Claude Monet · Giverny · 1890 -1891
Monet's Meules: valo, vuodenajat ja sarjan synty
Vielä maatalousaihe, lähes kolmekymmentä kangasta ja valo, joka ei koskaan lakkaa muuttumasta: Givernyssä Monet muuttaa ajan itse maalausaiheeksi.
Tutun otsikon takana Jauhinkivet kesäauringon alla maalattuja vehnänpyörteitä on pinoja, sumussa, pakkasessa tai lumessa. Muoto pysyy tunnistettavana; hänen ympärillään oleva maailma muuttuu joka kerta erilaiseksi.
Katsokaa ennen tulkkausta
Jauhinkivet, kyllä - mutta ei yksinkertaista heinää
Ranskankielinen otsikko on niin tunnettu, että se vaikuttaa läpinäkyvältä.Se ansaitsee kuitenkin selvennyksen Monetin maalaamat muodot ovat suuria viljapinoja, pääasiassa vehnää, jotka on pystytetty sadonkorjuun jälkeen suojaamaan viljaa ennen puimaa. Englanninkieliset museot käyttävät tätä Vehnän pinot, Viljapinot tai perinteen mukaan Heinäsuovasta. "Haystacksista" on tullut yleinen nimitys, mutta se kuvaa epätäydellisesti Givernyssä havaittua maatalouden todellisuutta.
Nämä rakenteet voivat saavuttaa useita metrejä. Chicagon taideinstituutti mainitsee noin 15-20 jalkaa korkeat pinot tai 4,5-6 metriä, jotka sijaitsevat aivan maatilan ulkopuolella. Niiden pyöreässä tai suorakaiteen muotoisessa pohjassa on kartiomainen olkikatto, joka siirtää sateen pois. Niiden yksinkertainen geometria selittää niiden visuaalisen voiman: tumma massa, valoisa huippu ja valettu varjo riittävät koko maiseman järjestämiseen.
Monet ei siis valitse merkityksetöntä kohdetta tehdäkseen siitä keinotekoisen jaloa.Hän tarkastelee oleellista, asukkaille tuttua maaseututalouden muotoa, ja huomaa sen imevän ja sitten heijastavan ilmakehän tiloja.Jyhjä, lähes arkkitehtoninen, myllynkivestä tulee näyttö, jolla voidaan lukea aika, vuodenaika, kosteus ja lämpötila.
Tutusta maisemasta julkiseen menestykseen
Neljä päivämäärää ymmärtää projektia
The Jauhinkivet älä nouse eristyksissä.Ne laajentavat ulkomaalausten harjoittamista ja ilmoittavat poppeleille omistetun suuren sarjan, Rouenin katedraalin ja vesipuutarhan.
Antaja
Monet muuttaa perheensä kanssa asumaan Givernyssä vuokraamaansa taloon Pelto, tiet ja naapuri Seine tulevat hänen päivittäiseksi työalueeksi.
Ankkuri
Hän osti kiinteistön ja aloitti kampanjansa naapurien myllykivien ympäriltä. Vanhempia tutkimuksia on olemassa, mutta 1890 - 1891 muodostaa kuuluisan ytimen.
Jäädytys ja lumi
Pinot pysyvät paikoillaan Monet voi kohdata saman rakenteen sumujen, pakkasen, matalan auringon ja lumen peittämien peltojen kanssa.
Durand-Ruel
Kauppias Paul Durand-Ruel esitteli Pariisissa 15 versiota. Näyttely sai ratkaisevan kriittisen ja kaupallisen menestyksen.
Alkeisarkkitehtuuri
Miten sommittelu kestää niin vähän?
Vastaus piilee hyvin rakennetussa tasapainossa massan, horisontin, varjon ja intervallien välillä.Näennäinen yksinkertaisuus kätkee organisaation, jossa jokainen liike muuttaa syvyyden tunnetta.
123456
Taivas
Aikaa määrittäväksi riittää suhteellisen kapea nauha Sen vaaleanpunaiset, siniset tai keltaiset saastuttavat maalauksen loppuosan.
Siluetti
Kartiomainen katto ja raskas pohja tekevät hiomalaikasta välittömästi tunnistettavissa, vaikka ääriviivat liukenevat.
Horisontti
Puut, talot ja kukkulat muodostavat epäjatkuvan reunan.Tämä kaukainen friisi antaa mittakaavan kertomatta kohtausta.
Varjo
Se osoittaa auringon suunnan ja vetää katseen syvyyteen Sininen tai violetti, se ei ole lähes koskaan musta.
Kenttä
Vaaka - tai vinovivahteet saavat maan värisemään.Ne tuovat etualan lähemmäksi toisiaan turvautumatta tarkkaan piirtämiseen.
Väli
Kahden muodon välinen tila on aktiivinen: se päästää valon läpi ja estää massoja tulemasta inertiksi lohkoksi.
Myllykivi ei ole ainoa aihe.Se on vakaa vertailupiste, joka tekee näkyväksi taivaan, ilman ja kentän muunnokset.
Sarjan yhteenvetolukema Taideinstituutin, Metin ja Gettyn ilmoitusten perusteella.Aika väreissä
Samassa muodossa, neljä ilmastoa
Sitoutuneina variantit muistuttavat tarinan vaiheita vähemmän kuin kokeen tulokset Vertailu paljastaa, että paikallinen väri - oljen oletettu ruskea, kentän oletettu vihreä - laskee vähemmän kuin kullekin hetkelle ominaiset kromaattiset suhteet.
Ulkona ja paluu työpajaan
Monet ei maalaa valoa yhdessäkään istunnossa
Useita maalauksia useisiin hetkiin
Sarjan ympärillä olevat tarinat kuvaavat Monetin työskentelyä ulkona useiden kankaiden kanssa, vaihtaen mediaa valon muuttuessa.Kuva on tarkka, jos emme tee siitä hetkellistä ja lopullista elettä. Museoanalyysit osoittavat, että teokset on myös muokattu studiossa, jossa taiteilija säätää harmonioita, vahvistaa siluettia tai lisää aksentteja.
Prosessissa siis yhdistyvät nopea havainnointi ja hidas rakentaminen.Kuvassa Monet tallentaa tarkan suhteen auringon, varjon ja ilmakehän välillä.Pajassa hän säilyttää tämän vaikutuksen koherenssin säilyttämättä välttämättä jokaista alkutilaa Tekniset tutkimukset paljastivat ääriviivamuokkauksia ja peräkkäisiä kerroksia, todiste siitä, että näkyvä spontaanisuus on seurausta hyvin hallitusta työstä.
Avainmuutokset toimivat alueesta riippuen Oljessa lyhyet viivat seuraavat rinnettä ja ehdottavat varsia.Kentissä ne venyvät vaakasuunnassa Taivas näyttää sulaneemmalta, kun taas varjot tuovat yhteen bluesia, purppuraa ja vihreitä Väri saa voimakkuutensa joutuessaan kosketuksiin naapurinsa kanssa: oranssi sinistä vastaan, keltainen purppuraa vastaan, vaaleanpunainen vihreää vastaan.
Matter ei jäljittele vain olkia
Etäisyydellä pinta yhdistyy maisemana.Ylä lähellä, se on jaettu viivoiksi, impastoksi, siveltimeksi ja superpositioiksi.Tämä kaksoislukema on olennainen: maalaus saa uskomaan myllynkiveen samalla kun vakuuttaa omaa materiaaliaan Paksut aksentit todella vangitsevat huoneen valon, jossa maalaus sijaitsee, aivan kuten maalattu olki vangitsi Givernyn.
Formaatit ovat läheisiä, usein vaakasuuntaisia ja läheisiä, 60 - 66 senttimetriä korkeita ja 92 - 101 senttimetriä leveitä, mutta ne eivät ole täysin yhtenäisiä Monet käyttää valmistettuja kankaita ja toisinaan sovittaa kehystyksensä Protokolla pysyy riittävän vakaana vertailun mahdollistamiseksi, riittävän joustavana jokaiselle kankaalle säilyttääkseen itsenäisyytensä.
Tämä menetelmä selittää, miksi vakuuttavan toiston on säilytettävä lämpötilan siirtymät ja keskeiset suunnat. Kuva, joka on liian keltainen, liian kontrastinen tai tasaisen terävä, menettää sen, mikä tekee sarjasta: tunteen, että muoto näkyy tietyn ilmakehän läpi.
Vertaa ilman hämmennystä
Neljä muunnelmaa, neljä saldoa
Ranskankieliset nimikkeet vaihtelevat luetteloiden ja käännösten mukaan Alla oleva taulukko toimii visuaalisena oppaana: se erottaa vaikutukset sen sijaan, että väittäisi perustavansa yhden nimikkeistön.
| Variant | Valomerkki | Hallitseva paletti | Avaruusvaikutus |
|---|---|---|---|
| Kesän loppu | Runsaasti valoa, edelleen korkealla | Kulta, ocher, mykistetty vihreä, sininen | Myllykivi näyttää tiheältä ja läheltä; kenttä pysyy leveänä auki. |
| Päivän lasku, syksy | Matala aurinko ja pitkänomainen varjo | Oranssi, vaaleanpunainen, violetti, punaruskea | Varjodiagonaalit kiihdyttävät syvyyttä ja dramatisoivat rauhallisuutta. |
| Lumi aamulla | Kylmä ja hajanainen selkeys | Sininen, mauve, vaalean vaaleanpunainen, keltainen | Maa ja taivas ovat lähestymässä; myllynkivestä tulee kuuma tulisija. |
| Aurinkoa sumussa | Suodatettu levy, epävakaat ääriviivat | Pehmeä oranssi, lila, värikäs harmaa | Koneet sulautuvat ja etäisyys näyttää absorboituvan ilmaan. |
Motiivi pysyy
Hiomalaikka takaa tunnistamisen Ilman sitä ilmakehän vaihteluita olisi vaikeampi mitata.
Paletti vaihtuu
Jokainen kangas asettaa kantamansa; värit kuvaavat valosuhdetta, eivät esineiden luetteloa.
Avaruus hengittää
Varjot, horisontit ja intervallit liikuttavat massoja eteenpäin tai taaksepäin ilman demonstratiivista näkökulmaa.
Aika tulee näkyviin
Sarja kutsuu meitä vertailemaan ja siksi havaitsemaan, mikä eristetty kuva antaisi jäädä huomaamatta.
Sarja nyt hajallaan
Missä nähdä Monet's Meules?
The Art Institute of Chicago pitää sarjan tärkeimmän setin Erityisesti voimme vertailla loppukesän, syksyn, lumen ja sulan vaikutuksia.Tämän keskittymisen avulla voimme löytää uudelleen vuoden 1891 näyttelyn toivoman kokemuksen: erot näkyvät täysin, kun useat maalaukset jakavat saman seinän.
Metropolitan Museum of Art New Yorkissa säilyttää Haystacks (Lumen ja auringon vaikutus)vuodelta 1891 päivätty öljy kankaalle, jonka mitat ovat 65,4 × 92,1 cm. Los Angelesin J. Paul Getty Museum esittelee Vehnäsuovasta, Lumitehoste, Aamu, myös vuodelta 1891, mitat 64,8 × 100,3 cm. Muut muunnelmat on jaettu julkisten ja yksityisten kokoelmien kesken.
Otsikot, tarkat päivämäärät ja jopa ryhmän rajaaminen voivat vaihdella.On parempi aloittaa kullekin museolle ominaisista ohjeista, sen kuvalla, mitoilla ja alkuperällä sen sijaan, että katsoisi ainutlaatuista tietoa koko sarjalle. "Kolmekymmentä" jää siis rehellisemmäksi kuin täysin kiinteä kokonaismäärä.
Useiden Meulesin yhdessä näkeminen muuttaa lukemista: lakkaamme kysymästä, kumpi on "todellinen", ymmärtääksemme, että teos on myös versioiden välinen kuilu.
Valitse jäljennös
Tuo Givernyn valo sisätilaan
Vaakasuuntainen muoto Jauhinkivet luonnollisesti sopiva sohvan, sivulaudan tai sängyn yläpuolelle Jotta maalaus hengittäisi, pidä sen ympärillä visuaalinen marginaali ja valitse leveys, joka vastaa noin kahta kolmasosaa huonekaluista.Pienessä huoneessa mitatumpi muoto säilyttää horisontin murskaamatta seinää.
Lämmin huone
Kulta ja maa säestävät puuta, pellavaa, ruskeaa nahkaa ja kermanvärisiä seiniä.Tammi tai pähkinänpähkinäkehys pidentää tätä pehmeyttä.
Rauhallinen paletti
Blues ja mauves sopivat valoisaan makuuhuoneeseen tai olohuoneeseen Hyvin hieno luonnollinen tai kultainen asetus välttää koko asian viilentämisen.
Kiristävä aksentti
Verhotut appelsiinit herättävät harmaan, viisaanvihreän ja bensiinin sinisen tuottamatta aggressiivista kontrastia.
Pehmeä valaistus
Vältä suoraa auringonvaloa ja liian lähellä olevia täpliä Diffuusivalo paljastaa materiaalin ja rajoittaa heijastuksia.
Fidelity ei ole pelkistetty näytön väriin.Sävyjen suhde, siirtymien terävyys ja näppäinmäärän läsnäolo enemmän.Jos epäröit, valitse ensin ilmakehä, jonka haluat määrittää: loppukesän lämpö, auringonlaskun syvyys, lumen hiljaisuus tai sumun pehmeys.
Neljä tunnelmaa saatavilla
Löydä sarja jäljennöksessä
Näiden neljän version avulla voit valita tarkan valon säilyttäen samalla hiomapyörien tunnusmerkkisen siluetin. Jokainen linkki johtaa myymälässä olevaan aktiiviseen tuotelevyyn.
Kultainen ja runsas valo
Lämpimin valinta olohuoneeseen, jossa on luonnonmateriaaleja.
Sininen lumi ja vaaleanpunainen valo
Selkeä, rauhallinen ja hienovaraisen värikäs versio.
Päivän lasku
Syvät varjot ja lämpönsä pidättävä taivas.
Suodatettu aurinko
Oranssi, lila ja värillinen harmaa verhoilevaan läsnäoloon.
Jatka tutkimista
Neljä kokoelmaa ulkoasun pidentämiseksi
Löydä sarja, kaikki Monetin työt ja maisemat, joissa hänen tunnelmanhakunsa saa muita muotoja.
Monet's Millstones
Vertaa vuodenaikoja, aikoja ja säävaikutuksia saman kuvion ympärille.
TaiteilijaClaude Monet
Puutarhat, kalliot, Seine, asemat ja sarjat.
SijaintiAntaja
Päivittäinen maisema, josta on tullut kuvallinen laboratorio.
SukupuoliImpressionistiset maisemat
Liikkuva valo, ulkona ja moderni havainto.
Institutionaalinen dokumentaatio
Päälähteet
Päivämäärät, mitat, työmenetelmät ja säilyttämisen vertailuarvot on varmennettu alla olevissa virallisissa ilmoituksissa ja luetteloissa.
Chicagon taideinstituutti
Ilmoitus Vehnän pinot (kesän lopussa)maatalouden konteksti ja näyttely vuodelta 1891.
New YorkMetropolitan Museum of Art
Ilmoitus Haystacks (Lumen ja auringon vaikutus), 1891, sarjan mitat ja historia.
Los AngelesJ. Paul Getty Museum
Ilmoitus Vehnäsuovasta, Lumitehoste, Aamu ja Monetin työskentelytapa.
Tieteellinen luetteloMonet Maalaukset ja Piirustukset
Taideinstituutin verkkoluettelo: Meulesin tekniset tutkimukset ja materiaalihistoria.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Monet's Grindstonesin ymmärtäminen
Milloin Monet maalasi Meules-sarjan?
Pääkampanja on vuodelta 1890 - 1891 Givernyssä. Monet oli maalannut myllynkiviä jo aiemmin, mutta tämä osittain toukokuussa 1891 esillä ollut systemaattinen kokonaisuus on se, jota yleensä kutsutaan suureksi sarjaksi.
Kuinka monta maalausta Millstoneista on?
Museot puhuvat yleensä noin kolmestakymmenestä vuosien 1890 - 1891 sarjaan tarkoitetusta maalauksesta. Kokonaismäärä vaihtelee hieman valitun laajuuden, historiallisten nimikkeiden ja tiettyjen niihin liittyvien tutkimusten mukaantulon mukaan.
Ovatko nämä oikeasti heinäsuojia?
Ei aivan. Muotot ovat viljapinoja, erityisesti vehnää, suojattu ennen puimaa. "Haystacks" on edelleen suosittu nimi, kun taas useat museot käyttävät "vehnäkiviä" tai "pikkukiviä" vastaavia nimikkeitä.
Miksi Monet maalaa saman kuvion useita kertoja?
Vakaa kuvio mahdollistaa sen valon ja tunnelman muunnosten vertailun Aika, vuodenaika, pakkas, lumi tai sumu muokkaavat värejä, varjoja ja jopa etäisyyden havaintoa.
Maalasiko Monet jokaisen kankaan kokonaan ulkona?
Hän aloitti tehosteet kuvion edessä ja työskenteli useiden kankaiden kanssa seuratakseen valon muutoksia.Tekniikkatutkimus näyttää työpajassa myös toistoja: superpositioita, ääriviivojen säätöjä ja värien harmonisointia.
Missä näet suurimman hiomakivisarjan?
Chicagon taideinstituutti säilyttää suurimman ryhmän. Muita suuria versioita ovat Metropolitan Museum of Art New Yorkissa ja J. Paul Getty Museum Los Angelesissa.
Onko kaikilla taulukoilla sama muoto ja kehystys?
Ei Monet ovat samankokoisia vaakasuuntaisia kankaita, mutta mittaukset, hiomapyörien lukumäärä, niiden asento ja etäisyys vaihtelevat Koherenssi tulee kuvio - ja valonhausta, ei aivan identtisestä toistosta.
Minkä version valita sisustukseen?
Kesän kultainen loppu lämmittää puuta ja luonnollisia sävyjä; aamulunta rauhoittaa kevyttä huonetta; auringonlasku luo enemmän kontrastia; oranssi sumu seuraa vihreitä ja harmaita hyvin Vaakamuoto sopii erityisesti sohviin, sivulautoihin ja sängynpäätyihin.
0 kommenttia