Pariisi · Butte Montmartre · 1875 -1877
Renoir Montmartressa
Rue Cortotia käsittelevä työpaja, auringonpaisteen peittämä puutarha ja suosittu pallo, jossa ystävistä tulee malleja: Renoir muuttaa Montmartren modernin pariisilaisen elämän pääkohtaukseksi.
1876 · Öljy kankaalle · 131,5 × 176,5 cm · Musée d'Orsay, Pariisi.
Kävely neljässä vaiheessa
Hiljaisesta puutarhasta palloväkijoukolle
Montmartren avulla Renoir voi työskennellä lähes samanaikaisesti maiseman, muotokuvan ja kollektiivisen kohtauksen parissa. Muutamat kadut yhdistävät työpajan, mallit ja viihdepaikat.
Rue Cortot
Studiossaan Renoir valmistelee sävellyksiään ja löytää taidemaalari - ja malliystävien verkoston.
Puutarhat
Kasvillisuus suodattaa valon ja tarjoaa puitteet Keinu ja Rue Cortotin puutarha.
Mylly
Suosittu pallo tarjoaa tanssia, keskusteluja, tiukkoja pöytiä ja väkijoukkoja.
Moderni Pariisi
Montmartre liittyy teattereihin, kahviloihin ja bulevardeihin uudessa vapaa-ajan maalauksessa.
Kylä Pariisissa
Montmartre, maaseudun ja metropolin välissä
Pariisiin vuonna 1860 liitetty Butte säilytti kaltevia katuja, puutarhoja, avointa maata ja myllyjä 1870-luvulla, samalla kun hän toivotti tervetulleeksi työpajoihin, kahviloihin ja näyttelyihin liittyvän väestön.Tämä rinnakkaiselo houkuttelee Renoiria: hän voi maalata ulkoilukohtauksen poistumatta kaupunkielämästä.
Moulin de la Galette keskittää tämän epäselvyyden Radet - ja Bute-Fin-myllyt kuuluvat alueen maaseutuhistoriaan; Debray-perheen ylläpitämä pallo ja taverna ovat osa uutta vapaa-ajan taloutta Ihmiset tulevat tanssimaan, juomaan, katsomaan ja tapaamaan.
Renoir ei anna siitä dokumentaarista näkemystä Se lähes pyyhkii arkkitehtuurin puiden taakse ja asettaa horisontin erittäin korkealle Paikka tulee valon, musiikin ja vartalon kirjekuori Montmartre on tunnistettavissa sosiaalisesta ilmapiiristään enemmän kuin monumenteistaan.
12, rue Cortot
Renoirin työpaja ja puutarhat
Renoir asui ja työskenteli paikan päällä vuosina 1875-1876. Montmartren museon nykyiset puutarhat kantavat hänen nimeään tässä ympäristössä suunniteltujen teosten muistoksi.
Rue Cortotin puutarha
Puutarha Montmartressa
Puutarha ei ole koristeellinen suluissa ympäri työpajaa Se tarjoaa Renoirille toimivan laitteen: mallit voivat poseerata ulkona, lehtiö tuottaa sirpaloitua valoa ja intiimi tila mahdollistaa eleiden ja keskustelujen tutkimisen ilman virallisen kohtauksen painetta.
Montmartren museo yhdistää tämän yöpymisen suoraan Galette myllypallo, to Keinu ja klo Rue Cortotin puutarha. Vielä nykyäänkin puutarhat tekevät silmiinpistävän kontrastin Butten vilkkaiden katujen kanssa ja tekevät alueen vanhan maaseutuluonteen havaittavaksi.
Vuoden 1876 mestariteos
The Galette Mill Ball: järjestä väkijoukkoja jäädyttämättä sitä
Suuri maalaus maalattiin pääosin paikan päällä keväällä ja kesällä 1876, sitten valmistui todennäköisesti rue Cortotin ja rue Saint-Georgesin työpajoissa. Renoir ottaa portailta hieman korotetun näkymän Rata avautuu hänen eteensä, kun taas korkea horisontti puristaa syvyyttä.
Sävellyksessä ei ole yhtä keskustaa.Katsot, käsivarret, hatut ja tuolin selkänojat muodostavat useita ketjuja.Etualalla oikealla istuvat ystävät vakauttavat kuvaa Vasemmalla parit tanssivat Taustalla väkijoukosta tulee kasvojen ja värien värähtely.
Tämä organisaatio tuottaa paradoksaalisen vaikutelman: katsoja tunnistaa yksilöt, mutta mikään muotokuva ei ole täysin eristetty.Kaikki kuuluvat kollektiiviseen levikkiin.Renoir keksii näin seurallisuusmaalauksen, jossa suhde on yhtä suuri kuin hahmo.
Tausta
Yleisöä ehdottavat kasvot, hatut ja läheiset kosketukset, jotka pidentävät liikettä.
Tanssijat
Vasemmalla ja puolivälissä parit antavat kohtaukselle pyöreän suunnan ja vartalorytmin.
Etualalla
Oikealla istuva ryhmä luo linkkejä ulkoasujen ja eleiden kautta ja avaa kohtauksen katsojaa kohti.
Kaksi rinnakkaista teosta
Valo kulkee lehtien läpi
Keinu ja se iso Bal tehdään saman kesän aikana He jakavat malleja, puutarhaa ja etsivät liikkuvaa valoa.
Keinu
Keskeytetty keskustelu, neljä hahmoa etualalla ja aurinkopilkkuja vaatteissa ja lattialla.
Pallo
Sama valoperiaate yhdistää koko joukon: blues ja mauves saavat vaaleanpunaisia, oransseja ja valkoisia välähdyksiä.
Renoir välttää suljetun ääriviivan. muodot on rakennettu näppäinten läheisyyden ja värillisen lämpötilan muutosten vuoksi. Hiha, kasvot tai pöytä eivät koskaan irtoa kokonaan ympäröivästä ilmasta. Vuoden 1877 kriitikot kritisoivat tätä menetelmää muotojen liuottamiseen.
Tämä hajoaminen on kuitenkin maalauksen liikkeellepaneva voima Se välittää musiikin ja liikkeen tunteen näyttämätöntä elettä esittämättä Luvut näyttävät vaihtavan asentoa, koska valo itsessään ei koskaan näytä vakaalta.
Ystävät ja Montmartre
Sukulaisista koostuva väkijoukko
Renoir sekoittaa tunnistettavia ystäviä ja nopeasti havaittuja hahmoja.Pajaverkostosta tulee maalauksen ihmismateriaali.
Edmond Renoir
Taidemaalarin veli esiintyy v Keinu ja kuuluu Montmartren kohtauksiin mobilisoituun ympyrään.
Norbert Goeneutte
Maalari ja kaivertaja, hän poseeraa Keinu ja on myös Grand Balin tanssijoiden joukossa.
Jane
Tämä nuori Montmartre näyttää pois Keinu ja yhdistää lavan kokemaan naapurustoon.
Ystävät-ryhmä
Maalarit, mallit ja vakituiset antavat teokselle sen uskottavuuden muuttamatta puoluetta viralliseksi muotokuvaksi.
Moderni pariisilainen elämä
Suositusta pallosta teatterilaatikkoon
Montmartre on vain yksi luku suuremmassa tutkimuksessa nykyajan vapaa-ajasta Renoir maalaa myös teattereita, kahviloita, kävelyretkiä ja retkivaatteita.In Lodgeesityssalista tulee tila, jossa katsomme sekä yleisöä että näyttämöä.
Nämä maalaukset kyseenalaistavat sosiaalisen näkyvyyden Moulin de la Galettessa kaikki kävelevät keskellä ryhmää Pukuhuoneessa pariskunta on esillä huonetta päin Vaatteet, asusteet ja vartalon paikat osoittavat rooleja, mutta Renoir yleensä välttää puremasta satiiria.
Hänen moderni Pariisi perustuu empatian muotoon Keskustelut, ateriat ja tanssit liittyvät toisiinsa eleillä ja kaitsevalla valolla Maalauksen yhtenäisyydestä tulee kuvallinen vastine ryhmälle, jolla on hetkellisesti sama paikka.
Mylly
Kokouksessa on mukana musiikkia, pariskuntia ja taulukoiden välistä levikkiä.
Puutarha
Intiimimpi tila, jossa asenteet ja hiljaisuudet tulevat luettaviksi.
Teatteri
Majatalo muuttaa katsojan spektaakkeliksi ja muodin sosiaaliseksi kieleksi.
Maalauksen ura
Montmartresta Musée d'Orsayhin
Maalaus paikan päällä ja työpajassa
Renoir työskenteli keväällä ja kesällä Moulinissa, minkä jälkeen hän otti todennäköisesti haltuunsa rue Cortotin ja rue Saint-Georgesin maalauksen.
Kolmas impressionistinen näyttely
Suuri Pallo ja Keinu esitetään itsenäisen ryhmän töillä.
Caillebotten hankinta
Gustave Caillebotte ostaa kaksi maalausta ja suojelee siten edelleen kiistanalaisia teoksia.
Perinnön hyväksyminen
Ball pääsi kansallisiin kokoelmiin Caillebotten perinnön ansiosta ennen kuin liittyi Musée d'Orsayyn vuonna 1986.
Montmartre tänään
Etsi paikkojen mittakaava
Montmartren museo ja sen puutarhat yhdistävät maalaukset rue Cortotin topografiaan Moulin de la Galette, rue Lepic ja rue Girardon viimeistelevät tämän lukemisen jalan.
12, rue Cortot
Sivusto säilyttää tässä entisessä Butte-talossa työskennelleiden taiteilijoiden muiston.
Renoirin puutarha
Heidän nykyinen sävellyksensä herättää taidemaalarin paletin ja liittyy villiin Saint-Vincent-puutarhaan.
Rue Lepic ja Girardon
Kaduilla voit ymmärtää työpajojen, tehtaiden ja juhlapaikkojen välisen läheisyyden.
Assosioituneet teokset
Kuusi maalausta Montmartren laajentamiseksi
Pallo, puutarhat, näköala naapurustolle ja pariisilainen vapaa-ajan toiminta muodostavat yhtenäisen kokonaisuuden noin 1870-luvulla.
Galette myllypallo
Yleisö, suodatettu valo ja kaikki modernin kohtauksen kunnianhimo.
Löydä →Keinu
Intiimi keskustelu, jota auringon täplät valaisevat.
Löydä →Rue Cortotin puutarha
Työpaikka muuttui valon ja kasvillisuuden kuvioksi.
Löydä →Näkymä Montmartre
La Butte on edelleen lähellä kylää, ennen tiheää kaupungistumista.
Löydä →Puutarha Montmartressa
Toinen tasapaino lehtien, arkkitehtuurin ja värin välillä.
Löydä →Lodge
Katso, nähdään ja muuta esitys sosiaaliseksi kohtaukseksi.
Löydä →Lähteet
Deepen Renoir Montmartressa
Ilmoitus suuresta pallosta
Päivämäärä, mitat, näyttely vuodelta 1877, Caillebotten alkuperä ja modernin näyttämön analyysi.
Musée d'Orsay →150 vuoden analyysi
Paikan päällä tapahtuva maalaus, korotettu näköalapaikka, kolmitasoinen rakenne ja värikäs tekniikka.
Musée d'Orsay -lehti →Keinu
Mallit, suodatettu valo, rinnakkaistyö Ballissa ja kriittinen vastaanotto vuonna 1877.
Musée d'Orsay →Renoirin puutarha
Pysy rue Cortotissa, paikan päällä maalattuja teoksia ja Montmartren museon puutarhojen historiaa.
Montmartren museo →Usein kysyttyjä kysymyksiä
Renoir Montmartressa kahdeksassa vastauksessa
Milloin Renoir työskentelee rue Cortotissa?
Renoir asui ja työskenteli osoitteessa 12, rue Cortot vuosina 1875-1876. Tämä ympäristö liittyy suoraan Bal du moulin de la Galetteen, La Balançoireen ja Jardiniin rue Cortotilla.
Milloin Bal du moulin de la Galette maalattiin?
Maalaus maalattiin pääosin paikan päällä keväällä ja kesällä 1876, minkä jälkeen se otettiin todennäköisesti työpajaan syksyllä ja talvella.
Missä Bal du moulin de la Galette on tänään?
Maalaus kuuluu Pariisin Musée d'Orsayn kokoelmiin. Hän tuli siihen vuonna 1986 saatuaan säilytyspaikan Luxemburgin museosta, Louvresta ja Jeu de Paumesta.
Mitkä ovat pöydän mitat?
Öljy kankaalle on 131,5 × 176,5 cm. Sen suuri muoto antaa suositun vapaa-ajan kohtauksen poikkeuksellisen mittakaavassa.
Keitä ovat La Balançoiren mallit?
Musée d'Orsay tunnistaa erityisesti Edmond Renoirin, taidemaalari Norbert Goeneutten veljen ja Jeannen, nuoren Montmartren asukkaan. Useita esiintyy myös suuressa pallossa.
Miksi valo näyttää täplikäs?
Renoir edustaa lehvästön suodattamaa aurinkoa Kirkkaat ja värikkäät kosketukset ristivaatteet, kasvot ja maa ilman jäykkiä ääriviivoja.
Onko rue Cortotin puutarha edelleen olemassa?
Montmartren museon Renoir Gardens muistelee taidemaalarin oleskelua ja tässä ympäristössä luotuja teoksia. Heidän nykyinen ulkoasunsa on saanut inspiraationsa hänen paletistaan.
Milloin maalaus oli impressionistien esillä?
Bal du moulin de la Galette esiteltiin kolmannessa impressionistinäyttelyssä vuonna 1877, samaan aikaan La Balançoiren kanssa.
0 kommenttia