Pierre-Auguste Renoir · 1878 · Perhemuotokuva
Madame Charpentier ja hänen lapsensa
Äiti, kaksi lasta, valtava koira ja japanilainen olohuone: Renoir muuttaa perhekomission muotokuvaksi mausta, vaikutuksesta ja pariisilaisesta yhteiskunnasta.
Öljy kankaalle, 153,7 × 190,2 cm · Metropolitan Museum of Art, New York.
Kokonaislukema
Seremoniallinen muotokuva, joka kieltäytyy jäykkyydestä
Lähes kahden metrin levyinen maalaus on muodoltaan virallisen esityksen mittakaava Renoir ei kuitenkaan siisti perhettä jonossa neutraalin taustan edessä Marguerite istuu sohvalla, Paul pääsee lähemmäs häntä, Georgette lepää koiraa vasten ja esineet miehittävät täysin huoneen Kaikki osoittaa sosiaalista arvoa, mutta mikään ei muistuta kiinteää inventaariota.
Koostumus perustuu suuriin tummiin massoihin Margueriten musta mekko laskeutuu vinottain oikealle; mustavalkoinen koira on vasemmalla etualalla Näiden kahden navan välissä lasten sinivalkoiset mekot tuovat valoa Matto, sohva ja pöytä sitten suuntaavat katseen kohti kasvoja ja käsiä.
Sisustus ei ole vain taustaa Näytöstä, tekstiileistä, huonekaluista, maljakoista ja kukista kuvaillaan Charpentier-takan makua.Renoir käyttää niiden kuvioita kullan, punaisen, sinisen ja mustan kiertämiseen.Tila näyttää rikkaalta, koska materiaalit reagoivat toisiinsa, ei siksi, että jokainen esine on maalattu dokumentaarisella tarkkuudella.
Neljä läsnäoloa
Kuka on kuka pöydässä?
Zoomit eristävät merkit ja osoittavat, että jokainen suorittaa eri toiminnon koostumuksen tasapainossa.
Marguerite Carpenter
Hän on syntynyt Marguerite-Louise Lemonnieriksi, salonkimieheksi ja keräilijäksi, ja hän hallitsee sävellystä rauhallisella poseerauksellaan ja mustalla mekollaan.
Georgette-Berthe
Vuonna 1872 syntynyt hän nojaa koiraan ja avaa lavan katsojaa kohti alemmalla ja vapaammalla asentollaan.
Paul-Emile-Charles
Kolme vuotta vanha, pitkät hiukset ja sininen mekko, hän seisoo Margueritea vastaan ja vahvistaa keskiakselia.
Perhekoira
Sen massa tasapainottaa mustaa mekkoa, kantaa Georgettea visuaalisesti ja antaa kohtaukselle välittömän tutun.
Verkkokeskus
Marguerite Charpentier, paljon enemmän kuin naimisissa oleva nimi
Historiallinen otsikko noudattaa konventtia, jossa Marguerite nimetään miehensä etu - ja sukunimellä Malli on kuitenkin vuonna 1848 syntynyt Marguerite-Louise Lemonnier. Hän kerää moderneja maalareita, ottaa vastaan kirjailijoita ja taiteilijoita ja käyttää olohuonettaan tilana, jossa maku, vaikuttaminen ja tilaukset kohtaavat.
Renoir oli maalannut sen jo ennen suurta perhemuotokuvaa Tässä hän yhdistää henkilökohtaisen läsnäolon ja sosiaalisen toiminnon Marguerite katsoo katsojaa ilman vahvaa hymyä.Hänen kätensä ulottuu sohvan yli ja hänen ruumiinsa vie leveän diagonaalin. Hän näyttää hallitsevan tilaa mieluummin kuin vain asennettu miehensä.
Metropolitan Museum täsmentää, että hänen tyylikäs mekkonsa on Charles Frederick Worthin luomus. Musée d'Orsay kuvailee sitä mustaksi kaupunkipuvuksi, matalaksi leikattu ja koristeltu sametti- ja chantilly-pitsillä, joka sopii vastaanottamaan vierailijoita. Vaate ei siis ainoastaan osoita vaurautta: se näyttää Margueriten roolissaan olohuonettaan isännöivän talon rakastajattarena.
Porvarillinen lapsuus
Georgette ja Paul: miksi kaksi lasta käyttävät mekkoja?
Nykyajan visuaaliset tottumuksemme voivat johtaa siihen, että Paul luullaan toiseksi tyttäreksi Met-ilmoitus korjaa tämän lukemisen.
Koiran lähellä vasemmalla istuu vuonna 1872 syntynyt Georgette-Berthe.1875 syntynyt Paul-Emile-Charles seisoo äitinsä vieressä Vuonna 1878 hän oli kolmevuotias Hänen hiuksiaan ei ole vielä leikattu ja hänen asunsa muistuttaa Georgetten asua varakkaiden perheiden varhaislapsuuden vaatetuskäytäntöjen mukaisesti.
Tämä tarkkuus muuttaa tapaa, jolla kaksi lasta näyttävät.Renoir ei pyri korostamaan sukupuolten välistä eroa vastakkaisilla puvuilla.Hän yhdistää ne sinisiin, valkoisiin, notkeisiin hiuksiin ja asentoihin, jotka pysyvät luonnollisina. Paul vakauttaa äidin ryhmän; Georgette esittelee sivuttaisliikkeen ja lähes leikkisän läheisyyden eläimen kanssa.
Paul Carpenter
Erillinen muotokuva vahvistaa Margueriten lähelle sijoitetun lapsen piirteet suuressa sommittelussa.
Georgette Carpenter
Renoir maalasi Georgetten useita kertoja, mikä on merkki jatkuvasta suhteesta koko perheeseen.
Japonismi ja sisustus
Olohuone puhuu yhtä paljon kuin kasvot
Kultainen näyttö, kasviaiheet, maljakko, pöytä ja kankaat asettavat Charpentierit Pariisin japanilaiseen makuun 1870-luvulla.Nämä esineet eivät suoraan dokumentoi Japania: ne todistavat tavasta, jolla eurooppalaiset keräilijät sitten valitsivat muotoja ja kuvioita uudistaakseen sisätilojaan.
Renoir järjestää sisustuksen pinnoittain Taustalla oleva kulta lämmittää mustaa mekkoa; kukat muistuttavat lasten bluesia ja ruusuja; pöytä ja nojatuoli luovat pystysuoria, jotka estävät sohvan suurta diagonaalia aiheuttamasta koko ryhmän liukumista oikealle Luksus voidaan lukea kokonaisena ennen kuin se luetaan esine objektilta.
Maalarin ja kodin suhde ylittää muotokuvan. Noin 1877-1878 Renoir loi peilikehyksen Madame Charpentierin olohuoneeseen, joka oli hiljattain tullut Musée d'Orsayhin. Maalaus, huonekalut ja koristelu edistävät siis samaa modernia ympäristöä.
Musta
Mekko ja koira muodostavat kaksi ryhmää tukevaa massaa.
Sininen
Lasten asut luovat kohtauksen valoisan painopisteen.
Kulta
Seula ja tekstiilit peittävät hahmot koristeellisessa lämmössä.
Kirjallinen Pariisi
Perhe verkoston keskellä
Muotokuva edustaa kolmea henkilöä, mutta se tekee kokonaisen ympäristön näkyväksi: julkaisu, kirjallisuus, kokoelma ja taiteellinen seurallisuus.
Georges Carpenter
Maalauksen kustantaja ja sponsori, hän julkaisi erityisesti luonnontieteilijöitä ja keräsi moderneja maalareita.
Marguerite
Hän järjestää kokouksia, tukee Renoiria ja antaa teoksille näkyvyyttä kirjailijoiden, kriitikoiden ja amatöörien keskuudessa.
Flaubert, Goncourt, Zola
Nämä kirjoittajat ovat Charpentier-show- ja kustantamoon liittyviä henkilöitä.
Renoir
Perheen tilaukset tarjoavat resursseja, malleja ja pääsyn uusille keräilijöille.
Georges Charpentier tilasi suuren muotokuvan, mutta Marguerite vaikutti aktiivisesti sen julkiseen menestykseen Pariskunta ei osta vain teoksia: ne luovat ympäristön, jossa ura voi ristetä Maalauksesta tulee sekä yksityinen tilaus, maun merkki että näkyvyyden väline.
Renoir jatkoi suhdettaan perheeseen vuoden 1879 jälkeen Hän maalasi Georgetten uudelleen ja maalasi useita yksittäisiä muotokuvia.Tämä jatkuvuus osoittaa, että suuri maalaus ei ole yksittäinen tapahtuma, vaan kestävän holhouksen huippu.
Ura
Vuoden 1879 Salonki muutti Renoirin asemaa
Impressionistiset näyttelyt
Renoir osallistui ryhmän ensimmäisiin itsenäisiin tapahtumiin ja rakensi maineensa virallisen show'n ulkopuolella.
Carpenter-käsky
Suuren perheen muotokuvan avulla hän voi tuoda yhteen maallisen kunnianhimon, modernin kosketuksen ja mallien intiimin tiedon.
Takaisin Salonkiin
Renoir esitteli neljännen impressionistisen näyttelyn ja esitteli maalauksen Salon parisienissa, jossa teos sai kriitikoiden ylistämän.
Sisäänkäynti Metropolitan Museumiin
Maalaus liittyy Metiin Catharine Lorillard Wolfe Collectionin, Wolfe Fundin, ansiosta numerolla 07.122.
Öljyn lisääntyminen
Säilytä suuri vaakatase
Uskollisen jäljennöksen on säilytettävä vaakamuodon mittasuhteet Kangasta puristaisi Paulin äitiään vasten, leikkaisi Georgetten tai vähentäisi koiran ja huonekalujen roolia Kopioija aloittaa siis asettamalla suuret massat: musta mekko, kevyt lapsiryhmä, koira ja valkokangas.
Margueriten mekosta ei pitäisi tulla litteää mustaa.Se sisältää heijastuksia, notkeita kohtia sekä sametin ja pitsin kiiltoa. Kasvot ja kädet vaativat enemmän tarkkuutta, kun taas sisustuskuviot voivat pitää vapaamman kosketuksen.Jokaisen yksityiskohdan maalaaminen samalla terävyydellä tuhoaisi katseen hierarkian.
Sisätiloissa tämä koostumus sopii olohuoneeseen, ruokasaliin tai toimistoon, jossa on leveä seinä Mustat, kullat ja blues matching pähkinä, patinoitu messinki, kerma, harmaa, syvän vihreä tai vaimea viininpunainen seinät Epäpuhdas kultainen kehys muistuttaa maalauksen henkeä; tumma asetus antaa sille nykyaikaisemman lukemisen.
| Sijainti | Muoto | Liittyvät värit | Vaikutus |
|---|---|---|---|
| Lounge | Suuri vaaka | Kerma, viininpunainen, syvänvihreä | Kertomuskeskus ja maailmallinen läsnäolo |
| Ruokasali | Keskikokoinen tai suuri | Pähkinä, messinki, greige | Lämmin ja keskustelu |
| Toimisto | Keskikokoinen | Tumma puu, harmaa sininen | Kulttuuriluonne ja syvyys |
| Leveä sisäänkäynti | Keskikokoinen | Vaalea seinä, tumma asetus | Välitön vaikutus ja luettavat yksityiskohdat |
Liittyvät muotokuvat
Kuusi työtä analyysin laajentamiseksi
Charpentier-perhe, modernit naiset ja sosiaaliset muotokuvat näyttävät erilaisia tapoja, joilla Renoir yhdistää ihmisiä, vaatteita ja sosiaalista ympäristöä.
Madame Charpentier ja hänen lapsensa
Suuri perheen muotokuva vuodelta 1878 läheisyyden, sisustuksen ja sosiaalisen edustuksen välillä.
Löydä →
Rouva Georges Charpentier
Yksittäinen muotokuva, joka eristää suolan ravistimen rauhallisen ja varman läsnäolon.
Löydä →
Georgette Carpenter istui
Margueriten tytär erillisessä muotokuvassa, intiimimpi ja keskittyneempi.
Löydä →
Lodge
Muoti, teatteri ja sosiaalinen näkyvyys tiivistyivät moderniksi kaksoismuotokuvaksi.
Löydä →
Pariisilainen
Sininen mekko ja pyyhitty tausta muuttavat mallin modernin elämän tyypiksi.
Löydä →
Irene Cahen Antwerpenistä
Toinen porvarillinen komissio, jossa Renoir keskittää kaiken huomion kasvoihin.
Löydä →Kokoelmat
Tutki taiteilijan ja aiheen mukaan
Viitteet
Tarkista faktat ja objektit
Taulukkoilmoitus
Identiteetit, päivämäärä, mitat, pukeutumisen arvoinen, Salonki vuodelta 1879 ja nykyinen sijainti.
Metropolitan Museum of Art →Impressionistinen muoti
Marguerite Charpentierin käyttämän mustan vastaanottopuvun analyysi.
Musée d'Orsay →Peilikehystys
Renoirin maalaama esine Madame Charpentierin olohuoneeseen noin 1877-1878.
Musée d'Orsay →Salon arkisto
Musée d'Orsayn dokumenttipohja Renoirin Salonsissa esittämistä teoksista.
Perussalongit →Usein kysyttyjä kysymyksiä
Madame Charpentier ja hänen lapsensa kahdeksassa vastauksessa
Kuka on Madame Georges Charpentier maalauksessa?
Tässä on Marguerite-Louise Lemonnier, kustantaja Georges Charpentier'n vaimo. Salonnière, keräilijä ja modernien taiteilijoiden tuki, hänellä on aktiivinen rooli Pariisin kulttuuriverkostossa.
Keitä kaksi lasta ovat edustettuina?
Vuonna 1872 syntynyt Georgette-Berthe istuu vasemmalla koiran lähellä Paul-Emile-Charles, syntynyt vuonna 1875, seisoo äitinsä lähellä.
Miksi Paulilla on mekko ja pitkät hiukset?
Kolmevuotiaana Paul seurasi varhaislapsuuden vaatetuskäytäntöjä varakkaissa perheissä.Hänen hiuksiaan ei ole vielä leikattu ja hänen vaatteensa muistuttavat hänen sisarensa vaatteita.
Kuka loi Marguerite Charpentierin mekon?
Muotokuvassa käytetty musta mekko on Charles Frederick Worthin ansiota.Se on tyylikäs vastaanottomekko, joka on koristeltu erityisesti samettilla ja pitsillä.
Milloin maalaus esiteltiin Salonissa?
Renoir maalasi teoksen vuonna 1878 ja esitteli sen vuoden 1879 virallisessa salongissa, jossa se sai myönteisen kriittisen vastaanoton.
Missä Madame Charpentier ja hänen lapsensa ovat tänään?
Maalaus säilytetään Metropolitan Museum of Artissa New Yorkissa, missä se on tällä hetkellä esillä galleriassa 824 numerolla 07.122.
Mitkä ovat pöydän mitat?
Öljy kankaalle on 153,7 × 190,2 cm. Sen suuri vaakamuoto antaa hahmoille ja sisustukselle lähes luonnollisen kokoisen läsnäolon.
Miten valita uskollinen jäljennös?
Pidä mittasuhteet vaakatasossa ja valitse käsinmaalattu öljyntoisto, tarkkaavainen kasvoille, muunnelmia mustasta mekosta, siniset asut ja olohuoneen kuviot.
0 kommenttia