Elokuva · elämäkerta · maalaus

Parhaat elokuvat Van Goghista: Pialatista Rakastava Vincent

Mikään elokuva ei sisällä kaikkea Van Gogh. Pialat kuvaa tavallista miestä, Minnelli rakentaa suuren myytin Technicolorissa, Altman tarkkailee kahta veljeä, Schnabel etsii sisäistä tunnetta ja Rakastava Vincent animoi maalaukset Tässä on mitä katsoa, missä järjestyksessä ja millä historiallisilla varauksilla.

Vincent van Goghin omakuvaa käytettiin elokuvaoppaan avauksena
Yksi kasvo, useita elokuvateattereitaTodellinen vertailukohta ei ole fyysinen samankaltaisuus: se on tapa, jolla jokainen elokuvantekijä muuttaa Vincentin kirjeet, maalaukset ja hiljaisuudet tarinaksi.
1956 Vincent van Goghin intohimoinen elämä, Vincente Minnelli.
1990 Vincent & Theo, Robert Altman ja Kurosawa-segmentti.
1991 Van Gogh, Maurice Pialat, Jacques Dutroncin kanssa.
2017 Rakastava Vincentensimmäinen täysin maalattu pitkä elokuva.
2018 Ikuisuuden portilla, Julian Schnabel, Willem Dafoe.

Suora vastaus

Paras Van Gogh - elokuva riippuu siitä, mitä etsit

Valitse yksi suositus Van Gogh kirjoittaja: Maurice Pialat. Se on vähiten koristeellinen muotokuva, vähiten innokas selittämään neroutta ja luultavasti rikkainta taidemaalarin päivittäisessä läsnäolossa. Jacques Dutronc ei jäljittele ikonia: hän tuo olemassaoloon väsyneen, ironisen, joskus läpinäkymättömän miehen, jota ympäröivät ihmiset, jotka jatkavat elämäänsä, vaikka hän ei maalaa.

Löytää Van Gogh perheen kanssa tai astua välittömästi hänen visuaaliseen universumiinsa Rakastava Vincent on helpommin saavutettavissa Hänen postuumisti tutkimisensa vetää katsojan maalatusta hahmosta toiseen ja tekee muotokuvien, maisemien ja paikkojen välisen levikin havaittavaksi.Sen muovinen taito on kiistaton, mutta sen juonia ei pidä pitää historiallisena mielenosoituksena.

Muut elokuvat eivät ole kaksoiskappaleita. Vincent van Goghin intohimoinen elämä näyttää suuren klassisen elokuvan voiman; Vincent & Theo asettaa luomisen veljelliseen ja taloudelliseen suhteeseen; Ikuisuuden portilla suosii taidemaalarin ruumiillista käsitystä; Maalattu Sanoilla takaisin kirjaimiin. Paras kurssi on siis nähdä kaksi tai kolme, jotka ovat keskenään ristiriidassa.

Nopea valinta

Mikä elokuva katsoa tänä iltana?

Tämä sijoitus suosii pikemminkin ilmeen laatua kuin oletettua absoluuttista tarkkuutta.Tedes dokumentoiduin elokuva valitsee, yksinkertaistaa ja järjestää.

Paras yhtyeelokuva

Van Gogh

Pialat kieltäytyy koulun elämäkerrasta ja tarkkailee Auversin viimeisiä kuukausia lahjana ilman legendaa.

Varten: auteur elokuva, näyttelijä, hidas kesto
Paras etuovi

Rakastava Vincent

Animaatiotutkimus, joka ylittää Van Goghin maalaamat kasvot ja paikat.

For: animaatio, nuoret, visuaalinen löytö
Paras hieno klassikko

Himoa elämään

Minnelli, Kirk Douglas ja Hollywood-värin voima täydellisen kerronnan palveluksessa.

Varten: melodraama, Technicolor, klassinen elämäkerta
Paras elokuva veljistä

Vincent & Theo

Altman asettaa emotionaalisen, aineellisen ja ammatillisen riippuvuuden tarinan keskiöön.

Sillä: Theo, taidemarkkinat, veljellinen suhde
Paras subjektiivinen kokemus

Ikuisuuden portilla

Epävakaa kamera, kävely, tuuli ja eleet tuovat katsojan lähemmäs maalausta.

Sillä: sensaatio, henkisyys, Willem Dafoe
Parempi pääsy kirjeisiin

Maalattu Sanoilla

Dokudraama, joka rakentaa muotokuvan kirjeenvaihdosta piilottamatta laitettaan.

Sillä: historia, teksti, Benedict Cumberbatch
Jacques Dutronc Van Goghissa, Maurice Pialat
Jacques Dutronc muodostaa hillityn Vincentin, jota havaitaan Auversin konkreettisessa valossa.Photogram © Gaumont · toimituksellinen käyttö
Vincent van Goghin vehnäpelto variksilla, Maurice Pialatin elokuvaan liittyvä Auversin maisema
Vehnäpelto varisilla. Pialat löytää Auversin valon, polut ja ihmistilan kopioimatta maalausta.
1 Toimituksen valinta

Van Gogh by Maurice Pialat: mies ennen muistomerkkiä

1991 Jacques Dutronc Auvers-sur-Oise Elokuva kilpailussa Cannesissa

Elokuva keskittyy Vincentin viimeisiin kuukausiin Auvers-sur-Oisessa.Se ei kuitenkaan toimi lähtölaskentana kuolemaan.Ateriat, matkat, hetket tohtori Gachetin ja hänen tyttärensä Margueriten kanssa, Theon ja Jon läsnäolo, tanssit ja hiljaisuudet vievät yhtä paljon tilaa kuin maalaus.Tämä taiteilijan ja hänen seurueensa välinen tasa-arvo vie Van Goghilta sen keinotekoisen etuoikeuden, jonka elämäkertaelokuvat hänelle usein antavat.

Jacques Dutronc leikkii korotetun taidemaalarin kuvaa vastaan.Hänen Vincent saattaa vaikuttaa kaukaiselta, kömpelöltä, hauskalta tai yksinkertaisesti poissaolevalta.Työ on olemassa, mutta Pialat välttää pakollisen kohtauksen, jossa kuuluisa maalaus syntyisi silmiemme edessä ilmestyksen lopussaMaalari ei ole jatkuvasti suuri; hän syö, odottaa, haluaa, sattuu ja antaa itsensä tarkkailtavaksi.Tämä pidättyvyys tekee harvinaiset jännitteet voimakkaammiksi.

Elokuva on pitkä ja tarkoituksellisesti elliptinen.Seroitujen versioiden ja tiedostojen mukaan kesto vaihtelee: Cannes viittaa 185 minuutin versioon, kun taas nykyiset versiot ovat noin 158 - 160 minuuttia.Tämä hitaus on menetelmä.Se pakottaa katsojan elämään Auversissa sen sijaan, että kuluttaisi elämän vaiheita.

Varaus: elokuva ei ole opetuksellinen johdatus Se olettaa, että hyväksytään selittämättömät alueet ja toissijaiset hahmot.Tästä juuri se tekee siitä loistavan elokuvan kuvitetun yhteenvedon sijaan.

Vahvuus Eleiden läsnäolo ja totuus
Rajoita Vaativa tahti
Julkinen Elokuvan hulppeet ja aikuiset
Joseph Roulin maalaa elokuvassa Loving Vincent
Joseph Roulinista tulee animaatiohahmo: elokuva siirtää hahmoja muotokuvasta toiseen.Kuva © BreakThru Films /Loving Vincent
Armand Roulinin muotokuva, Loving Vincentin päähenkilö
Armand Roulinista tulee elokuvan tutkija Alkuperäinen muotokuva mittaa animaatioon tarvittavia muunnoksia.
2 Näyttävin

Rakastava Vincent : kun taulukot alkavat liikkua

2017 Dorota Kobiela & Hugh Welchman Maalattu animaatio Postuumitutkimus

Periaate on heti luettavissa: Armand Roulinin on toimitettava Vincentin kirje taidemaalarin kuoleman jälkeen Hänen tutkimuksensa johdatti hänet isä Tanguyn, tohtori Gachetin, Marguerite Gachetin, Adeline Ravoux'n ja muiden maalauksista tunnettujen hahmojen luo Tarina muuttaa näin muotokuvagallerian todistajien verkostoksi.

Tuotanto kuvasi ensin näyttelijät, maalasi sitten kuvat uudelleen öljyllä, kuvattiin ammuttua.Virallinen verkkosivusto listaa yli 65 000 maalattua kuvaa ja 125 taidemaalari-animaattoria.Liikku ei toista tarkasti Van Goghin kosketusta: hän sovittaa erilaisia teoksia, muuttaa niiden mittasuhteita, keksii yhteyksiä ja erottaa värikkään nykyhetken usein mustavalkoisista takamuksista.

Tämä menetelmä saa meidät ymmärtämään jotain, mitä eristetyt jäljennökset huonosti näyttävät: Van Goghin motiivit kuuluvat samaan visuaaliseen maailmaan.Merkki voi johtaa kadulle, huoneeseen maaseudulle, taivaalle muistiin.Elokuva on siksi erinomainen, että se saa sinut haluamaan tunnistaa alkuperäiset teokset jälkikäteen.

Historiallinen suojelualue: juoni tutkii hypoteesia vahingossa tai kolmannen osapuolen otoksesta Elokuva ei todista tätä teoriaa.Meidän on erotettava sen jännitys, tehokas elokuvassa, Van Goghin kuoleman epävarmasta tutkimustilasta.

Vahvuus 65 000 maalattua kuvaa
Rajoita Spekulatiivinen tutkimus
Julkinen Löytö ja perhe
Kirk Douglasin maalaus Vincent van Goghin intohimoisessa elämässä
Kirk Douglas antaa eleen maalata lähes urheilullista energiaa, joka on suunniteltu valkokankaalle.Kuva © MGM · visuaalinen Turner Classic Movies
Van Goghin maljakko, jossa on viisitoista auringonkukkaa, symbolinen teos Lust for Life -tarinasta
The Auringonkukat tiivistä ikoninen Van Gogh. Minnelli antaa myytille suuren spektaakkelin mittakaavan.
3 Suuri Hollywood-klassikko

Vincent van Goghin intohimoinen elämä : Kirk Douglas maalaa koko vartalollaan

1956 Vincente Minnelli Kirk Douglas Anthony Quinn

Tunnetaan englanniksi otsikolla Himoa elämäänelokuva sovittaa Irving Stonen elämäkerrallisen romaanin.Se kattaa suuren osan Vincentin elämästä: uskonnollisen kutsumuksen, hollantilaisvuodet, Pariisin, Arlesin, Gauguinin, sairaalan ja Auversin.Tämä laaja arkkitehtuuri tekee siitä parhaan valinnan niille, jotka haluavat jatkuvan tarinan, jonka tähdet selvästi järjestävät ja kantavat.

Kirk Douglas muistuttaa silmiinpistävästi useita omakuvia ja esittää luovaa energiaa fyysisenä työntönä. Hänen tulkintansa on intensiivinen, joskus tarkoituksella liiallinen. Anthony Quinn Gauguinin roolissa tuo kompaktin ja ristiriitaisen läsnäolon, joka ansaitsi hänelle Oscarin sivuroolista. Kahden maalarin väliset vastakkainasettelukohtaukset ovat pysyvästi muokanneet kansan mielikuvitusta.

Minnelli on värin mestari CinemaScope, Euroopassa kuvatut maisemat ja teosten jäljennökset muodostavat vähemmän kopion Van Goghin katseesta kuin Hollywoodin vastine hänen voimakkuudelleen Elokuva osaa kiertää keltaisia, bluesia ja vihreitä valkokankaan mittakaavassa.

Varaus: tarina vahvistaa kirotun taiteilijan romanttista hahmoa, yksinäisyyttä ja hänen neronsa kuluttamaa.Tämä on upea elokuva Van Gogh - myytistä, ei elämäkerta, jota käytetään yksin.

Vahvuus Väri ja täyteys
Rajoita Vahva melodraama
Julkinen Klassiset rakastajat
Tim Roth ja Paul Rhys elokuvassa Vincent ja Theo, kirjoittanut Robert Altman
Tim Roth ja Paul Rhys näyttelevät kahta veljeä, jotka liittyvät maalaamiseen, rahaan ja mahdottoman yksinkertaistamiseen.Photogram © Hemdale · visuaalinen Rotten Tomatoes
Van Goghin Auversissa maalaama muotokuva tohtori Gachetista, joka liittyy Vincent ja Theo -elokuvissa mainittuihin viime aikoihin
Altmanissa maalaukset liittyvät edelleen niihin, jotka rahoittavat niitä, vastaanottavat niitä, välittävät niistä tai yrittävät myydä niitä.
4 Veljessuhde keskellä

Vincent & Theo : luo, myy ja riipu veljestäsi

1990 Robert Altman Tim Roth Paul Rhys

Robert Altman ei kuvaa neroa yksin maailman edessä.Hän kuvaa kaksi elämää, joita yhdistää raha, kirjeet, kunnianhimo, syyllisyys ja kiintymys.Tim Roth antaa Vincentille arvaamattoman hermostuneisuuden; Paul Rhys näyttää Theoa vähemmän sujuvasti kuin tiivistelmien omistautunut veli.Kauppiaan on puolustettava modernia taidetta, säästettävä työnantajaansa, rakennettava elämänsä Jon kanssa ja jatkettava tuotannon tukemista, jota on vaikea myydä.

Elokuva alkaa vertaamalla Vincentin kuoleman jälkeisiin teoksiin kuuluvaa tähtitieteellistä arvoa ja niiden markkinan puutetta hänen elinaikanaan.Tämä kontrasti asettaa talouskysymyksen välittömästi tarinan ytimeen.Raha ei laske maalausta: se muistuttaa, että meidän on ostettava värejä, maksettava vuokraa, laivamaalauksia ja hankittava aikaa työskentelyyn.

Altman säilyttää kokoonpanomakunsa, ylitsevuotavat keskustelut ja ilman yksinkertaista tuomiota havaitut hahmot Veljeskunnasta tulee dramaattinen rakenne: Vincent on aineellisesti riippuvainen Theosta, mutta Theo antaa myös merkityksen uralleen uskomalla veljensä hänelle lähettämiin teoksiin.

Varaus: jotkut kohtaukset korostavat konflikteja ja kärsimystä.Täyttääkseen elokuvan loppuun on hyödyllistä lukea kirjeet, joissa älyllinen vaihto, taiteellinen strategia ja käytännön yksityiskohdat näkyvät tarkasti, jota elokuva ei aina pysty ylläpitämään.

Vahvuus Vincent -Theo-duo
Rajoita Tumma tarina
Julkinen Elämäkerta ja taide
Willem Dafoe maalaustelineineen elokuvassa At Eternity's Gate
Willem Dafoe motiivin reunalla: maalausteline, maasto ja odotusmäärä yhtä paljon kuin valmiit työt.Kuva elokuvasta · lähde BFI
Van Goghin Auringonlaskun kylväjä, maalaus, joka liittyy ikuisen portin henkiseen näkyyn
Kylväjä auringonlaskun aikaan. Schnabel korostaa kävelyä, valoa, tuulta ja maiseman henkistä kokemusta.
5 Sisäinen kokemus

Ikuisuuden portilla : maailman näkeminen Willem Dafoen rytmiin

2018 Julian Schnabel Willem Dafoe Volpi Cup Venetsiassa

Julian Schnabel, itse taidemaalari, suosii fyysistä suhdetta motiiviin Kamera seuraa askeleita, heiluttaa, lähestyy käsiä, antaa auringon sokaista tai värillisen nauhan häiritä itseään Katsoja ei ainoastaan tarkkaile Van Goghin maalausta: hänellä on epävakaa käsitys maastosta, materiaalista ja kestosta.

Willem Dafoe esittää Vincentiä vanhempaa miestä, mutta se ero lakkaa nopeasti olemasta huomion keskipisteenä Hänen ontot kasvonsa, rauhalliset ja äkilliset intensiteetit rakentavat taiteilijan, joka hakee vähemmän mainetta kuin eräänlaista henkistä harmoniaa luonnon kanssa Dafoe sai Venetsian elokuvajuhlilla Volpi Cupin ja oli myöhemmin Oscar-ehdokkaana.

Elokuva on erityisen vahva, kun se näyttää toistoa: kävely, näkökulman valinta, maalaustelineen istuttaminen, tuulen kanssa kamppailu, jälleen alkaminen Maalaamisesta tulee jälleen kerran toimintaa eikä jo kuuluisien mestariteosten sarjaa.

Historiallinen suojelualue: kuten Rakastava Vincentelokuva omaksuu vaihtoehtoisen hypoteesin kuolemaan johtaneesta vammasta Schnabel vaatii taiteilijan näkemyksen vapautta.Meidän on siksi saatava elokuva meditaationa, ei oikeudellisena jälleenrakennuksena.

Vahvuus Keho ja havainto
Rajoita Vapaudet oletettu
Julkinen Sensorinen elokuvateatteri
Benedict Cumberbatch Van Goghissa, joka on maalattu sanoilla
Benedict Cumberbatch lainaa äänensä ja ruumiinsa kirjeenvaihtoon peittämättä dokumenttijärjestelmää.Kuva © BBC Studios/BBC Valitse
Paul Gauguinille omistettu omakuva, esimerkki Van Goghin kirjeissä kerrotusta taiteellisesta vuoropuhelusta
Gauguinille lähetetty omakuva muistuttaa, että maalaukset ja kirjeet levittivät yhdessä.
6 Palaa Vincentin ääneen

Van Gogh: Maalattu Sanoilla : paras historiallinen täydennys

2010 Andrew Hutton Benedict Cumberbatch Docudrama

Tämä brittiläinen tuotanto tekee yksinkertaisen ja hedelmällisen päätöksen: rakentaa teksti kirjeenvaihdosta. Benedict Cumberbatch näyttelee Vincentiä, mutta dokumenttijärjestelmä pysyy näkyvissä.Elokuva ei väitä yllättävänsä taidemaalaria yksityisissä dialogeissa, jotka on rekonstruoitu ikään kuin ne olisivat varmoja; hän saa ihmiset kuulemaan, mitä Vincent todella päätti kirjoittaa.

Kirjeet eivät anna puhdasta ja välitöntä totuutta.Ne ovat osoitettu jollekin, useimmiten Theolle, ja vaihtavat sävyä ajasta riippuen.Ne ovat kuitenkin edelleen paras lähde ymmärtämään Vincentin visuaalista kulttuuria, hänen lukemiaan, hänen aineellisia menojaan, hänen sarjaprojektejaan, hänen tuomioitaan muille taiteilijoille ja tapaa, jolla hän kuvaa omia maalauksiaan.

Elokuva on vähemmän näyttävä kuin edelliset viisi, mutta se korjaa useita kliseitä Löydämme tarkan kirjailijan, sivistyneen ja kykenevän analysoimaan hänen töitään, hyvin kaukana ajatuksesta taidemaalarista, joka olisi luonut pysyvässä tajuttomuuden.

Vinkki: katso sitä Pialatin tai Minnellin jälkeen. Autenttisten sanojen ja keksittyjen kohtausten erosta tulee sitten erityisen opettavainen.

Kirjeet eivät korvaa maalauksia, mutta ne estävät elokuvaa puhumasta kokonaan Vincentin luona.Katselutapa

Julisteet ja fotogrammit

Van Gogh elokuvateatterissa: kasvot, asetukset ja maalaus liikkeessä

Maalaukset eivät ole enää yksin Tämä galleria kokoaa yhteen elokuvista todellisia kuvia, joilla verrataan näyttelemistä, taiteellista suuntaa, pukuja ja tapaa, jolla jokainen ohjaaja kääntää Van Goghin kosketuksen.

Fotogrammi ei todista elokuvan historiallista uskollisuutta, mutta se paljastaa heti menetelmänsä.Pialat asettaa Jacques Dutroncin asuttuihin tiloihin ja välttää jäätynyttä ikonia Minnelli järjestää väriä Kirk Douglasin ympärille Altman rakentaa duon, jossa Vincent ei koskaan ole olemassa ilman Theoa Schnabel tuo kameran lähemmäs vartaloa ja siltaa. Rakastava Vincentlopuksi muuttaa itse fotogrammin maalatuksi pinnaksi.

Alla olevat visuaalit tulevat jakelijagallerioilta, lehdistösarjoilta ja elokuvalaitoksilta.Ne esitetään niiden lähde - ja toimituksellisen ansion kanssa.Jokainen kuva on erilainen: mikään toisto ei paisuta galleriaa keinotekoisesti.

Toinen kuvaaja Jacques Dutronc Van Goghissa, Maurice Pialat
Pialat · 1991

Kasvot ilman jäljitelmää

Dutronc ei etsi demonstratiivista samankaltaisuutta.Lähe, asento ja väsymys riittävät tekemään hahmon olemassaolosta.

Gaumont Gallery · © Gaumont →
Virallinen amerikkalainen juliste Loving Vincentille
Virallinen juliste · 2017

Maalaamisesta tulee elokuvan lupaus

Juliste tiivistää elokuvan haasteen: kokonaan maalatun, mutta tutkinnan ja näyttelijöiden animoiman maailman.

Virallinen lehdistöpakkaus →
Nainen hahmo keltaisella hatulla Loving Vincentissä
Rakastava Vincent · väri

Puvusta tulee kosketus

Kasvojen muotoilu, mekon ja hatun poimut rekonstruoidaan kuvasta toiseen näkyvillä siveltimenvedoilla.

© BreakThru Films →
Loving Vincentissä maalattu pianokohtaus
Rakastava Vincent · sisustus

Siirrä maalattua sisustusta

Pianon, mekon ja seinäpaperin tulee säilyttää koherenssinsa kameran ja hahmon liikkuessa.

© BreakThru Films →
Vanha mies sinisessä takissa Loving Vincentissä
Loving Vincent · materiaali

Kasvot maisemana

Myös pohjassa olevat blues, okrat ja raidat ylittävät vaatteen ja kasvot: hahmo kuuluu samaan kuvakankaaseen kuin sisustus.

© BreakThru Films →
Isä Tanguy maalaa Loving Vincentissä
Rakastava Vincent · todistaja

Isä Tanguy astuu tarinaan

Tunnetusta muotokuvasta tulee keskustelukumppani Elokuva muuttaa Van Goghin mallit muistiketjuksi hänen kuolemansa jälkeen.

Virallinen galleria →
Hahmo mustassa hatussa Loving Vincentissä
Rakastava Vincent · tulkinta

Näyttelijän ja muotokuvan välillä

Todellinen kuvaaminen tarjoaa liikettä ja leikkiä; maalaus piirtää sitten jokaisen ilmaisun uudelleen pyyhkimättä näyttelijää.

Virallinen prosessi →

Neljä laajennusta

Elokuvan dokumentteja, lyhytelokuvia ja unelmia

Nämä teokset eivät kaikki pyri kertomaan tarinaa kokonaisesta elämästä.Heidän kapeampi muotonsa mahdollistaa joskus oikeudenmukaisemman tarkastelun tiettyyn kysymykseen.

Van Goghin yökahvila
Dokumentti · 1987

Vincent tekijä: Paul Cox

John Hurtin lukemat kirjeet, maisemat ja teokset muodostavat herkän esseen, ilman Vincentin jatkuvasta jäljittelystä vastaavaa näyttelijää Ihanteellinen valinta, jos mieluummin meditaatio kuin elämäkerta.

Vincent van Goghin Iris
Elokuvasegmentti ·1990

Korpit sisään Unelmia

Akira Kurosawassa vierailija astuu kirjaimellisesti maalauksiin. Martin Scorsese esittää Van Goghia.Se ei ole elämäkerta, vaan rakkauden julistus elokuvantekijältä taidemaalarille.

Japanilainen Oiran, Van Gogh
Kuvattu näyttely · 2019

Van Gogh & Japani

David Bickerstaff tutkii, miten Van Gogh opiskeli, keräsi ja muutti japanilaisia vedoksia. Nähdäkseen mennä "Japonismin" yksinkertaisen koriste-aiheen pidemmälle.

Vincent van Goghin maalaama hyvä samarialainen Delacroixin jälkeen
IMAX · 2009

Van Gogh: Harjaa nerolla

Lyhyt valkokankaalle suunniteltu, paikoille hyödyllinen, materiaalisille yksityiskohdille ja teosten kohtaamisille Se toimii paremmin opastettuna kierroksena kuin tyhjentävänä elämäkertana.

Vertaileva taulukko

Yhdeksän elokuvaa, yhdeksän tapaa tehdä Van Gogh

Elokuva Vuosi Johtaja Pääkulma Suhde historiaan Ihanteellinen
Vincent van Goghin intohimoinen elämä 1956 Vincente Minnelli Suuri romanttinen elämäkerta Dokumentoitu, mutta rakentaa kirotun taiteilijan myytin Löydä Hollywood-klassikko
Vincent 1987 Paul Cox Kirjeitä, teoksia ja maisemia Dokumenttiessee, John Hurtin ääni Kuuntele ja mieti
Vincent & Theo 1990 Robert Altman Veljeskunta ja taidemarkkinat Vahva dramatisointi, rikas taloudellinen konteksti Ymmärtää Theon roolin
Unet - Korpit 1990 Akira Kurosawa Ryhdy maalaamiseen Fantasia oletettu Katso 10 minuutin visuaalinen kunnianosoitus
Van Gogh 1991 Maurice Pialat Viimeiset kuukaudet Auversissa Antibiopic, jokapäiväinen havainto Suuri auteur-elokuvateatteri
Van Gogh: Maalattu Sanoilla 2010 Andrew Hutton Kirjeenvaihto Teksti perustuu kirjeisiin Kuule Vincentin ajatukset
Rakastava Vincent 2017 D. Kobiela & H. Welchman Animoitu tutkinta kuoleman jälkeen Todelliset hahmot, spekulatiivinen juoni Animaatio ja perhelöytö
Ikuisuuden portilla 2018 Julian Schnabel Maalauksen käsitys ja ele Subjektiivista näkemystä, vapauksia vaaditaan Aistikokemus
Van Gogh & Japani 2019 David Bickerstaff Japanilainen vaikutus Näyttelydokumentti Syvennä japonismia

Tilausten tarkasteleminen

Neljä kurssia uteliaisuutesi mukaan

Löytö

Rakastava VincentMaalattu SanoillaVan Gogh. Aloitamme animoiduista maalauksista, palaamme kirjaimiin, sitten kohtaamme vapaimman muotokuvan.

Kaksi veljeä

Vincent & TheoMaalattu Sanoilla → artikkelimme omistettu Theo. Tämä matka yhdistää elokuvan, kirjeenvaihdon ja taidetalouden.

Lavastus

Minnelli → Pialat → Schnabel.Kolme aikakautta, kolme kameraa ja kolme yhteensopimatonta vastausta kysymykseen "miten kuvata taidemaalari?".

Nuorten kanssa

Rakastava Vincent → kurosawa-segmentti → vertailu alkuperäisiin teoksiin Lyhyt, visuaalinen keskustelulle suotuisa matka.

Katso kriittisesti

Mikä elokuva lähes aina yksinkertaistaa

Elokuva tarvitsee näkyviä tapahtumia Van Goghin maalaus on kuitenkin rakennettu vuosien lukemisen, piirtämisen, vaihdon, esseiden ja toistuvan työn kautta.

Äkillinen nero

Van Gogh ei keksi tyyliään yhdessä kohtauksessa Hän oppi piirtämään, opiskeli Milletiä ja Delacroixia, tarkkaili impressionisteja, keräsi vedoksia ja käytti samoja motiiveja Varo välittömiä paljastuksia.

Hulluus, joka maalaa

Sairaus ei automaattisesti selitä maalausten laatua Kirjeissä näkyy tarkkaa teknistä ajattelua, sarjaprojekteja, pigmenttivalintoja ja suurta tietoisuutta taidehistoriasta.

Täysi yksinäisyys

Theo, Jo, Roulins, Gauguin, Bernard, Signac, Father Tanguy ja lääkärit eivät ole ekstrat.Edes eristetty, Vincent kuuluu tunne, taiteellinen ja materiaali verkostoja.

Opintosuoritusten jälkeen

Neljä maalausta arvioitavaksi elokuvien jälkeen

Jokainen alla oleva kuva on valittu vain kerran artikkelissa Avaa työlomake vertaillaksesi muotoa, koostumusta ja väriä ilman elokuvan välitystä.

Vertailuarvot tarkistettu

Päälähteet

Cannesin elokuvafestivaali · Van Gogh

Maurice Pialatin elokuvaprofiili, vuoden 1991 valinta, yhteenveto, pisteet, levitys ja viitatun version kesto.

Katso tiedosto →

BFI · Mistä aloittaa Pialatilla

Paikkakunnan analyysi Van Gogh elokuvantekijän työssä ja hänen pitkässä, elliptisessä ja kollektiivisessa tarinassaan.

Lue Analyysi →

Virallinen verkkosivusto · Rakastava Vincent

Tuotantoprosessi, näyttelijöiden kanssa kuvaaminen, kehys ruudulta maalaus, miehistö ja valmistushahmot.

Tutustu prosessiin →

Turner Classic Elokuvat · Himoa elämään

Elokuvan tuotanto, Vincente Minnelli, Kirk Douglas, Anthony Quinn, sovitus Irving Stone ja Oscars.

Lue kansio →

Kriteeri · Robert Altman

Takautuva korvaa Vincent & Theotim Roth ja Paul Rhys ohjaajan kriittisessä paluussa.

Näytä retrospektiivi →

Biennaali di Venezia · Julian Schnabel

Valinnan vahvistaminen Ikuisuuden portilla, Willem Dafoen Volpi Cup ja hänen Oscar-ehdokkuutensa.

Katso lähde →

BFI · Taiteilijan muotokuvat

Panorama, joka yhdistää Paul Coxin, Andrew Huttonin, Kurosawan, Altmanin ja Pialatin Van Gogh -elokuvien historiaan.

Lue panoraama →

Van Gogh Museum · Elokuva ja maalaukset

Koulutusresurssit, jotka on omistettu teoksille, jotka on sisällytetty Rakastava Vincent ja animaation valinnat.

Katso resurssit →

Gaumont · galleria Van Gogh

Jakelijan sivu, jossa on yhteenveto, krediittejä ja fotogrammeja Maurice Pialatin galleriassa käytetystä elokuvasta.

Katso virallinen galleria →

BBC Valitse · Maalattu Sanoilla

Vincentin kirjeistä rakennetun Benedict Cumberbatchin kanssa tehdyn dokudraaman esittely.

Katso BBC: n esitys →

BFI · Ikuisuuden portilla

Willem Dafoen arvostelu ja fotogrammi maalaustelineessä, hyödyllinen elokuvan fyysisen ulottuvuuden ymmärtämisessä.

Lue arvostelu →

Mätätomaatit· Vincent & Theo

Robert Altmanin elokuvan profiili, jakelu ja toimitusgalleria Tim Rothin ja Paul Rhysin kanssa.

Katso tiedosto →

Usein kysyttyjä kysymyksiä

Van Gogh -elokuvat kymmenessä vastauksessa

Mikä on paras Van Gogh - elokuva?

Van Gogh by Maurice Pialat on ensimmäinen valintamme elokuvan laatuun ja muotokuvien monimutkaisuuteen. Rakastava Vincent on parempi portti perheelle tai erittäin visuaaliselle yleisölle.

Minkä Van Gogh - elokuvan katsoa perheen kanssa?

Rakastava Vincent on yleensä nuorten saavutettavissa animaation ja tutkinnan kautta.Maapalin kuolema on kuitenkin edelleen tarinan keskipisteessä; vaihto istunnon jälkeen on hyödyllistä.

Rakastava Vincent onko se kokonaan maalattu?

Kyllä. Elokuva kuvattiin ensin näyttelijöiden kanssa, sitten sen kuvat maalattiin öljyllä Virallinen tuotanto ilmoittaa yli 65 000 kuvaa ja 125 taidemaalari-animaattoria.

Onko Pialatin elokuva uskollinen Van Goghin elämälle?

Se hyödyntää Auversissa viime kuukausien kontekstia, mutta jää lavastusteokseksi.Sen suuri tarkkuus johtuu pääasiassa arjesta, ihmissuhteista ja demonstratiivisen elämäkertakuvan kieltäytymisestä.

Miksi on olemassa useita kestoja Van Gogh pialatilta?

Tiedostot ja versiot eivät aina viittaa samaan montaasiin. Cannes osoittaa 185 minuuttia, kun taas laajalti levitetyt versiot julkistetaan noin 158-160 minuuttia.

Mikä näyttelijä näytteli Van Goghia parhaiten?

Jacques Dutronc on hillityin, Kirk Douglas ikonisin, Tim Roth hermostunein ja Willem Dafoe eniten sisustus.Paras valinta riippuu siis halutusta hahmosuunnittelusta.

Mikä elokuva selittää parhaiten Vincentin ja Theon suhteen?

Vincent & Theo robert Altman on täysin organisoitu heidän emotionaalisen, taloudellisen ja ammatillisen riippuvuuden ympärille.Se hyötyy siitä, että sitä täydennetään kirjeenvaihdolla.

Mikä elokuva todella käyttää Van Goghin kirjeitä?

Van Gogh: Maalattu Sanoilla rakentaa tekstinsä kirjeenvaihdosta ja muodostaa suorimman historiallisen täydennyksen Dokumentti Vincent paul Cox käyttää niitä myös John Hurtin lukemana.

Näyttelikö Martin Scorsese Van Goghia?

Kyllä. Hän tulkitsee lyhyesti maalaria segmentissä Korpit of Unelmia, ohjaus Akira Kurosawa vuonna 1990.

Todistavatko nämä elokuvat, että Van Gogh ei kuollut itsemurhaan?

Ei. Rakastava Vincent ja Ikuisuuden portilla käytä vaihtoehtoista hypoteesia dramaattisena keväänä.Heidän lavastus ei ole historiallinen todiste.

Johtopäätös

Paras elokuva Van Goghista on usein se, jonka kanssa käymme vuoropuhelua toisen kanssa

Minnelli antaa legendan, Pialat laittaa sen etäälle Altman laittaa Theon takaisin kehykseen, Schnabel tuo kameran lähemmäs vartaloa ja Rakastava Vincent muuttaa teokset kerrontatilaksi Sitten kirjeet antavat Vincentille puheenvuoron.Tämä erimielisyys on kallisarvoinen: se muistuttaa meitä siitä, että taidemaalari ei ole pelkistynyt hänen kuolemaansa, eikä auringonkukkiinsa eikä näyttelijän rooliin.Katsokaa elokuvat, sitten palata maalauksiin: vertailu todella alkaa krediittien jälkeen.

0 kommenttia

Jätä kommentti

Huomaa, että kommentit on hyväksyttävä ennen julkaisua.