Väri, puuteri, muotokuva ja valo
Top 50 kuuluisat pastellistit: väri, puuteri ja valo
Rosalba Carrierasta, Maurice-Quentin de La Tourista ja Liotardista Degasiin, Cassattiin, Redoniin, Helleuun, Paula Regoon ja Sam Szafraniin tämä opas seuraa pastellista päätaiteen tehneitä taiteilijoita.
Pastelilla on hyvin erityinen taika: se on samalla piirtäminen ja maalaaminen, puuteri ja valo, käden välittömyys ja värin syvyys Sen avulla voit kaapata kasvot, kangas, heijastus, tanssija, kimppu tai maisema, jonka voimakkuutta öljy ei aina anna.

Ennen ruudukkoa
Miksi pastelli vie erityisen paikan
Pastelli vaikuttaa hauraalta, mutta sen historia on valtava.1700-luvulla siitä tuli yksi Euroopan muotokuvien suurista medioista: nopea, valoisa, kykenevä tekemään ihoa, jauhetta, samettia ja katsetta lähes eloisalla läheisyydellä.
1800-luvulla Degas, Cassatt, Morisot, Redon, Manet ja Toulouse-Lautrec muuttivat sen moderniksi kieleksi. Pastel ei enää vain pehmennä kasvoja: se kiihdyttää sommittelua, vapauttaa väriä, vangitsee liikettä ja avaa toisen maalaustavan.
Top 1-10
Pastellin suuret mestarit
Degas, La Tour, Carriera, Liotard, Perronneau, Chardin, Cassatt, Morisot, Redon ja Manet antavat pastellille sen jalouskirjeet: muotokuva, modernius, liha, väri ja tärinä.
Edgar Degas
Degas tekee pastellista liikkeen laboratorion: tanssijat, kylpylöt, rodut ja sisätilat värähtelevät värillisen jauheen kerroksina.
Katso Edgar Degas - kokoelmaMaurice-Quentin de La Tour
Torni antaa ranskalaiselle pastellille poikkeuksellisen psykologisen läsnäolon, maallisen loiston ja katseen totuuden välillä.
Katso Maurice-Quentin de La Tour - kokoelmaRosalba Carriera
Carriera pakottaa Euroopassa pastellia jauhemaisilla, valoisilla ja hienostuneella pehmeydellä.
Katso Rosalba Carriera - kokoelmaJean Etienne Liotard
Liotard työntää pastellia kohti lähes kosketustarkkuutta: ihonvärit, kankaat, posliini ja kasvot näyttävät hengittävän.
Katso Jean-Étienne Liotard - kokoelmaJean Baptiste Perronneau
Perronneau antaa pastellimuotokuville erittäin persoonallisen kosketushermoisuuden ja värin voimakkuuden.
Katso Jean-Baptiste Perronneau - kokoelmaJean-Baptiste-Siméon Chardin
Uusimmissa omakuvissaan Chardin muuttaa pastellin nöyräksi, vakavaksi ja syvästi inhimilliseksi aineeksi.
Katso Jean-Baptiste-Siméon Chardin - kokoelmaMary Cassatt
Cassatt käyttää pastelia kääntääkseen eleitä, äitiyttä, selkeää valoa ja emotionaalista läheisyyttä rehellisen modernin kanssa.
Katso Mary Cassatt - kokoelmaBerthe Morisot
Morisot tekee pastellista ilmataiteen, valkoisen, lasten, naisten ja tuskin muistettujen hetkien.
Katso Berthe Morisot - kokoelmaOdilon Redon
Redon vapauttaa pastellin kukkiin, näkyihin ja ilmestyksiin, kunnes väri paistaa sisältäpäin.
Katso Odilon Redon - kokoelmaÉdouard Manet
Manet käyttää pastellia suoralla vapaudella: hahmot, naiset, kasvot ja valkoiset saavat uutta tuoreutta.
Katso Édouard Manet - kokoelmaSijoitukset 11-20
Muotokuvia, värikkäitä lyijykyniä ja eurooppalaisia kenttiä
Whistleristä Vigée Le Bruniin, Labille-Guiardiin, Holbeiniin, Clouetsiin ja ensimmäisiin brittiläisiin mestareihin pastelli jatkaa värikkään piirtämisen ja seremoniallisten muotokuvien perinnettä.
James McNeill Whistler
Whistler tutkii hienovaraisia harmaiden, sumun ja siluettien harmonioita pastellissa, piirtämisen ja visuaalisen musiikin välissä.
Katso James McNeill Whistler - kokoelmaÉlisabeth Vigée Le Brun
Vigée Le Brun harjoittelee pastellia armolla, joustavuudella ja eleganssilla, valistuksen muotokuvan suuressa perinteessä.
Katso Élisabeth Vigée Le Brun - kokoelmaAdelaide Labille-Guiard
Labille-Guiard puolustaa pastelli- ja naismuotokuvien hallintaa akateemisessa maailmassa, joka on edelleen hyvin suljettu.
Katso Adélaïde Labille-Guiard - kokoelmaMarguerite Gérard
Gérard tuo pastelli, genrekohtaus ja kotimainen läheisyys yhdessä hyvin ranskalaisen kerrontaherkun kanssa.
Lue Wikipediasta Marguerite Gérardin elämäkertaFederico Barocci
Barocci ilmoittaa pastellin herkkyyden värikkäiden tutkimustensa, pehmeiden liitujensa ja valovalmisteidensä kautta.
Katso Federico Barocci - kokoelmaHans Holbein nuorempi
Holbein valmistelee pastellimuotokuvien taidetta aristokraattisesti tarkoilla liitupiirroksilla.
Katso Hans Holbein nuorempi - kokoelmaJean Clouet
Clouet perusti Ranskaan muotokuvien perinteen värikynillä, joka on pastellitaiteen olennainen esi-isä.
Katso Jean Clouet - kokoelmaFrançois Clouet
François Clouet jalostaa hovin muotokuvan täsmällisillä arkeilla, joissa väri, viiva ja sosiaalinen asema ovat vuorovaikutuksessa.
Katso François Clouet - kokoelmaDaniel Gardner
Gardner sekoittaa pastellia, guassia ja liitua tyylikkäisiin, eloisiin ja hieman teatraalisiin englantilaisiin muotokuviin.
Lue Daniel Gardnerin elämäkerta WikipediastaJohn russell
Russell on yksi Britannian suurista pastellisteista, joka on tarkkaavainen lihaan, kankaisiin ja valaistustehosteisiin.
Lue John Russellin elämäkerta WikipediastaSijoitukset 21-30
Eurooppalaista eleganssia, uusklassismia ja Belle-Epokkia
Cotes, Hamilton, Hoare, Mengs, Graff, Kauffman, Helleu, Boldini ja Toulouse-Lautrec osoittavat, että pastelli voi olla maallinen, hermostunut, teatterimainen tai intensiivisen graafinen.
Francis Cotes
Kootit antavat brittiläiselle pastellille selkeän, maallisen tyylikkyyden, jolla on todellinen ihonsävyjen tiede.
Katso Francis Cotes - kokoelmaHugh douglas hamilton
Hamilton on erinomainen pastelli-soikeassa muotokuvassa, nopeassa, kirkkaassa ja erittäin kysytyssä Grand Tour Europessa.
Lue Hugh Douglas Hamiltonin elämäkerta WikipediastaJohn Downman
Downman suosii herkkiä profiileja ja muotokuvia, joissa pastelli pehmentää linjaa menettämättä läsnäoloaan.
Lue John Downmanin elämäkerta WikipediastaWilliam hoare
Hoare teki pastellista hienostuneen kielen brittiläisistä muotokuvista, erityisesti Bathin tyylikkäässä yhteiskunnassa.
Lue William Hoaren elämäkerta WikipediastaAnton raphael mengs
Mengs tuo pastelliin uusklassisen rajoituksen, kiinteän muotoilun, kiillotettujen ihonvärien ja muinaisten ihanteiden väliin.
Katso Anton Raphael Mengs - kokoelmaAnton Graff
Graff käyttää pastellia teräviin, älyllisiin muotokuviin, joissa valo muokkaa persoonallisuutta.
Katso Anton Graff - kokoelmaAngelica Kauffman
Kauffman käyttää piirtämistä, liitua ja pastellia notkeassa, tyylikkäässä ja kerronnallisessa uusklassisessa estetiikassa.
Katso Angelica Kauffman - kokoelmaPaul Cesar Helleu
Helleu saa pastelli kimaltelemaan sosiaalisissa muotokuvissa, naiset hatuissa ja Belle-Epokin valot.
Lue Paul César Helleun elämäkerta WikipediastaGiovanni Boldini
Boldini käyttää pastellia purskeena: hermostuneita linjoja, mekkoja, ulkonäköä ja sähköeleganssia.
Katso Giovanni Boldini - kokoelmaHenri de Toulouse-Lautrec
Toulouse-Lautrec sekoittaa pastellia, liitua ja piirrosta vangitakseen Montmartren julisteita, tanssijoita, kabareetteja ja siluetteja.
Katso Henri de Toulouse-Lautrec - kokoelmaSijoitukset 31-40
Amerikkalainen impressionismi, julisteet ja pastelli
Renoir, Pissarro, Guillaumin, Fantin-Latour, Tissot, Chéret, Bakst, Chase, Hassam ja Henri siirtyvät pastelli kohti modernia valoa, näyttämöä ja kaupunkia.
Pierre-Auguste Renoir
Renoir löytää pastellissa lihan, valon ja värin pehmeyden lähellä aistillista impressionismiaan.
Katso Pierre-Auguste Renoir - kokoelmaCamille Pissarro
Pissarro käyttää pastellia maisemiin, markkinoihin ja hahmoihin, joissa valo pitää suoran tärinänsä.
Katso Camille Pissarro - kokoelmaArmand Guillaumin
Guillaumin työntää pastellia kohti voimakkaita purppuraa, vaaleanpunaisia ja bluesia, palvellen erittäin värikästä valoa.
Katso Armand Guillaumin - kokoelmaHenri Fantin-Latour
Fantin-Latour antaa pastellille kukkaisen ja unenomaisen makeuden, muotokuvan, kimpun ja musiikillisen tunnelman välissä.
Katso Henri Fantin-Latour - kokoelmaJames Tissot
Tissot yhdistää maallisen tarkkuuden, kankaat ja jauhemaiset pinnat erittäin hienostuneissa pastellikoostumuksissa.
Katso James Tissot - kokoelmaJules Chéret
Chéret tuo pastelliin valoisaa iloisuutta, lähellä julisteita, tanssia ja pariisilaista juhlaa.
Katso Jules Chéret - kokoelmaLeon Bakst
Bakst käyttää pastellia, guassia ja piirtämistä puvuissa ja lavasteissa, joissa väristä tulee spektaakkeli.
Katso Léon Bakst - kokoelmaWilliam Merritt Chase
Chase puolustaa pastellia modernina välineenä, joka sopii muotokuviin, sisätiloihin ja nopeisiin valaistustehosteisiin.
Katso William Merritt Chase - kokoelmaChilde Hassam
Hassam transponoi amerikkalaisen impressionisminsa kadut, puutarhat ja ikkunat pastellissa.
Katso Childe Hassam - kokoelmaRobert Henry
Henri käyttää pastellia rehellisesti, suoriin, eloisiin muotokuviin, jotka ovat kaukana akateemisesta viimeistelystä.
Katso Robert Henri - kokoelmaSijoitukset 41-50
Ashcan, moderni väri ja nykyaikainen pastelli
Glackens, Shinn, Bellows, Sloan, Laura Knight, Wolf Kahn, Paula Rego, Joan Mitchell, Sam Szafran ja Wayne Thiebaud todistavat, että pastelli pysyi voimakkaana välineenä 1900-luvulla.
William Glackens
Glackens löytää pastellista kirkkaan, sosiaalisen ja urbaanin värin, Renoirin perillisen, mutta hyvin amerikkalaisen.
Katso William Glackens - kokoelmaEverett Shinn
Shinn käyttää pastellia teattereissa, kaduilla ja yökohtauksissa, ja siinä on erittäin Ashcan-graafista energiaa.
Katso Everett Shinn - kokoelmaGeorge Bellows
Paljet antavat pastellille modernia tarmoa, joka pystyy vangitsemaan urheilun, kadun ja kaupunkien jännitteet.
Katso George Bellows - kokoelmaJohn Sloan
Sloan lähestyy pastelia elävänä välineenä vangitakseen katukohtauksia, suosittuja sisätiloja ja arkea.
Katso John Sloan - kokoelmaLaura Knight
Knight jatkaa pastellin perinnettä teatterissa, sirkuksessa ja vahvoissa naishahmokohtauksissa.
Lue Laura Knightin elämäkerta WikipediastaWolf Kahn
Kahn tekee pastellista eloisan värikentän, havaitun maiseman, abstraktion ja ilmakehän valon välissä.
Lue Wolf Kahnin elämäkerta WikipediastaPaula Rego
Rego antaa pastellille kerronta, lihallinen ja joskus häiritsevä voima, kaukana kaikesta koristeellisesta makeudesta.
Lue Paula Regon elämäkerta WikipediastaJoan Mitchell
Mitchell käyttää pastellia abstraktissa energiassa, lähellä värikästä piirustusta ja sisämaisemaa.
Lue Joan Mitchellin elämäkerta WikipediastaSam Szafran
Szafran uudistaa pastellia radikaalisti portaineen, lehtineen ja labyrinttipajoineen.
Lue Sam Szafranin elämäkerta WikipediastaWayne Thiebaud
Thiebaud transponoi makunsa gourmet-väreistä, selkeistä varjoista ja valoisista pinnoista pastelliksi.
Lue Wayne Thiebaudin elämäkerta WikipediastaMenetelmä
Miten 50 pastellistia valittiin
Sijoitus suosii taiteilijoita, joille pastelli, värillinen liitu - tai puuteripiirustus on teoksessa todella tärkeässä roolissa: pastellimuotokuvia, värikkäitä tutkimuksia, autonomisia teoksia, impressionistinen modernius, symbolistinen väri, näyttämö, maisema tai nykyaikainen kokeilu.
Valikoima tasapainottaa historiallisen merkityksen, visuaalisen laadun, vaikutuksen, koulujen monimuotoisuuden ja tavan, jolla jokainen taiteilija paljastaa tietyn pastellivahvuuden: pehmeyden, tarkkuuden, nopeuden, valon tai kromaattisen kylläisyyden.
Valitse merkintä
Mistä aloittaa?
Ymmärtääksesi pastellimuotokuvien kulta-ajan aloita Rosalba Carrierasta, Maurice-Quentin de La Tourista, Liotardista, Perronneausta, Chardinista ja Vigée Le Brunista.
Nykyaikaista pastellia varten mene Degasille, Cassattille, Morisotille, Redonille, Manetille, Toulouse-Lautrecille ja Helleulle. Jatka nykyaikaisempaa luettavaa Laura Knightin, Wolf Kahnin, Paula Regon, Joan Mitchellin, Sam Szafranin ja Wayne Thiebaudin kanssa.
Pastelli, suoraan paperille asetettu valo
Nämä viisikymmentä taiteilijaa osoittavat, että pastelli ei ole pieni taide eikä yksinkertainen valmistelutyökalu.Se voi olla psykologinen muotokuva, puhdas väri, moderni kohtaus, eleen tai henkisen tilan muisti.
Sen vahvuus piilee sen paradoksissa: mureneva, lähes haihtuva materiaali, joka kuitenkin pystyy tuottamaan kuvia poikkeuksellisesta läsnäolosta.Euroopan hovista moderniin työpajaan pastelli on edelleen yksi suorimmista poluista käden, värin ja valon välillä.

















































0 kommenttia