1869 -1881 · La Grenouillère · Argenteuil · Chatou

Renoir ja Seine: melonta, Chatou ja valo

Junalla saavutettavissa olevilla rannoilla Renoir löytää maiseman, jossa vesi, veneet ja moderni yhteiskunta liikkuvat yhdessä. Seinen tulee hänen valon ja melontatyöpajakseen, joka on yksi impressionismin onnellisimmista kasvoista.

La Grenouillèresta kohteeseen Veneilijöiden lounastämä opas seuraa kahdentoista vuoden tutkimusta: hajanaisia heijastuksia, oransseja skiffejä, regatoja, rautatiesiltoja, tavernoja ja Chatoun hahmoja.

Renoir Boaters' Lunch, lava Maison Fournaisen terassilla Chatoussa
Chatoussa joki jää näkyviin hahmojen taakse: melontamaisemasta tulee modernin seurallisuuden kohtauspaikka.
1869La Grenouillère kanssa Monet
1874regattas Argenteuilissa
1879Veneilijät kohteessa Chatou
1880-81Veneilijöiden lounas

Vastaus yhdellä silmäyksellä

Renoirille Seine ei ole koskematon luonto eikä yksinkertainen ympäristö: se on modernin vapaa-ajan uusi alue

Renoir maalasi Seinen rannat Croissyssa, Bougivalissa, Argenteuilissa ja Chatoussa vuosina 1869 - 1880-luvun alussa.Nämä kohteet sijaitsevat Pariisin länsipuolella, riittävän lähellä, jotta niihin pääsee rautateitse Kaupunkilaiset tulevat sinne sunnuntaisin uimaan, purjehtimaan, lounaalle, tanssimaan tai katsomaan regatoja Maaseutu ei siis enää vastusta kaupunkia: siitä tulee pariisilaisen elämän jatke.

Tämä sosiaalinen muutos kohtaa kuvallisen vallankumouksen.Vesi muuttuu jatkuvasti, heijastukset rikkovat muotoja ja siluetit liikkuvat.Maalatakseen nopeasti motiivin eteen Renoir käyttää lyhyitä vivahteita ja valovärejä La Grenouillèressä vuonna 1869 hänen rinnakkaistyönsä Claude Monetin kanssa tuotti joitakin varhaisimpia kuvia täysin tunnistettavasta impressionismista.

Joki tarjoaa sitten useita sukuja samassa paikassa. Regattas Argenteuilissa on melkein puhdasta maisemaa; Yole yhdistää kaksi naista, oranssin veneen, sillan ja junan; Veneilijät kohteessa Chatou tuo luvut lähemmäksi rantaa; THE Veneilijöiden lounas muuttaa Maison Fournaisen terassin monumentaaliseksi koostumukseksi Yhteinen lanka jää Seinen ja siinä asuvan yhteiskunnan valoksi.

Muistaa: Renoir ei maalaa "sarjaa" varsinaisessa merkityksessä, toistuvalla kehystyksellä, kuten Monet teki myöhemmin. Pikemminkin hän rakentaa valtavan epävirallisen syklin: samat paikat, samat harrastukset ja samat väriongelmat, jotka on otettu eri näkökulmista ja muodoista.

Neljä vaihetta Pariisista länteen

Seinen seuraaminen on asutun impressionistisen maiseman asteittaista keksimistä

1869

Croissy · La Grenouillère

Kelluva kahvila, Camembert-luoto, uimarit ja veneet: Renoir ja Monet kokeilevat nopealla kosketuksella heijastusten edessä.

1874

Argenteuil · regatat

Purjeveneet, rannat, uudet sillat ja rautatiet tekevät joesta maiseman, joka on yhtä aikaa valoisa, urheilullinen ja teollinen.

1875-81

Chatou · Maison Fournaise

Venevuokraus, ravintola ja terassi kokoavat yhteen soutajia, taiteilijoita, työntekijöitä, muotinaisia ja taidemaalarin ystäviä.

Juna muuttaa maisemaa

Asemat tekevät näistä paikoista pariisilaisten ulottuvilla Rautatiesillat näkyvät pöydissä merkkejä nykyisyydestä, eivät piilotettavina tunkeutumisina.

Maantiede selittää teosten moninaisuuden La Grenouillère on suosittu uinti - ja show-paikka Argenteuilista tulee tärkeä purjehdus - ja regattakeskus Chatou yhdistää melonta Maison Fournaisen seurallisuuteen Renoir voi mennä lähes tyhjästä joesta terassille keskustelujen kyllästämänä poistumatta samasta kulttuurimaailmasta.

Reitti ei ole tiukasti lineaarinen. Historialliset otsikot vaihtelevat, tietyistä paikoista keskustellaan edelleen ja useita "Chatou" tai "Argenteuil" näkymiä nimettiin niiden luomisen mukaan. Vakava analyysi yhdistää siksi topografian, museoluettelot, alkuperän ja näkyvät motiivit: veneen tyyppi, silta, pankki, arkkitehtuuri tai perustaminen.

Tämä varovaisuus ei heikennä tarinaa Se osoittaa, että Renoir etsii vähemmän kartografista tarkkuutta kuin yleinen kesäkuva joella Kansallisgalleria korostaa tätä varten Yole : tarkka sivusto ei ole varma, mutta Chatoun läheisyys ja veneilykulttuuri ovat keskeisiä.

Laboratorio syyskuu 1869

La Grenouillère: maalaus Monetilla, vierekkäin, maailma, joka ei koskaan pysy paikallaan

La Grenouillère de Renoir, 1869, uimarit ja veneet Seinen varrella
Aurinko suodattuu puiden läpi ja murtuu veden päällä; hahmot on integroitu samaan avainten verkostoon kuin maisema.

Moderni aihe ja uusi menetelmä

La Grenouillère on vapaa-ajanviettopaikka, joka sijaitsee Seinen lähellä Bougivalia ja Croissya. Ihmiset tulevat sinne uimaan, vuokraamaan veneen, juomaan, tarkkailemaan väkijoukkoja ja tavoittamaan pikkusaarekkeen, lempinimeltään Camembert. Renoir ja Monet tapasivat siellä syyskuussa 1869 ja maalasivat useita näkymiä samalle paikalle.

Tukholman kansallismuseo kuvaa Renoirin työtä merkittäväksi virstanpylvääksi: huonosti sekoittuneet värit, nopeat kosketukset ja modernin elämän aihe.Vesi ei saa jatkuvaa heijastusta.Se on jaettu pieniin vaakasuuntaisiin merkkeihin, valoon tai pimeään, jotka muuttuvat puiden varjosta, veneiden rungosta ja taivaasta riippuen.Figuurit ovat myös lyhennettyjä, koska kohtaus ei jäädy.

Renoirin ja Monetin vertailu paljastaa kaksi herkkyyttä Monet usein jäsentää massoja ja heijastuksia tiukemmin; Renoir kiinnittää enemmän huomiota väkijoukkoon, mekkoihin, eleisiin ja paikan sosiaaliseen lämpöön Molemmilla on kuitenkin sama välttämättömyys: keksiä maalaus, joka on riittävän joustava vangitsemaan epävakaan motiivin.

Croissy-sur-Seinesyyskuuta 1869Monetulkonamoderni elämä

Purjeet ja pankit · 1874

Argenteuil: regatta muuttaa maiseman valkoisten ja sinisten kolmioiden rytmiksi

Regattas Argenteuil de Renoirissa, 1874
Purjeet leikkaavat joen kuin valkoiset merkit; ranta ja luvut on pelkistetty olennaiseksi.

Järjestäytyneen vapaa-ajan spektaakkeli

Regattas Argenteuilissavuodelta 1874 päivätty ja National Gallery of Artissa säilytetty purjeveneet ovat rivissä lähellä pankkia.Työ on pieni, 32,4 × 45,7 cm, ja paikoin paljastaa kankaan tekstuurin Tämä talous vahvistaa nopeuden tunnetta: maalaus näyttää hengittävän tuulen mukana.

Argenteuil on silloin yksi Pariisin alueen suurimmista huvivenekeskuksista Monet asuu ja maalaa siellä intensiivisesti; Renoir liittyy häneen ja tarkkailee samaa aluetta.Paljeet antavat koostumukselle puhtaita mutta liikkuvia muotoja.Ne erottuvat sinistä vettä vasten, kun taas katsojat, pienennettynä muutamaan kosketukseen, riittävät viestimään tapahtumasta.

Maalauksessa yhdistyvät luonto, urheilu ja seurallisuus.Mikään ei herätä muuttumatonta maaseutua.Veneet ovat teknisiä esineitä, regatat include klubeja ja rautatie tuo yleisön Tämä modernius ei kumoa joen kauneutta: se tuottaa impressionismin maalauksen arvoisiksi katsomia motiiveja.

Väri rakenteena · 1875

Yole : oranssi vene riittää järjestämään kaiken Seinen sinisen

La Yole de Renoir, 1875, kaksi naista oranssissa veneessä Seinen varrella
Oranssi ja sininen, toisiaan täydentävät värit tekevät veneestä ja vedestä intensiivisemmän toistensa läpi.

Yksinkertainen kohtaus, erittäin laskennallinen rakenne

Kansallisgalleria on tänään The Skiff (La Yole) vuodesta 1875 alkaen Kaksi naista ottaa paikkansa oranssissa veneessä; heidän takanaan purjevene, metsäinen ranta, huvila ja rautatiesilta muodostavat maiseman.Puolen yli kulkee juna Etualan rentoutuminen ja taustan mekaaninen nopeus rinnakkain samassa kuvassa.

Kromaattinen kontrasti on ratkaiseva Renoir asettaa rungon kylläisen oranssin veden syvänsinistä vasten.Nämä komplementit voimistavat toisiaan.Se välttää mustan ja maan sävyjä käyttämällä valopalettia ja sitten suhteellisen uusia pigmenttejä Kesän lämpö ei siis riipu kultaisesta lasitteesta: se syntyy rinnakkain asetetuista rohkeista väreistä.

Joen pinta on rakennettu tiheästä kosketusverkosta.Etualalla ne pysyvät erillisinä; rantaa kohti ne muuttuvat pehmeämmiksi.Kysäkökohta johtuu yhtä paljon tästä tyylin muutoksesta kuin esineiden pelkistyksestä.Renoir pitää siten huomion maalatulla pinnalla ja antaa samalla vakuuttavan vaikutelman tilasta.

Näppäin yksityiskohta: junan akseli johtaa katseen keskustan lähelle sijoitettua naista kohti Kohtaus vaikuttaa spontaanilta, mutta tämä diagonaali toimii saranana veneen, hahmojen ja joen välissä.

Furnace-talo

Chatou: ravintola, vuokrattavat veneet ja malliympyrä Renoirille

Seine Chatoussa Renoirin luona, purje- ja venemaisema
Chatoussa maisema yhdistää tuulen, purjeen, rannan ja junayhteyden Pariisista.

Sosiaalinen työpaja veden äärellä

La Maison Fournaise tarjoaa catering, majoitus ja venevuokraus Siitä tulee kohtauspaikka soutajille, purjehduksen harrastajille, taiteilijoille ja vierailijoille Pariisista. Renoir löytää sieltä paitsi aiheita, myös malleja: Fournaisen perheen jäseniä, ystäviä, näyttelijöitä, kriitikoita, työntekijöitä ja vakituisia.

Phillips-kokoelma muistuttaa, että Renoir kävi usein Chatoussa 1870-luvulla ja että Maison Fournaisesta tuli hänen mestariteoksensa puitteet vuosina 1880-1881. Sivusto tiivistää vapaa-ajan yhteiskunnan muodonmuutoksia: luokat leikkaavat, vaatteet erottavat edelleen statukset, mutta terassi ja joki luovat epävirallisen läheisyyden tilan.

Chatou-maisemissaan Renoir voi melkein tukahduttaa hahmoja ja keskittää huomion tuuleen ja veteen.Ravintolakohtauksissa hän tekee päinvastoin: maisemasta tulee hahmojen takana oleva valoisa bändi.Tämä joustavuus selittää, miksi Chatoulla on niin tärkeä paikka Sama paikka mahdollistaa liikkumisen ulkoilusta hahmojen suureen kokoonpanoon.

Vapaa-ajan elimet · 1879

Veneilijät kohteessa Chatou : ranta, vaatteet ja vene kertovat uudesta henkilöllisyydestä

Veneilijä modernina hahmona

Soutaja käyttää usein vaaleaa paitaa, housuja, värikästä vyötä ja olkihattua.Tämä asu viestittää urheilusta vapaa-aikaa luoden samalla hyvin luettavia aksentteja maisemaan.

Sisään Oarsmen Chatoussa1879 päivätty ja Kansallisgalleriassa säilytetty kolme ihmistä seisoo rannalla miehen istuessa pitkässä veneessä Joki täyttää suurimman osan sommittelusta.Lähelliset hahmot eivät ole enää yksinkertaisia välimerkkejä: niiden sininen, vaaleanpunainen, valkoinen ja punainen vaatetus tulee pääpaino väri.

Maalaus osoittaa, että veneily ei ole vain viehättävä aihe.Se tuottaa eleitä, siluetteja ja muotia.Pitkuinen vene esittelee diagonaalin; hahmojen sijainti järjestää rannan; silmät ohjaavat kohtauksen katsojan ja veden välillä. Renoir rakentaa ryhmämuotokuvan hylkäämättä maisemaa.

Nämä kuvat edesauttavat kaupunkiyhteiskunnan edustusta, joka on myös sen vapaa-ajan määrittelemä Vapaa-aika ei ole modernin puuttumista: se on yksi tuloksista Junien aikataulut, laitteiden vuokraus, ravintolat ja uudet urheilukäytännöt mahdollistavat Renoirin maalaaman kokemuksen.

Tulos · 1880-1881

Veneilijöiden lounas : kun kahdentoista vuoden Seinen tulee suuri kohtaus modernin elämän

Renoir Boaters' Lunch, 1880-1881
Kaiteen lävistäjä yhdistää pöydän, hahmot ja joen; oranssi markiisi suodattaa valon kuin laaja heijastin.

Välitön vaikutelma, joka saadaan pitkillä toistoilla

Renoir maalaa kuvan pääasiassa Fournaise-ravintolan terassille.Hänen ystävänsä poseeraavat pienissä ryhmissä tai yksittäin.Phillips-kokoelma osoitti röntgenkuvien, infrapuna - ja maalileikkausten ansiosta, että koostumusta toistettiin laajasti Lasit, hedelmät, hahmot ja asusteet vaihtuvat työn aikana.

Tämä työläs rakenne ei tuhoa spontaanisuutta; hän tekee sen mahdolliseksi Renoir haluaa antaa vaikutelman luonnollisesta iltapäivästä, joka koostuu samanaikaisista keskusteluista.Tätä varten hän järjestää ulkonäköä, käsiä, hattuja, pulloja ja pöytäliinaa erittäin tarkan rakenteen mukaan Raidallinen markiisi luo lämpimän valon; veneilijöiden valkoiset pelipaidat jakavat sen uudelleen; joen blues virkistää taustaa.

Lava kokoaa yhteen eri taustoista tulevia ihmisiä: taiteilijoita, näyttelijöitä, arvostelijoita, työntekijöitä, muotinaisia ja Fournaisen perheen jäseniä.Terassista tulee modernin pariisilaisen yhteiskunnan kuva.Pannostus on läsnä puvuissa, veneiden läheisyys ja paikan identiteetti, mutta maalaus laajentaa aihetta kohti keskustelua, ystävyyttä ja halua.

1880 - 1881Furnace taloChatouPhillipsin kokoelmaryhmämaalaus

Valotekniikka

Miten Renoir maalaa vettä piirtämättä jokaista heijastusta?

01

Vaaka-avaimet

Pienet tangot seuraavat joen pintaa.Ne voivat olla katkenneet, vaihtaa suuntaa tai päällekkäin rungon kulkuväylän päällä.

02

Naapurivärit

Sinistä, vihreää, violettia ja valkoista ei sekoiteta yhteen sävyyn Niiden rinnakkaisuus tuottaa etävärähtelyn.

03

Täydentävä

Oranssi vastaan sininen sisään Yole, punainen vs vihreä muualla: kontrastit tekevät vedestä kirkkaamman turvautumatta mustaan.

04

Rikkinäiset heijastukset

Vene ei toista itseään kuin peilissä.Sen väri on venytetty, sirpaloitu ja sekoitettu aaltoiluihin.

05

Avainasteikko

Merkit eroavat paremmin etualalla ja tiukentuvat tai sulautuvat etäisyyteen luoden syvyyttä.

06

Canvas-varannot

Joissakin nopeissa tutkimuksissa valmistelu tai kangas pysyy näkyvissä.Nämä hengitykset edistävät yleistä säteilyä.

Renoir ei kopioi heijastusta: hän rekonstruoi valon, paikallisen värin, veden liikkeen ja etäisyyden välisen suhteen.

Jokimaisemien lukemisen periaate

Luontoa kaupungin halki

Sillat, junat, purjeet ja ravintolat: modernit kyltit kuuluvat täysin maisemaan

Renoirin rautatiesilta Argenteuilissa
Rautatiesilta ei tuhoa maisemaa: sen geometriasta ja sen sallimasta kierrosta tulee osatekijöitä.

Vapaa-aika riippuu infrastruktuurista

Ilman rautatietä Pariisin sunnuntairetket olisivat pidempiä ja vähemmän saavutettavia Renoirissa on siis iloisesti mukana silta tai juna.In Yole, veturi ilmestyy veneessä olevien naisten taakse Höyryä ja nopeutta ei dramatisoida: ne ovat osa paikan tavallista kokemusta.

Myös ravintolat ja venevuokraamot muuttavat pankkeja Maisema on kaupallinen, järjestäytynyt ja kiireinen La Grenouillère tai Maison Fournaise eivät väitä säilyttävänsä villiä luontoa.Heidän vetovoimansa tulee sekoituksesta: vesi ja pöydät, puut ja markiisit, urheilu ja spektaakkeli, rentoutuminen ja sosiaaliset näkymät.

Tämä moderniteetti erottaa impressionistiset teokset yksinkertaisesta pastoraalisesta perinteestä.Herrat käyttävät nykyaikaisia vaatteita, veneet vastaavat todellisia käyttötarkoituksia ja liikenne yhdistää Pariisin esikaupunkiin. Renoir maalaa sen, minkä hänen aikalaisensa tunnustavat nykyisyydekseen.

Kaksi näkymää samalle joelle

Renoir ja Monet: maalaustelineiden naapurit, mutta eivät keskenään vaihdettavia maalareita

Yhteinen kokemus

La Grenouillèressa vuonna 1869 ja sitten Argenteuilin ympäristössä kaksi taiteilijaa työskentelivät läheisissä paikoissa, vaihtoivat havaintojaan ja jakoivat selkeän ulkomaalauksen.

Monet pyrkii tekemään maisema - ja valo-olosuhteista autonomisen järjestelmän.Figuureista voi tulla pieniä maamerkkejä heijastusten organisaatiossa.Renoir kiinnostui hyvin varhain tavasta, jolla ruumiit, vaatteet ja sosiaaliset suhteet elävät paikkaa.Kunnianhimoisimmissa töissään maisema toimii puitteena tiheälle ihmisen läsnäololle.

Ero ei ole koskaan ehdoton Renoir voi maalata lähes tyhjän Seinen; Monet edustaa myös kävelijöitä, purjeveneitä ja vapaa-ajan merkkejä. Mutta heidän painopisteitään voi lukea uralla etenemisessä Monet kehittää tunnelmallisia sarjoja; Renoir johtaa melontakohtaukset kohti ryhmän muotokuvaa Lounas.

Heidän ysiensä vertailu on edelleen kaikkein valaiseva harjoitus Sama päivämäärä, sama sivusto ja lähellä oleva laite: kuitenkin avaimet, lukujen paino ja yleinen tasapaino eroavat Impressionismi ei synny yhtenäisenä reseptinä Se syntyy yhteisestä ongelmasta, johon jokainen taidemaalari antaa henkilökohtaisen vastauksen.

Kaksitoista vuotta kuudessa vertailuindeksissä

Nopeasta opiskelusta suureen yhteiskuntakuvaan

Päivämäärä Sijainti/työ Kuvio Kuvallinen ennakko
1869 La Grenouillère Kylpylät, kelluva kahvila, luoto, veneet Nopeat kosketukset ja sirpaloituneet heijastukset Monetilla
1871-74 Seine Chatoussa Purjehdus, ranta, taivas, vesi Kirkas maisema ja tuulitutkimus
1874 Regattas Argenteuilissa Purjeveneet ja katsojat Resurssien säästäminen, näkyvä kangas, purjeiden rytmi
1875 Yole Naiset, oranssi vene, silta, juna Täydentävä kontrasti ja strukturoitu koostumus
1879 Veneilijät kohteessa Chatou Soutajia rannalla ja veneellä Maiseman ja ryhmämuotokuvan fuusio
1880-81 Veneilijöiden lounas Terassi, ystävät, ateriat, Seine Suuri synteesi ulkoilmasta, hahmoista ja modernista elämästä

Asenna Seine-maisema

Valitse energian mukaan: tyyni vesi, kirkkaan oranssi tai suuri ystävällinen vaihe

01

Vaakamaisema

Sohvan tai sivulaudan yläpuolella Seine laajentaa visuaalisesti huonekalujen leveyttä ja avaa huoneen.

02

Sininen-vihreä paletti

Chatou, Bougival ja Argenteuil seuraavat kevyitä seiniä, luonnonpuuta, pellavaa ja nykyaikaisia sisätiloja.

03

Oranssi korostus

Yole luo välittömän polttopisteen Ota oranssi takaisin tyynyyn tai esineeseen, ilman että muistutuksia moninkertaistetaan.

04

Sosiaalinen kohtaus

The Lounas sopii erityisen hyvin ruokasaliin: sen aihe laajentaa paikan viihtyisyyttä.

05

Jokidiptyykki

Yhdistä rauhallinen näkymä melontakohtaukseen.Identtinen ympäristö ylläpitää yhtenäisyyttä aiheen eroista huolimatta.

06

Sivuvalo

Lämmin, vino valaistus paljastaa avaimen helpotuksen luomatta frontaalista heijastusta vesialueille.

Osuus: eristetylle vaakalaudalle leveys, joka on lähellä kahta kolmasosaa alle sijoitetuista kalusteista, antaa yleensä parhaan tasapainon. Jätä tarpeeksi etäisyyttä, jotta avaimet sulautuvat visuaalisesti.

Luotettavat kokoelmat ja lähteet

Aloita omistetusta kokoelmasta ja laajenna sitten maisemiin, siltoihin ja impressionismiin

Kymmenen erityistä vastausta

Usein kysyttyjä kysymyksiä Renoirista, Seinen ja melonta

Missä Renoir maalasi Seinen?

Pääasiassa Pariisista länteen, erityisesti lähellä Croissya, Bougivalia, Argenteuilia ja Chatouta. Näille kohteille oli pääsy junalla ja erittäin kiireinen vapaa-ajan viettoon.

Milloin Renoir maalasi La Grenouillèren?

Syyskuussa 1869, kun hän työskenteli siellä Claude Monet'n kanssa. Heidän näkemyksiään pidetään merkittävinä virstanpylväinä impressionismin synnyssä.

Mikä oli La Grenouillère?

Suosittu uima-, kahvi- ja venevuokrauskohde Seinen varrella, ja pieni luoto, lempinimeltään Camembert.

Miksi Argenteuil oli tärkeä impressionisteille?

Kaupunki kokosi yhteen jokimaisemia, purjeveneitä, regatoja, siltoja, teollisuutta ja junayhteyksiä.Siellä asui Monet ryhmän maalarit ja siellä työskenteli useita.

Milloin Renoirin La Yole oli?

Kansallisgalleria on vuodelta 1875. Teos oli aiemmin yleisesti sijoitettu noin 1879-1880.

Miksi La Yolen vene on oranssi?

Oranssi kontrasti vedensinisen kanssa Nämä täydentävät värit voimistuvat rinnakkain.

Missä Renoir maalasi Le Déjeuner des canoiers?

Pääasiassa Fournaise-ravintolan terassilla Chatoussa, joka tarjosi myös majoitusta ja venevuokrausta.

Maalattiinko Boatersin lounas nopeasti?

Sen ulkonäkö vaikuttaa spontaanilta, mutta tekniset tutkimukset osoittavat useita toistoja useiden kuukausien aikana taulukon hahmoista ja esineistä.

Mikä myymälän kokoelma kokoaa nämä teokset yhteen?

Kokoelma Nuotta ja melonta Renoirissa kokoaa yhteen kaksikymmentä maisemaa, venekohtauksia, siltoja ja maalauksia Chatoun tai Argenteuilin toimesta.

Minkä maalauksen valita ruokasaliin?

The Veneilijöiden lounas luonnollisesti laajentaa huoneen viihtyisyyttä Rauhallisempaa sisustusta varten valitse Seine Chatoussa tai Bougivalin rannoilla.

Modernin elämän joki

Renoirissa Seine heijastaa valoa yhtä paljon kuin uusia tapoja elää

La Grenouillère keksii kosketuksen, Argenteuil käynnistää purjeet, La Yole tiivistää väriteorian ja Chatou kokoaa hahmot yhteen.Kahdentoista vuoden aikana joki kulki ulkoilmalaboratoriosta suureen sosiaaliseen näyttämöön Veneilijöiden lounas.

Tutustu Seineen ja kanoottiin Renoirissa

0 kommenttia

Jätä kommentti

Huomaa, että kommentit on hyväksyttävä ennen julkaisua.