Elokuva · elämäkerta · maalaus
Parhaat elokuvat Van Goghista: Pialatista Rakastava Vincent
Mikään elokuva ei sisällä kaikkea Van Gogh. Pialat kuvaa tavallista miestä, Minnelli rakentaa suuren myytin Technicolorissa, Altman tarkkailee kahta veljeä, Schnabel etsii sisäistä tunnetta ja Rakastava Vincent animoi maalaukset Tässä on mitä katsoa, missä järjestyksessä ja millä historiallisilla varauksilla.
Suora vastaus
Paras Van Gogh - elokuva riippuu siitä, mitä etsit
Valitse yksi suositus Van Gogh kirjoittaja: Maurice Pialat. Se on vähiten koristeellinen muotokuva, vähiten innokas selittämään neroutta ja luultavasti rikkainta taidemaalarin päivittäisessä läsnäolossa.Jacques Dutronc ei jäljittele ikonia: hän tuo olemassaoloon väsyneen, ironisen miehen, joskus läpinäkymätön, ympäröi ihmisiä, jotka jatkavat elämäänsä, vaikka hän ei maalaa.
Löytää Van Gogh perheen kanssa tai astua välittömästi hänen visuaaliseen universumiinsa Rakastava Vincent on helpommin saavutettavissa Hänen postuumisti tutkimisensa vetää katsojan maalatusta hahmosta toiseen ja tekee muotokuvien, maisemien ja paikkojen välisen levikin havaittavaksi.Sen muovinen taito on kiistaton, mutta sen juonia ei pidä pitää historiallisena osoituksena.
Muut elokuvat eivät ole kaksoiskappaleita. Vincent van Goghin intohimoinen elämä näyttää suuren klassisen elokuvan voiman; Vincent & Theo asettaa luomisen veljelliseen ja taloudelliseen suhteeseen; Ikuisuuden portilla suosii taidemaalarin ruumiillista käsitystä; Maalattu Sanoilla takaisin kirjaimiin. Paras kurssi on siis nähdä kaksi tai kolme, jotka ovat keskenään ristiriidassa.
Nopea valinta
Mikä elokuva katsoa tänä iltana?
Tämä sijoitus suosii pikemminkin ilmeen laatua kuin oletettua absoluuttista tarkkuutta.Tedes dokumentoiduin elokuva valitsee, yksinkertaistaa ja järjestää.
Van Gogh
Pialat kieltäytyy koulun elämäkerrasta ja tarkkailee Auversin viimeisiä kuukausia lahjana ilman legendaa.
Varten: auteur elokuva, näyttelijä, hidas kestoRakastava Vincent
Animaatiotutkimus, joka ylittää Van Goghin maalaamat kasvot ja paikat.
For: animaatio, nuoret, visuaalinen löytöHimoa elämään
Minnelli, Kirk Douglas ja Hollywood-värin voima täydellisen kerronnan palveluksessa.
Varten: melodraama, Technicolor, klassinen elämäkertaVincent & Theo
Altman asettaa emotionaalisen, aineellisen ja ammatillisen riippuvuuden tarinan keskiöön.
Sillä: Theo, taidemarkkinat, veljellinen suhdeIkuisuuden portilla
Epävakaa kamera, kävely, tuuli ja eleet tuovat katsojan lähemmäs maalausta.
Sillä: sensaatio, henkisyys, Willem DafoeMaalattu Sanoilla
Dokudraama, joka rakentaa muotokuvan kirjeenvaihdosta piilottamatta laitettaan.
Sillä: historia, teksti, Benedict Cumberbatch
Van Gogh by Maurice Pialat: mies ennen muistomerkkiä
Elokuva keskittyy Vincentin viimeisiin kuukausiin Auvers-sur-Oisessa.Se ei kuitenkaan toimi lähtölaskentana kuolemaan Ateriat, matkat, hetket tohtori Gachetin ja hänen tyttärensä Margueriten kanssa, läsnäolo Theo ja de Jo, tanssit ja hiljaisuudet vievät yhtä paljon tilaa kuin maalaus.Tämä taiteilijan ja hänen seurueensa välinen tasa-arvo vie Van Goghilta sen keinotekoisen etuoikeuden, jonka elämäkerta usein hänelle antaa.
Jacques Dutronc leikkii korotetun taidemaalarin kuvaa vastaan.Hänen Vincent saattaa vaikuttaa kaukaiselta, kömpelöltä, hauskalta tai yksinkertaisesti poissaolevalta Teos on olemassa, mutta Pialat välttää pakollisen kohtauksen, jossa kuuluisa maalaus syntyisi silmiemme edessä lopussa ilmestyksestä Maalari ei ole jatkuvasti suuri; hän syö, odottaa, haluaa, sattuu ja antaa itsensä tarkkailla Tämä pidättyvyys tekee harvinaiset jännitteet voimakkaammiksi.
Elokuva on pitkä ja tarkoituksellisesti elliptinen.Serääntyvistä versioista ja tiedostoista riippuen ilmoitettu kesto vaihtelee: Cannes viittaa 185 minuutin versioon, kun taas nykyiset versiot ovat noin 158 - 160 minuuttia.Tämä hitaus on menetelmä Se pakottaa katsojan elämään Auversissa sen sijaan, että kuluttaisi elämän vaiheita.
Varaus: elokuva ei ole opetuksellinen johdatus Se olettaa, että hyväksytään selittämättömät alueet ja toissijaiset hahmot.Tästä juuri se tekee siitä loistavan elokuvan kuvitetun yhteenvedon sijaan.
Rakastava Vincent : kun taulukot alkavat liikkua
Periaate on heti luettavissa: Armand Roulinin on toimitettava Vincentin kirje taidemaalarin kuoleman jälkeen Hänen tutkimuksensa johti hänet isä Tanguyn, tohtori Gachetin, Marguerite Gachetin, Adeline Ravoux'n ja muiden hahmojen luo maalauksista tunnettu Tarina muuttaa näin muotokuvien gallerian todistajien verkostoksi.
Tuotanto kuvasi ensin näyttelijät, maalasi sitten kuvat uudelleen öljyllä, kuvattiin ammuttua.Virallinen verkkosivusto listaa yli 65 000 maalattua kuvaa ja 125 maalari-animaattoria.Liikku ei juuri toista Vanin kosketusta Gogh: hän sovittaa erilaisia teoksia, muuttaa niiden mittasuhteita, keksii yhteyksiä ja erottaa usein värikkään nykyhetken mustavalkoisista takamuksista.
Tämä menetelmä saa meidät ymmärtämään jotain, mitä eristetyt jäljennökset huonosti näyttävät: Van Goghin motiivit kuuluvat samaan visuaaliseen maailmaan.Määritys voi johtaa kadulle, huoneeseen maaseudulle, taivaalle muistolle. THE elokuva on siksi erinomainen, jotta haluat tunnistaa alkuperäiset teokset jälkikäteen.
Historiallinen suojelualue: juoni tutkii hypoteesia vahingossa tai kolmannen osapuolen otoksesta Elokuva ei todista tätä teoriaa.Meidän on erotettava sen jännitys, tehokas elokuvassa, Van Goghin kuoleman epävarmasta tutkimustilasta.
Vincent van Goghin intohimoinen elämä : Kirk Douglas maalaa koko vartalollaan
Tunnetaan englanniksi otsikolla Himoa elämäänelokuva sovittaa Irving Stonen elämäkerrallisen romaanin. Hän kulkee läpi suuren osan Vincentin elämästä: uskonnollisen kutsumuksen, hollantilaisvuodet, Pariisin, Arlesin, Gauguinin, sairaalan ja Auversin.Tämä laaja arkkitehtuuri tekee siitä paras valinta niille, jotka haluavat jatkuvan tarinan, selkeästi järjestetty ja tähtien kantama.
Kirk Douglas muistuttaa silmiinpistävästi useita omakuvia ja soittaa luovaa energiaa fyysisenä työntönä. Hänen tulkintansa on intensiivinen, joskus tarkoituksella liiallinen. Anthony Quinn, Gauguin, kuten Gauguin tuo kompaktin ja ristiriitaisen läsnäolon, joka ansaitsi hänelle Oscarin sivuroolista. Kahden taidemaalarin väliset vastakkainasettelukohtaukset ovat pysyvästi muokanneet kansan mielikuvitusta.
Minnelli on värin mestari CinemaScope, Euroopassa kuvatut maisemat ja teosten jäljennökset muodostavat vähemmän kopion Van Goghin katseesta kuin Hollywoodin vastine hänen voimakkuudelleen Elokuva osaa kiertää keltaiset, blues ja vihreät valkokankaan mittakaavassa.
Varaus: tarina vahvistaa kirotun taiteilijan romanttista hahmoa, yksinäisyyttä ja hänen neronsa kuluttamaa.Tämä on upea elokuva Van Gogh - myytistä, ei elämäkerta, jota käytetään yksin.
Vincent & Theo : luo, myy ja riipu veljestäsi
Robert Altman ei kuvaa neroa yksin maailman edessä.Hän kuvaa kaksi elämää, joita yhdistää raha, kirjeet, kunnianhimo, syyllisyys ja kiintymys. Tim Roth antaa Vincentille arvaamattoman hermostuneisuuden; Paul Rhys näyttää Theo miinuksen sujuvaa kuin tiivistelmien omistautunut veli Kauppiaan tulee puolustaa modernia taidetta, säästää työnantajaansa, rakentaa henkensä Jon kanssa ja jatkaa vaikeasti myytävän tuotannon tukemista.
Elokuva alkaa vertaamalla Vincentin kuoleman jälkeisiin teoksiin kuuluvaa tähtitieteellistä arvoa ja niiden markkinapuutetta hänen elinaikanaan.Tämä kontrasti asettaa talouskysymyksen välittömästi tarinan ytimeen.Raha ei laske maalaus: hän muistuttaa, että sinun täytyy ostaa värejä, maksaa vuokra, lähettää kankaat ja saada aikaa töihin.
Altman säilyttää makunsa kokoonpanoihin, ylitsevuotavia keskusteluja ja hahmoja, joita havaitaan ilman yksinkertaista tuomiota.Veljestä tulee dramaattinen rakenne: Vincent on aineellisesti riippuvainen Theosta, mutta Theo antaa myös a tarkoittaa urallaan uskomalla veljensä hänelle lähettämiin töihin.
Varaus: jotkut kohtaukset korostavat konflikteja ja kärsimystä.Täyttääkseen elokuvan loppuun on hyödyllistä lukea kirjeet, joissa älyllinen vaihto, taiteellinen strategia ja käytännön yksityiskohdat näkyvät tarkasti, jota elokuva ei aina pysty ylläpitämään.
Ikuisuuden portilla : maailman näkeminen Willem Dafoen rytmiin
Julian Schnabel, itse taidemaalari, suosii fyysistä suhdetta motiiviin Kamera seuraa askeleita, heiluttaa, lähestyy käsiä, antaa auringon sokaista tai värillisen nauhan häiritsemänä Katsoja ei vain tarkkaile Van Goghin maalaus: hänellä on epävakaa käsitys maastosta, aineesta ja kestosta.
Willem Dafoe esittää Vincentiä vanhempaa miestä, mutta se ero lakkaa nopeasti olemasta huomion keskipiste.Hänen ontot kasvonsa, tyyneytensä ja äkilliset intensiteettinsä rakentavat vähemmän tavoittelevan taiteilijan julkkis henkisenä sopimuksen muotona luonnon kanssa Dafoe sai Venetsian elokuvajuhlilla Volpi Cupin ja oli myöhemmin Oscar-ehdokkaana.
Elokuva on erityisen vahva, kun se näyttää toistoa: kävely, näkökulman valinta, maalaustelineen istuttaminen, tuulen kanssa kamppailu, jälleen alkaminen Maalaamisesta tulee jälleen kerran toimintaa eikä jo kuuluisien mestariteosten sarjaa.
Historiallinen suojelualue: kuten Rakastava Vincentelokuva omaksuu vaihtoehtoisen hypoteesin kuolemaan johtaneesta vammasta Schnabel vaatii taiteilijan näkemyksen vapautta.Meidän on siksi saatava elokuva meditaationa, ei oikeudellisena jälleenrakennuksena.
Van Gogh: Maalattu Sanoilla : paras historiallinen täydennys
Tämä brittiläinen tuotanto tekee yksinkertaisen ja hedelmällisen päätöksen: rakenna teksti kirjeenvaihdosta Benedict Cumberbatch näyttelee Vincentiä, mutta dokumenttijärjestelmä jää näkyviin Elokuva ei väitä yllättävänsä häntä taidemaalari yksityisissä dialogeissa rekonstruoitu ikään kuin he olisivat varmoja; hän saa ihmiset kuulemaan, mitä Vincent todella päätti kirjoittaa.
Kirjeet eivät anna puhdasta ja välitöntä totuutta.Ne on osoitettu jollekin, useimmiten Theo, ja muuttaa sävyä riippuen ajanjaksosta.Ne ovat kuitenkin edelleen paras lähde ymmärtämään Vincentin visuaalista kulttuuria, hänen lukemansa, materiaalikulut, sarjaprojektit, hänen tuomionsa muista taiteilijoista ja tapa, jolla hän kuvaa omia maalauksiaan.
Elokuva on vähemmän näyttävä kuin edelliset viisi, mutta se korjaa useita kliseitä Löydämme tarkan kirjailijan, sivistyneen ja kykenevän analysoimaan hänen töitään, hyvin kaukana pysyvässä tajuttomuuden synnyttämästä taidemaalarin ajatuksesta.
Vinkki: katso sitä Pialatin tai Minnellin jälkeen. Autenttisten sanojen ja keksittyjen kohtausten erosta tulee sitten erityisen opettavainen.
Kirjeet eivät korvaa maalauksia, mutta ne estävät elokuvaa puhumasta kokonaan Vincentin luona.Katselutapa
Julisteet ja fotogrammit
Van Gogh elokuvateatterissa: kasvot, asetukset ja maalaus liikkeessä
Maalaukset eivät ole enää yksin Tämä galleria kokoaa yhteen elokuvista todellisia kuvia, joilla verrataan näyttelemistä, taiteellista suuntaa, pukuja ja tapaa, jolla jokainen ohjaaja kääntää Van Goghin kosketuksen.
Fotogrammi ei todista elokuvan historiallista uskollisuutta, mutta se paljastaa heti menetelmänsä.Pialat asettaa Jacques Dutroncin asuttuihin tiloihin ja välttää jäätynyttä ikonia Minnelli järjestää väriä Kirk Douglasin ympärille. Altman rakentaa kaksikon, jossa Vincent ei koskaan ole olemassa ilman Theoa. Schnabel tuo laitteen lähemmäs koria ja siltaa. Rakastava Vincentlopuksi muuttaa itse fotogrammin maalatuksi pinnaksi.
Alla olevat visuaalit tulevat jakelijagallerioista, lehdistösarjoista ja elokuvalaitoksista.Ne esitetään niiden lähde - ja toimituksellisen ansion kanssa.Jokainen kuva on erilainen: mikään toisto ei paisuta galleriaa keinotekoisesti.
Kasvot ilman jäljitelmää
Dutronc ei etsi demonstratiivista samankaltaisuutta.Lähe, asento ja väsymys riittävät tekemään hahmon olemassaolosta.
Gaumont Gallery · © Gaumont →
Maalaamisesta tulee elokuvan lupaus
Juliste tiivistää elokuvan haasteen: kokonaan maalatun, mutta tutkinnan ja näyttelijöiden animoiman maailman.
Virallinen lehdistöpakkaus →
Puvusta tulee kosketus
Kasvojen muotoilu, mekon ja hatun poimut rekonstruoidaan kuvasta toiseen näkyvillä siveltimenvedoilla.
© BreakThru Films →
Siirrä maalattua sisustusta
Pianon, mekon ja seinäpaperin tulee säilyttää koherenssinsa kameran ja hahmon liikkuessa.
© BreakThru Films →
Kasvot maisemana
Myös pohjassa olevat blues, okrat ja raidat ylittävät vaatteen ja kasvot: hahmo kuuluu samaan kuvakankaaseen kuin sisustus.
© BreakThru Films →
Isä Tanguy astuu tarinaan
Tunnetusta muotokuvasta tulee keskustelukumppani Elokuva muuttaa Van Goghin mallit muistiketjuksi hänen kuolemansa jälkeen.
Virallinen galleria →
Näyttelijän ja muotokuvan välillä
Todellinen kuvaaminen tarjoaa liikettä ja leikkiä; maalaus piirtää sitten jokaisen ilmaisun uudelleen pyyhkimättä näyttelijää.
Virallinen prosessi →
Kaksi veljeä samassa julisteessa
Otsikko ja visuaalinen kertomus ilmoittavat todellisen aiheen: teos tuettu, myyty, kommentoitu ja koettu yhdessä.
Editoriaalinen visuaalinen Rotten Tomatoes →Neljä laajennusta
Elokuvan dokumentteja, lyhytelokuvia ja unelmia
Nämä teokset eivät kaikki pyri kertomaan tarinaa kokonaisesta elämästä.Heidän kapeampi muotonsa mahdollistaa joskus oikeudenmukaisemman tarkastelun tiettyyn kysymykseen.
Vincent tekijä: Paul Cox
John Hurtin lukemat kirjeet, maisemat ja teokset muodostavat herkän esseen, ilman Vincentin jatkuvasta jäljittelystä vastaavaa näyttelijää Ihanteellinen valinta, jos mieluummin meditaatio kuin elämäkerta.
Korpit sisään Unelmia
Akira Kurosawassa vierailija astuu kirjaimellisesti maalauksiin. Martin Scorsese esittää Van Goghia.Se ei ole elämäkerta, vaan rakkauden julistus elokuvantekijältä taidemaalarille.
Van Gogh & Japani
David Bickerstaff tutkii, miten Van Gogh opiskeli, keräsi ja muutti japanilaisia vedoksia. Nähdäkseen mennä "Japonismin" yksinkertaisen koriste-aiheen pidemmälle.
Van Gogh: Harjaa nerolla
Lyhyt valkokankaalle suunniteltu, paikoille hyödyllinen, materiaalisia yksityiskohtia ja teosten kohtaamisia Se toimii paremmin opastettuna kierroksena kuin tyhjentävänä elämäkertana.
Vertaileva taulukko
Yhdeksän elokuvaa, yhdeksän tapaa tehdä Van Gogh
| Elokuva | Vuosi | Johtaja | Pääkulma | Suhde historiaan | Ihanteellinen |
|---|---|---|---|---|---|
| Vincent van Goghin intohimoinen elämä | 1956 | Vincente Minnelli | Suuri romanttinen elämäkerta | Dokumentoitu, mutta rakentaa kirotun taiteilijan myytin | Löydä Hollywood-klassikko |
| Vincent | 1987 | Paul Cox | Kirjeitä, teoksia ja maisemia | Dokumenttiessee, John Hurtin ääni | Kuuntele ja mieti |
| Vincent & Theo | 1990 | Robert Altman | Veljeskunta ja taidemarkkinat | Vahva dramatisointi, rikas taloudellinen konteksti | Ymmärtää Theon roolin |
| Unet - Korpit | 1990 | Akira Kurosawa | Ryhdy maalaamiseen | Fantasia oletettu | Katso 10 minuutin visuaalinen kunnianosoitus |
| Van Gogh | 1991 | Maurice Pialat | Viimeiset kuukaudet Auversissa | Antibiopic, jokapäiväinen havainto | Suuri auteur-elokuvateatteri |
| Van Gogh: Maalattu Sanoilla | 2010 | Andrew Hutton | Kirjeenvaihto | Teksti perustuu kirjeisiin | Kuule Vincentin ajatukset |
| Rakastava Vincent | 2017 | D. Kobiela & H. Welchman | Animoitu tutkinta kuoleman jälkeen | Todelliset hahmot, spekulatiivinen juoni | Animaatio ja perhelöytö |
| Ikuisuuden portilla | 2018 | Julian Schnabel | Maalauksen käsitys ja ele | Subjektiivista näkemystä, vapauksia vaadittu | Aistikokemus |
| Van Gogh & Japani | 2019 | David Bickerstaff | Japanilainen vaikutus | Näyttelydokumentti | Syvennä japonismia |
Tilausten tarkasteleminen
Neljä kurssia uteliaisuutesi mukaan
Rakastava Vincent → Maalattu Sanoilla → Van Gogh. Aloitamme animoiduista maalauksista, palaamme kirjaimiin, sitten kohtaamme vapaimman muotokuvan.
Vincent & Theo → Maalattu Sanoilla → artikkelimme omistettu Theo. Tämä matka yhdistää elokuvan, kirjeenvaihdon ja taidetalouden.
Minnelli → Pialat → Schnabel.Kolme aikakautta, kolme kameraa ja kolme yhteensopimatonta vastausta kysymykseen "miten kuvata taidemaalari?".
Rakastava Vincent → kurosawa-segmentti → vertailu alkuperäisiin teoksiin Lyhyt, visuaalinen keskustelulle suotuisa matka.
Katso kriittisesti
Mikä elokuva lähes aina yksinkertaistaa
Elokuva tarvitsee näkyviä tapahtumia Van Goghin maalaus on kuitenkin rakennettu vuosien lukemisen, piirtämisen, vaihdon, esseiden ja toistuvan työn kautta.
Äkillinen nero
Van Gogh ei keksi tyyliään yhdessä kohtauksessa Hän oppi piirtämään, opiskeli Milletiä ja Delacroixia, tarkkaili impressionisteja, keräsi vedoksia ja käytti samoja kuva-aiheita Varo välittömiä paljastuksia.
Hulluus, joka maalaa
Sairaus ei automaattisesti selitä maalausten laatua Kirjeissä näkyy tarkkaa teknistä ajattelua, sarjaprojekteja, pigmenttivalintoja ja suurta tietoisuutta taidehistoriasta.
Täysi yksinäisyys
Theo, Jo, Roulins, Gauguin, Bernard, Signac, Father Tanguy ja lääkärit eivät ole ekstrat.Edes eristetty, Vincent kuuluu tunne, taiteellinen ja materiaali verkostoja.
Opintosuoritusten jälkeen
Neljä maalausta arvioitavaksi elokuvien jälkeen
Jokainen alla oleva kuva on valittu vain kerran artikkelissa Avaa työlomake vertaillaksesi muotoa, koostumusta ja väriä ilman elokuvan välitystä.
Tähtiyö
Sitä käytetään usein Van Goghin maailmanlaajuisena symbolina, ja se hyötyy siitä, että se sijoitetaan Saint-Rémyn oleskeluun ja taivaantutkimukseen.
Katso työ →
Mantelipuu kukkii
Tämä maalaus, joka on maalattu Vincent Willemin, Theon ja Jon pojan syntymään, siirtää tragedian tarinan perheeseen ja toivoon.
Katso työ →
Joseph Roulin
Postimies ja hänen perheensä ovat keskeisessä asemassa Rakastava Vincent. Alkuperäiset muotokuvat näyttävät tämän sarjan todellisen valikoiman.
Katso työ →
Langloisin silta
Van Goghin piirustuksen muuntama moderni motiivi täydentää ja kiinnittää huomiota japanilaisiin printteihin.
Katso työ →Jatkakaa tarinaa
Elokuvasta elämään ja töihin
Vincent van Gogh
Taidemaalarin elämäkerta, ajanjaksot, tyyli ja suuret teokset.
Lue elämäkerta → VeliKuka oli Theo?
Kauppias, taloudellinen tukija, kirjeenvaihtaja ja teoksen ensimmäinen huoltaja.
Lue artikkeli → PariisiHuoneisto rue Lepicillä
Mikä yhteiselo Theon kanssa muuttuu Vincentin maalauksessa.
Discover Osoite → KokoelmaVan Goghin maalaukset
Tutki jäljennöksiä aiheen, ajanjakson, värin ja muodon mukaan.
Katso kokoelma →Vertailuarvot tarkistettu
Päälähteet
Cannesin elokuvajuhlat · Van Gogh
Yksityiskohdat Maurice Pialatin elokuvasta, vuoden 1991 valinta, yhteenveto, krediittejä, levitys ja viitatun version kesto.
Katso tiedosto →BFI · Mistä aloittaa Pialatilla
Paikkakunnan analyysi Van Gogh elokuvantekijän työssä ja hänen pitkässä, elliptisessä ja kollektiivisessa tarinassaan.
Lue Analyysi →Virallinen verkkosivusto · Rakastava Vincent
Tuotantoprosessi, näyttelijöiden kanssa kuvaaminen, kehys ruudulta maalaus, miehistö ja valmistushahmot.
Tutustu prosessiin →Turner Classic Elokuvat · Himoa elämään
Elokuvan tuotanto, Vincente Minnelli, Kirk Douglas, Anthony Quinn, sovitus Irving Stone ja Oscars.
Lue kansio →Kriteeri · Robert Altman
Takautuva korvaa Vincent & Theotim Roth ja Paul Rhys ohjaajan kriittisessä paluussa.
Näytä retrospektiivinen →Biennaali di Venezia · Julian Schnabel
Valinnan vahvistaminen Ikuisuuden portilla, Willem Dafoen Volpi Cup ja hänen Oscar-ehdokkuutensa.
Katso lähde →BFI · Taiteilijan muotokuvat
Panorama, joka yhdistää Paul Coxin, Andrew Huttonin, Kurosawan, Altmanin ja Pialatin Van Gogh -elokuvien historiaan.
Lue panoraama →Van Gogh Museum · Elokuva ja maalaukset
Koulutusresurssit, jotka on omistettu teoksille, jotka on sisällytetty Rakastava Vincent ja animaation valinnat.
Katso resurssit →Gaumont · galleria Van Gogh
Jakelijan sivu, jossa on yhteenveto, krediittejä ja fotogrammeja Maurice Pialatin galleriassa käytetystä elokuvasta.
Katso virallinen galleria →BBC Valitse · Maalattu Sanoilla
Vincentin kirjeistä rakennetun Benedict Cumberbatchin kanssa tehdyn dokudraaman esittely.
Katso BBC: n esitys →BFI · Ikuisuuden portilla
Willem Dafoen arvostelu ja fotogrammi maalaustelineessä, hyödyllinen elokuvan fyysisen ulottuvuuden ymmärtämisessä.
Lue arvostelu →Mätätomaatit· Vincent & Theo
Elokuvan profiili, jakelu ja toimitusgalleria Robert Altman, Tim Roth ja Paul Rhys.
Katso tiedosto →Usein kysyttyjä kysymyksiä
Van Gogh -elokuvat kymmenessä vastauksessa
Mikä on paras Van Gogh - elokuva?
Van Gogh by Maurice Pialat on ensimmäinen valintamme elokuvan laatuun ja muotokuvien monimutkaisuuteen. Rakastava Vincent on parempi portti perheelle tai erittäin visuaaliselle yleisölle.
Minkä Van Gogh - elokuvan katsoa perheen kanssa?
Rakastava Vincent on yleensä nuorten saavutettavissa animaation ja tutkinnan kautta.Maapalin kuolema on kuitenkin edelleen tarinan keskipisteessä; vaihto istunnon jälkeen on hyödyllistä.
Rakastava Vincent onko se kokonaan maalattu?
Kyllä. Elokuva kuvattiin ensin näyttelijöiden kanssa, sitten sen kuvat maalattiin öljyllä Virallinen tuotanto ilmoittaa yli 65 000 kuvaa ja 125 taidemaalari-animaattoria.
Onko Pialatin elokuva uskollinen Van Goghin elämälle?
Se hyödyntää Auversissa viime kuukausien kontekstia, mutta pysyy lavastustyönä.Sen suuri tarkkuus johtuu pääasiassa arjesta, ihmissuhteista ja demonstratiivisen elämäkertakuvan kieltäytymisestä.
Miksi on olemassa useita kestoja Van Gogh pialatilta?
Tiedostot ja versiot eivät aina viittaa samaan montaasiin. Cannes osoittaa 185 minuuttia, kun taas laajalti levitetyt versiot julkistetaan noin 158-160 minuuttia.
Mikä näyttelijä näytteli Van Goghia parhaiten?
Jacques Dutronc on hillityin, Kirk Douglas ikonisin, Tim Roth hermostunein ja Willem Dafoe eniten sisustus.Paras valinta riippuu siis halutusta hahmosuunnittelusta.
Mikä elokuva selittää parhaiten Vincentin ja Theon suhteen?
Vincent & Theo robert Altman on täysin organisoitu heidän emotionaalisen, taloudellisen ja ammatillisen riippuvuuden ympärille.Se hyötyy siitä, että sitä täydennetään kirjeenvaihdolla.
Mikä elokuva todella käyttää Van Goghin kirjeitä?
Van Gogh: Maalattu Sanoilla rakentaa tekstinsä kirjeenvaihdosta ja muodostaa suorimman historiallisen täydennyksen. Dokumentti Vincent paul Cox käyttää niitä myös John Hurtin lukemana.
Näyttelikö Martin Scorsese Van Goghia?
Kyllä. Hän tulkitsee lyhyesti maalaria segmentissä Korpit of Unelmia, ohjaus Akira Kurosawa vuonna 1990.
Todistavatko nämä elokuvat, että Van Gogh ei kuollut itsemurhaan?
Ei. Rakastava Vincent ja Ikuisuuden portilla käytä vaihtoehtoista hypoteesia dramaattisena keväänä.Heidän lavastus ei ole historiallinen todiste.
0 kommenttia