Renoir · Seine, melonta ja moderni elämä
La Yole: oranssi vene, joka saa koko Seinen värähtelemään
Noin 1875 Renoir kokosi yhteen kaksi tyylikästä naista, diagonaalijunan, höyryjunan ja koboltinsinisen veden.Modernista vapaa-ajasta tulee värillinen kokemus.
Tässä oppaassa analysoidaan sommittelua, palettia ilman mustaa, kosketusta, melontakontekstia lähellä Chatouta, maalauksen alkuperää ja uskollisen jäljentämisen kriteerejä.
Oikeaa luettavaa
Yole ei ole vain iloinen kohtaus: se on osoitus modernista maalauksesta
Kaksi naista istuu pienessä veneessä Ensimmäinen, keskellä, pitää junan; toinen erottuu oikealla.Pankilla huvila, puut ja rautatiesilta luovat tutun maiseman Purjevene ja höyryjuna leventävät kohtauspaikkaa huomaamattomasti.
Kaikki vaikuttaa spontaanilta, kuin ohimennen vallattu uloskäynti.Konni on kuitenkin tiukka.Kehlo muodostaa pitkän vaakatason, airo ylittää kuvan vinottain ja keskinainen toimii nivelenä Ranta sulkee kankaan yläosan, kun taas vesi vie suurimman osan pinnasta.
Väri on vielä radikaalimpi Renoir asettaa oranssinpunaisen veneen koboltinsinistä vettä vasten Oranssi ja sininen täydentävät toisiaan: niiden läheisyys lisää niiden voimakkuutta Kansallisgalleria osoittaa, että taidemaalari työskentelee lyijyvalkoisella ja vain seitsemällä muulla vahvalla värillä, ilman mustia tai maanvärisiä sävyjä.
Aihe ja tekniikka sanovat samaa. Melonta, rautatie, muodikas vaatetus ja äskettäin saatavilla olevat pigmentit kuuluvat nykyhetkeen.Renoir ei maalaa ikuista luontoa; hän maalaa modernin tavan päästä käsiksi ja kokea maisema.
Mitä tarkoittaa "yole"?
Pienet kevyet veneet nousevat vapaa-ajan maiseman etualalle
Vene on kerralla ajoneuvo, näyttämö ja värillinen massa
Ranskankielinen otsikko käyttää ikivanhaa merisanaa Venemallin tekninen tarkkuus on kankaassa vähemmän tärkeä kuin sen muoto: kapea ja pitkänomainen runko, tarpeeksi kevyt huvimatkaa varten Kansallisgalleria kääntää otsikon muotoon Skiff.
Renoir asettaa veneen hyvin lähelle katsojaa Se ei kellu etäältä; se melkein leikkaa rungon oikean reunan ja muuttaa veden välittömäksi tilaksi Emme katso kävelijöitä kaukaiselta rannalta Meillä on vaikutelma veden päällä olemisesta, toisessa veneessä.
Runko toimii myös kelluvana näyttämönä Kaksi naista ovat eristyksissä olematta irti maisemasta.Heidän kevyet vaatteensa, hatut ja mitatut eleensä antavat meri-vapaa-ajan kaupunkityylikkyyden Maaseutu ei poista Pariisin muotia.
Lopuksi skiff on suurin kuuma pinta kankaalla. Sen kuvallinen toiminta menee paljon tarinan yli Se sisältää punaisia, appelsiineja, vaaleanpunaisia ja valoisia heijastuksia, jotka reagoivat purjeeseen, ihon sävyihin ja rannan sirpaleihin.
Rakennettu spontaanisuus
Rauhalliset vaakatasot ja airon lävistäjä järjestävät koko liikkeen
| Elementti | Rooli | Visuaalinen tehoste |
|---|---|---|
| Vene | Suuri lämmin vaakataso etualalla | Se vakauttaa lukuja ja estää veden muodostumisen epämääräiseksi pinnaksi. |
| Juna | Päädiagonaali | Se yhdistää keskusnaisen alakulmaan ja ehdottaa toimintaa. |
| Soutaja | Melkein keskimmäinen nivel | Sen siluetti kokoaa yhteen rungon, eleen, rannan ja ilmeen. |
| Ranta | Vaakanauha lähellä yläreunaa | Se kaventaa taivasta ja kiinnittää huomion veteen ja maalattuun pintaan. |
| Valkoinen purje | Kirkas aksentti vasemmalla | Hän tasapainottaa luvut ja toistaa vaatteiden valon. |
| Silta ja juna | Kaukainen maamerkki | Ne tuovat mukanaan nopean syvyyden ja modernin kaupungin läsnäolon. |
Seuraa junaa
Se johtaa katseen keskeltä alareunaan ja tekee veden aktiiviseksi.
Vertaa reunoja
Purje, ruoko ja leikattu vene välttävät liian symmetrisen koostumuksen.
Unohda klassinen näkökulma
Ohut taivas ja korkea ranta suosivat värikästä pintaa pikemminkin kuin syvää tilaa.
Oranssi vastaan sininen
Renoir käyttää toisiaan täydentäviä värejä tuottamaan lämpöä ja kiiltoa
Kontrasti ei vain jäljittele luontoa: se voimistaa tunnetta
Väripyörässä oranssi ja sininen vastustavat toisiaan.Keskittäin sijoiteltuina ne näyttävät puhtaammilta ja kirkkaammilta Vene näyttää palavan auringon alla, koska sininen vesi jäähdyttää sitä; vesi näyttää syvemmältä, koska runko tarjoaa lämpimän vastakohdan.
Tämä logiikka on yhdenmukainen 1800-luvulla muotoiltujen samanaikaisen kontrastin teorioiden kanssa, erityisesti Michel-Eugène Chevreul. Renoiria ei kuitenkaan pidä muuttaa tieteellisen käsikirjan kuvittajaksi Teoria antaa sanastoa maalarin havainnolle: väri muuttuu naapurivärin mukaan.
Sininen ei ole yhtenäinen Se ylittää koboltti, turkoosi, violetti, harmaa ja vihreät alueet Rungon oranssi palaa heijastukseen, kaukaiseen purjeeseen ja tiettyihin hahmojen kulkuväyliin.Nämä toistot yhdistävät suuret massat sen sijaan, että vastustaisivat niitä kuin kaksi tasaista aluetta.
Renoir välttää mustaa ja maata, joka olisi tummentanut kokonaisuuden.Selvätkin varjot pysyvät värikkäinäValkoiset vaatteet sisältävät bluesia, keltaisia ja ruusuja; juna ja silta eivät muodosta mustaa viivaa, joka leikkaa raa'asti maisemaa.
Ulkoilun materiaali
Kosketus eroaa vedestä, pehmeämpi puissa ja vain määrittää, missä sen pitäisi olla
Kansallisgalleria kuvaa tiheää siveltimenvetojen verkostoa Etualalla vesinäppäimet pysyvät hyvin näkyvinä: lyhyinä, rinnakkain, joskus vinossa.Ne eivät piirrä jokaista aaltoa.Ne antavat kimallusrytmin, jonka silmä kokoaa etäältä.
Rantaa kohti eleet muuttuvat joustavammiksi Puut ja huvila eivät ole rakennettu tiukkojen ääriviivojen avulla.Tavojen sekoittuminen lämmön, etäisyyden ja valon vaikutuksesta Tämä terävyyden ero luo syvyyttä turvautumatta jäykkään perspektiiviin.
Nopea ulkonäkö ei tarkoita, että kangas olisi valmistunut yhdellä kertaa Tekniset analyysit osoittavat vaiheittaista kehitystä Renoir valmistaa kankaan laajasti valkoiseksi säilyttääkseen selkeän sävyn, kun taas alkuperäinen ruskea kangas jää näkyviin joidenkin reunojen lähelle.
Maalari sovittaa kosketuksensa kunkin alueen toimintaan.Aar vaatii melko selkeän viivan; pintojen on pysyttävä luettavissa; vesi voi fragmentoitua; lehtiöt voivat sulautua.Yhten yksityiskohtainen kopio tuhoaisi tämän hierarkian.
Lähistöllä näemme kosketuksia; kaukaa tunnet iltapäivän säteilyn.Haahduksen etäisyys on osa tekniikkaa.
Laitteiston lukeminenMaisemaan pääsee junalla
Melonta on modernia vapaa-ajan toimintaa, jonka mahdollistavat kaupunki, rautatie ja vapaa-aika
Impressionistinen maaseutu ei ole koskaan aivan kaukana Pariisista
Pohjassa Yolehöyryjuna ylittää sillan Yksityiskohta on pieni, mutta se muuttaa maiseman merkitystä Kävelijät eivät ole saavuttamattomissa luontoon.He todennäköisesti pääsivät Seinen nopeasti Pariisista ansiosta rataverkon.
1800-luvulla tiettyjen kaupunkikategorioiden työajan lyheneminen, liikenteen kehittyminen ja rentoutumispaikkojen nousu muuttivat Seinen rantaa Ravintolat, tavernat, venevuokraukset ja meriseurat toivottavat tervetulleeksi uida, soutaa, katsella ja katsella tulevaa väestöä.
Impressionistit arvostivat näitä tiloja, koska ne tiivistyivät uusiin aiheisiin: liikkuvuuteen, muotiin, sosiaaliseen sekoittumiseen, veden vaihtamiseen, savuun, siltoihin ja vapaa-aikaan Luonto ei ole enää teollisuuden vastakohta Juna, vene ja huvila esiintyvät samassa valossa rinnakkain.
Maalauksessa näkyy myös huolellisesti kehystetty naisten vapauden muoto Kaksi naista miehittää veneen ilman näkyvää mieskäperonia.He osallistuvat moderniin vapaa-aikaan, mutta pysyvät pukeutuneena kunnioituskoodien mukaan.Renoir yhdistää eleen autonomian ja sosiaalisen eleganssin.
Kaksi hahmoa, ei kahta virallista muotokuvaa
Naiset antavat maisemalle ihmisen mittakaavan ja muuttavat melonta läsnäolopaikaksi
Soutaja pitää sävellyksen
Keskustan lähelle sijoitettu nainen on maalauksen todellinen sarana Hänen rintakuvansa yhdistää airon rantaan; hänen vaaleat vaatteensa erottuu oranssin ja sinisen väliltä; sen istuva asento antaa vakautta veneelle.
Hänen kumppaninsa, oikealla, tasapainottaa kohtauksen rauhallisemmalla läsnäololla Kehyksen leikkaus tuo hänen ruumiinsa lähemmäs katsojaa ja ehdottaa, että vene jatkaa kankaan ulkopuolella Tämä epäsymmetria välttää frontaalisen asentovaikutuksen.
Identiteetti pysyy toissijaisena ja epävarmana
Maalaus ei ole otsikoitu mallien mukaan eikä Kansallisgalleria tunnista niitä Meidän on siksi vastustettava kiusausta muuttaa jokainen hahmo taatuksi elämäkerraksi Renoir edustaa muodikkaita naisia modernissa tilanteessa enemmän kuin kaksoismuotokuva nimeltä.
Vaatteet ratkaisevassa roolissa Niiden värikkäät valkoiset vangitsevat valon, kun taas nauhat, hatut ja yksityiskohdat osoittavat pikemminkin valittua retkeä kuin jokityötä.Figuurit kuuluvat vapaa-ajan maailmaan.
Kohtaus on kuitenkin edelleen rakennettu taidemaalarin ja yleisön katseesta.Naiset ovat liikkeen näyttelijöitä, mutta myös visuaalisen kauneuden elementtejä.Toinen lukeminen voi pitää yhdessä suhteellisen autonomiansa ja taiteellisen perinteen, jossa yhdistyvät naishahmot, muoti ja katseen ilo.
Lähellä Chatou, ilman tiettyä topografiaa
Tarkkaa paikkaa ei tunnisteta: Renoir rakentaa synteesin Seinen rannoilta
Todennäköinen sijainti ei ole varmuus
Kansallisgalleria sijoittaa näyttämön todennäköisesti Chatoun lähelle, noin viisitoista kilometriä Pariisin keskustasta länteen.Tämä alue on Renoirille tuttu ja siitä tulee yksi sen suurista maalaus- ja seurallisuusalueista.
Mutta silta, huvila, puut ja ranta eivät anna meidän luottavaisesti tunnistaa tarkkaa näkökulmaa Museo vaatii tätä varovaisuutta Renoir näyttää etsivän enemmän yleiskuvaa kesäpäivästä joella kuin topografista kyselyä.
Tällä erolla on merkitystä.Jos etsimme vain "missä" taidemaalari seisoi, vaarana on jättää huomiotta "miten" hän luo maiseman. Ranta on lähellä yläreunaa, taivas on pienentynyt, vesi suurentunut ja toissijaiset elementit jakautuvat tasapainottamaan vene.
Chatou on kuitenkin edelleen olennainen kontekstina. La Maison Fournaise, laiturit, veneilijät ja pariisilaiset vierailijat muodostavat ympäristön, jonka Renoir löytää, kunnes Veneilijöiden lounas vuodesta 1880-1881. Yole kuuluu tähän tarinaan ennen kuin hänestä tulee ikoni.
Seinen historia neljässä vaiheessa
La Yolen vertailun avulla voit seurata Renoir de La Grenouillèrea Déjeuner des canotiersissa
| Työ | Mikä muuttuu | Mikä jää jäljelle |
|---|---|---|
| La Grenouillère | Avoin näkymä, ponttonit, uimarit ja nopea kokeilu. | Hajanainen vesi, vapaa-ajan paikka ja Pariisin läheisyys. |
| Yole | Vähentynyt ryhmä, oranssinsininen kontrasti, erittäin läheinen vene. | Melonta, muoti, juna - ja ulkovalo. |
| Veneilijät kohteessa Chatou | Meritoiminta havaittu suoremmin rannalla. | Joen sosiaalinen energia ja nykyaikaiset vaatteet. |
| Veneilijöiden lounas | Loistava seurallisuuskohtaus, tunnistettavat muotokuvat ja tiheä sommittelu. | Chatou, veneily, valo ja modernin elämän ilo. |
Keräilijältä Chocquet in London
Alkuperä yhdistää Renoirin, impressionistisen ympyrän ja Samuel Courtauldin
Ensimmäinen tunnettu omistaja on Victor Chocquet, keräilijä ja intohimoinen impressionismin puolustaja Hänen läsnäolonsa teoksen historiassa muistuttaa meitä siitä, että Renoir on edelleen vahvasti riippuvainen yksityisistä amatööreistä aikana, jolloin uusi maalaus kohtaa kritiikkiä ja kieltäytymistä.
Chocquetin kuoleman jälkeen maalaus myytiin vuonna 1899 Bernheim-Jeune-galleriaan. Vuonna 1929 se tuli Samuel Courtauldin, teollisuusmiehen ja suojelijan kokoelmaan, jonka ostoilla oli tärkeä rooli brittiläisessä impressionismin vastaanotossa.
Kansallisgalleria hankkii Yole vuonna 1982 yksityisellä sopimuksella Thomas Gibson Fine Artin kautta. Se saa inventaarionumeron NG6478. Tämä dokumentoitu alkuperä mahdollistaa siirtymisen kiistanalaisesta modernista maalauksesta kansalliseen kokoelmaan.
Museo antaa vuoden 1875 todennäköiseksi päivämääräksi, vaikka teos on pitkään ajoitettu vuosiin 1879 -1880. Kosketuksen vertailu Lounas La Fournaisessavuonna 1875 maalattu versio tukee tätä versiota.
Seine ja melontamallisto
Seitsemän teosta La Yolen laajentamiseksi myymälässä
Yole
Oranssi vene, kobolttivesi ja modernit vapaa-ajan aktiviteetit Seine-joella.
Katso lisääntyminen →Veneilijät kohteessa Chatou
Rannasta tulee urheilullisen ja sosiaalisen vapaa-ajan toiminnan näyttämö.
Katso lisääntyminen →
Seine Argenteuilissa
Selkeä näkymä, jolla voit vertailla heijastuksia, ranta - ja jokitunnelmaa.
Katso lisääntyminen →Regattas Argenteuilissa
Valkoiset veneet leikkaavat sinisen liikkuvan taivaan alla.
Katso lisääntyminen →Chatoun silta
Silta järjestää joen ja muistuttaa Pariisin läheisyydestä.
Katso lisääntyminen →La Grenouillère
Vettä, väkijoukkoja ja ponttoneja laboratoriossa jaettiin Monetin kanssa.
Katso lisääntyminen →Veneilijöiden lounas
Veneilyn maailmasta tulee monumentaalinen ryhmäkohtaus.
Katso lisääntyminen →Lisääntyminen ja koristelu
Säilytä kontrasti, valo ja hengitys vaakamuodossa
Neljä aluetta hallintaan
Runko: sen pitäisi pysyä kirkkaan oranssina ja sisältää useita punaisia. Vesi: sinisen pitäisi vaihdella koboltista vihreään ja purppuraan. Luvut: valkoisten pitäisi pysyä värillisinä. Pohja: junan, sillan ja huvilan on oltava luettavissa ilman, että siitä tulee graafinen.
Veden kosketuksen on pysyttävä näkyvänä muuttumatta tavalliseksi mosaiikiksi Puut vaativat pehmeämmän viimeistelyn Junan on pidettävä selkeä suunta, koska se jäsentää koostumuksen.
Vaakasuuntainen maisema, joka animoi seinän
Alkuperäisen 71 × 92 cm - muoto tarjoaa kohtalaisen vaakasuhteen Se toimii sohvan, sideboardin, työpöydän tai ruokasalissa.Hyvin suuri laajennus voi tulla näyttäväksi, mutta se vaatii avainten maalaamista riittävän vaihtelun kera.
Amerikkalainen tumma puukotelo vahvistaa sinistä ja antaa nykyaikaisen ilmeen Luonnonpuu muistuttaa merimaailmaa putoamatta teemasisustamiseen Patinoitu kultakehys lämmittää oranssia ja sopii klassisempaan esittelyyn.
Vältä kankaan asettamista erittäin kylmän LED-valon alle, joka kovettaa mustelmat ja valkaisee vaatteet Lämmin tai neutraali valo, hieman sivuttainen, paljastaa materiaalin ja siirtyy paremmin.
| Pala | Muoto | Runko | Vaikutus |
|---|---|---|---|
| Lounge | Keskikokoinen tai suuri vaakatasossa | Tummaa tai patinoitua kultapuuta | Valoenergia ja välitön polttopiste. |
| Ruokasali | Keskikokoinen | Luonnonpuu | Vapaa-ajan tunnelma ja seurallisuus ilman ylikuormitusta. |
| Toimisto | Pieni tai keskikokoinen | Amerikkalainen rahasto | Visuaalinen avoimuus, liike ja tuoreus. |
| Merenrantatalo | Iso | Kevyt tammi | Tyylikäs meriviittaus, ei koskaan havainnollistava. |
Tärkeitä kokoelmia ja lähteitä
Tutustu Renoirin Seineen ja palaa Kansallisgallerian tietoihin
Nuotta ja melonta Renoirissa
Kaksikymmentä työskentelee Chatoun, Argenteuilin, veneiden, pankkien ja modernin vapaa-ajan aktiviteetin ympärillä.
TeemaModerni elämä ja vapaa-aika
Pallot, teatterit, kävelyt, terassit ja uudet kaupunkinautinnot.
AlueRenoir in Île-de-France
Chatou, Bougival, Argenteuil ja Pariisin lähellä olevat maisemat.
SukupuoliRenoirin maisemat
Jokia, puutarhoja, rannikoita, kyliä ja maaseutua koko hänen uransa ajan.
TaiteilijaPierre-Auguste Renoir
Lähes tuhat kopiota: hahmoja, maisemia, sosiaalisia kohtauksia ja asetelmia.
LiikeImpressionismi
Vertaa Renoiria Monetiin, Morisotiin, Sisleyyn, Degasiin ja heidän aikalaisiinsa.
Yole · täydentävät ohjeet
Päivämäärä, mitat, koostumus, pigmentit, kanootin konteksti, alkuperä ja näyttelyhistoria.
KansallisgalleriaOpas impressionismiin
Koulutusselitys oranssin ja sinisen välisestä täydentävästä kontrastista.
Tekninen tiedotePaletti analysoitu
La Yolen pigmenttien ja kuvakerrosten tekninen tutkimus.
KansallisgalleriaPierre-Auguste Renoir
Taidemaalarin elämäkerta ja teokset Lontoon kokoelmassa.
Kymmenen erityistä vastausta
Usein kysyttyjä kysymyksiä La Yole de Renoirista
Milloin Renoir maalasi La Yolen?
Kansallisgalleria on nykyään säilynyt 1875. Maalaus on ajoitettu pitkään vuosiin 1879 - 1880, mutta tyylillinen vertailu vuoden 1875 teoksiin tukee aikaisempaa päivämäärää.
Missä La Yole sijaitsee?
Maalaus kuuluu Lontoon National Galleryyn, joka osti sen vuonna 1982. Sen varastonumero on NG6478.
Mitkä ovat sen ulottuvuudet?
Öljy kankaalle on 71 × 92 cm, vaakasuora muoto, joka sopii veneeseen, rantaan ja vesistöön.
Missä kohtaus maalattiin?
Todennäköisesti lähellä Chatou, länteen Pariisista Tarkkaa paikkaa ei tunnisteta ja Renoir näyttää etsivän yleistä kuvaa kesäpäivästä Seinen.
Mikä on skiff?
Kevyt ja kapea vene, jota käytetään täällä vapaa-ajan viettoon Kansallisgalleria kääntää otsikon nimellä The Skiff.
Miksi vene on oranssi?
Oranssi eroaa vedensinisestä.Nämä toisiaan täydentävät värit vahvistavat niiden kirkkautta ja antavat maalaukselle sen energiaa.
Käyttääkö Renoir mustaa?
Kansallisgallerian mainitsemat analyysit osoittavat, että se ei käytä mustia eikä maan sävyjä, vaan lyijyä valkoista ja seitsemää muuta vahvaa väriä.
Keitä kaksi naista ovat?
Heidän henkilöllisyytensä ei ole vahvistettu museoasiakirjoissa. Ne toimivat nykyaikaisina muodin ja vapaa-ajan hahmoina eikä nimettyinä muotokuvina.
Mitä juna edustaa pohjassa?
Hän muistelee, että veneilypaikkoihin pääsee helposti Pariisista ja asettaa maaseudun modernin elämän verkostoon.
Miten valita uskollinen jäljennös?
Hallitse oranssinsinistä kontrastia, vesivaihteluita, värillisiä vaatteiden valkoisia, airon lävistäjä ja pohjan pehmeys.
0 kommenttia