisenä tunnettuna maalauksenaan Monet esitteli sen Le Havressa samana vuonna.
Keksikö Boudin ulkomaalausta?
Ei. Monet maisemoijat työskentelivät jo ulkona. Boudinilla on kuitenkin tärkeä rooli Normandiassa ja hän välittää tämän käytännön suoraan nuorelle Monetille.
Miksi Boudinia kutsutaan taivaan kuninkaaksi?
Corot antaa sille tämän lempinimen, koska se tutkii lukuisia pilviä ja sen kykyä välittää aikaa, tuulta ja kosteutta hienovaraisten sävymuunnelmien kautta.
Kopioiko Monet Boudinin tyylin?
Ei. Hän palaa huomiolleen tunnelmaan ja työskentelee luonnon parissa, mutta kehittää hänelle ominaisia formaatteja, kosketusta ja sarjatutkimusta.
Jongkind vai Boudin: kuka oli Monetin mestari?
Molemmat laskevat eri aikoina. Monet kiittää Boudinia siitä, että hänestä tuli taidemaalari ja Jongkindia hänen silmänsä lopullisen kehityksen myötä.
Oliko Boudin impressionisti?
Hänet esitetään usein edeltäjänä.Hän osallistui vuoden 1874 ensimmäiseen itsenäiseen näyttelyyn säilyttäen samalla ryhmästä erillisen henkilökohtaisen liikeradan.
Omistaiko Monet Boudinin teoksia?
Kyllä. Lontoon kansallisgalleria säilyttää erityisesti kohtauksia Boudinin rannalta, joka kulkee Monetin kokoelman läpi, mikä on todiste hänen kestävästä arvostuksestaan.
Dokumentaariset vertailuarvot
Päälähteet
- MuMa Le Havre - tiedosto Monet kohteessa Le Havre ja kronologia
- MuMa Le Havre - impressionistinen kävely ja taivastutkimukset
- Giverny Museum of Impressionism - Eugène Boudin
- Metropolitan Museum of Art - Boudin, Rannalla, Sunset
- Metropolitan Museum of Art - Claude Monetin elämäkerta
- Musée d'Orsay - impressionismin synty
- National Gallery of Art - Boudin, Le Havre
- Kansallisgalleria - Boudin rantakohtauksia Monetista
- Reims Museums - Boudin ja Monetin tunnustama velka
- Kulttuuriministeriö - Monet's Le Havre - vuodet
0 kommenttia