Impressionistinen mestariteos · 1874
Renoir's Lodge: näkeminen ja näkeminen
Raidallinen mekko, kaksi kiikariparia ja esitys, jota maalaus kieltäytyy näyttämästä: Renoir muuttaa teatterin pukuhuoneen sosiaaliseksi näyttämöksi.Kaikki on esitetty ulkonäössä, muodissa, kehystyksessä ja roolien epäselvyydessä.
Taulukko neljässä merkissä
Teatteri on kameran ulkopuolella: oikea esitys on huoneessa
Renoir ei maalaa näyttämöä eikä näyttelijöitä Se asettaa katsojan tyylikkään parin eteen ja pakottaa ymmärtämään teatterin julkisena tilana, jossa tarkkailemme yhtä paljon kuin näytämme itsemme.
Sulje lukeminen
Kuusi yksityiskohtaa, jotka rakentavat kaiken epäselvyyden
Sävellys on tiukka, lähes pystysuora.Se ei kerro tarkkaa tarinaa: se jakaa vihjeitä, jotka voidaan lukea muodiksi, viettelyksi, sosiaaliseksi havainnoksi tai yksinkertaiseksi kuvalliseksi iloksi.
Etukatse
Nainen ei enää katso kohtausta Hänen kiikarinsa ovat madaltuneet ja hänen kasvonsa esitetään suoraan tutkimukseemme.Tämä frontaalisuus luo rauhallisen läsnäolon, mutta se myös muuttaa sen kollektiivisen katseen kohteeksi.
Kaksoset nousivat
Mies ei katso seuralaistaan.Hänen ele vetää silmää ylöspäin ja ulos kankaasta.Objekti osoittaa, että muita katsojia on olemassa, näkymätön, ja että huone muodostaa ristihavaintojen verkoston.
Raidallinen mekko
Mustavalkoiset raidat antavat etualalle arkkitehtuuria.He yhdistävät pariskunnan vaatteet tuoden esiin kasvot, ruusut ja helmet.Muodista tulee sävellyksen väline.
Kukkakimppu ja korut
Kukat pehmentävät mekon geometriaa; kaulakoru vie valon pienin vivahtein. Renoir kiertää valkoista kankaan, ihon, terälehtien, käsineiden ja asusteiden välissä tekemättä siitä koskaan yhtenäistä.
Majapaikka asetelmana
Luvun takana oleva tumma reuna eristää parin ikään kuin lavalla.Rajotus kuitenkin leikkaa tilan ja jättää huoneen rajat epävarmaksi: olemme hyvin lähellä, melkein viereisessä pukuhuoneessa.
Poissaoleva esitys
Lavan poistamisella Renoir kääntää teatterihierarkian.Tärkeää toimintaa eivät enää näyttele näyttelijät: se syntyy sosiaalisista asennoista, vaatteista, eleistä ja tietoisuudesta, jota katsotaan.
Maalaus katseesta
Kuka tarkkailee, kuka The Lodgessa?
Maalaus ei anna lopullista vastausta Sen nykyaikaisuus johtuu nimenomaan tästä epävakaasta levikistä: kaikki voivat olla katsoja, malli tai muiden katseen kohde.
Nainen katsoo eteenpäin
Hän näyttää olevan tietoinen näkyvyydestään. Hänen rauhallisuuttaan voidaan lukea varmennus-, sosiaalisena asennona tai silmän saatavuudena ilman, että kuva saa tarkan identiteetin.
Mies katsoo pois
Kaksoset suurentavat hänen elettään ja ehdottavat aktiivista tutkimusta huoneessa Hän tutkii yleisöä, jota emme koskaan näe.
Katsomme paria
Lähelle sijoitettuna meistä itsestämme tulee majan katsojia Maalaus saa meidät osallistumaan sen edustamaan mekanismiin.
Yleisö on näkymätön
Se on olemassa eleiden ja konvention kautta.Tämä poissaolo laajentaa tilaa paljon kankaan reunojen ulkopuolelle.
Muoti puhuu
Mekko, kukat, käsineet ja asusteet osoittavat halua tulla nähdyksi paikassa, jossa sosiaalinen asento on esillä.
Tarina pysyy auki
Naimisissa oleva pari, veli ja sisko, malli ja seuralainen? Renoir pitää parempana modernin tilanteen epäselvyyttä kuin moraalista selitystä.
Ensimmäisestä yhteenotosta Courtauldissa
Tarina maalauksesta, josta tuli tunnus vuodelta 1874
Tänään juhlitaan impressionistisena ikonina, Lodge ensimmäisen kerran levitettiin markkinoilla, jotka epäröivät edelleen uutta maalia.
Pariisi
Renoir esitteli maalauksen ensimmäisessä impressionistisessa näyttelyssä.Se on hänen päälähetyksensä ja saa lukuisia kommentteja.
Lontoo
Durand-Ruel sisällytti sen Ranskan taiteilijoiden seuran näyttelyyn.Työ ei kuitenkaan heti löytänyt ostajaa.
425 frangia
Rahaa tarvitseva Renoir myy sen kauppiaalle, jonka nimi on Isä Martin, vaatimattomalla summalla.
Samuel Courtauld
Keräilijä ostaa sen Durand-Ruel-galleriasta Impressionismin hinta ja asema muuttuivat sitten radikaalisti.
Perintö
Maalaus on osa Samuel Courtauldin perintöä ja siitä tulee yksi Lontoon gallerian tunnetuimmista mestariteoksista.
| Elementti | Tiedot | Mitä tämä muuttaa lukemisessa |
|---|---|---|
| Taiteilija | Pierre-Auguste Renoir | Mielikuvitusmaalari impressionismin synnyn ytimessä. |
| Päivämäärä | 1874 | Imppressionistisen ryhmän ensimmäisen näyttelyn vuosi. |
| Tekniikka | Öljy kankaalle | Nestemäinen kosketus säilyttää kudosten, ihon ja kukkien materiaalin. |
| Mitat | 80 × 63,5 cm | Pystymuoto lähellä muotokuvaa, vaikka siinä on kaksi hahmoa. |
| Mallit | Nini Lopez ja Edmond Renoir | Spontaanilta vaikuttava kohtaus on huolellisesti rakennettu työpajassa. |
| Kokoelma | Courtauld, Lontoo | Samuel Courtauld osti vuonna 1925, minkä jälkeen hän testamenttasi vuonna 1948. |
Mökin teema
Vertaa Renoiria aikalaisiinsa
Renoir: nainen, joka on alttiina katseelle
Sisään Lodgenainen on laskenut kiikarinsa ja hänestä tulee sävellyksen näkyvä keskus.Täytetty mies säilyttää etuoikeuden tarkkailla muualla.La Courtauld korostaa tämän lavastuksen tarkoituksellisesti sukupuolittunutta luonnetta.
Renoir otti majan haltuunsa useita kertoja.K Ensimmäinen julkaisuhän omaksuu vinon kulman: nuori nainen löytää huoneen, kun yleisö muuttuu valoisaksi massaksi.
Cassatt, Degas ja Eva Gonzalese: muut paikat
Mary Cassatt edustaa myös naista, jolla on kaksoset, mutta antaa hänelle aktiivisen roolin tarkkailijana.Degas fragmentoi majan mielellään äkillisellä kehystyksellä, kuten ohikiitävällä näyllä. Eva Gonzalese asentaa parinsa italialaiseen majaan ja tutkii myös eleganssia, etäisyyttä ja sosiaalisia konventioita.
Nämä muunnelmat osoittavat, että pukuhuone ei ole vain asetus. Sen avulla modernit taiteilijat voivat samanaikaisesti kyseenalaistaa katsojan näkemyksen, genren, luokan, muodin ja paikan.
Seitsemän aktiivista toistoa
Laajenna The Lodge moderneilla hahmoilla ja vapaa-ajan aktiviteeteilla
Valikoima seuraa maalauksessa todellisuudessa esiintyviä teemoja: teatteri, muotokuva, muoti, seurallisuus ja pariisilainen elämä Jokainen kuva ja jokainen linkki on tarkastettu kaupan luettelossa.
Lodge
Keskeinen mestariteos: mustavalkoinen sinfonia, jossa teatterista tulee sosiaalinen näyttämö.
Katso lisääntyminen
Pikkumaja
Tiukempi muunnelma, joka osoittaa, kuinka Renoir tutkii motiivia ensimmäisen impressionistisen näyttelyn ympärillä.
Katso lisääntyminen
Ensimmäinen julkaisu
Kokemuksena nähty teatteri: nuori katsoja, hämärtynyt yleisö ja valot muodostavat löytöpaikan.
Katso lisääntyminen
Pariisilainen
Mekko, asento ja vapaa tausta antavat nykyhahmolle modernin muotokuvan auktoriteetin.
Katso lisääntyminen
Galette myllypallo
Pukuhuoneesta palloon Renoir tarkkailee pääkaupungin sosiaalista näkyvyyttä, keskusteluja ja vapaa-ajan aktiviteetteja.
Katso lisääntyminen
Veneilijöiden lounas
Ryhmäsommittelu, jossa esineet, ulkonäkö ja eleet järjestävät seurallisuutta terassilla.
Katso lisääntyminen
Madame Charpentier ja hänen lapsensa
Mekon musta, japanilainen sisustus ja pintojen rikkaus laajentavat Renoirin makua moderniin tyylikkyyteen.
Katso lisääntyminenRipusta Lodge
Herätä musta, valkoinen ja ruusut henkiin sisustuksessa
Pystymuoto ja kontrastipaletti antavat maalaukselle välittömän läsnäolon Muutama säätö riittää säilyttämään sen tyylikkyyden muuttamatta näytelmää teatteriympäristöksi.
Kerma, greige tai viinisakka
Kevyt tausta korostaa mekkoa; mykistetty punainen ympäröi teoksen Vältä sinivalkoista, joka on liian kova ihon sävyissä.
Pysty ja itsevarma
Se toimii kahden aukon välissä, konsolin yläpuolella tai nojatuolin lähellä Älä vähennä sitä siihen pisteeseen, että menetät lisävarusteita.
Musta, pähkinä - tai mattakulta
Tumma asetus laajentaa majaa; kultainen verkko muistuttaa koruja ilman, että se kilpailee kukkien ja raitojen kanssa.
Lämmin ja epäsuora
Diffuusivalaistus paljastaa vivahteikkaat valkoiset Vältä etuheijastuksia ja suoraa auringonvaloa kankaalle.
Myymäläkokoelmat
Courtauldista suuriin impressionistisiin kokoonpanoihin
Nämä kahdeksan aktiivista kokoelmaa kokoavat yhteen teoksen, sen vertailut ja museot, joihin ne on liitetty luetteloon.
Courtauldin galleria
Lontoon kokoelma, jossa Lodge on keskeinen mestariteos.
Tutkia
Pierre-Auguste Renoir
Figuureja, muotokuvia, vapaa-ajan aktiviteetteja, maisemia ja uimareita koko louhoksessa.
Tutkia
Impressionismi
Vertaa Renoiria taiteilijoihin, jotka esittelevät salonkin ulkopuolella ja maalaavat modernia elämää.
Tutkia
Moderni elämä ja vapaa-aika
Teatteri, pallot, kahvilat, veneily ja seurallisuus Renoirin maalauksessa.
Tutkia
Museo Langmatt
Sveitsin kokoelma liittyy Pikkumaja.
Tutkia
Kansallisgalleria
Museo Ensimmäinen julkaisu ja matka eurooppalaisten mestareiden kesken.
Tutkia
Metropolitan Museum of Art
Ympäröivällä Rouva Carpenter ja tietosanakirjakokoelma.
Tutkia
Musée d'Orsay
The Galette myllypallo ja 1800-luvun suuret taiteelliset tarinat.
TutkiaInstitutionaaliset vertailuarvot
Neljä lähdettä tarkistaa ja tutkia lisää
Courtauld huomaa
Se vahvistaa vuoden 1874 näyttelyn, julkaisemattoman aiheen, tiukan kehystyksen, kaksosten roolit ja työpajalavastuksen Nini Lopezin ja Edmond Renoirin kanssa.
Renoir teatterissa
Näyttelytiedosto korvaa Lodge renoirin, Cassattin ja Degasin muiden teeman hoitojen joukossa ja seuraa sen vastaanottoa sekä kaupallista matkaa.
Virtuaalikierros
La Courtauld vaatii maalausta "katseesta", joka kieltäytyy suljetusta kerronnasta. Laite mahdollistaa myös työn sijoittamisen takaisin nykyiseen huoneeseensa.
Eva Gonzalese Musée d'Orsayssa
IlmoitusMajapaikka italialaisille vahvistaa Renoirin maalauksen merkityksen teeman levittämisessä ja tarjoaa suuren naisvertailun.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Ymmärrä La Loge de Renoir kymmenessä vastauksessa
Milloin Renoir maalasi La Logen?
Renoir maalattu Lodge vuonna 1874, jolloin impressionistinen ryhmä oli ensimmäinen näyttely Pariisissa, jossa maalaus muodosti sen päälähettäjän.
Missä La Loge on tänään?
Teos kuuluu The Courtauldiin Lontoossa, Samuel Courtauldin perinnössä.Se on yksi kokoelman tunnetuimmista mestariteoksista.
Keitä kaksi hahmoa ovat?
Nainen on ammattimalli Nini Lopez, jota usein käyttää Renoir. Mies on Edmond Renoir, taidemaalarin veli.
Mitä nainen katsoo?
Hänen kiikarinsa ovat lasketut ja hän katsoo katsojaa kohti.Renoir ei täsmennä tarkkaileeko hän ketään huoneessa vai poseeraako tietoisesti tullakseen nähdyksi.
Mitä mies katselee kiikareillaan?
Hänen näkökulmansa jää kameran ulkopuolelle.Hän voi tarkkailla kohtausta tai, luultavasti maalauksen sosiaalisessa logiikassa, muita huoneessa läsnä olevia ihmisiä.
Miksi esitystä ei esitetä?
Tämä poissaolo siirtää kiinnostusta katsojia kohtaan.Todellinen aihe tulee tapa, jolla teatteri antaa mahdollisuuden näyttää arvonsa, asunsa ja ihmissuhteensa.
Miksi La Loge on impressionistinen?
Se käsittelee aikalaisaihetta, käyttää juoksevaa kosketusta ja osallistuu vuoden 1874 itsenäiseen näyttelyyn.Ennen kaikkea se osoittaa, että impressionistinen modernius koskee myös yhteiskunnallisia hahmoja ja käyttötarkoituksia.
Kuinka iso pöytä on?
Kangas on noin 80 senttimetriä korkea ja 63,5 senttimetriä leveä. Sen pystymuoto vahvistaa sen läheisyyttä muotokuvaan.
Mikä työ verrata La Loge?
Ensimmäinen julkaisu näyttää toisen teatterikokemuksen Renoirissa. Pukuhuoneessa tekijä: Mary Cassatt ja Majapaikka italialaisille eva Gonzaleksen toimesta siirtyy edelleen naisen katseen roolia.
Miten valita jäljennös La Loge?
Pidä koko riittävän suuri lukeaksesi mekon, kukat ja kiikarit.Jähme, greige tai himmeä punainen seinä ja lämmin valaistus korostavat mustavalkoista kontrastia.
Institutionaaliset lähteet
- Courtauld, ilmoitus Lodge, virtuaalinen kiertue ja "Renoir at the Theatre" -tiedosto.
- Musée d'Orsay, ilmoitusMajapaikka italialaisille tekijä: Eva Gonzales.
Näytelmä spektaakkelina
Lodge pysyy modernina, koska se sisältää meidät peliinsä
Renoir ei näytä, mitä pariskunta tuli katsomaan.Se näyttää kuinka kokonainen huone katsoo itseään - ja miten maalausta päin meistä tulee vuorostaan yksi näistä katsojista.
0 kommenttia