Émile Bernard ja Van Gogh
He eivät läheskään koskaan maalaa vierekkäin, mutta he keskustelevat kaikesta: työpajasta, Seuratista, hollantilaisista mestareista, Japanista, väristä, muotokuvasta, Raamatusta ja mielikuvituksen osasta.Vincentin kirjeet emile Bernardille muodostavat etätyöpajan - sydämellisen, vaativan ja joskus raa'an.
Ystävyys, joka toimii kuin laboratorio
Émile Bernard ei ole oppi- eikä toissijainen hahmo Van Goghin elämässä. Nuorempi, jo kekseliäs, hän on keskustelukumppani, jonka Vincent ottaa vakavasti. Heidän kirjeenvaihtonsa antaa meille mahdollisuuden nähdä modernin maalauksen, joka on rakennettu sopimusten, vastalauseiden, teosten vaihdon ja erittäin konkreettisen kritiikin avulla.
Van Gogh ihailee Bernardin muotojen, litteiden alueiden ja koristeellisen aistin yksinkertaistamista.Hän kehuu muotokuviaan ja asetelmiaan. Mutta hän vastustaa, kun Bernard siirtyy hänen mukaansa liian kauas havaitusta todellisuudesta kuviteltujen uskonnollisten kohtausten maalaamiseen.Heidän eronsa on hedelmällinen: Bernard tunkeutuu kohti symbolista synteesiä; Van Gogh muuttaa näkyvän luonnon siihen pisteeseen, että se kantaa tunteita.
Kaksi sukupolvea samassa Pariisissa
Kun Van Gogh saapui Pariisiin vuonna 1886, hän oli 33-vuotias ja oli jo elänyt useita elämiä: gallerian työntekijä, saarnaaja, Borinagen suunnittelija ja Nuenen taidemaalari. Bernard on vain kahdeksantoistavuotias. Molemmat ovat usein Fernand Cormonin työpajan piirissä, jossa myös Toulouse-Lautrec ja Louis Anquetin kulkevat.
Heidän todellinen yhteinen sävelensä löytyy vähemmän akateemisesta koulutuksesta kuin kaduilla, kahviloissa, laiturilla ja lähiöissä. Asnièresissa, Seinen rannalla, he tarkkailevat veden, siltojen ja teollisuusmaan nykyaikaisia vaikutuksia. Värillisissä kaupoissa ja Isä Tanguyn kanssa he näkevät impressionistista, uusimpressionistista tutkimusta ja japanilaisia vedoksia.
Vuoden 1887 lopulla Van Gogh järjesti "Petit Boulevardin" maalareiden näyttelyn, joka kokosi yhteen Bernardin, Anquetinin, Koningin, Toulouse-Lautrecin ja itsensä. Projekti paljastaa hänen pakkomielteensä: luoda solidaarisuutta taiteilijoiden välille, jotka viralliset piirit jättävät huomiotta.
"Rakas ystäväni Bernard"Van Goghin kaava 5. lokakuuta 1888 päivätyssä kirjeessä
Tapaamiset Cormonin ja nuorten maalareiden ympärillä Pariisin luoteisosasta.
Van Gogh esittelee Bernardia ja hänen ystäviään suurten impressionistien reunalla.
Provencen, Bretagnen ja Pariisin välillä kiertää kirjeitä, luonnoksia ja maalauksia.
Saint-Rémyssä Vincent arvostelee Bernardin kuviteltuja uskonnollisia sävellyksiä.
Kaksikymmentäkaksi kirjainta, mutta vain yksi ääni säilynyt
Yleisesti tunnistettu korpus kokoaa yhteen kaksikymmentäkaksi kirjettä, jotka lähetettiin emile Bernardille Pariisista Saint-Rémyyn ja joissa on vahva keskittyminen vuonna 1888. La Morganin kirjasto ja museo säilyttää suuren joukon näitä käsikirjoituksia, jotka ovat nykyään luettavissa faksimileillään.
Ansoa on kuitenkin vältettävä: bernardin kirjeitä Vincentille pidetään kadonneina. Joten luemme dialogin vain puolen kautta. Bernardin kysymykset, hänen erimielisyytensä ja hänen kuvaamansa teokset on usein rekonstruoitava käyttämällä Van Goghin vastauksia ja tieteellisen julkaisun huomautuksia.
Puhumme kankaiden, pigmenttien, ääriviivojen, mallien, lukemien, näyttelyiden ja hopean muodosta.
Vertailukohtina toimivat Rembrandt, Delacroix, Millet, Cézanne, Monticelli ja japanilaiset.
Van Gogh kuvaa värejä tarkkuudella, joka melkein mahdollistaa kankaan rekonstruoinnin.
Oheinen piirustus ei koristele kirjainta: siinä näkyy sommittelu, rytmi ja värin idea.
Kirje molemmilla käsillä
Kun Gauguin liittyi Van Goghin kanssa Keltaiseen taloon, kaksi taiteilijaa kirjoittivat yhdessä Bernardille.Kirjakirjoitus on poikkeuksellinen: sivusta tulee toivotun yhteisön materiaalikohtaus. Gauguin ja Vincent eivät jo jaa samaa menetelmää, mutta he puhuvat samalle nuorelle taidemaalarille Pont-Avenista.
Tämä kolmio ei ole vakaa. Bernard ja Gauguin tutkivat synteesiä, muistia ja symboliikkaa; Van Gogh ihailee heidän rohkeuttaan samalla kun kieltäytyy sallimasta maalauksen menettää kontaktinsa elättyyn kokemukseen. Heidän "atelier du Midi" on siten olemassa yhtä paljon kirjaimin kuin Keltaisessa talossa.
Kirjeenvaihto osoittaa, että "yhteistyö" ei välttämättä tarkoita saman kankaan maalaamista Van Goghille erilaiset teokset voivat vastata ja täydentää toisiaan.
He keskustelevat vähemmän tyylistä kuin taidemaalarin vastuusta
Teknisten kysymysten takana piilee yhteinen kysymys: mitä modernin taiteilijan pitäisi tehdä todellisuuden edessä? Kopioi, yksinkertaista, käännä, keksi tai symboloi? Bernard ja Van Gogh liikuttavat jatkuvasti rajaa.
Akateeminen työpaja
Van Gogh epäilee, että studioopetus riittää maalaamiseen tai livenä. Bernardista, joka on koulutettu Cormonissa, tulee kuitenkin arvokas älyllinen kumppani.
Pointillismi tai tasaiset alueet
Kaksi taiteilijaa tuntevat Seurat ja Signac, mutta Bernard ja Anquetin suosivat nopeasti ääriviivoja ja yhtenäisiä pintoja. Vincent säilyttää eloisamman kosketuksen.
Luonto tai mielikuvitus
Bernard rakentaa symbolisia kohtauksia. Van Gogh hyväksyy vääristymän, mutta haluaa sen syntyvän pikemminkin havaitusta sensaatiosta kuin abstraktista ohjelmasta.
Selkeät, tasaiset alueet, muisti: Bretagne kiihdyttimenä
Pont-Avenissa Bernard yksinkertaistaa hahmoja, vähentää syvyyttä ja lukitsee värit voimakkaiksi muodoiksi. Tämä maalaus, jota usein kuvataan partitionistiksi ja joka sitten yhdistetään syntetismiin, ei enää pyri toistamaan jokaista optista värähtelyä.Se tiivistää kohtauksen visuaaliseksi merkiksi ja muistiksi.
Värin vääristyminen ei ole todellisuuden hylkäämistä
Van Gogh ei ole valokuvausmielessä luonnontieteilijä Kirjeissään Bernardille hän kertoo keltaisesta taivaasta, purppuramaista ja sinisestä vaatetuksesta.Hän hyväksyy täysin mielivaltaisen värin, jos se vahvistaa aistimusta tai rakentaa harmoniaa.
Sen raja ei siis ole kirjaimellinen uskollisuus.Se on motiiviin koettu suhde.Kylväs voi muuttua keltaisella ja violetilla, koska Vincent koki sen Provencen auringossa.Hänen silmissään raamatullinen kohtaus, joka on keksitty ilman mallia tai havaintoa, on päinvastoin tulossa kaavaksi.
"Ajattele ja älä haaveile"Idea Van Goghin tiivistetty uskonnollisista sävellyksistä, marraskuu 1889
Kristus Öljymäessä: tarinan tai aistimuksen maalaaminen?
Emile Bernard
Vincent van Gogh
Vuonna kirje 822, Vincent arvostelee häntä ankarasti Kristus Öljyjen puutarhassa bernardilta ja pyytää häntä tulemaan jälleen itsekseen.Ei hän kuitenkaan hylkää Raamattua eikä vanhoja mestareita.Hän lainaa Giottoa, Delacroixia, Corotia ja Milletiä.Hänen vastalauseensa kohdistuu maalaukseen, jota hän pitää puutteellisesti ruumiillistuneena.
Työt matkustavat kirjeillä
Vaihto ei ole vain älyllistä. Muotokuvat, piirustukset, valokuvat maalauksista ja tutkimuksista kiertävät.Ne toimivat lahjoina, vastauksina ja joskus riitoina.Saatama työ mahdollistaa keskustelun laajentamisen etäisyydestä huolimatta.
Bordellissa, 1888
Bernard lähettää Vincentille sarjan piirustuksia.Hän kehuu uutuutta, valitsee suosikkikohtauksensa ja arvostelee tiettyjä hahmoja rakentamisen puutteesta.
Bernardin sato
Muotoilut, massiiviset siluetit ja hallitseva keltainen osoittavat, kuinka Bernard pelkistää maiseman koristeelliseksi rakenteeksi. Van Gogh seuraa huolellisesti tätä ystäviensä tutkimusta.
Sadonkorjuu, Bernardille
Van Gogh muuttaa yhden provencelaisista maalauksistaan kynäpiirrokseksi.Luonto välittää peltojen rytmin ja antaa Bernardin nähdä Arlesin maaseudun kaukaa.
Appelsiinit, sitruunat ja siniset käsineet
Tämä asetelma vuodelta 1889 kuului BernardilleKäsiköiden sininen toimii appelsiinien täydennyksenä ja muistuttaa, että ystävyys kirjoitetaan myös maalausten kautta.
Van Gogh ei säästä Bernardia, koska hän kunnioittaa häntä
Sävy muuttuu jatkuvasti: anteeksipyyntö, innostus, taidehistorian opetus, käytännön neuvot, ärsytys Vincent voi sanoa, että kukaan ei pitänyt Bernardin työstä enemmän, sitten hyökätä maalausta muutaman kuukauden kuluttua Tämä vuorottelu ei todista katkosta; se osoittaa hänen ikätoverilleen varaamiensa vaatimusten tason.
Erityisesti hän rohkaisee Bernardia maalaamaan muotokuvia, vakuuttuneena siitä, että tuleva yleisö on heille herkkä.Hän ihailee taiteilijan isoäitiä, koska hänen mukaansa hän on seurausta syvästä lähihenkilön tutkimisesta.Van Goghille modernin muotokuvan on oltava värin mukaan muistuttava, rakennettu ja transfiguroitu.
Hänen omat kuvauksensa ovat yhtä tarkkoja.In Yökahvila, väri ei auta kaunistamaan sisustusta: se heijastaa moraalista ilmapiiriä. Tämä periaate lopulta tuo kaksi ystävää lähemmäksi toisiaan kuin se erottaa heidät.
Bernardista tulee muiston todistaja, toimittaja ja huoltaja
Van Goghin kuoleman jälkeen Bernard osallistui Auversin hautajaisiin ja jätti siitä mukaansatempaavan selostuksen.Hän ymmärsi kirjeiden merkityksen jo hyvin varhain Vuodesta 1893 lähtien hän julkaisi siitä otteita kirjassa Ranskan elohopeamyötävaikuttaen taiteellisen ajatuksen tunnetuksi tekemiseen, että maalaukset eivät yksin voi palauttaa.
Tämä rooli ei ole neutraali Bernard valitsee, annotoi ja kertoo omalta liikeradaltaan.Hänen myöhäiset muistonsa saattavat pyrkiä tasapainottamaan Gauguinin, Van Goghin ja itsensä vastaavat paikat syntetismin keksimisessä.Se on kuitenkin olennainen linkki Vincentin ensimmäisessä vastaanotossa.
Käsikirjoitusten lukeminen tänään kriittisessä painoksessa antaa meille mahdollisuuden palata legendan taakse: löydämme Van Goghin tarkkaavaisena nuoren ystävän teoksille, joka pystyy ihailemaan ja ristiriitaan.
Kahdeksan kirjettä suhteen seuraamiseksi
| Päivämäärä | Kirje | Mitä hän paljastaa |
|---|---|---|
| Joulukuu 1887 | Kirje 575 | Syyn väittelyn jälkeen, Cormonin, Signacin työpaja ja taiteilijoiden välisen yhtenäisyyden tarve. |
| 18. maaliskuuta 1888 | Kirje 587 | Arles verrattuna Japaniin, smaragdivesi ja etelän ensimmäiset väritehosteet. |
| 19. kesäkuuta 1888 | Kirje 628 | The Sower, ei-naturalistinen väri ja unelma maalareiden elämästä Provencessa. |
| 17:20 heinäkuuta 1888 | Kirje 643 | Kolmetoista piirustusta lähetetty, Cézanne ja ajatus toisistaan poikkeavista mutta täydentävistä teoksista. |
| 5. elokuuta 1888 | Kirje 655 | Ylistys isoäidin muotokuvista ja pohdiskelu hollantilaisista mestareista. |
| 5. lokakuuta 1888 | Kirje 698 | Omakuvien vastaanotto, sarjan arvostelu Bordellin luona ja muotokuvien tulevaisuus. |
| 8. lokakuuta 1889 | Kirje 809 | Van Gogh tuo suuret värikkäät Saint-Rémyn alueensa lähemmäksi Pont-Avenin tutkimusta. |
| 26. marraskuuta 1889 | Kirje 822 | Viimeinen suuri vastakkainasettelu uskonnollisista aiheista, havainnoinnista ja mielikuvituksesta. |
Tutustu Van Goghiin aikakausien ja aiheiden mukaan
Vincent van Goghin kokoelma
Löydä kaikki käsinmaalatut jäljennökset: maisemat, muotokuvat, asetelmia ja yökohtauksia.
Katso kokoelmaVan Gogh Pariisissa
Montmartre, Asnières, muotokuvia ja kromaattisia kokeita ajalta, jolloin hän tapasi Bernardin.
Tutustu PariisiinVan Goghin muotokuvat
Omakuvia, ystäviä, arlesialaisia ja suosittuja hahmoja: genre, jonka Vincent sanoi lupaavan tulevaisuudelle.
Katso muotokuvatVan Gogh kohteessa Arles
Le Midi kuvailee Bernardille: hedelmätarhoja, kylväjiä, kahviloita, siltoja, satoja ja Maison jaune.
Tutki ArlesSaint-Rémy-de-Provence
Oliiveja, sypressejä, puutarhoja ja peltoja, jotka on maalattu viimeisissä vaihdoissa Bernardin kanssa.
Tutustu Saint-RémyynSuosittu 100 Van Goghs
Suora valikoima halutuimpia kuvia jäljennöksen valitsemiseksi.
Katso Top 100Émile Bernard ja Van Gogh
Kuka oli Émile Bernard Van Goghille?
Taidemaalariystävä, kirjeenvaihtaja ja kriittinen keskustelukumppani Bernard kuului pariisilaiseen ja bretonilaiseen verkostoon, jonka Van Gogh halusi yhdistää työpajaansa du Midi - projektiinsa.
Kuinka monta kirjettä Van Gogh kirjoitti Émile Bernardille?
Yleisesti käytetty korpus sisältää kaksikymmentäkaksi kirjettä, jotka on osoitettu Bernardille vuoden 1887 lopun ja marraskuun 1889 välisenä aikana, mukaan lukien yhdessä Paul Gauguinin kanssa kirjoitettu kirje.
Onko Émile Bernardin kirjeitä Van Goghille edelleen olemassa?
Ei. Kriittinen painos pitää Bernardin Vincentille lähettämiä kirjeitä hävinneenä Dialogi on rekonstruoitava Van Goghin vastauksista ja mainituista teoksista.
Maalasivatko Van Gogh ja Bernard yhdessä?
He tapaavat Pariisissa ja Asnièresissa, mutta heidän tunnettu suhteensa perustuu pääasiassa keskusteluihin, näyttelyihin ja etävaihtoihin.Heidän yhteistyönsä on pikemminkin älyllistä kuin aineellista.
Miksi Van Gogh arvostelee Bernardin uskonnollisia maalauksia?
Hän arvostelee heitä siitä, että he ovat siirtyneet pois havainnoinnista ja ryhtyneet tieteellisiksi rakenteiksi. Van Gogh haluaa ilmaista tuskaa tai lohdutusta oliivipuiden, puutarhojen ja nykyaikaisten hahmojen kautta, joita todella havaitaan.
Vaikuttiko Bernard Van Goghiin?
Kyllä, erityisesti yksinkertaistamisen, ääriviivojen, litteiden alueiden, bretonilaisten aiheiden ja lokeron ympärillä tapahtuvan vaihdon kautta. Mutta Van Gogh muuttaa nämä ideat oman kosketuksensa ja motiiviin kiinnittymisensä mukaan.
Miksi Bernardin omakuvassa näkyy Gauguin?
Se on osa Van Goghin pyytämää muotokuvien vaihtoa. Bernard edustaa itseään etualalla ja asettaa Gauguinin kuvana kuvaan ja omistaa sitten maalauksen Vincentille.
Mikä rooli Bernardilla on Van Goghin kuoleman jälkeen?
Hän todisti hautajaisista ja julkaisi kirjeistä otteita vuonna 1893 Ranskan elohopea. Hän osallistui siten hyvin varhain Vincentin taiteellisen ajattelun levittämiseen.
Mennä teksteihin
- Vincent van Gogh, kirjeet, Van Gogh Museum/Huygens ING -painos, transkriptiot, käännökset ja huomautukset.
- Morgan Library & Museum, Vincent van Goghin kirjeet Émile Bernardille, käsikirjoitusten faksimileja.
- Kirje 575, Pariisi, noin joulukuussa 1887.
- Kirje 587, Arles, 18. maaliskuuta 1888.
- Kirje 628, Arles, 19. kesäkuuta 1888.
- Kirje 643, Arles, heinäkuu 1888.
- Kirje 655, Arles, elokuu 1888.
- Kirje 698, Arles, 5. lokakuuta 1888.
- Kirje 809, Saint-Rémy, lokakuu 1889.
- Kirje 822, Saint-Rémy, marraskuu 1889.
- Van Gogh Museum, Bernardin piirustukset lähetetty Van Goghille, tieteellinen luettelo.
- Kirjeiden julkaisemisen historia, Émile Bernardin ja Vollardin rooli.
Teosten jäljennökset ovat julkisia. Asnièresin valokuva on hyvitetty L'artauppresent/Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0. Viitteet rajoittuivat tarkoituksella lyhyisiin fragmentteihin; analyysi perustuu täydelliseen kriittiseen painokseen.
0 kommenttia