1840 -1926 · Le Havre · Argenteuil · Giverny
Claude Monetin elämäkerta: elämä, perhe ja taiteellinen matka
Le Havren sumusta Vesililjoihin Monet ei pyrkinyt kiinnittymään maailmaan: hän oppi näyttämään hänessä kaiken, mikä muuttuu.
Teini-ikäinen karikaturisti, taidemaalari, jonka Salon, itsenäisten näyttelyiden järjestäjä, sitten modernin taiteen merkittävä hahmo, kieltäytyi, hän rakensi yli kuusikymmentä vuotta havainnointiin, väriin ja itsepäiseen motiiviin palaamiseen perustuvan menetelmän.
Sanan "impressionistinen" lisäksi
Kuka Claude Monet oikeasti oli?
Claude Monet kiteytyy usein valopuutarhojen maalariksi Tämä kuva on tarkka, mutta epätäydellinen.Hänen uransa ulottui vuoden 1870 sodan, Seinen rantarantojen teollistumisen, Pariisin muutoksien, rautatien nousun, merenrantalomakohteiden ja modernin taiteen markkinoiden syntymisen ajalle Hän maalasi aikansa vapaa-ajan aktiviteetteja, mutta myös savuisia asemia, satamia, metallisiltoja, kallioita ja sumuun hukkuneita kaupunkeja.
Sen todellinen aihe ei ole vain luonto.Se on havainto: tapa, jolla muoto esiintyy tiettynä aikana, tietyn sään alla, tietystä näkökulmasta Tämä kunnianhimo selittää näkyvän kosketuksen, värilliset varjot ja myöhemmin sarja Monet ei luovu todellisuudesta; hän tunnustaa, että maisemaa ei koskaan ole olemassa riippumatta sen läpi kulkevasta valosta ja sen vangitsevasta katseesta.
Meidän on myös korjattava myytti puhtaasti spontaanista taidemaalarista Monet toimii nopeasti tiettyjen tehosteiden edessä, mutta hän valmistelee kampanjansa, valitsee muotonsa, käyttää useita kankaita ja ottaa usein työnsä studiossa.Näennäinen luonnollisuus johtuu vaativasta kurinalaisuudesta ja ankarasta huomiosta kunkin kankaan yhtenäisyyteen.
Elämä neljässä osassa
Nuoresta karikatyristista Suurten koristeiden maalariin
Päivämäärien avulla voimme ymmärtää hänen työnsä logiikan: normannioppisopimuskoulutuksen, impressionismin kollektiivisen keksimisen, sarjojen valloituksen, sitten oman puutarhansa muuttamisen ulkoilmatyöpajaksi.
Opi ulkona
Pariisissa syntynyt ja Le Havressa varttunut Monet siirtyi karikatyyreistä maisemaan Eugène Boudinin kanssa.Pariisissa hän tapasi Renoirin, Sisleyn ja Bazillen Charles Gleyren studiossa.
Hajoa ja paljasta
Lontoon jälkeen hän muutti Argenteuiliin. Vuonna 1874 ryhmä oli esillä ilman Salon; otsikkoTulosta, nouseva aurinko ravitsee termiä "impressionistinen".
Matkusta ja toista
Normandia, Välimerellinen, Creuse: Monet kohtaa menetelmänsä uusilla maisemilla Givernyssä hän maalasi Meulesin, Poppelit ja katedraalit sarjoiksi.
Astu veteen
Water Lilies -allas on töiden loppuvaiheessa. Kaihista ja sodasta huolimatta Monet suunnitteli Ranskan valtiolle tarjotun monumentaalisen syklin.
Normandia · Koulutusvuodet
Le Havressa, oppia, että taivas muuttaa kaiken
Karikatyyristä maisemaan
Oscar-Claude Monet syntyi Pariisissa 14. marraskuuta 1840, mutta varttui Le Havressa, jonne hänen perheensä asettui lapsena.Neilenä hän sai paikallisen maineen kehystäjän myymien karikatyyrien ansiosta Linja on vilkas, havainto akuutti; silti maisema ei vielä houkuttele häntä.
Tapaaminen Eugène Boudinin kanssa on ratkaiseva Normanin taidemaalari kutsuu hänet työskentelemään motiivin eteen ja osoittaa hänelle, että taivas ei ole tausta, joka lisätään jälkikäteen: hän määrittää koko maalauksen Monet tunnistaa tämän velan pysyvästi. Johan Barthold Jongkind vahvistaa sitten kiinnostuksensa tunnelmallisiin vaikutuksiin ja nopeisiin merkinnöiin.
Pariisissa Monet osallistui Sveitsin akatemiaan, suoritti asepalveluksensa Algeriassa ja liittyi sitten Charles Gleyren työpajaan vuonna 1862. Siellä hän tapasi Auguste Renoirin, Alfred Sisleyn ja Frederic Bazillen. Yhdessä he lähtivät studiosta maalaamaan Fontainebleaun metsään. Heidän ystävyytensä muodostaa olennaisen ytimen tulevalle impressionistiryhmälle.
Vaikutelma ei ole laiminlyöty luonnos
Marraskuun 1872 tienoilla Le Havren ulkosatamaan päin avautuvasta huoneesta Monet maalasi aamunkoitteen, jossa nosturit, savupiiput ja mastot liuenivat höyryyn.Kaksi tummaa venettä vakauttavat etualan Oranssi aurinko ja sen heijastus houkuttelevat silmää, vaikka niiden valoarvo pysyykin lähellä harmaansinisen taivaan arvoa.
Marmottan Monet Museumin ilmoitus osoittaa suorituksen muutamassa tunnissa ja korostaa laskun epätavallista vapautta.Tämä nopeus ei tarkoita rakenteen puuttumista: laiturit, lukot, keskeinen läpimurto ja teolliset siluetit järjestävät huomaamattomasti syvyyden Maalaus yhdistää modernin portin lähes tunnustelemattomaan näkemykseen.
Esitettiin vuonna 1874 otsikolla Tulosta, nouseva aurinkoteos antaa kriitikon Louis Leroylle sanan, jolla hän pilkkaa näytteilleasettajia.Taiteilijat omaksuvat pian termin.Liikke ei siis synny ainutlaatuisesta tyylimanifestista, vaan poleemisesta nimestä, joka on muunnettu kollektiiviseksi identiteetiksi.
Pariisi · 15. huhtikuuta 1874
Näyttely odottamatta lupaa näytöksestä
Monet saavutti 1860-luvulla jonkin verran menestystä Salonissa, erityisesti Camille Doncieux'n muotokuvalla vihreässä mekossa. Mutta kieltäytymiset, taloudelliset vaikeudet ja hänen tutkimuksensa ja akateemisten odotusten välinen yhteensopimattomuus tekivät toisen tien välttämättömäksi Degasin, Morisotin, Pissarron, Renoirin, Sisleyn ja muiden kanssa hän osallistui taiteilijaseuraan, joka järjesti oman näyttelynsä valokuvaaja Nadarin entisessä studiossa.
Tähän ensimmäiseen tapahtumaan osallistuu 30 taiteilijaa.He eivät jaa aivan samaa tekniikkaa eivätkä samoja aiheita, vaan väittävät vapauden näytteilleasettamiseen.Modernity johtuu tästä organisaatiosta yhtä paljon kuin näkyvistä vivahteista: he saavat takaisin esityksen ja teostensa myynnin hallintaansa.
Monet osallistui useisiin impressionistisiin näyttelyihin olematta lainkaan läsnä Jälleenmyyjä Paul Durand-Ruel oli tärkeässä roolissa maalaustensa ostamisessa ja jakamisessa uusille keräilijöille.
1871 -1878 · Moderni Seine
Argenteuil, impressionismin laboratorio
Vapaa-ajan maalaus ilman teollisuuden pyyhkimistä
Lontoossa Ranskan-Preussin sodan aikana oleskelun jälkeen Monet palasi Ranskaan ja asettui Argenteuiliin vuoden 1871 lopulla.Kaupunkiin pääsi nopeasti junalla Pariisista.Palveilla on purjeveneitä, kävelijöitä ja puutarhoja, mutta myös siltoja, rautateitä ja tehtaita. Monet ei valitse maaseudun ja modernin välillä: hän maalaa niiden rinnakkaiselon.
Unikot näyttää Camillen ja heidän poikansa Jeanin pellolla Kahden siluetin toisto, ylhäällä ja sitten rinteen alaosassa, luo radan. Punaisia kukkia ei kuvata yksitellen; koskettaa pistetään vihreä ja ohjata katsetta Taivas vie suuren osan kankaasta Boudinin oppitunnin mukaisesti.
Renoir, Manet ja Sisley tulevat töihin Monetin lähelle Taiteilijat maalaavat joskus samoja paikkoja, minkä ansiosta he voivat mitata erojaan Monet hakee erityisesti heijastuksia vedestä ja sillä on pajavene.Seinen tulee liikkuva pinta, jossa taivas, pankit ja purjeet yhdistyvät uudelleen.
Aika on hedelmällinen mutta ei idyllinen Tulot jäävät epäsäännöllisiksi ja perhe-elämä hauraaksi Argenteuilin jälkeen Monet asettui Vétheuiliin. Camille kuoli vuonna 1879. Tämä katoaminen ja taloudelliset vaikeudet antoivat 1870-luvun lopun maisemille vakavuuden, että yksittäinen sana "valoisa" ei riittänyt kuvailemaan.
1890 -1904 · Vertaa ilmestyksiä
Sarja: ei toista, vaan aloita uudelleen
Monet oli ottanut tiettyjä aiheita jo ennen vuotta 1890 Meulesin, Poplarsin, Rouenin katedraalin ja Lontoon näkymien myötä toistosta tuli kuitenkin julkinen ja jäsennelty periaate. Useita maalauksia on esillä yhdessä, jotta katsoja näkee valon, ajan ja kauden erot.
| Sarja | Pääkausi | Mikä jää jäljelle | Mikä muuttuu |
|---|---|---|---|
| Jauhinkivet | 1890 - 1891 | Kiiltopyörien geometrinen massa lähellä Givernyä | Lumi, routa, sumu, matala aurinko, varjot ja etäisyys. |
| Poppeli | 1891 | Puuraja Epten rannoilla | Runkojen rytmi, heijastukset, tuuli ja ilmakehän syvyys. |
| Rouenin katedraali | 1892 - 1894 | Goottilainen julkisivu viereisistä ikkunoista | Kivi näyttää siniseltä, vaaleanpunaiselta, kultaiselta tai harmaalta valokuoresta riippuen. |
| Lontoo | 1899 - 1904 | Sillat, parlamentti ja Thames | Sumu, savu, aurinko ja heijastukset hajottavat arkkitehtuurin. |
Toistuva kuvio ei ole kaupallinen oikotie: se on vertailuväline. Jokainen kangas vahvistaa, että asioiden lopullista väriä ei ole.
Ennen sarjaa · Laajenna ohjelmistoa
Cliffs, Mediterranean and valleys: menetelmän testauttaminen
Vaihda sijaintia vaihtaaksesi väriä
Monet maalasi 1880-luvulla Pourvillen, Étretatin, Belle-Îlen, Creusen ja Välimeren Hän etsii tottumuksiaan vastustavia olosuhteita: tummia kiviä, karheita meriä, etelän kasvillisuutta tai jyrkkiä reliefejä.
Etretatissa La Manneporte leikkaa kallioon aukon Monet välttelee kuvailevaa panoraamaa ja tuo kalliomassan lähemmäs runkoa Siveltimenvedot seuraavat kiven kerrostumia, kun taas vesipalat lyhyemmäksi kosketukseksi Kuuluisasta paikasta tulee jälleen fyysinen kokemus painosta, tuulesta ja vaahdosta.
Nämä kampanjat valmistelevat sarjaa Monet palaa samaan pisteeseen ja raportoi useita motiivin tiloja.Matku opettaa häntä erottamaan sen sijaan, mikä kuuluu ilmakehästä riippuvaisten sijaan.
1883 -1926 · Rakennettu maisema
Givernyssä Monetista tuli myös motiiviensa puutarhuri
Monet muutti Givernyyn vuonna 1883 poikiensa Alice Hoscheden ja tämän lasten kanssa.Ensimmäisen kerran hän vuokrasi talon ennen sen ostamista vuonna 1890. Asuinpaikan edessä oleva suljettu puutarha oli järjestetty värien massojen ja harmonioiden avulla.Vuonna 1893 hän hankki rautatien toiselle puolelle sijainneen tontin ja sai luvan rakentaa vesistön ruokkima allas.
Luo maisema, jota haluat tarkkailla
Allas ei ole sattumalta löydetty koskematon luonto.Se on suunniteltu, istutettu ja huollettu Monet valitsi vesililjat, asensi japanilaisen inspiroidun sillan ja ohjasi pajujen, iiristen, heijastusten ja aukkojen välisiä suhteita.Se siis rakentaa kuvion pysyen samalla kasvun, vuodenaikojen ja ajan varassa.
1890-luvun lopulta lähtien vesipuutarhasta tuli keskeinen Ensinäkymät säilyttävät sillan ja rannat.Sitten kehystys kiristyy: reuna katoaa, horisontti myös Lammen pinta sisältää samanaikaisesti veteen sijoitetut kukat, tummat syvyydet ja taivaan heijastus Katsoja ei enää aina tiedä katsooko hän alaspäin vai eteensä.
Vanhuus ei keskeytä tätä tutkimusta Monet kärsi 1910-luvun alussa diagnosoiduista kaihista ja kävi leikkauksessa vuonna 1923. Hänen näkemyksensä muutti hänen käsitystään väreistä, mutta hän muokkasi tiettyjä maalauksia intervention jälkeen.Olisi yksinkertaista selittää kaikki sairauden myöhäisuskalluus: suuret muodot ja piirtämisen liukeneminen pitkittävät tutkimusta, joka tehtiin jo paljon ennen.
Vesililjat suunniteltu kuin ympäristö
11. marraskuuta 1918 pidetyn aselevon jälkeen Monet tarjosi valtiolle joukon paneeleja rauhan symbolina. Hanke laajeni ja selkeytyi Georges Clemenceaun tuella. Kahdeksan vierekkäisistä paneeleista koostuvaa sävellystä asennettiin lopulta kahteen soikeaan. Musée de l'Orangerien huoneet.
Laite on välttämätön Maalaukset eivät esiinny yksittäisikkunoiden sarjana, vaan vierailijaa ympäröivänä jatkuvana horisonttina Luonnonvalo, seinien kaarevuus ja kerronnan alun puuttuminen muuttavat mietiskelyn tilakokemukseksi.
Monet kuoli Givernyssä 5. joulukuuta 1926. Huoneet avattiin vuonna 1927, muutama kuukausi hänen kuolemansa jälkeen. Yleisö piti pitkään vaikeina, myöhäisiä teoksia tunnustettiin toisen maailmansodan jälkeen merkittäväksi virstanpylvääksi kohti abstraktiota ja mukaansatempaavaa maalausta.
Kielioppi, ei resepti
Monetin maalauksen lukemiseen kuusi periaatetta
Nämä vertailuarvot palaavat hänen työhönsä ilman, että niistä tulee jäykkiä sääntöjä. Niiden avulla voimme ymmärtää, kuinka välitön tunne muuttuu rakennetuksi maalaukseksi.
Maalaa kuvioon
Pajan jättäminen tuo värin lähemmäksi todellisia olosuhteita, mutta ei kiellä valmistelua tai myöhempää palautumista.
Väritä varjot
Sininen, violetti, vihreä tai vaaleanpunainen korvaa usein mustan ja ylläpitää valoa myös tummilla alueilla.
Juxtapose
Naapuriavaimet vahvistuvat.Kaukana silmä tuo yhteen fragmentteja, jotka pinta jättää erottumaan.
Kehystä suoraan
Leikkaat kuviot, korkeat tai puuttuvat horisontit ja läheiset näkökulmat antavat katsojalle aktiivisen paikan.
Tule takaisin
Toisto vertaa tunteja ja vuodenaikoja Samasta motiivista tulee muutoksen mitta.
Jatkaa
Spontaani ulkonäkö voi johtua kerroksista, korjauksista ja pitkästä harmonisointityöstä työpajassa.
Monet ei poista piirustusta: hän jakaa sen uudelleen värillisissä reunoissa, avainsuunnissa ja massojen välisissä kontrasteissa.
Valitse jäljennös
Minkä Monet mihin sisäilmapiiriin?
Hänen työnsä monimuotoisuus antaa sinun valita muuten kuin yksinkertaisen maineen vuoksi. Le Havren maalaus tuo sinisen sumun ja oranssin korostuksen; Argenteuil avaa huoneen vaaleanvihreille; Étretat asentaa enemmän mineraalimassaa; Vesililjat ympäröivät seinän rauhallisella syvyydellä.
Sininen, harmaa ja oranssi
Tulosta, nouseva aurinko sopii raittiin sisustukseen, tummaan metsään ja bensiininsinisiin aksentteihin.
Ilma ja liike
Unikot valaisee olohuoneen, makuuhuoneen tai sisäänkäynnin, jossa on vihreitä, punaisia ja antelias taivas.
Mineraaliläsnäolo
Manneporte seuraa kivi-, pellava- ja luonnonlavoja suuremmalla graafisella voimalla.
Uppokenttä
Vesililjat toimivat erityisen hyvin suurissa muodoissa, sohvan tai matalan sivulaudan yläpuolella.
Irrottamista varten jätä tila maalauksen ympärille ja vältä suoraa auringonvaloa Luonnollinen puurunko lämmittää bluesia ja vihreitä; hieno kultainen kehys seuraa historiallisia teoksia punnitsematta niitä.Värillisessä seinässä käytä maalauksen toissijaista sävyä sen hallitsevan värin sijaan.
Uran neljä vaihetta
Valitse Claude Monetin teos
Alla olevat neljä kopiota ovat aktiivisia kaupassa ja edustavat todella erillisiä tutkimushetkiä.
Tulosta, nouseva aurinko
Portti, sumu ja oranssi aksentti impressionistisen nimen takana.
Unikot
Taivaan, rinteen ja punaisten vivahteiden rakentama perhekävely.
Manneporte
Kallion voima vastusti jatkuvaa meren liikkumista.
Vesililjat - Vesililjat
Kukkien ja heijastusten pinta, jossa taivas näyttää tulevan veteen.
Jatka tutkimista
Neljä kokoelmaa selaamaan Monet
Koko luettelosta Givernyn puutarhoihin näiden kokoelmien avulla voit vertailla ajanjaksoja, muotoja ja tunnelmia.
Claude Monet
Saatavilla yli tuhat maisemaa, muotokuvaa, puutarhaa, satamaa ja sarjaa.
LiikeImpressionismi
Monet Renoirin, Sisleyn, Pissarron, Morisotin ja heidän aikalaistensa kanssa.
SijaintiAntaja
Kukkapuutarha, lampi ja talon lähellä olevat kuviot.
SykliVesililjat
Heijastuksia, Japanilainen silta ja muunnelmia vesipuutarhan ympärillä.
Institutionaalinen dokumentaatio
Päälähteet
Vesililjojen kronologia, työasiakirjat ja historia on varmistettu museoilla ja instituutioilla, jotka säilyttävät maalauksia.
Kansallinen taidegalleria
Koulutus Le Havressa, Argenteuilissa, sarja ja vesililjojen kehittäminen.
Le HavreMarmottan Monet -museo
IlmoitusTulosta, nouseva aurinko, dating, mitat ja näkymä satamaan.
ArgenteuilMusée d'Orsay
Ilmoitus Unikot ja kauden 1871-1878 konteksti.
Äärimmäistä työtäOrangery museo
Kierron historia, lahjoitus valtiolle ja kahdeksan sävellyksen asennus.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Claude Monet kahdeksassa vastauksessa
Milloin ja missä Claude Monet syntyi?
Claude Monet syntyi Pariisissa 14. marraskuuta 1840. Hän varttui Le Havressa, Normandiassa, missä hänestä tuli ensin karikatyristi, ennen kuin hän löysi ulkomaalauksen Eugène Boudinin kanssa.
Miksi Monetia pidetään impressionismin perustajana?
Hän on yksi itsenäisen vuoden 1874 ryhmän pääjärjestäjistä ja näytteilleasettajista.Maalauksensa otsikko Tulosta, nouseva aurinko inspiroi kriitikko Louis Leroyta käyttämään sanaa "impressionistinen", ensin halventava ja sitten taiteilijoiden omaksuma.
Ovatko Monet ja Manet sama henkilö?
No. Claude Monet ja Édouard Manet ovat kaksi erillistä taidemaalaria. Manet, syntynyt vuonna 1832, kuuluu hieman aikaisempaan sukupolveen eikä esiintynyt impressionistisen ryhmän kanssa, vaikka hän kävi usein ja tuki useita sen jäseniä.
Mitä eroa on ulkomaalauksella ja improvisoidulla maalauksella?
Ulkona maalaus tarkoittaa kuvion edessä työskentelyä valon tarkkailemiseksi suoraan.Tämä ei sulje pois tutkimuksia, useita istuntoja tai työpajan uudelleenkäyntejä. Monetissa näkyvä spontaanisuus rakennetaan usein pitkän ajan kuluessa.
Miksi Monet maalaa saman aiheen useita kertoja?
Sarjan avulla hän voi verrata kuvion muunnoksia ajan, vuodenajan ja sään mukaan. Grindstones, Poplars, Cathedrals ja näkymät Lontooseen osoittavat, että vakaalla muodolla ei koskaan ole lopullista ulkonäköä tai väriä.
Milloin Monet asettui Givernyyn?
Hän muutti Givernyyn vuonna 1883 ja osti kiinteistön vuonna 1890. Hän kehitti vesipuutarhan vuodesta 1893, minkä jälkeen hän teki siitä myöhäisten töidensä pääaiheen.
Selitävätkö kaihi uusimpien Monetsien värit?
Ne vaikuttivat hänen käsitykseensä ja hänen työhönsä erityisesti 1910-luvulla ja 1920-luvun alussa Mutta suuret muodot, vapaa kosketus ja horisontin katoaminen laajentavat aiempaa tutkimusta; sairaus ei siis riitä selittämään vesililjojen rohkeutta.
Mistä nähdä Monet'n tärkeimmät teokset Ranskassa?
Marmottan Monet Museum säilyttää erityisesti Tulosta, nouseva aurinko ja suuri Monet-kokoelma Musée d'Orsay esittelee useita teoksia impressionistivuosilta Musée de l'Orangeriessa on Vesililjojen kahdeksan monumentaalista sävellystä.
0 kommenttia