1840 -1868 · koulutusvuodet
Nuori Claude Monet: Le Havren karikatyristista valon maalariin
Ennen Water Lilies ja kuuluisa sarja, oli normanni teini-ikäinen, joka luonnosteli merkittäviä, myi hänen piirustuksiaan, vastusti perinteisiä oppitunteja sitten huomasi Eugène Boudin, että taivas voisi tulla aihe. Näin tämä ilme rakennettiin.
Seitsemäntoistavuotiaana Monet jätti satiirisen linjan kokeakseen Normanin valon motiivissa.
Kasvava kohti suistoa
Le Havre ei ole asetelma: se on Monetin ensimmäinen koulu
Claude Oscar Monet syntyi Pariisissa 14. marraskuuta 1840, mutta hänen lapsuutensa tapahtui Normandiassa.Vuonna 1845 hänen perheensä muutti Le Havreen, kaupunkiin, jossa meri, kauppa ja sää muuttivat jatkuvasti maisemaa Satama on päivittäinen teatteri: laivojen siluetit, savu, mastot, uima-altaat, vuorovedet, lähellä olevat kalliot ja nopea taivas.En kauan ennen kuin Monet teoretisoi mitään, hänen silmänsä oppi elämään epävakaassa maailmassa.
Tämä maantiede selittää hänen alkunsa paremmin kuin takautuva kuva vanhasta isännästä Giverny Nuori Monet ei kasva keskellä suljettu puutarha, vaan edessä avoin horisontti, jossa muodot muuttuvat sumun ja tuulen.The MuMa of Le Havre tänään vaatii merkitystä tämän paikallisen yhteiskunnan: perhe, kauppiaat, laivanvarustajat, keräilijät ja taiteilijat muodostavat verkoston, jonka ansiosta tuleva taidemaalari löytää ensimmäiset aiheensa, hänen ensimmäiset ostajat ja hänen ensimmäiset kannattajansa.
Koulussa Monet oli enemmän kiinnostunut piirtämisestä kuin säännöllisestä opettamisesta.Hän täyttää profiilikirjansa, vahvistaa nenää, jäykistää asentoa, eristää tic.Tämä maku ei ole huvittava anekdootti, joka on asetettu ennen "todellista" maalausta.Hän opettaa häntä valitsemaan Onnistua karikatyyri, sinun on tunnistettava muutamalla vedolla muoto, joka tekee kasvot tunnistettavaksi. Myöhemmin, kun kohtaat maiseman, sinun on tunnistettava muutamalla vedolla muoto, joka tekee kasvot tunnistettavaksi. Myöhemmin, kun kohtaat maiseman, sinun on tunnistettava muoto, joka tekee kasvot tunnistettavaksi. Myöhemmin, kun kohtaat maiseman, Monet tekee vertailukelpoisen pelkistyksen, essentillisen valon ja välillä kuvaavan massan.
Lyijykynä ensimmäisenä ammattina
Karikatyyri, näyttely, myynti: Monet jo oppii katsomaan ja tekemään itsensä tunnetuksi
Noin 1856 Le Havressa alkoi kiertää karikatyyrejä Monetista. Hänen mallinsa ovat merkittäviä ja tuttuja sataman hahmoja: laivanvarustajia, lakimiehiä, kauppiaita tai brittiläisiä vierailijoita. Jokainen hahmo on eristetty paperilla, joskus siihen liittyy varjo, toisen keisarikunnan satiirisen lehdistön lähellä olevan kaavan mukaan Nuori suunnittelija noudattaa erityisesti Nadarin, Étienne Carjatin ja Paul Hadolin menettelytapoja, joista hän kopioi tietyn tyyppisiä ymmärtääkseen, kuinka fysiognomia tiivistyy.
Piirustukset näkyvät paperinvalmistaja-kehikon ikkunassa, jossa myös Eugène Boudinin merijalkaväen sotilaat esiintyvät Tämä pienoisnäyttely on olennainen Monet huomaa, että teos on olemassa myös ohikulkijan silmissä ja taloudessa: sen maksut myyvät, antavat sille paikallisen maineen ja harvinaisen itsenäisyyden teini-ikäiselle MuMa korostaa, että nämä tulot edistävät hänen lähtöään Pariisiin vuonna 1859.
Karikatyyri antaa hänelle kolme kestävää työkalua Ensinnäkin innokas siluetin tunne: hahmon on pidettävä kiinni myös nopeasti nähtynä.Sitten kyky työskennellä sarjassa, vaihtelemalla periaatetta menettämättä yhtenäisyyttään.Viimeinkin allekirjoitus - ja näyttelytoiminnan varmuus Kun Monet myöhemmin maalasi useita hirssikiviä, poppeleita tai katedraaleja, logiikka on ilmeisesti erilainen, mutta ajatus siitä, että motiivi saa voimaa toiston kautta, ei ole vieras tälle suunnittelijan nuorelle.
Eristää
Irrota hahmo ympäristön melusta ja tee sen siluetista ilmeinen.
Yksinkertaistaa
Valitse muutama ratkaiseva merkki sen sijaan, että kuvaisit jokaisen yksityiskohdan.
Toista
Rakenna yhtenäinen sarja, jossa jokainen muunnelma uudistaa ilmeen.
1856 · ratkaiseva kokous
Eugène Boudin kertoo, että taivas toimii nopeammin kuin työpaja
Boudin näkee Monetin karikatyyrejä ja tunnistaa hänen lahjakkuutensa, mutta rohkaisee häntä jättämään tämän erikoisalan Vuonna 1856 MuMan elämäkerrallisten viittausten ja Marmottan Monet - museon tiedoston mukaan hän sai nuoren miehen tulemaan työskentelemään hänen kanssaan luonnon parissa Le Havren ympäristössä Monet ei aluksi ollut kovin innostunut Ulkopuolisen maalaamisen neuvoihin kuuluu linjan nopean hallitsemisen hylkääminen tuulen, pilvien, kosteuden ja värin kohtaamiseksi, joka muuttuu ennen kuin se edes poseerataan.
Boudinin opetus ei ole pelkästään tekninen.Se koostuu siitä, että tunnelmaa pidetään maalauksen arvoisena todellisuutena.Alueessa olevan kauniin taivaan keksimisen sijaan meidän on tarkkailtava sitä, joka on olemassa, harmaine kulkureineen, aavistuksensa ja ristiriitaisuuksineen.Boudin rakentaa usein maisemansa valtavien taivaanlaajojen ja matalien horisonttien ympärille Monet muistaa tämän osuuden, mutta myös tieteenalan: maalarin on oltava läsnä motiivin edessä.
Tämä vihkimys vahvistaa kestävän uskollisuuden Monet jatkoi tervehtimään Boudinia ensimmäisenä mestarinaan.Myöhäiset teokset itse kantavat tätä muistia: Vesililjat heijastavat taivasta, jota emme enää näe suoraan, mutta jonka muunnelmat värittävät veden koko pinnan.Ensimmäinen retki Le Havren ympärillä ja Oranssin suuret koristeet kuuluvat siten samaan katseen tarinaan.
Johan Barthold Jongkind suoritti pian tämän normannikoulutuksen.Hänen hermostunut piirroksensa, akvarellinsa ja kosketusvapautensa osoittavat Monetille, että maisema voi pysyä rakennettuna säilyttäen samalla havainnoinnin energian Boudin saa hänet näyttämään; Jongkind auttaa häntä ymmärtämään, miten se käännetään.
1858 · ensimmäinen tunnettu maalaus
Rouellesissa otettu näkymä: hetki, jolloin suunnittelijasta tulee maisemointi
Näytä otettu Rouellesvuonna 1858 maalattua, pidetään yleisesti Monetin ensimmäisenä tunnettuna maalauksenaTyön mitta on 46 × 65 cm ja se edustaa Le Havren lähellä olevaa maisemaa.Ei mikään näyttävästi ilmoita kypsyyssarjaaSävellys on edelleen järjestetty, muodot pysyvät luettavina ja paletti pysyy suhteellisen hillittynä Mutta motiivin valinta on ratkaisevan tärkeä: ulkona havaittu tavallinen paikka, ilman sankarillista historiaa tai arvostettuja monumentteja.
Taivas vie merkittävän osan kankaasta ja määrittää maaston valaistuksen.Vesi - ja kasvimassoja ei käsitellä itsenäisinä esineinä; ne reagoivat ilmakehän olosuhteisiin.Näön järjestävät lentokoneet, kun taas muutama vapaampi kosketus alkaa pehmentää ääriviivoja Nuori taidemaalari ei vielä pyri liuottamaan maailmaa valossa Nuori taidemaalari ei vielä pyri liuottamaan maailmaa valossa Nuori taidemaalari ei vielä pyri liuottamaan maailmaa.Hän oppii saamaan jokaisen elementin riippumaan ajantilasta.
Tämän työn avulla voimme myös mitata, mitä Boudin välittää ilman, että hänen tyyliään pakotetaan Monet jatkaa työtä luonnon ja taivaan merkityksen parissa, mutta hän rakentaa jo laajempaa, frontaalisempaa tilaa, jossa horisontti asettaa jännitteitä maiseman eri alueille Hänen oppimisensa ei siis ole oppiva jäljitelmä.Hän omaksuu menetelmän ja etsii sitten nopeasti omaa tapaansa tilata tunne.
1859 -1864 · Pariisi, palautukset ja liittoutumat
Pariisissa Monet etsii seuralaisia enemmän kuin akateemisia reseptejä
Vuonna 1859 Monet meni Pariisiin tavoitteenaan tulla taidemaalariksi.Hän vieraili Salonissa, löysi taiteellisia keskusteluja ja tapasi persoonallisuuksia, jotka laajensivat hänen näköalojaan. Hänen uransa ei kuitenkaan ollut kurinalainen opiskelija, joka eteni yhdessä laitoksessa. Asepalveluksensa jälkeen Algeriassa ja palattuaan Ranskaan hän liittyi Charles Gleyren ateljeeseen vuonna 1862. Asepalveluksensa jälkeen Algeriassa ja palattuaan Ranskaan, hän liittyi Charles Gleyren ateljeeseen vuonna 1862. Asepalveluksensa jälkeen Algeriassa ja palattuaan Ranskaan, hän liittyi Charles Gleyren ateljeeseen vuonna 1862. Asepalveluksensa jälkeen Algeriassa ja palattuaan asepalvelukseen, hän liittyi Charles Gley's Algeriassa.
Näillä ystävyyssuhteilla on yhtä paljon merkitystä kuin opettamisella Nuoret maalarit jakavat malleja, työpaikkoja, taloudellisia vaikeuksia ja ennen kaikkea halun lähteä studiosta.He menevät Fontainebleaun metsään, vertaavat maalauksiaan ja tarkkailevat, miten sama valo voi tuottaa erilaisia ratkaisuja Monet pysyy uskollisena Boudinin neuvoille: maalauksen on noustava vastakkainasettelusta todellisuuden kanssa, vaikka se voitaisiin ottaa myöhemminkin.
Normandia pysyy ankkurinaan Monet palaa säännöllisesti Le Havreen, Sainte-Adresseen, Honfleuriin ja Étretatiin.Hän ei valitse Pariisin ja rannikon välillä: hän käyttää pääkaupunkia ihmissuhteisiin, Saloniin ja keskusteluihin, löytää sitten olosuhteet Kanaalin rannalta, jotka stimuloivat hänen maalaustaan.Tämä vuorottelu muokkaa hänen identiteettiään nuorena taiteilijana.
Hänen ensimmäiset suojelijansa tulivat Le Havresta Hänen veljensä Leon Monet rohkaisi häntä, kun taas Gaudibertin perhe osti teoksia ja tilasi Madame Louis Joachim Gaudibertin suuren muotokuvan vuonna 1868. Tämä tuki ei ole sattumanvaraista: sen avulla hän voi työskennellä aikana, jolloin Salon kieltäytymiset ja rahaongelmat uhkasivat jatkuvasti hänen projektejaan.
1865 -1868 · tulee näkyviin
La Pointe de la Hève, Sainte-Adresse ja Gaudibert: kolme todistetta siitä, että katse on jo olemassa
Vuoden 1865 Salonki merkitsi käännekohtaa. Monet esittelee kaksi maisemaa, mukaan lukien Pointe de la Hève laskuveden aikaan. Kimbellin taidemuseo muistelee, että nämä teokset käynnistivät hänen uransa ja saivat myönteisen vastaanoton.Laajaranta, takaapäin nähdyt hevoset, kaukaiset veneet ja raskas taivas muodostavat kunnianhimoisemman sävellyksen kuin Näytä kohteessa Rouelles. Monet valmisteli edelleen työpajassa suurta kangasta paikan päällä tehdyn tutkimuksen pohjalta käyttämällä menetelmää, jonka hän vähitellen hylkäsi suoremman toteutuksen hyväksi.
Vuonna 1867 Sainte-Adressesta tuli toinen laboratorio Monet maalasi siellä rannikon, regatat, puutarhat ja perheensä.In Terassi Sainte-Adressessakorkea näköalapaikka, vaakasuuntaiset nauhat, liput ja tasaiset värialueet muistuttavat hänen keräämiään japanilaisia printtejä.Meri ei ole enää pehmeä syvyys: siitä tulee laivojen risteyttämä kromaattinen vyöhyke, kun taas etualan kukat pursuivat vapaampiin vivahteisiin.
Nämä maalaukset eivät vielä ole vuoden 1874 impressionismia, mutta ne kokoavat yhteen useita ehtoja: nykyajan aiheet, sään huomioiminen, lähiöiden työstämä väri, ei-akateeminen kehystys ja halu maalata hetken tunne Monet epäröi edelleen suurten Salon-formaattien ja nopeiden tutkimusten välillä Tämä jännitys tekee hänen nuoruudestaan kiehtovan: näemme modernin kielen muodostuvan ennen kuin sillä on nimi.
Madame Gaudibertin muotokuva todistaa omalta osaltaan, että se voi rakentaa monumentaalisen hahmon.Mekko, sisustus ja kolmen neljäsosan asento yhdistävät sosiaalisen läsnäolon ja koristeellisen uskalluuden. Monet Jeune ei siis ole vain loistoa odottava maisemoija.Hän kokeilee muotokuvia, asetelmia ja hahmokohtauksia, etsien kaikkialta, miten valo muuttaa aineen.
Syntynyt Pariisissa 14. marraskuuta; perhe kuuluu kaupan maailmaan.
Asennus Le Havressa, jonka satamasta ja rannikosta tulee hänen ensimmäinen visuaalinen universuminsa.
Karikatyyrien paikallinen menestys ja tapaaminen Eugène Boudinin kanssa, joka kutsui hänet maalaamaan ulkona.
Toteutus Näytä otettu Rouelles, ensimmäinen tunnettu maalaus.
Lähtö Pariisiin, Salonkin löytäminen ja halu päästä taiteelliseen elämään.
Gleyren työpaja ja tapaaminen Renoirin, Sisleyn ja Bazillen kanssa.
Kaksi merijalkaväen sotilasta hyväksytty näyttelyssä; Pointe de la Hève tuo hänelle ensimmäisen tunnustuksen.
Sainte-Adresse, taloudelliset vaikeudet, luvun tutkimus ja Gaudibertin ratkaiseva tuki.
Mitä nuoriso ilmoittaa
Ei täysin aseistettuna syntynyt nero, vaan liikkeen rakentama menetelmä
Näiden vuosien uudelleenlukeminen välttää myytin Monetista, joka keksi impressionismin ensimmäisestä maisemastaan. Näytä kohteessa Rouelles pysykää varovaisina; Salon maalaukset ovat usein kehitetty studiossa; suuret hahmoprojektit perustuvat valmisteltuihin asennuksiin.Taiteilija etenee esseiden, lainausten ja korjausten kautta.Sen omaperäisyys johtuu vähemmän äkillisestä paljastuksesta kuin sen kyvystä poimia henkilökohtainen menetelmä jokaisesta kohtaamisesta.
Karikatyyristä hän säilyttää valinnan voiman ja sarjan maun. De Boudin, taivaan tarkkailu ja ulkoilu. De Jongkind, graafinen vapaus De Gleyre tovereineen, piirtämisen voimavarat, suuri formaatti ja kollektiivinen emulointi Normandiasta lopuksi pakkomielle paikkoihin, joissa veden ja ilman sumennuksen rajat.
Loppuura vahvisti näitä oppimuksia La Grenouillèressa vuonna 1869 veden pinta pirstaloitui jo heijastukset Argenteuilissa siltojen, purjeiden ja kävelyjen nykyaikaisuus yhtyy maiseman modernismiin.1890-luvun sarjassa kiinteästä kuviosta tuli ajan mittaamisen väline Givernyssä horisontti katosi altaaseen.Mikään näistä ei sisälly Le Havren pilapiirrosten salaisena ohjelmana; mutta jokainen askel tekee seuraavan mahdolliseksi.
Mitä hän oppii
- Tarkkaile paikan päällä ennen säveltämistä.
- Käsittele taivasta aktiivisena rakenteena.
- Vaihteleva kuvio ilman sen uuvuttamista.
- Käytä väriä kääntääksesi valon.
Jonka hän vähitellen kieltäytyy
- Maisema keksittiin vain työpajassa.
- Yhtenäinen ääriviiva, joka erottaa kaikki muodot.
- Jäykkä hierarkia suuren subjektin ja tavallisen motiivin välillä.
- Ajatus siitä, että yksi kangas voisi kuluttaa maailmantilan.
Sisätilojen Vinkkejä
Koristeleminen nuorella Monetilla: enemmän rantaviivaa, taivasta ja rakennetta
Varhaiset teokset tarjoavat erilaisen läsnäolon kuin Water Lilies.Sävellykset ovat usein arkkitehtonisempia, horisontit selkeämpiä ja kontrastit rehellisempiä. Näytä kohteessa Rouelles sopii rauhalliseen huoneeseen, jossa on luonnolliset sävyt: pellava, salvia, sinertävänharmaa ja vaalea puu.Sen vaakamaisema avaa seinän ilman, että se vaikuttaa hallitseva väri, joka on liian kirkas.
Pointe de la Hève luo dramaattisemman tunnelman Sen syvä taivas ja suuri ranta lisäävät olohuoneeseen tai toimistoon mittakaavaa Tumma asetus korostaa maalauksen voimaa; luonnollinen tammikehys pehmentää sen luonnetta. Terassi Sainte-Adressessa, kirkkaampi, tulee erinomainen polttopiste sohvan yläpuolella lippujen, kukkien ja meri leikattu kaistaleiksi.
Klassisen sisustuksen tai korkean sisäänkäynnin kohdalla Madame Gaudibertin muotokuva tarjoaa tyylikkään pystyn.Työ käy hyvin dialogia norsunluun, syvänvihreän tai bensiinin sinisen seinän kanssa.Tarjoa kaikissa tapauksissa epäsuoraa valoa ja aseta jäljennöksen visuaalinen keskus silmien tasolle Monetin tekemä maalaus tarvitsee ilmaa hänen ympärilleen: muutaman senttimetrin lisämarginaali on usein parempi kuin muoto, joka on liian tiukka kahden huonekalun välissä.
Kauppavalikoima
Neljä teosta seuraamaan katseen muodostumista
Nämä aktiiviset jäljennökset kattavat kymmenen ratkaisevaa vuotta: ensimmäisen tunnetun maiseman, tunnustuksen Salonissa, Sainte-Adressen kesän ja Le Havren suojelijoiden tuen.
Pointe de la Hève
1865: kunnianhimoinen laivasto, joka aloittaa uransa Salonissa.
Katso lisääntyminen →Terassi Sainte-Adressessa
1867: meri, puutarha, liput ja kehystyksen nykyaikaisuus.
Katso lisääntyminen →Rouva Gaudibert
1868: monumentaalinen muotokuva, joka liittyy hänen ensimmäisiin suojelijoihinsa.
Katso lisääntyminen →Laajenna vierailua
Kuusi kokoelmaa, jotka liittyvät suoraan Monetin alkuun
Museolähteet
Tämän nuoruuden todentamiseen käytetyt viittaukset
Koulutus, karikatyyrit, perhe, ensimmäiset tuet ja Le Havre -kronologia.
Satiirisen piirtämisen harjoittelu, paperikoneen esittely ja sarjan vaikutus.
Kokoontuminen vuonna 1856 ja Monetin initiaatio työskennellä luonnon parissa.
Salonki vuodelta 1865, työtapa ja kankaan mitat.
Pysy vuonna 1867, sommittelu ja dialogi japanilaisten vedosten kanssa.
Tilaus vuodelta 1868, muotokuvan mitat ja alkuperä.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
FAQ noin Claude Monet nuori
Missä Claude Monet kasvoi?
Monet syntyi Pariisissa vuonna 1840, mutta hänen perheensä muutti Le Havreen vuonna 1845. Hän kasvoi siksi Normandian rannikolla satamaa, kallioita ja sään nopeita muutoksia päin.
Alkoiko Claude Monet maalaamisesta?
Ei. Teini-ikäisenä hän tuli tunnetuksi Le Havressa ensimmäisen kerran merkittävien henkilöiden ja paikallisten hahmojen karikatyyreillään.Hän esitteli ja myi heidät ennen kuin omistautui maisemaan.
Milloin Monet tapasi Eugène Boudinin?
MuMan ja Marmottan Monet -museon maamerkit pitävät kokouksensa vuonna 1856. Boudin vakuutti sitten Monetin työskentelemään luonnon parissa ja esitteli hänet tarkkailemaan taivasta.
Mikä oli Monetin ensimmäinen tunnettu maalaus?
Näytä otettu Rouellesvuodelta 1858 päivättyä, pidetään yleisesti hänen ensimmäisenä tunnettuna maalauksena.Se edustaa Le Havren lähellä olevaa maisemaa ja on kooltaan 46 × 65 cm.
Milloin Claude Monet lähtee Pariisiin?
Hän lähti vuonna 1859. Asepalveluksensa ja paluunsa jälkeen hän liittyi vuonna 1862 Charles Gleyren työpajaan, jossa hän tapasi Renoirin, Sisleyn ja Bazillen.
Mikä oli Monetin ensimmäinen menestys Salonissa?
Vuonna 1865 Salonissa hyväksyttiin kaksi maisemaa. Pointe de la Hève laskuveden aikaan sai myönteisen vastaanoton ja auttoi aloittamaan uransa.
Kuka tuki Monetia taloudellisesti hänen alkuaikoinaan?
Hänen veljensä Léon rohkaisi häntä ja Le Havren keräilijät, erityisesti Gaudibertin perhe, ostivat hänen teoksensa. Louis Joachim Gaudibert tilasi muotokuvan vaimostaan vuonna 1868.
Minkä nuorten maalauksen valita koristeeksi?
Näytä kohteessa Rouelles sopii pehmeille ja luonnollisille paleteille; Pointe de la Hève luo dramaattisemman tunnelman; Terassi Sainte-Adressessa tuo lisää väriä ja valoa.
0 kommenttia