Quand Gustav Klimt a-t-il peint Judith I ?

Klimt achève Judith I en 1901, au commencement de sa période dorée.

Que représente Judith I ?

Le tableau représente Judith après la décapitation d’Holopherne, acte accompli dans le récit biblique pour sauver sa ville et son peuple.

Où se trouve le tableau original ?

Judith I appartient à l’Österreichische Galerie Belvedere, à Vienne.

Quelles sont les dimensions de Judith I ?

L’original mesure 84 centimètres de haut sur 42 centimètres de large.

Klimt a-t-il utilisé de l’or véritable ?

Oui. Judith I associe peinture à l’huile et applications de véritable feuille d’or sur toile.

Pourquoi confond-on Judith avec Salomé ?

Les deux héroïnes sont associées à une décapitation, mais le cadre original de Judith I porte l’inscription Judith und Holofernes.

Quelle différence entre Judith I et Judith II ?

Judith I date de 1901 et possède un fond doré calme ; Judith II date de 1909, présente des lignes plus nerveuses et est aussi appelée Salomé.

Qui a réalisé le cadre de Judith I ?

Gustav Klimt a dessiné le cadre et son frère Georg Klimt, orfèvre, l’a fabriqué.

Wien · 1901 · Kultaisen kauden alku

Judith Itekijä: Gustav Klimt

Kasvot, joissa on puolisuljetut silmät, puoliavoin suu, kultainen kaulakoru ja, melkein piilossa maalauksen reunassa, Holofernesin pää. Klimt muuttaa raamatullisen sankarittaren moderniksi ikoniksi: kiehtovaksi, suvereeniksi ja mahdottomaksi pelkistää ainoaksi kuvaksi "femme fatale".

Gustav KlimtJudith ja HolofernesWienin eroaminenKultaöljy ja lehti

Judith I, 1901Verinen tarina on yhdessä yksityiskohdassa; kasvot, kulta ja katse miehittävät koko kohtauksen.

1901Luomispäivämäärä

84 × 42 cmAlkuperäinen formaatti

Öljy & kultaKankaalle

BelvedereWien, Itävalta

TarinaLeski pelastaa kansansa mestaamalla Holofernesin pään.

KehystysVäkivalta työntyy kuvan reunaan.

MateriaaliTodellinen kulta muuttaa maalauksen arvokkaaksi esineeksi.

EpäselvyysRaamatullinen sankaritar, aistillinen ikoni ja valtahahmo.

Tunnista mestariteos

Kapea, pystysuuntainen ja välittömästi häiritsevä maalaus

Judith I, soitti myös Judith ja Holofernes, maalannut Gustav Klimt vuonna 1901. Teos on kooltaan 84 senttimetriä korkea ja 42 senttimetriä leveä: pystysuora suorakulmio, joka kiristää kohtauksen sankarittaren rintakuvan ja kasvojen ympärillä. Se on valmistettu öljystä kultasovelluksilla kankaalle ja on nyt Belvederessä, Wienissä.

Formaatti on yhtä tärkeä kuin aihe.Kokonaisen toiminnan havainnollistamisen sijaan - vihollisleiri, miekka, palvelija Abra tai lento - Klimt leikkaa lähes kaiken.Judith täyttää pinnan; Holofernes on vain tumma pää, osittain näkyvissä oikeassa alakulmassa Tämä kerrontatalous pakottaa katsojan etsimään todisteita murhasta jo tavattuaan voittajanaisen katseen.

Alkuperäinen kehys täydentää teoksen Gustav Klimtin suunnittelema ja hänen veljensä Georgin, kultasepän ja saksin luoma, siinä on yläosassa merkintä "Judith und Holofernes". Tämä tarkkuus ei ole koristeellinen: se kiinnittää hahmon identiteetin juuri sillä hetkellä, kun kuvan aistillisuus saattoi johtaa tiettyjä katseita kohti Salomea, toista 1800-luvun lopun taiteessa hyvin läsnä olevaa päänpoistamishahmoa.

OtsikkoJudith I tai Judith ja Holofernes

TekniikkaÖljy ja lehtikulta kankaalle

SuojeluOsterreichische Galerie Belvedere

Klimt tuskin näyttää murhanhimoista elettä.Hän maalaa seuraavan hetken: sen, jossa voitto, halu ja vaara menevät päällekkäin.

Ennen Klimtiä: Judithin kirja

Kuinka leskestä tulee Bethulian sankaritar

Kuva pysyy paljon selkeämpänä, kun tietää tarinan.Judith ei ole murhaaja ilman kontekstia: hän toimii vapauttaakseen piiritetyn kaupunkinsa.

Judith I Gustav Klimt Holofernesin pää näkyvissä alareunassa — **Väkivallan jälkeisenä päivänä**Klimt keskittyy tarinan Judithin läsnäoloon ja pelkistää Holofernesin fragmentiksi, jonka sävellys melkein nielaisi.

Kaupunki uhkasi

Judithin kirjassa Holofernesin armeija piirittää Bethuliaa.Vesi puuttuu ja asukkaat ovat lähellä antautumista.Hurskaudestaan ja älykkyydestään arvostettu leski Judith kieltäytyy eroamasta.

Sisäänkäynti leiriin

Hän koristaa itseään kauneimmissa vaatteissaan, lähtee kaupungista palvelijansa kanssa ja saa Assyrian kenraalin luottamuksen.Sen kauneudesta tulee poliittista ja kollektiivista projektia palveleva strategia.

Holofernesin yö

Juhlan jälkeen Holofernes romahtaa humalassa.Judith tarttuu miekkaansa, katkaisee sen pään ja uskoo pään palvelijalleen.Nämä kaksi naista palaavat Bethuliaan pidättämättä.

Toimitus

Kun he löytävät johtajansa kuolleena, vihollissotilaat panikoivat ja hajaantuvat. Judithia juhlitaan naisena, joka pelasti kansansa rohkeudellaan, älykkyydellään ja päättäväisyydellään.

Lue taulukon yksityiskohdat yksityiskohtaisesti

Miekan edeltä-katse

Työn kokemusta jäsentää kuusi elementtiä: kasvot, asento, kaulakoru, huntu, katkaistu pää ja kultainen tausta Yksin ei toimi.

Yksityiskohta Judith I:n kasvoista ja kaulakorusta, Gustav Klimt — Yksityiskohta korostaa varjoa muotoillun ihon, kohokuvioitujen korujen ja taustan koristepinnan välillä.

Silmät puoliksi kiinni

Judith ei katso pois Hänen alaslasketut silmäluomet luovat läsnäolon, joka on sekä etu - että sisäpuoli.Hän näyttää vähemmän kertovan toiminnan tarinaa kuin edelleen hallita sen vaikutusta.

Suupurkki

Tämä yksityiskohta antaa kasvoille aistillisuuden, jota perinteinen sankarillinen ikonografia ei aina asettanut eturintamaan.Klimtissä erotiikka ja vaara tulevat erottamattomiksi.

Niska ja kaulus

Suuri kultainen choker muuttaa kurkun koostumuksen akseliksi Koru, panssari tai visuaalinen kynnys, se erottaa lihan vaatteesta ja reagoi metallirunkoon.

Läpinäkyvä huntu

Kangas peittää tuskin rintakuvan. Sen kuviot ja läpinäkyvyys hämärtävät oikean kappaleen ja koristepinnan välistä viivaa, joka on keskeinen prosessi Klimtin taiteessa.

Holofernes reunassa

Katkaistu pää vie vain pienen osan kuvasta Tämä syrjäytyminen ei poista väkivaltaa; se tekee siitä huolestuttavamman, koska se on löydettävä.

Pohja ilman horisonttia

Ei makuuhuone eikä realistinen maisema: Judith erottuu kulta- ja tyyliteltyjen kuvioiden tilaa vastaan. Sisustus poimii hänet kerronta-ajasta ja nostaa hänet ikonin arvoon.

Kultaisen kauden kynnyksellä

Kulta ei ole tausta: se on näyttelijä

Belvedere esittää Judith I yhtenä ensimmäisistä teoksista, joissa Klimt käytti aitoa lehtikultaa Arvokas aine muuttaa valon, tilan ja kuvan tilan.

Maalaus, korut ja ikoni

Valokuvajäljennöksessä kulta vaikuttaa yhtenäiseltä.Työn edessä se reagoi katseen ja valaistuksen liikkeeseen.Se voi näyttää tiheältä, mattamaiselta, kiiltävältä tai lähes nestemäiseltä Tämä materiaalivaihtelu vastustaa pinnan elävää läsnäoloa kasvojen rakennettuun tyynyyteen.

Taustalla on tyyliteltyjä viikuna - ja viiniaiheita.Belvedere tuo ne lähemmäksi reliefejä Sanheribin assyrialaisesta palatsista, jonka Klimt pystyi jäljennösten kautta tuntemaan Yksityiskohta luo siksi huomaamattoman yhteyden Holofernesin maailmaan, mutta pysyy integroituna moderniin koristekieleen. wieniläisestä separatiosta.

Halon ilman yksinkertaista pyhyyttäKulta muodostaa eräänlaisen nimbusin pään ympärille.Judith vaikuttaa kohonneelta, mutta erotiikka ja väkivalta estävät kaiken yksiselitteisen uskonnollisen lukemisen.

Pinta, joka imee kehonKorut, vyö, tausta ja runko reagoivat toisiinsa Ihmishahmo nousee esiin koristeesta samalla kun uhkaa kadota.

Kultasepän läjäinen taideKivien impasto ja metalliset sovellukset tuovat kankaan lähemmäksi muotoiltua esinettä, loogista perheessä, jossa Georg Klimt työskenteli metallia.

Heroiinia vai femme fatalea?

Monimutkaisempi kuva voimasta kuin yksinkertainen klisee

Vuoden 1900 tienoilla "femme fatale" tunkeutui kirjallisuuteen, teatteriin ja kuvataiteeseen.Salomesta, Sphinxistä, Medusasta tai Judithista tulee hahmoja, joissa heijastetaan halua, pelkoa ja kiehtovuutta.Klimt osallistuu tähän ilmastoon, mutta Judith I ei vain naisvihainen kuva vaarallisesta viettelijätärtä.

Raamatullisessa tarinassa Judith toimii pelastaakseen yhteisön.Hän valmistelee suunnitelmansa, ylittää vihollisleirin yksin ja kohtaa sotilasjohtajan.Hänen ulkonäkönsä on valittu väline, ei ole olemus, joka tuomitsee hänet.Klimtin kehystys antaa hänelle myös kaiken kuvan auktoriteetin: hän ei ole yllättynyt eikä rankaistu, eikä mieshahmo tule saamaan kohtauksen hallintaansa.

Belvedere tuo töitä lähemmäs leikkiä Judith friedrich Hebbelin vuonna 1840 kirjoittama tulkinta, joka yhdistää seksuaalisuutta ja kuolemaa enemmän kuin raamatullinen teksti.Tämä viittaus valaisee maalauksen fin-de-siecle-tunnelmaa poistamatta muita mahdollisia lukemia: poliittinen voitto, naisten autonomia, miesten kiehtovuus, sankaruus tai kritiikki naisille asetettuja luokkia kohtaan.

Judithin voima tulee juuri siitä, että hän pysyy pelkistymättömänä: pyhimys tai viettelijä, vapauttaja tai uhka, moderni muotokuva tai muinainen luonne.

Älä enää sekoita kahta teosta

Judith I, Judith II ja Salome

Klimt otti aiheen esille kahdeksan vuotta myöhemmin. Toinen sävellys, paljon pystysuorampi ja hermostuneempi, yhdistetään usein Salomeen - joten otsikot vaihtelevat kielten ja kokoelmien mukaan.

Ratkaiseva vertailukohta: vuoden 1901 teoksen alkuperäisessä kehyksessä kirjoitus "Judith und Holofernes" vahvistaa selvästi Judith I: n henkilöllisyyden.

Judith I · 1901

Muoto 84 × 42 cm, kultainen tausta, rauhallinen kasvot, puoli kiinni katse ja osittain piilotettu Holofernes pää. Sitä pidetään Belvederessä Wienissä.

Kustaa Klimtin Judith II, jota kutsutaan myös Salomeksi

Judith II · 1909

Lisää kartiomaista siluettia, puristaneet kädet, mutkaiset viivat ja korkeampi jännitys Teos tunnetaan myös otsikolla Salome ja sijaitsee Ca' Pesarossa Venetsiassa.

Muinaisista tarinoista wieniläiseen museoon

Olennainen ajanlasku

Muutamat päivämäärät riittävät asettamaan Judithin Klimtin evoluutioon ja ymmärtämään maalauksen tietyn paikan.

1840

Friedrich Hebbelin JudithDramaattinen näytelmä korostaa viettelyn, seksuaalisuuden ja kuoleman välistä yhteyttä; se ravitsee Klimtin perimää mielikuvitusta.

1897

Wienin eroamisen säätiöKlimt ja hänen seuralaisensa puolustavat modernia taidetta, joka on avoin maalaukselle, arkkitehtuurille, grafiikalle ja soveltavalle taiteelle.

1898

Ensimmäiset tunnetut tutkimuksetBelvedere-luettelo osoittaa erityisesti Judithin luonnoksen punaisessa muistikirjassa vuodelta 1898.

1901

Judith I:n valmistuminenTeoksessa yhdistyvät öljy, kulta, räätälöity kehys ja radikaalisti modernisoitu raamatullinen ikonografia.

1902

Beethoven-friisiKlimt syventää korin, symbolin, koristepinnan ja arvokkaiden materiaalien liittoa.

1909

Judith IITeema ilmestyy uudelleen epävakaampaan sävellykseen, jota usein kutsutaan Salomeksi.

1954

Sisäänkäynti BelvedereenMuseo hankki teoksen omistaneen sveitsiläisen taidemaalari Ferdinand Hodlerin leskeltä Judith I: n.

Klimtin universumissa

Naiset, jotka jäsentävät koko kuvan

Judith ilmoittaa useita kultakauden merkittäviä tutkimuksia: kehon ja kuvion fuusio, frontaalisuus, korut, todellinen kulta ja katseen psykologia.

Gustav Klimtin muotokuva Adèle Bloch-Bauer I:stä — 1907 · Muotokuva
Adèle Bloch-Bauer I

Kasvot ja kädet nousevat esiin kulta-, silmä- ja geometriapellolta.

Gustav Klimtin suudelma — 1907 -1908 · Kultainen kausi
Suudelma

Arvokas materiaali ympäröi parin ja muuttaa syleilyn ikoniksi.

Hope II, Kustaa Klimt — 1907 -1908 · Symbolismi
Hope II

Elämä, kuolema, raskaus ja koriste-aihe elävät rinnakkain tilassa, jossa ei ole näköaloja.

The Tree of Life, kirjoittanut Gustav Klimt, Stoclet friisi — 1905 -1911 · Stoclet-friisi
Elämän Puu

Kierteet laajentavat unelmaa kokonaistaiteesta, jossa kuva, materiaali ja arkkitehtuuri yhdistyvät.

Näytä alkuperäinen Wienissä

Judith I Belvederessä

Maalaus kuuluu Osterreichische Galerie Belvedere -museoon, joka säilyttää Klimt-maalausten tärkeimmän kokoelman, mukaan lukien Suudelma.

Mitä näyttö ei voi näyttää

Valokuva palauttaa piirustuksen, mutta paljon vähemmän ero öljyn, korun impaston, lehtikullan ja metallirungon välillä.Työn edessä pinta vaihtuu valon ja etäisyyden myötä.Olemme myös paremmin havaittavissa sen hyvin kapea muoto: Judith näyttää melkein kuin tiivistetty grandeur-ilme.

Ripustus voi muuttua lainojen, restauraatioiden tai huonemuutosten mukaan Tarkista ennen matkustamista nykyinen esitys ja kellonajat viralliselta Belvederen verkkosivulta.

MuseoOsterreichische Galerie Belvedere

KaupunkiWien, Itävalta

KokoelmaKlimtin itävaltalainen taide ja suuri yhtye

NeuvontaTarkista roikkuminen ennen vierailua

Vahva läsnäolo sisätiloissa

Miten näyttää kopio Judith I

Sen hoikka muoto ja sen kontrasti mustan, punaisen ja kullan välillä tekevät siitä erityisen tehokkaan työn kapealla seinällä tai huoneessa, jossa on itsevarma tunnelma.

Sijainti	Kahden aukon välissä, sisäänkäynnissä, kirjahyllyn lähellä tai pystyseinän osassa, jonka muoto voi jäsentää.
Kirkas seinä	Norsunluu, hiekka tai greige antaa kullan loistaa ja ylläpitää tyylikästä tunnelmaa.
Syväseinä	Viininvärinen, ruskea, lähes musta tai metsänvihreä vahvistaa maalauksen teatteriluonnetta.
Valaistus	Lämmin, hieman sivuttaisvalo paljastaa reliefit tuottamatta liian aggressiivista etuheijastusta.
Runko	Mattamusta, tumma puu, pronssi tai patinoitu kultaus Vältä liian kiireistä muovausta, joka jo kilpailisi koristeen kanssa.
Yhdistys	Sametti, pähkinä, messinki, tumma keraaminen ja tavalliset tekstiilit laajentavat palettia muuttamatta näytelmää teatteriympäristöksi.

Judith I:n jäljennös Gustav Klimtiltä saatavilla myymälässä

Käsinmaalattu jäljentäminen

Judith I - Gustav Klimt

Löydä pystymuoto, kasvojen vivahteet, kallisarvoinen kaulakoru ja kultaiset sopusointu sisätiloihinne luodussa öljymaalauksessa.

Katso toisto ja muodot

Tutkikaa kauppa

Jatka Judithin ja Klimtin maailmaan

Pääteos, sen yksityiskohdat, toinen Judith ja lähimmät kokoelmat antavat meille mahdollisuuden siirtyä maalauksesta yhtenäiseksi kokonaisuudeksi.

Tämän artikkelin työ

Judith I

Valitse käsinmaalatun jäljennöksen muoto.

Sulje kehystys

Judith I · yksityiskohta

Korosta kasvot, katso ja kultainen kaulakoru.

Toinen maalaus

Judith II

Vertaa vuoden 1909 versiota, mutkaisempi ja hermostuneempi.

Taiteilija · 139 toimii

Gustav Klimt

Kultaisia muotokuvia, maisemia, friisejä ja mestariteoksia.

Valinta · 40 toimii

Klimtin muotokuvia

Wieniläiset hahmot, arvokkaat motiivit ja katseen psykologia.

Tyyli · 739 toimii

Art Nouveau-maalaus

Rivi, tyylitelty luonto ja koristeellinen tyylikkyys.

Symbolism · 937 toimii

Myytit ja sisäiset maailmat

Allegoriat, unet ja kuvat täynnä merkitystä.

Masterpieces · 1 555 works

Tunnettuja maalauksia

Olennaiset kuvat taidehistoriasta.

Koko katalogi

Kaikki maalaukset

Selaa taiteilijoita, tyylejä ja aiheita kaupassa.

Teosten määrä vastaa tämän päivityksen aikana saatavilla olevia kokoelmia.

Todennetut lähteet

Syventämään Judith I: tä

Tämän artikkelin aineelliset ja historialliset tosiasiat perustuvat ensisijaisesti Belvederen resursseihin ja sen Gustav Klimtille omistettuun luetteloon.

Belvedere · Judith

Aiheen analyysi, ilme, koru, Assyrian tausta ja alkuperäinen ympäristö.

Lue Belvederen esitys

Ilmoitus työstä

Judith I:n päivämäärä, mitat, tekniikka ja konservointi wieniläiskokoelmassa.

Katso Judithin tiedosto

Kultainen kausi

Oikean kultalehden ja Judithin paikan rooli Klimtin varhaisten kultateosten joukossa.

Tutki kultaista ajanjaksoa

Klimt-luettelo Belvederestä

Viimeaikainen tutkimus, kokoelman teokset ja valmisteluasiakirjat, mukaan lukien Judithin luonnos.

Tutustu luetteloon

Usein kysyttyjä kysymyksiä

Klimtin Judith I:n ymmärtäminen

Olennaiset vastaukset päivämäärästä, hahmosta, tekniikasta, museosta ja eroista kahden Judithin välillä.

Milloin Gustav Klimt maalasi Judith I: n?

Klimt valmistui Judith I: n vuonna 1901. Tämä päivämäärä asettaa teoksen sen kultaisen kauden alkuun, ennen Adelleen Bloch-Bauer I: n ja The Kissin muotokuvaa.

Mitä Judith minä edustan?

Maalaus kuvaa Judithia Assyrian kenraali Holofernesin pään mestauksen jälkeen.Raamatun tarinassa hän suorittaa tämän teon pelastaakseen kaupunkinsa ja kansansa.

Missä alkuperäinen maalaus sijaitsee?

Judith I kuuluu Osterreichische Galerie Belvedereen Wienissä Museo osti sen vuonna 1954 taidemaalari Ferdinand Hodlerin leskeltä.

Mitkä ovat Judith I: n ulottuvuudet?

Alkuperäinen on kooltaan 84 senttimetriä korkea ja 42 senttimetriä leveä.Sen hyvin kapea pystymuoto fokusoi silmän kasvoihin ja rintakuvaan.

Käyttikö Klimt aitoa kultaa?

Kyllä. Judith I yhdistää öljymaalaus ja kulta sovelluksia kankaalle Belvedere esittelee sen yhtenä ensimmäisistä teoksista, jossa Klimt todella käytti lehtikultaa.

Miksi sekoitamme Judithin Salomeen?

Kaksi sankaritarta yhdistetään taiteellisen mielikuvituksen mestaukseen.Klimtin Judithin aistillisuus on vahvistanut hämmennystä, mutta alkuperäisessä ympäristössä on nimenomaisesti merkintä "Judith und Holofernes".

Mitä eroa on Judith I: llä ja Judith II: lla?

Judith I on vuodelta 1901 ja sille on ominaista sen kultainen tausta ja sen rauhallinen etuosa.Judith II on vuodelta 1909; sen siluetti on venytettympi, sen linjat hermostuneempi ja teosta kutsutaan myös Salomeksi.

Kuka loi kehyksen Judith I: lle?

Gustav Klimt suunnitteli rungon ja hänen veljensä Georg Klimt, kultaseppä, teki sen.Ylempi kirjoitus osallistuu suoraan maalauksen tunnistamiseen ja lukemiseen.