Top 40 · Argentiinalainen maalaus
Xul Solar, Berni ja Argentiinan modernit 40 taiteilijassa
Buenos Aires, La Boca, avantgardistit, sosiaalinen taide, uusi figuraatio ja nykyajan kohtaukset.
Argentiinalainen maalaus rakennettiin 1800-luvulla muotokuvien, historianmaalauksen ja eurooppalaisen koulutuksen väliin, sitten kiihdytettiin impressionismilla, modernilla kaupungilla ja avantgardeilla. Buenos Aires keskittää akatemioita, aikakauslehtiä, museoita ja repeämiä; La Boca kehittää erityistä satamaidentiteettiä; Cordoba ja luoteis uudistavat maisemaa ja hahmoa. Xul Solar, Pettoruti, Berni, Forner, Le Parc, uuden figuraation taiteilijat ja nykykohtaukset levittävät sitten argentiinalaista taidetta Latinalaisen Amerikan ja Euroopan välillä. Luokittelu yhdistää historiallisen vaikutuksen, muovin keksinnöt, teosten merkityksen, kasvatusroolin ja kansainvälisen vaikutuksen.
Kaupunki, alue, ihmiset, havainto ja muisti.
Muodosta kansallinen kohtaus
1800-luvun muotokuvista moderneihin kaupunkeihin
Pueyrredon, Lopez, Sivori, Della Valle ja de la Carcova perustivat kestäviä genrejä, instituutioita ja kuvia argentiinalaisesta yhteiskunnasta. Vuoden 1900 tienoilla Malharro, Fader ja Collivadino siirsivät huomion valoon, maisemaan ja kaupunkimuutokseen. Buenos Aires ei ole enää vain aihe: siitä tulee paikka, jossa eurooppalainen koulutus, paikallinen kokemus ja uudet yleisöt kohtaavat toisensa.
1920-luvun Avant-gardet
Xul Solar ja Pettoruti keksivät muita maailmankarttoja
Xul Solar rakentaa kieliä, arkkitehtuureja ja kosmologioita, jotka kieltäytyvät taiteen ja ajattelun erosta. Pettoruti rekonstruoi harlekiinit ja instrumentit kubististen suunnitelmien avulla, kun taas Del Prete, Guttero, Forner ja Batlle Planas moninkertaistavat abstraktion, surrealismin ja aineen polut. Argentiinan modernius ei kopioi Pariisia tai Milanoa: se kokoaa nämä kokemukset uudelleen Buenos Airesista.
Kuva ja konflikti
Bernistä uuteen hahmoon maalaus tarkastelee yhteiskuntaa
Berni, Spilimbergo, Bellocq, Castagnino ja Alonso tekevät työstä, köyhyydestä ja poliittisesta väkivallasta muodollisia ongelmia 1960-luvulla Noé, Maccio ja de la Vega kieltäytyivät abstraktion ja realismin vastakkaisuudesta: fragmentit, hirviöt, tekstit ja happamat värit tekivät epävakaan yhteiskunnan näkyväksi Ferrari, Dowek ja Santoro laajentavat tätä kriittistä kapasiteettia muilla keinoin.
Olennaiset luvut
Top 8 - Xul Solar, Berni ja suuret perustajat
Kosminen visio, sosiaalinen taide, La Bocan satama, kubismi ja historiallinen maalaus antavat Argentiinan modernismin välittömän amplitudin.
Xul Solar
Xul Solar keksii riippuvia kaupunkeja, aakkosia, kieliä ja kosmologioita, joissa mystiikka, astrologia ja Etelä-Amerikan modernius kohtaavat Hänen pienoisakvarellinsa muuttavat maalauksen runollisen tiedon järjestelmäksi.
Lue Xul Solar Wikipedia - merkintäAntonio Berni
Berni siirtyy surrealismista uuteen realismiin kertoakseen tarinan työstä, köyhyydestä ja kaupunkimuutoksesta Juanito Lagunan ja Ramona Montielin myötä talteenotetuista materiaaleista ja kansankerronnasta tulee teollisen yhteiskunnan kekseliäs kritiikki.
Lue Antonio Bernin Wikipedia-merkintäBenito Quinquela Martin
Quinquela Martin tekee La Bocan satamasta nostureiden, laivojen, savun ja työläisten teatterin.Sen paksu materiaali ja tulivärit antavat teolliselle toiminnalle lähes eeppistä energiaa.
Lue Benito Quinquela Martinin Wikipedia-merkintäEmilio Pettoruti
Pettoruti esitteli Buenos Airesille italialaisen kubismin ja futurismin ravitseman modernin. Harlekiinit, muusikot ja lasit rekonstruoidaan valoisilla tasoilla, geometrisilla rytmeillä ja läpinäkyvillä jännitteillä.
Lue Emilio Pettorutin Wikipedia-merkintäRaquel Forner
Forner maalaa sodan, maanpaon, katastrofin ja sitten avaruustutkimuksen laajoilla dramaattisilla allegorioilla. Hänen naishahmoillaan ja kosmisilla olennoilla on selkeä näkemys 1900-luvun historiasta.
Lue Raquel Fornerin Wikipedia-merkintäLucio Fontana
Argentiinassa syntynyt ja Rosarion ja Milanon välillä koulutettu Fontana avaa pinnan kirjaimellisesti rei'illä ja viilloilla.Hänen spatialismi muuttaa kankaan fyysiseksi paikaksi, jossa valo, ele ja todellinen tila tulevat erottamattomiksi.
Lue Lucio Fontanan Wikipedia-merkintäPrilidiano Pueyrredon
Pueyrredon antaa Buenos Airesin eliitille, sisätiloihin ja arjen kohtauksiin tarkan läsnäolon Hänen muotokuvissaan yhdistyvät sosiaalinen ero, psykologinen havainnointi ja kansallisen ikonografian rakentaminen.
Katso Prilidiano Pueyrredon kokoelmaCandido Lopez
Lopez rekonstruoi Triple Alliance War - sodan pitkissä panoraamoissa, joissa armeijat ja maisemat nähdään topografisella tarkkuudella. Hänen kokemuksensa sotilaana antaa todistukselle vertaansa vailla olevan visuaalisen muodon.
Katso Candido Lopez - kokoelmaMaisemasta avantgardiin
Sijoitukset 9-16 - Impressionismi, kaupunki ja kokeilu
Pampojen ja Cordoban valo kohtaa Buenos Airesin muutoksen, sitten abstraktion ja sotien välisen ajan materiaalitutkimuksen.
Eduardo Sivori
Sívori esittelee vaativan realismin muotokuviin, alastomiin ja työkohtauksiin.Hänen pariisilainen harjoittelu palvelee akateemisuutta vähemmän kuin suoraa havaintoa Argentiinan sosiaalisista todellisuuksista.
Katso Eduardo Sivori - kokoelmaMartin Malharro
Malharro sovittaa impressionistisen kosketuksen maan tasankoihin, puihin ja valoihin.Hänen opetus - ja tunnelmamaisemansa avaavat modernin, akateemisesta naturalismista erottuvan polun.
Katso Martin Malharro - kokoelmaFernando Fader
Fader maalaa vuoret, kylät ja vuodenajat Cordoba runsaasti materiaalia ja eloisa värit Hänen valonhakunsa antaa sisämaisemalle herkkä monumentaalisuus, ei koskaan yksinkertaisesti kuvaileva.
Katso Fernando Fader - kokoelmaPio Collivadino
Collivadino tarkkailee satamia, rakennustyömaita, katuja ja lähiöitä Buenos Airesin muuttuessa mittakaavaksi Hänen maalauksessaan yhdistyvät moderni valo, arkkitehtuurin tunne ja jatkuva kiinnostus kaupunkielämää kohtaan.
Katso Pío Collivadino - kokoelmaRoberto Aizenberg
Aizenberg säveltää torneja, autiokaupunkeja ja hiljaisia hahmoja lähes arkkitehtonisella tarkkuudella.Hänen metafyysinen mielikuvituksensa muuttaa näkökulman odottamisen, maanpaon ja huolen tilaan.
Lue Roberto Aizenbergin Wikipedia-merkintäAlfredo Guttero
Guttero rakentaa moderneja hahmoja ja kohtauksia suurilla volyymeillä, mattaväreillä ja henkilökohtaisella tekniikalla lähellä uunikipsiä. Hänen paluunsa Euroopasta stimuloi Buenos Airesin avantgardea.
Katso Alfredo Gutteron kokoelmaFlorencio Molina Campos
Molina Campos tarkkailee gauchoja, hevosia ja estanciateoksia huumorilla, yksityiskohtien huomioimisella ja välittömästi tunnistettavilla silueteilla. Sen kalenterit levittivät pampoista visuaalista muistikuvaa museoiden ulkopuolelle.
Lue Wikipedia-merkintä Florencio Molina CamposMiguel Carlos Victorica
Victorica muuttaa muotokuvia, sisätiloja ja maisemia herkiksi pinnoiksi syvin sävyin Hänen hiljainen maalauksensa suosii tunnelmaa, materiaalia ja esineiden huomaamatonta läsnäoloa.
Katso Miguel Carlos Victorica - kokoelmaLähiöt, ihmiset ja surrealismi
Sijoitukset 17-24 - La Boca, seinämaalaus ja yhteiskuntakritiikki
Intiimi muotokuva, satamamaisema, suosittu kaiverrus ja sitoutunut hahmottelu osoittavat, kuinka argentiinalainen modernius liittyy edelleen kaupunkiin ja sen konflikteihin.
Eduardo Jonquieres
Jonquieres rakentaa jännitystä ja tasapainoa suosivien laukausten, viivojen ja värien rytmejä.Hänen matkansa Buenos Airesin ja Pariisin välillä asettaa Argentiinan abstraktion kestävään kansainväliseen vaihtoon.
Lue Eduardo Jonquieresin Wikipedia-merkintäFortunato Lacamera
Lacâmera maalaa La Bocan ikkunat, pöydät, kadut ja laiturit vaimealle ja mietiskelevälle alueelle. kaukana Quinquelan sataman vilinästä, se tekee naapurustosta yksityisyyden tilan.
Katso Fortunato Lacamera - kokoelmaVictor Cunsolo
Cunsolo järjestää siltoja, taloja ja laituria rauhallisella geometrialla, usein melankolian verhottuna.Sen kaupunkimaisemat paljastavat sataman työpaikan, kulkuväylän ja odottamisen paikkana.
Katso Victor Cunsolo - kokoelmaAntonio Segui
Segui asuttaa kaupunkejaan kiireellisillä, hattuisilla ja anonyymeillä hahmoilla, jotka ovat kiinni väkijoukon liikkeissä.Hänen puremispiirustuksessaan yhdistyvät huumori, sosiaalinen satiiri ja kriittinen etäisyys kaupunkiautomatismeihin.
Lue Antonio Seguin Wikipedia-merkintäGyula Kosice
Kosice tuo valo, vesi, liike - ja teollisuusmateriaalit Madín taiteeseen.Sen reliefit ja hydrospatiaalisten kaupunkien projektit tekevät abstraktiosta konkreettisen ohjelman uusien elinympäristöjen kuvittelemiseen.
Lue Wikipedia-merkintä Gyula KosicelleJuan Batlle Planas
Batlle Planas luo kuvitteellista anatomiaa, merkkejä ja surrealismin lähellä olevia mielenmaisemia Hänen kollaasiensa ja maalauksensa tutkivat tajuttomuutta, energiaa ja metamorfoosia kirjaimellisen kerronnan sijaan.
Lue Juan Batlle Planasin Wikipedia-merkintäCarlos Alonso
Alonso kohtaa taidehistorian, poliittisen väkivallan ja argentiinalaisen muistin terävässä maalauksessa.Hänen ilmaisullinen piirtonsa purkaa vallankuvia menettämättä ruumiin monimutkaisuutta.
Lue Carlos Alonson Wikipedia-merkintäLeon Ferrari
Ferrari muuttaa kirjoittamisen, kollaasin ja maalauksen sodan, autoritaarisuuden ja uskonnollisten instituutioiden vastaisen kritiikin välineiksi.Hänen lukukelvottomat kalligrafiansa tekevät kauneudesta jopa konfliktin tilan.
Lue Leon Ferrarin Wikipedia-merkintäHavainto ja uusi hahmotus
Sijoitukset 25-32 - Kinetiikka, kaaos ja populaarikulttuuri
Puisto siirtää työtä kohti katsojakokemusta; Noah, Maccio ja de la Vega keksivät hahmon uudelleen, kun taas Grilo, Minujín ja Schvartz avaavat muita suhteita kylttiin ja kehoon.
Julio Le Parc
Puisto rakentaa valon, liikkeen ja katsojan osallistumisen yksinkertaisista ja tiukoista laitteista Hänen kineettinen tutkimus siirtää työn kohteesta kohti havaintokokemusta.
Lue Wikipedia-merkintä Julio Le ParcilleEduardo Mac Entyre
Mac Entyre kehittää tarkkojen sääntöjen mukaan jäljitettyjen käyrien verkostoja Arte Generativo - liikkeen kanssa Geometrinen toisto tuottaa optisia värähtelyjä, läpinäkyvyyksiä ja jatkuvan kasvun tuntemuksia.
Lue Eduardo Mac Entyren Wikipedia-merkintäJuan Mele
Melé puolustaa värien, leikattujen muotojen ja autonomisen rakenteen suhteisiin perustuvaa konkreettista abstraktiota Hänen teoksensa kieltäytyvät illuusiosta antaakseen jokaiselle elementille selkeän aineellisen läsnäolon.
Lue Juan Melén Wikipedia-merkintäMarcelo Bonevardi
Bonevardi rakentaa maalattuja reliefejä, jotka herättävät alttareita, arkkitehtuuria ja rituaaliesineitä kuvaamatta niitä. Puu, kangas ja pigmentit antavat hänen sävellyksilleen kosketussyvyyden Etelä-Amerikan muistin ja New Yorkin modernismin välillä.
Lue Marcelo Bonevardin Wikipedia-merkintäSarah Grilo
Grilo asettaa päällekkäin merkkejä, numeroita, graffiteja ja värillisiä kenttiä kuten ristissä olevan kaupungin jäljet.Sen abstraktio ylläpitää jännitystä graafisen järjestyksen ja arvaamattoman kierron välillä.
Lue Sarah Grilon Wikipedia-merkintäMarta Minujin
Minujin muuttaa patjat, monumentit, median ja väkijoukot näyttäviksi tapahtumiksi.Hänen pop-teoksensa käyttää liiallisuutta ja huumoria tehdäkseen osallistumisesta taiteellista materiaalia.
Lue Marta Minujinin Wikipedia-merkintäDelilah Puzzovio
Puzzovio hämärtää maalaustaiteen, esineen, muodin, mainonnan ja julkisen tilan rajat Hänen popteoksensa muuttaa halun ja kulutuksen koodit ironisiksi laitteiksi, joissa taiteilijasta tulee myös kuva.
Lue Wikipedia-merkintä Dalila PuzzoviolleGuillermo Kuitca
Kuitca transponoi kartat, teatterisuunnitelmat ja kuljetusverkot kankaalle, patjoille tai abstrakteille pinnoille.Yhteistilasta tulee intiimi kuva liikkeestä, poissaolosta ja muistista.
Lue Guillermo Kuitcan Wikipedia-merkintäKartat, muisti ja nykytarinat
Sijoitukset 33-40 - Alue, politiikka ja identiteetit
Kartografia, ekologia, arkkitehtuuri, pop ja kriittinen realismi laajentavat maalausta julkiseen toimintaan menettämättä kuvan erityistä voimaa.
Perez Celis
Pérez Celis järjestää monumentaalisia merkkejä, värikkäitä kenttiä ja tekstuureja kuten muinaisen kirjoittamisen jäänteitä.Hänen maalauksensa ja julkiset interventiot antavat abstraktiolle välittömästi luettavan arkkitehtonisen mittakaavan.
Lue Wikipedia-merkintä Pérez CelikselleCarlos Regazzoni
Regazzoni ottaa talteen lakanat, kiskot ja rautatiejätteet luodakseen materiaalilla ladattuja hahmoja, koneita ja maalauksia.Hänen työpajastaan tulee kokonaismaailma, jossa teollisuushistoria ravitsee henkilökohtaista mytologiaa.
Lue Carlos Regazzonin Wikipedia-merkintäClorindo Testa
Testa johtaa samanaikaisesti brutalistista arkkitehtuuria, maalausta ja piirtämistä.Hänen visuaaliset työnsä ottavat vastaan suunnitelmia, ruumiita ja kaupunkimerkkejä ironisella kielellä, jossa rakennettu tila ja mielikuvitus vastaavat toisilleen.
Lue Clorindo Testa Wikipedia - merkintäNorah Borges
Borges rakentaa rauhallisia hahmoja, puutarhoja ja perhekohtauksia selkeillä muodoilla lähellä ultraismia. Hänen työnsä ylittää kirjailijan sisaren aseman ja vahvistaa autonomisen runollisen modernin.
Lue Norah Borgesin Wikipedia-merkintäVivian Suter
Suter antaa sateen, mudan, lehtien ja kosteuden muuttaa suuria kankaitaan subtrooppisessa puutarhassaan.Ulkomattomasti riippuen ne muodostavat kuvallisen ympäristön, jossa luonto ja työpaja toimivat yhdessä.
Lue Vivian Suterin Wikipedia-merkintäDelia Cancela
Cancela yhdistää maalausta, kollaasia, vaatteita ja suorituskykyä purkaakseen sukupuolirooleja.Sen pop-kieli väittää muotia niin kriittisenä kuin visuaalisenakin tilana.
Lue Delia Cancelan Wikipedia-merkintäAngel Della Valle
Della Valle maalaa ratsumiehiä, tasangoita ja historiallisia jaksoja laaja-alaisella akateemisella kielellä Hänen kuvansa edesauttavat kansallisen identiteetin rakentamista ja vaativat myös hänen tarinoidensa kriittistä lukemista.
Katso Angel Della Valle - kokoelmaErnesto de la Carcova
De la Carcova yhdistää tunnussävellyksissä akateemisen virtuositeetin ja sosiaalisen deminaation. Taidemaalari, johtaja ja opettaja, hän rakentaa kestävästi Argentiinan taideinstituutioita.
Katso Ernesto de la Carcova - kokoelmaLähteet ja laajennukset
Vertaa teoksia julkisissa kokoelmissa
Vertailuarvot tarkistettiin tärkeimpien kompleksien säilyttävien instituutioiden kanssa. Museo Nacional de Bellas Artes dokumentoi 1800-luvun, avantgardit ja Bernin; MALBA seuraa Latinalaisen Amerikan modernismia; Xul Solar- ja Quinquela Martin -museot syventävät kahta olennaista focia; Fundacion Forner-Bigatti säilyttää Fornerin ja Bigattin perinnön.
Argentiinan modernismi etenee törmäyksessä eikä peräkkäin
Historiamuotokuvat ja maalaus löysivät instituutioita; Malharro ja Fader vapauttavat valoa; La Boca antaa portille vastakkaiset kielet Quinquelan energiasta Lacâmeran hiljaisuuteen. Xul Solar ja Pettoruti avaavat sitten kuvan järjestelmälle, kubismille ja mielikuvitukselle.
Berni muuttaa kaupungin materiaalit yhteiskuntakritiikiksi, Le Parc liikuttaa katsetta, Uusi Figuraatio hyväksyy kaaoksen ja nykytaiteilijat laajentavat maalausta kohti karttaa, ekologiaa, muotia tai poliittista toimintaa.Tämä Top 40 kutsuu meitä vertailemaan näitä repeämiä osana avointa historiaa.
























0 kommenttia