Rembrandt kaivertaja · 1630 -1648

Rembrandtin kaiverretut omakuvat: kokeilu ja levitys

Pienistä kasvoista, jotka irvistyvät taiteilijaan plakkinsa eteen asennettuna, Rembrandt tekee etsauksesta ilmaisulaboratorion - ja omista kasvoistaan toistettavan, muunnettavissa olevan ja laajalti levinneen kuvan.

EtchingKuivakärkiTalttaPeräkkäiset tilatPainettu kuva

Rembrandt, Itsekuva tuettu kivikaiteelle, 1639. Tämä kunnianhimoinen vedos muuttaa fysiognomiaesseen julkiseksi muotokuvaksi taitavasta taiteilijasta.

Välitön vastaus

Miksi Rembrandt kaivertaa itsensä?

Koska hänen kasvonsa on malli aina saatavilla, mutta myös siksi, että printti antaa hänelle mahdollisuuden kokeilla, korjata ja moninkertaistaa kuvan.Pienet etsaukset 1630 tutkia tunteita ja valoa.Ne 1630-1640-luvun rakenna vähitellen taiteilijaidentiteetti. Jokainen printti voi kiertää kaukana työpajasta; jokainen uusi levyn tila voi muuttaa teoksen aloittamatta tyhjästä.

Kaiverrus on siksi eri paikassa kuin maalaus. Maalaus on ainutlaatuinen kohde.Kuparilevy voi tuottaa useita vedoksia eri papereihin vaihtelevalla musteella. Rembrandt hyödyntää tätä moninaisuutta. Hänen kaiverrettuja omakuviaan ovat harjoitukset, tekniset mielenosoitukset, keräilyesineet ja tunnetut instrumentit.

1630pienten ilmaisupäiden sarjan vuosi

5 × 4,5 cmrijksmuseumin laajasilmäisen omakuvan muoto

2-13 osavaltiotatulosteiden ja viiteluetteloiden mukaan

1648ikkunan edessä töissä olevan suuren omakuvan päivämäärä

Rembrandt, Omakuva hatulla, leveät silmät ja avosuu, etsaus, 1630 — *Omakuva hatulla, leveät silmät ja avosuu*, 1630, etsaus, noin 5,2 × 4,5 cm Washingtonin painatukseen.

Kasvot laboratoriona

1630: irvistystä oppia

Ensimmäiset kaiverretut päät ovat pikkuruisia, mutta niiden voimakkuus on välitön Rembrandt nostaa kulmakarvojaan, leventää silmiään, puristaa tai avaa suunsa.Lakin ja hartioiden ääriviivat voidaan keskeyttää ennen reunaa: kaikki on alisteinen kasvojen liikkeelle Rijksmuseum korostaa, että nämä ilmaisut ilmestyvät sitten uudelleen sen kerrontakohtauksissa.

Kyse ei välttämättä ole tunnustuksista Nämä kuvat ovat osa intohimojen tutkimista.Elokuvaaja Karel van Mander suositteli jo, että taiteilijat tarkkailevat omia kasvojaan peilissä oppiakseen kuinka paluutunnelmia Rembrandt tarjoaa mallinsa, mutta tavoite ylittää hänen identiteettinsä: viha, yllätys, nauru tai pelko muodostavat uudelleenkäytettävän sanaston.

Näennäinen nopeus on harhaanjohtava.Etching vaatii peräkkäin toimintoja ja ennakointi tulostettu tulos.Kemiallinen purenta kuitenkin mahdollistaa viivan lähempänä piirustusta kuin perinteinen taltta kaiverrus.Se on tämä joustavuus, joka soveltuu kulmakarvojen, huulten ja lukkojen liikkuvuuteen.

Nämä pienet lehdet eivät kerro, mitä Rembrandt tunsi; ne osoittavat, mitä kasvot voisivat tehdä linjan ja valon vaikutuksesta.

Aikajana

Ilmeisestä maskista mestarin kuvaan

Alle kahdessakymmenessä vuodessa kaiverrettu omakuva muutti toimintaansa, muotoaan ja kunnianhimoaan.

1628 - 1630

Pikatestit

Eristetyt päät, disheveled tukka, ilmeet ja äkillinen valaistus: kasvoista tulee tehostevalikoima.

1631 - 1633

Varjo ja lisävarusteet

Turkiskansi, huivi ja tummennetut kasvot pakottavat kaivertajan moduloimaan kuoriutumista ja remonttia.

1634 - 1639

Luonne ja arvovalta

Sapeli, höyhen, kirjailtu takki ja kaide tuovat omakuvan hovi - ja taiteilijamuotokuvien perinteeseen.

noin 1642-1648

Harjoittaja

Historiallisen puvun jälkeen Rembrandt ilmestyy töihin, työkalu kädessä, hiljaiseen sisustukseen.

Kuusi kasvoa, kuusi päätöstä

Kokeilugalleria

Rembrandt, Omakuva hatulla, nauraminen, etsaus, 1630 — **Naura, 1630.** Suu ja posket vääristävät samankaltaisuutta; printti suosii hetkeä.

Rembrandt, Omakuva avosuulla, ikään kuin huutaa, etsata, 1630 — **Suu auki, 1630.** Moniselitteinen ilmaisu voi herättää huutamista, vihaa tai hämmästystä korjaamatta kerrontaa.

Rembrandt, Omakuva raskaalla turkislakilla, etsaus, 1631 — **Turkiskorkki, 1631.** Korkin alla näkyvät hiukset osoittavat, että ne lisättiin myöhemmässä synnytyksen vaiheessa.

Rembrandt, Omakuva hatulla ja huivilla, tummat kasvot, etsaus, 1633 — **Tummat kasvot, 1633.** Kuoritiheys testaa viivan luettavuuden varjoissa.

Rembrandt, Itsekuva höyhenkorkilla ja alaslasketulla sapelilla, etsaus, 1634 — **Sapeli alennettu, 1634.** Asuste ja puku rakentavat pikemminkin historiallisen hahmon kuin yksinkertaiset opiskelukasvot.

Rembrandt, Omakuva samettikorkilla höyhenellä, etsaus, 1638 — **Sulkahattu, 1638.** Kynä, kampaus ja varjo antavat loistoa vielä kompaktille kuvalle.

Tekniikka

Miten etsaus syntyy?

Kaivertaja peittää kuparilevyn haponkestävällä lakalla.Vaiheella hän piirtää metallia löytäessään.Laatta upotetaan sitten purevaan kylpyyn: happo kaivautuu paljaisiin linjoihin Puhdistuksen jälkeen muste työnnetään onteloihin, pinta pyyhitään, sitten märkä paperi vastaanottaa kuvan painalluksen voimakkaan paineen alla.

Rembrandt yhdistää usein useita prosesseja Kuivakärki viiltää kuparin suoraan ja nostaa samettimustetta pitävän, mutta melko nopeasti puristimen alle kuluvan metalliparran.Tiili kaivaa puhtaan, kestävän linjan. Myös muste ja pyyhkiminen voivat jättää enemmän tai vähemmän läsnä olevan levysävyn. Näin ollen kaksi saman ehtoista tulostetta eivät aina ole visuaalisesti identtisiä.

Lisävaikeus koskee inversiotaPainettu kuva on käännetty lautaselta.Taiteilijan toimiessa peilin edessä lopullinen suuntaus johtuu useista välitystoimista.Täytyy siis välttää hoitamista mekaanisesti kasvojen kumpikin puoli absoluuttisena anatomisena datana.

Rembrandt, Omakuva litteällä korkilla ja kirjailtu tapa, etsaus, noin 1642 — *Omakuva litteällä hatulla ja kirjailtu asu*, noin 1642, etsaus, toinen osavaltio kahdesta Metropolitan Museumin kopiossa.

Plakista paperiin

Neljä vaihetta, useita mahdollisia töitä

Piirrä

Kärki poistaa lakkauksen.Ele muistuttaa piirustusta, mutta laatii käänteisen matriisin.

Pure

Happo kaivaa kuparia.Piempi altistuminen tai uusi purenta vahvistaa tiettyjä linjoja.

Muokkaa

Rembrandt lisää, pyyhkii pois tai muokkaa. Jokainen tunnistettavissa oleva levyn versio muodostaa tilan.

Tulosta

Paperi, muste ja pyyhkiminen muokkaavat tehostetta.Laatta mahdollistaa useita tulosteita ja laajemman jakelun.

Rembrandt, Omakuvapiirustus tai kaiverrus ikkunan lähellä, etsaus, kuivakärki ja taltta, 1648 — *Omakuvapiirros ikkunan lähellä*, 1648, etsaus, kuivakärki ja taltta British Museum mittaa levyn noin 160 × 130 mm; luettelot erottavat useita osavaltioita.

Valtiot

1648: Kuva jatkuu ensimmäisen tulosteen jälkeen

Ikkunan omakuva on esimerkillinen Rembrandt ilmestyy edestä yksinkertaisesti pukeutuneena työkalu kädessään.Plakki lepää hänen edessään, kirjojen tai arkkien nostamana Valo tulee ikkunasta ja muuttaa pajan keskittymistilaa Taiteilija ei enää jäljittele herrasmiestä: hän esittelee itsensä työssään keskeytettynä harjoittajana.

Metropolitan Museum kuvailee kopiotaan neljänneksi yhdeksästä osavaltiosta. British Museum säilyttää useita vaiheita: ensimmäinen osavaltio edeltää allekirjoitusta ja päivämäärää; toinen lisää ne; kolmas vahvistaa huomattavasti kättä ja oikea puoli; ikkunaan ilmestyy sitten maisema. Paljon myöhemmin postuumi retusointi muutti edelleen tiettyjä vaikutelmia.

Tila ei siis ole huonontunut kopio ihanteellisesta alkuperäiskappaleesta Se dokumentoi päätöksen kilvestä Mutta kaikki retusointi ei ole Rembrandtin toimesta: luettelot osoittavat myöhempiä interventioita Kuvan jakelu mukana materiaalihistoria, joka on päivättävä ja annettava varoen.

Diffuusio

Miksi grafiikka laajentaa Rembrandtin mainetta?

Maalaus pysyy sidoksissa omistajaansa ja sen paikkaan. Painos voidaan tulostaa useana kappaleena, myydä, tarjota, kuljettaa ja kerätä.Maalarin kasvot kiertävät sitten visuaalisen allekirjoituksen tavoin.

Tämä kertolasku ei tarkoita tasaisuutta Tulosteet vaihtelevat paperin, musteen, pyyhkimisen ja levyn kulumisen mukaan.Tavoittelutilat luovat myös harvinaisuushierarkian, joka houkuttelee keräilijöitä. Kaiverretussa omakuvassa yhdistyvät siis suhteellinen saavutettavuus ja erottelu: sama koostumus voidaan laajalti tuntea, kun taas varhainen tai erityisen hyvin piirretty vaikutelma on edelleen poikkeuksellinen.

Rembrandt allekirjoitti ensin monogrammin "RHL", sitten etunimellään.1600-luvun Euroopassa tämä tunnistettava identiteetti seuraa sen lehtiä Amsterdamin ulkopuolella.Itsekuvasta tulee eräs etänäolon muoto. Joskus se näyttää nuoren miehen kokeilemassa, joskus pukeutuneen hahmon, joskus mestarin töissä.

Broadcast ei tarkoita rajoittamatonta modernia julkaisutoimintaa. Vanhojen vedosten tarkkaa määrää ei usein tunneta Levyt kuluvat, työstetään uudelleen ja voidaan painaa uudelleen taiteilijan kuoleman jälkeen.Tarkastelu kunnon, paperin ja alkuperän on välttämätöntä.

Faktat /tulkinnat

Mitä teokset perustavat - ja mitä ne ehdottavat

Vakiintuneet tosiasiat

Tutkitut vedokset on tehty vuosina 1630-1648.
Ensimmäiset omakuvat voivat olla vajaat viisi senttiä.
Syövytys hallitsee, joskus liittyy kuivapisteeseen ja taltta.
Useita levyjä on olemassa peräkkäisissä dokumentoiduissa tiloissa.
1648 muotokuvassa Rembrandt työskentelee lähellä ikkunaa.
Lautaset retusoitiin tai painettiin uudelleen hänen kuolemansa jälkeen.

Varovaisia tulkintoja

Grimaces voi toimia ihmisen intohimojen tutkimuksina.
Historialliset puvut auttavat rakentamaan taiteellista identiteettiä.
Vuoden 1639 kaidemuotokuvaa voidaan lukea aseman vaatimuksena.
Kuva 1648 arvostaa keskittymistä ja ammattia.
Tulosteiden kertominen edistää taidemaalarin mainetta.
Kaiverrettu ilmaisu ei todista Rembrandtin todellista psykologista tilaa.

Vertaa

Neljä painettua omakuvastrategiaa

Työ	Muoto/tekninen	Taiteellinen ongelma	Julkinen vaikutus
Hattu, leveät silmät, 1630	Noin 5 × 4,5 cm, etsaus	Korjaa välitön lauseke muutamalla rivillä	Ihastuva, intiimi ja helposti manipuloitava kuva
Hattu ja huivi, 1633	Noin 13,3 × 10,4 cm, etsaus	Tee varjoon syöksyvistä kasvoista luettavat	Chiaroscuron hallinnan osoittaminen
Kaiteen tukema, 1639	Noin 20 × 16 cm, etsaus, kuivakärki ja taltta	Rakenna vanhojen mallien inspiroima leveä muotokuva	Kulttuurisen ja ammatillisen aseman vahvistaminen
Ikkunassa, 1648	Noin 16 × 13 cm, yhdistettyjä tekniikoita	Näytä työ ja muuta lautanen tiloiksi	Muistokuva taidemaalari-harjoittajasta

Lukutapa

Miten katsoa Rembrandt-tulostus?

Mitta

Kuvittele kohde sen todellisessa mittakaavassa: jotkut päät ovat pienempiä kuin kämmen.

Seuraa viivoja

Erottaa ääriviivat, rinnakkaiset kuoriutuvat, risteykset ja lähes vasemmat valkoiset alueet.

Lue valo

Tarkkaile, tuleeko varjo viivojen verkosta, musteen sävystä vai yhdistelmästä.

Tunnista tila

Vertaa allekirjoitusta, taustaa, asusteita ja varjotiheyttä museon asiakirjoihin.

Katsokaa paperia

Marginaalit, vesileima, sävy ja rakenne voivat auttaa päivämäärä ja ymmärtää tulostamista.

Erillinen aihe ja toiminto

Kysy, onko arkki tutkimus, prestige-kuva vai esitys teoksesta.

Varmista attribuutio

Paja tai postuumi retusointi on ilmoitettava sekoittamatta isännän käteen.

Vertaa vaikutelmia

Sama levy voi antaa erilaisia vaikutuksia riippuen musteesta, pyyhkimisestä ja kulumisesta.

Missä nähdä teokset?

Amsterdam, Washington, New York ja Lontoo

Rijksmuseum säilyttää lukuisia osavaltioita vuosien 1630-1633 pienistä etsauksista ja julkaisee yksityiskohtaisia ilmoituksia sekä julkisia kuvia. Washingtonin National Gallery of Art omistaa erityisesti nauravat omakuvat, klo avohattu ja painava turkkihattu Metropolitan Museum of Art säilyttää vedokset sapelilla, sulkakorkilla, kaiteella, brodeeratulla tavalla ja ikkunalla. British Museumin avulla voit verrata useita tiloja muotokuvasta 1648.

Paperilla olevat teokset ovat hauraita ja jäävät usein varaukseen Maininta "ei näytteilleasetettu" ei estä niiden digitaalista konsultointia Vierailua varten tarkista ripustus tai tulostuskaapin käyttöehdot.

Myymäläkokoelma

Tutki Rembrandtin universumia

Kauppa ei tällä hetkellä tarjoa mitään tuotteita, jotka vastaisivat tarkasti mitään näistä etsauksista. Sen sijaan tutustu Rembrandt-yleiskokoelmaan esittämättä maalausta tai studiotyötä kaiverruksen alkuperäiskappaleena.

Katso Rembrandt-kokoelma

Jatka lukemista

Aiheeseen liittyviä artikkeleita

Omakuva noin 1630Nuoruus, valo ja kokeilu maalattujen kasvojen kanssa.Rembrandt villeillä silmilläItsekuvailmaisun ymmärtäminen ilman helppoa psykologiaa.Rembrandtin tronietKasvot, tarvikkeet ja ilmaisututkimukset.Rembrandtin chiaroscuroOlennainen tekniikka, tehosteet ja taulukot.

Usein kysyttyjä kysymyksiä

FAQ

Kuinka monta kaiverrettua omakuvaa Rembrandt teki?

Kokonaismäärä vaihtelee valitun määritelmän, fragmenttien, tilojen ja attribuutioongelmien mukaan. Luettelot raisonnés ovat luotettavampia kuin yksittäinen hahmo; tärkeintä on erottaa koostumus saman levyn uudesta tilasta.

Mitä eroa on etsauksella ja talttakaiverruksella?

Syövytyksessä taiteilija piirtää lakkaan ja happo kaivaa metallia.Taltalla hän viiltää levyn suoraan terävällä työkalulla Rembrandt yhdistää joskus nämä prosessit kuivapisteeseen.

Miksi ensimmäiset omakuvat ovat niin pieniä?

Pieni muoto tekee pikatestauksesta helppoa ja keskittää huomion silmiin, suuhun ja valotehosteisiin.Se tekee myös arkista helposti käsiteltävän ja kerättävän.

Näyttävätkö irvistykset Rembrandtin henkilökohtaiset tunteet?

Mikään ei todista sitä.Ne toimivat ennen kaikkea ihmisilmaisujen tutkimuksina ja osoituksina linjan kyvystä muuttaa kasvoja.

Mikä on printti "valtio"?

Se on tunnistettavissa oleva versio plakista.Jos taiteilija lisää allekirjoituksen, vahvistaa varjoa tai muuttaa taustaa ennen uusien arkkien piirtämistä, syntyy uusi tila.

Ovatko kaikki saman tilan vaikutelmia samat?

Ei. Paperi, muste, pyyhkiminen, paine ja levyjen kuluminen voivat tuottaa huomattavia eroja kahden tulosteen välillä.

Painattiinko levyt Rembrandtin kuoleman jälkeen?

Kyllä, jotkut ovat käyneet läpi postuumi vedoksia ja retusointi.Nämä arkit on erotettava vanhoista vedoksista, jotka on tehty ohjauksessa tai taiteilijan aikaan.

Mistä voi ladata ilmaisia kuvia näistä tulosteista?

Rijksmuseum, National Gallery of Art ja Metropolitan Museum of Art tarjoavat käyttöehdoillaan julkisia kuvia moniin teoksiin.

Päälähteet

Toimielimet ja luettelot kuultu

Rijksmuseum - 10 asiaa, jotka on tiedettävä Rembrandtin etsauksista : plakki, tilat, tekniikat ja omakuva työssä.
Rijksmuseum - Omakuva lippalakissa, Laajasilmäinen ja avosuuinen, 1630.
Rijksmuseum - Omakuva raskaassa turkislippiksessä, 1631.
Rijksmuseum - Omakuva lippalakissa ja huivi, 1633.
Metropolitan Museum of Art - Itsekuva Vuotava kivisillillä, 1639.
Metropolitan Museum of Art - Itsekuva Etching ikkunassa, 1648.
British Museum - ilmoitus P,1855,0414.260: ensimmäinen osavaltioOmakuvapiirustus ikkunassa, 1648.
National Gallery of Art, Washington - tietueet omakuvista vuosilta 1630, 1631 ja 1633, joiden mitat, tilat ja kuvat ovat julkisia.

Tilanumerot voivat vaihdella riippuen lainatusta luettelosta ja siitä, sisältyvätkö laskennassa kuolemanjälkeiset muutokset.Muiden käsien attribuutiot ja interventiot ilmoitetaan dokumentoinnin yhteydessä.

Tili