Proserpinan tempaus: liike, väkivalta ja myytti
Noin 1631 nuori Rembrandt tiivistää yhdellä kuvalla takaa-ajon, kamppailun ja siirtymisen kohti Alamaailmaa Valo ei koristele jaksoa: se materialisoi Proserpinan ylittämän rajan.
Diagonaali, vastakkaiset voimat, valon raja
Rembrandt antaa sieppaukselle väkivaltaisuutensa vastustamalla kolmea liikettä Pluton vaunut syöksyvät oikealle ja pimeyteen; Proserpinan vartalokaaret vastakkaiseen suuntaan; hänen seuralaisensa vetävät mekkoaan kohti valaistunutta maailmaa.Ei mikään ole vakaa: käsien pito, hevosten hyppy, kankaiden liukuminen ja silmä etsii ulospääsyä.
The maalaus joten älä ehdota mytologista idylliä Se edustaa fyysistä rajoitusta.Muinainen termi "kidnappaus" tai "raiskaus" viittaa sieppaukseen, mutta Ovidin tili perustuu voimaan ja suostumuksen puutteeseen.Rembrandt tekee nämä tiedot näkyviin pehmentämättä sitä.
Tammipaneeli, ei-kankaat: sileä materiaali edistää hienoja siirtymiä ja tarkkoja aksentteja.
Kirja V of Metamorfoosit d'Ovid on tärkein kerrontaviittaus.
Vaunu lähtee kukkaiselta niityltä ja saavuttaa pimeän sisäänkäynnin Pluton valtakuntaan.
Teos on nykyään säilytetty ja esitetty a maalaus rembrandtin nimikirjoitus.
Kukkaisesta niitystä vuodenaikojen jakamiseen
Poiminta
Ceresin tytär Proserpina poimii kukkia seuralaistensa kanssa hedelmällisessä maisemassa.
Häiriö
Pluto, Alamaailman hallitsija, ilmestyy vaunuihinsa ja nappaa nuoren naisen.
Kulku
Maa avautuu: elävien valoisa maailma liittyy yhtäkkiä maanalaiseen alueeseen.
Tutkimus
Ceres matkustaa ympäri maailmaa.Hänen surunsa tekee maasta karun ja uhkaa satoa.
Kompromissi
Syötyään granaattiomenan siemeniä Proserpina jakaa vuoden äitinsä ja alamaailman kesken.
Tämä johtopäätös selittää perinteisesti vuodenaikojen vuorottelun. Rembrandt ei kuitenkaan maalaa Ceresin etsintöä eikä kevään paluuta: hän valitsee pisteen, jossa ei ole paluuta, kun myytistä tulee toimintaa.
Ruumiin on kirjoitettu kieltäytyminen
Proserpina ei ole pokaalin tavoin pois viety passiivinen hahmo Hänen oikea kätensä ylittää kahden kasvon välisen tilan; hänen kätensä pätee Pluton käteen, jota hän estää sekä näkemästä että lähestymästä Toinen käsi nousee hälytysliikkeessä Pää kallistuu taaksepäin, suu avautuu ja vartalo kääntyy pois.
Tämä kierre tuottaa kaksoislukeman Mekon valovalko tarttuu heti silmään, mutta siluetti on jo imetty oikealla olevasta mustasta massasta.Tekstiilikaunotar ei neutraloi pelkoa: se tekee siitä näkyvämmän, koska jokainen taite tallentaa pidon.Mikä loistaa, on juuri se, mikä on revitty irti.
Rembrandt käsittelee ilmentymistä hänen intensiteetillään tronies nuorekas Kasvoja ei idealisoitu mukaan ikivanha naamio; siitä tulee konkreettinen paikka reaktio, jossa on puristettu poski, kohotettu leuka ja käsi, joka keskeyttää katseiden kohtaamisen.
Liike syntyy vastarinnasta
Sävellys ei riipu yhdestäkään näyttävästä eleestä Se toimii jännitysjärjestelmänä Vasemmalla nuoret naiset henkselevät itseään ja ovat tulitikku; keskellä mekko venyy; yläpuolella Proserpina työntää Pluton pois; alas, pyörä ja hevoset muuttavat nämä voimat nopeudeksi.Kirjestäjä ei harkitse sieppausta jälkikäteen: hän kokee sen vastarinnan sekunti sekunnilta.
Jumala ilman liikkumatonta majesteettia
Pluto on pukeutunut rikkaaseen, lämpimään viittaan, mutta Rembrandt välttelee hallitsijan etumuotokuvaa.Hänen kasvonsa katoaa Proserpinan käden alta; hänen ruumiinsa kallistuu säilyttääkseen otteensa; hänen siluettinsa sulautuu ajoneuvoon. Jumala on voimakas, koska hän hallitsee liikettä, ei siksi, että hän on jalossa asennossa.
Tämä päätös kumoaa monien mytologisten sieppausten perinteisen tasapainon, jossa sieppaajan lihasenergia hallitsee kohtaustaTässä uhrin vastarinta käskee meidän lukemistamme Pluto jää osittain lukukelvottomaksi: tumma naamio, käsi puristunut vaalean kappaleen ympärille, käytävän agentti alueelle, jossa yksityiskohdat katoavat.
Moraalinen kontrasti ei ole yksinkertainen koodi - valkoinen on yhtä kuin viattomuus, musta on yhtä kuin paha - mutta se jäsentää kokemusta.Valaistu reuna antaa meille mahdollisuuden ymmärtää, mitä on tulossa tekemättä; varjo vähitellen imee muodot ja ilmoittaa katoamisesta.
Kaksi maailmaa samassa tilassa
The maalaus järjestäytyy näyttävästi taivaansinisten, tunnelmallisten harmaiden ja mustanruskean pimeyden välinen vastakohta oikealla puolella Raja ei kuitenkaan ole geometrinen viiva.Hän kulkee puiden läpi, nielee hevoset ja leikkaa vaunut; hän liikkuu ryhmän mukana.
Berliinin Rembrandtsin yhdistetyssä radiografiassa, infrapunassa, ultraviolettisäteilyssä, mikroskoopissa ja neutronikolikkoautoradiografiassa tehty tutkimus.He kutsuvat katsomaan maalaus kuten muuntunut esine: paneeli luultavasti menetti osia ylä - ja alareunassa, kun taas ultramariininsininen taivas tunnistettiin myöhemmän harmahtavan kerroksen alle.Tämä palautus muuttaa voimakkaasti kerrontavaikutusta, koska taivaansininen lisää etäisyyttä kirkkaan päivänvalon ja helvetin sisäänkäynnin välillä.
Luvuissa valo keskittää valolle kullan, punaisen ja valkoisen aksentit Rembrandt ei valaise kohtausta tasaisesti.Se jakaa sirpaleita korun, takin reunan, ketjun ja mekon päällä, kuten niin monet kohdat, jotka mittaavat ruumiiden välitöntä katoamista.
Rubens, Andromeda ja uhatut sankarittaret
Rubenilainen malli
Pieter Soutmanin noin 1620 -1625 julkaisema etsaus lähettää Rubensin jälkeen samasta aiheesta sävellyksen.Se todistaa pohjoisesta kantavien kappaleiden, säiliöiden ja väkivaltaisten eleiden ohjelmistosta, jonka Rembrandt olisi voinut tietää. Mutta Rembrandt kiristää toimintaa, tiivistää varjon ja antaa seuralaisten käsiin ratkaisevan roolin.
Rembrandtin singulariteetti
Nuori taidemaalari pitää emotionaalisesta repeämisestä enemmän kuin koreografisesta eleganssista.Hänen hahmonsa eivät sovi yhteen kuin täydellinen veistetty ryhmä: ne vetävät, kompastuvat, peittävät kasvonsa.Visuaalinen epämukavuus kuuluu aiheeseen.
Rembrandtin uroteko ei ole tehdä myytistä uskottavaa kuin raportti.Se koostuu siitä, että suunta, vastarinta ja menetys saadaan välittömästi luettavaksi.
Mitä tiedämme - ja mitä voimme tarjota vain
| Kysymys | Perustettu | Varovainen tulkinta |
|---|---|---|
| Attribuutio | Gemäldegalerie säilyttää teoksen nimikirjoituksena Rembrandt, joka on päivätty noin 1631. | Tarkat linkit jokaiseen Rubensin tai Pieter Lastmanin malliin ovat edelleen historiallisia vertailuja, eivät todisteita suorasta kopioinnista. |
| Tuki ja muoto | Öljy tammipaneelissa, 84,5 × 79,5 cm. | Paneelin korkeus todennäköisesti pieneni; alkutasapaino voisi siksi tarjota enemmän tilaa taivaalle ja maahan. |
| Taivas | Tekniset tutkimukset tunnistivat ultramariininsinisen seuraavan harmaan kerroksen alla. | Sininen tänään vahvistaa alamaailmaa vastustavan elävän maailman lukemista; tämä symbolinen merkitys on edelleen lukema. |
| Proserpina malli | Tiettyjä henkilöllisyyksiä ei ole dokumentoitu. | Saskian tai tietyn henkilön tunnustaminen kasvoissa olisi olettamusta, varsinkin kun työ edeltää heidän avioliittoaan. |
| Väkivalta | Kiima-asut osoittavat kouristuskohtauksia, kieltäytymistä ja vetovoimaa. | Selkeästä nykyaikaisesta seksuaalisen väkivallan kritiikistä puhuminen olisi todisteiden ulkopuolella; Rembrandtin huomauttaminen, joka kieltäytyy idealoimasta sitä, perustuu kuitenkin kuviin. |
Viiden minuutin lukutapa
1. Seuraa mekkoa
Aloita kädet vasemmalla ja seuraa pitkää kevyttä kangasta Proserpinan vartaloon.
2. Lue kädet
Havaitse ne, jotka pitävät, työntävät taaksepäin, tarttuvat ja johtavat: ne kertovat tarinan toiminnasta.
3. Eristä diagonaali
Jäljitä henkisesti ryhmän kaltevuus oikealla olevaa varjoista suuta kohti.
4. Vertaa maailmoja
Katso peräkkäin sinistä taivasta, kukkakenttää ja sitten lähes näkymättömiä hevosia.
5. Paluu kasvoihin
Tarkkaile, kuinka Proserpinan ele estää kaiken vilkaisujen vaihdon Pluton kanssa.
Gemäldegaleriessa Berliinissä
Proserpinan tempaus kuuluu Staatliche Museen zu Berliniin ja on Gemäldegalerien kokoelmissa, Kulturforumissa Huoneiden ripustaminen saattaa muuttua: museosivun tarkastaminen ja käyntitietojen käynti ennen matkustamista on järkevää.
Museo säilyttää tärkeän Rembrandts-kokonaisuuden useiden vuosikymmenten ajalta. Paneelin näkeminen henkilökohtaisesti ennen kaikkea antaa meille mahdollisuuden arvioida, mitä jäljennökset litistyvät: mustien syvyys, pienet metalliset aksentit päällä vaunut, hahmojen todellinen asteikko ja kulku avoimelta taivaalta pimeään aineeseen.
Älyllisessä eikä maantieteellisessä läheisyydessä Haagin Mauritshuis säilyttää Andromeda kahlittu, hyödyllinen vertaamaan kahta Rembrandtin maalaamaa myyttiä noin vuonna 1630.
Valoteatterin tuominen sisätilaan
La jäljennös tämä teos säilyttää lähes neliön muotoisen muotonsa, palautetun sinisen taivaansa sekä niityn ja alamaailman välisen valojännitteen. Laajempaa valikoimaa varten Rembrandt-kokoelma kokoaa yhteen raamatullisia kohtauksia, muotokuvia ja mytologioita.
Nähdä se jäljennös tarkkaTutustu RembrandtiinFAQ aiheesta The Rapture of Proserpina
Milloin Rembrandt maalasi The Rapture of Proserpinan?
Gemäldegalerie ajoittaa sen noin 1631, Leidenin kauden lopussa ja kun Rembrandt kehitti uraansa Amsterdamissa.
Missä maalaus onko se säilynyt?
Gemäldegalerie des Staatliche Museen zu Berlinissä, Kulturforumissa Berliinissä.
Mitkä ovat sen ulottuvuudet ja tekniikka?
Tämä on öljy tammipaneelissa, jonka mitat ovat 84,5 × 79,5 cm.
Mitä Proserpinan myytti kertoo?
Pluto sieppaa Proserpinan, Ceresin tyttären, ja vie hänet helvettiin. Hänen poissaolonsa aiheuttaa maan steriiliyden; kompromissi järjestää sitten hänen määräaikaisen paluunsa äitinsä luo.
Miksi joskus puhutaan Proserpinan "raiskauksesta"?
Englannin historiallisissa nimikkeissä, rap voi viitata sieppaukseen. Tarina kuitenkin perustuu rajoituksiin: Rembrandt osoittaa selvästi kieltäytymistä ja vastarintaa.
Miten Rembrandt loi liikkeen?
Suurella diagonaalilla oikealle, vastakkaisella seuralaisten pidolla, Proserpinan kierteellä, vaunujen pyörällä ja varjoon syöksyvillä hevosilla.
Onko sininen taivas alkuperäinen?
Tekninen tutkimus tunnisti ultramariininsinisen myöhemmän harmahtavan kerroksen alla.Nykyinen esitys palauttaa tämän taivaansinisen merkityksen koostumuksessa.
Tunnemmeko Proserpinan mallin?
Ei. Henkilöllisyyttä ei ole vahvistettu, ja yhteyksien Saskiaan tai toiseen naiseen on pysyttävä hypoteettisina.
Jatka Rembrandtin sankarittareilla
Museo ja tieteelliset viitteet
- Gemäldegalerie, Staatliche Museen zu Berlin - tekninen tutkimus Berliinin Rembrandteista
- Helmholtz-Zentrum Berlin - tiedosto Raub der Proserpina, aihe, tuki ja ulottuvuudet
- Metropolitan Museum of Art - Pieter Soutman Rubensin jälkeen, Proserpinan sieppausnoin 1620-1625
- Metropolitan Museum of Art - Giuseppe Scolari, Persephonen raiskaus, 1590 - 1607
- Mauritshuis - Rembrandt, Andromeda kahlittu, noin 1630
0 kommenttia