Van Gogh · Arles · kesäkuuta 1888
The Sower at Sunset: Van Gogh muuttaa Milletin aurinkonäöksi
Kanssa Kylväjä auringonlaskun aikaanvan Gogh ei kopioi Milletiä: hän lataa sen. Talonpoikaiseleestä tulee lähes kosminen ilmestys, jonka halki kulkee valtava keltainen aurinko, violetti pelto ja sininen puu, joka leikkaa avaruuden läpi.
Aihe tulee Milletiltä, Van Goghin ihaillulta mestarilta. Mutta Arlesissa vuonna 1888 kohtaus muutti luontoaan: maa ei ollut enää vain sosiaalinen tai moraalinen, siitä tuli väri, rytmi, elämän symboli ja alkoi uudelleen.
Nopea vastaus
Miksi tämä Sower on niin tärkeä?
Koska se tiivistää kolme Van Goghin pakkomiellettä: ihailua Milletiä kohtaan, talonpoikaistyön hengellistä voimaa ja väriä autonomisena kielenä.Kylväjä ei ole enää vain siemeniä heittävä mies: hänestä tulee aktiivinen siluetti maan ja auringon välillä.
Kunnianosoitus
Van Gogh ottaa Milletiltä esille teeman, jota hän on mietiskellyt alusta asti: nöyrän miehen, muinaisen eleen, ravitsevan maan.
Ero
Arlesissa väri emansipatoi itsensä: keltainen, violetti, sininen ja vihreä eivät enää kuvaa vain todellisuutta, vaan ne tuottavat tunteen.
Visio
Valtava aurinko muuttaa maiseman lähes pyhäksi kohtaukseksi: kylvämisestä tulee uskon teko luonnon kiertokulkuun.
Työlomake
Siirtymäpöytä: Millet takana, Van Gogh edessä
Kroeller-Müller-museon versio on yleensä ajoitettu kesäkuun 1888 jälkipuoliskolla. Van Gogh oli ollut Arlesissa useita kuukausia tuolloin.Hän on jo ymmärtänyt, että Etelä voi antaa hänelle sen, mitä hän etsii: enemmän rehellisiä kontrasteja, kovempaa valoa, vähemmän varovainen paletti.
Kylväjä etenee etualalla pellolla Aurinko ei ole hänen takanaan tunnelmallinen yksityiskohta: se on kuvan energiakeskus Puu sinisenä runkona ylittää kankaan vinottain ja estää kaiken liian rauhallisen lukemisen.
- Taiteilija
- Vincent van Gogh
- Päivämäärä
- kesäkuuta 1888
- Sijainti
- Arles
- Museo
- Kroeller-Müllerin museo
- Tekniikka
- öljy kankaalle
- Teema
- kylväjä, aurinko, pelto
Koostumus
Kuusi yksityiskohtaa katseltava pöydässä
Se, mikä vaikuttaa ensi silmäyksellä yksinkertaiselta, on itse asiassa hyvin rakennettu: jokainen värivyöhyke painaa toista vasten.
Aurinko
Hän on melkein liian iso: Van Gogh kohtelee häntä kuin voimaa, ei kuin yksinkertaista tähteä kaukaa.
Purppurakenttä
Maa ei ole realistinen ruskea Purppura reagoi auringon keltaiseen täydentävällä kontrastilla.
Kylväjä
Siluetti on tumma, kompakti, dynaaminen.Ele laskee enemmän kuin kasvot.
Sininen Puu
Hän ylittää kankaan ja antaa sävellykseen lähes japanilaisen rakenteen.
Siemenet
Avoin käsi yhdistää ihmisen kenttään: kylväminen tarkoittaa tulevaisuuden antamista.
Rytmi
Lyhyet, vinot vivahteet saavat maan, taivaan ja kasvillisuuden värähtelemään.
Millet → Van Gogh
Monumentaalisesta talonpojasta aurinkokuvakkeeseen
Millet antaa kylväjälle sosiaalisen ja lähes raamatullisen painovoiman. Van Gogh säilyttää tämän arvokkuuden, mutta hän siirtää sen väriä kohti: hänen kanssaan kylväjä kuuluu kiihkeiden vastakohtien maailmaan.
Moraalinen malli
Milletissä kylväjä on massiivinen, maallinen, lähes sankarillinen.Hän ilmentää talonpoikaistyön ankaraa arvokkuutta.
Van Gogh saa tietää Milletiltä
Kauan ennen Arlesia Van Gogh veti Milletin perään.Kylväjä “hanteair: hän on mielikuvituksensa perustajahahmo.
Solar metamorfoosi
Milletin hahmosta tulee valon kokemus: Van Gogh pitää eleen, mutta korvaa ruskean painovoiman keltaisella/violetti/sininen vastakkainasettelulla.
Milletti useissa kuvissa
Malli ei ole yksittäinen kuva: kylväjä, kiillottajat ja Angelus
Ymmärtääksemme, mitä Van Gogh muuttaa, meidän on tarkasteltava Milletiä kuvaperheenä. Sama kylväjä on olemassa maalauksessa, pastellissa, piirtämisessä tai kaiverruksessa: kallistuva asento, laukku lonkalla, käsi heitetty, jalka eteenpäin. Van Gogh ottaa tämän kieliopin ja vaihtaa sen sitten väriin.
Sama talonpoikaispainovoima
Kiilareiden kuten kylväjänkin kanssa Millet antaa vaatimattomia eleitä monumentaalisen magnitudin. Van Gogh saa tämän arvon takaisin, mutta polttaa sen värillä.
Eloisampi versio
Pastelli tekee kuviosta vähemmän kompaktin: pinta hengittää enemmän.Tämä on hyödyllistä nähdä, että Millet-kylvökone ei ole vain ruskea ja ankara.
Työstä tulee meditaatiota
Millet muuttaa kentät moraaliseksi ja hiljaiseksi kohtaukseksi.Van Gogh pitää tämän voimakkuuden, mutta siirtää sen ruskeasta meditaatiosta auringonvaloon.
Ei enää kylväjiä
Kylväjä, niittäjä ja maan kierto
Van Goghille kylvö ja korjuu eivät ole yksinkertaista maataloustoimintaa.Nämä ovat kaksi kuvaa elämän kiertokulusta: lupaavat toisella puolella, päätyvät ja alkavat taas toisella.Kuva palaa piirtämisenä, maalauksena, suorana kunnianosoituksena Milletille ja Arlesin maisemissa.
The Sower, toinen kansi
Van Gogh palaa teemaan useita kertoja: jokainen kansi testaa toisen tasapainon muinaisen mallin ja modernin kielen välillä.
Käänteinen sykli
Viikatemies vastaa kylväjään: toinen heittää siemenet, toinen leikkaa vehnän. Van Gogh näkee luonnollisen kierron, ei vain maaseutumaiseman.
Arles Sunsets
Laskeva aurinko-aihe ylittää Arlesin maisemat: Van Gogh käyttää sitä työntääkseen kontrastit loitsupisteeseen.
Kylväs siluettina
Tässä muunnelmassa hahmo näyttää melkein maiseman nielemältä.Kylväjästä tulee merkki: liikkeessä oleva kappale, luettavissa jo ennen kasvojen yksityiskohtia.
Sarja laboratoriona
Van Gogh ei etsi “la” lopullista versiota Se siirtää valoa, väriä ja massatasapainoa mitatakseen, mitä muuta kuvio voi antaa.
Millet jatkoi Arlesin jälkeen
Jopa Arlesin aurinkokokeiden jälkeen Van Gogh palasi Milletille. Aihe jää hänelle matriisiksi: muodoksi meditoida, ottaa ja liikkua.
Vertaa
Millet ja Van Gogh: mikä todella muuttuu
Aihe on sama, mutta maalaus ei kerro enää samaa.
| Elementti | Milletin | Van Goghin | Tuotteen vaikutus |
|---|---|---|---|
| Kuva | Talonpoika on monumentaalinen, lähes veistosmainen. | Figuuri on hermostuneempi, jää kiinni värillisten voimien kenttään. | Siirrymme sosiaalisesta monumentista dynaamiseen ulkonäköön. |
| Mittakaava | Kylväjä hallitsee kohtausta: mies näyttää raskaalta, läheltä, edestä. | Ihminen pysyy tärkeänä, mutta aurinko ja kenttä saavat saman visuaalisen voiman. | Aiheesta tulee vähemmän “-asukas talonpoikaismuotokuva kuin täydellinen näkemys maailmasta. |
| Gesture | Käden, joka kylvää, on runsaasti, säännöllinen, lähes rituaalinen. | Ele hermostuu, ja sen halkovat avaimet ja diagonaalit. | Marssi taitaa jatkua rungosta. |
| Maa | Maa on tumma, raskas, työn ja väsymyksen asia. | Purppura ja keltainen kenttä on eloisa, lähes sähköpinta. | Maa ei ole enää vain maaperää: siitä tulee aktiivinen väri. |
| Väri | Maallinen, vakava, realistinen paletti. | Sitruuna keltainen, violetti, sininen, vihreä: ekspressiivi väri. | Väristä tulee kuvan tunnemoottori. |
| Aurinko | Kirkas konteksti, usein huomaamaton. | Valtava, frontaalinen, lähes symbolinen levy. | Maisema saa kosmisen ulottuvuuden. |
| Horisontti | Maisema seuraa hahmoa ottamatta koko kohtausta. | Horisontti, puu ja aurinko jäsentävät kuvaa arkkitehtuurin tapaan. | Sävellyksestä tulee jännittyneempi, lähes koristeellinen. |
| Suhde pyhään | Kylväjä voi herättää raamatullisen vertauksen ja työn vaatimattoman arvon. | Pyhä kulkee valon läpi: aurinko, kasvu, luonnon energia. | Van Gogh korvaa uskonnollisen painovoiman aurinkohengellisyydellä. |
| Merkitys | Maaseututyön arvokkuus. | Elämänkierto, aurinkoenergia, usko luontoon. | Kylväjästä tulee moderni henkinen hahmo. |
Myymälässä
Laajenna Van Gogh: peltoja, aurinkoja, arleja ja talonpoikia
The Sower ymmärtää itseään paremmin Van Goghin suurilla visuaalisilla perheillä: Arles, vehnäpellot, auringonlaskut, talonpoikaishahmot ja kunnianosoitukset Milletille.
Lähteet
Hyödyllisiä lähteitä mennä pidemmälle
Päätiedot ovat peräisin museoista ja työkannoista: Kroeller-Müller, Van Gogh Museum, Wikimedia Commons ja Bührle kokoelma.
Kylväjä, Van Gogh
Kuva-arkki, päivämäärä, mitat, Kroeller-Müller-kokoelma.
Van Goghin museoKylväjä
Sävellys, luonnottomat värit ja mahdollinen vaikutus japanilaiseen grafiikkaan.
Kroeller-MuellerReaper ja aurinko
Luonnon kierto, vehnä, aurinko ja sadon symboliikka Van Goghissa.
BuhrleThe Sower, toinen versio
Vuoden 1888 versio, joka auttaa ymmärtämään kuvion tärkeyden.
HirssiBostonin malli
Viitekuva Milletin painovoiman ja Van Goghin aurinkomuunnoksen vertaamiseksi.
FAQ
Usein kysyttyjä kysymyksiä Van Goghin The Sowerista
Nopeat vastaukset maalauksen, sen mallin ja merkityksen sijoittamiseen.
Milloin Van Gogh maalasi The Sower at Sunset?
Kroeller-Müller-museon versio on päivätty kesäkuussa 1888, Arles-kaudella.
Miksi puhumme Milletistä?
Koska Jean-François Millet antoi kylväjälle kuuluisan ja monumentaalisen muodon. Van Gogh ihailee Milletiä syvästi ja ottaa tämän motiivin esiin sen alusta asti.
Kopioiko Van Gogh juuri Milletin?
Ei. Hän kopioi Milletin oppimaan, sitten hän muuttaa mallin.Asento ja ele tulevat Milletistä, mutta maiseman väri, auringon asteikko ja jännitys kuuluvat täysin Van Goghille.
Onko olemassa useita Van Gogh -kylvökoneita?
Kyllä. Van Gogh työskentelee motiivin parissa useana hetkenä: Milletin jälkeen tehdyt piirustukset, Arlesissa maalatut versiot, variantit, joissa on laskeva aurinko ja vastaavat teokset vehnän ympärillä, harvesteri ja maan kierto.
Mitä tarkoittaa kirkkaankeltainen aurinko?
Se antaa näyttämölle symbolisen voiman: kylväjä toimii aurinkoenergian alla, joka herättää elämää, kasvua ja luonnollista kiertokulkua.
Miksi kenttä on purppurainen?
Van Gogh käyttää purppuraa kontrastina auringon keltaiselle Väri ei ole vain kuvaileva: se luo tunnejännitystä.
Missä nähdä työ?
Kesäkuun 1888 versiota säilytetään Kroeller-Müller-museossa, Otterlossa, Alankomaissa.
Johtopäätös
Van Gogh pitää Milletin eleen, mutta hän muuttaa auringon
Sisään Kylväjä auringonlaskun aikaantalonpoika ei ole vain työläinen: hänestä tulee energiahahmo. Van Gogh muuttaa realistisen teeman aurinkonäöksi, ja juuri tässä kunnianosoituksesta tulee keksintö.
Katso Vincent van Gogh - kokoelma
0 kommenttia