Klimt · 1907 -1908 · pyhä äitiys

Hope II äitiys, rukous ja bysanttilaiset motiivit

Raskaana oleva nainen laskee pään, käärittynä kultatakkiin, neliöihin, silmiin ja väreihin.Hänen alla kolme naista näyttää rukoilevan tai itkevän. Kanssa Hope II, Klimt muuttaa raskauden moderniksi ikoniksi: upeaksi, häiritseväksi ja melkein liturgiseksi.

Gustav Klimt, Hope II, 1907-1908, Modernin taiteen museo
Gustav Klimt, Hope II / Hope II, 1907 - 1908, öljy, kulta ja platina kankaalle, Museum of Modern Art, New York.
1907-08Taulukon päivämäärä
110,5 × 110,5cm mukaan MoMA
468.1978N° MoMA-varasto
Kulta + platinaSekoitettu media

Lyhyt vastaus

Raskaus muutettu kultakuvakkeeksi

Hope II on Gustav Klimtin vuosina 1907 - 1908 luoma teos. MoMA kuvailee sitä neliömuotoiseksi öljy-, kulta- ja platinamaalaukseksi kankaalle, jota säilytetään nykyään New Yorkissa.

Maalaus kuvaa raskaana olevaa naista kumartamassa päätään Hänen ruumiinsa katoaa melkein kuvioilla kyllästetyn takkimekon alle: suorakulmiot, silmät, ympyrät, kultaiset pinnat, syvän blues ja punaiset.Hänen alla kolme naista muodostaa hiljaisen ryhmän, rukouksen, meditaation ja surun väliin.

Aihe on lähellä Toivottavasti minä, maalattu vuonna 1903, mutta ilmasto on muuttumassa.In Toivottavasti minä, raskaana oleva nainen on alasti, edessä, melkein alttiina katsojalle. Sisään Hope II, Klimt käärii äitiyden arvokkaaseen pintaan.Kuolema ei ole kadonnut: se on integroitu koristeeseen, kuin uhka, joka on piilotettu aivan kauneuden sydämeen.

I · Analyysi

Aukio, kulta ja hiljaisuus

Toisin kuin pystymuoto Toivottavasti minä, Hope II omaksu vakaa neliö.Sävellys vaikuttaa rauhallisemmalta, mutta tämä rauha on jännittynyt: rukous ja suru nousevat maalauksen pohjasta.

Neliö

Suljettu tila

Neliömuoto antaa kuvalle ikonisen hahmon.Ei ylitsevuoda mitään: vartalo, kuviot ja hahmot pidetään samassa pinnassa.

Pää kumartunut

Sisäinen ele

Nainen ei enää tuijota katsojaa.Hän kerää itsensä, ikään kuin raskaudesta tulisi pikemminkin intiimi rukous kuin frontaalinen vastakkainasettelu.

Takki

Keho, josta on tullut asetus

Mekko ei vain pukeudu: se muuttaa kehon kuvioiden arkkitehtuuriksi, värin pyhäinjäännökseksi.

Kallo

Piilotettu kuolema

Vatsan lähelle asetettu kallo estää naiivin lukemisen Toivo on todellinen, mutta se ei koskaan ole erossa hauraudesta.

Kustaa Klimtin Hope II näkyy kokonaisuudessaan

II · Äitiys ja rukous

Kolme naista vatsan juurella

Alempi ryhmä on olennainen Nämä kolme hahmoa eivät ole yksinkertaisia katsojia: ne antavat maalaukselle riittiulottuvuuden.Ne voidaan lukea naisina rukouksessa, surejina, suojeluhahmoina tai surreina.

Tämä epäselvyys on Klimtille tyypillistä Maalaus ei kerro, seuraavatko he syntymää, ennakoivatko menetystä vai pohtivatko he mysteeriä.He muodostavat hiljaisen kuoron raskaana olevan ruumiin alle, kuten uskonnollisessa kuvassa, joka on transponoitu wieniläiseen moderniteetiin.

Äitiys ei siis ole pelkästään biologista.Siitä tulee henkinen kynnys: vyöhyke, jossa halu, pelko, kauneus, kuolema ja leviäminen leikkaavat.

III · Bysantin motiivit

Miksi puhua Bysantista ja Ravennasta?

Klimt vieraili Ravennassa vuonna 1903 ja löysi sieltä bysanttilaisia mosaiikkeja, erityisesti San Vitalessa. Klimtin lähteet korostavat tämän kohtaamisen vaikutusta: kulta, frontaalisuus, mosaiikkipinta, hieraattiset hahmot. Hope II ei kopioi Ravennan, mutta se muuttaa maalauksen arvokkaaksi, lähes mosaiikkipintaksi.

IV · Toivo I/Toivo II

Etualaston alastomuudesta kultaiseen kuvakkeeseen

Näillä kahdella teoksella on yhteinen raskaus ja kuoleman läheisyys, mutta ne eivät tuota samaa shokkia. Toivottavasti minä paljastaa, Hope II kirjekuori.

Ulkonäkö Toivottavasti minä Hope II
Päivämäärä 1903 1907 - 1908
Kokoelma Kanadan kansallisgalleria, Ottawa Modernin taiteen museo, New York
Keho Alaston raskaana oleva nainen, seisova, frontal katse. Koristetakkiin pukeutunut raskaana oleva nainen, pää kumarrettu.
Kuollut Selkeämpi luustohahmo, uhkaava ympäristö. Kallo integroitu sisustukseen, hiljaisempi jännitys.
Vaikutus Skandaali, vastakkainasettelu, haavoittuvuus. Rukous, rituaali, moderni ikoni ja Bysantin pinta.

V · Kuvagalleria

Katso Hope II lähisukulaisten kanssa

Teos kuuluu ajanjaksoon, jolloin Klimt sekoitti naisvartalot, kullan, symbolit, koristetaiteen ja suuren modernin maalauksen.

VI · Maalaus museossa

Hope II kuvattu MoMA:ssa

Nämä kuvat ovat peräisin Wikipedia-projektista Rakastaa taidetta Modernin taiteen museossa.Ne eivät korvaa viitekopiota: pikemminkin niissä näkyy museotilanteessa kuvattu materiaali, sen heijastuksineen, sen pienin muodonmuutoksineen ja maalauksen todellisella läsnäololla avaruudessa.

Miksi lisätä nämä kuvat?

Pääkopio antaa teoksen parhaan lukeman Museokuvat lisäävät muuta tietoa: ne näyttävät maalauksen materiaalisena läsnäolona MoMA: ssa, jossa on todellista valoa, valokuvakehystystä ja havainto vierailusta.

VII · Missä nähdä Hope II?

Modernin taiteen museossa, New Yorkissa

MoMA säilyttää Hope II sen Maalaus - ja Veistososastolla.Sen ilmoituksessa ilmoitetaan teos “New on viewEtä, in Floor 5 at the consultation at there. Kuten aina, tarkista roikkuminen museon verkkosivuilla ennen vierailua.

Usein kysyttyjä kysymyksiä

Ymmärrä kaikki Hope II:sta

Milloin Klimt maalasi Hope II: n?

Gustav Klimt ohjaa Hope II vuosina 1907 - 1908, sen kultakauden ytimessä.

Missä Hope II sijaitsee?

Teosta säilytetään New Yorkin modernin taiteen museossa, maalaus- ja kuvanveistoosastolla.

Miksi puhumme Bysantin motiiveista?

Koska kuvan kulta, frontaalisuus, mosaiikkipinta ja juhlallisuus herättävät Klimtin vuonna 1903 näkemien Ravenna-mosaiikkien vaikutuksen.

Mitä kallo edustaa Hope II: ssa?

Kallo muistuttaa kuolemaa ja haurautta.Edes äitiyden ja toivon kuvassa Klimt ylläpitää äärellisyyden läsnäoloa.

Mitä eroa on Hope I: llä?

Toivottavasti minä näyttää raskaana oleva nainen alasti ja edessä. Hope II käärii ruumiin kultaan ja motiiveihin ja siirtää vaikutuksen rukoukseen ja riittiin.

Onko Hope II uskonnollinen teos?

Ei varsinaisessa merkityksessä Mutta Klimt lainaa ikonista, rukouksesta ja Bysantin juhlallisuudesta antaakseen äitiydelle modernin pyhän ulottuvuuden.

Toivo II ei poista pelkoa: se peittää sen kullalla, hiljaisuudella ja rukouksella.

Se on Klimtin vahvuus: äitiyden tekeminen upeaksi tekemättä siitä yksinkertaista ja sisustuksen muuttaminen ajatukseksi.

Tutki Klimt-jäljennöksiä

0 kommenttia

Jätä kommentti

Huomaa, että kommentit on hyväksyttävä ennen julkaisua.