Klimt · 1907 -1908 · pyhä äitiys
Hope II äitiys, rukous ja bysanttilaiset motiivit
Raskaana oleva nainen laskee pään, käärittynä takki kultaa, neliöt, silmät ja värit. Hänen alla, kolme naista näyttää rukoilevan tai itkevän. Kanssa Hope II, Klimt muuttaa raskauden moderniksi ikoniksi: upeaksi, häiritseväksi ja melkein liturgiseksi.

Lyhyt vastaus
Raskaus muutettu kultakuvakkeeksi
Hope II on Gustav Klimtin vuosina 1907 - 1908 luoma teos. MoMA kuvailee sitä neliönmuotoiseksi öljy-, kulta- ja platinamaalaukseksi kankaalle, jota säilytetään nykyään New Yorkissa.
Maalaus kuvaa raskaana olevaa naista kumartamassa päätään Hänen ruumiinsa katoaa melkein kuvioilla kyllästetyn takkimekon alle: suorakulmiot, silmät, ympyrät, kultaiset pinnat, syvän blues ja punaiset.Hänen alla kolme naista muodostaa hiljaisen ryhmän, rukouksen, meditaation ja surun väliin.
Aihe on lähellä Toivottavasti minä, maalattu vuonna 1903, mutta ilmasto on muuttumassa.In Toivottavasti minä, raskaana oleva nainen on alasti, edessä, melkein alttiina katsojalle. Sisään Hope II, Klimt käärii äitiyden arvokkaaseen pintaan.Kuolema ei ole kadonnut: se on integroitu koristeeseen, kuin uhka, joka on piilotettu aivan kauneuden sydämeen.
I · Analyysi
Aukio, kulta ja hiljaisuus
Toisin kuin pystymuoto Toivottavasti minä, Hope II omaksu vakaa neliö.Sävellys vaikuttaa rauhallisemmalta, mutta tämä rauha on jännittynyt: rukous ja suru nousevat maalauksen pohjasta.
Suljettu tila
Neliömuoto antaa kuvalle ikonisen hahmon.Ei ylitsevuoda mitään: vartalo, kuviot ja hahmot pidetään samassa pinnassa.
Sisäinen ele
Nainen ei enää tuijota katsojaa.Hän kerää itsensä, ikään kuin raskaudesta tulisi pikemminkin intiimi rukous kuin frontaalinen vastakkainasettelu.
Keho, josta on tullut asetus
Mekko ei ole vain pukeutuva: se muuttaa kehon kuvioiden arkkitehtuuriksi, värilliseksi pyhäinjäännökseksi.
Piilotettu kuolema
Vatsan lähelle asetettu kallo estää naiivin lukemisen Toivo on todellinen, mutta se ei koskaan ole erossa hauraudesta.

II · Äitiys ja rukous
Kolme naista vatsan juurella
Alempi ryhmä on olennainen Nämä kolme hahmoa eivät ole yksinkertaisia katsojia: ne antavat maalaukselle riittiulottuvuuden.Ne voidaan lukea naisina rukouksessa, surejina, suojeluhahmoina tai surreina.
Tämä epäselvyys on Klimtille tyypillistä Maalaus ei kerro, seuraavatko he syntymää, ennakoivatko menetystä vai pohtivatko he mysteeriä.He muodostavat hiljaisen kuoron raskaana olevan ruumiin alle, kuten uskonnollisessa kuvassa, joka on transponoitu wieniläiseen moderniteetiin.
Äitiys ei siis ole pelkästään biologista.Siitä tulee henkinen kynnys: vyöhyke, jossa halu, pelko, kauneus, kuolema ja leviäminen leikkaavat.
III · Bysantin motiivit
Miksi puhua Bysantista ja Ravennasta?
Klimt vieraili Ravennassa vuonna 1903 ja löysi sieltä bysanttilaisia mosaiikkeja, erityisesti San Vitalessa. Klimtin lähteet korostavat tämän kohtaamisen vaikutusta: kulta, frontaalisuus, mosaiikkipinta, hieraattiset hahmot. Hope II ei kopioi Ravennan, mutta se muuttaa maalauksen arvokkaaksi, lähes mosaiikkipintaksi.

Maalattu mosaiikki
Mekko kerää suorakulmioita, silmiä, litteitä kullan alueita ja värillisiä fragmentteja kuten tesseraen ihoa.

Theodora ja Kultainen pinta
Bysanttilainen mosaiikki asettaa rinnakkain hahmot, korut, kullan ja frontaalisuuden. Klimt säilyttää erityisesti tämän pintavoiman.

Hieraattiset kasvot
Klimtissä, kuten Bysantin taiteessa, kuvasta voi tulla läsnäolo: vähemmän kerrontaa kuin ulkonäkö.
IV · Toivo I/Toivo II
Etualaston alastomuudesta kultaiseen kuvakkeeseen
Näillä kahdella teoksella on yhteinen raskaus ja kuoleman läheisyys, mutta ne eivät tuota samaa shokkia. Toivottavasti minä paljastaa, Hope II kirjekuori.
| Ulkonäkö | Toivottavasti minä | Hope II |
|---|---|---|
| Päivämäärä | 1903 | 1907 - 1908 |
| Kokoelma | Kanadan kansallisgalleria, Ottawa | Modernin taiteen museo, New York |
| Keho | Alaston raskaana oleva nainen, seisova, frontal katse. | Koristetakkiin pukeutunut raskaana oleva nainen, pää kumarrettu. |
| Kuollut | Selkeämpi luustohahmo, uhkaava ympäristö. | Kallo integroitu sisustukseen, hiljaisempi jännitys. |
| Vaikutus | Skandaali, vastakkainasettelu, haavoittuvuus. | Rukous, rituaali, moderni ikoni ja Bysantin pinta. |
V · Kuvagalleria
Katso Hope II lähisukulaisten kanssa
Teos kuuluu ajanjaksoon, jolloin Klimt sekoitti naisvartalon, kullan, symbolin, koristetaiteen ja suuren modernin maalauksen.

Hope II
Täydellinen työ: neliö, mekko, rukous ja kallo jännityksen keskellä.

Toivottavasti minä
Brutaalimpi frontaali ja paljas ennakkotapaus mahdollistaa Klimtin tekemän muutoksen mittaamisen.

Lääketiede
Myös ruumiit, sairaudet ja kuolema kulkevat läpi suuria akateemisia sävellyksiä.

Hygieia
Tämän hahmon frontaalisuus valaisee Klimtin maun lähes pyhiin läsnäoloihin.

Kuolema ja elämä
Syntymisen, unen, halun ja äärellisyyden vuoropuhelusta tulee täällä lähes kosminen.
VI · Maalaus museossa
Hope II kuvattu MoMA:ssa
Nämä kuvat ovat peräisin Wikipedia-projektista Rakastaa taidetta Modernin taiteen museossa.Ne eivät korvaa viitekopiota: pikemminkin niissä näkyy museotilanteessa kuvattu materiaali, sen heijastuksineen, sen pienin muodonmuutoksineen ja maalauksen todellisella läsnäololla avaruudessa.

Huoneessa kuvattu maalaus
Tämä otos näyttää teoksen sellaisena kuin se näyttää riippuvana esineenä: mattaisempi, fyysisempi, vähemmän täydellinen kuin luettelon kopio.

Värit ja pinta
Valokuvaus tekee kokonaisvaikutuksen havaittavaksi: kultainen mekko tarttuu silmään jo ennen kallon tunnistamista ja alemmat hahmot tunnistetaan.

Vierailuasiakirja
Vähemmän selkeä kuva, mutta hyödyllinen ymmärtämään, miten maalaus kiertää myös valokuvien kautta vierailijoista ja museoprojekteista.
Miksi lisätä nämä kuvat?
Pääkopio antaa teoksen parhaan lukeman Museokuvat lisäävät toisenkin tiedon: ne näyttävät maalauksen materiaalisena läsnäolona MoMA: ssa, jossa on todellista valoa, valokuvakehystystä ja havainto vierailusta.
VII · Missä nähdä Hope II?
Modernin taiteen museossa, New Yorkissa
MoMA säilyttää Hope II sen Maalaus - ja Veistososastolla.Sen ilmoituksessa ilmoitetaan teos “New on viewEtä, in Floor 5 at the consultation at there. Kuten aina, tarkista roikkuminen museon verkkosivuilla ennen vierailua.

MoMA: n sisältä
Suuret lahdet ja kaupunkinäkymät muistuttavat meitä siitä Hope II luetaan tänään hyvin modernissa kontekstissa.

Kierrä museossa
MoMA-vierailu saa Klimtin vuoropuheluun 1900-luvun modernin, abstraktion ja avantgardien kanssa.

Ottawa, toinen Hope
Toivottavasti minä on säilytetty Kanadassa: kaksi maalausta muodostavat henkisen diptyykin Ottawan ja New Yorkin välillä.
Kauppa
Laajenna Klimt: kulta, vartalo ja sisustus
Jatkaa jälkeenpäin Hope II, tutki kultaiseen aikaan liittyviä Klimt-jäljennöksiä, naishahmoja ja suuria koriste-aiheita.
Lähteet
Käytetyt lähteet
Tiedot ovat peräisin MoMA-tietueista, Wikimedia Commonsista, Klimt-tietokannasta ja lähteistä, jotka on omistettu Klimtin matkalle Ravennan.
Hope II
Ilmoitus teoksesta: päivämäärä, tekniikka, mitat, keräys ja objektinumero.
Wikimedia CommonsKuva Hope II:sta
Klimt-tietokantaKlimt Italiassa
Matkustaa Ravennan luokse vuonna 1903 ja vaikuttaa Bysantin mosaiikkeihin.
Ravenna TurismoKlimt kohteessa Ravenna
Matkan konteksti ja mosaiikkien rooli kultakaudella.
Wikimedia CommonsValokuvia MoMA: lta
Kiertueen kontekstiin käytettyjä todellisia sisustuskuvia.
Wikimedia CommonsWLA-kuva MoMAssa
Creative Commons kuva Hope II kuvattu Modernin taiteen museossa.
Wikimedia CommonsRavennan mosaiikit
Kuvia Theodorasta ja San Vitalesta valaisemaan Bysantin vaikutusta.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Ymmärrä kaikki Hope II:sta
Milloin Klimt maalasi Hope II: n?
Gustav Klimt ohjaa Hope II vuosina 1907 - 1908, sen kultakauden ytimessä.
Missä Hope II sijaitsee?
Teosta säilytetään New Yorkin modernin taiteen museossa, maalaus- ja kuvanveistoosastolla.
Miksi puhumme Bysantin motiiveista?
Koska kuvan kulta, frontaalisuus, mosaiikkipinta ja juhlallisuus herättävät Klimtin vuonna 1903 näkemien Ravenna-mosaiikkien vaikutuksen.
Mitä kallo edustaa Hope II: ssa?
Kallo muistuttaa kuolemaa ja haurautta.Edes äitiyden ja toivon kuvassa Klimt ylläpitää äärellisyyden läsnäoloa.
Mitä eroa on Hope I: llä?
Toivottavasti minä näyttää raskaana oleva nainen alasti ja edessä. Hope II käärii ruumiin kultaan ja motiiveihin ja siirtää vaikutuksen rukoukseen ja riittiin.
Onko Hope II uskonnollinen teos?
Ei varsinaisessa merkityksessä Mutta Klimt lainaa ikonista, rukouksesta ja Bysantin juhlallisuudesta antaakseen äitiydelle modernin pyhän ulottuvuuden.
Toivo II ei poista pelkoa: se peittää sen kullalla, hiljaisuudella ja rukouksella.
Se on Klimtin vahvuus: äitiyden tekeminen upeaksi tekemättä siitä yksinkertaista ja sisustuksen muuttaminen ajatukseksi.
Tutki Klimt-jäljennöksiä



0 kommenttia