Klimt · muotokuva · Wien 1912
Muotokuva Adelle Bloch-Bauer II:sta toinen muotokuva ilman kultaista taustaa
Vuoden 1907 kultaisen ikonin jälkeen Klimt palasi Adelle Bloch-Baueriin vuonna 1912. Tällä kertaa ei enää kultaista pyhäinjäännöstä: seisova hahmo, vaalea mekko, väriseinä, kukat, aasialaiset motiivit ja modernius hermostuneempi.
Lyhyt vastaus
Adèle II on muotokuva, josta Klimt jättää kultaisen ikonin puhtaaseen värimaalaukseen
Adèle Bloch-Bauer II:n muotokuva maalattiin vuonna 1912, viisi vuotta kuuluisan jälkeen Muotokuva Adelle Bloch-Bauer I:stä. Ensimmäinen maalaus muuttaa Adèlen kultaiseksi, lähes bysanttilaiseksi ilmestykseksi. Toisessa näkyy hänen seisova, pitkä, hauras ja maallinen, joka on jäänyt ruusuilla, vihreillä, bluesilla, kukka-aiheilla ja japanilaisilla kaikuilla kyllästettyyn ympäristöön.
Tämä ei ole vähemmän ylellinen “” versio ensimmäisestä muotokuvasta.Se on toinen Klimtin idea: vähemmän materiaalista kultaa, enemmän väriä; vähemmän pyhäinjäännöstä, enemmän rytmiä; vähemmän edelleen ikoni, modernimpi siluetti Maalaus kuuluu hetkeen, jolloin Klimt siirtyy pois kultaisesta ajastaan tutkiakseen ilmaisuvoimaisempaa pintaa.
Töitä on tarkasteltava myös sen 1900-luvun historialla Useiden Bloch-Bauer-kokoelman maalausten tavoin se oli suuren palautuksen ytimessä vuonna 2006.Tänään sen on yleisesti kerrottu kuuluvan yksityiseen kokoelmaan, joten se ei ole helppo nähdä museossa.
I · Kaksi muotokuvaa samasta naisesta
Adèle I on ikoni. Adèle II on moderni ilmestys.
Kaksi maalausta eivät kerro vain Adèle Bloch-Bauerin tarinaa. Niissä näkyy kaksi Klimtin hetkeä: vuoden 1907 kultainen huipentuma, sitten siirtyminen kohti vuoden 1912 koristeellista ja ilmaisuväriä.
Adèle Bloch-Bauer I
Kultapinnasta, spiraaleista, silmistä, suorakulmioista ja merkeistä nousee kasvot ja kädet.Tavoitteesta tulee melkein wieniläinen ikoni.
Adèle Bloch-Bauer II
Mekko, asento ja kukkasisustus ottavat haltuun kullasta Varallisuus tulee väristä, ei metallisesta taustasta.
| Ulkonäkö | Adèle Bloch-Bauer I | Adèle Bloch-Bauer II |
|---|---|---|
| Päivämäärä | 1907 | 1912 |
| Hallitseva vaikutus | Kultainen kuvake, frontaalisuus, sakralisoituminen | Seisova siluetti, värikäs sisustus, moderni tyylikkyys |
| Tausta | Kulta, geometriset ja bysanttilaiset kuviot | Kukat, värikkäät kuviot, Aasian resonanssit |
| Lukeminen | Muotokuva sulautuu arvokkaaseen pintaan | Body erottuu elävästä koristekentästä |
II · Väri ja pinta
Kontrastien rakentama muotokuva
Adèle II: ssa Klimt ei etsi realistista syvyyttä Maalaus etenee kerroksittain: vaalea väri, vaalea iho, kukkainen tausta, litteät värilliset alueet, koristemerkit Silmä ei vajoa avaruuteen; se kiertää pinnalla.
Punainen ja vaaleanpunainen aktivoivat taustan, vihreä tasapainottaa mekon, blues viilentää kohtausta, kun taas kasvot säilyttävät lähes liikkumattoman läsnäolon.Tämä jännitys tekee maalauksesta niin erityisen: Adèle näyttää sekä asettuneen eteen ja imeytyneen sisustukseen.
Suuren kultataustan katoaminen ei siis tee maalauksesta vähempää “Klimt·.Se tekee näkyväksi toisen rikkauden: maalauksen, joka pitää muotokuvaa tekstiili-, puutarha- ja mielenelämän näyttämönä.
III · Kuvagalleria
Katso Adèle II:n ympäri: naiset, mekot, museot ja Wien 1900
Toisen muotokuvan ymmärtämiseksi se on sijoitettava Klimtin naismuotokuviin, suojelupaikkoihin ja wieniläiseen koristekulttuuriin.
Adèle II kokonaisuudessaan
Formatin korkeus on olennainen: pitkä siluetti antaa muotokuvalle sen rytmin.
Emilie Flöge
Toinen hoikka hahmo, jossa pukeutuminen, asento ja pinta muuttuvat lähes arkkitehtonisiksi.
Mäda Primavesi
Myöhäiset muotokuvat korvaavat usein kullan elävämmällä, kukkaismmalla ja värikkäämmällä sisustuksella.
Eugenia Primavesi
Toinen modernin Wienin asiakas: muotokuvasta tulee täydellinen koristetila.
Amalie Zuckerkandl
Muotokuvassa näkyy Klimtin myöhäinen menetelmä: kasvot, mekko ja sisustus rakennetaan vähitellen.
New Yorkin galleria
Neue Galerie säilyttää nykyään ensimmäisen Adèlen muotokuvan, josta on tullut yksi Klimtin tunnetuimmista kuvista.
Belvedere, Wien
Klimtille merkittävä paikka, vaikka Adèle II ei näkyisi siellä vakituisena teoksena.
Secession
Klimtin esteettinen konteksti: sisustus, arkkitehtuuri, wieniläinen modernius ja akateemisuuden rikkominen.
IV · Todellisia valokuvia
Todelliset paikat sijoittaa Adèle II Klimtin maailmaan
Toinen muotokuva ei ole vain eristetty kuva Se kuuluu hyvin konkreettiseen verkostoon: Wien, työpajat, museot, Secession, keräilijät ja paikat, joissa tapaamme Klimtin vielä tänäänkin.
Neue galleria
Neue Galerie säilyttää Adèle Bloch-Bauer I. Se on kultaisen muotokuvan kansainvälisen maineen ymmärtämisen viitepaikka.
Belvedere
Belvedere on edelleen olennainen kohta nähdä Klimt Wienissä ja ymmärtää kokoelmien itävaltalaista kontekstia.
Secession Pavilion
Rakennus tarjoaa Klimtille henkisen ympäristön: katkoksen akateemisuudesta, koristeista, arkkitehtuurista ja moderniteetista.
Klimt-Villa
Klimtin uusin työpaja auttaa kuvittelemaan myöhäisten muotokuvien ja suurten valmistelevien piirustusten taustalla olevan päivittäisen työn.
Työpajapuutarha
Arvokas paikka ymmärtää Klimtin makua kukkapinnoille, kasviaiheille ja taustoille, jotka näyttävät kasvavan hahmojen ympärillä.
Rekonstruoitu olohuone
Sisustus muistuttaa, että Klimt toimii mallien, kankaiden, designien, näyttöjen ja koriste-esineiden maailmassa.
Albertina
Albertina on yksi suurimmista paikoista ymmärtää piirtämisen roolia Klimtissä: ennen maalattua muotokuvaa on usein kymmeniä tutkimuksia.
Burgtheater
Varhaiset koristetilaukset selittävät osan Klimtistä: hänen pinnantuntonsa tulee myös arkkitehtuurista ja monumentaalisesta sisustuksesta.
V · Palautus
Muotokuva kuuluu myös ryöstettyjen teosten historiaan
Adèle II oli yksi Kloch-Bauer-kokoelman Klimt-maalauksista, jotka palautettiin perillisille vuonna 2006 pitkän oikeudellisen taistelun jälkeen, josta tuli symbolinen.
Bloch-bauer kokoelma
Ferdinand ja Adèle Bloch-Bauer kuuluvat suureen wieniläiseen juutalaismaailmaan, joka kerää Klimtin ja tukee modernia.
Sopimaton tarina
Maalaukset astuvat pitkään kiistanalaista takavarikointihistoriaa, museoita ja perheen muistia.
Palautus
Viisi Klimt Bloch-Baueria palautetaan perillisille Adèle II liitetään sitten markkinoihin ja yksityisiin kokoelmiin.
Asiat, jotka ovat tiedossa vierailijoille
Toisin kuin Adèle Bloch-Bauer I, näkyy Neue Galeriessa New Yorkissa, Adèle Bloch-Bauer II ei yleensä esitetä teoksena, joka on pysyvästi yleisön saatavilla.
Kauppa
Jatka Klimtillä: kulta, muotokuvat ja jugend
Adèle II johtaa luonnollisesti Klimt-kokoelmiin, naismuotokuviin, kultamaalauksiin ja jugendtyyliin.
Lähteet
Luotettavat lähteet käytetty
Museoilmoitukset, Klimt Database -tiedosto, Christie's ja Wikimedia Commons dokumentoivat teoksen, sen ajanjakson ja palautushistorian.
Viisi maalausta Bloch-Bauer-kokoelmasta
Maamerkit viidessä restauroidussa Klimtissä ja toisessa muotokuvassa.
Klimt-tietokantaExpressive Blaze of Colors
Vuosien 1910 - 1913 tyylikäännekohdan analyysi: jäähyväiset kullalle, ilmaisuvoimaisempia värejä.
ChristienNainen Kulta
Bloch-Bauerin kokoelman ja palautushistorian tausta.
Wikimedia CommonsAdèle II:n muotokuva
Pääteoksen visuaalinen lähde, joka tuotiin sitten Shopify CDN:lle.
Neue galleriaKlimt ja Adele Bloch-Bauer
Konteksti Adellessa, Ferdinand Bloch-Bauerissa ja ensimmäisessä muotokuvassa.
ChristienPalautetut teokset
Maamerkit Adèle II: ssa ja Klimt-maisemissa markkinoiden historiassa palautuksen jälkeen.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Ymmärrä kaikki Adelle Bloch-Bauer II:sta
Kuka on Adèle Bloch-Bauer?
Adèle Bloch-Bauer on wieniläinen Gustav Klimtin suojelija ja malli. Hän on ainoa nainen, josta Klimt maalasi kaksi virallista muotokuvaa.
Milloin Klimt maalasi Adele Bloch-Bauer II: n?
Toinen muotokuva maalattiin vuonna 1912, viisi vuotta kuuluisan kultaisen muotokuvan jälkeen vuodelta 1907.
Miksi sanomme, että tämä muotokuva on ilman kultaista taustaa?
Koska se ei ota vastaan ensimmäisen muotokuvan suurta kultaista taustaa.Klimt korvaa ikoni-efektin kukkaisella ja värikkäällä sisustuksella.
Mistä nähdä Adèle Bloch-Bauer II:n muotokuva?
Teos on yleisesti osoitettu kuuluvaksi yksityiseen kokoelmaan.Se ei siis ole pysyvästi nähtävissä museossa.
Mikä on yhteys Bloch-Bauerin palautukseen?
Adèle II oli osa Bloch-Bauerin perillisille vuonna 2006 palautettuja Klimt-maalauksia, joissa oli ensimmäinen muotokuva ja useita maisemia.
Mikä ero on Adèle Bloch-Bauer I: n kanssa?
Adèle I: tä hallitsevat kulta ja ikoniefekti Adèle II suosii siluettia, tekstiilejä, kukkia ja ilmaisuväriä.
Adele II ei ole kultaisen muotokuvan varjo: se on hetki, jolloin Klimt korvaa kullan värien juhlalla.
Maalaus säilyttää ylellisyyden, mutta se liikuttaa sitä.Hän ei enää lukitse Adèlea ikoniin: hän saa hänet ilmestymään modernien motiivien puutarhaan.
Tutki Klimt-jäljennöksiä
0 kommenttia